① 有哪些讽刺到骨子里的电影
《我去哪儿》--意志坚定又自带优越感的直男癌宝妈男奋力保住铁饭碗的故事，充满戏谑的意大利电影，调侃体制内铁饭碗，把公职人员黑出了天际，据说是意大利去年上半年票房冠军，不管是国家还是个人，有勇气自黑就有进步的空间。南欧和北欧差距真是很大，无论是政治、文化还是国民素质。混吃等死的日子只能越过越浑。
② 极具讽刺的《了不起的盖茨比》令人唏嘘，它成为经典的原因有哪些方面
《了不起的盖茨比》，纸醉金迷的“美国梦”，结果都是一样的—七彩的泡沫终究还是破了。
强烈推荐亲自去看看《了不起的盖茨比》，无论是电影还是原着都够让你理解小李子在电影海报上的微笑。
③ 《方形》是一部讽刺性的影视作品，这部剧对欧洲中产阶级进行了哪些讽刺
一部充满讽刺的电影，人人都强调道德，但现实却更荒谬
人人强调道德，但现实荒谬，论《方形》戛纳电影节被称为“艺术家的避难所”，这部影片是一位艺术家讲述了一系列不幸发生在他身上的事情，艺术家的讽刺是无情的。作为一个来自黑色和讽刺中产阶级电影的艺术家，这部影片让许多观众在发布时感到被冒犯。他正在推广倡导环保的电动汽车。工作是向公众推广当代艺术。面对美国对女记者的不科学采访，他们还可以谈谈专业经验。
你是弱者，你是否合理，这是荒谬的吗？然而，在推动纳入平等和过分强调思想要正确，道德要高尚的社会中，现实是如此荒谬。有多少人敢指出难民造成了当地的法律和秩序问题？有多少人敢责怪某些特殊群体，当他们主张自己的权利时，又会妨碍他人的合法权益
④ 美国影片《老无所依》，想讲述什么意思 从哪几个角度分析
这部电影很好的讽刺的当今社会的庸俗。连Bell这样的警官也深感无力。我们应该意识到，人类之所以与其他的动物不同，是因为我们人类具有智慧，以及与动物不同的精神世界。我们的精神世界是独一无二的，我们应该更注重我们的精神世界，而不是物质生活。
故事发生在美国西部巴尔的摩，老牛仔Moss在猎杀羚羊时发现几具尸体，几包***和200万现金。Moss决定将毒品和现金占为己有，想以此改变自己的生活，谁知却遭到冷血杀手Chigurh的跟踪和追杀，陷入了逃亡的险境。同时，当地治安官Bell也在对一连串的杀人事件进行调查，并努力保护Moss的安全。但是，让Bell感到无力绝望的是，他使出浑身解数也无法追踪到冷血杀手，Moss的生命安全也受到严重的威胁，Bell一边缅怀父辈们的光荣岁月，一边深感现实中老无所依的悲哀。就在全剧的高潮时，电影突然结束，结局并没有向世人公布。当电影结束时，我感到有些透不过气。许久之后，我终于缓过气来，有了点小小的领悟。
其实，我们每一个人都有着和Moss一样的梦想，那就是提高自己的生活水平。但是，Moss的做法却是那样的愚蠢。为了那200万粪土般的钱币，他出生入死，甚至赔上家人的性命，与杀手展开殊死搏斗，
虽然他获得了那钱财，但又有何用。虽然故事没有结尾，但可以推断出他最终还是被杀手无情的射杀了。Moss为他的贪婪付出了生命的代价。我打心底同情他，和像他这一类的人。他们被贫穷蒙蔽了双眼，失去了辨别善恶的能力，却毫不知自己已经深陷深渊。这些人就像那些贪官污吏，他们压榨百姓，取尽锱铢，知法犯法，越陷越深，最终失去了自由，甚至生命。
除了Moss,电影中的另外两位亦不是那样可怜吗？杀手Chigurh,他冷血，杀人如麻，他为了钱财，不惜背叛黑帮，他没有任何的情感，他的眼中只有金钱。为了追杀Moss,他差不多杀死了五十个人，包括Moss的妻子和丈母娘。讽刺的事，他身为一个职业杀手，却也会讨厌鞋底粘上血迹，每次犯案后，他都非常淡定的检查鞋底。在我眼中，他无疑是一个禽兽，他没有情感，没有朋友，没有一切。他只有手中的武器和眼中的钱。他就是社会中那些为了犯罪而铤而走险的亡命之徒。他们为了钱财，不惜杀人放火烧杀抢掠。最终还要受到正义的审判。虽然故事没有结尾，但最后黑帮的人派车来撞他的那一幕我还记忆犹新，他虽没有死，但那两条白白的骨头漏了出来。他不能去医院，不能报警，只能默默地逃走，这又是何苦呢？
但这些都不算什么。最可怜的还是警官Bell.他出身于一个警察世家，他的祖父和父亲都是当地有名的警官，他也不例外。他们家族曾经是风靡一时的，但如今，物是人非。以前，他的祖父办案没用过枪，他的父亲办案只用过几次枪，然而到他这一代时，则要天天与枪打交道。从前，他年轻的时候，破案无数，无论犯罪分子如何狡猾，也逃不出他的手掌心，然而多年以后，新一代的犯罪分子，为了钱，为了满足心中的贪念，让颇有经验的Bell也无可奈何。在案件还没结束时他就退休了，他怕，怕的不是罪犯对他的杀戮，而是在这样一个为金钱而活的社会中，他将何去何从。他意识到，他在这社会上，不是风光的警官，而只是一个老无所依的老人。可悲，可悲。
拓展资料
剧情简介
猎人摩斯在里奥格兰德区附近打羚羊时，偶然发现了一具中弹的尸体，尸体身上还携带大量海洛因和一大笔现金。这场突如其来的奇遇让摩斯站在人生交叉口，要么他当什么也没看见回家过他的生活，要么把钱卷走运走高飞。结果，他自然选择了后者，也意识到生命的轨迹从此改变。摩斯成为兇手的猎物，此时出现了一名警察想要保护摩斯和他的妻子，而一系列可怕的事情也如连锁反应般发生。
⑤ 电影《飞越疯人院》，作品表达什么结局意义
通过讽喻和警世的象征，辛辣地讽刺现实社会中的消极现象。
结局意义：疯人院是一个特殊的地方，导演有意地将整部影片放置在这个具有很大局限性的空间进行拍摄，本身就具有强烈的指向性，让观众集中地从疯子的身上窥视到自己，给生活在那个社会中的人们注入一种信仰：自由、自我。
剧情简介：
麦克墨菲（杰克·尼克尔森饰）由于厌恶监狱里的强制劳动，装作精神异常而被送进了精神病院。自从他来到后，本来平静的精神病院就发生了一连串的事件。
精神病院远非麦克墨菲想象中的自由避难所。护士长拉切特（路易丝·弗莱彻饰）制定了一整套秩序，一切都要以此为准则。病人们受到了严格的管制，还不时的受到她的侮辱和折磨。
麦克墨菲对拉契特的行为十分不满，不时以冷嘲热讽的方式对她加以攻击。在精神病院里，病人们被剥夺了自由地追求自己生存欲望的权力。拉契特处处针对麦克墨菲。她用大音量音乐折磨病人，并冷酷地拒绝降低音量的要求。
在酷爱棒球的麦克墨菲提出看世界锦标赛的实况转播时，拉切特又想方设法拒绝。虽然麦克墨菲最后得到了高大的印第安人“酋长”的支持，凑够了表决的票数，但拉切特却又以表决时间已过为借口而拒绝打开电视机。
麦克墨菲想让病人们打起精神，快乐的生活一天。他把病人们带上了汽车，来到了一个小港口。他们偷了一条船，到远海钓鱼作乐。病人们欣喜若狂，但回来后，麦克墨菲受到了电击惩罚。但不久，他就又把自己的女友和另一个女人弄到了医院，闹得天翻地覆。
闻迅赶来的拉切特侮辱了病人比利，使他割脉自杀，而冷酷的拉切特却无动于衷。这使原想要逃离病院的麦克默菲再也抑制不住怒火，他扑上去掐住了拉切特的脖子。拉契特没有死，可麦克默菲却受到了最惨无人道的待遇惨遭毒手被切除了脑白质，真的成了白痴。
曾与麦克墨菲一同商讨逃往自由之乡的印第安人“酋长”，不忍心让病友们看到心中自由代言人的下场，用枕头终止了麦克墨菲的呼吸，砸开铁窗，带着麦克渴望自由的灵魂逃离了疯人院。
⑥ 《格列佛游记》中都讽刺了哪些英国当时社会的现实状况
《格列佛游记》中讽刺的就是英政治上的一些伪善，还有疯狂以及残暴，甚至也为大家展现出人性的一种贪婪，每一个人之间都会有着不合理的竞争。与此同时也是对于现实的一种讽刺，很多人在看完之后都会感同身受，这确实是一个非常不错的作品，在这一个作品的背后也同样隐藏着作者的内心，主要的就是批判社会的现实状况。
三、第3卷游记的讽刺
在第3卷的游记中，人们会看到出现在一个非常荒唐的海岛上，在这个海岛上也会有着各种不一样的人，大家都在做一些非常奇怪的研究，早就已经脱离现实的生活，而这些奇怪的行为以及不一样的思想，其实就是讽刺当前的一种现实生活。
⑦ 有什么好看的批判现实社会的电影
《搏击俱乐部》（看完后我整个人生观都变了。）、《色戒》（我没看过电影，只看过小说，不过是李安拍的，一定好看，批判人性的，有点黄镜头。）、《人在囧途》（不是一般的喜剧，看完后我们都应该反省反省）、《门徒》（批判的味道好像不够，算是解释人性吧）、《无间道》
⑧ 《不要抬头》美国编剧工会原创剧本奖，这部电影有哪些独特之处
电影《不要抬头》获得美国编剧工会原创剧本奖，主要讲述了两位科学家发现了陨石即将撞向地球，因此他们不断的向政府、媒体求助，但在这个疯狂的社会中并未获得成效，最终人类社会没有采取合适的措施，导致了悲剧发生，世界毁灭的故事。本片具有强烈的政治讽刺意味，它嘲讽了人类社会中所有的普罗大众，此外，本片充满插科打诨，在电影剧情上充满了魔幻现实主义。
电影《不要抬头》作为一部具有强烈讽刺色彩的影片，它想要表达的深刻主题值得很多人前去一看。