A. 第五届平遥国际电影展开幕上有哪些亮点
亮点一:“产学研创展”一体化发展
本届平遥国际电影展由平遥电影展有限公司与山西传媒学院山西电影学院联合主办,真正实现了创展联动,进一步深化了“产学研创展”一体化发展,助推了高校与电影展之间的学术资源流动,为山西全方位高质量发展做出积极贡献。
亮点二:汇聚更丰富的山西元素
千年古城,厚重山西。从平遥出发,从晋中出发,在三晋大地俯拾皆是令人惊艳的自然风光和人文宝藏。对此,无论是地方还是省级层面,都高度重视文化建设和电影事业发展,实施文化强省战略,持续深化改革,健全产业链条,优化营商环境,激发电影发展动能,早已成为上下各级的全面共识。
亮点三:聚集青年人 多角度展望未来
关注年轻人,便是关注未来发展。第五届平遥国际电影展特别突出了“向未来出发”的主题性,尤其突出对青年电影人的关注,多角度探讨电影未来。
亮点四:评审团阵容强大兼容并蓄。
B. 和其他国内的电影节相比,平遥国际电影展有哪些全新的变化
贾樟柯说,平遥国际电影展一直从第一届开始,我们就希望是一个中立的平台,我们不介入、不参与任何具体的运营拍摄,我们不参与,不介入这些项目,我们更不去经营导演,导演是自由的,我们只是平台,每一个导演都可以变成我们的常客,也可以变成我们的过客,我觉得提供这种客观的、中立的这种高效的平台是非常重要的。
平遥国际电影展是继上海电影节、长春电影节、北京国际电影节和丝绸之路电影节之后,第五个获得国家批准的国际电影展,旨在增强中国电影与国际电影界的联系与合作,推动与世界电影更广泛的对话交流,树立起一种体现中国文化价值标准,建立有全球影响力的电影评价体系,为中国文化传播和中国电影事业发展做出贡献。
电影展放映50余部来自18个国家和地区的优秀电影,设立了“平遥之夜”“卧虎”“藏龙”“首映”“特别展映”“影展之最”“平遥一角”及法国电影大师梅尔维尔百年诞辰回顾展等八个单元。影展期间,还举办四场“论坛/大师班”活动,包括电影导演吴宇森、贾樟柯等电影从业者作为主讲嘉宾与观众面对面交流电影心得,分享创作历程。
C. 关于电影的论文范文
电影作为八大艺术之一,于19世纪末从欧洲传入日本后,成为一项极具代表性的大众娱乐,并得到了世界的广泛认可。下文是我为大家搜集整理的关于电影的论文范文的内容,欢迎大家阅读参考!
关于电影的论文范文篇1
浅析岩井俊二青春电影的美学特征
一、长镜头与交叉剪辑下意境的营造
从长镜头渲染下的青春纯爱电影《情书》、《四月物语》,到交叉剪辑镜头下表现成长历程和蜕变的《关于莉莉周的一切》、《燕尾蝶》。岩井俊二在影片风格和题材上都做了最极端的挑战,在其“青春片”所营造的意境中,爱情的唯美,生活的残酷,青少年心灵的困惑和压抑,都是对青春期少男少女真实精神世界的微妙探询。岩井俊二在影片中多采用长镜头和快速交叉剪辑相结合的方式。在《关于莉莉周的一切》中,身着白色衬衫的少年戴着耳机静静地伫立于青绿的麦田中,沉迷于莉莉周的音乐世界里。在电影片尾处莲见刺向星野的镜头与杨德昌的《牯岭街少年杀人事件》中小四用刀刺向小马的镜头叙事手法不谋而合。岩井俊二在一次采访中也坦率地回应了这个问题,“我很喜欢杨德昌的电影,但每个人对电影的出发角度不同造就了对电影理解上了差异,《牯岭街少年杀人事件》中有一半也是我自己的心声,而另一半我把它放在了《关于莉莉周的一切》中”。“同样是青春成长题材的影片,《牯岭街少年杀人事件》采用的是一种压抑阴冷的含蓄表达,而《关于莉莉周的一切》则强调形式上的动感,热情、夸张、充满爆发力”。
二、弱化情节强化情绪的主观表达
岩井俊二在中国内地的走红,直接联系着“青春文学”,这也是其电影创作的又一特色――建立在小说创作基础之上。当然,“岩井文学”中不可避免的导入了导演本身的价值观,相对于故事情节,他更注重人物的情绪表达和心理变化。一方面,他带着怀旧的情绪追溯逝去的时代,影片中对童年世界的怀旧成为成年人对青春的缺失的一种幻想性解决途径。《情书》中没有强烈的冲突情节,在两条线索下的叙事时空中,通过两个素未谋面女孩的书信联系在一起,渡边博子在寄托哀思中无意探寻出一段尘封多年的爱恋,女藤井树在书信的来往中才发觉青春期的情愫早已生根发芽,只是随男主角的离开戛然而止。岩井俊二没有在叙事的策略上突出对死亡的恐惧,而是通过情绪的升华给予了观众更多的思考空间。另一方面,他通过社会的角度来表达对青年成长和意识形态的思考。影片《燕尾蝶》中,观众可以在碎片式的故事情节中感受到主人公内在情绪的微妙变化,从而引发内心的思考。这也是“岩井文学”所衍生出来的弱化情节而强化情绪的“青春叙事”方式的建构。但是,此类情节弱、情绪浓的主观表达方式并不适用于任何题材的电影,对其后期电影主题的表达也有所限制。
三、青春意象背后人性的共通之处
“意象,指对存在于记忆中的事物在感受上,知觉上的体验。而电影中的意象是表意之象,是导演主观的“意”和客观的“象”的融合,它是艺术创造过程中的产物”。写满藤井树名字的借书卡、刻在凤蝶胸前的燕尾蝶……岩井俊二运用极简的影像风格,将青春的热烈与生命的脆弱透过自然意象和虚拟意象表现出来,对青春期群体的人文关怀贯穿始终。
“《四月物语》中的落满樱花的街道和女主人公手中的红色雨伞是岩井俊二对青春短暂和热烈的意象隐喻”。《关于莉莉周的一切》中,“以太”一词贯穿于影片的始终,是青春的神秘、崇高和超自然力量的代名词。同样,《燕尾蝶》中所营造的并不存在的城市“元都”,象征着青春里欲望的深渊。岩井俊二把所有不可言喻的意象都融入了客观存在里,这也是他对“青春”充满无限可能的另类阐释。
《燕尾蝶》的“蝴蝶”意象含蓄而凄美,暗示着两个女孩成长历程中的蜕变。固力果胸口的蝴蝶纹身是她存在的证明,她来过,以一个饱受生活磨难的姿态,带走了一只蝴蝶的脆弱和美丽;凤蝶,历经世间创伤却依然满怀希望,胸前刻的燕尾蝶是她长大成人的专属记号。她们渴望飞翔,即使是在追求人生破茧而出一刻陨落,岩井俊二采用这种独特的青春意象,表达了他对已逝青春的祭奠。沉沦或者毁灭因其阴暗而被电影避之不谈,但这却是真实人性的一部分,岩井俊二试图将成长中的青年从喧哗虚幻的社会现象中抽离出来,从而理解现实的残酷和真实世界的难能可贵。
岩井俊二是一个主观意识特别强的导演,正如他自己所说:“我创作电影的理念是彻底极端的”。在影片《燕尾蝶》中,他塑造了强盗、妓女和拾荒者的不同身份来展现大城市高速运转中一群病态而畸形的社会底层人士生活的场景,但他并没有将这种阴暗彻底的呈现,而是从他们苍凉的生活状态和精神的缺陷里挖掘出了人性深处共有的善良。即使是在动荡不安的青春里,少年依然保留着内心的纯净。
关于电影的论文范文篇2
浅析日本电影中的中国古典文学
1.研究背景
电影作为八大艺术之一,于19世纪末从欧洲传入日本后,成为一项极具代表性的大众娱乐,并得到了世界的广泛认可。特别是于上个世纪50年代,日本电影迎来了其黄金期。以导演黑泽明的《罗生门》(1951年)为首,沟口健二的《西鹤一代女》(1952年),衣笠贞之助的《地狱门》(1953年)等连续在国际电影节上获得大奖。纵观日本电影的获奖史,日本的时代剧,也就是极具日本风格的电影,获得了国际电影界的欢迎。但是,很少为人所知的是,日本电影不仅从自己的“日本风”中取材,同样也将外国文化作为素材,并加以改编。例如作为电影推广初期的明治、大正时期,那时的观众所最为熟悉的外国文化,则是中国的古典文化。
2.不同时代中的以中国古典题材的日本电影
尚处于日本电影草创期的1911年,吉泽商店制作了《西游记》。紧接着1912年,在西游记广受好评的情况下,再接再厉摄制了《三国志》。另外,还有很多例如《豹子头林冲》(1919年、日活向岛摄影所、小口忠导演)、《西厢记》(1920年、日活向岛摄影所、田中容散导演)等一系列以中国古典作为题材的电影被持续不断地搬上了日本大荧幕。
之后,世界格局发生了改变,第二次世界大战爆发。电影主流也由无声进入了有声期。战争时期,日本电影又制作了一系列如《孙悟空》(1940年、山本嘉次郎导演)、《水浒传》(1942年、冈田敬导演)、《鸦片战争》(1943年、牧野博导演)等为日本帝国主义服务的国策电影。
日本战败后的1950年代,日本电影进入了转型期,迈入了黄金时代。《杨贵妃》(1955年、沟口健二导演)、《白夫人的妖恋》(1956年、丰田四郎导演)、长篇漫画电影《西游记》(1960年、薮下泰司、手?V治虫、白川大作导演)等各种日本观众喜闻乐见的中国古典文学题材的电影,不但在日本上映,还进入了香港及东南亚等华语圈市场,成为了一道独特的风景。
1970年代,电视取代电影,走进了日本的千家万户,成为了时代的主流。1978年至1980年,日本电视局制作的系列连续剧《西游记1》和《西游记2》,不但在日本受到广大观众好评,甚至被中国中央电视台引进,走进了中国的千家万户。另外,于2007年制作的电影版《西游记》(泽田镰作导演),以43.7亿日元的票房,位居当年日本本土电影收入第四位。
3.从中国古典文学到日本电影
以《西游记》为首,《三国志》、《白蛇传》等以中国古典为原型的故事,经由日本导演、编剧以及演员的演绎,介绍给了日本的观众。但是,这些作品都有一个共同的特点,就是有许多地方经过了改编,展现出了与原作颇为不同的风味。
将外国的古典作品翻拍成电影,将具有各种全新的可能性。并且,虽然原作是古典文学作品,但内容也并不是一成不变的,其故事随着时代的发展,也一直产生着变化。例如《白蛇传》,最初冯梦龙主编的《警世通言》版本,其中的白娘子的性格,以及最后的结局,都与如今我们耳熟能详地《白蛇传》颇有不同。而日本电影选择哪个版本的故事作为故事底稿,则具有极为深刻的意义。历史故事也同样,由于制作方所处国家和立场的不同,讲述出的故事也会具有情节上的差异。上文中提到过的日本版《鸦片战争》这部电影就是最好的例子。研究日本版的各类中国古典或历史故事电影与原版的异同,可以从中发现其政治意图及意识形态,因此具有极为重要的意义。
4.结论
因此,狭义上而言,本研究为日本电影研究,但广义上而言,其实为媒体以及大众文化研究。由于本研究所涉及的研究对象可以说是历来未被传统研究所重视,因此,分析此类电影将可一窥日本电影的时代特征、对外来文化的受容史,以及中日电影交流史。更是对日本电影史的一种补充,具有不可轻视的意义。
猜你喜欢:
1. 关于电影论文范文
2. 有关微电影论文范文
3. 电影鉴赏论文
4. 关于大学生电影论文范文参考
5. 电影赏析论文范文
D. 第四届平遥国际电影展官方片单公布,电影从来不是孤城
作者 / 无念
万众期待,第四届平遥国际电影展终于公布了它的官方片单。
对于一个电影节展活动而言,四岁无疑还处于刚刚萌芽的初期。但虽然年轻,平遥国际电影展却以其专业性、开放性、成熟度以及出色的选片质量,在国内外迅速积累下扎实的口碑基础,无论是对电影人、媒体,还是影迷观众来说,都留下了深刻的良好印象。
今年的疫情让世界范围内的电影行业都受到了巨大的影响,很多国际节展不得不取消和延期。然而贾樟柯导演却却早早地公布了平遥的举办时间,既是一份美好的期待,也像是和所有人立下了一个约定:当影院的那束光重新亮起时,也是你我重逢之时。
和往年一样,这届平遥国际电影展依旧有五个单元,其中“卧虎”和“藏龙”均为竞赛单元,分被针对外国影片和中国影片两个类别。“首映”单元选来了一些已经入围过其他各大电影节展的优秀作品。“从山西出发”单元一如既往地鼓励并扶持本土电影和影人的创作;而“回顾”单元选择了向南斯拉夫时代的塞尔维亚新电影致敬,而且都是修复版,相当厉害。
据官方信息,“卧虎”、“藏龙”、“首映”、“从山西出发”、“回顾”等5个官方单元展映的53部影片里,其中43.4%(23部)为全球首映,88.7%(47部)为亚洲首映,而中国首映率达到了100%。这对于今年这么一个艰难的年份来说,可谓是相当出色的成绩。
接下来,就让我们依次来简单了解一下这届的选片情况吧。
首先是“卧虎”单元的影片,这些影片虽然听起来相对小众,但是整体的风格特色都十分明显,且多为其他国际电影节展次级单元的入选者。这也可以看作是平遥的一种选片策略,努力挖掘一些冷门佳片和国内外的新锐作者,并让它们被更多人们看到。
这其中,有来自今年柏林新生代单元的《雅尔达》、来自釜山新浪潮单元的《由宇子的天平》、来自圣塞的《古忆屋》、来自翠贝卡的《爱莎》,还有组团来自威尼斯各个单元的多部影片,光是威尼斯日单元就选了五部,还有地平线单元的《里程碑》,以及影评人周单元的《幻觉之书》。
值得一提的是,《里程碑》的导演伊凡·埃尔,他的处女作《索妮》就曾经入围过第二届平遥国际电影展的“卧虎”单元,并最终获得了最佳影片,想必这部新片的质量也同样令人期待。
再来看“藏龙”单元,这是大家最关心的一个单元,也是全部针对华语片的竞赛单元。
在这其中,我们看到了一些此前预料到的作品。比如王晶执导,贾樟柯监制的《不止不休》,这部影片在威尼斯首映后获得了超高的口碑,这也是本片在亚洲的首映。再比如同样由贾樟柯导演监制的《平静》,这是女导演宋方暌违八年后的新作,在今年的柏林国际电影节进行了首映。
除此之外,还有不少惊喜面孔。去年从最终片单上消失的《小事儿》今年终于现身,导演宁元元为第六代着名导演张元的女儿,执导本片时年仅21岁。被今年的戛纳选入官方推荐的华语片《野马分鬃》、入选进威尼斯日最佳影片的《妈妈和七天的时间》、入选釜山新浪潮单元的《汉南夏日》,也都惊喜地出现在了片单上。
而像《裂流》、《荒野咖啡馆》、《伊比利亚的派对》、《他与罗耶戴尔》等片,这些都是从平遥创投单元走出来的项目,如今又回到了影展上进行放映。由此可见,虽然平遥十分年轻,但其实已经形成了一个极为成熟的孵化体系。一些项目从这里出发,再回到这里,电影本身和影展之间形成了一个积极的创作供给循环,并持续不断地给整个电影行业注入新鲜的动力。
在这些华语片中,最引人注目的无疑是《八月》导演张大磊的新作《蓝色列车》。自从《八月》爆冷拿下金马奖之后,所有人都对张大磊的下一步动向表示出强烈的期待。如今,经过两年多的筹备、拍摄以及后期,这部影片终于要揭开神秘的面纱了。
看完华语片,我们再来看一下“首映”单元的片单。
在这个单元里,出现了三部今年柏林主竞赛的影片,分别为《所有死者》、《逃走的女人》和《我想藏起来》,后两者分别拿下了今年柏林电影节的最佳导演和最佳男演员,值得期待。另外还有深田晃司的电影版《真心的符号》,这也是入围今年戛纳“官方推荐”的影片之一。
除了这些早已有国际A类电影节背书的艺术佳作外,这个单元还选择了几部戏剧性较强的类型片,比如韩国电影《清白》是一部注重反转的悬疑片,俄罗斯电影《卫星》则融合了科幻和恐怖元素、阿根廷的《世纪大劫案》则是一部充满黑色幽默的犯罪喜剧片。
另外,“首映”单元里还有几部华语片,分别为《不期而遇的夏天》、《冰下的鱼》、《肋骨》和《纸骑兵》。
这其中,《肋骨》是一部关注LGBT人群的现实主义作品,这在大陆的华语片语境里是鲜少被触及的一个题材。而剩下三部都是全球首映。《不期而遇的夏天》导演易寒的前作《遥望南方的童年》在豆瓣评分高达9.4;《冰下的鱼》之前入围过上海国际电影节的WIP创投单元;而《纸骑兵》是改编自苏童的小说《骑兵》和《纸》。这么看来,来头各个都不小,但最终的成片质量如何,还要拭目以待。
“从山西出发”单元里,有贾樟柯导演执导的纪录片《一直游到海水变蓝》,这也是本片在中国大陆的首映。而特别展映的部分,还选择了李霄峰导演的新作《风平浪静》。本片此前入围了上海国际电影节的主竞赛单元,并已定档今年的11月6日全国公映。
最后,今年的“回顾”单元对于喜欢看经典影史老片的朋友们来说,也是一场丰盛的光影盛宴。
从1918年成立SHS王国,到1929年南斯拉夫王国的建立,再到上世纪末南联邦的解体,以及本世纪初黑山的公投独立,南斯拉夫这个国号在 历史 上短暂地存在了80余年的光阴。那部脍炙人口的南斯拉夫电影《桥》,曾令无数人感动震撼。即便你没有看过,也一定听过那段熟悉的旋律:“啊朋友再见,啊朋友再见,啊朋友再见吧再见吧再见吧……”
这次的修复回顾展,选择了九部诞生于上世纪60-70年代间诞生于南斯拉夫的作品,其中有战争片,有爱情片,也有纪录片。相信这些经典老电影对于观众了解南斯拉夫时期的塞尔维亚 社会 ,会是一个极佳的窗口。
除了以上介绍的五个单元,本届影展还将展映刁亦男导演去年入围戛纳电影节主竞赛单元的《南方车站的聚会》。刁亦男导演也将担任本届平遥国际电影展的青年导师,对优秀的电影人提供帮助和支持。
另外,今年的东西方交流荣誉贡献奖,将颁发给第五代导演的田壮壮,这也是继去年的张艺谋之后,又一位获此殊荣的大陆第五代导演。因此,影展也将放映他的《小城之春》。
说了这么多,大家对于本届平遥国际电影展的展映片单也有了初步的了解。虽然组委会提醒“一切以开幕当天官方片单为准”,所以仍然不排除到时候仍然有几部片子临时消失的情况。但就目前这个片单质量和策展水平,平遥仍然以其专业性和独立性,超过了国内的很多其他电影节展。仅仅第四年,平遥就能够收获一批忠实拥趸,实力有目共睹。
昨天,今年的平遥发布了影展的主题海报——“电影,从来不是孤城。”
的确,在全球范围内抗“疫”之战仍未结束的当下,电影的存在显得更加重要。在没有电影的日子里,我们怀念它的存在;而当电影院的门再次打开时,人们涌进黑暗中,去探寻那束光的终点,去体会复杂万物的深刻 情感 。疫情把人们拆开,经历困难挫折,电影再将人们重新聚在一起,共同面对未知,迎接挑战。
灯光暗下,银幕亮起,让我们影院见!
E. 第六届平遥国际电影展启动征片,哪些影片会被选中呢
你好,李焕英,青面修罗,长津湖,亲爱的小孩,盛夏未来等这些影片都是非常好的;这些影片各有各的特点,尤其是长津湖描述了我国抗日战争时期的一场大战,真人故事改编非常的打动人心。
F. 平遥国际电影展展映片单公布,其中官方单元入围影片有哪些
《永安镇故事集》《羽毛》《童一个世界》等影片都有入围,这次入围的电影作品作品还是很多的,而且官方也很重视这次平遥国际电影展,根据管饭的数据我们可以看到这次进入官方单元入围的电影全球首映率32% ,这个数据还是很不错的,而且入围的大部分都是一些口碑比较好的作品,我们也可以在这次电影展中看到这些作品的播出,虽说很多电影我们都已经看过,但是重温这些作品的过程会更有意义。
第三、《童一个世界》
想必大家对于这部一定不会陌生,这部作品在国际上获奖无数,是一部很值得一看的电影作品,这部作品可以出现在这个单元中就足以说明了它的成功。
G. 第五届平遥国际电影展举行媒体见面会,此次电影展有何亮点
贾樟柯在电影界也算是一号人物,为了家乡的发展,一手打造了山西平遥国际电影节。现在第五届电影展就要开始,贾樟柯在接受采访的时候,也透露了本届活动的亮点。大概总结下来有三点,一是向山西人民致敬;二是相关山西籍电影人对话;三是为影迷放映两大热门电影。除了这些内容之外,还有很多东西都值得一看,像是“人工智能无限电影”、电影展本身、相关学术探讨等。
3、热门电影放映
虽然参加电影展的人,大多数都是和电影相关的人士,不过也会有一些影迷。在电影放映环节,平遥电影展给大家准备的是《长津湖》和《我和我的父辈》,这两部可以算是整个电影圈2021年的代表作,口碑和票房都排名靠前。边看电影边听影评人讨论,应该能学到不少东西。
H. 如何看待贾樟柯宣布退出平遥国际电影展这件事
贾樟柯是国内非常着名的导演,他曾经执导的电影《山河故人》《江湖儿女》等电影,在国际和国内的反响都很大,也获得了很多的奖项。这样一位有名的导演,一直在为了能够让平遥国际电影展顺利召开而忙前忙后。2020年的平遥国际电影展已经顺利的结束了,在这次的影展上,贾樟柯也突然宣布了一个重要的消息,那就是,他宣布自己要退出平遥国际电影展。这个消息一出,大家都非常的震惊。贾樟柯作为电影界的资深导演,退出平遥国际电影展之后,肯定会给这个电影展带来不小的影响。但是既然贾樟柯已经决定了,我们只有尊重他的想法。关于如何看待贾樟柯宣布退出平遥国际电影展这件事?以下是我的看法:
三、平遥国际电影展还会顺利举办下去
平遥国际电影展现在已经是一个非常成熟的电影展了,即使贾樟柯退出了,这个电影展还是会好好地举办下去。
关于如何看待贾樟柯宣布退出平遥国际电影展这件事?以上是我的看法,你的看法是什么?欢迎留言交流。
I. 贾樟柯介绍第五届平遥国际电影展亮点,此次电影展的主题是什么
第五届平遥国际电影展将在2021年10月12日至19日举行。这次电影展的创始人贾樟柯介绍了这次展览的主要展出亮点和主题。我们来看一下。以此活动向山西所有奋战在抗洪第一线的人员表示敬意!相信,在国家的大力支持和当地政府的正确指导下,山西人民一定可以战胜难关,重建家园!