⑴ 谈一谈对于韩国电影发展现状的认识
韩国电影现状
??? 1999年，整个90年代一直在低谷徘徊的韩国电影业在悲壮的“光头运动”之后，终于迎来了一次新的发展姿态，而这一股新浪潮一直延续至今。
韩国电影委员会（KOFIC）发表的《2002年电影市场回顾》中显示：2001年韩国电影产业的市场销售额为10350亿韩元，电影观众超过1亿人次，观看韩国电影的观众达4469万名，韩国电影的国内市场占有率达到创纪录的46.7％，而这种旺盛的态势一直延续到今年，甚至取得了更大的成绩。
韩国每年引进的外国影片有300部之多，而国产影片仅60部左右。可是数量虽少，含金量却高。据统计，近几年来，韩国的年度票房冠军多数都是国产片，甚至出现了2001年票房前四名全是韩国本土电影的局面。《生死谍变》、《我的野蛮女友》、《朋友》、《武士》等等，大量制作精良的商业电影创造了一个又一个本土的票房佳绩。
同时，韩国电影在海外市场的开拓也大获成功，在国际各大电影节上韩国艺术电影也是大放异彩，《醉画仙》、《绿洲》、《共同警备区》、《薄荷糖》等等影片都是脍炙人口的优秀作品。
韩国电影在短短几年时间内获得了突飞猛进的增长，令全世界电影人刮目相看，这个“世界第一发展速度”从何而来呢？韩国电影的动力从何而来呢？下文会为你一一道来。
2 电影振兴委员会
该会前身是1973年成立的电影促进会。1999年5月重组为电影振兴委员会，是韩国非官方性质的最高电影主管机构。
委员会主要资金来源含电影票税收及政府预算，每年约有4200万美金的预算。振兴协会下设秘书处、汉城综合影城和韩国电影学院3个主要单位，其下再分成9个委员会，主要执掌有政策拟定、提振产业、辅导金审核执行、人才培育、教育研究和国内外行销推广等业务。
90年代初，委员会以协调政府和电影人之间的矛盾而威望大涨，韩国独立导演金东园、赵成丰因为放映电影《红色》被抓，正是其出面协调才得以出狱并促成了韩国取消电影审查制度。
3 电影辅助金
该项资金是政府交给电影振兴委员会分配的用于辅助电影的资金。其辅助金主要发放对象是电影学院学生和进行独立电影制作的导演，用以进行实验短片、纪录片和艺术独立电影的制作，最高可申请4亿韩元（折合人民币约270万）或制作费30％的辅助金，资金无须归还，也无需以奖项和内容上的附和为回报，主要的目的是增加年轻的电影人成长学习的机会。一般商业电影则无辅助金可拿，但可以申请无息或低利率融资贷款的方式“借”钱。
4 屏幕配额制
screen quota：即屏幕配额制，又叫义务上映制度。
韩国政府为保护本国电影所进行的政府行为，强制规定韩国电影院每年每个厅都必须上满148天的本土电影；全国电视台也必须播放一定时数比例的国产电影。韩国政府内部对此制度一直存有争议，文化部坚持其配额比例，而经济部要求取消或者降低比例。
金大中当年在竞选纲领中曾明确表示：“我们会通过强制手段来保证韩国国产电影在上映档期上的配额，并给予专门发行韩国国产电影的发行公司和专映韩国国产电影的影院以税收上的优惠政策，这些政策将持续到韩国国产电影的市场占有率达到40％。”
现在screen quota制度仍然维持既定比例。尽管在全球化日益迫近的今天，取消配额的危机随时可能落在韩国电影业头上，但韩国电影人已经通过自己的努力突破40%的市场份额达到49%的高度，全面抵抗好莱坞的入侵已经不再是幻想的神话。
5 《生死谍变》
韩国特工组织奉命调查多宗政府官员被杀案件，怀疑焦点集中在一名朝鲜女特工身上。在另一起事关液体炸弹的案件中，发现朝鲜特别部队正准备偷去液体炸弹作为统一韩国的武器。韩国特工忽然发现自己的女友就是多年来寻找的朝鲜女杀手……
韩国导演姜帝奎1999年根据南北分裂真实事件改编的电影，是一部描述韩国与朝鲜特工的间谍动作片，尽管该片从动作、场面、特技上讲都是当年韩国电影中的最强制作，但影片所描述的民族之痛、家国之情，以及题材解禁之后的新奇感导致了影片的疯狂卖座。
影片上映22天后打破韩国电影有史以来最卖座纪录，上映57天后，打破《泰坦尼克号》在韩国的电影票房纪录和226万人进场观看的纪录。影片最终吸引了超过600万名观众，赚进了3500万美元的票房，约相当于七倍的制作费用，为韩国电影注入一支强心剂，吸引了国人对本土电影的热情，此片使得进入韩国电影院看国产电影的观众从原来的15%增加到37%，直接导致了韩国电影重整旗鼓。
由于影片是光头运动之后第一部大型制作影片，被视为“带动了韩国百年影业迈向新里程”，也被看成是光头运动胜利的标志，是screen quota制度继续存在下去的动力。
李昌东：
“五十而知天命”，年近半百的李昌东2003年3月在韩国文化界的共同推举之下，出任韩国文化部部长，成为韩国历史上第一个以导演身份出任文化部长的人。他的上任，被看成是韩国电影的胜利，肩负着维护screen quota制度和比例的重任。
李昌东原本以小说成名，出版多部着作，1992年曾获得韩国日报的文学创作奖，其作品甚至被选入韩国大学的教材。直到后来成为着名导演，他还是拍摄电影的间歇担任着韩国艺术综合大学电影学院教授的职务。
今年八月曾率韩国艺术团来到北京庆祝中国抗击非典成功。
大企业投资电影业
韩国国家政策对电影事业的倾斜，还有一个重要结果，那就是通过以大幅减税为主的种种政策鼓励国内大公司大企业对电影事业进行直接投资。大企业把电影事业当作一种“准制造行业”，并采取了一种精明而渐进的投资方式，从最初的录影带版权经营，到投资电影院建立院线，再到直接对电影作品投资，稳妥的方式和政府的支持使大投资商们逐渐看到了良好的前景。尽管90年代中后期由于好莱坞电影大规模入侵一度导致韩国电影业的萎靡，但很快恢复强劲走势的韩国电影给了所有投资人更强烈的信心。
光头运动：1999年，为了抗议韩国加入WTO世贸组织，开放外国电影配额，韩国影人发起大规模示威游行，几乎所有的电影人都动员起来，不少男性影人甚至剃光头在汉城国厅、光华门等地静坐抗议。因为剃光头在韩国是极强烈的抗议形式，而此活动又为全韩国影人集体参加，所以被世界舆论高度关注，给韩国政府造成极大压力，遂决定继续韩国每家电影院的每个放映厅一年必须放映满148天的本国电影的政策。光头运动成功之后，韩国导演士气大振，成为韩国电影发展的一个契机。
电影等级制度：
1998年韩国取消“电影剪阅制度”，以电影等级制度代替。
该制度在法律上规定电影分为5个等级：
全民可以观看
12岁以上可以观看
15岁以上可以观看
18岁以上可以观看
限制放映
每部电影的等级由民间组成的“影像物等级委员会”进行评级，对色情、恐怖、政治等题材也不再限制。
釜山电影节：
1996年，金大中竞选韩国总统的施政纲领中提出“支持发展韩国电影的宣言”，并将之列入竞选白皮书中，其中第五条便是“筹备釜山等各式国际影展，争取国际认同、促进交流”。釜山电影节到今年已经举办了第8届，虽然名义上是“国际”电影节，实际上是为本国电影的向外扩张搭建良好平台。釜山电影节为韩国独立电影等发展都作出了重要贡献，其附带的Pusan Promotion Plan活动也是亚洲重要的电影市场交流活动。
获奖纪录：
2002年凭借《绿洲》获得威尼斯电影节最佳导演奖
语录：
我一直认为“国家兴亡匹夫有责”，如果说韩国社会存在问题，那每个韩国人都逃脱不了这种责任。尤其是我这一代人，我们造成了现在社会这个样子，现在我老了，我开始思考这些奇怪和不可信的事情，所以我在想要批判社会首先得批判我们自己。
韩国人有这样一种特征，在遇到困难的时候能够爆发出力量，而在平时则比较安静；看上去过着轻松的日子，但是，当困难来临的时候，韩国人就会涌现出越来越大的凝聚力。这些特征构成了韩国文化的独特魅力。
我写小说、创作电影的时候，对韩国人的生活状态、观念比较关注，要表现出韩国人的独特情趣和经常发生的思想变化。我的作品力图表现韩国文化的独特性或者是整体性，反映出韩国人生活的本质。我的作品也可以算是“韩流”吧。
韩国社会经历了很多变化，在深刻快速的变化里面，变化的趋向是什么？怎样变化才是对的？我想这是非常重要的。在韩国的文学作品、电影或者是电视连续剧里，一直都保持着这样的反思或者是意识。
拍摄电影不能说就是变身。不论是写小说还是当导演，都是在讲述故事。只是因为媒体的不同，表现方式不一样而已。我依然是在讲故事，我们都要通过故事学习并认清现实。我把故事搬到电影上的原因是现在是“日常时代”，因为在日常，小说失去了同更多人讲故事的魅力，对于表现日常，电影更占优势，更方便。
好莱坞电影总在说一些远离生活的故事，越来越让观众忘记现实，电影应该有反映现实的一面。我的电影则希望提供一种平衡，所以我宁愿更多关注现实而不是忘掉现实。
⑵ 韩国电影《国际市场》中国上映
绝对不可能上映，戏中主角老家在北方，北方老百姓为了躲避中朝军队哭着喊着登上美国军舰，而美国将军扔掉了坦克军车，让南韩平民登船，也太歌颂美军，首先就否定了韩战，对本朝政治不正确；其次还有越战，戏中越共游击队首先在西贡搞了恐怖行动，然后对南越平民肆意屠杀，夷平了主角救走了村民的村庄，又是狠狠扇了在背后支持北越的土狗一个狠狠的大嘴巴子，广电总局要是能让这种片子在中国公映，除非他们吃错药了。另外戏中韩国从53年停战的时候，主角不能相信韩国能生产汽车和船舶，但到70年代韩国就可以造大型船舶，直至片尾韩国人已经以消费国货为荣，尽量少用进口产品的剧情，更是对本朝上台后几十年不干人事的讽刺，对比今日中国人以消费西方产品为荣的德行，这戏不可能拿到中国来公映。
⑶ 韩国电影在国际电影节获奖名单
第13届韩国釜山国际电影节
获奖名单
新浪潮奖
《稻草人之地》(韩国)
《Naked of Defenses》（日本）
最值得关注影片
《二东》(中国)
《葬礼的成员》(韩国)
短篇影片奖项
《儿子的女人》(韩国)
《Andong》(韩国)
纪录片影片奖项
《Old Partner》(韩国)
《Mental》(日本)
PPP计划最高奖釜山大奖
张元《死刑花园》
Rising star最佳男主演
何正宇《追击者》
Rising star最佳女主演
秀爱《您在远方》
Rising star最佳新人
郑丽媛和郑京浩
第11届釜山国际电影节各单元获奖名单
新浪潮奖(New Currents Award)：《槟榔》(杨恒)、《爱情征服一切》(陈翠梅)
韩国电影功劳奖(Korean Cinema Award)：Martial Knaebel、Terawaki Ken
今年的亚洲电影人奖(Asian Filmmaker of the Year Award)：刘德华
国际电影评论家协会奖(Fipresci Award)：《爱情征服一切》(陈翠梅)
亚洲电影振兴机构奖(Netpac Award)：《最后的晚餐》(卢景泰)
KNN电影奖(KNN Award)：《白丝裙》(Huynh Luu)
Sonje奖(Sonje Award)：《吹风》(李振宇)、《毕业电影》(尹成浩)
Woonpa奖(Woonpa Award)：《过河的人们》(金德哲)、《我们学校》
只找到这些 ，抱歉。
⑷ 煽情家庭电影《国际市场》，不仅是潸然泪下，更是励志生活
初看片名并不吸引人，影片反应的是老一辈长兄如父的责任感，辛酸和无奈。不是潸然泪下，而是哭出声来。《国际市场》对于老一辈人而言很有代入感，这不仅是一个男人的一生，也是一个国家的现代史。正是因为一个个像男主角一样的人的牺牲和奉献，成就今天的韩精神。这样的电影，太具凝聚力和煽动性，比任何意识形态宣传都高明！总体来说虽然有点刻意煽情，但是不失为一部好电影。
大时代下命如草芥式小人物的悲欢离合，命运多舛，男主内心充满着对遗失妹妹的愧疚和对父亲信守着诺言，努力挣扎着生存、养家，舍去任何自己内心的追求。从朝鲜战争到现代，电影从一个普通家庭的角度，以善良男主一人悲惨却又美好的医生，反应了从朝鲜战争到南北韩亲人相认，50多年间的韩国的时代变迁。全片的苦难都没有难到乐观的男主，并且他也获得了真正的幸福，这也是对韩国现状的最佳展现吧。
⑸ 中国电影和韩国电影哪个做得好些哪个在国际上拿得奖多
你说哪种电影？
如果是文艺性电影的话，中国电影水准高很多，在世界上的影响力和日本电影是一个水平线上。比如《霸王别姬》《大红灯笼高高挂》《活着》《鬼子来了》。。。。这些电影韩国拍不出来。而这些电影在国际上电影人这个行当里的影响力还真不小。这些就是电影的文艺性电影而不是商业电影。
如果是商业电影的话，国内的商业电影确实差了韩国一点。
韩国的商业电影很烂，不过中国的烂的水平更低一点而已。
不过等韩国能拍出一部老马丁看得上的黑帮片再说吧，中国有一部就是《无间道》
我们在国内能看到的韩国电影都是韩国上映过反响不错的电影，其实韩国每年出产电影几十部，大部分都是烂片在国内反响不好，所以才没法出口而已。
但是就是这些在韩国反响不错的电影比如《新世界》《辩护人》《黄海》《舞后》。。。。。。其实我个人看来水平也不怎么样，商业性可以，但是文艺性太差。很多地方逻辑不通，BUG太多了。编剧的水平太次了。
国内对韩国电影的爱好主要就是基于“别人家的孩子”这种心态，我们国内导演擅长拍动作片 武侠片 剧情片 战争片 古装片。。。而因为制度的原因不能拍一些现实主义的片子，比如批判zhen fu的一些片子。所以国内很多人就是感觉韩国的好。再一个韩国的电影擅长做场面 煽情催泪。。。这招对年轻人很有用，所以现在国内网上哈韩一族对韩国电影很热爱。
韩国电影场面做的还可以，确实有点好莱坞的味道。
注：这还不算上香港电影。香港电影和大陆电影不一样，大陆这边偏文艺性，香港那边偏商业性，曾经的港片极为辉煌。现在韩国也超越不了曾经的香港电影。
韩国是把文化输出当成国策来对待的，因为国家小资源少人口多，所以需要多创造工作岗位和拉动经济提高影响力，才把电影工业文化产业当成国策。
中国地大物博，我们的工业 高科技 军工 。。。等等各方面都在快速增长。国家暂时没精力也没必要去大力发展电影工业。
⑹ 如何评价电影《国际市场》
从去年开始就期待这部号称韩版阿甘的电影，虽然显得有些流水账和刻意煽情，但依旧感动了我。韩国影坛，每年年底如约而至的重磅催泪弹。取自导演父亲名字的男主尹德秀作为一个普通人，纵有抱负理想却没有为自己真正地活过，为了家人和对父亲的承诺牺牲了一生，拼搏了一生。小人物带领我们展开历史大时代的图卷，随着德秀的脚步，我们几乎看到了韩国的半部近代史。
1950年6月25日，朝鲜战争爆发，史称625事件，其实战争并非这一天正式爆发，这么称呼只是为了规避各种历史问题。
8月中旬，朝鲜人民军将韩军驱至釜山一隅，攻占了韩国90%的土地，这就接上了电影开始的兴南大撤退。
9月15日，以美军为主的联合国军在仁川登陆，开始大规模反攻。
10月25日，中国人民志愿军应朝鲜请求赴朝，与朝鲜并肩作战，经过历次战役最终将战线稳定在38线一带，我们称作抗美援朝战争。
12月13日，德秀一家在码头登上美军战舰，其父亲和妹妹失踪。
1951年初，德秀一家来到了釜山的国际市场投奔开店的姑姑，并在此度过了其劳累的一生。
1953年7月27日，签署《朝鲜停战协议》，朝韩双方正式停战。此时，德秀和逗比基友达九正在大街上擦皮鞋，补贴家用。
其后的十年间，德秀一直在码头当搬运工，扛起了抚养家庭的重任。1963-1977，韩国兴起矿工护士赴德潮，缓解韩国的失业难题和赚取大量外汇，为韩国经济的崛起付出了大量的血与泪。
1964年，德秀为了考上首尔大学弟弟的学费而陪着达九奔赴德国挖煤，在那里展开了一段幸福的初恋喜剧，结识了护士英子。
1966年，瓦斯爆炸引发矿难，德秀的达九九死一生，渡过难关。12月21日，第一批赴德矿工回国。
1967年3月，英子回国找德秀，奉子成婚。
1973年秋，德秀通过自身的努力拿到了海洋大学的录取通知书，离自己当船长的梦想近了一步。但为了妹妹的嫁妆和买下姑姑过世后留下的花粉之家小店，德秀不顾母亲和妻子的反对拉着达九远赴越南战场做工人，又是大难不死。
1975年4月30日，越战结束。德秀跛着脚和达九回到了韩国，妹妹结婚。其间他们买下了姑姑的小店，一直经营至今。
1983年夏，首尔认亲活动，重磅推泪弹，兄妹相认，泪如雨下。
首尾呼应，德秀放下了一生的执念，放弃了用来等父亲的花粉之家，从而和家人幸福地生活下去，并继续见证韩国的历史。
自古受中国儒家影响的韩国也对家国观念尤为看重，长兄如父，德秀瘦弱的肩膀扛起了一家的重担。承载了太多历史的釜山上空飘着的那一纸录取通知书和飞着的那一只蝴蝶在无声地诉说着什么。
秉承着韩国电影的惯性，又是笑中含泪，哭中带笑。或许因为是历史和文化都跟我们休戚相关的韩国，我们更能感同身受。历史中总有惊人的相似，它山之石，可以攻玉。
前人栽树，后人乘凉。国家的繁荣昌盛总会牺牲几代人的幸福。希望真的能像电影中说的那样：“忍耐是苦的，但那果实是甜的。”
⑺ 以现在韩国电影的发展速度，再过多少年能赶上中国电影在国际影坛的地位和获奖数
其实韩国电影的质量也是很不错的，并不会很逊色于中国，像《釜山行》等电影都是评分挺高的电影，但是韩国电影也是很大的进步空间。
韩国电影近几年在戛纳风头正强劲，2016年非竞赛单元的《哭声》与《釜山行》，2018年创造史上场刊最高评分的《燃烧》，都是当年戛纳的爆款电影，同时综合这几年韩国电影的发展势头，无论是商业片还是文艺片都佳作频出，在中国也出现一批韩国电影的拥趸。
近20年来，韩国电影的发展时国际影坛不容小觑的力量，但在奖项上却没有得到重视，目前韩国仍没有一座奥斯卡最佳外语片的奖杯，在三大电影节上，虽然有柏林与威尼斯，但戛纳这座国际电影节里的最高奖杯仍没拿到。
那么，这次的《寄生虫》会创造韩国电影零的突破吗？
《寄生虫》的导演是韩国着名导演奉俊昊，在如今的韩国影坛，奉俊昊可谓最炙手可热的导演，令他扬名立万的是着名的《杀人回忆》。
⑻ 韩国电影《国际市场》在韩国票房有多少韩元
国际在线专稿：据韩国《亚洲经济》报道，电影《国际市场》在北美地区上映仅5周，便轻松斩获200万美元的超高票房。
希杰娱乐美洲法人于10日（当地时间）表示，截至9日《国际市场》在北美的票房突破200万美元。
在北美地区上映的韩国电影中，《国际市场》的票房仅次于《鸣梁》、《春去春又来》、《怪物》，位居第四位。
⑼ 中国和韩国电影(影视)在国际上有什么影响
中国
1905年 谭鑫培主演，任景丰拍摄的《定军山》是中国的第一部电影。
1913年 亚细亚影戏公司出品、由郑正秋、张石川拍摄的中国第一部短故事片《难夫难妻》在上海新新舞台上映。
1913年3月15日 由明星公司摄制的中国第一部有声电影《歌女红牡丹》上映。
1953年11月5日 上海电影制片厂完成中国第一部彩色片《梁山伯与祝英台》。
在上个世纪二十年代就涌现出一批优秀的演员和电影!
<<渔光曲>>参加了苏联电影工作者俱乐部为纪念苏联电影国有化15周年在莫斯科举行的国际电影节，并获得“荣誉奖”。
是中国第一部获奖电影!
1910年韩半岛沦为日本殖民地.日本废除“大韩帝国”政府,设立“朝鲜总督府”.历年的4月11日,才在上海成立大韩民国临时政府!现在上海都还有遗址!有兴趣可以去看下!
而韩国,在1948年5月10日,才正式与朝鲜划分"三八线! 才有意义上的独立!
而他们的电影史才开始于1919年!第一部电影是<<正义的复仇>>是由金陶山导演的。这是一种所谓的动态戏剧，为的是舞台表演结合起来。不知道算不算是一部真正的电影!
由于《阿里郎》获得很大成功，韩国影片的摄制数目增加到每年大约十部，直到日本殖民政府在1930年扼杀电影业为止。那时影片摄制数目下降到一年只有两三部。第一部有声电影《春香传》是由导演李明雨在这个时期摄制的，这部电影是以一个古老的同名爱情故事为根据的。
在韩国于1945年第二次世界大战结束时得到解放以前，韩国的电影活动一直掌握在日本人手里。从1919年到1945年一共摄制了140多部电影，多半是宣传性质的。在解放后电影得到了新生。第一部彩电影片枣洪性麒导演的《一个妇女的日记》枣是在1945年摄制的。韩国战争（1950-1953）使刚刚建立的电影业受到严重打击，在这个时期只生产了少数战争纪录片。
1955年，为了促进电影业的进一步发展，政府对国内所有电影制片商都实行免税。这使得电影制片商人数迅速增加，带来了电影的黄金时代。在50年代末拍摄的影片数目达到每年将近100部，在60年代达到每年大约200部.
但,在1986年放开了对引进电影市场进口外片的的限制后!国外电影迅速占领了韩国市场!
导致韩国本土电影大受打击!那应该就是韩国电影的低迷时期!
真到1999光头运动取得胜利以后!screen quota制度得以继续.
1999年由姜帝奎拍摄的<<生死谍变>>不仅打破了本地电影的最高纪录,而且在<<泰坦尼克号>>风靡全球的时候!也没能打破它的纪录!
中国
1950年11月 《大众电影》刊发《扫清美帝电影影响 涤除媚美恐美心理》一文，将解放前一直垄断中国市场的好莱坞踢出局。
1994年 中影公司每年可以通过票房分账的方式进口10部左右“基本反映世界优秀文化成果和当代电影艺术、技术成就的影片”。
1995年 中国以分账形式引进第一部进口大片《亡命天涯》。此后虽然每年仅有10部进口大片，但却占据了国内总票房的60％至80％。
1999年 全国电影票房从1998年的14.5亿元陡降到8.4亿元，最重要的原因是美国大片被停映5个月。
2002年 中影公司从每年引进10部大片增加到每年引进20部。
2003年8月8日 第二家拥有进口影片发行权的华夏电影发行有限责任公司正式挂牌成立，中国的20部进口分账大片将终结已有10年历史的中影集团独家发行局面。
电影获得国际认可的方面，中国无疑比韩国早了很多步，早在1935年的《渔光曲》便为中国获得了第一个国际奖项，1955年黄宗詹就以华裔身份成为了第一个获得奥斯卡奖项的中国人。张艺谋的《红高粱》在1988年获得了柏林电影节金熊奖，成为了中国电影历史上第一个获得国际A级电影节最高大奖的人，韩国获得第一个A级电影节最高大奖则是在2002年，林权泽凭《醉画仙》获得戛纳电影节最佳导演奖。
我找了这么多资料!认为,中国电影在近几年的发展呈平稳上升趋势!
而且中国电影比韩国电影发展年份久,在电影的制作方面也比韩国电影成熟多些!当然,在亚洲的电影市场上面.中国的市场份额占了较大的一块!
⑽ 经典的韩国电影有哪些
《我人生中最多彩的一周》、《我的野蛮女友》、《悲伤电影》、《我脑中的橡皮擦》、《老男孩》。
《我的野蛮女友》是由郭在容执导，车太铉、全智贤主演的一部韩国爱情电影。影片是根据韩国一部颇为流行的网络小说改编而成。
讲述了既美丽又野蛮的女主与大学生牵牛之间发生的有趣而又浪漫爱情故事。
影片评价
该片最大的特点就是塑造了一个在以前影片中少有的“野蛮女友”角色，“女人打男人”也成了该片的最大噱头。如果说“野蛮”是青春活力的外在迸发，柔情蜜意则是“女友”的本质。“野蛮女友”与其它女孩一样拥有一颗童心———有趣而充满爱意。
正是她具有温柔、善良的一面才使被她折磨得不成人样的犬友死心塌地去治疗她的“悲伤病”并深深地爱上了她，这或许也是观众喜欢这个疯狂得有点变态的辣妹的原因之一。