1. 第十五届上海国际电影节的基本简介
《熊》破了电影节记录
8年前，克斯罗·马素米凭《代价》一片就已经获得上海电影节最佳电影，再度夺冠，他也成了上海国际电影节成立以来第一位两次获得最佳影片的导演。评委会对《熊》给予高度评价，认为这部影片之所以能列众多影片之巅，原因在于其精湛的表演、流畅的叙事和触动人心的真实剧情。
加拿大导演米歇琳·兰克图的《从未放弃的爱》则获得了评委会大奖。这部影片探讨了神性与人性、爱与救赎、忠贞与坚守等命题。米歇利·娜兰多特是加拿大着名导演，早在1984就凭借一部处女作《小奏鸣曲》一举摘得了威尼斯圣马可银狮奖。评委会点评说，这是全体评委钟爱的一部影片，它充满诗意、动人心弦。
华语片来了就有奖
尽管只有两部华语片入围了金爵奖，但这并不影响它们拿奖。《萧红》拿到了带有安慰性质的最佳摄影奖，而《神探亨特张》则拿到颇有分量的最佳导演奖。此前，该片导演高群书就已经凭《千钧一发》拿到第11届上海电影节评委会大奖，以及让一位真警察马国伟晋身为影帝。
上台领奖的高群书首先向台下的老六抱歉，他说，他本来是奔着影帝来的，但是影帝颁给了另外一个非职业演员。俄罗斯演员弗拉德斯·巴格多纳斯在影片《指挥家》中精彩演绎了一位冷峻威严，却在父子关系中失措无奈的艺术家，这位非职业演员获得了影帝。
本届电影节影后则颁给了墨西哥影片《悲伤成梦》中的乌苏拉·普鲁内达，她在电影中精彩的演绎了一位走出丧子之痛的母亲。最佳剧本颁给了日本导演内田贤治《盗钥匙的方法》，最佳音乐颁给了西班牙影片《蛹》。
主席：我以为会受伤
本届“金爵奖”国际评委会包括主席、法国着名导演让·雅克·阿诺，伊朗导演洛珊·班尼蒂玛、美籍华裔制片人张家振、美国女演员海瑟·格拉汉姆、中国女演员李冰冰、匈牙利导演乔治·巴勒菲以及中国导演张杨。
阿诺诙谐地说：“开幕式上我曾预测评奖过后，评委们会带着伤痕和淤青回来。不幸的是，我们彼此喜欢；更为不幸的是，我们喜爱的影片太多，而设立的奖项太少，这要归功于组委会在选片方面的努力。”
据悉，本届电影节共有来自106个国家和地区1643部长片，9926部短片参赛，又一次刷新历届最高纪录。而电影节期间，上海28家影院34个厅共展映303 部中外影片，851 场次，观影达30万人次，平均上座率8成以上，各种专题影展活动及主创见面会106次。
2. 2018上海国际电影节要看的电影 有没有相关的影视百度网盘资源
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3. 有哪些推荐的伊朗电影
1，《筹款风波》
《筹款风波》是莫斯塔法·塔吉扎德赫执导的伊朗影片，由Bahram Radan、萨蕾·巴亚特主演，于2017年6月17日在上海国际电影节首映。2017年6月，该片获得第20届上海国际电影节评委会大奖。
2，《德黑兰：爱之城》
《德黑兰：爱之城》是阿里·贾比尔安萨里执导的剧情电影，弗鲁格·凯哲贝格里、贝纳兹·贾法里等参演，于2018年10月14日上映。
该片讲述了三个人近中年、对生活感到幻灭的都市男女，各自渴望着能在这个从未真正接纳自己的城市中寻找到爱情的故事。
3，《出租车》
《出租车》是由Jafar Panahi Film Proctions 出品，于2015年02月06日上映的一部纪录片。由贾法·帕纳西执导并主演。
影片讲述了一辆黄色出租车行驶在德黑兰熙熙攘攘的街道上。各种各样的乘客坐上车，每人都塌野直率坦白地回答了司机的各种问题。
4，《推销员》
《推销员》是由阿斯哈·法哈蒂执导，沙哈布·侯赛尼、塔兰涅·阿里多斯蒂主演的伊朗电影，于2016年5月21日在戛纳电影节首映。该片讲述一对年轻夫妇因故搬家到新公寓，但一场与前房客有关的事故却将他们的生活搅得天翻地覆的故事。
5，《背马鞍的男孩》
《背马鞍的男孩》是2008年上映的伊朗剧情类电影，讲述了一个男孩花钱雇佣另一个穷男洞携孩为他到处驼东西的故事。
4. 历届上海电影节获奖名单
历届上海国际电影节获奖名单
第一届上海国际电影节（1993年）
金爵奖最佳影片： 《无言的山丘》（中国台湾）
金爵奖最佳导演： 林权泽《悲歌一曲》（韩国）
金爵奖最佳男演员： 简·德克莱尔 《达恩斯教授》（比利时）
金爵奖最佳女演员： 吴贞孩 《悲歌一曲》（韩国）
评委会特别奖：《 笼民》（中国香港）
第二届上海国际电影节（1995年）
金爵奖最佳影片：《打破沉默》（瑞士）
金爵奖最佳导演 ：埃里克·克劳森《我童年的交响乐》（丹麦）
金爵奖最佳男演员： 让·皮埃尔·马瑞勒 《自由列车》（法国）
金爵奖最佳女演员： 郭柯宇 《红樱桃》（中国）
评委会特别奖： 《火屋》（阿根廷） 《美国女儿》（俄罗斯）
第三届上海国际电影节（1997年）
金爵奖最佳影片：《门德尔》（挪威）
金爵奖最佳导演： 菲尔·阿格兰德《丛林人》(英国)
金爵奖最佳男演员：米歇尔·比高利《旅伴》（意大利）
金爵奖最佳女演员：潘予《安居》(中国)
评委会特别奖: 《安居》(中国) 《门德尔》(挪威)
第四届上海国际电影节（1999年）
金爵奖最佳影片：《小镇里的国界线》（土耳其）
银爵奖最佳影片：《幕后的演员》（挪威）
金爵奖最佳导演： 山田洋次 《新的旅程》（日本）
金爵奖最佳男演员：阿曼德·赞基《笑一笑，你会更动人》（埃及）
金爵奖最佳女演员：艾丽娅 《一代天娇成吉思汗》（中国）
金爵奖最佳音乐：《野女》（奥地利）
金爵奖最佳技术：《仲夏夜之梦》（美国）
评委会特别奖：《悬情疯人院》（新西兰）
第五届上海国际电影节（2001年）
金爵奖最佳影片： 《反托拉斯行动》（美国）
金爵奖最佳导演： 《反托拉斯行动》（美国）
金爵奖最佳男演员： 丹尼尔·奥特沃尔 《下岗风波》（法国）
金爵奖最佳女演员：彭玉《月圆今宵》（中国）
斯坦尼拉娃·塞林斯卡《富则思变》（波兰）
金爵奖最佳音乐： 《凤囚狂沙》（乌兹别克）
金爵奖最佳技术： 《夺标奇缘》（美国）
第六届上海国际电影节（2002年）
金爵奖最佳影片：《生活秀》（中国）
评委会特别奖： 岩井俊二 《豆蔻年华》（日本）
金爵奖最佳导演： 大卫·凯撒 《鲻鱼》（澳大利亚）
金爵奖最佳男演员： 科林·法瑞尔《哈特的战争》（美国）
金爵奖最佳女演员： 陶红《 生活秀》（中国）
金爵奖最佳编剧： 朱京中 《童僧》（韩国）
金爵奖最佳摄影： 孙明 《生活秀》（中国）
金爵奖最佳音乐： 小林武史 《豆蔻年华》（日本）
第七届上海国际电影节（2004年）
最佳影片：《代价》(伊朗)
评委会特别奖：《茉莉花开》 (中国)
最佳导演： 李在容 《丑闻 》(韩国)
最佳男演员： 安德鲁斯·威尔逊《校园规则》 (瑞典)
最佳女演员： 顾美华 《美丽上海》 (中国)
最佳编剧： 艾撒·伊里 《兄弟》 (芬兰)
最佳摄影： 马瑞塔·豪福斯 派卡·欧提拉 《兄弟》 (芬兰)
彼德·莫克罗辛斯基 《校园规则》 (瑞典)
最佳音乐： 李炳宇 《丑闻》 (韩国)
亚洲新人奖
最佳影片：《结伴同行》(日本)
最佳导演： 朱文 《云的南方(中国)
《我记忆中的女孩》(泰国)
CCTV6传媒大奖
最佳剧情片：《茉莉花开》(中国)
最佳视觉效果：《丑闻》(韩国)
第八届上海国际电影节（2005年）
最佳影片：《乡村写真馆 》 (日本)
评委会特别奖：《求求你，表扬我》(中国)
最佳导演： 拉姆尔·哈默里克 《年青的安徒生》 (丹麦)
最佳男演员： 藤龙也 《乡村写真馆》 (日本)
最佳女演员 ：赵薇 《情人结》 (中国)
最佳编剧 ：黄欣 一凡《求求你，表扬我》 (中国)
最佳摄影： 斯徒安·瑞伯《我父亲的小屋 》(新西兰)
最佳音乐： 邓右福 《变迁的年代》(越南/法国)
亚洲新人奖
最佳影片：《造雨者》 (印尼)
最佳导演： 哈桑·叶塔潘 《有话未讲完》(伊朗)
最受欢迎影片：《绿草地》 (中国)
CCTV6传媒大奖
最佳剧情片：《求求你，表扬我》 (中国)
最佳视觉效果：《探戈》(阿根廷)
最佳服装造型：《年轻的安徒生》(丹麦)
探索精神奖：《求求你，表扬我》 (中国)
华语电影杰出贡献奖：张艺谋(中国)
成龙(中国)
第九届上海国际电影节（2006年）
最佳影片：《四分钟》（德国）
评委会大奖：《天狗》（中国）
最佳导演：法比安娜·戈代《心力交瘁》(法国)
最佳男主角：奥力维耶·古尔梅《心力交瘁》(法国)
最佳女主角：埃尔斯·多特曼斯《爱无专属》(比利时)
最佳编剧奖：雨果·凡·莱尔《爱无专属》(比利时)
最佳摄影奖：《土地》（意大利）
最佳音乐奖：《河道女王》（新西兰）
亚洲新人奖
最佳影片奖：《活在惊恐中》(越南)
最佳导演奖：万玛才旦《静静的嘛呢石》(中国)
评委会特别奖：《光荣的愤怒》(中国)
大学生最喜欢的电影：《光荣的愤怒》(中国)
CCTV6传媒大奖
最佳剧情片： 《天狗》 (中国)
最佳视觉效果： 《理发师》(中国)
探索精神奖： 《黑衣女人的香气》 (法国)
华语电影海外贡献奖：李安(中国)
杰出艺术成就奖：凯瑟琳·德纳芙(法国)
第十届上海国际电影节（2007年）
最佳影片: 《完美计划》 (德国 )
评委会大奖: 《逃往疯人院》(瑞典)
特别奖: 《云水谣》(中国)
最佳导演: 田壮壮《吴清源》(中国 )
最佳男演员: 胡安-约瑟-巴勒斯塔《疯狂的萨姆埃尔》(西班牙)
最佳女演员: 卡里娜-哈夫、戴格玛-曼佐、克斯汀-布洛克、克里斯汀-肖恩
《完美计划》(德国 )
最佳编剧: 谢米-扎林《艾维瓦，我的爱》 (以色列 )
最佳摄影: 王昱《吴清源》(中国 )
最佳音乐: 富田勋 《武士的一分》 (日本 )
亚洲新人奖
最佳影片: 《浮生》中国
最佳导演: 拉姆-拉班尼-比普洛《竹篮打水》 (孟加拉国 )
大学生最喜欢的电影: 《箱子》(中国)
CCTV6传媒大奖
最受关注男演员：赵文煊（《夜·明》）
最受关注女演员：赵 薇（《夜·上海》
最具票房潜力奖：《夜·上海》
最具潜力新人奖：吴越（《夜·明》）
最具探索精神奖：《革命到底》
最具视听效果奖：《剃头匠》
最具流行潜力电影歌曲：“星光伴我心”《老港正传》
最受关注导演奖：田壮壮《吴清源》
特别奖：靖奎老人《剃头匠》
华语电影杰出贡献奖: 张曼玉 (中国)
杰出艺术成就奖: 谢晋(中国)
张瑞芳(中国)
5. 华沙国际电影节简介及详细资料
历史沿革
1985年，华沙市的电影俱乐部"Hybrydy"创立电影节，起初名称为华沙电影周(Warsaw Film Week)。电影节创办者罗曼·古特克(Roman Gutek)为第一届主席。
1991年，斯塔凡·劳丁(Stafan Laudyn)成为新一任主席，并将电影周改名为"华沙电影节"。
1995年，电影节由华沙电影基金开始承办。
2000年，电影节获得国际制片人协会认证，并更名"华沙国际电影节"。
2005年，国际制片人协会在华沙国际电影节上颁发奖项。
2009年，国际制片人协会奖华沙国际电影节的竞赛资格认证，与柏林、坎城、威尼斯、洛迦诺、圣塞巴斯蒂安、卡罗维发利、马尔特拉塔、蒙特娄、莫斯科、东京、上海、开罗一起成为A类竞赛国际电影节。
2018年5月17日，上海国际电影节被国际电影制片人协会(FIAPF)指定为新设立的电影节委员会首批成员。
设定单元
国际竞赛单元--亦是主竞赛单元，全球影片参赛 1-2竞赛单元--处女作或第二部电影竞赛单轮厅元 自由竞赛单元 纪录片竞赛单元 短片竞赛单元 大师接触单元 探索单元周末家庭影院单元历届回顾
第1届华沙国际电影节 第2届华沙国际电影节 第3届华沙国际电影节 第4届华沙国际电影节 第5届华沙国际电影节 第6届华沙国际电影节 第7届华沙国际电影节 第8届华沙国际电影节 第9届华沙国际电影节 第10届华沙国际电影节 第11届华沙国际电影节 第12届华沙国际电影节 第13届华沙国际电影节 第14届华沙国际电影节 第15届华沙国际电影节 第16届华沙国际电影节 第17届华沙国际电影节 第18届华沙国际电影节 第19届华沙国际电影节 第20届腊首隐华沙国际电影节 第21届华沙国际电影节 第22届华沙国际电影节 第23届华沙国际电影节 第24届华沙国际电影节 第25届华沙国际电影节 第26届华沙国际电影节 第27届华沙国际电影节 第28届华沙国际电影节 第29届华沙国际电影节 第30届华沙国际电影节 第31届华沙国际电影节 第32届华沙国际电影节 第33届华沙国际电影节 第34届华沙国际电影节 第35届华沙国际电影节 第36届华沙国际电影节历届名单
Year
Film
Director
Country
2011年
《火玫瑰》ROSE
沃吉西奇·斯玛佐斯基
波兰
2010年
《焦土之城》Incendies
丹尼斯·维伦纽瓦
加拿大、 法国
2009年
《卢尔德》Lourdes
杰西卡·豪丝娜
奥地利、 德国、 法国
2008年
《尤里的一天》Yuri's Day
基里尔·谢列布连尼科夫
俄罗斯、 德国
2007年
《乐队造访》The Band's Visit
艾伦·科勒林
Year
Film
Director
2011年
《另一则沉默》Another Silence
圣地亚哥·阿米格瑞纳
Year
Film
Director
Country
2017年 《杀瓜》 高则豪 中国2011年
《火玫瑰》ROSE
沃吉西奇·斯玛佐斯基
波兰
2010年
《噪反城市》Sound of Noise
乌拉·西蒙森、乔安·史特贾恩·尼尔森
瑞典、 法国
2009年
《黑暗之家》The Dark House
沃吉西奇·斯玛佐斯基
波兰
《非法入境》Wele
菲利普·里奥雷
法国
2008年
《和巴什尔跳华尔兹》Waltz with Bashir
阿里·福尔曼
以色列、 德国、 法国、 美国
2007年
《乐队造访》The Band's Visit
艾伦·科勒林
以色列、 法国、 美国
2006年
《兴奋》Euphoria
伊万·维雷帕耶夫
俄罗斯
2005年
《亚当的苹果》Adam's Apples
安德斯·托马斯·詹芹樱森
丹麦
2004年
《飞跃迷宫》Kontroll
尼莫洛德·安塔尔
匈牙利
2003年
《兄弟》Buddyl
莫腾·泰杜姆
挪威
2002年
《他傻瓜谁聪明》Elling
彼特·纳斯
挪威
2001年
《初级义大利课程》Italian for Beginners
罗勒·莎菲
丹麦、 瑞典
2000年
《寂寞者日记》Loners
大卫·昂德利克
捷克、 斯洛伐克、 斯洛维尼亚
1999年
《小鞋子》Children of Heaven
马吉德·马吉迪
伊朗
1998年
《美丽人生》Life Is Beautiful'
罗伯托·贝尼尼
华人相关
影片《寻找智美更登》 导演万玛才旦
2008年电影《夜车》导演刁亦男
2011年 竞赛单元 电影《麻局》 导演:李明航
2013年
《爱拼北京》《狗十三》《制服》等8部故事片、卡通片和纪录片获选。
相关人物:
北京国际电影季 Beijing International Film Festival国际电影节主席精彩对话集锦
波兰华沙国际电影节主席史蒂芬-劳丁谈中国电影 中国的电影有着非常悠久的历史，而中国已经是世界上增长最快的市场，有可能在几年之内就成为世界上最大的电影市场。北京国际电影季有希望迅速崛起，成为世界主要的电影节之一。这一切都使北京国际电影季处于一个非同凡响的起点上。最终他以一首歌的歌词，表达了他对中国对北京电影业的厚望。歌词大意是:"没有什么东西是永恒的，我相信世界会变得不同"。十年、二十年之后，一些曾经来过北京的人会说，这个城市有着如此大的变化，中国电影和电影界也发生了天翻地覆的变化。
我国导演入围获奖情况:
影片入围情况
6. 中国上海国际电影节拉下帷幕，谁才是真正的电影赢家
在中国上海举办的第二十二届上海国际电影节已经完美落幕，这次电影节被不少媒体称为电影人士的狂欢节。电影节从获得金爵奖的奖项数量来说，最后的赢家就是伊朗和中国。
电影节中最大的赢家是来自伊朗的影片《梦之城堡》，这部电影斩获了最佳影片奖，最佳导演奖，最佳男演员奖三项大奖。中国作为主办方同样也可以称为一大赢家，毕竟包揽了最佳摄影奖，最佳真人短片奖，最佳男演员奖三项大奖。
中国影片《拂乡心》的常枫是最佳男演员奖的获得者，韩京志的《无处安放》获得了最佳真人短片奖，最佳摄影奖由中国影片《春潮》摄影师包轩鸣夺得。
这届电影节的主题是“创生万象，幕后为王”，寓意为传承拓新，展望未来。逐渐壮大我国的电影事业。
7. 灯塔之下，老樊的阿里文娱整合术
2017年，当俞永福向逍遥子与井贤栋反复建议，要老樊（樊路远，花名：木华黎）转岗文娱担任阿里影业董事长兼CEO时，夸克君曾表示，真会拉人，这人能引爆消沉的阿里影业。
表面看，老樊跟文娱无关。其实，早在2014年，猫眼崛起，阿里也开始强化影视基础设施入口服务，当年10月抽了批人成立淘宝电影（今日淘票票前身），负责人就是老樊，且还是马云亲自点的名。
老樊转岗日，夸克君说，影业系香港上市公司，股权复杂，以它为抓手，推动文娱深度整合，符合节奏。初期，他会依托影业锻造一些平台级方案，持续驱动整个文娱的组织与商业模式变革。
那周期，文娱常有爆款，但多是影业、优酷各自独立的整合营销案，机动、不稳定，没有相对标准的服务，整个文娱缺乏协同级平台与可持续的商业模式。运营效率低，内耗严重。加上文娱属集团财报失血最重板块，士气亦不足。
作为阿里合伙人的老樊，曾长期负责支付宝，特擅整合、协同，定义战略，打造平台级方案，引爆市场。支付宝中期发展与余额宝诞生不说了。其实，进文娱前，影业 娱乐 宝跟他也有关系。
两年过去，今日看，影业、文娱的变化不但印证了当初预判，很多方面甚至已远超期待。
这里先以一个例子看看。
灯塔之下
前日，上海电影节揭幕，阿里影业举行了一场“洞察·动力”电影口碑动力研讨沙龙，公布了“灯塔”平台全域营销进展。
“灯塔”本是去年4月诞生的一款基于数据与技术的宣发平台。幕后定义人就是老樊。
在夸克看来，“灯塔”就是老樊初期依托阿里影业主持锻造的宣发平台，未来将成为整个影视工业新营销方法论输出的基础设施，也是阿里“新商业操作系统”在影视领域的落地。
本地影视工业虽不能说靠天吃饭，但缺乏品质化标准，整个行业良莠不齐，一直缺乏互联网基础设施的服务。
截至目前，“灯塔”已现出一种超越宣发概念的生态能量。
阿里大文娱电影业务负责人、阿里影业高级副总裁、淘票票总裁李捷前日表示，经过一年多 探索 与沉淀，灯塔已跨越产品概念阶段，进入“最佳客户实践阶段”，成为广受片方认可的宣发新基础设施。
“灯塔数据服务已进入2.0周期，它主要解决两个问题。”她说，一是更动态，尤其即时把控用户反馈，洞察口碑与圈层，为定档与调档提供决策；二是更前置。通过预告监测、人群定位模型及排片监测，可让内容“看见”观众，制作明晰市场，把握增量。
灯塔平台首席数据科学家易宗婷还原了平台引爆宣发的基本逻辑，主要是定人、定调、定档。比如灯塔将人群、影片类型等要素切分成了九大区域，基于数据与技术，提前锁定潜在观影人群的区域分布，然后测试档期，结合灯塔“档期日历”工具，可直观看到每个周末大片热度、竞品重合度，最后给出差异化定档建议。
不要觉得他们只是务虚。事实上，一年来，灯塔已经过许多爆款验证。
《何以为家》版权引进方路画影视CEO蔡公明说，如果没有灯塔的参与，这作品很难做到今日成绩。
“制作电影可能是一个感觉，但营销一定是靠数据。”他说，自己在其他行业做过多年营销，离开数据，营销不过盲目行事。
当然版权方并非没有数据。投资阶段都有对基本预判，但数据不够精细。而通过合作，他发现与灯塔的数据对文艺类型片的分析相当细致、精确，远超过自己对文艺观众的判断。
比如，一开始，他认为核心观影人群将以女性为主，最后数据却完全相反，男女分别为73%、27%。比如，他本来预计，年轻人可能不感冒这作品，而实际观众却比普通电影观众更年轻，更活跃，25岁以下购票用户较商业点映受众高出8%。
灯塔的价值有更多体现。包括海报与片名数据决策等。蔡说，《何以为家》作品相当压抑，结尾更是悲伤。海外上映时，海报多用灰色与阴暗色调。而灯塔数据显示，观众更愿看主人公，觉得孩子演技很好，长得也帅。蔡明白这一定是广告重点。于是不仅调了色调，采用了孩子大头像，而且是一个微笑的头像。看上去与影片基调背离，最后实效很好。
中文片名也是。最初引进中国时，外语名已传播很久。当时蔡比较纠结，不更名，对中国观众没太大意义。调整则可能会流失一些文艺观众。不过根据灯塔数据，他们还是决定调整。事后证明，选择对了。执行阶段，他们在淘票票与其他平台上，为《何以为家》标注加载，两部分观众都没有流失，甚至增量明显。
事实上，这只是一年多来阿里影业灯塔参与的诸多爆款之一。《我不是药神》、《无双》、《流浪地球》、《绿皮书》都是如此。
李捷透露，灯塔的产品大图，已规划到3年以后。 未来，将不断完善数字化宣发服务，助推更多影片项目。
6月24日，阿里影业将迎来五周年纪念日。今年以来，它已陆续发布多部“锦橙合制计划”影片，包括《刺杀小说家》、《拆弹专家2》、《第一炉香》、《我在时间尽头等你》等，导演、监制、演员阵容豪华，目前多部已杀青。
大文娱超级协同平台
绕这么远，问题来了：为什么说，一个宣发平台透露着老樊依托阿里影业整合文娱的节奏与用心？
首先，若你有心梳理一下，自去年4月灯塔上线后，谈到它，老樊与李捷等人虽然说它是阿里影业在影视营销环节尤其宣发层面打造的基础设施服务，尤其“以用户为中心”实现全流程触达，但他们每次都是站在文娱乃至阿里生态打通的高度强调。
他们的用心，就是要借此实现阿里文娱甚至阿里集团多业务核心平台间的相互整合，串联起用户不同场景，推动板块间产生生态共振。他们甚至将这称为“未来的战略导向”。
在我们看来，这确实也是阿里影业与文娱集团内部版图急需的支撑。
你知道，过去几年，文娱体系，无论影业、优酷还是现场越来，虽然轮番上演过爆款案例，负责人也都强调整合、协同、融入阿里生态体系，实际上，截至2018年，许多营销都带有机动特征，缺乏稳健的平台化产品支撑。
一句话，那个周期，整个文娱没有一款真正意义上的平台级产品。它反映的根本问题是：文娱缺乏深度整合。所谓深度融合，除了组织体系、统一架构，主要就是数据与用户打通、技术资源共享，而最后必须在关键环节呈现为相对统一的平台入口。当然，后者建立在前者基础上，但没有后者，其他都是空话。
灯塔平台呢？让我们看看它的核心要素。
表面上，灯塔确实是为电影片方宣发公司服务的，它是一种全程可视化数据驱动、规模化资源投放、可量化的一站式宣发营销平台。本质上，它就是一个数据化、智能化的宣发平台。它背后的基础部分为：
灯塔背后的用户，除了来自淘票票、优酷、大麦系外，更有支付宝、手淘两大入口。这是一个超过10亿级别的服务平台。
而且不仅用户规模大，数据维度也很丰富，甚至已经跟猫眼、爱奇艺们建立了合作。这有利于分析和把握用户文娱需求和兴趣点，实时洞察数据变化，实现效果检测，便于片方及时调整、优化宣发策略，精准触达。
除了上述各大入口，文娱还有内部的UC、阿里系分众传媒等资源，通过与外部富媒体合作，可以实现内外协同，所能调动、触达的范围、网络规模效应，远胜单一或有限平台成效。
而且，支付宝的存在，可以实现完整的闭环服务，并为未来深度的会员运营与服务奠定基础。事实上，2017年阿里88VIP升级时，最大的亮点之一，就是文娱会员的融入，以及文娱服务的协同。它产生了许多出奇的效果。
灯塔目前对外宣称是片方宣发平台。事实上，就专业版品类看，它已覆盖电影、电视、网络视频、移动端短视频。未来一定会进一步覆盖音乐、 游戏 、文学等流媒体，实现全品类服务。如此，灯塔就有望成为整个文娱行业的一个基于数据的智能化营销平台。
灯塔平台的数据智能工具日益丰富。一年多来，热力站、大V宝、爆米花指数、试金石、点映宝、万店齐发、八爪鱼眼花缭乱。
它也不是孤立的线上入口。它从一开始就构建起了线下服务体系，尤其是灯塔学院。如此它的许多服务都可以形成一种类似“新零售”的模式，壮大供给端。事实上，过去几年，供给端一直是阿里文娱破解的关键难题。影视行业规模不大，又很零散，整个行业的参与主体，相比其他行业其实远不够丰富。
此外，它的信息流也颇类整个淘系平台了。灯塔已成为影片与观众的互动平台。
灯塔不是孤立的平台。它还有去年公布的内容拓展计划“锦橙合制计划”、IP平台阿里鱼、衍生品服务以及影视金融服务平台 娱乐 宝等。
这些计划与阿里文娱众多数娱内容品类、线上线下服务体系结合在一起，再加上阿里集团的生态资源，就构成了横向品类完整、纵向贯通的全产业链平台服务体系。
结合上述三个方面，你能看出，阿里文娱以阿里影业尤其灯塔平台为核心，正在全面贯通产业链，形成一种端到端的服务模式，这也是一种典型的S2B2C商业模式。
站在这视角看灯塔，想说，它就是阿里文娱截至目前最高程度的协同平台。
看不到的蹉跎
说到这里，另外一重问题也来了。那就是，为什么之前没有类似的平台级产品，仅仅是因为数据与技术层面没有打通吗？
说到数据与技术，其实，早在2017年上半年，夸克采访阿里集团CEO逍遥子时，他就提到，已打通文娱的数据。我想这个层面应该不是最大的障碍。
那是什么呢？夸克认为，跟大文娱成军之后的基础定位深有关联。
梳理一下阿里文娱版图诞生以来的战略定位，你会发现，有一个方面，无论是当初阿里数娱负责人刘春宁、阿里影业前任CEO张强，还有前任大文娱负责人俞永福，始终没有真正讲清楚。那就是阿里影业的内容定位。
我还记得，2015年上海电影节上，刘春宁、张强都强调了互联网服务的定位，涉及到阿里影业自身的内容，总有些忌讳、忌惮的意思。他们似乎生怕得罪影视公司。那一年，阿里影业某高官因为言论问题，一度引来讨伐。
俞永福在文娱集团第一波整合与定位上发挥了关键作用。但在细处同样没能打好基础。2017年上海电影节上，他精辟地强调了电影工业3C新基础设施定位，即Consumer（用户触达）、Commerce（商业化）、Content（内容产业化）。但是，在阿里影业自身内容定位层面，他虽然说也会做一部分内容，但姿态有些妥协，没有表达出非常明确的战略定位。而2016年到2017年，阿里影业内容策略，一会买买买，一会要主控。最后的结果却是，越是所谓大片，最后越是惨淡。
这种战略定位的矛盾，反映在基础设施服务打造上，就不太可能诞生真正有效的平台方案。因为，你缺乏更有可验证的内容生产的品质、标准化流程。
阿里影业之前参与的内容虽然也有所谓爆款，但缺乏方案沉淀，缺乏说服力。当你自身没有多少克验证的案例时，你的全栈式的智能宣发平台，同样就缺乏说服力。
而且，上一周期，由于阿里影业资本运作频繁，一度引发上游产生较多界碑。连续三年的电影节上，我们都能感受到一种对立的火气。
当然，若全面涉入内容，阿里影业就变成了影视公司，显然也不是它的目标。
所以，2017年，当俞永福反复向集团建议，要求老樊转岗阿里影业时，它已面临明确的战略定位了。它必须对外说清楚。否则不但影响整个产业链合作，它也不可能打造出富有效率与品质的新基础设施服务。
随后几个月，老樊开始发声，尤其集中在做不做内容上。2018年上海电影节，他直接了当地说：“不做内容是外界误解，阿里影业一定会加大对优质内容的投入。“
这是阿里文娱版图成军之后最为明确的表达了。而它与“新基础设施”的定位结合，在后来的表述中，就成了阿里影业的“双轮驱动”。
恰从老樊上任后，阿里影业开始变更过去内容策略，不再撒胡椒面一样合作，也不再强调所谓主控，但在优质作品选择、合作范畴上，却越来越深入。而从《战狼2》开始，阿里影业参与的诸多作品都成了爆款。
同一周期，2017年酝酿、2018年推出的灯塔平台，与阿里影业内容布局共振，智能宣发成效持续得以验证与提升。去年9月，今年1月，它连续两次升级。而此次沙龙，夸克认为，同样是一次升级的计划。
夸克认为，如果没有2017年以来战略定位的调整、组织架构调整、内外协同甚至文化及价值观的重塑，想取得上述成效，几乎不太可能。
这背后，阿里影业、阿里文娱乃至阿里集团都因此做出了调整。老樊转岗大文娱之后，我们已经看到诸多关键事件发生。比如：
同一周期，我们也看到，先是阿里影业，接着整个文娱，老樊持续重塑着内部文化。过往职业经理人、过于侧重内容维度的专业人士杂糅的文化，正进一步改造中。据说，老樊主要办公地已经在优酷单元。
这一系列信号，给我的感受是，这个阿里合伙人正在主导整个文娱正在走向深度融合阶段，一是文娱内部版图，二是文娱与阿里集团整个生态之间。
而面向外部，在我的观察中，此前，脾气有些爆、说话不容置辩的老樊，腰身反而变得特软，几乎都变成处处政治正确的谦卑角色了。我想，这里面一定有他为文娱灌注的老阿里平台风格。这种责任，职业经理人不可能担负起来。
老实说，前日现场，让我突然想起阿里集团2017年开始落地“新零售”时面临的考验。
当初，阿里的 探索 主要靠松散的战略合作或轻度资本合作方式，它试图打通线上线下一体化服务，成效很差。因为合作方信任度不够，很难开放、共享底层数据。至于变革商业流程，更不可能。如此，一些案例，甚至包括2017年年初作为新零售启动的关键项目——联姻百联旗下联华，事实上远未达到成效。后来，阿里通过几种业态的重金投资、收购、控股，甚至独立布局盒马鲜生，加上密集的组织架构调整，才真正打通底层、线下，建立起协同有效的服务模式。
一年半后，阿里集团提出“阿里是一种商业操作系统”，这是“新零售”初步奏效后的方法论输出动向，也是全新的商业定位。
所以，夸克认为，2018年上海电影节揭幕日，阿里影业渲染“灯塔”平台，就不是偶然，考虑到目前整个行业尤其上市公司的惨状，许多服务开始走向行业集约化，于它来说，实在是一次难得的渗透机会。
当然，于阿里影业来说，面前的挑战依然艰巨。因为，这个行业整体规模非常有限，2018年整体票房远不如本地一家中型互联网公司的营收规模。即便能左右较高市占，于它来说，这阶段其实也没有实质性意义。真正的挑战在于，它能否为未来锻造一种可持续的商业模式。这决定了，它必须一面保持持续开放，借助文娱与阿里集团建构基础设施服务，一面还得持续深度融合，形成不同于目前市场上的服务形态。
这是一个漫长的过程。没有3到5年，甚至更久，想出现规模效应，还非常困难。
这点，老樊非常清楚。他应该明白面前压力。这不止是马云定义的双H战略之一，也是逍遥子全力重构、锻造的阿里新商业业态。至少目前，影业、文娱与阿里集团之间，远不是理想的融合模式。一切尚早。不过，正因如此，阿里在文娱领域的布局，也令人报以更多尊重。接下来，老樊的执掌之旅，应该也还会有更多的故事吧。
夸克，最小的粒子，微末的洞察
8. 第十六届上海国际电影节的相关介绍
两部中国影片入围金爵
上海国际电影节创办于1993年，2013年6月将迎来20岁生日。电影节组委会执行副主席任仲伦说，组委会共收到来自112个国家和地区的1655部影片报名，再次刷新纪录，最终有12部影片入围金爵奖评选单元。其中包括两部中国影片，分别是胡雪桦执导的《神奇》和林超贤执导的《激战》。
组委会宣布，英国导演汤姆·霍伯将出任本届上海国际节主竞赛单元金爵奖评委会主席，米歇尔·西蒙，德国导演、作家克里斯·克劳斯，伊朗导演克斯罗·马素米，捷克导演伊利·曼佐，中国导演宁浩和演员余男组成金爵奖国际评委阵容。
亚洲新人奖于2004年设立，是竞赛单元的常设奖项，旨在向世界推荐亚洲电影产业新生力量。共有10部影片入围该奖项，其中三部为中国影片：《指尖太阳》《无脚鸟》《初恋未满》，陆川担任该奖项评委会主席。
“向大师致敬”格外精彩
组委会当天还宣布，奥利弗·斯通，以及《大闹天宫3D真人版》《非常幸运》《不二神探》《王牌》《宫锁沉香》《小时代》等30多个剧组的主创。
展映单元历来是普通观众最为关注的环节。任仲伦介绍，“向大师致敬”单元会格外精彩，电影节期间将举办希区柯克9大默片修复版亚洲首映、小津安二郎作品展、张国荣电影回顾展、奥利弗·斯通影展、汤晓丹影展以及评委作品展等活动。
华语电影杰出贡献奖
在当晚举行的开幕式上，香港导演徐克获颁“华语电影杰出贡献奖”。他表示，上海是中国电影摇篮，能获得这一殊荣令人感到荣耀。
9. 请问大佬有向阳的日子2018年上映的由吴超主演的高清视频在线观看资源吗
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导演:张罗平
编剧:张罗平、佩佩
主演:吴超、海尔夫、王力可、吕聿来、金喜
类型:剧情
制片国家/地区:中国大陆
语言:汉语普通话
上映日期:2018-10-19(中国大陆)、2018-06-18(上海电影节)
片长:97分钟
又名:SunFlower
张向阳1岁的时候母亲病逝，父亲张恒远再婚，向阳跟着奶奶在大伯家长大。向阳10岁的时候，奶奶去世，张向阳不得不回到新家。面对与自己生疏淡漠的儿子，张恒远感到非常歉疚，主动亲近向阳，花更多时间陪伴向阳，父子间的奇葩相处笑料不断，向阳也渐渐接受了这个像大孩子一样特立独行的奇葩父亲。
10. 第18届上海国际电影节的入围名单
注：因评选模式不同，金爵奖单元为入围名单，其他2大奖则为提名名单。 （传媒大奖只评选中国影片，其余单元则评审国际影片） 奖项作品最佳影片《十二公民》
《重返20岁》
《煎饼侠》 最佳导演徐昂《十二公民》 陈正道《重返20岁》董成鹏《煎饼侠》最佳编剧李玉娇、徐昂、韩景龙《十二公民》 董成鹏、苏彪《煎饼侠》林小革、任鹏《重返20岁》最佳男主角何冰《十二公民》 吴京《战狼》牛犇《海鸥老人》最佳女主角杨子姗《重返20岁》 余男《战狼》陈乔恩《既然青春留不住》最佳新人导演董成鹏《煎饼侠》 吴京《战狼》徐昂《十二公民》最佳新人男演员董成鹏《煎饼侠》 鹿晗《重返20岁》刘辉《十二公民》最佳新人女演员李浩菲《少女哪咤》 袁姗姗《煎饼侠》李嘉琪《少女哪咤》最佳女配角陈瑾《少女哪咤》 施予斐《既然青春留不住》李宜娟《重返20岁》最佳男配角韩童生《十二公民》 钱波《十二公民》王德顺《重返20岁》电影频道传媒大奖组委会推荐奖《十二公民》《煎饼侠》《既然青春留不住》《大圣归来》《少女哪咤》《海鸥老人》《战狼》《一路惊喜》《重返20岁》 本表格内容来自 奖项作品提名人制片地区最佳影片《少年巴比伦》-中国《爱的劳工》-印度《0.5毫米》-日本《13》-伊朗《战狼》-中国最佳导演《少年巴比伦》相国强中国《0.5毫米》安藤桃子日本《东北偏北》张秉坚中国《铁原纪行》金泰焕韩国《战狼》吴京中国最佳编剧《不能说的夏天》徐琨华中国台湾《0.5毫米》安藤桃子日本《海边的希娣》艾迪·卡尤侬印度尼西亚《少女哪咤》李霄峰、王沐、潘彧中国《照见》乔美仁波切中国最佳男演员《13》雅思那·米塔马斯伊朗《新的开始》禹智贤韩国《不能说的夏天》黄远中国台湾《河》格日才旦中国《东北偏北》班赞中国最佳女演员《御宅大冒险》佐仓绘麻日本《少女哪咤》李浩菲中国《归来》张慧雯中国《新的开始》李慧潾韩国《河》央金拉姆中国最佳摄影《爱的劳工》阿迪亚·森谷浦塔印度《13》阿里·塔瑞兹伊朗《海边的希娣》尤久·保萨德印度尼西亚《御宅大冒险》小林启一日本《新的开始》朴仁范韩国表格内容来自