Ⅰ 电影院的前景
前景还是不错的，不过竞争会越来越大。参考前瞻产业研究院《中国电影院线和电影院运营模式及投资策略规划分析报告》显示，在经过近七年的快速发展，特别是2010年以来爆发式增长后，国内院线的盲目扩张终于有了放缓的趋势。影院投资愈发谨慎，全国的影院开始整合、减少将成为未来的发展趋势。
几年前，众多业内资本希望迅速在全国站稳脚跟，苦于难寻合适地段拓展影院布局。 另一方面，业外资本被当时每年每座影院几百甚至上千万的年票房收入所吸引，不顾一切地冲进商业综合体，与业内资本争相竞价，造成了当时在商业地产中建影院的热潮。
实际上，对于国内未来几年商业综合体中的影院投资前景，业内人士普遍还是持看好态度的，他们认为，虽然目前不断有资本撤出该市场，但这也是撇清泡沫、去除行业浮躁的机会，令真正用心经营的企业理性地掌握影院布局，脚步放慢但有实力的企业仍然不会放弃扩张的机会。
Ⅱ 全球第二大院线面临破产危机！电影院真会消失吗
全球第二大院线面临破产。英国电影世界集团将要破产的消息使得该公司股价暴跌，也让人们思考实体影院的未来到底在哪里，我认为未来的电影院真的会消失，有以下几个原因。
第一，线上媒体的冲击使得线下影院难以持续，电影院的出现是由于电视，电脑等尚未普及各家各户，人们可以在家看电影的时候，电影院只能想方设法提高影院的画面质量和体验感，但随着科技的发展，家庭内的投影设备也能够模拟出电影院的良好氛围感，还有私人影院的独立空间，线下电影院的售票很贵，但是如果等待一段时间，电影上线到视频平台人们可以以低廉的价格购买，或者是通过开会员的方式免费观看，这让很多人懒得出门去电影院看电影。
Ⅲ 私人影院行业的未来前景是怎样的
影院消费新趋势，小鸟观映盛大启航！
近年来，中国电影市场迎来了大爆发。据家电影专项资金办办公室调查2017年中国电影大数据显示：2017年总票房559.11亿 同比增长13.45%，观影人次高达16.2亿。
虽然如今互联网技术发达，在视频网络上也可以观看上映过的电影，但仍有不少观众喜欢走进传统电影院切身感受影院带来的观影氛围。
电影产业作为文娱行业必不可少的重要部分，仍然存在市场不够大、商业模式单一、高质量影片稀少，消费升级缓慢这四大痛点。要知道，文娱行业的商业本质是创造独特的内容，从而高效地吸引具备相似特征的受众，并向其售卖感官愉悦和精神享受。没有持续优质内容的产出和多样化的商业模式作为保证，造成的后果是影院消费两极分化。
一方面，传统电影院的基础设施投资成本高，某些大电影院的平均上座率还不到15%，造成资源的极大浪费；另一方面，电影出品方影片质量层次不齐，大公司盲目选择大IP和流量影星，后期预算超支，缩减影片制作经费，导致的后果是剧情紊乱，5毛特效被消费者所诟病，而小公司的优质影片得不到宣传和曝光，严重打击制片方的积极性。
为了解决传统影院资源浪费的问题和发现更多优质的好电影，小鸟观映将传统影院和视频网络这两大领域的优缺点进行有效的资源整合，以平台+内容的方式连接线下所有点播影院私人影院，充分利用互联网手段以及“空间租赁”的方式，打造成风格统一，品牌可视化的小鸟观映特色旗舰店。
小鸟观映拥有自主研发的点播影院播控集成系统和海量高清正版影片的版权，同时对接了国家票务系统，不仅为其下属影院提供合规的电影版权与软硬件系统，更为消费者提供舒适、自由、私密、个性化的观影体验；另外小鸟观映作为电影发行新渠道，能够有效促进观影市场消费常态化，帮助中小成本优质影片盈利，从而达到资源利用的合理优化。
在产品线上，小鸟观映拥有多元化的产品系列。
1. 小鸟观映APP&微信小程序预约售票系统能够为影院合伙人拓展推广渠道以及发布各类活动，将社交于文娱融入一体。
2. 小鸟观映一体化智能放映终端拥有HI-FI级奢华外观设计与超高清蓝光标准，拥有业内最佳解码及播放能力，内建小鸟观映区块链自主版权保护系统。
3. 小鸟观映点播影院播控集成系统支持多种选片模式，全方位满足店面的各类运营需求，配合放映终端可以多维度、流畅化的远程控制影厅，提升用户体验。
4. 小鸟观映影院运营管理系统与国家平台对接，集影厅管理、员工管理、会员管理、广告管理、营收统计、订单统计、POS 收银等强大功能于一身，能够有效降低运营成本，节省不必要的开支。
小鸟观映的商业模式是将合伙人制、影片点播分成、影视发行与投资、广告五大模块打造现金流闭环最终形成区块链影视版权服务体系。
据小鸟观映城市合伙人计划负责人介绍，截止目前，小鸟观映已签约影院160余家，拥有银幕数量1200块，遍及全国20个省市，拥有1.3万余部电影版权。
成为小鸟观映合伙人，可以参与影院建设与管理，并做好品牌的宣传大使，小鸟观映会给每个合伙人提供片源支持、公司营销政策支持、线上营销推广支持、业务培训支持和开业全程指导，合伙人收益采用直接收益+增值受益的双轨制模式，收入来源多样化的同时也提高了合伙人参与的积极性。
小鸟观映的合伙人模式确保了让每个合伙人在考虑自己利益的前提下同时也考虑小鸟观映的整体利益。真正实现共同致富、共同发展、共同壮大，真正形成良好的又好又快对的发展格局。
Ⅳ 院线遭遇资金危机，电影产业下一步如何走
我认为，在有线电视和流媒体服务中呈现出的状况证明了这一切。”变形金刚系列制片人罗伦佐·迪邦奈凡杜拉（Lorenzo di Bonaventura）说道，“因为他们能讲有趣的故事，所以导演想要去那里。那里有很多机会，是可以采取行动的地方。”
另一个问题就是，行业的财务基础正显现出紧张的迹象。没有什么比好莱坞和最可靠的资本来源之间正在涌现的障碍更加明显的了。几年前，聪明的资金正在离开这个行业，部分原因是硅谷对于财富的承诺，但也因为投资者被一些创意工作室所抛弃，使其成为金融的失败者。
现在新的资本，尤其是那些从中国不断涌入的资金，似乎正在变得干涸。中国当局对外国投资实行严格的限制，限制资本流入娱乐业。这导致了万达10亿美元收购电视制作公司Dick Clark Proctions的交易案失败，以及电影公司派拉蒙影业（Paramount Pictures）与中国的上海电影集团公司（Shanghai Film Group Corp.）及华桦传媒（Huahua Media）另一个10亿美元联合融资案失败。
“他们认为中国企业对于好莱坞的投资过高，正逐渐放慢脚步。”曾参与过梦工厂和华纳兄弟融资案的娱乐业律师斯凯勒·摩尔（Schuyler Moore）表示。
穆尔认为，中国的投资可能会消失，其他形式的风险投资将从电影转移到新兴形式的大众娱乐，例如虚拟现实。“兴趣并不在传统的电影模式。”穆尔说
道，“所有的投资者都看到了这个行业的麻烦。”
乐观的人认为票房收入仍在增长。2016年的美国票房达到了创纪录的110亿美元，全球票房达到了最高的386亿美元。三个月内，2017年已经上映了《美女与野兽》和《金刚狼3：殊死一战》等大片。但是，这种增长主要是因为较高的票价机制以及通货膨胀。简单地说，越来越少的人走进电影院去看电影。美国和加拿大并没有达到2004年创下15亿票房的行业高峰。
“你花了更多的钱，却只有更少的观众和更少的影响。”前派拉蒙影业总裁亚当·古德曼（Adam Goodman）说道，“你开始电影项目，就只能看到票房在逐渐烧毁。”
刚刚由美国电影协会公布的数据显示，2016年的电影院上座人数基本持平。
像许多苏丹执政者一样，电影公司老板成为掌权巨头的日子已经一去不复返了。今天，工作室只是庞大媒体和技术帝国的一小部分。大部分的电影都在远离洛杉矶的地方拍摄，像亚特兰大或者新奥尔兰等城市，在这里税款抵免是最为慷慨的举措。所有那些工作室高管负责企业更高阶梯的决策，他们生产的电影在底线之上变得越来越不完整。康卡斯特公司和迪士尼在有线频道或是周边产品中赚取了比电影票房更多的收入。
全球票房数据（单位：十亿美元）。（红色-美国／加拿大，黑色-全球其它地区） 图片来源：MPAA
或许越来越多的人在害怕冰山的逐渐靠近，但是工作室和影院似乎更愿意签署盛大的交易，这使电影在早期家庭娱乐放映中有着更高的价格。作为诱惑，经销商愿意削减影院在其数字销售方面的百分比。包括福克斯、派拉蒙、狮门影业、索尼、华纳兄弟、环球影业在内的六家最大的电影工作室，正在与像Regal和AMC等主要的电影院线进行单方面的讨论。
目前，大型的上映电影应该在上映后90天才能进行出售或者租赁。
但是电影制片公司认为这个时间太长，他们想缩小电影院独占电影窗口的时间。随着DVD市场的快速衰落，他们需要找到一种方法来支撑家庭娱乐的收入。有一个信仰认为，像Netflix那样的流媒体服务已经限制了消费者随时随地访问内容的渠道，这在一些工作室董事会中被奉为教条。
“这是一件必须发生的显而易见的事情。” 美银美林媒体分析师杰西卡·雷夫·科恩（Jessica Reif Cohen）表示。她补充说，她认为在家里提供电影服务可能会吸引有着年幼孩子的人们。
“这可能会是一个冲动消费，或是他们没有保姆，以及其他不能去电影院的原因。”她说道。
经常去电影院的观众的种族划分（单位：百万）。（红色-白种人，灰色-西班牙裔，棕色-非洲裔，黑色-亚裔／其他）
至少，双方正在进行商谈。在过去，当工作室调整放映窗口的时候，影院与工作室是针锋相对的敌对状态。他们一直认为，如果电影可以在上映几周内被租赁或者购买，那么观众或许就不会去电影院复看。并不希望自我毁灭的影院运营商，已经准备好面对警告性的后果，应对任何人的入侵。
Ⅳ 请各位请各位网友说说看，现在大街上的电影院将来会不会让家庭影院所取代的
应该不会，因为氛围根本不同，看电影是朋友之间出门聚会，情侣约会，最低门槛的消费方式了，很难被取代。
电影院（cinema）是为观众放映电影的场所。电影在产生初期，是在咖啡厅、茶馆等场所放映的。随着电影的进步与发展，出现了专门为放映电影而建造的电影院。
电影的发展——从无声到有声乃至立体声，从黑白片到彩色片，从普通银幕到宽银幕乃至穹幕、环幕，使电影院的形体、尺寸、比例和声学技术都发生了很大变化。电影院必须满足电影放映的工艺要求，得到应有的良好视觉和听觉效果，电影已经成为人们饭后的论点。
电影院的质量标准分特、甲、乙、丙四个等级（与特大、大、中、小型交叉组合）。特等要求根据具体情况确定。甲、乙、丙等的相应要求应符合下列规定：
一、主体结构耐久年限：甲等100年以上，乙等50～100年，丙等25～50年。
二、耐火等级：甲、乙等不应低于二级；丙等不应低于三级，且不应有特大型。
发展历程：
2017年12月1日，《公共服务领域英文译写规范》正式实施，规定电影院标准英文名为Cinema或Movie Theater。
2021年8月，据国家电影局消息，电影全行业要高度重视，继续认真落实《电影放映场所恢复开放疫情防控指南(第三版)》，低风险地区电影院上座率不得高于75%，中高风险地区电影院暂不开放。
Ⅵ 私人影院未来的发展前景好吗
之前在网上看到一篇关于私人影院行业发展的文章，以下是正文，希望对你有帮助！
所谓私人影院，就是私人订制影院服务，一般是独立小包间，装饰精美，用户可自由点播影片、随时观看影片，还能享受私人订制服务。与传统影院相比，私人影院环境较为舒适、私密性高，是适合情侣或是一家人的小团体观影方式。
一、中国私人影院行业迎来了蓬勃发展期 技术变革和消费者行为变化一直是推动娱乐产业变革的两大动力，我们从整个社会变迁的视角全面动态的分析，就会发现消费者行为变化所起到的是决定性作用。20世纪50年代美国传统影院市场的突然衰落和汽车院线的迅速发展，无不与当时社会环境的变化紧密相关。
1950年前后美国票房大衰退，普遍认为这与美国电视机的蓬勃发展直接相关。但是其实美国传统院线票房的大衰退要早于电视机普及期，那时美国家庭电视机普及率不足15%，远不足以造成对票房的冲击。真正对美国票房构成影响的是美国战后人口向郊区大规模的迁移。为了解决战后士兵的安置和重返社会的问题，美国政府根据1945年通过的《士兵权利法案》向退伍士兵提供低息贷款买房子、上大学，同时各州大规模兴建高速公路，直接造就了战后美国社会的“郊区化”和“婴儿潮”。
在“郊区化”过程中，城市已不再是消费者娱乐消费和文化活动的中心。50-60年代大约1/4的美国人已住在了郊区，因而许多位于市区的影院成批地倒闭，而与此相对的是汽车影院却在以惊人的速度扩展。1945年，全美汽车影院不到25家，10年后，到达5000家左右，占全美影院数量的1/3，票房收入占全国1/4。
而今中国的消费者行为正在发生着广泛而深刻的变化。
首先，受益于中国人口红利、人均可支配收入持续增长以及娱乐观念的提升，目前我国的电影市场快速发展。2007年至2015年，中国内地电影票从33.3亿元增至440.7亿元，我国的电影票房全球增长最快，成为全球第二大票仓。
其次，中国城镇化的推进大大激发中小城市、县城甚至乡镇居民的观影需求。2015年，79%的新建影院布局在三线及以下城市。根据大地影院与艺恩公司联合发布的《小镇青年白皮书》显示，2011年至2015年，一线城观影市人次份额由25%下降到18%，二线及以下城市观影人次份额由75%提升到82%，其中五线城市观影人次份额达到17%，即将赶超一线城市。然而，传统影院仅能辐射至人口在70万以上的中小城市和发达的县城，这为私人影院在五线以下城市和乡镇的发展留出了市场空间。
第三，观影人群主力的变化，带来了更加个性化的观影需求。80、90后逐渐成为观影的主力人群，根据伟德福思发布的2015年度中国电影产业报告显示，80、90后占中国电影观众人数的62%。他们更加注重生活品质和观影体验。相比于传统影院人员嘈杂、放映影片时间固定、设施老旧等因素，他们更倾向于与家人、朋友来到服务相对较好、环境更好、观影体验更佳的私人电影院。这为私人影院在大城市的发展创造了市场需求。
可见，中国消费者消费能力的提升、村镇消费需求的激发、城市消费需求的多元，使得私人影院即将迎来快速发展期。两年前，中国私人影院可能只有200多家，目前已经发展到1000多家，未来在中国可能有10万家私人影院，这会是一个很庞大的市场。
二、打造“第二院线”是私人电影院的最佳商业模式 所谓“第二院线”是区别于传统院线而言的，即通过连锁加盟或直营方式，以统一品牌形象、统一装修风格、统一运营模式，广泛占领传统院线没有覆盖的发行渠道，特别是城市里的小众电影市场渠道和乡镇的农村市场渠道。
1、“第二院线”模式使得私人影院的盈利水平更高。
相对于单体私人影院，“第二院线”私人影院有着明显的盈利优势。目前单体影院主要是向版权公司购买老片源，通过卖票获得收入，但在房租高企上座率低的情况，单体私人影院很容易发生亏损。而“第二院线”私人影院凭着其在发行渠道上的优势，可以作为一些小成本电影、小众电影的发行渠道并参与分账。从电影的制作方角度来看，他们对于“第二院线”作为传统院线的补充是有强烈需求的。2015年全国故事影片产量686部，上映国产影片278部，这意味着408部电影未能在传统院线上映，而上映的278部电影中还存在着大量“影院一日游”的情况。另外，“第二院线”私人影院如果布局到乡镇和农村，具有宣贯国家政策、弘扬精神文明、丰富村民文化生活的社会意义，因此政府有可能对此类私人影院予以财政补贴和政策支持。前几日在朋友圈刷屏的关于“快手”APP的文章《残酷底层物语：一个视频软件的中国农村》，虽然角度有些扯淡和矫情，但也在一定程度上反应了农村精神文化生活匮乏的现状。
纵观整个电影产业链，在“内容—发行—渠道”环节中，渠道是比较强势的，因此掌握影院渠道优势的万达和中影具有明显的产业链控制力，而光线、华谊、博纳等公司则面临着内容的不稳定性和较低的产业链话语权。由此可见，“渠道为王”在私人影院行业中同样适用，控制了渠道自然有着更高的盈利水平。
2、“第二院线”模式使得私人影院在监管上更易操作，有利于行业发展。
虽然私人影院的正逐渐成为娱乐领域里的香饽饽，但在发展过程也出现了一些问题。主要总结出以下几点问题：（1）版权不明：据了解，由传统影院开发的私人订制式影院和连锁式私人影院都在其官网上有明确的版权声明。而那些由个人开设的小而美影院的电影版权并不明晰。电影片源来自哪儿？是否来自正规渠道？这些都没有明确的官方解释。据消费者透露，一些私人影院可以看到在国内还未上映的国外电影大片，或是一些国内新上映的电影。另外，一些私人影院自称拥有上千部电影片源。（2）灰色地带：私人影院一般是独立小包间，私密性好，甚至有一些私人影院的包间是大床房，关上门谁知道会发生什么，会不会滋生不正常交易也不得而知。
其实，如果把私人影院按照“第二院线”的模式经营，经营者就不会在版权和内容上动歪脑筋，监管风险也不会那么突出，监管制度的会在和市场良性互动的情况下不断完善，有利于整个行业的发展。
3、“第二院线”模式需要大资本或者大平台的支持。
经过上述分析，“第二院线”私人影院的优势显而易见，但是谁能打造出“第二院线”这一个不得回避的问题。笔者认为，如果采用自营的模式，就需要大量资本的介入；如果采用加盟的模式，就需要拥有丰富加盟管理经验的平台型企业的支持。因此，如果BAT等互联网巨头，苏宁海尔等线下渠道丰富的大型企业，以及传统院线万达作为战略投资者，将会大大提高“第二院线”落地的成功率和速度。