A. 香港夏日国际电影节，2018年香港国际电影节时间
说到华语电影的先驱，香港电影是不能不提到的，数十年以来香港一直是东亚电影的制作基地之一，有着“东方好莱坞”的美誉，而在香港举办的一系列电影节，在华语电影圈中也占据着重要的地位。那么今天的老黄历就为你介绍其中之一：2018年香港国际电影节的举办时间。
问：2018年香港国际电影节时间？答：2018年香港国际电影节预计将在2018年三月中旬到四月初举行。
香港国际电影节（英语：Hong Kong International Film Festival，简称HKIFF），始创于1977年，由香港国际电影节协会主办，是香港最大型的电影界盛事，亚洲一流的非竞赛类国际影展，被誉为“电影节的电影节”，通常于每年三月中旬到四月初举行。具体时间安排以电影节官方发布消息为准。
作为亚洲重要的电影交流平台，香港国际电影节除了展示亚洲及全球电影的多元化制作，更举办座谈会、着名导演讲座、展览及派对等活动，主要包括名导作品首映礼、香港电影回顾、影迷嘉年华及各具特色的电影单元展映。
作为亚洲区内最悠久的电影节之一，香港国际电影节于本土以至亚洲制作在国际影坛上鲜为人知的时期，已早行一步成为放映亚洲电影及其回顾系列的先行者，因而备受国际推崇，更成为区内不少电影节的参考蓝图。
香港国际电影节于1977年由市政局成立，以放映来自世界各地的电影为主。第二年起推出1950年代香港电影回顾系列，亦始于该年度，电影节每年均会推出一系列的中英文电影丛书，自此成为电影节的标记。
由第三届（1979年）起，香港国际电影节逐渐成型，由放映国际电影、亚洲制作，以至当代香港影片及回顾系列，奠定及后三十年的电影节模式。凭首三届的努力，为香港国际电影节的未来发展打下良好根基，由八十年代起逐渐建立世界性的重要地位，亦为邻近地区所举办的电影节起指引的作用。
当时纵然还未设立竞赛环节及影片买卖市场，香港国际电影节凭着高质素的节目、勇于发掘亚洲和中国的新制作，以至为香港电影所作出的努力，加上举行连串的座谈会和编制知名的电影丛书，在环球得到高度评价，有助于本土及海外推广香港电影。
现时的香港国际电影节，己发展成为香港最大型的文化活动，更是亚洲其中一个最享负盛名的电影平台，让来自全世界的电影业界人士及影迷在此地聚首一堂，一面放映新片；一面欣赏精彩作品。
香港国际电影节不设大奖，属于非竞赛性的放映活动，其竞赛单元基本是针对新人新作。为了表扬优秀的电影人士及其佳作，香港国际电影节增设五项电影大奖（新秀电影竞赛、纪录片竞赛、国际短片竞赛、国际影评人联盟奖、天主教文化奖），由业界享负盛名的专业电影人、影评、导演及演员组成的评审团，评选五项电影大奖，得奖结果于香港国际电影节“颁奖礼之夜”内公布。
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B. 北京国际电影节简介及详细资料
基本简介
会议简介
北京国际电影节是由国家新闻出版广电总局、北京市人民 *** 主办，国家新闻出版广电总局电影局、北京国际影视交流促进中心承办的大型电影活动，自2011年创办。北京国际电影节以“共享资源、共赢未来”为活动主旨，定位于国际性、专业性、创新性和高端化、市场化，是促进中国电影事业、产业发展，增进中外电影交流、交易、合作，世界文化交流的重要平台。
创办以来，北京国际电影节累计吸引万余名嘉宾、百万人次民众参与其中。北京展映活动共放映影片近800部，放映场次达1600场；共举办11场主题论坛，邀请到马克-穆勒、詹姆斯-卡梅隆、吕克-贝松、吴宇森、陈可辛、基努-里维斯、韩三平、保罗-哈尼曼等众多知名电影人作为主讲嘉宾，分享经验；电影市场累计吸引了约1800家电影公司和机构的近7000名业内人士，总计167.98亿元的市场签约额创下中国电影节展交易额纪录，已成为亚洲最大的国际电影交易市场，超过了亚洲仅有的三个国际A类电影节东京、印度和上海，交易额紧追世界最大欧洲的坎城电影节电影交易市场。近300家国内外媒体的2000余名记者对北京国际电影节进行了深度报导。
活动的宗旨为“融汇中国国内与国际电影资源，搭建展示交流与交易平台”。
标志含义
电影节的标志是一枚有着七彩叶片的风车，七枚叶片代表电影是世界的第七大艺术。每枚叶片上都有胶片的齿孔，意为每枚叶片都是城市的一个剪影，代表城市的进步与电影文化的发展之间的某种关联性，“转动的风车寓意着吉祥如意，也预示着电影产业有巨大的发展空间”。
奖杯介绍
2013年3月21日，第三届北京国际电影节在京发布了主竞赛单元“天坛奖”奖杯、第三届电影节海报，并为第三届北京国际电影节26家指定展映影院举行授牌仪式。
制作历时5个月，创意设计60多款方案
天坛奖奖杯的设计思想，源于天坛奖“天人合一、美美与共”的核心价值理念，它集中体现了北京国际电影节“共享资源、共赢未来”的主旨，体现了“天坛奖”的评奖定位和目标，充分表达了北京电影和中国电影与全球电影交流与对话、互利共赢、共同促进世界电影和谐发展的美好理想。
奖杯的创意、设计与制作过程历时5个多月，共创意设计60多款方案，经过了十几轮筛选修改，先后得到国内10多位着名的设计、雕塑、工艺等方面的专家帮助和指导，经过反复研讨论证，以及对奖杯造型精雕细琢制造出这个奖杯成品。奖杯整体高度为45厘米，其中基座高9厘米，杯身高36厘米，都是“9”的倍数，喻指天坛奖的至高荣誉。“9”谐音“天长地久”也是人们崇尚吉祥之涵义。
活动定位
1.国际性、专业性、创新性、高端化、市场化的大型电影主题活动；
2.中国电影产业走向世界和与国际合作的重要平台；
3.北京建设国家文化中心的重点文化活动；
4.获得国际电影制片人协会认可的国际A类电影节。
奖项设定
“天坛奖”的评奖每年一届，包括最佳影片奖、最佳导演奖、最佳男主角奖、最佳女主角奖、最佳男配角奖、最佳女配角奖、最佳编剧奖、最佳摄影奖、最佳音乐奖和最佳视觉效果奖等10个奖项。
重要意义
北京国际电影节着眼于国际一流电影节定位，拥有创新的内容与形式，有利于扩大民众参与规模、加大资源整合力度、最佳化活动场地布局、全面提高电影节举办水平，有利于将北京国际电影节打造成具有“国际水平、中国特色、北京风格”的着名文化品牌。
北京国际电影节把中央和北京市的电影优势资源进行了深度整合，是北京乃至中国电影产业走向世界和与国际合作交流交易的重要平台，对推动北京文化创意产业发展有着重要作用。
历届回顾
历届北京国际电影节回顾第1届北京国际电影季
第2届北京国际电影节
第3届北京国际电影节
第4届北京国际电影节
第5届北京国际电影节
第6届北京国际电影节
第7届北京国际电影节
第8届北京国际电影节
第9届北京国际电影节
第10届北京国际电影节
第11届北京国际电影节
第12届北京国际电影节
华人获奖
年份/届次 获奖情况 2013年第03届 最佳影片奖：冯小刚《一九四二》、最佳女主角奖：颜丙燕《万箭穿心》、最佳视觉效果奖：常洪松《一九四二》。 2014年第04届 最佳导演奖：王家卫《一代宗师》、最佳编剧奖：周智勇、张冀、林爱华《中国合伙人》、最佳女主角奖：章子怡《一代宗师》。 2015年第05届 最佳男配角：梁家辉《智取威虎山》、最佳视觉效果奖：郭建全（与克里斯蒂安·拉鲁）《狼图腾》。 2016年第06届 最佳男配角：金士杰《师父》、最佳视觉效果奖：王程程《滚蛋吧！肿瘤君》。 2017年第07届 最佳男主角：范伟《不成问题的问题》、最佳编剧：梅峰、黄石《不成问题的问题》。 2018年第08届 最佳视觉效果奖：《红海行动》历届之最
历届北京国际电影节获奖之最 获得最佳影片奖的女导演 安娜·乌鲁沙泽 2018年第8届，女导演安娜·乌鲁沙泽凭《惊慌妈妈》获得最佳影片奖，该片女主角娜塔·墨文耐兹获得最佳女主角奖。 获得最佳导演奖的女导演 凯特·休特兰 2013年第3届，首次设立的天坛奖将最佳导演奖授予《少女洛荷》的导演凯特·休特兰，从而使其成为首位获得这一奖项的女性。 卢苏丹·格鲁吉泽 2017年第7届，乔治亚女导演卢苏丹·格鲁吉泽凭《他人之屋》获得最佳导演奖，是第二位获得该电影最佳导演奖的女性。 玛丽安·卡琪瓦尼 2018年第8届，女导演玛丽安·卡琪瓦尼凭《妈妈》获得最佳导演奖，是第三位获得该电影最佳导演奖的女性。历届影展
第一届
于2011年4月23日至4月28日举办。
第二届
于2012年4月23日至4月28日举办，以北京奥林匹克公园为主场地。
第三届
2013年4月举办，从本届开始设立了主竞赛单元“ 天坛奖 ”，它将成为北京电影节的常设主体活动，每年一届，包括最佳影片奖、最佳导演奖、最佳男主角奖、最佳女主角奖、最佳男配角奖、最佳女配角奖、最佳编剧奖、最佳摄影奖、最佳音乐奖和最佳视觉效果奖共10个奖项。
这届共收到了56个国家、地区的531部影片报名参赛，有15部影片入围主竞赛单元角逐“天坛奖”十个奖项。
奖项名称 获奖最佳影片
《一九四二》（中国）最佳导演
凯特·休特兰《少女洛荷》（澳大利亚）最佳编剧
保罗·安德鲁·威廉士《献给爱妻的歌》（英国）最佳男主角
特伦斯·斯坦普《献给爱妻的歌》（英国）最佳女主角
颜丙燕《万箭穿心》 （中国）最佳男配角
瓦哈格·西蒙恩《父辈足迹》（亚美尼亚）最佳女配角
海伦娜·伯翰·卡特《远大前程》（英国）最佳摄影
亚当·阿卡波《少女洛荷》（澳大利亚）最佳音乐
瓦哈格·海拉佩恩《父辈足迹》（亚美尼亚）最佳视觉效果
常洪松《一九四二》（中国）评审会特别奖
阿娜伊斯·巴贝-拉瓦莱特《求主垂怜》（加拿大/法国）第四届
第四届北京国际电影节电影市场交易在中华世纪坛举办。据统计，本届电影节市场活动实现签约项目32个，签约总额逾105亿元，比上届增长20%，洽商金额再创新高。
在本届电影节上，来自法国、韩国、捷克、加拿大等国家和地区的电影机构和展商共举办了13场推介活动，围绕后期特效及技术和电影外景地拍摄进行宣传推介。32个签约项目涵盖电影产业链各个环节，其中投资制作38．03亿元，影视院线、影视基地、文化地产建设项目34亿元，影视素材库等项目10．17亿元，电影基金项目累计签约额23亿元。
据悉，本届电影节电影市场的参展展商数量达248家，同比增长20%。其中国际展商125家，数量首次超过国内展商。主办方首次提出“电影要素”的概念，在关注着作权交易的同时，将展示交易主体延展到电影策划、制作、发行、院线、宣传等电影全产业链。
奖项名称 获奖最佳影片
《寻子记》导演：瑞奇·梅塔（加拿大、印度）
最佳导演
王家卫《一代宗师》（中国/中国香港）
最佳编剧
周智勇、张冀、林爱华《中国合伙人》（中国）
最佳男主角
纪尧姆·古依《声梦奇遇》（法国）
最佳女主角
章子怡《一代宗师》 （中国）
最佳男配角
艾伦·里克曼《爱的承诺》（法国）
最佳女配角
李莱（李甄）《《素媛》（韩国）
最佳摄影
菲利浦·勒素《一代宗师》（中国香港）
最佳音乐
《声梦奇遇》（法国）
最佳视觉效果
《火箭》（澳大利亚）
第五届
2015年3月16日上午，第五届北京国际电影节新闻发布会在北京市 *** 新闻办公室新闻发布厅举行，发布会上，组委会公布了本届电影节“天坛奖”国际评审会评审名单、介绍第五届北京国际电影节筹备情况、特色亮点、“北京展映”单元的进展情况以及嘉年华活动概况，同时公布了第五届北京国际电影节官方海报。
第五届北京国际电影节定于2015年4月16日至23日在北京举行，开、闭幕式将移师怀柔雁栖湖景区。
第五届北京国际电影节的整体活动包括主竞赛单元“天坛奖”评奖、开幕式、北京展映、北京策划·主题论坛、电影市场、电影嘉年华、闭幕式暨颁奖典礼七大主体活动。
奖项名称 获奖 最佳电影奖 伯纳多·阿雷利亚诺《暮年困境》(墨西哥) 最佳编剧奖 马雷克·雷斯卡克《孩子》（斯洛伐克/捷克） 最佳导演奖 让-雅克·阿诺《狼图腾》(中国/法国) 最佳男主角奖 阿尔杰米·齐平《白夜》（俄罗斯） 最佳女主角奖 尤利娅·别列希尔德《女狙击手》（俄/乌克兰） 最佳男配角奖 梁家辉《智取威虎山》（中国） 最佳女配角奖 爱娃·班德尔《孩子》 （斯洛伐克/捷克） 最佳摄影奖 托马斯·斯诺内克·阿斯科《孩子》（斯洛伐克/捷克） 最佳音乐奖 《格鲁伯·特蒙特》 （奥地利） 最佳视觉效果奖 郭建全、克里斯蒂安·拉鲁《狼图腾》(中国/法国)第六届
2016年4月19日至4月21日在北京国际饭店举办第六届北京国际电影节。
2016年4月16日18:00，第六届北京国际电影节将在北京怀柔雁栖湖国际会展中心举行开幕式。
《梦想合伙人》、《纽约纽约》、《长江图》、《快手枪手快枪手》、《我的战争》、《谁的青春不迷茫》、《冒牌卧底》、《我们的十年》、《东北往事之破马张飞》、《纽约人在北京》 、等剧组主创亮相开幕式红毯，全程直播。
奖项名称 获奖名单 最佳影片奖 桑迪亚哥·米特雷《帮派》（阿根廷） 最佳编剧奖 桑迪亚哥·米特雷、马利亚诺·林纳斯《帮派》（阿根廷） 最佳导演奖 克里斯蒂娜·罗森达尔《理想主义者》（丹麦） 最佳男主角奖 路易斯·霍夫曼《地雷区》（丹麦） 最佳女主角奖 多洛莉丝·房兹《帮派》（阿根廷） 最佳男配角奖 金士杰《师父》（中国） 最佳女配角奖 克婕万·特斯克哈卡娅《命运女神》（乔治亚） 最佳摄影奖 马里乌斯·潘度卢《喝彩》（罗马尼亚） 最佳音乐奖 苏内·马丁《地雷区》（丹麦） 最佳视觉效果奖王程程《滚蛋吧！肿瘤君》（中国）
第七届
第七届北京国际电影节于2017年4月16日至4月23日在北京举行，自2017年4月8日起至电影节结束在北京29家影院展映500部左右，1000多场中外佳片。
2017年4月16日，第七届北京国际电影节开幕式在怀柔国家中影数字制作基地举行，组委会决定，将《喜欢你》作为电影节开幕片。巴西电影《复仇》成为“注目未来”单元开幕影片。本届北影节开幕红毯星光熠熠，《建军大业》、《西游记之女儿国》等多个剧组将先后亮相。
本届电影节开幕式将以恢弘磅礴的情境舞蹈表演《中国意象》来完美展现北京与电影的时空对话与血脉交融，另一个主题大秀《穿越梦想》，则通过中国元素及北京元素将经典电影中的经典场景进行串联。当红“北京小花”关晓彤和挪威新晋人气“鲜肉”乐队配搭，将带来洋溢青春活力的影视歌曲串烧；着名唱将谭维维则首次面向全球献唱张艾嘉导演今年6月即将上映的新片《相爱相亲》的主题曲《陌上花开》。
奖项名称 获奖名单 最佳影片奖 《卢卡》（乔治亚） 最佳编剧奖 梅峰、黄石《不成问题的问题》（中国） 最佳导演奖 卢苏丹·格鲁吉泽《他人之屋》（乔治亚/ 西班牙/ 俄罗斯/ 克罗埃西亚） 最佳男主角奖 范伟《不成问题的问题》（中国） 最佳女主角奖 戈拉布·阿迪娜《姐姐》（伊朗） 最佳男配角奖 加布里埃尔·阿坎德《约翰之子》（法国/加拿大） 最佳女配角奖 丽娅·卡帕纳德泽《卢卡》（乔治亚） 最佳摄影奖 戈尔卡·戈麦斯·安德鲁《他人之屋》（乔治亚/ 西班牙/ 俄罗斯/ 克罗埃西亚） 最佳音乐奖 马蒂·厄戈内、西尔万·戈尔德贝格《施毒天使》（法国） 最佳视觉效果奖 雷诺·佩特格《奥托·布鲁姆的一生》（澳大利亚）第八届
2018年4月16日，第八届北京国际电影节“科技单元”最佳影片颁奖礼在中国科技馆举行。
最佳创意影片 《后院风光》 最佳特效设计影片 《时间旅行》 最佳国产影片 《黄土高原》 最佳观众推荐影片 《美国音乐之旅》 最佳科学传播影片 《海洋》第九届
2019年4月20日，第九届北京国际电影节天坛奖完全获奖名单公布。
最佳影片奖 《幸运儿彼尔》（丹麦） 最佳导演奖 《日暮》（匈牙利）拉斯洛·奈迈施 最佳男主角奖 《侍者》（希腊）阿里斯·瑟夫塔利斯 最佳女主角奖 《德黑兰，爱之城》（伊朗）弗鲁格·凯哲贝格里 最佳男配角奖 《战火星球》（德国/英国）约翰·亨肖 最佳女配角奖 《第十一回》（中国）窦靖童 最佳编剧奖 《第十一回》（中国） 最佳摄影奖 《恐惧》（印度）尼克·普利文 最佳视觉效果 《流浪地球》（中国） 最佳音乐 《侍者》科蒂·K（希腊）组织单位
一 主办单位
国家新闻出版广电总局、北京市人民 ***
二 支持单位
文化部、外交部、教育部、海关总署
三 承办单位
国家新闻出版广电总局电影管理局
北京市新闻出版广电局( 北京市着作权局)
四 协办单位
中国电影家协会
中国电影导演协会
中国电影制片人协会
中国电影发行放映协会
中国电影集团公司
国家新闻出版广电总局电影卫星频道节目制作中心
中国电影资料馆
中国电影合作制片公司
中国电影集团公司电影制片分公司
中国电影集团公司电影进出口分公司
中国电影海外推广公司
北京师范大学
北京市委办公厅
北京市 *** 办公厅
北京市委宣传部
北京市发展和改革委员会
北京市商务委员会
北京市民族事务委员会
北京市旅游发展委员会
北京市 *** 新闻办公室
北京市 *** 外事办公室
北京市 *** 口岸办公室
北京市财政局
北京市公安局
北京市国家安全局
北京市工商局
北京市文化局
北京市卫生局
北京市知识产权局
北京市安全生产监督管理局
北京市质量技术监督局
北京市文学艺术界联合会
共青团北京市委员会
北京市公安局治安总队
北京市公安局公安交通管理局
北京市公安局消防局
北京市文化行政执法总队
北京海关
北京市朝阳区人民 ***
中国电影博物馆
北京电影家协会
北京电影协会
北京电影学院
北京广播电视台
北京人民广播电台
北京电视台
国家大剧院
北京演艺集团有限责任公司
北京歌华文化发展集团
北京奥林匹克公园管理委员会
北京北辰实业股份有限公司
北京首都旅游集团有限责任公司
北京新奥集团有限公司
中影星美电影院线有限公司
万达电影院线股份有限公司
北京市电影股份有限公司
北京新影联影业有限责任公司
搜狐公司
五 独家战略合作伙伴
中国联合网路通信集团有限公司
社会影响
各国着名电影节主席寄语
加拿大蒙特娄国际电影节主席赛吉·洛赛克：他非常高兴北京终于有了国际电影节，这是北京宣传中国自己的电影的新纪元。北京作为一个大国首都，既古老又现代，国际地位不断提升，完全有能力主办大型国际电影节。
波兰华沙国际电影节主席史蒂芬·劳丁：中国拥有悠久的电影历史，中国可能是世界上增长最快的市场，这自然就将“BJIFF”置于非同一般的起点。可以说，北京国际电影节的诞生是众望所归。
威尼斯国际电影节主席马尔科·穆勒：北京国际电影节在北京诞生了，令人欣喜的是北京国际电影节正在传递着一种崭新的文化。北京国际电影节的诞生提供了一个更加自由的平台，这个平台上面不同的语言、文化都有充分的体现，人们可以探讨做电影的各种新方式
俄罗斯莫斯科国际电影节选片委员会主任基里尔·拉兹洛戈夫：北京国际电影节本身就是一件能够引起轰动的事件。中国首都北京以它丰富多彩的历史完美契合了在中国举办电影盛事的初衷，深信在不远的将来它将成为世界重要的文化盛事之一。
澳大利亚Tropfest 国际短片电影节主席约翰·波尔森：这是他第一次来北京，而这第一次，带给了他更多的震惊；从开幕式到国际电影节主席论坛，他对第一次举办北京国际电影节就能取得如此大的成功感到不可思议；他希望北京国际电影节也能够成为一个非常有影响力的国际电影节，并对北京带给世界影人这样一个优秀的电影节活动表示感谢。
波兰华沙国际电影节主席史蒂芬·劳丁：依托迅速发展的庞大市场，北京国际电影节有希望迅速崛起，成为世界主要的电影节之一。十年、二十年之后，一些曾经来过北京的人会说，中国电影和电影界发生了天翻地覆的变化。
中国台湾电影事业发展基金会主席焦雄屏女士：“北京国际电影节将不仅仅像香港电影金像奖、台湾电影金马奖一样立足于本土，而是具备更高的、国际化的视野，金像和金马走的都是华语路线，我觉得北京国际电影节的层次会更高，和国际上的坎城、柏林、威尼斯电影节平起平坐，我对它的期许是这样的。”
萨洛尼卡电影节代表Thanos Tavropoulo先生：北京电影节的升级会让中国的电影产业实现长足的发展和进步，同时也将吸引更多的国际电影制作公司来到中国，与中国电影人和电影公司合作，他提出北京电影节的升级还可以一定程度上鼓励独立电影的拍摄。
莫斯科国际电影节选片主任Razlogov Kirill先生表示“中国是一个大国，除了现在这个年轻的北京国际电影节之外，还有上海国际电影节，但是应该有一个电影节是建在它的文化中心，而不只是经济中心。”
关联活动
“华语国际编剧节”启动仪式暨战略发布会于2018年10月18日在北京举办。相关领导、学术界代表、编剧、导演、制片人、影视机构出席此次发布活动。“华语国际编剧节”是由中国青年出版总社、北京名赫集团、阿里文学三方联合倡导并主办，是国内首个以“编剧人”品牌核心、以文化产业需求为导向，贯通文娱全产业链与文创产业价值链的具有国际影响力的中国文化产业综合平台。
C. 国际短片电影展，都有哪些奖项
除了我们所熟知的戛纳，威尼斯，柏林这些知名的电影节都有自己的短片，还有很多事专注于短片的展示与评比，例如澳大利亚闪光短片节，棕榈泉短片节，法国克莱蒙费朗短片节，加拿大道森国际短片节等。
喜欢看电影的朋友不该错过各大短片展的优秀电影，我们来盘点一下各个短片电影展：
四、棕榈泉国际短片节
棕榈泉国际短片节创办于1995年，是北美最大的短片电影节。参加者主要是独立电影人或电影学院学生的作品，几乎无缘与观众见面。但随着媒体的报道，越来越受到人们的关注。
还有其他短片电影节，欢迎完善~
D. 最适合周末观看的短篇电影
周末最适合观看的电影短篇，绝对震撼到你，下面这5部电影是我为大家推荐的：
1. 《苍蝇一分钟的生命》(2008)
《苍蝇一分钟的生命》是德国2008年出品的一部无对白动画短片，短片的导演是Michael Reichert，时长只有三分钟。讲述的是一只苍蝇从出生到死亡的一分钟生命历程。这部电影幽默而夸张，有趣又深刻、音效甚至很有“愤怒的鸟”的范儿。
短片的一开始是一片薄雾未散的清晨，四周一片寂静。一只苍蝇正从虫卵中破壳而出，他显得异常的快乐又愉悦，但它很快就被头顶上显示的倒计时器吓坏了，正当他纳闷那是什么东西时，另一只飞过身旁的苍蝇头上的时间刚好走完，啪的一声，死的干干脆脆。这只小苍蝇荒乱而不知所措，生命只有一分钟，一分钟马上就要过完了，该做些什么呢?一张刚死去的前辈曾用过的清单飘到了它的手上，上面清清楚楚的列出了一分钟之内它应该做到的事情。许许多多，不一而足。
当这只小苍蝇拿起这份遗愿清单的时候，我就想起电影《遗愿清单》了，那是一部由好莱坞老戏骨杰克尼克尔森和摩根·弗里曼共同主演的电影。电影讲述的是两个身患绝症的老头在生命的最后关头开始实现梦想的故事，他们在生命的最后日子里，将所有想做的事情列到一张单子之上。每当做好一件便将其划去。这两位老人做了很多疯狂而不敢相信的事情，甚至家人都无法理解。但他们自己却异常兴奋，仿佛这才为自己活过。
《苍蝇一分钟的生命》作为一个短片，无疑整个故事的设定更为直接，苍蝇生来便只有一分钟，他拿着那一份遗愿清单(梦想清单)忙忙碌碌而充充实实，每完成(事实上他没有完整的完成过，只能算是经历)一件事情也将其划掉，就像那两个老头一样。可是清单上的事情太多了，他怎么样努力也无法完全做完，当时间越来越少，这种苍蝇越来越失望和焦虑，这时，一滴树脂掉下来，正好浇到这只将死的苍蝇身上，他变成了一粒琥珀，他在生命最后一刻因为这层关系，死后作为一颗琥珀被人发现而变得出名，最后又有人为他拍了一部电影，这只苍蝇自出生到死后，终于实现了自身所有的价值。
老实说，我很为这个故事打动，正如看《遗愿清单》这部电影一样，但想到这只苍蝇整个的一分钟生命都在不停的奔波和躲避危险，为了做完那些让自己生命丰满而有意义起来的事情而不断的跌跌撞撞焦虑不堪。当然生命应该如何度过，每个人有每个人自己的答案，有人追逐生命的广度和高度，有人也愿意闲云野鹤悠悠然的度过每一天。只是对于这部短片中的苍蝇来说，我只想问一句，那些清单上的梦想，真的是你自己的吗?
不过我相信，苍蝇在整部短片最后的一个愿望————“拍电影” 一定是导演自己投射进去的。而”拍电影”也一定是导演的梦想清单里他非常确定也最为重要的一个。
2. 《无翼鸟》(2006)
《无翼鸟》是美国School of Visual Arts(美国纽约视觉艺术学院)学生Dony Permedi于2006年的毕业作品，英文名为《kiwi》。本片为无声动画，仅仅只有三分钟，但却给人极大的震撼。而片中最后小鸟的一滴泪和结尾时同字幕打出时背景响应的一声剧烈的碰撞，都让人有种撞击心灵的触动，并且久久无法忘怀。
《无翼鸟》讲述的是一个极其简单的故事，毕竟也只有三分钟，讲述的内容也只能被限制在这以内。短片开始的时候，是一只长相丑陋的小鸟在艰难的用绳子拖着什么东西，这只鸟儿有着长长的喙，棕褐色的羽毛衬上一双黑豆般的小眼睛，可怜可爱，而它最大的特点是没有翅膀，它的全身光光滑滑的，如同异类。由此，这决定着，它只能痴痴的仰望天空，飞翔是遥不可及的梦想。
上个世纪90年代的台湾，有一个着名的摇滚歌手叫赵传，他有两首歌，一首叫做《我很丑可是我很温柔》，另一首叫做《我是一只小小鸟》，用这两首歌来形容《无翼鸟》中的这只鸟儿，是再恰当不过了。这只没有翅膀的小鸟造型异常的丑陋，但它有着极其坚定的飞翔梦想和温柔的心灵。赵传他唱“我是一只小小小小鸟，想要飞呀飞却飞不高……”，悲情的是，这只鸟儿不是飞不高，而是不能飞，无法飞，它被上天剥夺了飞翔的权利，作为一只鸟，它连翅膀都没有，这是多么可笑和悲哀。
但是它却从未放弃做梦，他日复一日的，用他长长的喙和瘦弱的爪子将一颗颗粗壮的树钉到悬崖上，最后它留恋的看一看天空，纵身一跃，跳下悬崖，这时，整个短片的镜头旋转90度，垂直而下的小鸟顿时像是飞翔在天空之中，钉在悬崖上的那一颗颗树像是一片稀疏的森林，悬崖里漫无边际的雾气也像是天空里的云朵一样。这自毁似地自欺欺人的一次飞翔，是多么的令人折服啊，而他却为此又付出了万劫不复的代价。
小鸟在尽情“飞翔”中终于落下了泪，是为了这终生梦想的实现，还是为了这最后一刻对梦想和天空的眷恋，是为了自己生而不完整的命运，又或者是为了自己一直以来为这飞翔的假象付出的努力。或许都有吧，百感交集，令人心碎。
假如一生，只能有一次飞翔，也要尽全力去实现。
3. 《精神分裂症》(2008)
一部短片就是一部浓缩的电影，其往往靠一个天才的想象和非凡的创意，或者一些精彩的点缀，又或者一些意外的结局来取胜。法国短片一向精彩，如同他的电影一样，总是闪现着一些奇异的妙思。短片《91公分之外》又名为《精神分裂症》，是08年戛纳电影节上柯达短片电影奖的获得者。
这部短片时长13分钟，讲述了一个极其荒诞而又意犹未尽的故事。说是意犹未尽，重要体现在这部短片有着一个非凡的创意设定。假如一个人在时空的四维维度里，有着属于自己的一个坐标，那么人因为某些原因脱离了自己的坐标，与原先的自己不在同一个位置之上会怎么样呢。短片讲述了一个白领因为陨石撞击而偏离了自己91公分，从此他打电话、出门、调电视台、洗手、看窗外……都需要与自己所看到的一切事物保持91公分的距离，这样才能触碰到电话、桌椅、电视机、水龙头等等一切事物。
这是一个很有趣的设定，但对于故事里的人来说，却异常恐慌。因为他的所有行为必须偏离肉眼中的实际91公分。他看心理医生，但他却完全不相信他的话。于是他等待陨石的另一次来袭，希望精神能被砸回原位。但第二次被砸后，他不仅只是偏离91公分，又向下沉降了75公分，直到最后他的精神完全脱离肉体，漂浮在宇宙中的陨石之间。变成了实实在在的精神分裂症。
这是一部主角完全自说自话自怨自艾的短片，说它是在用超现实的手法去直面精神分裂症的世界，讲述他的那些奇谈怪想也可，说它是在表明一个人的精神在慢慢的从身体里抽离出来，先是偏离91公分，后又下沉75公分，数字无意义，重要的还是表明这种精神离开现实以及自我生活重心的直观展示。相信一个人在现实生活中，总有那么一些时刻，会感到精神被抽空，现实无重心，而这始终都是来源于复杂的交际，枯燥而程式化的工作，压抑又无趣生活，这些，在这部短片中均有些微的展示。
那么，某些时候。你偏离了自己多少公分呢?
片中最后男主独白的那句话很有意思，“他们不告诉你有多疯，只告诉你，你迷失了自我，情绪失控，头脑有问题。”以及那句最后反复重复的“我在这里，我在这里。”也给人一些需要思考的空间。
不管如何，总而言之。拥有自我回归自我是一个很重要的事情。
4. 《雇佣人生》(2008)
之前看过一句话，是，在一个地方当爷的人，在某个时刻某个地方也同样当着孙子，这是一句戏谑又蕴含着某种道理的一句话。当看完短片《雇佣人生》，也许你就会产生一种这样的感觉，想着往往那些看起来上等的人，也许在另外的时刻也曾做着低声下气的事，这是定律。但显而显见，《雇佣人生》它所讲述的东西的深度，远远不是这样一句话所能概括的。
《雇佣人生》是一部时长不到七分钟的阿根廷短片，09年出品的时候便收获许多大奖，比如2009年ANIMA-科多巴国际动画电影节评委会大奖、2009年安纳西国际动画节电影节国际影评人费比西奖、2009年利尔达拉美电影节最佳短片奖等。也就是在那时候，这部短片开始在网上疯狂流传，开始被号称荣获102部的短片神作。至于是不是到底获了102个奖，我们不得而知。但《雇佣人生》的优秀，多少个奖来衡量都不为过。
这是一部探讨社会与人际人性之间关系的短片，也是一则带着一些空前实验性质的故事，就好比探讨人性的科幻小说《美丽新世界》一样。影片讲述的是在一个高度发达的`机械流程化的社会里，每一个人都有一个属于自己的位置。短片通过展现一个秃头的中年男人的平常生活，来描绘这个病态而冰冷的社会。他起床，他洗漱，他整理衣服，面无表情，冰冷呆滞。而那些为这个中年人充当桌子，台灯，托手，衣架。无一不是由活生生人来提供，他们毫无怨言，冰冷而呆滞的坐着自己的本份。看到这里，也许我们会觉得这是一个当爷的人上人。
可随着这个中年人出门，走路，去上班，我们发现不仅仅是围绕我们的主角，这一路上所有的工具都是由人来担当。而短片的最后，秃顶的中年人像孙子一样趴到了办公室的地上，任来来往往的人在他身上擦拭鞋子。原来他也只是一个工具。
人人都是工具，你可以雇佣别人也将被别人雇佣。在这社会的大棋局里，每一个人都能自己的位置，做一颗棋子。
《雇佣人生》是一部无对白甚至无配乐的短片，但它却蕴含深刻，存在着多种解读，你可以从中看到绝望，原来社会往深处去看也不过如此荒谬;你可以看到平等;这也确实是一个无剥削的社会，甚至可以说是一个我为人人，人人为我的大同社会。但从被程式化流水线化的所有人的面目上来看，《雇佣人生》确有一种反乌托邦的意味。
有人说，《雇佣人生》里的人们身体的困陷只是表面想象，心灵的不自由才是痛苦的根源。克服生活的程式化，追求心灵的自由，也许是导演最想传达的观点。这我很赞同。
《雇佣人生》虽小，却藏有大思考。
5. 《像素入侵》(2010)
这是一部2011年法国昂西动画节短片大奖得主的短片，导演和编剧都是一个叫做Patrick Jean的法国人，不过作为一部由法国人制作的短片，却描述了一个像素人物入侵纽约城故事。你说，这会不会引起国际争端、民族纠纷呢?
当然这只是个玩笑，答案也当然是否定的。不要事事都那么认真，那不好玩。
事实上，这个短片在出品之后，就受到了美国方面的喜欢和关注，并且已经购买了其改编的版权。貌似关于《像素入侵》改编的动画长片《像素》也早已确立项目，计划于2015年上映，届时值得期待。帕特里克·让将继续作为电影的编剧，而导演是导演过哈利波特系列部分作品的克里斯·哥伦布。
《像素入侵》是一部很好玩的短片，趣味十足，影片的妙想天开的让人叫绝。短片是从一部被丢弃在垃圾桶旁边的电视机开始的，然后我看到的是俄罗斯方块、吃豆人、太空入侵者等游戏主角们纷纷破“屏”而出。这群过时了的80年代经典红白机游戏主角的目的显然是“复仇”。这回遭殃的又是纽约，出租车被打成方块，地铁让吃豆人大快朵颐，大厦被俄罗斯方块一层层消灭，布鲁克林大桥桥墩也难不过打砖块的袭击，大金刚爬上了帝国大厦楼顶……最终整个地球都被“像素化”!霸天虎们没有做到的事，八比特像素小人做到了。
看这个短片，我感受到的是满满的一颗童心，也想起小时候曾迷恋过的那些像素游戏，想起那时候玩小霸王游戏机的点点滴滴。但可从未想过像素游戏居然还能这么玩，他们也居然藏着如此大的阴谋。哈哈哈。
E. 香港国际电影节简介及详细资料
历史沿革
第三十三届香港国际电影节海报1977年，香港市政局成立香港国际电影节，以放映来自世界各地的电影为主。
1978年起，推出1950年代香港电影回顾系列，亦始于该年度，电影节每年均会推出一系列的中英文电影丛书，自此成为电影节的标记。
1979年起，香港国际电影节逐渐成型，由放映国际电影、亚洲制作，以至当代香港影片及回顾系列，奠定及后三十年的电影节模式。
凭首三届的努力，为香港国际电影节的未来发展打下良好根基，由八十年代起逐渐建立世界性的重要地位，亦为邻近地区所举办的电影节起指引的作用。当时纵然还未设立竞赛环节及影片买卖市场，香港国际电影节凭着高质素的节目、勇于发掘亚洲和中国的新制作，以至为香港电影所作出的努力，加上举行连串的座谈会和编制知名的电影丛书，在环球得到高度评价，有助于本土及海外推广香港电影。
2000年至2004年期间，香港国际电影节曾由多个 *** 部门及法定机构，包括康乐及文化事务署和香港艺术发展局主办。
2004年，香港国际电影节协会正式公司化，成为独立的非牟利团体，并由第29届开始举办电影节至今。
现时的香港国际电影节，己发展成为香港最大型的文化活动，更是亚洲其中一个最享负盛名的电影平台，让来自全世界的电影业界人士及影迷在此地聚首一堂，一面放映新片;一面欣赏精彩作品。 来自50个国家超过280部电影，在香港11个主要的文化场地上映，参与者超过60万人次，包括4,500位出席香港国际影视展 (FILMART) 电影业界人士。
2019年3月18日，第43届香港国际电影节在香港会展中心举行开幕典礼。一连15天的电影节共选映来自63个国家和地区的232部电影，其中64部为全球或亚洲首映。
活动设定
单元设定
主题环节
单元名
首映礼
开幕电影、闭幕电影、隆重首映、与观众会面等
竞赛展映
新秀电影竞赛展映、纪录片竞赛展映、国际短片竞赛展映、颁奖礼之夜等
大师与作者
大师级、作者风等
华语电影
香港电影面面观、电影生力军等
国际电影
影迷嘉年华、世界视野等
纪录片
亲爱的地球、真的假不了、影人影事等
平台
自主新潮、我爱午夜长、前卫眼、修复经典、我看我电影、超人气动画等
焦点·致敬
焦点影人、影人经典作品回顾等
附加节目
大专学生作品展、ifva纪录片系列作品精选等
奖项设定
香港国际电影节不设大奖，属于非竞赛性的放映活动，其竞赛单元基本是针对新人新作。三大电影节的竞赛影片必须是在该电影节做全球首映的电影，所以各大电影节要"争电影"，重头电影也只能三选一。对香港国际电影节来说则不存在这样的问题，因为这里放映的大都是上一年各大影展的风头电影和大师名导作品，所以在邀请影片参映方面的算计相对小一些，主要考虑的是影片的素质和声誉，也因此使得整个影展的质量较高。
为了表扬优秀的电影人士及其佳作，香港国际电影节增设五项电影大奖(新秀电影竞赛、纪录片竞赛、国际短片竞赛、国际影评人联盟奖、天主教文化奖)。由业界享负盛名的专业电影人、影评、导演及演员组成的评审团，评选五项电影大奖，得奖结果将于香港国际电影节“颁奖礼之夜”内公布。
新秀电影竞赛
新秀电影竞赛项目，旨在表彰那些充满力度与原创性的电影制作及其对今日世界的独到表达。
新秀电影竞赛设火鸟大奖、评审团奖。
纪录片竞赛
香港国际电影节相信关注社会议题而具美学价值的纪录片在任何有意义的电影节中不可或缺。纪录片竞赛向世界各地的纪录片导演致敬，肯定他们在纪录片的形式和语言上作出的贡献。
纪录片竞赛设火鸟大奖、评审团奖。
国际短片竞赛
短片拥有独特的形式、艺术性及表达手法，与长片别具一格。国际短片竞赛鼓励短片的创新及制作，它亦提供一个让国际及本地短片导演进行交流的平台。
短片竞赛设火鸟大奖、评审团奖。
国际影评人联盟奖
自第23届香港国际电影节设立，国际影评人联盟奖志在鼓励新生代电影发展。国际影评人联盟是由全球专业影评及电影传媒人组成的国际性协会，致力推动电影文化的发展。国际影评人联盟奖是表扬具出色表现的电影制作。香港国际电影节将选出12部亚洲新晋导演的佳作，并由三位电影界知名人士组成评审团选出杰出作品。候选影片均可附FIPRESCI标志。
设国际影评人联盟奖。
天主教文化奖
自第28届香港国际电影节开始设立.每年所颁发的天主教文化奖是表扬电影人，如导演、演员、编剧等出色的表现，尤对致力透过电影表达对社会、人权关注，并传达心灵及艺术价值的电影人致敬。香港国际电影节将选出12部提名作品，并将由三位电影界知名人士担任评审员选出得奖者。候选影片均可附SIGNIS标志。
设天主教文化奖、特别表扬奖。
历届回顾
年份
主题
奖项开幕电影
闭幕电影
荣誉大使/形象大使 第25届(2000) 刘国昌《无人驾驶》陈果《榴梿飘香》
陈以文《想死趁现在》
第25届(2001)杨凡《游园惊梦》
让-雅克·贝纳克斯《死亡转账》
杨德昌《一一》 第26届(2002)陈果《香港有个好莱坞》
汤姆·提克威《疾走天使》
蔡明亮《你那边几点?》 第27届(2003)杜琪峯《PTU》
山田洋次《黄昏的清兵卫》
路学长《卡拉是条狗》
斯派克·琼斯《改编剧本》
第28届(2004)李少红《恋爱中的宝贝》
许鞍华《玉观音》
蔡明亮《不散》
阿伦·雷乃《严禁嘴对嘴》
黎明 第29届(2005)顾长卫《孔雀》
山田洋次《隐剑鬼爪》
贾樟柯《世界》
阿兰·柯诺《无语慰晴天》
第30届(2006) 向动作指导致敬杜琪峯《黑社会以和为贵》
彭浩翔《伊莎贝拉》
尼尔-阿姆菲尔德《糖果》
《雪花膏狂奔》
刘德华 第31届(2007)朴赞郁《再造人之恋》
游乃海《跟踪》
第32届(2008)山田洋次《母亲》
张作骥《蝴蝶》
马丁斯科塞斯《电光滚石》
舒琪、关文轩《咖啡，或茶》
郑秀文 第33届(2009)尔冬升《新宿事件》
许鞍华《天水围的夜与雾》
贾樟柯《二十四城记》 莫文蔚 第34届(2010)岸西《月满轩尼诗》
罗卓瑶《如梦》
云翔《安非他命》
麦曦茵《前度》
第35届(2011) Let's Meet Here杜琪峯《单身男女》
《香港四重奏II》
无 杨千嬅 第36届(2012) 火凤凰 彭浩翔《春娇与志明》 王全安《白鹿原》 杨千嬅 第37届(2013) 激活无限想象 邱礼涛《叶问终极一战》 贾法·帕纳希《闭幕》 杨千嬅 第38届(2014) 世界汇聚香港彭浩翔《香港仔》
陈果《那夜凌晨，我坐上了旺角开往大埔的红van》
林超贤《魔警》 古天乐 第39届(2015) 张艾嘉《念念》 翁子光《踏血寻梅》 古天乐第40届(2016)
杨庆《火锅英雄》
许学文、黄伟杰、欧文杰《树大招风》
黑泽清《毛骨悚然》 古天乐第43界(2019)
《沉默的证人》张家辉、任贤齐、杨紫举办单位
香港国际电影节协会是一个非牟利及非官方的慈善团体，致力发扬电影文化，推广光影艺术。
透过全年活动，协会期望加强世界各地对中国电影文化的欣赏，并把各地具启发性的电影带到香港，丰富本地精神文化生活。
为加强香港及亚洲电影的感染力，协会于每年三、四月期间均举办三项旗舰活动，包括:香港国际电影节(HKIFF)、香港亚洲电影投资会(HAF)及亚洲电影大奖(AFA)。
电影能够连系不同的文化和世代，激发无穷创造力。凭此信念，协会不断为成千上万的影迷，带来世界各地最优秀及具启发性的电影作品。
F. 卡罗维发利国际电影节的基本简介
1946年(第1届)至1949年(第4届)在捷克斯洛伐克的马里安温泉举行。 1950年(第5届)起改在疗养地卡罗维发利举行。1958年以前，除1953年和1955年未举行外，每年举行一次。1959年苏联创办莫斯科国际电影节后，为了与之交替举行，便改为两年一次，在6～7月之间举行，为期两周。94年之后又改为每年一次。电影节的主要目的是为和平、为人类幸福、为各国自由而斗争，同不道德的影片作斗争。1948年起正式授奖。最高奖为“水晶地球仪”（分为大奖和主要奖），其次有评委会特别奖、“利迪策玫瑰奖”。此外，还有导演奖、男女演员奖，编剧奖、摄影奖、荣誉奖、世界进步奖、为新人斗争奖、自由斗争奖、国际友谊奖等.。
每届电影节都有30-40个国家参加，放映大量影片。电影节的主要目地是为和平、为人类幸福、为各国自由而斗争，与不道德的影片作斗争。主要活动项目有：举行评奖工作；举行观摩映出并召开座谈会；举办回顾展；开办电影市场、推销影片。卡罗维发利电影节的最高奖是“水晶地球仪奖”。其次有评委会特别奖和“利迪策玫瑰奖”。利迪策是捷克斯洛伐克的一个村庄名字，1942年德国法西斯屠杀了该村的居民并烧光全村。电影节组织者为了纪念反法西斯的胜利而设立此奖。这些奖分别授予最佳影片、导演、男女演员、编剧、摄影等。中国从1950年起参加并多次获奖。这是中国最早参加的一个电影节。1988年，中国导影谢晋执导的影片《芙蓉镇》在第26届卡罗维发利国际电影节上获大奖。 卡罗维发利电影节竞赛于1948年第一次举行。1951年开始，由国际评委会对参赛影片进行评选。而在之后的1956年，国际电影联合会（FIAPF）将卡罗维发利电影节选为国际A级电影节。从电影节开始不久，电影节的最高奖项就是水晶地球仪奖。水晶地球仪奖的奖杯形状经过了多次改动。最新的水晶地球仪奖的奖杯是从2000年开始启用的。
电影节竞赛单元的主要奖项有：
最高奖——水晶地球仪奖（奖金$20,000）
评委会特别奖
最佳导演奖
最佳男演员奖
最佳女演员奖
纪录片奖项有：
长度30分钟及以下最佳纪录片奖
长度30分钟以上最佳纪录片奖
每年的电影节上还会颁发“世界电影突出成就奖”
其他奖项：导演奖、男女演员奖，编剧奖、摄影奖、荣誉奖、世界进步奖、为新人斗争奖、自由斗争奖、国际友谊奖等。 第1届－第4届（1946年－1949年）在捷克斯洛伐克的马里安温泉举行。
第5届（1950年）起改在疗养地卡罗维发利举行。
1958年以前，除1953年和1955年未举行外，每年举行一次。
1959年苏联创办莫斯科国际电影节后，与之交替举行，改为两年一次，在6－7月之间举行，为期两周。
卡罗维发利电影节是世界上历史最悠久的电影节之一。1946年二战结束后，一群热心于电影事业的电影人在玛利亚温泉和卡罗维发利两地创办了卡罗维发利电影节。第一届电影节并不是竞赛性质的，共有来自7个国家的影片参展。开始几届电影节，为了“照顾”新生的该国电影，捷克斯洛伐克本土电影获得了大部分奖项。之后的1948年2月，由于捷克斯洛伐克共产党在捷克斯洛伐克取得了政权，电影节开始由捷克斯洛伐克国家电影部主办。
捷共当政后，电影节很大程度上需要为共产主义宣传服务。以至于不管是参选影片的甄选、奖项的颁发还是参赛嘉宾的邀请都要遵循这一原则。因此在之后的数十年期间，电影节的各大奖项大多为社会主义国家出品的电影所包揽。这一原则某种程度上还体现在电影节的举办上。从1946年到1958年期间，除1953年和1955年未举行外，电影节一年举行一次。而在1959年以后，由于苏联创办了莫斯科国际电影节，为了方便与之交替举行，卡罗维发利电影节改为两年举行一次，直至1994年重新改回为每年举行一次。不过在这段时间里，也有不少西方电影参与了电影节，而随着时间的推移，在电影节中也出现了很多的优秀作品。
1989年的天鹅绒革命彻底改变了这一状况。在1990年的卡罗维发利电影节上，多部之前被禁止放映的捷克本土电影被获准在电影节中播放。而之后几届中，多名国际着名电影人，特别是之前因布拉格之春被迫流亡美国的捷克着名导演米洛什·福尔曼的参加，很大程度上提高了电影节的受欢迎程度和人气。而之后几年，参赛影片的质量日益提高，风格也日趋多元化，这些都提升了卡罗维发利电影节的形象，奠定了其世界优秀电影节的地位。 电影节的最主要的项目是长片竞赛。根据国际电影联合会的规定，参加竞赛的长片事先不得参加其它国际电影节。另外一个重要的组成部分是纪录片竞赛。电影节同时也为各国的独立电影提供了很多放映和竞赛机会。
电影节的所有活动由以下几个部分组成：
长片竞赛（Competition of feature-length films）：由报名的长片进行的竞赛。所有电影之前都不得在其他国际电影节上放映。
纪录片竞赛（Documentary Film Competition）：由两种纪录片分别进行竞赛。分别是长度为30分钟内的短片和30分钟以上的长片。
视野（Horizons）：试映各个地区的新片，并播放在其他电影节上获奖的电影。
另一种视角（Another View）：放映各种实验性质以及采用非常规手法的影片。
独立电影论坛（Forum of Independents）：放映各国的独立电影。
东方阵营（East of the West）：放映前社会主义国家的电影。
捷克电影（Czech Films）：回顾前一年的捷克电影。
回顾展（Retrospectives）：对具国际影响力的电影人，特殊的电影流派或时代，或按特定标准选择的电影进行的回顾展。 电影节的主要目的是为和平、为人类幸福、为各国自由而斗争，同不道德的影片作斗争。1948年起正式授奖。最高奖为“水晶地球仪”（分为大奖和主要奖），其次有评委会特别奖、“利迪策玫瑰奖”。此外，还有导演奖、男女演员奖，编剧奖、摄影奖、荣誉奖、世界进步奖、为新人斗争奖、自由斗争奖、国际友谊奖等。
利迪策是捷克斯洛伐克的一个村庄名字，1942年德国法西斯屠杀了该村的居民并烧光全村。电影节组织者为了纪念反法西斯的胜利而设立此奖。这些奖分别授予最佳影片、导演、男女演员、编剧、摄影等。中国从1950年起参加并多次获奖。这是中国最早参加的一个电影节。1988年，中国导演谢晋执导的影片《芙蓉镇》在第26届卡罗维发利国际电影节上获大奖。
G. 戛纳电影节几年一次
戛纳电影节一年一次。
戛纳电影节自创办以来，除1948年、1950年停办和1968年中途停办外，每年举行一次，为期两周左右。原来每年9月举行，1951年起，为了在时间上争取早于威尼斯国际电影节，改在5月举行。
金棕榈奖是法国戛纳国际电影节的最高奖项，创立于1957年，一般仅颁发给一部电影作品。金棕榈奖与德国柏林国际电影节金熊奖、意大利威尼斯国际电影节金狮奖均为电影领域的国际最高奖项。
金棕榈奖的前身为金鸭奖，即国际电影节大奖，从1946年第1届戛纳国际电影节开始设置。因其奖杯为金制棕榈枝，故称“金棕榈奖”。
戛纳国际电影节的单元设置
戛纳国际电影节分为“主竞赛”、“一种关注”、“短片竞赛”、“电影基石”、“导演双周”、“国际影评人周”、“法国电影新貌”、“会外市场展”等单元。
有两组评审团分别评审长片和短片。主竞赛单元评审团由各国电影文化艺术界人士组成，其人选都是颇有声望的导演、演员、编剧、影评人、配乐作曲家等，其中一名担任评审团主席；非竞赛单元以提拔新人为主，其中一种关注单元和导演双周单元发掘了不少具有潜力和成就的导演。
以上内容参考：网络-戛纳国际电影节