‘壹’ 你看到影视作品小眼睛的亚洲人形象会觉得被冒犯吗
我感到很愤慨，这种行为无非就是歧视亚洲人。
首先，你要先知道为什么眯眯眼是歧视，
眯眯眼与高颧骨实际上并不对应中国人甚至是黄种人的种族特征，但是却可以对应这样一种情况：
旧社会时候很多被贩卖到欧美的国人，他们的行程是长期关在暗无天日的船舱里，几十天缺衣少食的漂洋过海再从船里放出来，就会是这种瘦到颧骨凸起和睁不开眼睛的样子了。
现在那些不论有意还是无意做出这种扯眼角动作的外国人们，他们实际上是在拿旧社会中国人所经历过的这些苦难，来歧视你，来嘲笑你，来侮辱你。
眯眯眼也是如此。许多人非得来辩论中国人眼睛比外国人小，还说现实中有眯眯眼。问题是，这是一种侮辱符号不是一个事实论述。就好像中国人谈论绿帽子，他们是真去谈论帽子颜色吗？当这种侮辱符号一出现，它就代表一种进攻和侮辱。所以，不要带入其中，不要去尝试自我解释。这样会让人显得很可悲。
坚决抵制
所以我认为，该抵制的东西就应该强烈抵制，要一次打怕他们，但是出于目前的情况来看，我们国人太“健忘”了，互联网就好像没有记忆一般。大家也该醒一醒了，没有了他们这些品牌，我们就不能过了？我们没有蓬勃待发的国货？我们不能自力更生？
‘贰’ 影视剧文学常识
1.文艺常识的目录
前言
第一部分 文艺综述
一、文艺基本理论
二、党在不同历史时期的文艺方针
三、中国文化界部分评奖简介
（一）文学界评奖
（二）戏剧界评奖
（三）新闻出版界评奖
（四）影视界评奖
（五）其他奖项
第二部分 中外文学史
一、中国古代文学
（一）先秦文学
（二）两汉文学
（三）魏晋南北朝文学
（四）隋唐文学
（五）宋代文学
（六）元代文学
（七）明代文学
（八）清代文学
（九）近代文学（1840~1918）
二、中国现当代文学
（一）五四时期的文学
（二）三十年代文学
（三）四十年代文学
（四）当代十七年文学（1949~1966）
（五）“文革”期间的文艺界
（六）新时期文学
三、外国文学
（一）希腊文学
（二）意大利文学
（三）西班牙文学
（四）英国文学
（五）法国文学
（六）德国文学
（七）东北欧文学
（八）俄国-苏联文学
（九）美国文学
（十）拉美文学
（十一）日本文学
（十二）印度文学
（十三）西亚、北非文学
第三部分 艺术综合知识
一、音乐
（一）音乐常识
（二）常见的音乐体裁
（三）常见曲式
（四）记谱法
（五）声乐常识
（六）器乐常识
（七）中国音乐史常识
（八）中国民族民间音乐常识
（九）外国音乐史常识
（十）现当代世界乐坛
二、舞蹈
（一）舞蹈常识
（二）常见的舞蹈体裁
（三）中外着名舞蹈家
三、曲艺与杂技
（一）曲艺杂技概念
（二）曲艺杂技分类及特色
四、戏剧
（一）戏剧常识
（二）戏剧流派和体系
（三）中国戏曲常识
（四）中国戏曲种类
五、电影
（一）电影的发明和电影艺术的发展
（二）电影视听语言
（三）外国电影
（四）中国电影
（五）其他电影常识
六、广播电视
（一）广播电视的历史与发展
（二）中国广播电视
（三）电视节目制作
（四）电视节目的分类
七、摄影艺术
（一）摄影基础知识
（二）摄影常识
八、美术
（一）美术常识
（二）中国着名美术家
（三）外国美术家和流派
（四）中国画
九、书法与篆刻
（一）书法常识
（二）篆刻常识
（三）中国着名书法家
第四部蠢则槐分 文艺常识基础训练题
一、问答题
二、填空题
第五部分 部分院校文艺常识考试真题及参考答案
一、北京电影学院影视制片管理专业2004年文艺常识试卷
参考答案
二、中国戏曲学院国际文化交流专业2007年文化综合笔试试卷（A）
参考答案
三、山东艺术学院文化艺术管理专业2005年文艺常识试卷
参考答案
四、山东艺术学院影视学专业2006年文艺常识试卷
参考答案
五、南京艺术学院广播电视编导专业2005年文艺常识试卷
参考答案
六、山东师范大学影视学专业2008年考试试卷
参考答案
七、湖南省2007年艺术专业联考影视节目制作类文艺常识试卷
参考答案
2.影视文学类知识
艺术院校一般有美术学以及音乐学。
文学的话…… 汉语言专业 业务培养目标：本专业培养具备汉语及语言学、中国文学等方面的系统知识和专业技能，能在高校、科研机构和机关企事业相关部门从事汉语言文字的教学科研、对外汉语教学、语言文字管理及语言应用方面实际工作的语言带友学高级专门人才。 业务培养要求：本专业学生主要学习汉语及语言学、中国文学的基本理论和基本知识，受到有关理论思维和专业技能的基本训练，掌握调查研究、语言教学的基本能力。
毕业生应获得以下几方面的知识和能力： 1.掌握马克思主义基本原理，汉语及语言学、中国文学的基本理论、基本知识； 2.掌握语音实验技能、中文信息处理技术、汉语教学法； 3.具有哲学和文史知识基础，以及较强的写作能力和社会调查能力； 4.了解我国有关语言文字的方针、政策、法规和当前语文文字工作任务； 5.了解语言文字研究的理论前沿和汉语科技应用的前景； 6.掌握文献检索、资料查询的基本方法，具有一定的科学研究和实际工作能力。 主干课程： 主干学科：中国语言文学 主盯悄要课程：语言学概论、现代汉语、古代汉浯、文学概论、中国文学史、中国语言学史、计算语言学、汉语史、汉语方言调查、逻辑学、欧美语言学、实验语音学、中文信息处理等。
主要实践性教学环节：包括语言调查、教学实习、论文写作等，一般安排10--15周。 修业年限：四年 授予学位：文学学士 相近专业：汉语言文学 汉语言 对外汉语 中国少数民族语言文学 古典文献 中国语言文化 应用语言学 华文教育 电影导演 张艺谋 陈凯歌 黄健中 黄建新 冯小宁 冯小刚 陈国星 赛夫 麦丽斯 陈家林 张元 电视剧导演 张绍林 潘霞 宋昭 杨阳 纪录片导演 萧同庆 严冬 陈小卿 吴文光 洪宇 魏斌 童宁 张元 徐小惠 电视专题导演 吴小中 张涛 李卓玉 徐小惠 张越 洪眉 柯伟兵 短片（广告\MTV\片头）导演 郑浩 李耕 耿英杰 吴尔善 张艺谋奖项： 担任摄影的影片： （84年）《一个和八个》获中国电影优秀摄影奖；（85年）《黄土地》获第五届“金鸡奖”最佳摄影奖；法国南特亚非拉三大洲国际电影节最佳摄影奖；美国夏威夷国际电影节最佳摄影奖、评委会特别奖；瑞士卢卡诺国际电影节“银豹奖”；（86年）获香港第五届电影“金像奖”十大 话语片之一；英国伦敦国际电影展大奖；（86年）《大阅兵》获加拿大蒙特利尔国际电影节评为会特别奖； （88年饰男主角）《老井》获第十一届大众电影“百花奖”最佳故事片奖；第八届“金鸡奖”最佳故事片、最佳导演奖；第七届香港电影“金像奖”十大华语片之一；（87年）获第一届东京国际电影节最佳影片大奖、评委会特别奖、东京都知事奖； （90年饰男主角）《秦俑》获第四十届西柏林国际电影节“娱乐电影荣誉奖”；西班牙年度电影展“科幻电影技术奖”； （91年）获第十届香港电影“金像奖”最佳电影配曲、最佳女主角提名；法国巴黎奇情动作电影展大奖； 担任导演的影片： （87年）《红高粱》获广电部“ *** 奖”； （88年）获第十一届大众电影“百花奖”最佳故事片奖；第八届“金鸡奖”最佳故事片奖、最佳摄影奖、最佳音乐奖、最佳录音奖；第三十八届西柏林国际电影节大奖“金熊奖”；第五届津巴布韦国际电影节最佳影片奖、最佳导演奖、故事片真实新颖奖、最佳艺术成就奖；澳大利亚第三十五届悉尼国际电影节悉尼电影评论奖；摩洛哥第一届马拉卡什国际电影节导演大阿特拉斯金奖、制片大阿特拉斯金奖； （89年）获比利时第十六届布鲁塞尔国际电影节比利时法语广播电台青年听众委员会最佳电影奖；法国第五届蒙特利埃国际电影节“银熊猫奖”；第八届香港电影“金像奖”十大华语片之一； （90年）获民主德国电影家协会“年度奖”提名奖；古巴年度发行电影评奖十部最佳故事片奖； （89年）《代号美州豹》获第十二届大众电影“百花奖”最佳女配角（巩俐）； （90年）《菊豆》获第九届香港电影“金像奖”十大华语片之一；法国第四十三届戛纳电影节首届路易斯.布努埃尔特别奖；西班牙第三十五届瓦亚多里德国国际电影节“金穗奖”；观众评选最佳影片奖；美国芝加哥国际电影节“金雨果奖”； （90年）获美国第六十三届奥斯卡“金像奖”最佳外语片提名； （91年）《大红灯笼高高挂》获第十届香港电影“金像奖”十大华语片之一；意大利第四十四届威尼斯国际电影节“银狮奖”、国际影评人学会大奖、天主教影评人协会大奖、金格利造型特别奖、艾维拉诺塔特别奖； （91年）获美国第六十四届奥斯卡“金像奖”最佳外语片提名；意大利全国奥斯卡“大卫奖”最佳外语片大 奖、最佳外语片女主角提名（巩俐）；意大利米兰电影协会颁发观众评议本年度最佳外语电影第一名大奖； （92年）获英国全国电影奥斯卡奖最佳外语片大奖；比利时优秀影片奖；《秋菊打官司》 （92年）获首届长春国际电影节“金杯奖”；意大利威尼斯第四十五届国际电影节最佳影片大奖“金狮奖”、最佳女演员奖（巩俐）；广播电影电视部年度“ *** 奖”；第十五届大众电影“百花奖”最佳影片奖、最佳女主角奖（巩俐）；第十二届中国电影“金鸡奖”最佳影片奖、最佳女主角奖（巩俐）。
3.请大家帮我介绍一些关于'戏剧'的文学常识
一、概述：戏剧 1、定义：见课本162页第一段 2、特点： （1）、剧本必须适合舞台演出。
演出要受到时间和空间的限制，把发生在不同地点和较长时间里大事情集中在有限的舞台和两三个小时内的演出中表现出来。 关于“三一律”的知识见162页第四段 （2）、必须有集中尖锐的矛盾冲突。
戏剧是反映现实生活中的矛盾冲突的，没有矛盾冲突就没有戏剧。这中冲突是社会矛盾的反映，它有一定的发展过程，这个过程就构成了剧本的情节结构。
剧本的情节结构可分为：开端——发展—— *** ——结局 开端：介绍人物关系和揭示矛盾冲突 发展：描写情节的波澜起伏，一波未平一波又起，一步步把矛盾冲突推向 *** 。 *** ：矛盾冲突发展到顶点并表现出急剧转化的局面 结局：结局是情节发展的必然结果，也是矛盾冲突的解决。
尾声：与序呼应，对剧本的思想内容作些启示，引起人们的联想和展望。 （3）、人物的语言和动作必须合乎各自的身份和特征 3、剧本刻画人物推进剧情和表达思想的手段有： （1）、舞台说明：包括人物表、舞台美术、环境、音响、人物上下场、人物对话的姿态、动作、表情、心理活动等。
（2）、人物的对白和唱词：包括独白、旁白、对白。是剧本的主要组成部分，其任务是展开情节、提示人物性格、表现主题思想。
（3）、结构形式：分幕分场。墓是大单位，场是小单位 4、戏剧分类： （1）、艺术形式和表现手法不同：话剧、歌剧、舞剧、诗剧、歌舞剧、相声剧。
（2）、剧情的繁简和结构不同：多幕剧、独幕剧 （3）、题材反映的时代不同：历史剧、现代剧 （4）、矛盾冲突的性质和表现手法不同；悲剧、喜剧、正剧（悲喜剧）。 （5）地域色彩不同：京剧（北京）、沪剧（上海））、豫剧（河南）、吕剧（山东江苏）、川剧、汉剧（湖北）、楚剧（湖北江西）、晋剧（山西）、黄梅戏（浙江）等 （6）、演出不同：舞台剧、广播剧、电影、电视剧等 作者和《雷雨》 作者曹禺，原名万家宝，1910年生于天津一个没落的封建家庭， 1933年在清华大学四年级时，完成了他的处女作多幕话剧《雷雨》，以其深刻的思想内容和卓越的艺术技巧第一次显示了他的艺术才华，引起了戏剧界的震动。
《雷雨》是我的第一声 *** ，或许是一声呼喊”。 继《雷雨》之后，曹禺又写了《日出》《北京人》《原野》等剧本。
《雷雨》《日出》是他的代表作，成就最高。解放后，曹禺有《明朗的天》《胆剑篇》《王昭君》等剧作。
标题的象征意义 《雷雨》的标题既点明戏剧情节发生的自然气候：“；天气更阴沉，更郁热。低沉潮湿的空气，使人异常烦躁。”
这样的天气终于导致夜间雷电交加，风雨大作。与这种恶劣天气并行发展的是这个封建大家庭内部也酝酿着而且终于爆发了一场毁灭性的“雷雨”： *** 、周冲触电而死，周萍开枪自杀……自然界和家庭内部的“雷雨”其实正象征了社会矛盾的日趋尖锐。
作者用“雷雨”为题形象地告诉人们：20年代半封建半殖民地的中国，一场天翻地覆的社会大变革不可避免地即将发生。 老舍 老舍，原名舒庆春，字舍予，满族人。
1899年2月3日生在北京一个贫民家庭里。老舍7岁进私塾， “五四”运动后，用白话文试作了第一篇短篇小说《小铃儿》。
1924年赴英国，在伦敦大学东方学院任中文讲师。陆续写出了《老张的哲学》《赵子曰》《二马》等3部具有讽刺、幽默、滑稽特色的长篇小说，提供了现代小说史上最早的讽刺性的长篇体制。
1930年春回国后任济南齐鲁大学和青岛山东大学教授。1936年夏，老舍辞去教职，从事专业写作，完成了着名的小说《骆驼样子》，赢得了巨大的声誉。
“七七，，事变后，他离别妻子儿女，只身辗转去武汉、重庆，勇敢地投身于抗日救亡运动的洪流，主持中华全国文艺界抗敌协会的工作。 他特别重视话剧创作，1939年至1943年间，独立完成或与人合着的剧本就有《残雾》《张自忠》《归去来兮》等九部。
1946年与曹禺赴美讲学，写完了100万字的巨着《四世同堂》的最后一部及其他作品。1949年回国。
曾任中国文联副主席，中国作协副主席等职。1951年获得北京市人民 *** 授予的“人民艺术家”的称号。
“文革”开始后，受到残酷迫害，于1966年8月24日含恨自尽。 老舍是我国“五·四”以来新文学的开拓者之一，现代杰出的语言艺术家，享有世界声誉的爱国主义作家，人民艺术家。
他以小说、剧作和曲艺着称于世，在散文、诗歌、杂文方面也取得了卓越成就；一生写下10多部长篇小说，70多部（篇）中短篇小说，30多部剧作，一部4000行的长诗和近300首短诗，近20部译着等，共800多万字。他的作品丰富了世界进步文学的宝库。
作家作品简介 威廉·莎士比亚（1564—1616），文艺复兴时期英国杰出的戏剧家，诗人。1564年出生于一个富商家庭。
他曾经在“文法学校，，读书，后因父亲破产，中途辍学。21岁时到伦敦剧院工作，很快就登台演戏，并开始创作剧本和诗歌。
他创作的大部分是诗剧，主要作品有《李尔王》《哈姆雷特》《奥赛罗>>《罗密欧与朱丽叶>><
他。
4.戏剧影视文学常识该看什么书
最佳答案戏剧影视文学和编导高考的内容都是一样的 。
如果是编导高考的话，最基础的东西就是文艺常识和影视评论。了解和掌握影视语言。
影视高考方面主要就是考文艺常识、影视作品分析、面试和编讲故事等 。面试中有文艺特长方面的 。
就业范围方面可在各级广播电影电视系统和文化部门从事广播、电视节目编导、艺术摄影、音响设计、音响导演、撰稿、编剧、制作、社教及文艺类节目主持人等方面工作，也可在平面媒体担任文字记者、摄影记者等。准确地说是个技术性比较强的专业，就是上机实践之类的东西比较多，而且要求你的文化功底厚，编故事的能力要强，由于这个专业是幕后的，所以你的性格影响不大。
就业方向么，一般就是电视台啊，广播电台啊，这样的地方。电视节目制作呢，和编导差不到哪儿去，但是比编导要轻松一点，对性格什么的也没要求，因为它也是幕后的工作。
总的来说吧，技能方面你不要担心，以后找工作吃碗饭肯定没问题，但是这两个专业都要跟着工作组到处跑，挺累的。如果想自己开个工作室或者影视公司的话，你个人的独立发展空间还是很大的。
现在很多高考生想要考编导专业，有的学生会问到上辅导班的问题。个人认为辅导可以上也可以不上，决定上还是不上在于你个人的综合素质了。
如果你上个好的辅导班还好，万一上的辅导班很差，建议你最好找几本正规的正版的书看看，中国编导网有这方面的辅导书和光张艺谋的盘。如果上辅导班，建议也不要太长时间，最多去学一个月。
其实如果辅导班负责认真教的话，两个星期也行。甚至你听花几个小时认真的听一个讲座你就把所以的东西都了解了。
老师只是给你一个大纲或者说一个方向，关键还是自己努力，努力去背文艺常识，这些都是最基础的东西，还有影评方面，我也知道高三的学习挺紧张，但也一定能抽出一点是时间去看电影。到音像店买个电影光盘，两块钱，回家做完作业就好好看看。
然后根据辅导书中理论来分析这部电影，写影评方面的辅导书有《影视作品分析》，山东一个辅导班的老师编的，你把这本书看了，就相当于这个老师给你辅导了几个小时，所以大家应该明白这个道理。读一本好书就是和一个好老师对话，看一本好的辅导书就是得到了一位好老师的辅导。
有学生问看什么电影，看哪些电影？看大陆的电影，编导网有整理的全国各大高校历年考试中所考到的电影，从那篇文章中可以看出大部分是大陆电影，尤其是第五代导演的。学编导的学生应该有一个政治意思。
意思就是那些被广电总局封杀的或者封杀过的导演的电影不看也罢。反正也考不到。
我们是为了考试。所以就得世俗点。
就看主旋律的电影，关于母爱的，关于时光的，关于中国历史发展的等。陈凯歌的、张艺谋的。
编导高考一般不考动作片，但也有例外，2007年天津师范考到过周星驰的《功夫》。所以学校中考的最多的是文艺片，而且是近两年的。
累了，先说这么多。 7。
5.文艺常识的内容简介
《文艺常识》一书，是真诚献给报考艺术院校的广播电视编导、影视制片管理、戏剧影视文学、文化产业管理、文化艺术管理、影视学、摄影、摄像、灯光照明、数字媒体艺术、广播电视新闻学、导演、国际文化交流等专业考生的一部考前参考用书。根据多年来考生对此类读物的迫切需求，经全体编创人员齐心协力，为考生们编写整理了这本书。其中包括：文艺基础知识、电影、电视、文学、戏剧、戏曲、美术、舞蹈、音乐及其他知识等，共几百个条目具体内容的概述。
作者认为，高等艺术院校的育人方式应起始于入学考试阶段。《文艺常识》无论是作用于文艺知识的考前参考，还是作用于文艺知识的传播与应用，这部分功能性的教育与服务工作，都将有助于深化教育改革和拓展学科发展。事实上，类似“小网络”性质的工具书，包括中小学生读物有许多，但却不能满足艺术类院校考生集中阅读、复习和迅速补充知识的需求。
在《文艺常识》的编写过程中，作者参考了大量相关的工具书，从条目的选择到内容的撰写，都尽量考虑到考生在中学所学知识的基础性和宽泛性，向考生提供容量适度的考前知识准备，使考生在文艺知识领域有一个相对集中的学习与补充。本书在部分条目名称的确定和内容的编写上与相关工具书也存在不同之处。比如，以电影、文学和美术部分中的代表人物与代表作品相结合的编写方式，就使得篇幅更为浓缩也更具有实用性。对于概念性条目内容的撰写，依据近20年来社会发展和文艺观念的演进，尽可能注入较新的理论观点，努力展现条目内容的现代理论内涵和意义。
6.关于戏剧的文学常识
戏剧的文学常识 定义及其特征 戏剧是由演员扮演角色，在舞台上当众表演故事情节的一种艺术。
戏剧是一种综合的舞台艺术，她借助文学、音乐、舞蹈、美术等艺术手段塑造舞台艺术形象，揭示社会矛盾，反映现实生活。是文学体裁的一种。
戏剧离不开戏剧冲突，它表现在人物性格的冲突上，具体表现为一系列的动作。戏剧的基本要素是矛盾冲突，通过具体的舞台形象再现社会的斗争生活，能激起观众强烈的情感反映，达到社会教育的目的。
戏剧是由演员在舞台上表演的艺术，因而它要受舞台的制约，要适合演出的需要。这就决定了它的一些特征：第一、更典型、更集中地表现社会生活的冲突和斗争。
第二、故事情节发生的时间和地点往往很集中，登场人物也有一定数量的限制。第三，人物性格和故事情节主要是通过登场人物的语言来表现。
第四，故事情节的发展往往分幕分场 二、几个名词术语戏剧的几大要素：包括舞台说明、戏剧冲突、人物台词等。戏剧语言包括台词（即人物语言）和舞台说明。
1、冲突：是矛盾斗争的一种表现形式。主要通过人与人之间的冲突表现先进与落后、进步与保守等的矛盾冲突。
戏剧冲突应比生活矛盾更强烈，更典型，更集中，更富于戏剧性。2、台词：是剧中人物的语言。
它是性格化的，是富有动作性的，即人物的语言是同他的行动联系在一起的。台词的表现形式有：对话、独白、旁白（登场人物离开其他人物而向观众说话）、内白（在后台说话）、潜台词（即是言中有言，意中有意，弦外有音。
它实际上是语言的多意现象）等等。3、幕和场：幕，即拉开舞台大幕一次，一幕就是戏剧一个较完整的段落。
场，即拉开舞台二道幕一次，它是戏剧中较小的段落。4、舞台说明：是帮助导演和演员掌握剧情，为演出提示的一些注意之点的有关说明。
说明的内容有关于时间、地点、人物、布景的，有关于登场人物的动作、表情的，有关于登场人物上场、下场的，有关于“效果”的，有关于开幕、闭幕的等等。三、戏剧分类：1）按表现形式分：话剧（如《雷雨》）、歌剧（如《白毛女》）、舞剧（如《丝路花雨》）、哑剧等；2）按剧情繁简和结构分：独幕剧、多幕剧（如《雷雨》）；3）按题材所反映的时代分：历史剧（如《屈原》）、现代剧（如《雷雨》）；4）按矛盾冲突的性质分：悲剧（如《屈原》）、喜剧（如《威尼斯商人》）、正剧（如《白毛女》）5）按演出场合分：舞台剧、广播剧、电视剧等。
戏剧文学有关知识戏剧文学指各种具体样式的剧本。与其他文学作品不同的是，创作剧本的目的主要不是为了供阅读，而是为了演出。
像关汉卿、莎士比亚，这样伟大的戏剧家，用毕生的精力写的几十部剧本，莫不如此。因此写作剧本的规律，必须受舞台艺术规律的制约。
戏剧文学的特点是：第一，要凝练地反映生活，以强烈的戏剧冲突，把人物、时间、场景高度集中在有限的舞台的空间和时间内，使舞台的小天地，尽量地容纳下人间的大天地，将错综复杂的现实生活，经过浓缩，以较短的篇幅，较少的人物，较省的场景，较单纯的事件，艺术地再现于舞台之上。第二，剧本中的语言，主要是人物语言（台词），必须是个性化的，有一定性格的人物，发自于心，吐之于口的语言。
让观众通过对话见出人物间性格的交锋，产生动作感，从而展示出剧情。第三，要有集中的冲突。
只有冲突才能推动剧情的发展，没有集中的冲突，就没有戏剧。戏剧文学不是小说那样的叙述体，而是代言体，只能让人物出场以自己的方式去说话，人物的性格对立和冲突才能形成，才有“戏”。
第四，剧本的结构布局要巧妙安排，要使剧情的发展和结局十分巧妙，甚至引人入胜，令人莫测，增强戏剧效果。戏剧文学的分类法是多样的。
从内容性质分类，有悲剧、喜剧和正剧（悲喜剧）；从表现手法分类，有话剧、歌剧、舞剧、歌舞剧、诗剧；从结构形式上分类，有独幕剧和多幕剧；从题材上分类，有历史剧、现代剧、童话剧等。 话剧、歌剧、舞剧 戏剧文学按艺术形式和表现手法分类，有话剧、歌剧、舞剧。
话剧的特点是以对话为主要表现手段。对话必须是规范化的文学语言，要通俗易懂，便于观众接受，适于反映生活。
歌剧是一种声乐和器乐综合而成的戏剧形式，所以也称歌剧为乐剧。有的歌剧只有歌唱，没有独白和对话，有的则是三者兼而有之。
歌剧的唱词和音乐十分重要，歌词的语言应是诗的语言。舞剧是把舞蹈、音乐和戏剧结合在一起的戏剧艺术。
它的特点是：剧情的发展、人物形象的塑造，主要靠演员的舞蹈动作（还有音乐语言）来表现的。剧中的舞蹈分情节舞和表演舞两种：情节舞用来表现戏剧情节，表演舞用来描绘剧情发生的时代和环境的特征 幕剧、多幕剧 根据戏剧的结构形式，容量的大小，分为独幕剧和多幕剧。
独幕剧是独成一幕的短剧。由于展示剧情受到严格的时间、场景等限制，要求结构紧凑，矛盾冲突的展开比较迅速，而情节的基本部分——开头、发展、 *** 、结局却均应表现出来。
多幕剧是大型的戏剧。容量大，故事情节复杂。
由于它分幕分场，用能换幕表现时间的间隔和空间的转移，就可以把不便于在舞台上演出的事件。
‘叁’ 考北京电影学院摄影系专硕，求资料和真题
北电的摄影系历年来都是同学们争相想报考但又不敢报考的，毕竟不同于导演系和管理学院对跨专业的要求，摄影系本身对专业性的要求更高一些。
摄影系的考题分为了两个部分，摄影理论和创作。而摄影理论部分，摄影系近年来的考试题型也在不断的变化，着急的同学可以直接看到后面的考试范围的分析。下面咱们一一来分析一下摄影系的这两个部分。
考试科目分析
科目
①政治
②英语二
③艺术基础理论
④电影摄影与制作理论及创作
专业一的内容大家可以点击：2021年北京电影学院专业一艺术基础理论考研详细分析查看。
咱们说说专业二
咱们先说说参考书，然后跟大家讲讲考试范围。
参考书目
经典必看书目
故事片电影摄影创作穆德远 中国电影出版社
这本书是摄影系最为经典的教材之一，作者是北电78级的穆德远老师，这本书从5个方面来说明电影摄影创作的。
首先，这本书从电影画面的构成因素、电影的美学、导演、摄影和美术的关系、电影摄影艺术与技术的关系、数字制作与电影摄影的关系以及电影画面与声音的关系五个角度介绍了什么是电影摄影。
接下来介绍了电影摄影从硬件到摄影师资深的发展历程，属于历史部分。
然后，进入最为关键的部分，即摄影师的前期的基本工作，包括了电影摄影师的基本修养，电影摄影师对剧本应该如何解读，摄影师对景的选择，摄影师对影片风格的确定，摄影师对摄影材料的选择，摄影师的基本案头工作，摄影的表现手段，摄影的s生产过程以及拍摄的预算等方面。算是将一个摄影师应该做的工作都进行了详细的阐述。
接下来依然是关键的地方，也就是拍摄过程。首先就是摄影师与导演、美术、制片、照明、剪辑等部门的合作。随后是摄影师在拍摄现场需要进行的工作，拍摄完成后，是摄影师与洗印厂的沟通与交流，然后是摄影师对样片进行分析，最后是摄影师对拷贝进行最后的判断。
本书的最后一个部分，就是对电影摄影中会遇到的一些问题进行了一些论述，如影响质量、时空形象、电影色彩等方面，这些方面对于摄影师而言是较为基础的一些问题，但在考试的时候，确实是老师喜欢考的地方。
很多同学都已经拿到了这套资料，还没有购买的同学，可以咨询【才思考研】购买
下面咱们说说这本资料应该如何来使用：
摄影理论部分：包含了摄影创作基础、电影摄影创作·重点讲义、电影摄影创作·补充资料、摄影风格及流派。这四本资料已经涵盖了考试中能够涉及到的有关摄影理论部分的相关内容，当然，考试的时候对于这一年新出的摄影机以及新上映的电影的拍摄方法这些，在资料中很难呈现出来，因此，为了避免这种尴尬的事情出现，咱们今年也是采取逐步更新资料的方式，将更新出来的热点的电子版逐步给同学们发送到邮箱里面。
所以，请同学们在购买的时候一定要“备注邮箱”，如果没有备注的话，可以加资料老师微信【CAISIEDUkaoyan】获取。由于受到疫情的影响，目前上半年世界电影市场几乎是空的，所以，我们也将在热点出来以后，逐步发送给大家，请大家耐心等待。
剧作部分：电影剧本结构、剧本创作：人物塑造法、影视作品写作方法。这三本资料从剧本结构、人物以及写作技巧的角度来对同学们的剧作部分进行补充上的学习。
其他部分：历年真题汇总（2009~2020）。刚才小编举到的关于摄影系的考试范围，其实很大一部分就是从历年真题中总结出来的，当然，同学们在拿到真题以后，尤其是剧作部分不清楚如何来写或者不知道写的怎么样，也是可以加资料老师微信【CAISIEDUkaoyan】，资料老师会提供剧本修改的老师邮箱，以后有什么问题，都可以在邮箱中直接问老师了。
当然，这项服务也是免费的！
‘肆’ 选修课东方电影难吗
难。选修课是指高等学校各学科、专业教学计划中规定的由学生自行安排选习的课程。选修课东方电影难，课程难，考试不好通过。考试是对学生学业成绩和教学效果作出全面性检查的一种方法。
‘伍’ 影视文化常识
1. 影视文字常识
影视文字常识 1.电影基本常识有哪些
电影，也称映画。是由活动照相术和幻灯放映术结合发展起来的一种现代艺术。是一门可以容纳文学戏剧、摄影、绘画、音乐、舞蹈、文字、雕塑、建筑等多种艺术的综合艺术，但它又具有独自的艺术特征。电影在艺术表现力上不但具有其它各种艺术的特征，又因可以运用蒙太奇这种艺术性极强的电影组接技巧，具有超越其它一切艺术的表现手段，而且影片可以大量复制放映。
电影是一门根据“视觉暂留”原理，运用照相（以及录音）手段把外界事物的影像（以及声音）摄录在胶片上，通过放映（以及还音）在银幕上造成活动影像（以及声音）以表现一定内容的技术。
电影时一种综合艺术，亦正如艺术本身，有着复杂而繁多的科系。电影世界里有很多不同类型的电影，也有很多种电影的分类方法。
1889年电影是由爱迪生发明的。用强灯光把拍摄的形象连续放映在银幕上，看起来像实在活动的形象。
从有声电影到现在，已经发展到了科技的时行中羡代。运用大量的电脑特技制作出来的电影，受广大中年以下的朋友欢迎。
国外电影广告在美国和英国的电影广告中，有这样八种标记：美国X——禁止未成年者观看的影片。G——所有观众可看片；R——十七岁以下禁止观看；PG——一般观众可看；英国U——内容正派片；A——一般观众可看片；X——18岁以下青少年禁看片；AA——少年儿童禁看的凶杀片。
电影一种以现代科技成果为工具与材料，运用创造视觉形象和镜头组接的表现手段。在银幕的空间和时间里，塑造运动的、音画结合的、逼真的具体形象，以反映社会生活的现代艺术。电影能准确地“还原”现实世界，给人以逼真感、亲近感，宛如身临其境。电影的这种特性，可以满足人们更广阔、更真实地感受生活的愿望。
电影的帧速率一般是24帧每秒。随着技术的提升，即将出现48帧甚至60帧每秒的电影。
2.戏剧影视文学常识该看什么书
最佳答案培冲戏剧影视文学和编导高考的内容都是一样的 。
如果是编导高考的话，最基础的东西就是文艺常识和影视评论。了解和掌握影视语言。
影视高考方面主要就是考文艺常识、影视作品分析、面试和编讲故事等 。面试中有文艺特长方面的 。
就业范围方面可在各级广播电影电视系统和文化部门从事广播、电视节目编导、艺术摄影、音响设计、音响导演、撰稿、编剧、制作、社教及文艺类节目主持人等方面工作，也可在平面媒体担任文字记者、摄影记者等。准确地说是个技术性比较强的专业，就是上机实践之类的东西比较多，而且要求你的文化功底厚，编故事的能力要强，由于这个专业是幕后的，所以你的性格影响不大。
就业方向么，一般就是电视台啊，广播电台啊，这样的地方。电视节目制作呢，和编导差不到哪儿去，但是比编导要轻松一点，对性格什么的也没要求，因为它也是幕后的工作。
总的来说吧，技能方面你不要担心，以后找工作吃碗饭肯定没问题，但是这两个专业都要跟着工作组到处跑，挺累的。如果想自己开个工作室或者影视公司的话，你个人的独立发展空间还是很大的。
现在很多高考生想要考编导专业，有的学生会问到上辅导班的问题。个人认为辅导可以上也可以不上，决定上还是不上在于你个人的综合素质了。
如果你上个好的辅导班还好，万一上的辅导班很差，建议你最好找几本正规的正版的书看看，中国编导网有这方面的辅导书和光张艺谋的盘。如果上辅导班，建议也不要太长时间，最多去学一个月。
其实如果辅导班负责认真教的话，两个星期也行。甚至你听花几个小时认真的听一个讲座你就把所以的东西都了解了。
老师只是给你一个大纲或者说一个方向，关键还是自己努力，努力去背文艺常识，这些都是最基础的东西，还有影评方面，我也知道高三的学习挺档拍紧张，但也一定能抽出一点是时间去看电影。到音像店买个电影光盘，两块钱，回家做完作业就好好看看。
然后根据辅导书中理论来分析这部电影，写影评方面的辅导书有《影视作品分析》，山东一个辅导班的老师编的，你把这本书看了，就相当于这个老师给你辅导了几个小时，所以大家应该明白这个道理。读一本好书就是和一个好老师对话，看一本好的辅导书就是得到了一位好老师的辅导。
有学生问看什么电影，看哪些电影？看大陆的电影，编导网有整理的全国各大高校历年考试中所考到的电影，从那篇文章中可以看出大部分是大陆电影，尤其是第五代导演的。学编导的学生应该有一个政治意思。
意思就是那些被广电总局封杀的或者封杀过的导演的电影不看也罢。反正也考不到。
我们是为了考试。所以就得世俗点。
就看主旋律的电影，关于母爱的，关于时光的，关于中国历史发展的等。陈凯歌的、张艺谋的。
编导高考一般不考动作片，但也有例外，2007年天津师范考到过周星驰的《功夫》。所以学校中考的最多的是文艺片，而且是近两年的。
累了，先说这么多。 7。
3.影视基础
广播影视制作包含的内容很多，如果你对影视不胜了解，那么先不用去学习技术，首先是需要解决你的意识问题。
影视后期是指：拍摄结束后的影视制作工作。包括：输入素材、三维动画、二维动画、特效合成、色彩校正、非线编辑、音乐、配音、输出成品等。
看了你说的这些班，估计就是非线编辑、特效合成这些方面的开始的部分。学习非线编辑需要掌握：影视编导的画面剪辑方面的能力，了解影视的基础知识，了解你的素材来源状况，能合理的运用各种素材来讲述故事。
然后才是软件的使用，各种软件都大同小异，基本上1月可以熟练掌握。当然，如果是仅仅会软件，你就是一个工人，每个月1000元的工资而已。
如果你会做编导（导演给你东西，你可以独立操作编辑出来，然他们最后来审阅），那你就可以挣钱了。在香港DD的剪辑师，剪辑一个广告的收费为10万。
在广州，剪辑一个广告的收费为5000以上。如果学习合成技术，那你得具备美术知识，在色彩、构图方面必须优秀，同时具备影视视觉艺术的具备能力，这样你的合成才能出效果。
当然，这样的能力也会提升你的身价。就像上面说的那样，剪辑一个广告不仅仅是组合画面，还有处理画面的问题，所以才能剪辑一个广告挣上千元了。
建议：明确自己的发展方向（电视剧剪辑、节目制作、广告编辑？），然后恶补相关的知识，大量观看相关的影片，临摹大量的片段，最后去学习，学习的目的就是交流，补充自己没有注意的。
4.编导的文学常识
第一部分 考试环节及科目 一、考试环节 广播电视编导专业术科考试由笔试和面试两个环节组成，满分300分，其中笔试满分160分，面试满分140分。
二、考试科目 1、笔试（满分160分） ①科目一：综合知识及命题写作（综合知识30分，命题写作50分，共80分） ②科目二：影视作品分析（80分） 2、面试（满分140分） ①科目一：命题演讲、命题讲故事或根据材料编故事（70分） ②科目二：回答考官提问（30分） ③科目三：自我介绍（10分） ④科目四：特长展示（声乐、器乐、舞蹈、曲艺等，30分）第二部分 《综合知识及命题写作》考试大纲 一、综合知识部分 （一）考核目标 具备一定的文学艺术和广播电影电视常识和素养，是今后学习和将来从事广播电视编导专业必不可少的基础和条件。因此，设立综合知识考试科目，旨在达到以下考核目标： 1.考查考生对中学语文教材所涉及的作家、作品等文学常识的掌握程度。
2.考查考生是否具备今后学习和将来从事本专业所应具备的戏剧、戏曲、美术、音乐、舞蹈等艺术常识。 3.考查考生是否具备今后学习和将来从事本专业所应具备的广播电影电视基本常识。
（二）考试形式 1.闭卷集中考试，满分30分。 2.与命题写作合卷考试，时间共90分钟。
3.考试题型为选择题、名词解释题和简答题。 （三）考试要求 1.对基本知识识记准确，对基本概念理解正确。
2.文字通顺，表述准确。 3.卷面整洁。
（四）考核知识点 1.文学常识： （1）《诗经》中的民歌代表作与中国文学的现实主义源头 （2）屈原、《楚辞》与中国文学的浪漫主义源头 （3）《左传》与编年体史书 （4）司马迁、《史记》与纪传体史书 （5）“三曹七子” （6）“唐诗宋词”的重要代表作家及其作品 （7）散文“唐宋八大家”及其代表作 （8）“三言二拍” （9）中国章回小说与四大古典名着的成就 （10）鲁迅小说和杂文的主要成就 （11）郭沫若的诗歌和历史剧作品 （12）茅盾、巴金的长篇小说 （13）老舍的长篇小说和戏剧作品 （14）曹禺的戏剧作品 （15）沈从文、丁玲、周立波的小说和田汉的戏剧创作 （16）“茅盾文学奖” （17）古希腊的神话、史诗和戏剧 （18）欧洲“文艺复兴”运动 （19）巴尔扎克和他的《人间喜剧》 （20）普希金和他的诗歌创作 （21）托尔斯泰和他的长篇小说 （22）高尔基和他的文学成就 （23）海明威、卡夫卡的小说 （24） *** 民间故事集《一千零一夜》 （25）泰戈尔和他的文学成就 （26）文学体裁的“三分法”与“四分法” 2.艺术常识： （1）世界三大古老戏剧 （2）元曲四大家及其代表作 （3）南戏与昆曲及其重要剧作 （4）中国古典四大名剧及其艺术成就 （5）李渔及其戏剧理论 （6）四大徽班与京剧的形成、京剧的“四功五法”、京剧的行当、京剧四大名旦及京剧艺术的三大美学特征 （7）重要的地方戏曲剧种及其代表作品 （8）戏剧的种类，如悲剧、喜剧、悲喜剧等 （9）戏剧性 （10）古希腊三大悲剧家及其代表作品 （11）莎士比亚和他的四大悲剧作品 （12）三一律 （13）欧洲现代戏剧之父及其四大社会问题剧 （14）契柯夫及其戏剧代表作品 （15）世界三大戏剧体系 （16）象征主义戏剧、表现主义戏剧、存在主义戏剧与荒诞派戏剧及其代表剧作家和他们的重要戏剧作品 （17）美国现代戏剧之父及其戏剧代表作 （18）民族乐器的基本分类及西洋乐器的基本分类 （19）器乐演奏形式的分类 （20）声乐的分类和演唱形式的分类 （21）古典音乐 （22）巴赫、莫扎特、贝多芬、舒伯特、肖邦、威尔地、约翰·施特劳斯、柴科夫斯基等作曲家及其代表作品 （23）音乐的体裁，如交响乐、摇滚乐、爵士乐等 （24）美声唱法、民族唱法及通俗唱法 （25）聂耳、冼星海、陈钢、贺绿汀、华彦钧、雷振邦、王洛宾等作曲家及其各自的代表作品 （26）电影音乐 （27）民间舞蹈 （28）现代舞 （29）芭蕾舞剧 （30）“文房四宝”与“书法五体” （31）中国绘画的三大题材 （32）顾恺之、阎立本、吴道子、顾闳中、张择端、齐白石、徐悲鸿、黄永玉等画家及。
5.影视编导专业的一些基础知识,我想要的是基本的、学习这门课必须
1.中国传媒大学出版社有一本基础知识，你搜下，这个好多学校的基础题都在上面，很好
影视专业基础知识（艺术类高考系列丛书），9787811277067，李振营 李慧欣，中国传媒大学出版社
作者：李振营 李…， 来源：中国传媒大学出版社，浏览数：35 【书名】影视专业基础知识（艺术类高考系列丛书）
【丛书名】艺术类高考系列丛书
【作者】李振营 李慧欣
【ISBN】9787811277067
【出版社】中国传媒大学出版社
【定价】25.00
【出版年月】2009-10
【内容简介】《影视专业基础知识》知识量大，涵盖面广，广播电视编导、文艺编导、导演、摄影、戏剧影视文学、艺术管理等影视艺术专业的考生都可以使用。同时，专业内容结合真题详解，在诊断学生通病的基础上进行理论讲解，实用性强。
【作者简介】
【目录】第一章 视听语言第一节 镜头与画面一、镜头与画面二、画面与画幅第二节 画面语言一、画面构图二、画面色彩三、画面景别四、画面光线第三节 镜头语言一、镜头的分类二、蒙太奇理论与长镜头理论第四节 剪辑语言一、剪辑的概念二、剪辑的步骤三、剪辑的规律五、镜头的组接方法六、声音的剪辑形式第五节 段落转场一、段落转场的概念二、段落划分的依据三、段落转场的方法第六节 影视时空一、影视时间二、影视空间第七节 影视叙事结构一、电视纪录片的叙事结构二、电影的叙事结构第八节 影视声音一、人声二、音乐三、音响四、声画关系第二章 电影基础知识第一节 电影的产生与发展一、电影的产生二、电影艺术的形成三、电影的发展第二节 电影的类型一、按表现题材分类二、按拍摄手法与表现形式分类第三节 中国大陆电影一、按年代划分二、按代际划分三、电影奖项设置四、中国大陆电影的“第一”第四节 香港、台湾地区电影一、香港地区电影二、台湾地区电影第五节 世界电影一、电影流派二、着名导演三、电影奖项设置第三章 电视基础知识第一节 电视概述一、电视的产生与发展二、电视传播三、电视语言第二节 电视节目一、电视节目的分类二、电视节目的构成第三节 电视节目制作一、电视节目制作的人员构成二、电视节目制作的体系构成第四节 电视编导一、电视编导的概念二、电视编导的任务附录 影视专业术语电影类影视工种类影视技术类参考资料后记……
2.《影视编导专业考前辅导教程》+《影视作品分析》《文艺常识》+《广播影视高考强化训练--面试技巧》+《20天突破影视高考》+《影视高考辅导丛书--编导》+《胡考必胜--影视高考速成攻略》+《编导历年真题解析》。
我觉得在影视分析的前期写作时，可以可以多看看网上的一些评论文字（请注意：不要照搬照抄，更不要养成依赖心态），网上许多评论可取的地方是能够让你更好的了解主题。而网上评论文字的格式与我们考试说要求的内容不符合。我们考试时是要求的影视分析并非影评。
二、在影评写作前期和中期可以重点体会、感悟影片并形成自己独特的影视分析风格和特色。其实是有模式可循的。（1）可以少量阐述影片主题和情节（2）重点分析影片艺术特色，比如说画面（摄影、光线、构图等等）、声音、色彩等。在其中一定需要注意的是，影视分析不是读后感，应该少加一点个人对影片的感受。因为作为一名编导学生，需要你站在导演角度来分析此布影片。
三、影评与写作能力有一定的关系，所以大家在写作上一定要加强。
四、编导影视分析的方向大多并主流成为纪录片的分析，记录片大多没有一定的故事性，不过其实只有有一定的思路和长期形成的风格和模式还是比较好写，大家可以重点看点记录片。如中央电视台《见证》（时间的重量）、《探索发现》和其他记录片。
自学主要是自己会心里没底，因为找不到方向，更无法得到好的资源。所以建议可以适当参加补习班。影视分析是笔试，写作能力是长时间锻炼成了。
在命题编讲故事（多搜集一些比较好的故事例子，和了解故事创作和编讲的原则，比如矛盾和悬念）和广告创意（最主要的是有点子）
影视分析自己多看。
在报考学校的时候（校考）多了解，可以多报，多锻炼。
希望可以帮到你！！！
6.(1)文艺常识
①文学、艺术的分类
古代文学中
文章分：史体文、诸子文、骈文、古文、小品文
戏曲分：诸宫调、北曲杂剧、散曲、南曲戏文、传奇
小说分：志怪、志人、传奇、笔记小说、变文、话本、拟话本、章回小说
现当代文学主要分以下四大类
一、小说
根据篇幅的长短，小说分为长篇、短篇和中篇。
按照内容的不同，小说可分为言情小说、历史小说、科幻小说、武侠小说、谴责小说、心理小说等。
按照体例格式，则可分为书信体小说、日记小说、章回体小说、系列小说等。
二、散文
有叙事、记人、状物、写景
散文之分根据内容和表达方法的不同，散文可分为叙事、抒情、议论三类
三、戏剧
从戏剧的不同的艺术形式和表现手法，一般可分为话剧、歌剧、舞剧和戏曲答案补充
四、诗歌
文字、绘画、雕塑、建筑、音乐、舞蹈、戏剧、电影等任何可以表达美的行为或事物，皆属艺术。
艺术种类
艺术的种类繁多，根据不同的分类标准，可将艺术分为以下一些类型：
依据艺术形象的存在方式，艺术可分为时间艺术、空间艺术和时空艺术。美术是一种空间艺术。依据艺术形象的审美方式，艺术可分为听觉艺术、视觉艺术和视听艺术。美术是一种视觉艺术。依据艺术的物化形式，艺术可分为动态艺术和静态艺术。美术主要是一种静态艺术。依据艺术分类的美学原则，艺术可分为实用艺术、造型艺术、表演艺术、语言艺术和综合艺术。美术是一种造型艺术。
依据艺术形象的表现方式，艺术可分为表现艺术和再现艺术。美术中既有表现性的，也有再现性的。
需要指出的是，关于“艺术”与“美术”的含义和适用范围，在东西方是存在着一定的差异的。了解这些差异，有助于我们更好地把握它们的概念和使用它们。
一般来说，根据表现手段和方式的不同，艺术可分为：
表演艺术（音乐、舞蹈等）
视觉艺术（绘画、摄影等）
造型艺术（雕塑、建筑艺术等）
视听艺术（电影，电视等）
语言艺术（文学等）
综合艺术（戏剧、歌剧等）
比较新的分法，则根据时空性质将艺术分为：
时间艺术
空间艺术
综合艺术。
电脑艺术
电脑艺术是指以电脑科技为基础的，艺术与电脑技术相结合的，一种崭新的艺术创作手段。
凡是一切与电脑有关的艺术创作~也可以叫CG,CG包括二维、三维的，静止画、动画（movie），从自由创作、服装设计、室内设计、景观规划设计、工业设计、电视广告（CM）到网页设计，可谓包罗万象。
艺术专业分类
美术（绘画、设计、雕塑、建筑）、音乐（声乐、器乐、舞蹈）、播音主持、表演、戏剧、等都是属于艺术类的，艺术类形态有很多很多。主要分为静态艺术和动态艺术两大类别
7.常用的影视编辑基础术语有哪些
合并、分割、剪辑、粘贴、转场。
1.Clip（剪辑） 一部电影的原始素材。它可以是一段电影、一幅静止图像或者一个声音文件。
Adobe Premiere中，一个剪辑是一个指向硬盘文件的指针。 2.Frame（帧） 电视、影像和数字电影中的基本信息单元。
在北美，标准剪辑以每秒30帧（frames per second,fps）的速度播放。 3.Time Base（时基） 在北美，时基等于每秒30帧（fps）；因此，一个一秒长的剪辑就包括30帧. 4.Hours:Minutes :Seconds :Frames（时：分：秒：帧） 以Hours:Minutes: Seconds : Frames来描述剪辑持续时间的 SMPTE(Society of Motion Picture and Television Engineers，电影与电视工程师协会)时间代码标准。
若时基设定为每秒30帧，则持续时间为0 :00 :06 :51 :15的剪辑表示它将播放6分51.5秒。 5.QuickTime Apple公司开发的一种系统软件扩展，可在Macintosh和 Windows应用程序中综合声音、影像以及动画。
QuickTime电影是一种在个人计算机上播放的数字化电影。 6.Microsoft Video for Windows Microsoft公司开发的一种影像格式，可在Windows应用程序中综合声音、影像以及动画。
AVI电影是一种在个人计算机上播放的数字化电影。 7.Capture（获取） 将模拟原始素材（影像或声音）数字化并通过使用 Adobe Premiere Movie Capture或Audio Capture命令直接把图像或声音录入PC机的过程。
影像和声音可实时获取（电影以正常速度播放）或非实时获取（电影以慢速播放）。 8.pression（压缩） 用于重组或删除数据以减小剪辑文件尺寸的特殊（硬件或软件）方法。
如需要压缩影像，可在第一次获取到计算机时进行或者在Adobe Premiere中编译时再压缩电影。
‘陆’ 北京电影学院中国电影文化研究院电影创作理论与历史考研考哪些内容
2018年北京电影学院研究生复试面试常问高频问题汇总【海翔智库独家提供】
跨专业的考生你为什么跨专业考咱们北影该专业？
你为此做了什么努力？报考该专业你有什么优势？
比如问“你心目中的好电影是什么？ ”你最喜欢什么样类型的影片？
你最喜欢的演员或导演为什么？今年你最喜欢的是哪部电影？为什么？
谈谈当前中国火热的国产电影电影院线电影热问题？
“说说你喜欢的电影中的成功与不足之处”？
谈谈当前中国电影艺术创作市场国外电影市场等
评价一下当年热映影片，或有争议影片（很重要考察咱们考生是否关注当前电影发展趋势 和电影市场电影创作思潮等）
比如：今年的票房热卖的《美人鱼》《大话西游3》《疯狂动物城》《魔兽》《火锅英雄》《澳门风云3》《湄公河行动》《盗墓笔记》《长城》《战狼2》等片。
比如：彰显艺术人文价值的文艺片学院派风格的《我不是潘金莲》《百鸟朝凤》《罗曼蒂克消亡史》《大鱼海棠》《你的名字》《釜山行》《北京遇上西雅图2》等这些片子通过对于某部作品来考察咱们考生电影观念及艺术观念创作观念等
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授课教师
专业一，专业二均由北京电影学院在读或已经毕业的研究生亲自授课，师兄师姐也均有考研经验，能够分享心路历程作为激励和辅导，并且每位授课的学长学姐均是该专业数一数二的学霸，并且都有过丰富的授课经验。
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授课形式
专业课我们只采取一对一的专业辅导我们会针对每个学生的不同情况，制定出最适合的复习计划
授课特点
根据报名时间以及每个考生的不同情况，合理安排课程。除了每本书目必须的重点必考点之外，还有针对历年考试真题（独家）进行分析，互动提问，每日打卡，模拟考试。并授予拉片技能以及附赠珍贵上课笔记资料甚至是进剧组的实践经验。
报考北京电影学院常见问题及解答
专业型硕士和学术型硕士有什么区别？哪个更容易些？
答：专业型硕士更侧重实践，学术型硕士更偏重理论研究。这两者不能单纯比谁更容易谁更难，考取电影学院的研究生都有一定难度。在选取专业和学术时，还要看以后自己的学习方向，究竟是更想做实践更多还是理论更多。不过近年来有些系的专业型硕士和学术型硕士在授课方面并没有太多的差别。
具体考试科目有哪些？
答：一共四门：政治，英语，专业一，专业二。
专业一艺术概论是所有考电影学院的同学必考的科目；
专业二是是各院（系）专业独立出的专业题（比如，考影视制片管理的同学专业二考察制片管理这一门科目，考导演系的同学专业二就考察导演这一门科目）。
专业一和专业二的考试时间和地点呢？
答：时间为全国统一的考试时间，考试地点只能在北京电影学院考试，北京电影学院是全国唯一的考点，现场确认也要来北京哦！
本科不是学的电影相关专业的同学可以跨专业考研吗？
答：可以，北京电影学院对本科是不是本校的学生一视同仁，均可以报考北京电影学院研究生。
报考电影学院的研究生需要有作品吗？
答：理论上是需要，尤其是报考导演系和摄影系的同学，如果有作品的话会加分不少，但如果是报考其他系有无作品不影响考试结果（表演系考生请来信咨询）。
专业一的考试范围和参考书目都有哪些？
答：专业一，着重的是考察考生的艺术素养和电影基础，所以除了官网上提供的那几本书以外，自己能够再多加看一些文史哲方面的书籍会更好。
本科学校一般会影响考电影学院吗？
答：不会，电影学院的初试跟复试都是严格的按照国家和学校的规定来进行进行。本科不是电影学院的学生，或者不是电影专业的学生，但是如果初试跟复试成绩拔尖，肯定是会录取的。
复习时间一般需要多久？
答：首先复习时间的长久是因人而异的。有的人准备得早，有的跨考的师兄师姐甚至是10月之后才开始复习的。就我们团队的成员来说，最早复习的是从4月份，最晚复习的是9月底，但结果都是一样的。我们团队针对不同复习时长的学生制定了不同的课程（比如：现在大一大二的同学，想早些准备，我们团队有专门推出长线复习的课程。）课程详情，欢迎咨询。（QQ：3475330763 微信：15210260594 QQ群：626212807）
很纠结具体报哪个系，热门的专门自己喜欢，但是竞争压力太大，怎么抉择？
答：首先要知道一点，电影学院的整体竞争都是很大的。不管哪个系，都是需要努力，毕竟中国就那么一所专业的电影学院。其次，在选择系方面我们提倡“勇敢一博”和“退而求其次”的原则。所谓“勇敢一博”是需要每个考生坚定信念，既然你已经决定了考电影学院，那么不要纠结，埋头苦干就是。把这些纠结的时间用来看电影吧，说不定下一个中国厉害的导演就是你。而“退而求其次”是针对那些“二战”，“三站”的考生，深知考研压力大（考学，家庭，经济等等），那么我们会建议以及帮助你择优选择一个相对比较容易的专业考，以“考上为前提”。
这个课程包括复试吗？
答：不包括。大部分课程是只针对初试的，复试有单独的面试培训课程。复试关键一点要知道“过”的唯一方法是精确的老师指导＋自身的努力。在艺术这条路上，没有捷径可走。
因为现在网上骗子考研机构太多，怎么证明你们的专业性？
答：我们公司地址：北京市海淀区学清路38号金码大厦B座8层807，欢迎同学和家长来公司实地考察，喝茶，咨询，聊天～
读了电影学院以后出来都是做什么呢？
答：“那你为什么要考电影学院呀？”答案已经清楚了吧。当然具体的关于研究生两到三年的计划安排、毕业就业面向都可以咨询师兄师姐。
我报考的管理系，那我以后可以从事编剧方面的工作吗？
答：why not? 艺术是最没有门槛也是门槛很高的一样工作。只要你讲得出好的故事，你就有做编剧的潜质。国师张，贾科长都不是导演系的人。电影是一门综合艺术，电影学院是教你“怎么吃饭”，但最后“吃什么”，你决定！
我还需要看官网推荐的之外的书吗？害怕不考试又浪费了时间。
答：只要是在看书，那就不是在浪费时间！ 可以分清主次，先看推荐的书目，其次很有必要多看书，扩展见识。如果只知道读死书，那是做不了电影的，即便你过了初试。复试的时候，你一张口，老师就知道每个学生几斤几两了。所以还是要多读书。
选填导师应该注意些什么？
答：请咨询（QQ：3475330763 微信：15210260594 QQ群：626212807）。
报了课程之后有资料分享吗？都是什么资料？
答：有的。我们有独家的一手资料分享给每一位考生。这些资料都是当年学长学姐的珍藏，并且还有最精准的历年真题，全真模拟，冲刺考研，实时更新的公共课辅导视频分享，我们甚至可以分享独家私密的北电开课信息以供学生旁听，以及电影相关的中英文论文代下载等等。
我不报班，那你们可以分享一些经验和书单吗。
答：可以的。
‘柒’ 谁能帮我分析一下，编导考试中音乐在影片中所起的作用，谢了
音乐能为影片的局部或整体创造—种特定的气氛基调(包括时间和空间的特征)，从而深化视觉效果，增强画面的感染力。这种音乐不是简单重复画面的内容，而是细致入微地为影片营造—种背景氛围。
音乐也可以为影片的局部渲染制造气氛。在一部影片中，有时某个场面表现的是人物的一种情绪；或是欢乐、喜悦，或是悲苦、伤心，或是紧张、惊恐，或是轻松、愉快等等；有时影片的某个场面营造的是一种特定环境的气氛：或是喧闹或是静寂，或是繁华或是萧条，或是庄严肃穆或是活泼热烈，等等，而此时往往很少对话或没有对话。在这种情况下，音乐从听觉这个角度介入，参与画面视觉内容的表达，使画面内人物的某种情绪得到进一步的强调，环境气氛得到进一步的渲染，从而达到深化视觉效果、增强画面艺术感染力的目的。如影片《追捕》中，杜丘不想连累真由美，说：“我是逃犯！”而真由美回答说：“我是同谋。”伴随着此画面的是一段柔和、优美而又含蓄的音乐，音乐为这个场面渲染了一种浪漫，温馨的气氛。凸显了真有美对杜丘那誓死不渝的爱情。
‘捌’ 东方电影选修课好过吗
东方电影选修课好过。东方泛指亚洲，包括近东、中东、远东。东方电影选修课是指，此门课程教授亚洲的电影赏析，包括电逗游影的背景乐，演昌旅员，剧本，构图，滤镜等，此门选修课会进行期末考试，考试内容都是课上老师讲过的，山迅销课件里包含的，听课了就很好过。