① 亚太影展和金马奖不一样吗
不一样。不是一个。
亚太影展为“亚太电影制片联盟”年度活动，也是亚洲影坛年度盛事，现有城市会员国近二十个。
“金马奖”创办于1962年，是台湾省为促进电影制作，对优良影片及优秀电影工作者所提供的一项竞赛奖励。“金马”二字取自于金门、马祖的头一字组合而成，亦“金字招牌”的意味在内。
台北金马影展是台湾省年度的重要电影文化盛事，主要活动分为两个部分：第一部份是金马奖华语影片竞赛。第二部份为台北金马国际影片观摩展。
② 台湾着名导演候孝贤一共拿过几个个人金马奖奖项
侯孝贤
中国台湾电影导演、编剧。生于广东梅县。1948年移居台湾。1972年毕业于台湾国立艺专影剧科。1974年从影。当过场记、副导演、编剧、演员。1975年后编写电影剧本《早安台北》等。1978～1981以编剧身分和名导演、摄影师合作拍摄影片取得成功。
1980年首导《就是溜溜的她》Cute Girl、《风儿踢踏踩》1981 Cheerful Wind成名。
1982年执导《在那河畔青草青》The Green Green Grass of Home奠定了作为台湾新电影作家的地位。
1983年执导《儿子的大玩偶》The Sandwich Man获西德曼海姆影展佳作奖，《风柜来的人》The Boys from Fungkuei获1984年法国南特大三洲电影节最佳作品奖。
1984年创作剧本《油麻菜籽》Ah Fie获第二十一届台湾金马奖最佳改编剧本奖。
1985年执导的《冬天的假期》A Summer at Grandpa’s获法国南特三大洲电影节最佳作品奖，获30届亚太影展最佳导演奖。
1985年与朱天文合作创作剧本《童年往事》The Time to Live and The Time to Die获第二十二届台湾金马奖最佳原着剧本奖。因执导该片获三十七届西柏林电影节国际影评人奖，及鹿特丹电影节、夏威夷电影节、亚太影展作品奖。
1987年执导《恋恋风尘》Dust in the Wind获1987法国南特三大洲电影节最佳摄影音乐奖。葡萄牙特利亚国际影展最佳导演奖。
《尼罗河的女儿》Nile Girl获1987年意大利都灵电影节第五届国际青年影展影评人特别奖。
1989年执导《悲情城市》A City of Sadness获第二十六届金马奖最佳导演奖，台湾中时晚报最佳作品奖、导演特别奖。第四十六届威尼斯电影节金狮奖。
1993年执导《戏梦人生》The Puppetmaster获台湾中时晚报电影奖最优秀作品奖，
1993年戛纳电影节审查员特别奖。
1995年执导《好男好女》获第三十二届台湾金马奖最佳导演奖。第三届长春电影节佳导演奖。
1998年执导《海上花》获第三十五届台湾金马奖评审团大奖。
1998年执导《千禧曼波》.
2004年执导《咖啡时光》获第18届东京国际影展的“黑泽明奖”。第9届釜山影展本年度亚洲电影人奖。获伊斯坦布尔电影节最高荣誉“金郁金香奖”。
2005年执导《最好的时光》获第四十二届金马奖年度最佳台湾电影奖，年度最佳台湾电影工作者奖。
③ 影帝张家辉在哪部电影中拿过影帝
张家辉，1967年生于香港，1989年开始演员生涯，至今已有28年！如今，张家辉已经成为了香港影坛最具代表性及影响力的演员之一！他等待这一刻，足足有二十几年！在香港电影最辉煌的90年代，经常出现的是张国荣、刘德华、成龙、周星驰等人的名字。
张家辉没有出众的外表和运气，也没有显赫的家世背景。早年父母离异，他随母亲长大，家中还有三个姐姐。1988年，张家辉经人介绍加入李修贤的万能影业公司做幕后工作。第二年在电影《壮志雄心》中出演少年警校学员，开始其演员生涯。由于没有家世背景，且天资平平，张家辉在影视圈打杂、跑龙套、演喜剧小人物。然而他很认真、努力，在忙的时候张家辉拍电影、发唱片、演舞台剧，还要跑去电台客串广播剧。所以只要努力所有的事情都会有收获。
④ 国际A类电影节的分类
国际电影制片人协会每年批准认可55个有质量的国际电影节。通常根据电影节的性质，将其分为A、B、C、D四类，即竞赛型非专门类电影节，竞赛型专门类电影节，非竞赛型电影节，纪录片和短片电影节
A类
国际A类电影节目前有十五个，有评奖，可以没有特定的主题。以下名单来自于国际电影制片人协会（FIAPF）官网，截至2015年，中国已经拥有一个国际A类电影节：上海国际电影节。
十五个国际电影节分别为：德国-柏林国际电影节；法国-戛纳电影节；意大利-威尼斯国际电影节；捷克-卡罗维发利国际电影节；西班牙-圣塞巴斯蒂安国际电影节；俄罗斯-莫斯科国际电影节；加拿大-蒙特利尔国际电影节；埃及-开罗国际电影节；瑞士-洛迦诺国际电影节；阿根廷-马塔布拉塔国际电影节；日本-东京国际电影节；中国-上海国际电影节；波兰-华沙国际电影节；印度-印度电影节；爱沙尼亚-塔林国际电影节。
B类
竞赛型专门类电影节， 此类电影节突出特定的主题。
C类
非竞赛型电影节，此类电影节不设评奖，主要展映入选的各国影片。
D型
此类主要是纪录片和短片电影。 世界上共有700个左右的电影节，由国际电影制片人协会批准认可、并有着较高质量的国际性电影节大约有50个左右。这些电影节就其性质大概可以分为3类。
综合性国际电影节
综合性国际电影节有120多个，特点是规模大，各种类型的影片（包括故事片、纪录片、科教片、美术片等）均可参加比赛或映出。举行的时间长，一般两个星期。主要的有威尼斯国际电影节、戛纳国际电影节、卡罗维发利国际电影节、蒙特利尔国际电影节、开罗国际电影节、柏林国际电影节、洛迦诺国际电影节、圣塞瓦斯蒂安国际电影节、马塔布拉塔国际电影节、伦敦国际电影节、莫斯科国际电影节、卡塔赫纳国际电影节、纽约国际电影节、迦太基国际电影节。
专业性国际电影节
专业性国际电影节有150多个，特点是规模小，举行的时间也短，最多一周，最少3～4天，一般只放映或主要放映某一专业题材的影片，包括政治、军事、科技、文教、卫生、工农业等30多种专业。历史最久的专业性电影节是1945年意大利创办的国际体育片电影节。自创办以来，先后在意大利的科蒂纳丹佩佐、圣万桑、都灵等城镇举行，每年一次，为期一周。70年代以来，中国多次参加并获得了一些奖。其他重要的专业性国际电影节还有：国际科学电影协会轮流举办的国际科学普及电影节、法国创办的昂西国际动画片电影节、西班牙的希洪国际儿童片电影节、法国巴黎的国际军事电影节、保加利亚的瓦尔纳国际红十字会和卫生电影节、芬兰的坦佩雷国际短片电影节、联邦德国的弗里德堡宗教电影节、捷克斯洛伐克的伐斯特拉发国际生态学电影节、丹麦的欧登塞童话片电影节、比利时的安特卫普幻想片电影节、美国的纽约国际手工艺品电影节、瑞士的日内瓦国际自然影片电影节等。
地区性国际电影节
地区性国际电影节，现有30多个，特点是规模大、小不等，放映时间一般是一周，有的两周，只放映某一个地区、几个地区某些国家生产的影片。1954年由日本、印度尼西亚、菲律宾、马来亚（马来西亚）、新加坡、泰国以及香港、台湾等地共同创办的亚洲电影节（亚太影展）是最早的地区性国际电影节之一。其他主要的地区性国际电影节还有：苏联创办的专门放映亚、非、拉国家影片的塔什干国际电影节、布基纳法索（原名上沃尔特）举办的瓦加杜古泛非电影节、在古巴举办的拉丁美洲新电影国际电影节、法国的南特三大洲电影节以及东盟国家电影节、巴尔干国际电影节、法语区国际电影节、北欧电影节、地中海电影节、英联邦电影和电视节、撒哈拉地区国家电影节等。
以上3种不同性质的国际电影节在国际文化交流、政治活动、经济贸易、科技合作等许多方面发挥了重要的作用。80年代每年有 100多个国家和地区参加各种不同类型的国际电影节。通过各国影片的放映和各国电影工作者的交流，促进各国的友好关系和相互了解，为发展各国电影事业作出重要的贡献。
⑤ 2017年9月份上映的电影有哪些
看不见的TA之奇怪民宿
上映：2017年9月12日
类型：微电影
地区：大陆
主演：王源/王劲松
简介：
《看不见的TA》是OPPO打造的新一期系列微电影，TFBOYS三小只将化身手机人出演。电影将于9月11日至9月13日在腾讯视频首播。据悉，《看不见的TA》系列最新微电影共分为三部，TFBOYS在三部故事中将会分别亮相，成为剧中核心人物。本次电影的监制仍是上一部《看不见的TA时间裂缝》的陈正道继，跨越时空的虐恋让网友印象深刻。这一次由TFBOYS参演，陈正道加...详情>>
⑥ 亚洲有哪些分量重的电影节
在2019亚洲电影展中，“亚洲经典”单元一定备受影迷瞩目。
顾名思义，“亚洲经典”单元当然都是亚洲影史上的不朽之作。但本单元不仅挑选了《红高粱》、《那人那山那狗》、《切腹》、《小鞋子》等曾斩获国际大奖的代表性亚洲电影，还包括具有极高史学价值的奇幻片鼻祖《盘丝洞》，以及在表现手法上有突破意义的《雅马哈鱼档》等经典作品。
先跟大家聊聊《盘丝洞》和《雅马哈鱼档》这两部作品。
1927年2月2日在上海中央大戏院上映的《盘丝洞》，是中国现存第一部“神怪片”。 “神怪片”源于中国神魔小说，《西游记》、《聊斋志异》所衍生的电影都属于这个范畴。《盘丝洞》对原着故事的还原非常大胆，妖精们造型前卫而新潮。影片在上映之初曾“实创中国影片在上海开映之新纪录”，造就万人空巷的传奇。不过，《盘丝洞》的价值还不止在于“神怪片”——中国1920年代电影作品存世极少，《盘丝洞》便是其一，这部影片曾在国内失传80余年，2013年拷贝才在挪威国家图书馆被发现。
1984年上映的《雅马哈鱼档》在当时也是一部轰动之作。这部电影所表现的内容非常具有现实意义，一是广州的风土人情，二是改革开放后的个体户生活。导演张良将故事片的戏剧性融入进了纪录片的拍摄手法，运用了大量的偷拍、跟拍，在片中可以看到很多长镜头。《雅马哈鱼档》还有一个在现在看来都不常见的创举，那就是选用非职业演员。饰演“海仔”的是真正的个体户黎志强，“珠珠”的饰演者则是商场售货员杨丽仪。通过本片，既可以了解到改革开放初期个体户的故事，又可以欣赏到广州的“市井风情画”。
另外四部电影《红高粱》、《那人那山那狗》、《切腹》和《小鞋子》，都是在国际上享有美誉的亚洲电影，想必影迷们一定如数家珍。
1987年上映的《红高粱》，改编自莫言同名小说，是第一部获得柏林国际电影节金熊奖的亚洲电影，也是第五代导演张艺谋的代表作。《红高粱》与1980年代的“寻根文学”关系紧密，拍摄的故事扎根于乡土中国，表现出了人、民族、乃至整个中国土地的蓬勃生命力。张艺谋沉稳刚健的叙事风格，顾长卫敏锐大胆的色彩运用，巩俐和姜文的出色演技，使本片足以成为世界电影史上的经典。
1999年上映的《那人那山那狗》也是一部在国际上斩获不少奖项的影片。影片讲的是一对乡间邮递员父子之间的故事，父亲带着第一天接班当乡邮员的儿子走邮路，二人的心结在路途中慢慢打开。这部影片从内容到形式都很有中国传统美学色彩，含蓄内敛，崇尚自然。如朱自清的《背影》一样，片中没有通过过多言语来表达感情，父子之情尽在不言之中;叙事也如行云流水一般，毫无刻意用力之处，却足以感动人心。湖南绥宁的自然景观，与这种表达叙事风格相得益彰，给了影片山水画般的清新影像风格。
《切腹》于1962年在日本上映，次年入围了戛纳国际电影节主竞赛单元，最终导演小林正树拿下了评审团特别奖。这部57年前的电影，在豆瓣评分高达9.2，被1万多人标记过，足见在影迷心目中的地位。《切腹》以武士阶层为主人公，讲述了两个严格平行对应的切腹故事，画面明朗，叙事凛冽，颇具极简主义风格。这部电影对后世的影响很大，在张艺谋的武侠电影《英雄》中，也能看到本片的影子。它的意义不仅在于电影领域，对于想了解武士道精神及日本美学的观众，同样是不二之选。
1993年的《西便制》也是一部大师之作，导演林权泽被视为韩国电影界教父级人物，曾把欧洲三大国际电影节入围了个遍。《西便制》如同一首民间艺术的挽歌，在一个父亲和一对儿女的悲剧故事里，表现出了现代化进程中，传统艺术无处安放的境遇。现代与传统的冲突在影片的表达形式上也有所体现——用倒叙、插叙来打破传统叙事结构，镜头语言中充满了对传统消亡的隐喻。这部电影是韩国电影复兴的奠基石，它在当年激发了外国影片占领韩国市场的环境中，韩国人的民族自尊心。本片最初只在首尔的三家影院上映，最终却破了票房纪录，令韩国进入了百万票房时代。
《小鞋子》是部曾感动全球观众的伊朗电影，1998年它不仅在美国创下伊朗电影票房纪录，还入围了奥斯卡最佳外语片奖。影片以一双鞋为线索，讲述了一对穷苦兄妹的感人故事，充满现实主义人文关怀，被影评人评为“近乎完美的儿童电影”，“洋溢着单纯的善良和纯洁”，它还影响了包括新加坡导演梁智强在内的许多电影人的创作。在伊朗，导演马基德·马基迪既是票房的保障，又是影片水准的保障，他的作品兼具可看性和艺术性。展映期间，马基德·马基迪将携《小鞋子》亲临北京，参加活动。
说了这么多，你该知道“亚洲经典”单元有多经典了吧?作为影迷的你，赶快挑选自己心水的电影，来2019亚洲电影展“一饱眼福”吧。
⑦ 华语的电影奖项都有哪些
华语圈里面拿得出手的就只有
1、香港金像奖：准确的说是粤语圈，
还有，他要求首先，这部电影必须有香港资金；其次，这部电影的导演必须是持有香港身份证的香港人；第三点，这部电影的主要10多个岗位职能中，起码有6项由香港人担任，例如编剧、摄影、美术、剪辑、男女主角、配角等。
以上3项条件中能符合其中2项者，即可被金像奖选民们认可为香港电影，竞逐19个奖项。反之，只能参加最佳亚洲电影一项的提名。
当然这些影片都必须在年度内于香港的院线公开放映过，而且起码要放映一天5场。
这样看来，不如说是香港人自己的奖了
2、台湾金马奖：首先说的是普通话，受众最广，历史也很悠久了，是华语圈最老的了。
再看看他的影片参赛资格，只要是资金、导演、演员牵涉到华人或在台湾拍摄的影片，皆可报名参赛。无疑是最宽的。
还有一个跟华语很有关系的就是亚太影展了，说道这个，大家可能不是很了解，但是相信我说出一个人的名字，大家就知道了，刘若英，他就是亚太影展得影后之后慢慢出名的，虽然范围很广，但是不属于我们华语圈自己的。所以不具可比性。
应该就这些了。
其他的就是
金鸡百花奖：今年或者上多少届的颁奖大家都看了，相信怎么样，大家都很清楚，自己心里也有个底，我也不多说，反正就是拿不出手，希望以后会整好。
金紫荆：不是很了解，但是意识里面，感觉还是一个类似于长春电影节的金杯奖一个奖。
金杯奖：长春电影节的奖项。
金爵奖：上海电影节的奖项，也是我觉得最有发展前途的一个电影节了。但是现在依然拿不出手。希望努力。
飞龙奖：珠海电影节的奖项，办了两届，早已经停办。
上海国际电影节金爵奖；
长春电影节金鹿奖；
中国电影华表奖；
大众电影百花奖；
中国电影童牛奖 ......
⑧ 巩俐在电影界的地位有多高你怎么看
巩俐被人称为“巩皇”，我觉得这个称谓就已经说明了她在电影界的地位了吧。要问我怎么看，我觉得这个称号实至名归啊，她就担得起这个称号。而且她输出的电影，也是每部都非常有质量，所以我个人觉得目前在中国电影界里，就是女明星这一块的话，估计没有谁能够和她相比较吧。
然后，关于说她在电影界的地位，我想，应该也是独一无二的存在吧。毕竟能爬到她这个高度的女演员也不多。你像章子怡，也算是个顶级演员了，但是似乎还是要比巩俐稍微低那么一点点的地位，可能是因为她出道比较晚的问题吧。另外，巩俐今天的地位也不是凭空得来的，都是自己的努力换来的。
⑨ 除了台.湾导演李安之外,谁知道历年在国外获奖的台.湾电影
历年国际影展得奖资料【1989～2004】
.民.国.七十八年(1989)∶
“悲情城市”：义大利威尼斯影展“金狮奖”
“晚春情事”：第34届亚太影展“最佳女主角奖”
.民.国.七十九年(1990)∶
“矮人祭之歌”：美国休士顿影展“精神特别奖”
“稻草人”：哥伦比亚波哥大影展“最佳剧本奖”暨“最佳剪辑奖”
“鲁冰花”：义大利吉芳岭影展“锦兽奖”加拿大里姆斯基影展“最佳女演员奖”暨“视觉创意奖”
“客途秋恨”：义大利瑞米尼影展“金瑞米尼奖”第35届亚太影展“最佳剧情片奖”、“最佳剧本奖”暨“特殊文化奖”
.民.国.八十年(1991)∶
“牯岭街少年杀人事件”：日本东京影展“评审团特别奖”法国南特影展“最佳导演奖” 第36届亚太影展“最佳影片奖”
“鲁冰花”：法国蒙贝利耶市第7届中国电影节“金猫熊奖”
“阿婴”：第36届亚太影展“最佳音乐奖”
“西部来的人”：夏威夷影展“最佳摄影奖”
.民.国.八十一年(1992)∶
“牯岭街少年杀人事件”：新加坡影展“最佳导演奖”
“推手”：第37届亚太影展“最佳影片奖” 法国亚眠影展“最佳处女作导演奖”
“暗恋桃花源”：日本东京影展青年导演影片单元“银牌奖”
.民.国.八十二年(1993)∶
“喜宴” 第43届德国柏林影展金熊奖
“暗恋桃花源” 第43届德国柏林影展CALIGARI奖
新加坡影展“最佳影片奖”、“最佳导演奖”及“国际影评人奖”
“戏梦人生” 法国坎城影展“评审委员奖”
比利时根特影展“最佳音乐效果奖”
“青少年哪咤” 日本东京影展青年导演影片单元“铜樱花奖”
法国南特影展“处女作最佳影片奖”
义大利都灵影展“最佳影片奖”
“无言的山丘” 新加坡影展“评审团特别奖”及“最佳女主角奖”
第38届亚太影展“最佳剧本”及“艺术指导”奖
“月光少年” 义大利威尼斯影展“影评人周最佳影片”
“十八” 希腊铁撒隆尼卡影展国际影评人“最佳影片奖”及艺术成就奖”
“火车站” 比利时布鲁塞尔国际影片暨录影带影展“最佳导演奖”
.民.国.八十三年(1994)∶
“梅珍” 美国圣地牙哥影展“最佳影片”、“最佳导演”、
“最佳女主角”、“最佳音乐”、“最佳主题曲”、最佳男配角”等六项大奖
“青少年哪咤” 新加坡影展“评审团特别奖”
“爱情万岁” 义大利威尼斯影展“金狮奖”法国南特影展“最佳导演”及“最佳男演员奖”
“饮食男女” 第39届亚太影展“最佳影片”暨“最佳剪辑”奖
“月光少年” 第39届亚太影展“最佳剧本奖”
“兰屿观点” 芝加哥影展艺术与人文类纪录片“银牌奖”
“多桑” 义大利都灵影展“最佳影片奖”
希腊铁撒隆尼卡影展“银牌奖”、“费比西奖”及“最佳男演员奖”
“爱丽丝” 比利时布鲁塞尔国际影片暨录影带影展“最佳导演奖”
“独立时代” 台北金马影展“最佳原着剧本奖”
.民.国.八十四年(1995)∶
“爱情万岁” 新加坡影展“最佳影片奖”
“多桑” 新加坡影展“评审团奖”
“少女小渔” 第40届亚太影展“最佳影片”、“最佳艺术指导”
、“最佳女主角”、“最佳音效”、“最佳编剧”等五项大奖
“台北树蛙” 第40届亚太影展“最佳纪录片摄影奖”
“阿爸的情人” 日本东京影展青年导演单元“铜牌奖”
“好男好女” 美国夏威夷影展“最佳影片奖”
“热带鱼” 瑞士卢卡诺影展“蓝豹奖”
.民.国.八十五年(1996)∶
“麻将” 柏林影展“评审团特别推荐奖”新加坡影展“最佳导演奖”
“好男好女” 新加坡影展“特别成就奖”暨“国际影评人奖”亚太影展“最佳导演奖”暨“最佳艺术指导奖”
“春花梦露” 法国坎城影展“国际影评人周”单元“基督教人文精神奖”日本东京影展青年导演单元“银牌奖”
“忠仔” 亚太影展“评审团奖”韩国釜山影展“评审团特别奖”希腊铁撒隆尼卡影展“最佳导演奖”
“今天不回家” 亚太影展“最佳编剧奖”
“少女小渔” 比利时根特影展“国际影评协会奖”
.民.国.八十六年(1997)∶
“河流” 柏林影展“评审团大奖银熊奖”暨“国际影评人费比西奖”新加坡影展“特别评审奖”暨“最佳男主角奖”、美国芝加哥影展“评审团大奖银雨果奖”、巴西圣保罗影展“影评人特别提及奖”
“美丽在唱歌” 坎城影展会外赛棕榈树奖日本东京影展“最佳女主角奖”
“寂寞芳心俱乐部” 捷克斯洛伐克影展“最佳女主角奖”“一只鸟仔哮啾啾” 亚太影展“最佳影片奖”暨“和平特别奖”
“美的过火” 亚太影展“最佳动画片奖”
“给逃亡者的恰恰” 亚太影展“最佳摄影”、“最佳剪辑”暨“最佳音效”奖
“望乡” 美国夏威夷影展纪录片竞赛单元首奖“金藤奖”
.民.国.八十七年(1998)∶
“望乡” 柏林影展“青年论坛”单元“联合教会奖”
“国道封闭” 新加坡影展“大华银行青年营银幕大奖”
“洞” 坎城影展会外赛国际影评人费比西奖
“海上花” 亚太影展“最佳导演奖”“最佳艺术指导”“评审团大奖”
“超级公民” 亚太影展“最佳音乐奖”
“恶女列传” 亚太影展“评审团特别奖”
.民.国.八十八年(1999)∶
“洞” 新加坡国际影展“最佳影片”“最佳导演”“最佳女主角”
“超级公民” “评审团特别奖”
“3橘之恋” “芝加哥影展费比西奖”
“黑暗之光” 日本东京影展“最佳影片”“东京金奖”“亚洲电影奖”
“征婚启事” 亚太影展“最佳女主角奖”“最佳剧本奖”
“条子阿不拉”亚太影展“最佳女配角奖”
“天马茶房” 亚太影展“最佳音乐奖”
“3橘之恋” 法国南特影展“杰克‧德米奖”
.民.国.八十九年(2000)∶
“黑暗之光” 新加坡影展“最佳影片”“评审团特别奖”
“一一” 坎城国际影展“最佳导演奖”
“沙河悲歌” 亚太影展“最佳导演奖”“最佳音乐奖”
“小百无禁忌” 亚太影展“评审团特别奖”
.民.国.九十年(2001)∶
“爱你爱我” 第五十一届德国柏林影展“最佳导演奖”“最佳新人奖”
“一一” 第十五届瑞士佛瑞堡影展“评审团大奖”
“小百无禁忌” 第十五届瑞士佛瑞堡影展“新锐导演奖”“最佳编剧”
“我叫阿铭啦” 第十五届瑞士佛瑞堡影展“人权奖”“教会评审团奖”
“卧虎藏龙” 第七十三届奥斯卡影展“最佳外语片”“最佳艺术指导”“最佳摄影”“最佳配乐”
“千禧漫波”“你那边几点” 第五十四届坎城影展“技术奖”（杜笃之）
“命带追逐” 第二十届温哥华影展“龙虎榜最佳青年影片奖”
“千禧曼波” 第三十七届芝加哥影展中“银雨果奖”
“你那边几点” 第三十七届芝加哥影展“银雨果－评审团特别奖”、“银雨果－最佳导演奖”、
“评审团摄影特别奖”
“千禧曼波” 第二十八届比利时根特影展“最佳导演奖”
“你那边几点” 第四十六届亚太影展“最佳影片奖”、“最佳导演奖”、“最佳女配角奖”
“夜奔” 第四十六届亚太影展“最佳音乐奖”
.民.国.九十一年(2002)∶
“人间喜剧” 阿曼马斯喀开特电影节“金匕首奖”
“挖洞人” 第五十二届柏林影展“唐吉诃德奖”法国杜维尔(水城)亚洲影展“最佳编剧”(郭筝、何平) 第四十七届亚太影展“最佳剪辑奖”影展“低成本最佳影片”金牌奖
“你那边几点” 马尼拉国际影展“最佳男主角”、“最佳影片大奖”
“梦幻部落” 第五十九届义大利威尼斯影展“国际影评人周奖”
“狂舞忧郁” 第五十九届义大利威尼斯影展义大利未来电影学会“首部长片奖”
“绿色玫瑰” 义大利另类影展“最佳影片奖”
“美丽时光” 第三十九届金马奖“最佳影片奖”、“年度最佳.台.湾.电影奖”、“观众票选最佳影片奖”
“梦幻部落” 第三十九届金马奖“最佳.台.湾.电影奖”
“咸豆浆” 法国南特影展“最佳男主角奖”（范植伟）
.民.国.九十二年(2003)∶
“杂菜记” 山形国际纪录片影展 奖励赏
“不散” 威尼斯影展 国际影评人费比西奖、芝加哥国际影展 金牌奖、南特影展 最佳导演奖（蔡明亮）、南特影展 青年评审团大奖、亚太影展评审团大奖、亚太影展 最佳女配角
“不见” 釜山国际影展 新潮流奖
“美丽时光” 第十六届新加坡国际影展竞赛单元首奖
“生命” 南特影展 观众票选奖
.民.国.九十三年(2004)∶
“不见” 2004荷兰鹿特丹影展 最佳影片金虎奖、影评人奖、亚洲电影发展协会奖
2004第4届中国华语传媒大奖 新导演奖
2004印度新德里亚洲电影节 “最佳影片”首奖
2004雅典国际影展“最佳导演”奖
“不散” 第23届土耳其伊坦堡国际影展 金郁金香最佳影片奖
“飞跃情海” 日本福冈影展 评审团大奖
“台北二一” 第49届亚太影展 “最佳影片”奖
“黑狗来了” 第49届亚太影展 “最佳女配角”奖