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2016戛纳电影重口味

发布时间: 2023-05-24 13:54:45

‘壹’ 入围戛纳的丧尸电影,评分为何竟然只有5.7分

推荐丧尸电影第一部片名:《釜山行》。这部电影作为一部韩国电影可以说是在中国火到了不能再火的地步,当时无论是在网站、微博还是贴吧上都炒的十分火热,几乎被这部影片刷屏了,观众们几乎都对这部影片赞不绝口,争相向朋友推荐,就连对丧尸片不怎么感冒的我都在朋友的强迫下看了几遍。

据悉该影片上映的时候没有几家愿意播放,但是自从上映以来就得到了不少的好评,甚至在“烂番茄”上还一直保持百分之百的好评,该部电影的演员阵容在拍摄的时候也不受欢迎,但就是这样的一部戏却好评无数,还得了不少的奖项,想必一定是一部有魅力的电影。

‘贰’ 白百何演完门锁害怕到不敢坐电梯

白百何演完门锁害怕到不敢坐电梯

白百何演完门锁害怕到不敢坐电梯,独居是年轻人在大城市里非常普遍的一种生活方式,女性安全、独居安全、信息安全等衍生问题都值得关注。白百何演完门锁害怕到不敢坐电梯。

白百何演完门锁害怕到不敢坐电梯1

将于11月19日上映的电影《门锁》,将视角聚焦于独居女性这一庞大的社会群体,讲述了一个真实且极具共鸣感的故事。

白百何主演《门锁》

《门锁》剧中白百合扮演的独居女方卉,深陷危机,身边潜藏几个男人,均别有用心。

预告片中尾随在方卉身后的男人,他的目的不得而知,似乎在送她回家,但神情又令人琢磨不透;保安小吴本应是最值得信任的人之一,却面带伤痕,似乎藏着许多秘密;李总是方卉的同事,但善恶难辨,应酬时灌酒、借用她家洗手间等一举一动,让人细思极恐;房屋中介则用烟蒂直戳门上的猫眼,让人背脊发凉。最后,一个男人躺上了方卉的床、并将她搂入怀中、轻道晚安,但,显然他不是方卉的家人……

方卉喃喃地说,“因为一个人住,所以得装做家里有个男的,免得被骚扰”。

白百何演完门锁害怕到不敢坐电梯2

11月17日,首部真实反映女性独居安全现状的话题电影《门锁》举办“因为真实,所以害怕”首映礼,监制五百、导演别克携领衔主演白百何、白客、范丞丞,主演王紫璇、马浴柯、刘頔,特别出演郭佳伊、金车厘子一同亮相。

将于明日(11月19日)上映的电影《门锁》讲述了独居女性方卉在大城市过着家和公司两点一线的平静生活,然而随着一天夜晚,门把手从门外被暴力拉拽,她的生活中开始出现各种怪事,身边的熟人也不再安全,这一切让独居的她心力憔悴。重压之下,独居似乎已成为她的噩梦,而这也正是影片所探讨的核心话题,同样也是影片官宣以来观众讨论的热点。

首映现场,主创们也畅所欲言,大谈对这一现象的看法。导演别克揭露了自己的创作初衷,原来《门锁》的故事就来源于他身边朋友的真实经历,“每次看到这些关于女性独居的新闻我都非常地震惊、痛心,更可怕的是这个就发生在我的身边,因为朋友的亲身经历,我觉得女性独居是一个值得被探讨的话题,这也是《门锁》诞生的契机”。

监制五百也表示,独居是年轻人在大罩念城市里非常普遍的一种生活方式,女性安全、独居安全、信息安全等衍生问题都值得关注。希望《门锁》电影在能给予观众更多思考的同时,也让大家看见敢于拼搏敢于反抗的女性力量。

白百何在片中饰演方卉,但她坦言:“自己的性格和方卉反差很大,不过在戏拍完了以后,有一段时间疑神疑鬼,不敢坐电梯,如果门关上的一瞬间就有人把手伸进来,我该怎么跑出去。”从白百何的话语中,不难看出《门锁》的超强代入感。对此,她对现场表示:“因为危险往往离我们非常近,所以大家看了电影以后会感觉细思极恐很害怕,希望大家提高自己的安全意识,也让更多的人去关注这个问题。因为,关注本身就是一种力量。”

饰演郑飞的白客本次挑战了一个颇具神秘色彩的角色,他表示这是一次非常愉快的尝试,希望大家看到最后不要惊讶,同时还对受到惊吓的朋友们表示要“自罚一杯热水”。首次登陆大银幕的范丞丞,谈到自己的角色,他说被自己吓了一跳,可见其角色反差之大。

首映礼现场也有许多明星嘉宾前来为影片助阵。白客的好友刘循子墨导演,看见好兄弟不断挑战和突破自己他不吝夸赞,“这种斯文败类的角色,一直是白客最想演的.,他完成的也非常物握困好”。

导演落落对活动主题“因为真实,所以害怕”非常认同与共情,自己本身就是独居女性,一下就能感受到其他人可能无法体会的恐惧和担忧。而青年演员李汶翰映后则打趣道,回家就要马上换门锁

白百何演完门锁害怕到不敢坐电梯3

对白百何主演的电影,印象还停留在2018年上映的《捉妖记2》,可惜那部电影口碑翻车了(豆瓣4.9),三年来她似乎也淡出了大银幕,没有什么力作与观众见面。不过今年她带着一部新片《门锁》重回话题中心,而且还是一部她之前很少尝试的悬疑犯罪题材,目前豆瓣上有1.8万人想看这部新片,其中也包括我。为什么这部有点“重口味”的新片值得我们期待?我想大家除了想看到久违的白百何演戏之外,还有三个理性的原因。

首先是电影题材。宣发资料上说,电影《门锁》是国内首部聚焦独居女性安全的影视作品,本片将直面单皮好身女性独居生活的困境,这是之前的影视作品罕见涉足的现实题材。据有关数据统计,2021年我国有近9200万独居人群,其中女性占比达到42.1%,也就是近4000万人口,电影《门锁》正是将视角聚焦于独居女性这一庞大的社会群体。电影《门锁》的故事其实并非纯属虚构,近期威胁独居女性安全的社会案件频发:厦门独居女生被中介杀害、上海独居女生被同小区邻居杀害……相关案件频频登上热搜,一次次触动着公众尤其是独居女性的敏感神经。“单身”“独居”“女性”这三个关键词叠加在一起,让她们成为现实生活中“最容易被伤害的弱势群体”。在外独自打拼的独居单身女性不得不格外谨慎:她们安装可视门铃、隐藏外卖信息、不敢在深夜外出……即便如此小心翼翼地生活着,有时候还是无法逃避藏在暗处的恶意。

在电影《门锁》中,白百何扮演单身貌美的女主角方卉,独自在大城市打拼,过着两点一线的生活。一天夜里,她突然听见门外有人暴力拉拽门把手试图闯入。这让方卉平静的独居生活突然笼罩在惊恐不安的阴影之中。当夜晚再次降临,熟睡中的方卉隐约察觉有人进入了她的房间,但她醒来后却没有发现任何迹象。身边反复出现的几个男人,房屋中介高齐、保安小吴、公司领导李总、宠物医生郑飞,他们似乎都有自己不可告人的目的。最后随着好闺蜜乔小曼的离奇失踪,方卉决定要勇敢反击,彻底打破这场真实的梦魇。

第二是电影类型。悬疑电影是让观众非常过足戏瘾的电影类型,同时也非常考验编剧、导演和演员的专业度,西班牙电影就是以悬疑片而闻名,比如《看不见的客人》《海市蜃楼》《黑暗面》等片都让影迷津津乐道。近年来,国内制作的悬疑犯罪类型的作品也有不少出彩的优秀作品,比如爱奇艺的“迷雾剧场”就积累了不少好口碑,《沉默的真相》《隐藏的角落》等网剧就引起了大家强烈共鸣。悬疑片不需要特别大的投资,只要故事情节精妙和气氛营造到位,就能吸引广大观众的注意力,这也是一般好莱坞商业大片所无法比拟的。

电影《门锁》本片的海报和预告片在营造悬疑和惊悚的氛围上都很有质感,而且非常扣人心弦,让观众迫不及待地想去影院揭开谜底。在预告片中,一个个片段将一位普通独居女性的生活场景串联起来:被尾随、被偷窥、甚至被侵害。当身边人各个心怀叵测,强烈的不安充斥女主角的生存空间,看似安全的家里却隐藏着更大的危机。归家途中尾随的人影、门锁上混乱的指纹、沾上水渍的卷纸、不断转动的门锁,都透出不寻常的信号,而浴室中洗澡的男人、床上伸过来的手、床下突然出现的尸体、以及闺蜜强装镇定说出的“多喝热水”求救暗号,让女主角陷入更为绝望的境地。

第三是电影卡司。电影《门锁》的女主角白百何,一直以来都是以爱情片和喜剧片为主,而且她主演的《失恋33天》《捉妖记》等片都成为了当年的票房黑马甚至票房神话,她知性和温柔的气质让她很少涉足悬疑犯罪类型电影。2016年的《火锅英雄》算是一次另类的尝试,不过她在片中只是女配角,主要的风头还是让陈坤抢走了。所以我们特别想看37岁的白百何如何转型挑战演技突破自我。除了“票房女王”白百何重回大银幕演绎话题电影之外,实力演员白客加盟《门锁》首次挑战犯罪题材,赚足观众眼球,青年演员范丞丞首登大银幕,也让他的粉丝拭目以待。

对于一部优质的悬疑电影,导演和编剧有时候比演员还要重要,本片导演别克是一个90后双鱼座男生,曾经在中央戏剧学院和北京电影学院系统学习过导演,可以说是科班出身,2017年他拍摄的短片《拯救》,获得第八届中国国际新媒体短片节(金鹏奖)“最佳短片”奖,温哥华华语电影节“最佳影片”奖,第五届亚洲大学生电影节金奖,并入选戛纳国际电影节“短片角”,可以说是锋芒初露。别克这次不仅担任导演还参与了编剧,希望这位极具才华的新人导演能让这部上映之前就赚足了人气和话题性的新片《门锁》不负众望。

作为一部悬疑犯罪片,《门锁》只有105分钟,不算太长甚至略短,从预告片来看正片节奏应该很快,建议单身女孩不要单独去影院观看此片,相信很多女生在走出影院的时候,会想着赶紧找个男生脱单吧?11月19日,让我们一起走进影院,等灯光暗下一起解锁台

‘叁’ 极道非道是什么意思

你说的应该是极恶非道。

导演:北野武

主演:北野武/三浦友和/椎名桔平

/加慎简濑亮/北村总一朗/小日向文世

上映日期:2010-06-12

内容简介:

隶属于关东头号黑帮组织山王会的池元组头目曾在监狱与小组织村濑组头目结为兄弟山铅。山王会野心勃勃,时刻觊觎村濑的地盘和毒品生意。在山王会二把手加藤的授意下,池元下令向村濑组发起挑战。在大友组的猛烈攻击和山王会老大的毒辣计谋下,村濑组节节败退。大友组人才辈出,二把手水野和干部石原亲自主持在某非洲国家使馆开辟的赌场,一时间大友组财源滚滚。然而风云变幻,在早已抛弃了传统仁义道德的黑帮社会,各种谋纷纷浮现,引发出一场关系到存亡于黑道世界的权力大战,极恶非道下的暴力斗争已经拉开了序幕....

《极恶非道》是一部黑帮题材的暴力动作片,光从片名就能嗅出一丝引入血脉贲张的气息。细数起来,北野上一部展现暴力美学的电影正是七年前的《座头市》,而他的黑帮片更要追溯到十年前的《兄弟》。《极恶非道》的确是部重口味电影,在这个冷酷的黑帮内斗故事里,充斥着背叛和残害,竟然没有一个角色是正派好人。想当年让北野武在欧洲一举成名的《奏鸣曲》也是一部黑帮暴力片,不过他并不希望人们以旧作为基准来比照新作。在新片中,北野一反常态地安排了连珠炮式的大量台词,还把动作场面拍得如此惊心动魄。他想告诉大家,这是一部已然超越以往、进化蜕变了的北野武电影。该部影片获得了第63届戛纳电影节竞赛单元金棕榈奖的提名宽唯裤。在此之后,北野武还在2012年自编自导自演了同名黑帮影片的续集《极恶非道2》。

‘肆’ 电影《杀戒》讲的什么

电影《杀戒》由金马影帝刘烨与谋女郎倪妮主演,是一部破解爱情与婚姻真谛、反映男主人公自我救赎的影片,“假如生活欺骗了你”,你该何去何从?这欺骗或许来自于两人之间不平等的爱:男主人公作为屠夫的后代,“杀猪的”始终是他甩不掉的耻辱标签,婚姻出现危机似乎也源于此,嘲笑声中,少年时的阴影被反复强化放大,虽然他强调“我的手脏但是我的心却是干净的!”也无济于事。当男人尊严的底线被无情的践踏,举起那把杀猪刀血刃仇人是否就是唯一的出路?影片情节跌宕起伏,片中男人和女人为争夺一个极其重要的人物展开的“战争”震撼人心。本片于2012年4月25日在北京举行开机发布会,公布男女主角分别是刘烨和倪妮。2013年2月26日举办了首款电影海报发布会。此片也是倪妮继《金陵十三钗》之后所拍摄的第二部电影,将于2013年5月下旬在全国院线公映。

生活在小城里的美丽姑娘江月娥(倪妮 饰)刚刚经历过感情失败,却与高大帅气的肖立昆(刘烨 饰)偶然邂逅,二人一见钟情。因为一个突发状况,肖立昆与江月娥闪婚成为夫妻,并生下儿子肖磊。婚后夫妻之间出现了无法弥补的感情裂痕,肖立昆对于娇妻婚后的种种行为疑心重重,而江月娥亦有重大婚前隐情瞒着肖立昆。在确认江月娥出轨后,两人毅然决定离婚,但江月娥不放心儿子继续跟肖立昆在一起,誓死争夺抚养权,肖立昆也毫不让步,决心守住自己的孩子。夫妻为儿子对簿公堂各施手段,江月娥突然在法庭宣称肖磊不是肖立昆的...

‘伍’ 别不服,我说这位《神奇女侠》里的大反派比你们的女神还美

相信各位最近都被DC爆款《神奇女侠》刷屏了。

收益最大的当然还是女侠盖尔加朵本吵乱人,这位在《蝙超大战》中小露一脸就惊艳众人的女神终于让神奇女侠成了DC里程碑式的人物。

但要我说,最让我惊呼的还不是神奇女侠。

左边那位

虽然带着面具,但电影菌还是一眼就认出了这个当年美翻了我一脸的女人——

埃琳纳·安娜亚( Elena Anaya)

她是《罗马的房间》中那对女性恋人中的T。

也是休叔版《范海辛》中美艳的吸血鬼新娘。

当然,电影菌最喜欢的还是她跟大师阿莫多瓦合作的这部看脸小清新,看剧情能让你目瞪口呆的重口味片——

《吾栖之肤》

La piel que habito

戛纳过后,阿莫多瓦又多了 一项头衔,第70届戛纳电影节评委会主席。

可爱小老头阿莫多瓦

少年时代被神父性侵害的经历和同性恋的性取向,给阿莫多瓦的作品烙上了深刻的个人印记,对 LGBT 等问题的探讨横亘了他的整个创作生涯。

年轻时的阿莫多瓦(右)在与演员法比奥·麦克纳马拉在夜总会

在他以往的作品中, 同性,乱伦,情色,变性,婚外恋,易装癖 ,数不胜数。

可当你抛弃这些充满着噱头的外衣,你会发现他的电影竖携里一直探讨着人生最本质的东西—— 性,和情感关系

异样的情感,疯狂的升纤档情感,不分性别的情感,说到底其实是 无尽的欲望和孤独。

阿莫多瓦《关于我母亲的一切》

《吾栖之肤》这部被标记成“重口味电影”的片子同样如此。

《吾栖之肤》中的猎奇情节直击观众的G点,汇集了诸如《斗牛士》中的 窥阴癖 ,《捆着我,绑着我》中的 斯德哥尔摩情结 ,《基卡》中的 狂暴强奸 ,等等情节。

关于剧情,怎么可用“紧张,刺激”来形容,简直是神走向。

(注意,下文有剧透)

男主角安东尼奥·班德拉斯 ,可以算是阿莫多瓦的缪斯男神了。

强烈的男性气质,荷尔蒙满满。

他在片中饰演了一个事业有成的男人。

而家庭,看似美满,每天都有一个美艳无比的女人相伴。

但实际上,这段关系很畸形。

因为这个叫薇拉的美艳女人每天都要 穿着一身肉色贴身衣

并且,她每天都 只能呆在房间里 ,不允许被除了保姆和男主人之外的人得知她的存在。

所以,薇拉到底是什么人?

别急,抽丝剥茧的第一步,从男主角 雷德加 的身世开始。

这个看起来似乎事业有成感情美满的男人,却在情感上惨遭挫折。

妻子和同母异父的弟弟一见钟情,私奔路上出了车祸。

好不容易抢救过来,妻子却因受不了自己容颜的损毁选择了自杀。

跳楼母亲的尸体正好落在了女儿的身旁(此刻,求女儿的心理阴影面积)。

由此,女儿患上了社交恐惧症。

身为整形外科医生的雷德加,因为救不了自己的妻子耿耿于怀。

于是他开始奋力研究一种 可以抵御任何伤害的新型肌肤

同时,努力修复女儿内心的创伤。

这天,他带着女儿参加一个宴会,希望女儿克服社交恐惧。

女儿也尽了最大的努力,跟身边的人谈笑风生,甚至同一个清秀的男孩子 文森 约起了会。

然而没想到的是,这个看似儒雅的男生当天居然嗑药嗑嗨了。

上来就对女孩动手动脚,一层层褪去衣物,本以为要上本垒了。

结果女孩誓死不从,药性上来的他一把将女孩打昏。

可当女孩晕过去之后,他突然就怂了…… 逃跑

什么也没做。

然而,可想而知雷德加在草丛中发现了衣衫不整,昏倒在地的女儿时是什么反应了。

自以为被强奸 的女儿惊醒后,嚎啕大哭。

慢慢地,她开始发疯,甚至把父亲当成那个强奸犯。

而这个关于“ 乱伦” 的隐喻放置在这里,也是颇耐人寻味。

女儿的精神状态接近崩溃,最终,追随母亲以他同样的方式离开人世。

而同样饱受精神折磨的的雷德加一怒之下,把小哥绑架了。

复仇第一步,绑进潮湿的地下室,给吃给喝。

第二步,抬出来,沐浴更衣刮胡子,弄晕。

第三步,直接抬入手术台,做 变性手术

这剧情还能更刺激点么?

一个什么都没做的小哥,醒来莫名其妙变成了女人,很惊悚,很阿莫多瓦。

但在讲述这段故事的时候,阿莫多瓦抛弃了平日作品中浓烈的色彩和情感,变得 克制冷静到几乎有点冷漠 ,如同手术台边冷眼旁观着病人的医生。

看到这里,你大概也知道了,这个男二号,就是我们的女一号。

光做了手术还不够,雷德加还要把他变成 彻彻底底的女人

在雷德加变态的控制欲下,文森小哥开始自己囚徒般的人生。

每天在镜子前看着一副完全不同的躯体。

被迫成为雷德加实验的小白鼠,被非法植入一种全新的皮肤。

也因此,他需要每天穿着肉色的贴身衣物保护皮肤。

越来越女性化,直到后来,面孔,声音和身体 完全变成了一个女人

期间,他经历过无数次的挣扎——

无休无止地在墙上涂鸦派遣寂寞,发泄怒气。

试图自杀,却又被救。

谁叫男主角是个分分钟能把你救活的医生呢?!

甚至,遭遇强奸。

无一不加重了他的苦难,从他变成她,需要多少个日日夜夜来接受。

强奸未遂却被当成强奸犯,被强行绑架失去家庭,由男到女,被拘禁,被强奸,再成为仇人的枕边人。

整个过程魔幻得如同梦一场。

可当梦醒来,文森却发现自己同世界成了陌生人, 她的身边只有他,这个世界忽然之间只剩下他。

这时候他剩下的选择是什么? 要活着,就要学会依附这个男人

于是,这么一个清晰转变的过程呈现在我们面前。

文森从一开始的痛不欲生,寻求解脱。

到后来逐渐接受, 甚至沉迷其中 的这么一个惊人过程。

由男到女 ,实际是 一个在这个残酷的世界中求生的过程 ,然而稍有不慎,就会迷失自我。

剧情的推进不仅带动了人物与人物之间的关系,步步推进;更改变了人物与这个世界的关系,原本的世界顷刻间灰飞烟灭,不得不佩服阿莫多瓦炉火纯青的掌控力和对故事的编排,太精巧。

可再细细看,你看出了阿莫多瓦藏在其中的猫腻了吗?

乱伦,是对性和道德的探讨

由男性变成女性,某种意义上是一个再生的过程,而给予文森新生的正是雷德加,相当于他新生命的“ 父亲 ”。

而当两人在床上缠绵相拥时,乱伦的意味不言自明。

还有一段,冲进来强奸了薇拉的粗暴男人,将自己的母亲绑在电视机前让她观看自己对薇拉的暴虐。

而何尝没有一点点精神上的“乱伦”隐喻。

对性的探讨一直是阿莫多瓦电影中不可或缺的主题, 对性别的逾越,对伦理的超脱,疯狂的欲望,无尽的孤独 ,形成了一个专属于阿莫多瓦的电影世界。

有人说,阿莫多瓦在这部电影里想讲的太多太杂,反而不好。

电影菌却觉得,阿莫多瓦这样致敬自己,将所有题材都揉在一起行云流水地讲故事,很爽。

他甚至向我们提出了无数个问题, 男与女,爱与恨之间,真的有距离吗?

看完竟然惶惶然不知道答案。

阿莫多瓦用《吾栖之肤》 拷问着人类社会既有的两性成见,狠狠打了社会成见一耳光。

接下来的故事,高潮迭起,但电影菌不剧透。

她是选择复仇,还是软弱地活下去?了解阿莫多瓦的人一定知道答案。

没看过的,阿莫多瓦会给你一个惊吓加惊喜,而一旦剧透就失去了剧情的张力。

电影走向离奇,但影片结尾的自我追寻,让电影菌落泪了,因为那一刻,我看到了比大爱无疆的神奇女侠更戳中人心的 自我回归和巨大勇气

尽管只关乎一个小小的人,可我相信,正是我们之所以成为人所需要的。

人,因为相信自我,追寻自我,才得以拥有自我。

‘陆’ 女鱼夫和学徒是什么电影

《女鱼夫和学徒》是一部2016年上映的法国电影做樱,由多米尼加国·阿贝尔执导。该片讲述了一个年轻的学徒(法国演员安德烈·迪桑托饰)来到一个小渔村,与一位年过六旬的女渔夫(法国女演员阿丽雅娜·阿斯卡里德饰)成为了好朋友,并一同面对生活的挑战的故事。
影片主要通过女渔夫和年轻学徒之间的神配互动来呈现现实主义主题,探讨人与自然、人与社会、人与生命之间的关系。女渔夫经历了人纯瞎丛生中的许多挫折,但她依然坚定地守护着海洋和自己的信仰。而学徒则在女渔夫的引导下,逐渐领悟到了生活的真谛。影片通过渔夫和学徒的故事,展现了人类对于自然、生命与生存的思考,同时也表达了对现代社会的一些批判。
影片在2016年戛纳电影节上首映,获得了好评。导演多米尼加国·阿贝尔以其细腻的叙事和精准的镜头语言,呈现了一部充满人性温情的电影作品。

‘柒’ 看完此片,我再也不敢一个人睡觉了!

丨本文首发于皮皮电影

皮皮电影 / 每天一部精彩电影推荐

等了这么久,前期做了这么多预热,

《生吃》丨2017

【点击】获取观看方式

皮哥个人确实对这部影片非常期待,

毕竟此前国外上映时的“盛况”就“前所未有”。

因“画面太过血腥”,导致国外多位观众当场不适,甚至昏厥。

某些影院还特意准备了呕吐袋,配备了救护车。

看个恐怖片能有这么多“生理反应”,皮哥也是被吊足了胃口。

再加上 戛纳电影节 也特意颁发了 国际影评人协会大奖

伦敦电影节最佳处女作 的奖项也被本片收入囊中,

难道这次我们真的要迎来一部具有划时代意义的恐怖片?

很遗憾,皮哥在认真观看后, 还是只能给本片打7.3分

有主题,有画面,但总觉得没到那个档次。

作为一部R级片,

影片确实在 画面上足够限制级

毕竟主打 “肉欲”诱惑 ,不少生生吃肉的镜头还是极为重口的。

虽然影片主题是 为了表达欲望的觉醒及克制

但整部影片除了卖弄血腥和暴力,还是觉得有点不痛不痒。

在皮哥最早期介绍本片时,影片 豆瓣评分高达8.2

一部恐怖片能有8.2的评分,这就意味着是 顶级类型片 的水准了。

随着影片资源引进国内,口碑也逐渐客观化,评分在近期有了改变。

昨天再看时,降到了7.8分。

今天再看,又跌落到了7.6分。

好于93%恐怖片, 但仅仅好于53%的剧情片。

预计评分还会继续下跌,可能最终位于7.3分左右。

影片剧情上确实较为一般,

只是普通青春片嫁接上了重口味爱好,以警示欲望克制。

暴力血腥的确是有的,但说是恐怖片有点勉为其难。

除了部分镜头会觉得轻微恶心,

但硬说被吓到真的对不起自己的胆子。

不过以上仅代表皮哥个人看法。

客观来说,《生吃》仍然是一部水准略偏上的惊悚片。

如果你偏爱重口,那还是值得一看的。

以往的青少年题材影片大多离不开荷尔蒙刺激下的蜕变,

本片同样也是,只不过在讲“性欲”解禁时,用“肉欲”做了表象。

女主贾斯汀还是长得挺甜美的。

可惜了,这么好看的女孩儿,就是皮哥喜欢的类型。

吃点什么不好,偏偏爱吃生肉,皮哥也不想喜欢了。

其实一开始不管生肉还是熟肉,对于贾斯汀都是心理禁区。

父母一直信奉素食主义,三餐从不允许有肉。

贾斯汀也对肉有了种天生抵触,一看到肉就反胃。

性格乖巧的她,一直好好读书,也没交过男朋友。

她在片中还特意交代,自己至今没有发生过性关系。

一切改变都是从进入医科大学开始,尤其是兽医专业。

为了教育菜鸟新生,老学长们继续施行变态的传统。

突然从高处冷不防地给新生洗“血水”澡。

请点击此处输入图片描述 逼迫新生吃兔子肾脏,不吃就排斥。

贾斯汀妹妹当然不肯吃,她可是素食主义者。

但是先来大学的姐姐竟然也帮着外人,直接拿起肾脏塞进了妹妹嘴里。

贾斯汀很奇怪,姐姐不也是只吃素的吗?

但姐姐到了大学后好像变了,对肉也不会拒绝。

吃完兔子肾脏后,第二天早上贾斯汀就发现全身长满红斑,奇痒难忍。

去看校医,校医说已经在蜕皮了,擦点药膏看看吧。

从这之后,贾斯汀的胃口也开始变化。

她总是会觉得饿,而且会忍不住想尝一尝肉是什么味道。

从一开始吃烤串,贾斯汀肉欲大涨,逐渐难以自拔。

有时候半夜憋不住,拿起冰箱里的生肉就直接硬啃。

某次姐姐要帮贾斯汀刮阴毛,一不小心剪刀割断了自己半截手指。

看着掉落在地上的半截手指,贾斯汀又是没忍住。

直接拿起还流着鲜血的手指,一开始只是舔舔血。

尝了一口后,似乎发现了新大陆,忍不住大口嘶咬起来。

姐姐醒来直接目睹到了这一幕,竟然还很冷静。

医院处理完,姐姐带着贾斯汀躲在路边,看到车过来直接撞上去,小车为了闪躲撞到路边树上。

贾斯汀被吓傻了,但姐姐年龄不够显然不是为了碰瓷。

接下来更重口的一段出现了,姐姐竟然打开车门,对着脑浆迸裂的车内人生吃起来。

贾斯汀此时才意识过来,原来姐姐也和自己一样,喜欢吃生肉。

影片不时地会来一段尺度戏,

和难以抗拒的“肉欲”一起觉醒的,还有青春期的“性欲”。

贾斯汀初尝爱情滋味后,整个人都变得妩媚起来。

例如在和男同学接吻时,毫无征兆地咬下对方嘴唇一块肉。

在和别人床戏时,一直在找机会撕咬对方,最后没办法只能咬破自己手臂止瘾。

对于贾斯汀而言,“肉欲”就和“性欲”一样,一旦开启,似乎就很难再克制住。

感官上也许会有些不适,不过这充其量只是血腥。

影片最为恶心的一段,必须是贾斯汀长达2分钟的吐发表演。

唉,看来惊悚片真不是那么好演的。

片中贾斯汀和姐姐都有着一样的特殊癖好,

有时候两人会无故地扭打在一起,互相撕咬对方,弄得皮破血流。

毕竟两人都不是吃素的。

即使旁边站满了围观同学,俩人也毫不停手。

但影片早就借贾斯汀父亲的口,提前预告了结尾。

只要狗尝过人血,那就不再安全。

贾斯汀仍然在尽可能抑制自己,但姐姐却酿成悲剧。

在妹妹和男友熟睡的同时,姐姐直接生吃了妹妹男友大腿,床上一片血腥。

作为对比,姐姐被关进监狱。

没有办法克制自己的欲望,那就需要付出代价。

影片结局也很值得玩味,虽算不上脑洞大开,但也很有深意。

在片末,父亲缓缓敞开上衣,除了嘴唇,胸口也布满疤痕。

一切都表明,这是个遗传病,俩姐妹母亲也是这样。

这就是一家人为什么坚持素食,用素食来压制自己内心的恶欲。

有欲望并不可怕,但一定要找到方法学会约束自己。

如若不然,最后受伤害的可能都是我们最亲最爱的人。

唉,老是说欲望,皮哥都说腻了。

解读完这部《生吃》,喜欢重口味的亲,赶紧做正经事去吧。

‘捌’ 太生猛,不愧是最大尺度的戛纳电影之一!

情欲惊悚片五个字是《卫报》对这部电影的评价,原话是——

“ 欧容拍的是一部情欲(性爱)惊悚片 ”。

情欲、惊悚、悬疑,这片子处处透露着一种让人想看的气息,

《双面情人》

观影工️总浩:神游电影 回复片名

女主是 玛丽恩·瓦科特 ,这是导演与她的二次合作,尺度只增不减,

欧容凭借这部《双面情人》第三次入围戛纳主竞赛,

这次更加大胆,在题材的选择和拍摄手法方面上也比较有突破性,

……

一幅干净的女性 性器官 在镜头中展现了出来,像一朵开放的花……

然后花朵和女性眼睛的轮廓逐渐重合……

玛丽恩·瓦科特饰演的女孩 克洛伊 原先是一名职业模特,

但她最近因难以忍受的 生理腹痛 不得不离职,

到医院检查,但医生检查到她身体的各项指标都很 正常 ,查不出病因,

这让克洛伊陷入焦虑,精神恍惚。

医生说可能是心理原因,于是克洛伊被人推荐到心理医生 保罗·梅耶 那里进渣衫败行 心理治疗 ,

这是个看起来极其温柔的男人,和他相处让克洛伊保持很放松,

她说出了自己的现状:25岁,单身,和猫咪米罗一起生活;之前是个模特但是因腹痛难忍离职,目前待业;谈过几次不痛不痒的恋爱,但好像是性无能。

而且还说出了自己的心理阴影,童年时期母亲认为她是个恋爱失败的产物,对她一直莫不关系, 克洛伊幻想过自己有个孪生姐妹。

她说的一切保罗都耐心聆听,并且承诺会治疗好她,

在相处的过程中,克洛伊渐渐地对保罗产生好感,并且治疗过程逐渐顺利,腹痛感逐渐消失,

克洛伊性格也逐渐晴朗,她还找到了一份在博物馆的工作。

而且保罗也对她告白,两个人在一起了,过上了同居的日子……

看到这里是不是觉得好乏味!居然没有一点惊艳之处!我也是这样以为的,

然后,正片开始了。

克洛伊塌纤在整理东西的时候发现保罗的旧照片, 上面是一对双胞胎男孩 ,还有他的旧护照上面,姓氏署名是德洛尔。

而保罗的解释是因为诊所开业,所以他改从母性,

而且他对于克洛伊翻他东西这件事情极为反感,

克洛伊相信了爱人的这个理由,但是心里总觉得缺了点什么,没太有安全感,

然而诡异的事情还是发生了,克洛伊在一次下班的公如颤交车上远远地看到了保罗和一名女子在交谈,

晚餐时,克洛伊问起了保罗的行踪,保罗说自己一整天都在医院,而且两个地点相差甚远,除非自己有分身,所以他肯定是克洛伊看错了人。

克洛伊心里存疑,于是她独自去了那个看到保罗的地方,结果发现了一家心理诊所,主人的名字叫 路易·德洛尔 ,

更加诡异的是,路易的长相和保罗一模一样,

原来,眼前的路易,是保罗的孪生哥哥。

在路易的版本中,他有一个孪生弟弟,两人一同求学。

主攻心理治疗,但是治疗方式大不相同,

久违的腹痛让克洛伊开始瞒着保罗在路易哪里进行治疗,

也许是两生花天然自带的诱惑,让她在爱上一个人的同时也不自觉的被另一个所吸引,

在克洛伊的春梦里,她和两个男人纠缠在了一起。

然后整部电影最惊悚的一幕出现了,

被两个男人亲吻着的克洛伊从身体里分裂出两个人,一个和保罗亲吻,另一个和路易纠缠……

与其说这是幻想,不如说这是克洛伊来自心底邪恶的欲望,

不满足,两个都想拥有,

后来她去找了路易,欲拒还迎的接受他的爱抚,

克洛伊深陷其中无法自拔,

后来,她怀孕了,而且无法判断这个孩子是谁的,克洛伊感觉自己陷入了僵局,而且腹痛又开始时常犯起,

她想结束和哥哥路易之间的关系,

但是霸道的路易不愿意放手,他告诉了克洛伊弟弟想要一直隐藏的东西,

克洛伊找到了桑德拉的家里。

这是个原本非常漂亮的女孩,但是现在已经形容枯槁,

原来保罗和桑德拉原本是一对情侣, 但哥哥路易曾经假装是保罗,灌醉了桑德拉并强奸了她 ,保罗知道后和哥哥打了一架,兄弟二人反目,保罗也与桑德拉分手了,

失恋的桑德拉试图举枪自尽,结果却失手成了半身不遂。

但是更加可怕的是, 克洛伊在桑德拉的身上看到了孪生的自己,

桑德拉妈妈问克洛伊是否也是双胞胎兄弟的受害者,

克洛伊没有回答,然后老女人又用一副洞悉世事的眼神看着克洛伊问她: 还是说,你就喜欢这样?

愿意陷入两个男人之间,而且他们长得一模一样。

克洛伊急于否认,她对着路易掏出了枪,结果却看到了门后面出现的保罗,重重的幻想使她精神崩溃,

她开枪了,一个人被杀死,而此时的克洛伊也腹痛难忍, 仿佛有什么东西急于破土而出。

是不是很离奇!

是不是很悬疑!

是不是很可怕!

……

留了悬念的我,是不是很讨厌!

好吧,给大家一点点小的剧透,医生从克洛伊的肚子里取出来一个囊胞,这个东西实际上不是她怀上的孩子,而是自己同卵双胞胎姐妹的胚胎,

一切都有了合理的解释,同体双胞胎的妄想……

影片其实探讨的东西很多,抛开那些宏大的物种、科学之类的命题,

我们单单的来看一点最容易引起大家兴趣的,

在女性内心对于欲望的追求与索取上,

但是与这一点相悖反的是电影本身在对于欲望深入的表达过程中采用了很多大尺度的性爱场面,

这二者之间又是否存在着强大的冲突呢?

还是导演就是要用这种手法来凸显理性和动物性之间的矛盾?

总之,电影最后也留下了充足的空间来留给观众继续思考!

‘玖’ 盘点戛纳电影节史上那些令人发指的电影,你看过哪一部

《樱桃的滋味》
导演:阿巴斯·基亚罗斯塔米

相对于那些真正令人发指的影片,《樱桃的滋味》并没有什么大问题。而且以今日我们的视角看待这部影片可谓是影史的上乘之作,也是少爷本人很喜爱的影片。但在三十年前的戛纳上,该片大量的情节都发生在汽车内,甚至有很长一段时间都只是给行驶的汽车特写,对话全部为画外音。这样的情节因其评委的很大争议,人们认为从电影美学的角度上来看该片有失技术水准,但是最终该片还是夺得了当年的金棕榈奖。

《甜蜜的生活》
导演:费德里·科费里尼

费里尼在该片中空前地对基督教进行了亵渎,虽然影片对意大利中产阶级的浮华加以讽刺,但片头直升机托基督像的情节还是引来了教会的谴责。影片结尾长时间的纵欲镜头也被人们批判是伤风败俗。虽然口碑很差劲,也被评价为国家之耻辱,但是它的票房成绩却是绝佳出色。

《放大》
导演:米开朗基罗·安东尼奥尼

安东尼奥尼总是走在挑战观众视觉底线的前沿,就像戈达尔走在影迷思想的前沿一样。其在《放大》中的尺度更是一个巅峰,该片的尺度在如今看上去似乎并没有什么,但是五十年前,该片的对戛纳评委的影响是巨大的。事实也证明,好的影片不仅能在当年获得金棕榈,即便今天来看,《放大》也是值得深思的佳作。

《不可撤销》
导演:加斯帕·诺

该片可谓是臭名昭着,不仅在戛纳上恶心了一众人,其中近乎充斥全片的淫乱戏也成功让该片跻身影迷心目中的“世界十大禁片”名列。主演文森特·卡索甚至当中对加斯帕·诺破口大骂,戛纳首映途中也是有大批观众退场,但坚持到最后的观众还是对影片献上了掌声。

《极乐大餐》
导演:马可·费雷里

该片明显是收到萨德主义的深刻影响,为了抨击中产阶级上流社会的浮华,费雷里为我们献上了一部吃货版的《索多玛120天》,正因如此该片充斥着大量让人斥责的情节。影片主演马尔切洛·马斯特罗亚尼的女友在看完该片与他打了一周的冷战。《极乐大餐》少爷认为是很值得讨论的一部影片,之后少爷会着重介绍该片。

‘拾’ 都说法国人很浪漫,拍摄的电影也是浪漫至极,你最喜欢哪个法国导演

《弗兰兹》的导演弗朗索瓦·欧容是我最喜欢的法国导演之一,于是这部电影在我燥热难耐的内心之间,无形之中提升了一个档次。当初喜欢欧容以及他的影片,是因为他影片中形形色色的离经叛道的重口味历巧元素,比如变性、同性、弑亲、乱伦等。然而在欧容的这部新片之中,他完全撕下了之前为自己贴上的所有标签,转而寻找一种新的故事题材以及新的讲故事的方式。在《弗兰兹》中,欧容先前的那些大胆笑烂祥的重口味元素都消失不见,取而代之的是一个极其细腻感人的爱与谎言,救赎与原谅的故事碰搏。

影片很大的一个特色是采用黑白色调,有些自然景物的镜头竟有费里尼和安东尼奥尼的影子。片中偶尔穿插几个彩色镜头,这些镜头主要表现阿德里安的想象和回忆,以及阿德里安和安娜的独处时光。虽然黑白片穿插几处彩色镜头的手法并不少见,而且片中的几个彩色镜头我并不认同,但是这种手法对于表现主题而言依然非常成功。那些恣意的想象和无法忘怀的回忆都如此美好抑或真实,而那些不得不面对的现实则像层层堆砌的灰尘,即便在黑白灰交错的冷风中也无法被吹散。

在《弗兰兹》中,导演为观众展现了一战之后德法两国的社会风貌。两国的民众相互仇恨,作为闯入者的阿德里安对于那些德国人来说,就是一个人人唾弃的仇敌。“反战”是影片的一大主题,欧容抛弃了血肉横飞的大型战争场面,选择一个小格局的点切入,从一个踏上赎罪之旅的小人物发散开去,来表现战争给两国民众带来的创伤。“当我们杀害了他们的儿子时,我们在这里举杯庆贺我们的胜利;而当我们的儿子被杀害时,他们也在举杯庆祝他们的胜利。我们这些父亲所举杯庆祝的,正是我们的骨肉之亡魂。”这是弗兰兹的父亲在面对朋友质疑时的话语,仇恨曾是让人看不见真相的路障,而欧容最终选择让他们达成和解。