‘壹’ 心安即是归处（2017年第3部电影《布鲁克林》）
大年初四晚，抱着二宝，坐在客厅，百无聊赖，将U盘与电视相连接，切换至U盘资源，从茫茫片源中找寻一部消磨时间的影片，《布鲁克林》这部电影映入眼帘，观影也需要缘分，在合适的时间，在合适的地点，观看有缘的电影。
影片开始，天蒙蒙亮，女主角Eilis表情呆滞地离开家中，前往教堂，和老板Miss Kelly以及另一名同事坐在一起，Eilis困乏不已，哈欠连连，Miss Kelly瞪了一眼Eilis。从教堂离开，前往Miss Kelly的杂货店，开门进入之时，Eilis有话想对Miss Kelly讲，然而刻薄的Miss Kelly转过头说了一句话，“如果给我添麻烦的话就不要讲！”紧接着，开始上班，杂货店内人头攒动，Eilis和同事们在忙碌着，表情冷漠的Miss Kelly站在一旁，一双势利眼扫视着顾客们的地位，面对衣着光鲜的阔太太，要求Eilis直接接待，丝毫不顾前面排队顾客的意见，Eilis无奈之下只得照办，Miss Kelly貌似开玩笑地奚落嘲弄衣着寒酸的顾客，杂货店打烊之时，Eilis鼓起勇气，告诉Miss Kelly她要离开爱尔兰，前往美国，Miss Kelly又开始嘲弄Eilis的姐姐，说可怜的Rose只能下半辈子照顾你们的母亲了。离开爱尔兰前往美国的头天晚上，Eilis和闺蜜Nancy参加了一场舞会，漂亮、性感、爱打扮的Nancy成为舞会的主角，而Eilis无任何出彩之处，如同一只丑小鸭般笨拙地站在一旁，在爱尔兰Eilis将永无出头之日，于是进一步坚定了前往美国的想法。
乘船离开，Eilis的母亲和姐姐Rose前往送行，一路上颠簸呕吐，在一个“老司机”的带领下，教Eilis这个“菜鸟”如何做才能像一个美国人，顺利通过美国海关的盘查，在资助人的安排下，来到一个寄宿家庭里，初来美国的Eilis和一同寄宿的姐妹们相处还算融洽，平日里在布鲁克林的一家百货大楼里当售货员，背井离乡来到陌生的城市里打工，无依无靠，除了写信与家人联系，别无他法，乡愁蔓延开来，情绪有些伤感，上班时竟无法控制好自己的情绪，神父（资助人）来开导Eilis，帮她在布鲁克林大学报了夜校，学习记账，一周三次，然后带她来到为无家可归的爱尔兰老人举办的圣诞节聚会上，Eilis好奇地问神父，他们为什么不回爱尔兰？神父回答：“如果像你这样的年轻有才的女孩都没有发展空间，他们这样的人就更没有生存可能了。有些人来了50年了，和老家联系不上了。以前就是他们这些人建造了隧道、大桥、公路，没人知道他们现在靠什么生存。”这时一个爱尔兰老人唱起来爱尔兰民谣，如同爱尔兰风笛般清澈、空灵，一群远离故乡、漂泊在外的爱尔兰人听得乡愁涌上心头，眼泛泪花。在音乐声中，Eilis冒着雪花步行返回住处，一路上眼神坚定，心里默默发誓，一定要在美国混出人样。
回到家中，和房东老太太聊了会儿，也如愿获得入住地下室的资格（独立房间，无需与其她姐妹同住一室）。在一次爱尔兰舞会上，Eilis认识了意大利大男孩Tony，两人成为朋友，无话不谈，Eilis的梦想是先学记账，最终目标是当会计，而Tony目前是一名管道工，理想是建立一家建筑公司，两个漂泊的年轻人在异乡得以相互抚慰孤独寂寞的心灵，身在异乡的Eilis很快适应了美国的新生活，一切都如愿、顺利地发生着，考取会计证书，去Tony家见了对方的家人，确立了恋爱关系，百货大楼的工作也得心应手，和Tony一起来到海边游泳（虽然海滩人满为患，也说明了美国的繁华，为下文衬托爱尔兰的凋零作铺垫），每天努力赚钱，为了买船票回爱尔兰看望母亲和姐姐，看似生活、工作、爱情如此顺利，这时噩耗传来，姐姐Rose溘然与世长辞，Eilis悲痛不已，和母亲通完电话，难以抑制自己的情绪，和男友Tony商量，要回爱尔兰陪母亲一个月，离开美国之前，如胶似漆的两人来到Eilis的房间——地下室，同枕共眠，共度良宵，次日办理了结婚证，办证期间偶遇了爱尔兰一家人，寒暄几句得知对方的亲戚同Eilis是老乡。
Eilis乘船返回爱尔兰，陪着伤心欲绝的母亲，参加闺蜜Nancy的婚礼，同以往一样参加舞会，从美国归来的Eilis已非当年的丑小鸭，已蜕变为打扮时尚、引人注目的白天鹅，在母亲的介绍下认识了Jim，Jim的父母把当地经营多年的酒馆交给儿子，两人去乡下别墅养老，经济条件在当地非常不错，Eilis的母亲也希望Eilis留下来，渐渐地Eilis似乎忘却了美国的Tony，从美国寄来的信件未拆封便放入抽屉，Jim也带着Eilis来到海边游泳，爱尔兰的海滩空无一人，相比于布鲁克林拥挤的海滩，这里堪称天堂，Jim对Eilis讲：“或许在你看来，我生活地非常容易，接管父亲的酒吧，住在父母的房子里，我能想象到外人是怎么看待这一切的。但其实并不是那样，我从没去过任何地方，我甚至都没有到过英格兰，我想去看看伦敦、巴黎、罗马，还有纽约。一想到我这辈子可能都踏不出爱尔兰，我就觉得可怕。”这番话讲完，在Eilis的心目中，Jim也是有梦想的富二代，并非纨绔子弟，爱情的天秤渐渐地偏向了Jim，远离了Tony，与Jim的父母见面之后，也许求婚便是顺理成章的事情，Eilis也不打算回美国与Tony共度余生。
可惜，命运多舛，造化弄人，刻薄的Miss Kelly将Eilis叫来谈话，告诉她，布雷迪太太（前文提到的阔太太）的侄女在布鲁克林居住，那天在市政厅见到了Eilis和Tony登记注册结婚，世界竟然如此小，面对阴险刻薄、见不得别人好的Miss Kelly，Eilis已知晓该如何选择，坚定地告诉Miss Kelly，我是Eilis Fiorello（意大利姓氏）。离开Miss Kelly的房子，情绪失控的Eilis打电话预订次日的船票，回到家中告知母亲隐瞒结婚的事情，母亲失望之情溢于言表，却神情镇定地告诉女儿，我有些累了，再见！我只说一次！然后拥抱女儿后伤心地转身离去，失魂落魄的Eilis站在房间里用手轻抚每一个物件，彻底与家乡告别，临走之前给Jim留下一封信，离开爱尔兰，在船上，一个“菜鸟”向Eilis求助，Eilis如同当年的“老司机”一样，告诉套路如何走，帮助她顺利进入美国。阳光灿烂的午后，身着碎花裙的Eilis再次见到Tony，两人相拥而泣，画面定格，如此美好。
电影的服装设计极赞，从头到尾非常贴合故事发生的时代特征、演员的身份、心态与性格，画面清新脱俗，令人眼前一亮。
音乐从头至尾轻灵飘逸，婉转动人，尤其是讲述悲欢离合的情节，音乐催泪，尤其推荐爱尔兰老人的爱尔兰民谣哼唱，闭眼倾听，如同爱尔兰风笛在演奏，如此清澈、空灵。
女主角的演技无需多说，非常非常赞，西尔莎·罗南凭借此片提名奥斯卡奖最佳女主角、金球奖电影类剧情类最佳女主角、英国电影和电视艺术学院奖最佳女主角，两个男主角表演精湛，展现了两种不同类型的好男人形象，饰演Miss Kelly的女演员惟妙惟肖地刻画了一个尖酸、刻薄、势利、爱说是非的爱尔兰老妇人的形象，可谓入木三分。
这部电影的时代背景应该在百年之前，当时美国正在崛起，欧洲已经开始没落，数以万计的欧洲移民乘船渡过大西洋，涌入美国纽约大都市，好似当代的中国，数以亿计的来自三、四线城市、农村的大学生、农民工涌入一、二线城市谋生存，或者怀揣梦想，或者为了生计，渴望在大城市里拥有立足之地，电影中的女主角面临非常现实的两难选择，一边是梦想——立足美国，开创新的生活，另一边是家乡——小富即安，赡养母亲。到底哪边是正确的选择？其实女主角非常纠结，非常犹豫，难以抉择，最终其实是Miss Kelly逼她做的决定，不得不离开爱尔兰，重返美国。虽然远离家乡，漂泊异乡，令母亲失望透顶，也辜负了Jim的爱，然而美国也有远大的梦想和痴情的丈夫，也许有人会指责女主角脚踏两条船，摇摆不定，不赡养母亲，薄情寡义，未尽孝道，其实，如果我们处于Eilis的境地，也会如此纠结，选择无所谓对错，人心无所谓善恶，心安即是归处！
今日大年初五，破五之后，在外漂泊的人们陆续离开家乡，返回工作、生活、学习所在地，大年三十曾撰文《 漂泊的灵魂无处安息 》献给背井离乡、过年无法归家、在外漂泊的人们，今日大年初五，谨以此篇文章献给回家过完年、即将离开家乡的人们。
‘贰’ 2.美国电影在中国的影视市场发展现况以及趋向
过去20年，美国电影市场发生了什么？
研究中国电影票房市场未来的趋势和变化，我们不得不说说美国市场，毕竟那才是全球最大的电影生产和消费市场。我们分析了1995年到2018年的电影票房数据，得出了一些简单的结论。
1、通胀调整后的电影票房基本上没有太大增长。我们的第一个结论让人感觉有些震惊，1995到2018年经过通胀调整后的电影票房基本上没有太大增长。1995年全美电影票房总收入是53.15亿美元，经过通胀调整后折算到今天大约是108.74亿美元。
2017年全美电影票房总收入为109.72亿美元，和22年之前几乎一样。我们从电影票销售数量的角度能够更加清楚看到这个特征。1995年全美总共消费了12.2亿张电影票。
而2017年全美消费的电影票数量居然也是12.2亿张，几乎完全一致！不同的是，电影票的价格伴随着通胀水平而上涨。1995年看一场电影的均价是4.35美元，2017年看一场电影的均价是8.97美元。所以，进入成熟期的美国电影市场并没有出现量价齐升，而是依靠通胀带动了电影票价格的上涨。
2、市场集中度是分散的。这一点也和我们的常识完全不同。我们仅仅从电影发行的数据来看，全美六大电影公司（华纳兄弟，迪士尼，福克斯，派拉蒙，索尼，环球影业）在1995年发行了110部电影，非六大电影公司的产品在1995年的发行量是28部。到了2017年，六大电影公司当年发行了79部电影，非六大的发行数量为46部。虽然电影制作的成本越来越高，但是更多的独立第三方制作方起来，包括着名导演George Lucas成立的卢卡斯影业。
3、什么类型的电影最卖座？我们按照不同的风格做了划分。冒险类（Adventure）在过去23年票房占比27.26%，排名第一；动作类（Action）在过去23年票房占比19.20%，排名第二；剧情类（Drama）在过去23年票房占比16.36%排名第三；喜剧类（Comedy）在过去23年票房占比15.3%，排名第四。之后是惊悚（Thriller）、恐怖（Horror）和浪漫喜剧（Romantic comedy）。
4、市场份额最高的电影制作公司。迪士尼是1995到2018年（截止春节前）票房份额最高的公司，总计票房330亿美元，制作了543部电影，平均票房6087万，累计市场份额15.65%。关于迪士尼的高票房，和其对超级英雄系列的商业化分不开，我们今天都知道漫威IP的商业化，对迪士尼整体票房的提升非常大。紧随其后的是老牌制作公司华纳兄弟，总计票房321亿美元，制作了707部电影，平均票房4543万，累计市场份额15.21%。其实华纳兄弟在多年前一直是行业老大，但最近几年被迪士尼超越。
之后是索尼和福克斯，分别拥有12.31%和11.59%的累计市场份额。不过索尼单片平均票房3850万美元，低于福克斯的4997万美元。
5、卖座的超级大IP。最后我们罗列了过去10年美国票房最高的电影，从中也能看到一些有趣的现象，他们分别是：2007年的蜘蛛侠3（全美票房3.36亿），2008年的蝙蝠侠黑暗骑士（全美票房5.31亿），2009年的变形金刚（全美票房4.02亿），2010年的玩具总动员3（全美票房4.14亿），2011年的哈里波特大结局（全美票房3.81亿），2012年的复仇者联盟（全美票房6.23亿），2013年的钢铁侠3（全美票房4.08亿），2014年的银河护卫队（全美票房3.33亿），2015年的星球大战前传（全美票房7.42亿），2016年的寻找多利（全美票房4.86亿），2017年的星球大战前传2（全美票房5.17亿）。
我们发现每年票房最高的电影无一例外都是超级大IP，而且都是系列电影。
未来中国电影市场：票房靠内容推动
看了美国过去20年的电影票房发展趋势，我们大致能得出一个结论：从总量的角度看，中国电影市场逐渐进入饱和阶段。高增长肯定是过去了，未来电影票房的波动更多依靠当年的优质内容。我们发现1995到2017年，美国电影票消费的数量是没有增长，票房的增长源于票价提高，所以通过通胀调整后的电影市场基本上饱和不增长了。某些年份的增长主要依靠这一年的一大批超级电影。所以逐渐的电影市场不再是一个趋势增长的模式，而是看单独每个年份的产品。
中国电影过去10年的高速增长主要依靠两个因素：渠道下沉和互联网带来的便利性。
春节我们看到三四五线的人都在看电影，因为渠道已经完成了下沉，这些地方也都有设备精良的电影院，能看到最新的电影。渠道下沉也离不开互联网的发展，因为移动互联网打破了信息鸿沟。
现在三四五线城市的人口，通过互联网也知道一二线城市人口的生活方式，在关注些什么，再看哪些电影。我们再看看移动互联网带来的便利。现在互联网成为了电影票购买最主要的渠道，这一点已经超越了美国人民。我们可以提前购买好电影票，然后算好时间来到电影院。不再需要排队购票，只需扫描二维码就能打印电影票。这让电影观看的便捷度大大提高。这些，都推动了电影在国内的高速发展。
过去几年电影屏幕数的增长是超过了观影人次的增长，未来几年电影屏幕的更新换代也接近尾声，更多是存量的增长了。那么整个国内电影票房也逐渐会进入相对成熟阶段，作为一个整体，票房高速增长的阶段已经过去，未来还是需要看电影本身的质量。
好消息是，过去几年的高速发展，让中国电影制作能力上了一个大台阶。包括这次火爆的几部国产电影，制作能力已经相比过去出现了很大幅度的提高。
另一个重要的变化是，三四五线城市的生活方式开始向一二线城市靠拢，这也是受益于过去10年的城镇化和移动互联网发展。以前去三四五线城市，他们的生活方式和一二线差异比较大。现在这些三四五线的人也上网买东西，也去看电影，也逛大商场，也买车。
基本上和一二线的人消费差异不大。所以过去一年我们看到微博，阿里，京东，甚至美团和快手的增长都是来自这些三四五线城市，背后也体现了这种消费结构越来越接近的趋势。
总结：比票房更重要的是背后的趋势
我们不应该因为此次春节电影票房的爆发，就对2018年整体中国电影票房市场过于乐观。毕竟没有太多基本面的因素，行业发展最快的那一段也过去了。此次主要是一些优秀的电影集中在春节档期上映。对比美国，我们看到其实行业进入饱和阶段，电影票数量就不太增长了，票价的提高还是要和通胀挂钩。
比电影票房更重要的是，越来越多三四五线城市人口的生活发生出现了一二线化的特征。这也符合城镇化的规律，越来越多人被同化。消费品本身就是一种文化输出，高纬度打低纬度。这几年消费最大的变化就是移动互联网带来广义的渠道下层，不仅仅是物理渠道，还有线上的信息渠道下层，加速了生活方式的同质化。
‘叁’ 乐视黄紫燕多大
“春节档，比小资谁能PK过韩寒？拼特效，谁能强过《西游伏妖篇》？论接地气，谁又赢得了成龙？”黄紫燕在分析2017年春节档上映的各部影片优势时分析道。《熊出没·奇幻空间》是2017年春节档上映的唯一一部亲子向动画影片，它弥补了同期亲子类型影片市场的空缺。新乐视文娱紧紧围绕“亲子”这个核心人群，主打“春节就看《熊出没》”这一宣传口号，并在上映前举办了多场“小姨场”和“小叔场”等具有市场行为带动性的电影点映活动，构建影片消费模板场，为后续在一二线城市工作，家乡在三四线城市的青年男女提供了一个过年回家带小侄、小外甥等核心受众看《熊出没》这一用户思维，使得市场最终收益实现最大化。
“线上靠媒体，线下花样多”
春节档历来是兵家必抢之地。成也萧何败萧何，总有些影片在这个档期赚得盆满钵满，有些影片则沦为炮灰。档期具有强烈的排他性，特别是同期上映的同类型影片，无疑是互相伤害，要么一家独大，要么数败俱伤，互相成就的例子少之又少。《熊出没·奇幻空间》赢在档期，同时，在渠道策略上也有过人之处。
“在相应的时间、场合内，构建空间思维，根据影片的定位，紧紧抓住核心人群，吸引观众在走进影院前就明确决定消费这部影片，而不是进入影院后再决定看什么。在影院有限的排片中提高影片上座率，春节的8%和寒假的20%起片其实对我们来说并没有什么差别。”黄紫燕在介绍新乐视文娱关于影片线下渠道策略时颇为自豪。
‘肆’ 为什么每年的好电影，一定要在春节档的时候上映
区域价值对于票房的贡献是阶段性的。有人说今年春节档票房之所以火爆的另一个原因是三四线城市的崛起。由于三四线城市的娱乐项目不多，人们可选择的娱乐方面局限性很强，再加上春节这个更“相对封闭”的时节，人们或许也仅有影院、庙会之类的场所可以选择了。这也促成了今年票房的大卖。并且举实例称：2014年，全国三四线城市票房贡献率首超一线城市。尤其是春节期间，由于外出务工的“飘一族”系数回家过年，助推“全家欢”观影热潮。2014年，国内银幕数总量已经达到2.49万块，比上一年增幅35.6%。据不完全统计，2015年前两个月，又多了1000块银幕。这其中增幅大约60%来自二三线甚至四线城镇。
2017年大年初一票房为8.06亿元，而到了2018年更不得了，直接突破十三亿。据说，大年初一全国观众人数为94万人次。难怪一堆电影扎堆于春节档上映，都集中瞄准这一时间档上映。
‘伍’ 2017年中国单月最大票房是那部电影
2017年全国电影 总票房达559亿元
2017年中国单月最大票房是那部电影
当然是《战狼2》
新闻出版广电总局电影局12月31日晚发布的数据显示，2017年全国电影总票房为559.11亿元，同比增长13.45%；国产电影票房301.04亿元，占票房总额的53.84%；票房过亿元影片92部，其中国产电影51部；城市院线观影人次16.2亿，同比增长18.08%。
数据显示，2017年，全国生产电影故事片798部、动画电影32部、科教电影68部、纪录电影44部、特种电影28部，总计970部；国产电影海外票房和销售收入42.53亿元，同比增长11.19%；全国新增银幕9597块，银幕总数已达到50776块。
据介绍，全年共有13部国产影片票房超过5亿元，6部国产影片票房超过10亿元；影片《战狼2》以56.83亿元票房和1.6亿观影人次创造了多项市场纪录，成为国产电影的突出亮点，中国电影(15.250, -0.12, -0.78%)新力量不断成长壮大。
数据对比 观影人次同比增长18.08%
截至2017年12月31日的统计数据，国内总票房已达559亿元。2017年的电影票房最终实现了高位收官。经历了2014—2015年票房的高速上扬，也经历了2016年票房增速仅为4%的“冷静期”，2017年的增幅，让不少业内人士认为中国电影市场将步向稳健。
票房的欣欣向荣当然值得高兴，但2017年统计算法的变更不能忽视。从2017年开始，网络购票时产生的电商服务费被统计在票房中，每张票大概3元至5元不等。数据显示，截至2017年12月23日，全年包含服务费的综合票房为537.7亿元，分账票房为504.47亿，也就是说全年的电商服务费已超33亿元，这几乎等同于淡季一个月的票房进账了，比如2017年11月票房仅有27亿元。
相比票房总量，观影人次上的回暖更值得关注。2017年观影人次达到了16.2亿，同比增长了18.08%。影院方面，由于中西部和三四线城市影院建设持续增长，让全国影院数达到了9169家，银幕数达到了50776块，稳坐全球第一大市场。这一核心数据证明，中国影市增长的根基较为牢固，内容制作和观众热情双双提升。由此衍生出的高增速，才有绝对的含金量。
贡献主力
国产片收入占总票房54%
从整体上看，2017年国产片还是票房主力军，376部国产片贡献约54%的票房，98部进口片贡献约46%的票房。票房前十的影片中，国产片占4席，进口片则有6席，不过可喜的是，前五名有四部是国产片，分别是《战狼2》（56.8亿元）、《羞羞的铁拳》（22亿元）、《功夫瑜伽》（17.5亿元）和《西游伏妖篇》（16.6亿元）。票房前十影片总票房为203亿元，占年度总和近四成。
大片势头虽猛，但纵观近三年，国内前十名影片总票房占比一直维持在30%以上；北美市场前十名电影票房占比一直维持在25%到35%之间。
有业内人士指出，从整体来看，年度票房的金字塔结构是良性市场规律的表现，较少影片贡献主力票房，能带动整个社会对电影行业关注。也有观察人士表达了担忧，中国电影市场过于一直处在“二八定律”之中，即20%的大片支撑80%的票房成绩，“未来中国电影要想取得长远发展，必须支持‘八二定律’，支持并推动优质中小成本电影成为票房中坚。”
2017年3月实施的我国首部《电影产业促进法》，对国产片和进口片播放占比有了更加明确的规定，但在国产片和进口片的票房占比上，进口片的单片票房是国产片的3.7倍。比起2016年同期的3倍，差距更加明显。2017年98部进口片中，64部批片贡献了26%的票房，单片平均票房过亿元。
从进口片的表现来看，除了大IP扎堆外，优质口碑的进口批片成为了国内影市的“香饽饽”，无论是数量还是质量，都明显高于2016年。尤其是《摔跤吧！爸爸》通过其过硬口碑支撑票房逆袭，最终落定12.91亿元票房，体现出非好莱坞大片强劲的市场号召力。不过，下半年进口批片的扎堆上映又体现出影市的盲目跟风。
有业内人士分析，进口片红利的增强，无疑对于中小成本国产片的制作积极性有一定的打击。对于带有实验性质的中小成本国产片来说，面临的市场挑战将更大。
观众变化
小众电影成逆袭黑马
曾几何时，业内曾抱怨，某些“垃圾”电影有为数众多的拥趸，可一些优质却缺乏话题效应的影片被院线冷落，观众寥寥。让人欣慰的是，《二十二》等小众题材的纪录电影，均票房口碑双丰收。纵观上述影片，其成功秘诀多离不开口碑效应。圈内人和广大观众在豆瓣等社交平台不遗余力地给予好评，倒逼院线增加排片，进而使得这些在前期不太被看好的影片在市场中逆袭成为“黑马”。
《三生三世十里桃花》等高价版权改编的作品却票房折戟，再次证明了曾经“大IP+小鲜肉=高票房”的公式不再无条件成立，也反映出观众不再愿为质量不高的作品买单。对此，业内人士的态度也有着明显的转变：从当初的趋之若鹜，到后来的闻之色变，对于IP的开发，业界开始回归理性，且积极找寻更为科学的开发方法。
国内观众对于影片审美喜好的变化，还能从进口影片得以证明：《速度与激情8》《蜘蛛侠：英雄归来》等模式化严重、创新能力不足的好莱坞“爆米花电影”，在中国都不复当年勇，反倒是印度电影《摔跤吧！爸爸》、西班牙电影《看不见的客人》以及泰国的《天才枪手》，都在中国取得令人惊喜的票房成绩。某媒体近日关于“8分以下影片首日票房和非首日票房对比”的调查显示，2017年，8分以下影片票房后续增长乏力，口碑对影片开画后的票房走势影响非常明显。这也足以提醒创作者——不要低估观众的欣赏能力。
尽管《二十二》等电影的票房成绩，在动作、喜剧电影霸屏的市场中显得十分渺小，但让我们看到了口碑引领的观影热潮，看到了成熟观众提供的成长环境，这股力量不仅体现在票房上，更体现在中国电影市场上。
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元旦档累计票房11.9亿
根据初步统计，元旦大盘报收3.69亿；《前任3：再见前任》1.25亿，累计4.19亿；《妖铃铃》5050万，累计3.01亿；《二代妖精》3740万，累计2.06亿；《解忧杂货店》3240万，累计1.84亿；《妖猫传》2120万，累计4.89亿。
元旦假期最后一天大盘环比回落27%，全国市场在元旦小长假三天累计收入11.9亿，较2017年同期暴涨80%，创下历史最强元旦档。
《前任3：再见前任》环比仅跌4.5%，跌幅远低于另几部国产电影，累计综合票房已破4亿，超过两部前作最终票房之和。
《妖铃铃》和《二代妖精》累计综合票房也分别跨过3亿和2亿。
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‘陆’ 2017年国产片票房比进口片更高吗
据报道，来自国家新闻出版广电总局电影局的数据显示，2017年全国电影总票房达559.11亿元，较上年同期增长13.45%，其中，国产电影票房301.04亿元，占票房总额的53.84%；城市院线观影人次16.2亿，同比增长18.08%。
2017年共有15部影片票房超过10亿元，其中有3部超过20亿元。票房过亿元的影片92部，其中国产电影51部，《战狼2》以56.8亿元的成绩成为当之无愧的年度冠军，《速度与激情8》（26.7亿元）、《羞羞的铁拳》（22亿元）分获年度票房亚军与季军。在2017年票房前十名的影片中，国产片和引进片各占5部。
希望更多国产电影可以产出！
‘柒’ 2月票房100亿，电影大盘天花板到底有多高
从2月15日到25日，春节期间总票房已接近85亿元，整个2月票房也几乎达到了100亿，这样的成绩，不可谓不牛。
偷票房，编剧是“亲日分子”，影片出品公司互相撕逼……就在大家亢奋地数数的同时，影片之间也开始了明争暗斗。
这场在2017年年底就已开启的腥风血雨般的春节档大战，随着时间的推进，战火却从未削弱，甚至不断升级，2018年成为春节档有史以来竞争最激烈的一次。
春节假期已经结束，2月也已经见底，如果单纯再去纠结春节档的是非已经没有太多意义。
笔者认为，与其回顾和感叹，倒不如去预测一下未来，明年的春节档将会怎样？几年之后的春节档又会怎样？
2019的春节档排片：一个字，不变应万变
春节档与其说是一场全民狂欢，倒不如说是头部公司的“分蛋糕”派对，大到中影华夏万达光线，小到一些原来做批片的公司甚至是猜不透名堂的公司，都加入了春节档影片的出品方，就连做电视剧的华策也抓住机遇出品了一部贺岁片。
笔者大胆预测，2019年的春节档基本可以有一个大致的轮廓出现，无非就是这些名字：《捉妖记3》？《唐人街探案3》？《西游记之XXX前传》？外加雷打不动的《熊出没》以及从这两年开始尝到甜头的战争动作片的最高标杆：《战狼3》？
不知不觉，从2014年春节档票房超过10亿开始，春节档已经显现了某些规律，这样的规律在2018年得到了一个更为强烈可靠的印证，于是我们有理由相信，2019年的春节档有极大可能延续这样的规律。
规律1
续集不怕多，只要有人看
《爸爸去哪儿1》在2014年上了，2015年马上就有了《爸爸去哪儿2》，直到这个IP逐渐在官方被限制，在民间被淘汰。2014有《澳门风云》，2015就有了《澳门风云2》，直到后来《澳门风云3》的口碑实在差到没人看…
更不用说《西游记》的，大闹天宫，白骨精，牛魔王，伏妖，降魔，女儿国，等等等……
笔者去年曾经和做《女儿国》特效的一家公司的老板吃饭，老板说得很实在：“不用动什么脑筋，女儿国拍完了就会有红孩儿，红孩儿完了还有哪咤，哪咤完了还有盘丝洞，什么都不用多想，每年春节拍一部西游就够赚了。”
《西游记》系列被不同的导演，公司拍摄，成了春节档续集效应的最大受益者，只可惜IP拥有者吴承恩无法转世，否则他老人家一年赚几个亿的版权费是没问题的。
《西游记》为什么大家这么喜欢？因为一个字“稳”，吴承恩老人家故事情节编排的巧妙，拍起来很顺；又是人尽皆知的四大名着，观众没有任何陌生感；很多情节又都是合家欢，老老少少都能看。
不要小看了这一个“稳”字，春节档要的就是这个“稳”——稳赚不赔。因此，大IP的续集很适合春节档上映。前作只要算是成功的，同样的一套班底就可以稳稳地延续，故事在前作基础上稳稳地继续展开，大不了换几个角儿，换一个场景，拍出来就稳稳地赚票房。
最好的例子就是《熊出没》这个系列，简直是“稳稳”派续集春节档的经典大作，不知不觉间已经连续五年进入春节档；从某种程度上，《熊出没》已经在春节档形成了某种程度上的垄断，很难想象有另外一部动画片可以赶走《熊出没》顺利抢占春节档动画合家欢的“吸金大位”。
于是，我们有理由相信，2019年的春节档我们还将看到《熊出没》，还有《西游记》，甚至还有《捉妖记3》和《唐人街探案3》，更甚至，笔者预测，还有《战狼3》。
你觉得有点烦对吗？没事，你还是会掏钱看戏的。原因我们后面再说。
规律2
票房越来越稳，观众越来越习惯
春节档的总票房和《熊出没》一样，也是异常的“稳”，但是这种“稳”更多的是“稳定地增长”。2014年春节档票房首次突破10亿，达到14.5亿，2015年票房18.1亿，2016年达到33.8亿，2017年达到34.2亿，2018年达到57亿，
我们可以发现一个“稳”的规律，不仅票房收入越来越高，而且在当年度票房中的占比也是不断升高： 2015年全年票房为440亿，春节档占4.1%；2016年全年票房457亿，春节档占6.0%；2017年全年票房559亿，春节档占6.11%，从趋势来看，今年春节档占2018年票房的比例可能会更高，大概率会超过7%。
另外，近三年的春节档，就影片的“量”来说，数量和质量都呈上升趋势，从2016年的4部影片到2018年有6部。
这样的趋势很大程度上是由于中国观众越来越习惯在春节假期去影院看片，这种习惯也是过去4-5年逐渐培养起来的。从大年初一到大年初六，各个影城的观众结构具有明显特点，家庭式购票、情侣约会，同学联谊式集体购票比例不断增多，这样的现象在二三四线城市观众群体中尤为明显。
最为值得注意的一种春节档观影现象是“返乡青年的催化剂”作用，春运大潮下，一线城市的上班族回到2-5线，据2017年微影数据显示每个人可以带动大概3-5个家乡的潜在用户观影，这种观影习惯会随着每一次的返乡大潮慢慢普及，不断沉淀；另一方面随着影院建设不断下沉，银幕数增多，这样的”返乡催化剂“在沉淀后经历爆发，终于在今年得以井喷，而且这样的厚积薄发在接下来的几年应该还将持续。
规律3
从一家独大到群雄纷争，春节档的竞争将会越发激烈
有心人应该还记得，从2014年开始到2017年，春节档虽然非常热闹，但是竞争还算有限，相对温和。
每年总是有那么一到两部脱颖而出，成为最大的赢家，而其他票房未达到预期的影片，也大多识趣知趣，对于已经比平时放大数倍的观影量和票房体量感到满足。
但是从2017年开始，春节档出现了一番激烈的肉搏战。内行应该还记得，当时《西游伏妖篇》上映7天拿下11.5亿元的票房夺得了春节档冠军，《功夫瑜伽》也斩获了8.7亿票房，《大闹天竺》的票房为5.7亿，《乘风破浪》4.1亿。虽然《西游》还是冠军，但是面对的是同时三部大片的追击和“抢票房”。
这样的情况在之前的春节档从未发生，一方面是因为春节档体量还不够大，影片争夺的空间有限；另一方面也没有太多的公司倾尽全力把宣发成本提高压在一部春节档大片上；但是这样的情况在2017-2018年发生了根本扭转，类似《美人鱼》这样一家通吃的现象可能永远都不可能再重现了。
2018无愧史上“最激烈春节档”，早在春节档开始前几天，业内就疯传“春节档票补限令”，即全国影院票价不低于19.9元，单部影片补贴不得超过50万张，这背后的逻辑很清楚：谁都不愿意对手通过非正常手段获得高票房，谁都对自己的内容有信心，觉得自己的影片能够大赚一票。
除夕当天，春节档电影预售已超6亿，其中，《捉妖记2》预售为2.68亿，《唐人街探案2》预售2亿，《西游记女儿国》“超前点映”加预售达2.6亿。
各部影片的宣发投入空前巨大，平均下来每部影片的宣发成本都是在1亿上下；手段也是多种多样，从春晚、卫视晚会、高铁、飞机，到深度异业营销，甚至农村的墙面……
这样的预售和宣发投入导致后来票房的行情一天一个情况，几天一个逆袭，直到最后口碑逐渐沉淀，抛开各种微博上的爆料和指责，宣发和预售上动静最小的《红海行动》竟然成为了最后的赢家。
笔者不再去赘述和复盘2018春节档的具体情况，但是值得深思的是春节档的蛋糕分享者越来越多，6部影片齐上阵，历年最多，100多家出品方坐阵后方，类似中影，华夏，横店，金逸，文投等公司都投资了至少两部影片，这样的群狼相争和群虎环伺证明了一点：春节档已经进入彻底的战国时代，如果未来的春节档出现更多的影片，更多的出品方，以及更多的狗血剧情，从预售，宣发，到收尾，请不要惊奇，这就是中国电影市场所有真实现象的集中体现。
春节档的迷思：究竟有没有瓶颈？难道春节档会一直这样火爆下去？
2019年的春节档很有可能出现更多的续集电影，包括已经续了N年的《熊出没》，刷新票房新纪录的重任也有可能由“《战狼》+春节档“这样的双重”王冠效应“来完成。当然，也有可能会有新的大片进入明年或者后年的春节档争夺，开心麻花可以出个春节档的喜剧大片，《前任4》也可以挑着春节档来个大挑战…….
可是，问题来了，春节档的增长究竟有没有瓶颈？难道春节档就一直这么火爆下去，100亿？200亿？
笔者认为，有三个维度可以帮助我们更深刻清醒地认识春节档的本质，同时预测可能的威胁到春节档持续增长的瓶颈。
01
宏观经济与社会环境的变化
在中国，电影业或许是唯一一处还在被行政高度干预的大众消费市场，虽然它的很多经营环节已经完全向民营机构敞开，但它每日的交易状况仍在政府的掌握之中，至少是大方向上（至于谁偷了谁的票房之类的，其实监管部门并没有特别在意，从宏观上来说，都是些小数字）。
不言而喻，看电影本质上是一种娱乐消费，那么中国城镇居民收入的水平决定了娱乐消费的规模。文化产业就是因此而能成长，电影也不例外，春节档更不例外。
中国目前正处于所谓的“第三次消费升级”时期，增长最快的是教育、娱乐、文化、交通、通讯、医疗保健、旅游等服务业消费。电影作为大众娱乐，裹挟在整个经济大趋势中，必然会遵循一些常见的市场规律。比如市场高速增长期时，消费者的收入水平往往对消费能力有着决定性的影响。
电影并不是一个新生消费，它作为娱乐项目已经长久的存在于我们的生活中。只是近些年因为影院的新建，针对盗版的管理，以及内容审查的放宽，让观众的消费场景发生了变化，消费支出得以增加。
因此从某种角度来说，能够制约电影票房增长或者春节档票房增长的，到头来还是人民群众的消费能力和物价水平；试想一下，如果电影票每张平均100元的话，三四线城市的票房一定会急剧下降，大家又都会回到每晚围坐在电视机前收看免费节目或者用wifi刷朋友圈的不变轨道中。
这也是为什么春节档前出现了票补限令和出品方与宣发方的各种反复，因为无可否认的事实是现在全年度票房，包括春节档的票房，并不是观影消费规模真实的体现，有相当一部分是商家携起手来自己导入的“水分“。
02
春节档的“非电影化“
曾有人说过，中国电影的最大问题是“人民群众日益增长的审美需求和中国电影低下的生产力之间的矛盾“。这样的矛盾近两年看似被缓和了不少，但是没有人能够保证随着好莱坞大片的更新换代，《捉妖记》和《熊出没》们是否还有能力满足大家的审美需求。
三四线城市的人越来越爱看电影，春节档全家出动，但是这似乎与电影的生产水平并不相关。对于一线城市以外的人群来讲他们看电影更像是一场节日，春节档去电影院更像是去寻一下开心，而不是真正的所谓“观影兴趣“：电影院放什么就看什么，只不过要动脑子选择一个看起来更有趣。
看电影本身变成了一种纯销费和纯消遣，电影本身的意义就变得不再重要。随之而来的就是危机，只要人们能够找到更多更新的消遣方式，春节档看电影的意义就不会显得这么重要。
春节可以去国外旅游，如果有越来越多的中国人都选择去国外旅游，那潜在的看春晚的人群以及去影院看春节档的人群就降低了，当然要等到三四线城市居民春节纷纷去旅游，可能还得等上一段时间；同样的，如果有越来越多国人春节有了其他娱乐方式，比如看某个火热剧集，比如打某些游戏，那么自然春节档看电影的人群都会降低。
当然，春节档的火热背后的根本原因是人口红利，就算有再多的人群被其他娱乐方式牵引，还是会有足够的观众去买电影票：所以春节档一大瓶颈就是档人口红利不再足以支撑春节档的基本票房需求，那个时候就会有问题了。
至少现在看来，这样的问题并不严重。
03
人民欣赏口味的变化
最后的最后，也是一个隐藏的主要因素，是中国整体观众的欣赏口味和观影层次变化。
试想一下，如果今年春节档还是上映了一部叫《澳门风云4》的电影，票房会有多少？无论宣发砸多少，档期排多少，估计会和《祖宗19代》相差无几。
所谓的三四线小镇青年，说句实话，在很多行业内部人士看来，和“文盲“或者”傻瓜“的同义词相差不远，说白了就是什么片子都要看。但是事实是否真是如此呢？
至少从2018年来看，小镇青年的口味也会提高，也正在提高，虽然很难期望他们出现全面的批判性观影思维，但也不是任何质量的电影进入春节档就能忽悠到他们。
虽然中国电影的制作水准还是参差不齐，但是至少烂片放多了观众也会厌倦，也会看懂，怎么着也得生产出一些“不那么烂的烂片“来吸引消费者。
春节档的瓶颈会来吗？
哪一天小镇青年路过县里的影院，看着几张海报，摇摇头：“真的没什么好看的，还是老样子，走，回家吃鸡去。“
如果真有那么一天，中国电影的产业和市场方能真正出现质的变化，那么春节档瓶颈的到来或许将是一件好事！
‘捌’ 2017年春节上映的电影有哪些
1，《西游·伏妖篇》，上映日期：2017年1月28日。
《西游·伏妖篇》是由浙江横店影业有限公司，中国电影股份有限公司出品的古装魔幻喜剧片，由周星驰监制，徐克执导，吴亦凡、林更新、姚晨、林允领衔主演。
2，《功夫瑜伽》，上映日期：2017年1月28日。
《功夫瑜伽》是由北京太合娱乐文化发展股份有限公司、耀莱影视文化传媒有限公司等联合出品的中印合拍功夫喜剧电影，由唐季礼执导，成龙、李治廷、张艺兴、迪莎·帕塔尼、母其弥雅、索努·苏德等主演。影片讲述了一位考古学家被一张千年前的地图所吸引，在中印两国间寻找“神秘宝石”的冒险的故事。
3，《大闹天竺》，上映日期：2017年1月28日。
《大闹天竺》是由北京光线影业有限公司、霍尔果斯青春光线影业有限公司联合出品发行的动作喜剧电影，由王宝强执导，王宝强、白客、岳云鹏、柳岩领衔主演，林永健、马浴柯主演，陈佩斯、朱时茂、王祖蓝、刘昊然、黄渤等友情客串，六小龄童特别出演。
影片讲述盛唐集团总裁唐宗突然离世并留下遗训，让他的儿子唐森在穷小子武空的陪同下前往印度寻找遗嘱的故事。
4，《乘风破浪》，上映日期：2017年1月28日。
《乘风破浪》是由上海亭东影业有限公司出品的文艺轻喜剧，由韩寒执导兼编剧，邓超、彭于晏、赵丽颖领衔主演。该片致敬了《回到未来》、《新难兄难弟》、《时光倒流七十年》等片，讲述了不被父亲理解的赛车手徐太浪意外经历一场奇妙冒险的故事。
5，《熊出没·奇幻空间》，上映日期：2017年1月28日。
《熊出没·奇幻空间》是由方特动漫、优扬传媒、乐视影业、珠江影业、娱跃影业等联合出品的奇幻冒险喜剧动画电影。该片由丁亮执导，曾舜晞、尚雯婕、鲍春来、孙建宏真人出演，张伟、张秉君、谭笑等配音。
‘玖’ 2022春节档电影全部
2022春节档电影全部
2022春节档电影全部，截至23日晚，2022年春节档新片预售总票房（含点映）破1.25亿元，从目前预售情况来看，八部新片层次明显，2022春节档电影全部。
2022春节档电影全部1
近日，2022年春节档影片开启预售。和2021年春节档相比，2022年春节档的片单看上去扎实有料。目前已定档的影片包括张艺谋执导的《狙击手》，陈凯歌、徐克和林超贤执导的《长津湖之水门桥》两部战争题材影片，以及《奇迹·笨小孩》《四海》《这个杀手不太冷静》《喜羊羊与灰太狼之筐出未来》《熊出没·重返地球》《小虎墩大英雄》等。
《狙击手》《长津湖之水门桥》正面交锋
2022年春节档让许多人期待的影片是《狙击手》和《长津湖之水门桥》。《狙击手》和《长津湖之水门桥》这两部影片均以抗美援朝战争为题材。《狙击手》聚焦狙击五班与敌方进行的一场“以战术胜战力”的顽强营救；作为《长津湖》的“下半场”，《长津湖之水门桥》讲述了志愿军七连战士在冰雪绝境之处，以钢铁般的意志三炸水门桥的故事。
张艺谋的《狙击手》没有关注宏大的战争场面，而是选取了一个非常小的切入点。该片以抗美援朝战争中的“冷枪冷炮运动”为背景，展现了战争双方狙击手的对决。卸掉“宏大叙事”带来的负担，张艺谋把镜头对准那些在阴影中瞄准、给敌人致命一击的狙击手。张艺谋在接受媒体采访时表示，《狙击手》最大的特点是在细节和人物上下功夫，希望该片能成为春节档的一匹黑马。
《长津湖》以抗美援朝战争中长津湖战役为背景，展现了中国人民志愿军战士对祖国、对人民的赤胆忠心和钢铁意志，再现了战士们不畏牺牲、英勇作战的故事。
去年国庆档，《长津湖》以32.03亿元的成绩领跑，创造了新的国庆档票房纪录。统计数据显示，《长津湖》上映期间一共刷新了30余项中国影史纪录。作为《长津湖》的续集，《长津湖之水门桥》令人期待。
贺岁喜剧来拜年
喜剧是每年春节档的标配。今年春节档上映的喜剧是开心麻花的《这个杀手不太冷静》。
从舞台剧、小品、喜剧综艺到电影，开心麻花一路走来都在“认真地搞笑”。《这个杀手不太冷静》这部影片的片名，很容易让人联想到法国影片《这个杀手不太冷》，但是两部影片在剧情上没有任何联系。
有人说，开心麻花出品的电影就像放大了的小品。在这个“15秒成名”的短视频时代，用“梗”串联起剧情是喜剧创作的一种方式。《这个杀手不太冷静》能否让观众迅速入戏并沉浸其中，让我们拭目以待吧。
励志片、动画片轮番上场
导演文牧野凭借《我不是药神》走进了许多人的视野，这部2018年暑期档热映影片获得众多好评。就像“老天爱笨小孩”这句歌词唱的那样，《奇迹·笨小孩》聚焦小人物，将镜头对准了新时代在深圳创业的年轻人。他们如何在深圳这座年轻又有活力的城市里闯出一片天？从《我不是药神》到《奇迹·笨小孩》，导演的视野从聚焦社会问题转至关注个人成长。
春节长假期间，许多家长都会带孩子到影院观影，《小虎墩大英雄》《熊出没：重返地球》和《喜羊羊与灰太狼之筐出未来》这三部制作精良的动画片不容错过。
《熊出没》《喜羊羊与灰太狼》是非常成熟的动漫大IP，近年来几乎每年都会拍摄一部春节档影片。作为春节合家欢动画电影，《小虎墩大英雄》传递出虎虎生威、欢乐开年的积极力量，开启虎年新气象。《小虎墩大英雄》与虎年相呼应，十二生肖、镖师的侠义形象、虎年生肖文化等让这部影片呈现出非常浓厚的年味。
今年春节档令人期待的还有韩寒导演的第四部影片——《四海》。这部影片将导演独特的幽默风格与公路元素相融合，展现了一个年轻人的漂泊之旅。
2022春节档电影全部2
据猫眼专业版统计，截至23日晚，2022年春节档新片预售总票房（含点映）破1.25亿元，备受瞩目的《长津湖之水门桥》预售总票房为4337万元，超出榜二《奇迹·笨小孩》2倍多，市场预测其票房有望达到65亿元。
从目前预售情况来看，八部新片层次明显，“一超多强”格局尽显。拓普数据预测，春节档票房整体将产出80.4亿元。此次春节档有中国电影、阿里影业、万达电影、果麦文化、光线传媒等多家上市公司参与。
撤档空降并存
1月21日，2022年春节档电影《长津湖之水门桥》《奇迹·笨小孩》《四海》《这个杀手不太冷静》《喜羊羊与灰太狼之筐出未来》《狙击手》《熊出没·重返地球》《小虎墩大英雄》开启预售，标志着2022年春节档票房大战开启。
春节档影片开启预售前，影片接连撤档、大片临时空降。
1月13日，《长津湖之水门桥》宣布大年初一公映后热度迅速攀升，首日预售票房为3898万元，占当日票房近4成，截至发稿前预售票房为4337万元，将原有格局打破为“一超多强”。此前的第一梯队《奇迹·笨小孩》（1991万元）、《四海》（1580万元）、《这个杀手不太冷静》（1487万元）则退居二线。
除影片空降外，部分影片“撤离”春节档。1月5日，“开心麻花”喜剧电影《超能一家人》宣布因后期工作量巨大，无法按期完成制作为由宣布撤出春节档。1月6日，薛晓路导演的3D动画电影《樱桃小丸子·奇幻笔记》也宣布撤出春节档。此外，早先官宣定档的冬奥题材电影《我心飞扬》及动画电影《我是霸王龙》《侏罗纪大乐园》三部影片，目前暂无营销宣发信息或已悄然离场。
市场人士认为，近年来春节档第一梯队的影片基本能瓜分70%以上的票房，《长津湖之水门桥》的强大竞争力让同期想分一杯羹的影片望而生畏，部分影片或将成为“陪跑”，种子选手《超能一家人》撤档，也让《长津湖之水门桥》稳坐第一把交椅。
断层领跑
从影片类型看，今年春节档8部影片皆为国产片，且供给丰富，包括2部历史战争片、1部剧情片、2部喜剧片、3部动画片。
相较于同档期的影片，《长津湖之水门桥》优势在于前作的成功。前作《长津湖》于2021年国庆档上映，讲述抗美援朝战争中长津湖战役的故事，影片凭借优质主创阵容、工业化制作水准，超越《战狼2》，摘得中国影史票房榜冠军，口碑票房实现双丰收，为续作《长津湖之水门桥》带来非常稳固的观众效应。拓普数据预测，《长津湖之水门桥》票房有望超过前作《长津湖》，达到65亿元。
值得注意的是，从影片类型角度，《长津湖之水门桥》对张艺谋导演的同样是抗美援朝题材的《狙击手》冲击较大。截至23日晚，《长津湖之水门桥》综合猫眼和淘票票平台累计想看人数达177万，而《狙击手》为32万，预售票房也有超4倍的悬殊。
《长津湖之水门桥》在春节档影片中处于断层领跑。截至23日晚，其在猫眼和淘票票两个平台累计想看人数达177万；预售总票房为4337万元，预售首日票房为3898万元，是榜二《奇迹·笨小孩》的2倍多。
《奇迹·笨小孩》预售首日票房为1991万元，导演文牧野此前借助《我不是药神》大红，这是与宁浩二度合作现实主义题材。该片热度、话题度与品质兼具，女性想看人数较多，具备相对差异化的受众定位。市场预测该片票房有望达到26亿元。
有望成最强春节档
作为重磅档期，春节档票房不断刷新档期纪录，成为头部影片必争之地。近年来，头部影片票房集中效应愈发明显。
2019年春节档总票房为59亿元，其中，头部影片《流浪地球》与《疯狂的外星人》票房占近6成。2021年，春节档总票房为78亿元。其中，《唐人街探案3》与《你好，李焕英》票房占比超8成。《长津湖之水门桥》与《奇迹·笨小孩》作为2022年春节档最受关注的两部影片，中金公司传媒研报预测其春节档票房最高达54.6亿元。
2022年春节档预售票房破亿用时近48小时，而2021年用时35小时20分。中金传媒研报认为，虽然2022年春节档整体预售情况弱于2021年，但考虑到近期疫情反复对返乡决策带来不确定性、强商业性娱乐性影片的相对缺失、头部影片《长津湖之水门桥》定档较晚，当前影片预售表现基本符合预期，中性预测下春节档总票房为69.60亿元。
据拓普数据预测，综合春节档影片票房，预计春节档票房将达到约80.4亿元，超2021年春节档78亿元的票房，有望成为史上最强春节档。
群雄逐鹿春节档，背后涉及的上市公司受关注。据记者不完全统计，此次春节档有中国电影、阿里影业、万达电影、果麦文化、光线传媒、横店影视等多家上市公司参与。值得一提的'是阿里影业参与出品了《长津湖之水门桥》《奇迹·笨小孩》《四海》等多部影片。
2022春节档电影全部3
春节假期即将来临，出于防疫安全考虑，不少人都选择就地过年，因此观影被认为是今年春节假期的一大消费方式。
距离2020年春节档因疫情撤档已过去两年的时间。在此期间，中国电影市场经历了停摆、等候、重启、恢复等不同阶段。经典影片重映、国产电影“弯道超车”、影院投资人开辟新玩法，当下的电影产业从业者们已经习惯与疫情共存了。
2021年，中国电影市场以472.58亿元票房收官，可以说，从票房数据来看，中国电影市场已经恢复了约七成。
2022年的电影市场又将如何？春节档是否能作为开年第一大档期提振全年票房？
“中国叙事”成主流
中国电影市场的2021年以472.58亿元票房收官了。
灯塔研究院和灯塔专业版联合发布的《2021中国电影市场年度报告》显示，作为疫情稳定后的第一年，2021年中国电影总票房达到472.58亿元，恢复至疫前2019年的74%；在内容供给上，全年上映影片共697部，创历史新高；在内容市场方面，“中国叙事”成为过去一年的核心主题。
《2021中国电影市场年度报告》显示，2021年的进口片票房在大盘中占比20%，不到2016年占比的1/2（当年高达45%）；另一方面，由主旋律题材引领的国产电影，继续在这一年获得稳定发展。其中，电影《长津湖》以57.7亿票房打破影史纪录。
由于全球疫情并未稳定，近两年国外的大片较往年更少地进入国内。对此，成都电影集团影院版块负责人柏翮认为：“任何事情都有两面性，没有进口片，短期看对大盘市场有一定影响。但从长远看，这其实也是给了国产电影弯道超车的机会。在疫情前，国家为了保护国产电影，对进口片进行了一定的限制。现在反倒不用限制了，正好可以等待国产片发展。”
从单个影片票房来看，年度票房前三花落《长津湖》《你好，李焕英》《唐人街探案3》，三者总票房突破150亿元大关，这也是中国电影连续第二年有三部作品跻身全球票房前十名。其中，《唐人街探案3》和《你好，李焕英》交替引领春节档，创下78.42亿元春节档票房新纪录，《长津湖》带动国庆档大盘连番上涨，助推国庆档七天拿下43.88亿元票房，创档期票房历史第二高。
猫眼研究院发布的《2021中国电影市场数据洞察》显示，2021年电影市场的消费人群构成变化明显。随着第一批00后步入成年，他们快速涌入电影市场，逐渐成为消费主力军，带动中国电影市场观众整体年龄结构的年轻化。
值得注意的是，上述洞察数据显示，从各代际观影偏好来看，青春、爱情、青少动画、惊悚等类型，是00后的偏好题材；95后观影除青春、爱情外，也更多地选择悬疑题材电影；90后对动作、冒险等类型片的偏好更强；80后的亲子观影需求旺盛明显体现在其对动画电影的热情上；剧情电影、历史战争题材对70后及70前观众有着更强吸引力。此外，下沉市场持续扩大，三四线城市所占份额首次逼近40%，其中四线城市在疫情后恢复较快，其年观影人次超过了一线和三线城市。
头部影片被寄予厚望
在即将到来的2022春节档，将再次聚集诸多头部影片。目前已经确定上映的影片有《长津湖之水门桥》《四海》《奇迹·笨小孩》《喜羊羊与灰太狼之筐出未来》《这个杀手不太冷静》《熊出没·重返地球》《狙击手》和《小虎墩大英雄》等影片。
截至1月23日，猫眼春节档实时想看榜显示，目前《长津湖之水门桥》位列第一，《奇迹·笨小孩》和《四海》分别位列第二和第三。截至1月23日11:40，猫眼平台的实时预售榜显示，《长津湖之水门桥》预售总票房超过3630万元，位列第一；《奇迹·笨小孩》则以逾1750万元位列第二，《四海》预售票房超过1400万元排在第三位，而春节档的预售总票房已经超过1亿元。
观察往年春节档可以发现，2016年～2021年春节档票房逐年上升，从30.9亿元增长至78.4亿元；其中，春节档首日票房也稳步增长至16.9亿元。
从单片表现来看，每年都有凭借口碑实现票房走势逆袭的影片，比如2018年的《红海行动》、2019年的《流浪地球》和2021年的《你好，李焕英》，均是在次日即出现票房大幅上涨；男性向影片，极少在映前拥有高热度。
根据目前的猫眼和灯塔平台数据来看，排在观众春节档想看榜前三位的依次是《长津湖之水门桥》《奇迹·笨小孩》和《四海》，这个顺序也与目前的春节档预售票房排名一致。根据灯塔专业版的数据，2016年～2021年，春节档票房排名TOP3的影片占据80%的票房已成常态。
灯塔研究院行业分析师认为，由于定档情况还未最终确定，因此2022年春节档的影片票房分布，是延续2017年～2019年的“1/3、1/4、1/5”分布模型，还是回到2021年和2016年的“超级头部”模式？暂时还不明朗。
“以这两年春节档马太效应凸显的情况看，《长津湖之水门桥》定档必定会引发各片方的重新规划。对一些类型的电影而言，春节档或许也未必是最优的选择。” 中国艺术研究院副研究员孙佳山认为。
宜宾市电影协会副会长林红莉预测，《长津湖之水门桥》不至于成为春节档的“一家独大”，因为此前国庆档肯定是主旋律影片为主导，但是春节期间合家欢的影片、喜剧片也会很受欢迎。此外，《长津湖之水门桥》的时间有点长，从影院排片的专业角度来说，其不一定占有优势。“2022年春节档的票房应该可以和去年的78亿元抗衡，不过关键要看今年的疫情防疫情况，如果没有太多疫情反复的话应该就还好。”林红莉对今年春节档持比较乐观的态度。
产能受限影响仍在
有哪些上市公司参与了本次春节档的出品和发行呢？
作为《长津湖》的姊妹篇，《长津湖之水门桥》的出品发行方中有中国电影（600977.SH）和上海电影（601595.SH）的身影，《四海》的出品发行有阿里影业（01060.HK）和横店影视（603103.SH）的参与，中国电影和阿里影业参与了《奇迹·笨小孩》的出品，横店影视还参与了《熊出没·重返地球》的出品发行。此外，光线传媒（300251.SZ）则是《狙击手》的出品方之一。
梳理公开信息可见，整体而言，2022年春节档影片背后汇集了超过60家出品公司，包括《奇迹·笨小孩》由坏猴子、中影、阿里影业、万达影视等8家公司出品；《狙击手》出品方除了光线传媒，还有北京精彩时间、爱奇艺影业、长影集团等共9家公司。
从投资角度来看，《长津湖之水门桥》应该是今年春节档影片中投资最大的，其次是《四海》，果麦文化曾发布公告称，公司与亭东影业签署了《电影投资合作协议》，投资1300万元购买新电影《四海》5%的投资份额。相对而言，其他电影的投资额较低。
孙佳山预计，今年春节档应该不会显着超过2021年春节档，因为今年除了疫情的原因，影片存量方面也没有那么多好片子，这两年的产能都受到了明显的限制。在春节档，主旋律影片应该还是会有一定的表现，但是不一定撑起整个档期的整体票房。
展望2022年全年电影市场，孙佳山认为情况不一定有想象中那么乐观。除了疫情之外，早在2018年、2019年的时候，中国电影的产能就已经达到了上限区间。“产能上限既是指影片数量的上限，也是指院线产能的上限，也就是屏幕数、观众数量、观影频次和影院的座椅数等。产能不可能无限制扩张，何况国产影片的立项率和完成率也都有所下降。”孙佳山表示。
疫情下的新探索
疫情后的第二年，影院逐渐走出了阴霾，习惯了和疫情共存。柏翮所在的影院近期正在求变。一方面是减少人力成本，另一方面在观影体验上有所创新。
“比如说，我们在新影院建设阶段就开始思考怎么优化人力成本，858座的沙河电影院，现在一共只有5个员工，疫情前，这种体量的影院得10个人以上。人少，人均工资肯定高一些，但总体人力成本更低了。”柏翮告诉第一财经记者。
在优化观影体验方面，新建的成都国际影城在影厅设置了“单双座混搭”。以前的情侣座换成了双人座，也就是两个去掉了中间扶手的单人座，这样每个座椅的宽度增加了4厘米，舒适性提升了。以前小朋友免票，但是只能抱着看，或者到前面很远找空座。现在带小朋友的家庭也可以挤着坐下。
除此之外，有些电影院还设置了天幕影厅，把银幕斜挂在顶上，这样VIP的沙发放倒后，就可以躺着看，声音和画面从上往下，带来沉浸感和压迫感。而上海的港汇SFC上影影城也是在疫情期间进行装修，将IMAX等放映设备进行了升级。
林红莉也把自己所在的影院重新装修了一下，试图打造“网红”影院，增设了镜子的装饰，适合喜爱对镜拍的年轻人发朋友圈和抖音。此外还采用了抖音线上购票的销售渠道，让更多年轻人愿意参与进来。
上海星逸国际影城合伙人林晟在上海经营了两家影院，据他透露，他所在的影院2021年收支基本打平，大概获得了十几万元的利润。“因为我们房租便宜，有的影院应该是微亏。”林晟透露。
对于2022年电影市场的展望，柏翮认为，一定会比2021年更好，2020年是市场低谷，当处于最低点的时候，随便朝哪个方向走都是在进步。电影市场的各个环节，比如影院、制片公司等已经适应了和疫情共存。
林红莉认为，疫情之前，进口大片为票房的贡献比例大概是30%，如果今年大片再不来的话，电影市场会受到较大的冲击。“我估计今年过完年如果国外的片子进不来的话，可能还会倒闭一些影院，特别是中小影院。
‘拾’ 众大合联发现偷票房怎么处理
2016年11月，酝酿一年之久才出台的《电影产业促进法》明确了偷票房行为是违法行为，未如实统计销售收入，县级电影主管部门可处5万元以上50万元以下罚款，情节严重的停业整顿，特别严重的甚至可以吊销许可证。
2017年3月，在《电影产业促进法》正式实施后，电影主管部门对首批查出违法经营行为的326家影院实施了严厉处罚，其中瞒报票房超过100万元的63家影院被责令自3月27日起停业整顿不少于90日。停业整顿不少于90日的这批影院，并不是年票房产出的大店，大多年票房在300~500万元之间，停业整顿会让这些店损失不小。
随着近几年的电影热，资本不断涌入，影院开始扩张，银幕数不断增长。而2016年的票房增长不如意，正说明了中国电影的票房增速，已然无法跟上影院的产能增速了。据艺恩数据显示，2017年，三四线城市影院数量增长已然开始放缓。竞争来临的脚步放缓，不知是否能够按捺住院线们的慌张，但偷票房这颗“毒瘤”最终仍要在行业的不断规范下被除去，至于经营不善的影院，即使靠着偷票房苟延残喘，相信也无法逃脱良币驱逐劣币的市场规律。
偷票房，归根结底还是有利可图。行业还是需要有行业的规范。希望影院以此为耻。