㈠ 出国留学硕士，学电影美术方向的，主要是场景设计和人物形象设计专业，哪个国家的哪些学校比较好
你好，我推荐美国：
美国留学艺术院校申请解析
为什么要去美国学校读艺术?
美国是一个综合文化集合的国家,他们允许多种不同形式的文化,艺术进行交合,所以为更多的类型体提供足够的支持.
到底去美国的学校读艺术有多难?
有人说非常非常难,凤毛麟角的人才能出去,更不要说拿奖学金了.我觉得这是个错误观念,首先读艺术的人还是相对于其他大科目的基数是低的,其次很多人不了解美国学校的申请和录取,导致以讹传讹.
那么应该给自己怎么定位呢?
这点是非常重要的,无非有两种人,一种是想混个美国身份去的,一种是要实现自己思维理念的.两种方式没有什么好坏之分,若不能早期定位,很多还是混不下去的.
下面我就把我研究了一年的美国大学关于艺术专业申请和录取方面的东西做个小论.
考试:
本科生必须参加TOEFL考试,分数维持在550-600,参加SAT考试,1900-2000即可。
研究生以上,必须参加TOEFL考试,分数最好不要低于600,一般640以上为好.GRE 分数不确定,不是重点参考对象,适当即可,SUB 如果是明确专业的 一定要考,最好高分,偏理论的很看这点.GMAT,有些大学有什么艺术管理之类的专业,要求考,我觉得这个分数就相对重要了.
有人说成绩差怎么办?我觉得成绩不是重点参考的录取factor,除非一些很重整体素质的学校,比如西北大学的所有艺术专业没有特殊要求,任何学生都可以读,自然录取的学术标准也很高.所以考试一定要考,考不好也不影响.
GPA:
大学的GPA是一块大头,但是专业评价不定,我觉得某些学校意义不大,更何况一半学生可能来自北广,中美这些学校,或者个别着名大学的艺术学院,在哪所学校对录取没有任何影响,排名也不重要,尽量搞个体面的分数不会让对方学校觉得你不学无术.
推荐信:
其实推荐信蛮有用的,因为这艺术东西说白了,有人欣赏就好,没人欣赏就不好.最好能找一位德高望重,特别是在美国学校眼里,相对有分量的人来写,不用找自己的老师写,帮助不大.主要是评价你的可发展能力和已经有的成就,不要谈论到对方学校的情况,这点学校很铭感.
作品:
一般学校都要求你提供,我建议绘画,摄影,设计这个专业的 做一本平面图册,要高精度的,每个作品下配备文字说明,然后可以内置幻灯片或者DVD存储的其他作品.
音乐专业的,一定要录制CD,用中文,英文和第三语言演唱一首,然后无配乐演唱.记得录制CD最好做防伪认证,然后能辅助提交磁带式录音,让学校不会以为你是用电脑编出来的. 如果是谱曲,记得交谱曲创作手稿的扫描件,复印件,录制的磁带.
关于舞蹈,表演专业,一定要把自己公开演出和有分量的演出的现场VIDEO,电视台录制或者学校录制的,加时间码最好这样的做成光盘,VHS发给学校.
再谈谈作品的分量,其实作品就是你的学术成绩反映,真正你能再去读研究生,说明你的艺术能力已经基本走到尽头了,学校只是给你提供一个更专业的环境,让你丰富自己.所以提交的作品不在多,而在于它是否是你最真实的表现,千万不要用别人的作品,一但发现,你以后很难混的.即便你是第二创作者,也要注名.关于作品,如果是交给学校评审委员会,你就不用操心,多人以投票来决定你的录取,而如果是由专业教授来决定,我建议提前给教授联系,并且就作品进行讨论,会把你的思维反映给教授.有些人说,如果得过什么国际大奖就能被录取拿全奖,我只能说太片面了,一个学校录取你更多的是看你和学校的方向,和学校培养你是否有意义,而且乱七八糟的大奖太多了,除非是几个顶级大奖,一般学校不会草率,要把心态放正,你没什么牛作品,一样可以去好学校读.
PS和论文:
PS主要是谈你的创作思维和创作能力,不要太杂,就对某些方向创作谈,尽量可以渗透人文思考.论文最好偏理论研究,评论性,分析要客观,不需要主观,不要太前卫的观点,还要看对方教授的研究方向与你是否符合.
面试:
我觉得这点最重要了,一般先把作品发过去,教授会主动联系你,你们可以谈论一些话题,让对方对你产生一个立体认识.现在有个好消息是每年美国的几个着名艺术学院都要来上海,北京做宣传,可以提前跟学校联系,如果他们负责招生的主任过来,可以要面试的,自己把握,还是蛮有机会的.也可以和学校接触,了解学校的想法和动态.
奖学金:
这点我要很遗憾的说,很多艺术学院和大学的艺术专业实际上是不能提供足够的资助的.一般会提供助教的机会,需要自己争取,其次可以做一些打工的零活,申请LOAN也是一种方法,有些艺术学校和一些机构会给国际学生提供资助的,但不多. 艺术学院这两年形成了一个观念就是"有钱的人多",所以为了能到好学校学习,还是需要你有一定的从业经验和工作收入.成功的艺术人士,一般都是先工作后上学的,上学是对自己的思维进行重新定位.另外值得一提的是很多LAC(文理学院)也带研究生教育,但是收人少,一般都有丰富的资助给学生,大家可以参考.比如smith oberlin之类的.
选学校:
如果你希望以后侧重理论发展,最好到UNIV下属的艺术学院.如果你以后侧重实际和创作,最好到专业的艺术学院college ,academy .inst. 当然他们的大体方向也就显现出来了 理论 VS 创作. 小的专业学院可以帮助你很好的以后在社会上就业,工作和搞个人创作,以后就是往相关机构去了.UNIV给你提供良好的背景,多数去做教育,和机构的研究.
薪水:
这个问题不好说,但是现在看来艺术学院挺看中这点的,比如一般专业学院的学生毕业后起薪很低只有2-4万美圆,但10年后学生的平均薪水能达到20万的学校相当普遍,但UNIV就不一样了,你读完MA,PHD后起薪可能有个4-8万,但是10年后平均薪水还是维持这么多,稍微上涨一些.如果你很看中这个薪水问题,那我觉得除了个人因素,还是要考虑学校的.
关于各个大学的艺术学院就不评论了,专业性稍微差一些,但是理论性都是最强的,研究的专家多,教授理论性强,可以看各个学校的学院介绍.
如果你在留学申请或者移民的问题有需要请与我沟通！祝你好运！
㈡ 关于美术的电影
推荐几个电影，不过不全是美术的 都是艺术的
《巴黎爱情》
25个导演共同完成的关于艺术之都巴黎的纪录片
《海上钢琴师》音乐电影
《特洛伊》 古希腊历史故事
中国的电影也有好的
《三峡好人》导演 贾樟柯 关于三峡的大移民
《东》 导演 贾樟柯 记录油画家刘小东的几幅大型油画的制作过程
《特洛伊》
㈢ 推荐一些获影视美术奖的电影，最好是人物造型特别出色的~
《300勇士》行不，《阿凡达》呢
㈣ 有谁能推荐一些艺术（美术和摄影）感很强的电影
两小无猜
戴珍珠耳环的少女
两生花
燕尾蝶
梦想家
花与爱丽丝
红 白 蓝
钢琴课
布拉格之恋
梦旅人
十分钟年华老去
玫瑰人生
悲情城市
杯酒人生
青木瓜之味
巴黎最后探戈
恋恋三季
亨利和琼
天使爱美丽
曾经
爱情的牙齿
屋顶上的童年时光
四分钟
海上钢琴师
放牛班的春天
钢琴家
她比烟花寂寞
天使A
碧海蓝天
爱情重伤
爱比死更冷
布达佩斯之恋
红气球
低俗小说
再见童年
对她说
我的母亲
情欲写真
天堂电影院
飞跃疯人院
不羁的天空
太阳照常升起
云上的日子
爱在落日余晖时
爱在黎明破晓时
巴黎,我爱你
深蓝即是黑
情书
白色婚礼
死囚之舞
迷失东京
冬天的心
黑暗中的舞者
阳光灿烂的日子
逐爱天堂
蝴蝶君
情人(梁家辉)
罗拉快跑
蝴蝶
这个杀手不太冷
这就是英格兰
猜火车
英国病人
洛丽塔
心灵驿站
亲密
与我同眠
9歌
死亡诗社
巴黎野玫瑰
潜水钟与蝴蝶
㈤ 有哪些景观做的非常好的电影
NO.1
美景：巴黎
代表电影：天使爱美丽
巴黎真的是一个很美的地方，作为世界的时尚之都，也是电影最喜欢的拍摄地之 一，浓厚的人文气息搭配以独一无二的美，文艺片的首选拍摄地，其他的如午夜 巴黎，绯闻女孩~
㈥ 美国一部场景很华丽的电影 前一两年曾经获得最佳美术的 四个字 说的是国王和王后什么的 手里还还有扇子
《教父》导演朗西斯-福特-科波拉的女儿索菲亚科波拉执导的2006年美国电影《绝代艳后》。
㈦ 10部艺术家电影，让你快速了解西方美术史
看电影，轻松了解西方美术史的同时，还能通过美轮美奂的艺术家传记电影养养眼，提升个人审美。
一起边看边学吧。
01.《雷诺阿》
推荐指数：四颗星
故事发生在1915年的法国，着名的印象派艺术家雷诺阿已经步入了人生的晚年，妻子的去世，身体上的病痛，加上儿子让雷诺瓦在战争中身负重伤，这一连串的打击让年迈的雷诺阿日渐消沉，一蹶不振。就在此时，一位名为安蝶尔的模特出现在了雷诺瓦的生命之中，年轻貌美的安蝶尔让年迈的雷诺阿重新焕发活力。然而这一切随着雷诺阿的儿子回家而改变，小雷诺阿与父亲一样对安蝶尔一见钟情，小雷诺阿炙热而强烈的感情令父亲再度坠入了痛苦和焦灼之中，雷诺阿将这份痛苦转化成为了创作的动力，一幅幅美轮美奂价值连城的艺术精品从他颤抖的手下诞生了。
电影故事情节并无新奇，近乎平铺直述，但是令人称奇叫绝的是电影画面以失焦来模仿印象派的朦胧感，每一个镜头，都是一幅养眼的油画。
02.《戴珍珠耳环的少女》
推荐指数：五颗星
风车之国荷兰，有史上三大伟大的肖像画家，他们分别是伦勃朗，梵高和维米尔。相比于伦勃朗和梵高享誉全球的声名，维米尔并没有过多的艺术八卦供世人叨叨。电影《戴珍珠耳环的少女》，改编于英国女作家特蕾西·雪佛兰创作的长篇小说，作者虚构了荷兰画家约翰内斯·维米尔的传世名画《戴珍珠耳环的少女》的背景历史，讲述了一段17世纪的感人爱情故事。整部电影犹如一幅油画般的荷兰风情画，每一个画面都可以定格，气氛让人窒息。浓墨重彩的画面下映衬着细腻内敛的情感故事，让人沉醉让人心碎。动人非凡的画面，欲言又止的暧昧情愫。
身份卑微的少女在爱情里面也是弱势，任由画家左右。画家那附庸风雅的妻子始终是他的艺术，他的体面。而其他不过是缪斯，是猎艳。
03.《眩：北斋之女（2017）》
推荐指数：五颗星
葛饰北斋，日本江户时代的浮世绘画家，他的绘画风格对后来的欧洲画坛影响很大，梵高，德加等印象派画家都是他的粉丝，他还是入选“千禧年影响世界的一百位名人”中的唯一的日本人。而他的女儿葛饰应为也是一位伟大的浮世绘画家，她跟名字一样，性格中有一股男儿气概，像极了波伏娃，或者伍尔夫，但又带着一点江户子的玩世不恭。也许是父亲是天择之人，所以葛饰应为无论在艺术上有多精进勤奋，都是父亲旁边微不足道的衬托。电影《眩：北斋之女》的焦点对准葛饰北斋的女儿葛饰应为，描写了一个父亲盛名之下，不但不迷失，反而努力寻找自己方向，却在爱情上又爱而不得，一个立体生动的葛饰应为。
04.《莫娣 Maudie（2016）》
推荐指数：四颗星
当提起民间艺术家，很多人都会想起76岁才开始学习画画，最终名扬全球的摩西奶奶。而电影《莫娣》根据真人真事改编，电影描述在加拿大美丽的大西洋省份新斯科舍省，一位患有关节炎的民间艺术家莫娣·刘易斯，身形佝偻，相貌不扬，被亲人嫌弃的她，对艺术和幸福的追求，贩卖作品为生的励志生活。生活不顺？命运不公平？ 莫娣从来不抱怨，她只会笑着，拿起画笔，美化它，贫穷的生活也可以过成一朵花。
05.《我与塞尚》
推荐指数：五颗星
着名作家左拉和现代艺术之父塞尚都是法国文艺界中不可多得的天才人物。更令人瞩目的是天才之间的友谊。一起长大的两人，从小穿梭在法国的田园山头，穷小子左拉期望在文学圈崭露头角，桀骜不驯的富家子弟塞尚心无旁骛的热爱着绘画艺术，一个对现实世界的理解更为深厚，一个沉醉在自己的浪漫艺术中，不同信念和追求的两人注定会心生间隙，不会长远。本片便是围绕着天才之间着名的决裂而展开，曾经知音相惜的天才二人，会迎来握手言和吗？
06.《弗里达 Frida (2002)》
推荐指数：四颗星
弗里达，墨西哥国宝艺术家，她的绘画才华曾经令毕加索都自叹不如。《寻梦环游记》里面那个骷髅女画家就正是弗里达。本部电影就是描写弗里达传奇的一生。车祸，用绘画对抗身体上的疼痛和残疾。疼痛却让她画出惊人的天才画作。相比她的艺术天分，她的情感史也一样绚烂传奇。面对生命中的变故，从不言败，一生经历了35次手术，3次流产，最终无法生育，却活成人生赢家的故事。相信每一个逆境中的人都能从她的故事中找到前行的力量。
07.《透纳先生》
推荐指数：五颗星
透纳，英国学院派画家的代表，英国历史上最着名，技艺最精湛的艺术家之一，擅长描绘光与空气的微妙关系，对水气弥漫的掌握有独到之处。通过他的一己之力，把风景画与历史画、肖像画摆到了同等的地位，西方艺术史上最杰出的风景画家之一。本部电影再现了他视绘画为生命，热情创作的艺术人生，一生佳作累累，即使临死前都挣扎着爬起床临摹一具女尸。晚年的他致力于绘画形式与色彩的探索，用食材、口水等不可思议的颜料作画，为画痴狂，令人动容。
08.《夜巡 Nightwatching (2007)》
推荐指数：五颗星
伦勃朗是欧洲17世纪最伟大的画家之一，也是荷兰历史上最伟大的画家。这部影片讲述了荷兰着名画家伦勃朗的浪漫情事和职业生涯，并着重讲述了他的代表作《夜巡》的创作过程。伦勃朗一直是上流社会的肖像画家，他拥有接踵而至的订单，美满甜蜜的爱情。直到1642年他的妻子为他生下小儿子不久去世，生活开始大转折。随之而来的是因为为阿姆斯特丹射击手公会画家创作的集体肖像《夜巡》又被顾主告上法庭，使伦勃朗蒙受了事业上最重大的一次挫折。此后他的事业开始衰落，他开始陷于债务之中。人世沧桑、人情冷暖……
09.《梵高：画语人生 Vincent Van Gogh: Painted with Words (2010)》
推荐指数：四颗星
文森特·威廉·梵高，这位用明亮鲜活的色彩吸引了全世界目光的天才画家，生前却寂寂无名，郁郁不得志。在麦田里扣动扳机，让自己的生命永远定格在37岁那年。梵高的人生故事已多次被搬上电影银幕。但卷福出演这位天赋异禀且癫狂的印象派大师，还是让观众多了份期待，值得一说的是，剧中的旁白皆来自于梵高写给弟弟提奥及亲人的信件，更有助于我们透过梵高绚烂的画作，了解他鲜为人知的内心世界。
10.卡拉瓦乔 Caravaggio (1986)
推荐指数：️️️️️️️️️️️五颗星
米开朗基罗·梅里西·达·卡拉瓦乔，意大利画家，巴洛克画派。影片是对性、犯罪行为和艺术的一种深思，导演成功地将影象和绘画这两件生命中重要的元素呈现出来，丰富地描绘出意大利传奇画家的一生。 导演贾曼也是一名画家，出于对卡拉瓦乔这位伟大的艺术家的崇敬之心拍摄此片。拍摄手法和风格别出心裁，是一部优秀而生动的传记体影片。本片获得1986年柏林国际电影节银熊奖，在票房上也有不俗表现。
伟大的艺术家犹如璀璨繁星，照亮整个人类的精神世界，他们不仅用作品，更是用他们传奇的艺术人生影响着人类的过去，现在和将来。