Ⅰ 介绍一下法国导演梅尔维尔
法国大导演让-皮埃尔.梅尔维尔（Jean-PierreMelville）是世界影坛最负盛名的黑色电影大师。他于1917年10月20日出生于法国阿尔萨斯的一个犹太人家庭，原名Jean-Pierre Grumbach。青少年时期他到了巴黎读书。他从小就喜爱阅读美国小说和喜欢看美国电影，连他自己的梅尔维尔这个名字，也是由于后来极其仰慕Moby Dick《白鲸记》的作者Herman Melville而改名的，足见他对美国文化迷醉程度之深。
梅尔维尔是首开电影独立制作之人，他在第二次世界大战结束后退役，并在同年的1945年11月创立梅尔维尔独立制片公司，从1946年开始导演短片。到1947年，梅尔维尔就用极其低廉的六百法郎制作费亲自导演了《海的沉默》一片，震惊影坛。当时他这种忽视法国电影界传统的制片方式，很受到各方面的注意，特别是受到诗人尚?考克多的赏识。因此尚?考克多提供一千七百万法郎的制片费，请梅尔维尔导演他的小说《可怕的孩子们》，结果很成功，而被誉为战后法国电影界最有才华的新人，被视为法国新浪潮间接的先驱者。梅尔维尔被公认为“法国新浪潮的精神之父”，他甚至还在让-吕克?戈达尔的成名作、同时也是新浪潮运动的标志性作品之一的《筋疲力尽》中出演了作家一角。
在长达26年的从影生涯里，梅尔维尔共执导了13部电影长片，除了《海的沉默》、《可怕的孩子们》和《影子部队》等题材各异而又驰誉世界的杰作之外，还有包括《发热》、《眼线》、《独行杀手》、《血环》和他执导的最后作品《大黎明/警察》等在内的经典黑色电影和着名警匪片，令他成为蜚声国际的黑色电影大师，对世界影坛影响极其深远。1973年8月2日让-皮埃尔?梅尔维尔因心脏病而过早地离开人世，终年55岁。
梅尔维尔于1970年自编自导的《血环》（Le Cercle Rouge。又译《红圈》或《仁义血环》）被公认为他本人的集大成之作，是一部被誉为“极其纯粹而达至完美和经典”的电影，堪称警匪片的示范本。《血环》由阿兰?德龙（Alain Delon）、伊夫?蒙当（Yves Montand）和布尔维尔（André Bourvil）三大法国巨星，及意大利性格演员日昂-马利亚?沃兰特（Gian-Maria Volonte，曾凭《马里奥?列齐之死》荣获1983年第三十六届戛纳国际电影节影帝头衔）等知名演员联袂演出。本片在艺术上和商业上都取得极大的成功，是有史以来最成功的法国电影之一。《血环》具有多层次的主题和丰富的内涵，因而既可简单地把《血环》看作一部经典警匪片，也可以经过更深层的思索去理解它所蕴涵的微言大义。
首先是本片的宿命主题。在《血环》的片头就直接引述了佛祖悉达多乔达摩(佛教始祖释迦牟尼的本名)的一个典故：佛祖悉达多曾用红垩石画了个血环，并说：“尽管人们一开始并不知道，终究有一天他们会相遇。就算他们的人生际遇各异，他们所走的是不同的道路，到了特定的那一天时，他们终究会在血环（红圈）中会合。”片头的这段典故对理解好整部电影极其重要，导演梅尔维尔在谈论《血环》时说过：“血环是魔鬼的标记，它画出了某些人的命运，并使他们同普通人类社会分隔开来。”。显而易见他想要表达的观点：一个人无论如何也终究无法逃脱他的宿命和命运的安排。那可能是活着，也可能是死亡。
梅尔维尔常把一些游走于社会边缘、与社会体制格格不入甚至是对抗的人和故事搬上银幕，把那些凶杀抢劫的人和事理想化，并通过他导演的作品表现出来。我们在《血环》中能看出他的这种完美追求。《血环》通过释囚大盗科莱（阿兰?德龙饰）、因被革职而酗酒成性的前警察神枪手让森（伊夫?蒙当饰）、从老警长马泰（布尔维尔饰）手中逃脱并正被马泰追捕的现行在逃犯福格尔（日昂-马利亚?沃兰特饰）三人的经历和联手抢劫珠宝的故事主线，将警匪片中常有的黑道间的殊死拼杀、盗亦有道、仁义与荣誉、忠诚和情谊等主题表现得更为深刻动人，别具一格。影片更进一步隐寓性地将以上主题引申升华至游走于社会和法制边缘的特殊群体与强大统治强权对抗这一社会哲学层面和高度，三人最终在死亡的血泊之中会合的悲剧结局也呼应了片头佛祖释迦牟尼“血环”的典故，并折射出在强权势力压制和围追堵截下，对抗体制者无奈的悲剧性命运和无法逃脱的宿命。
《血环》最为人称道的还在于影片相当冷峻沉着的风格，对话亦极为精简，极富让-皮埃尔?梅尔维尔的个人特色和独特风格。这点可以用影片中最具代表性、也最为经典驰名的“奇谋夜劫珠宝店”一幕以作剖析。这整场戏包括：第89分26秒起始的“行动开始、入屋”（长14:18）和“劫掠珠宝”（长12:29）。
尽管在整整长达近半个钟头的戏里几乎没有一句对白，但梅尔维尔通过影像与音效精准非凡的完美结合，将这幕戏行云流水地呈现给观众。他以出色的摄影和风格冷峻的镜头影像，出奇不意的剧情编排，复杂而多变的场景之间出色娴熟的镜头调度和流畅凝炼的剪辑，使整场戏极具可观性。同时也利用环境声响和特殊声效，以及点到即止的精简配乐音符的配合。这些声音蒙太奇的出色运用为影片增添了无穷的紧张感，令整场戏充满戏剧逼力和张力，异常扣人心弦，观众无不紧张得屏息静气。这整场戏无愧为展现“此时无声胜有声”意境之典范，也是最为人乐道和最经典驰名的电影片段，其匠心独运的电影技艺令人叹为观止，堪称电影示范教科书。
另外，本片中神枪手让森首次露脸的那场戏，梅尔维尔采用超现实主义手法画龙点睛地挑明了让森沉沦酒海的可悲境况和他内心无助的恐惧感，同样也是影片中的神来之笔。
出色的表演也是《血环》成功的重要因素之一。在艺术层面上，只有效果最能说明问题，因此不得不承认阿兰?德龙是体现梅尔维尔内心世界的最好的工具。这点早在1967年他们两人合作的《独行杀手》里就得到举世赞誉和公认。阿兰?德龙以深沉内敛的演技，将《血环》中最重要的主角——大盗科莱精明强干的个性、如丛林猛虎和独狼般的孤寂心境表现得丝丝入扣，举手投足间总散发着那么一丝一点挥之不去的别样忧郁与哀愁。他的冷峻和沉着恰到好处，散发出慑人的个性魅力。毫无疑问，“让-皮埃尔?梅尔维尔加阿兰?德龙”绝对就是经典黑色电影的代名词。
另外，在法国歌影双栖巨星伊夫?蒙当饰演的神枪手让森身上，导演也向我们讲述了一个沉沦落魄之人通过兄弟般的情谊战胜心魔、重拾人性尊严和自信的故事。而最终三位劫匪都被击毙的结局除了道出了影片的宿命主题之外，也将“荣誉、道义与情谊远比生命更宝贵”的旨意表露无遗。
一路穷追不舍并不择手段的老警长马泰作为片中与黑道对立一方的主要角色，同样也显露出导演的编排别具深意。作为警长的马泰身处国家机器里的中下层位置，他是维护政治、权力、法律制度的国家机器内的一位典型的代表人物，也是具体的执行者。这样一来既起上传下达之功，也起一斑以窥全豹之效。兢兢业业、尽职尽责的老警长马泰，他的行为和思维都已经被制度化了，透过这位老好人举止神态的木呐呆板这些表面化的特征，反而使我们认识到：麻木不仁和冷酷无情才是他最生动的写照，不择手段是他成功的座右铭。可以说，老警长马泰既是当权者豢养的一个行尸走肉的走卒、一只猎犬，也是充分体现权威体制和维护当权者利益的一个象征和一个缩影。整部影片里，只有在马泰这个孤家寡人回到冷冷清清的家里与三只猫儿呆在一起时（注意：这些猫是马泰家中除他本人之外仅有的活物），我们才能稍微感觉到他身上仅存的一丝活人的气息。曾主演《虎口脱险》的法国着名歌影双栖喜剧艺术家布尔维尔，在《血环》这部他本人一生中演出的唯一一个正剧角色的电影里完全突破了自我，脱胎换骨般地把马泰这个影片中较为吃重的角色扮演得栩栩如生，出色演技可圈可点。
与此同时，梅尔维尔也仅用寥寥几笔就交代了坚信“人皆有罪”的警察内政部部长对警长马泰暗中展开审查的情节，揭露了国家机器、权力机构的白色恐怖和对个体的人和民主自由本意的粗暴干涉和压制。开始时，马泰对内政部部长的这一“人恶论”并不以为然，经过查案过程的种种经历，待到影片最后击毙三名劫匪大盗后，面对前来现场视察的警察内政部部长一语相关的询问“所有人，是吗？”的时候，马泰此时不经意的点头，俨然已视作认同。这个颇具苦涩意味的电影结尾可谓意味深长，颇堪细嚼回味。
通过对爱猫的老警长马泰一角的塑造，以及坚信“人皆有罪”的警察总局内政部长对马泰的暗中审查，马泰及其手下以执法者身份不择手段、对线人威迫利诱、草菅人命等旁枝副线的细腻描绘和提炼，让-皮埃尔?梅尔维尔以小见大地从侧面揭露统治体制权威、强权国家机器滋生的腐化黑暗和非人性，一针见血地抨击了其民主自由的虚伪性，颇有“曲径通幽处，禅房花木深”的意思。当然在做这些现实批判性的注脚时，梅尔维尔采取了“超道德”的概念和极其平实和隐晦的手法，导演在作品中没有过多地加注道德判断，片中角色的好坏并无明确标识，交由观众自行思量，这无疑也保持了这位伟大的黑色电影大师一贯的冷峻、沉着和超然。
具有深刻隐喻意味的《血环》展现了让-皮埃尔?梅尔维尔深邃精辟的洞察力，他以娴熟自如的执导手法将电影里多头发展、多线交叠的剧情描绘得有条不紊而且波澜叠起、充满张力，其编导功力炉火纯青已臻化境。加上一众才华横溢的影坛巨星们的出色演绎，匠心独具的画面构图、取景角度和镜头调度，把《血环》打造成为一部非凡的经典黑色电影杰作。
Ⅱ 如何评价出演《最后的时光》的梅尔维尔·珀波
梅尔维尔·珀波，法国男演员。曾凭借《十五岁的女孩》被提名凯撒最具前途新人奖，92年他曾在梁家辉主演的《情人》中露脸，清秀面容令人过目难忘。1995年主演埃里克·侯麦的《夏天的故事》。1998年他是柏林电影节官方推荐的欧洲闪亮新星之一。2005年梅尔维尔出演了欧容的《最后的时光》，该片获得电影节评委和影迷们的普遍好评，可以算作是重新定义了成熟之后的梅尔维尔·珀波。之后他到好莱坞寻求发展，出演《蹩脚英语》《极速赛车手》《圣诞故事》《另一个世界》等作品。
Ⅲ 黑帮电影的小意大利
链接:https://pan..com/s/1yuVU56cafje-T0uE7rCgeg
导演:唐纳德·皮特里
编剧:史蒂夫·加卢西奥/维奈·维尔马尼
主演:艾玛·罗伯茨/海登·克里斯滕森/艾莉莎·米兰诺/丹尼·爱罗/安德列·马丁/更多...
类型:喜剧/爱情
制片国家/地区:加拿大/美国VoltagePictures拿下艾玛·罗伯茨、海登·克里斯滕森主演的浪漫爱情片[小意大利](LittleItaly，暂译)的国际销售权。该片由唐纳德·佩特瑞([倒霉爱神])执导，故事类似现代版罗密欧与朱丽叶，讲述一名见习厨师同一位餐厅老板坠入爱河。他们父亲是商业死对头，母亲却是秘密的闺中好友。
Ⅳ 红圈的影片评价
梅尔维尔于1970年自编自导的《红圈》(Le Cercle Rouge，又译《血环》或《仁义血环》)被公认为他本人的集大成之作，是一部被誉为“极其纯粹而达至完美和经典”的电影，堪称警匪片的示范本。《红圈》由阿兰·德隆(Alain Delon)、伊夫·蒙当(Yves Montand)和布尔维尔(AndréBourvil)三***国巨星，及意大利性格演员日昂-马利亚·沃兰特(Gian-Maria Volonte，曾凭《马里奥·列齐之死》荣获1983年第三十六届戛纳国际电影节影帝头衔)等知名演员联袂演出。本片在艺术上和商业上都取得极大的成功，是有史以来最成功的法国电影之一。《红圈》具有多层次的主题和丰富的内涵，因而既可简单地把《红圈》看作一部经典警匪片，也可以经过更深层的思索去理解它所蕴涵的微言大义。
首先是本片的宿命主题。在《红圈》的片头就直接引述了佛祖悉达多乔达摩(佛教始祖释迦牟尼的本名)的一个典故：佛祖悉达多曾用红垩石画了个红圈，并说：“尽管人们一开始并不知道，终究有一天他们会相遇。就算他们的人生际遇各异，他们所走的是不同的道路，到了特定的那一天时，他们终究会在血环(红圈)中会合”。片头的这段典故对理解整部电影极其重要，导演梅尔维尔在谈论《红圈》时说过：“血环是魔鬼的标记，它画出了某些人的命运，并使他们同普通人类社会分隔开来”。显而易见他想要表达的观点：一个人无论如何也终究无法逃脱他的宿命。那可能是活着，也可能是死亡。
梅尔维尔常把一些游走于社会边缘、与社会体制格格不入甚至是对抗的人和故事搬上银幕，把那些凶杀抢劫的人和事理想化，并通过他导演的作品表现出来。我们在《红圈》中能看出他的这种完美追求。《红圈》通过释囚大盗科莱(阿兰·德隆饰)、因被革职而酗酒成性的前警察神枪手让森(伊夫·蒙当饰)、从老警长马泰(布尔维尔饰)手中逃脱并正被马泰追捕的现行在逃犯福格尔(日昂-马利亚·沃兰特饰)三人的经历和联手抢劫珠宝的故事主线，将警匪片中常有的黑道间的殊死拼杀、盗亦有道、仁义与荣誉、忠诚和情谊等主题表现得更为深刻动人，别具一格。影片更进一步隐喻性地将以上主题引申升华至游走于社会和法制边缘的特殊群体与强大统治强权对抗这一社会哲学层面和高度，三人最终在死亡的血泊之中会合的悲剧结局也呼应了片头佛祖释迦牟尼“血环”的典故，并折射出在强权势力压制和围追堵截下，对抗体制者无奈的悲剧性命运和无法逃脱的宿命。
《红圈》最为人称道的还在于影片相当冷峻沉着的风格，对话亦极为精简，极富让-皮埃尔?梅尔维尔的个人特色和独特风格。这点可以用影片中最具代表性、也最为经典驰名的“奇谋夜劫珠宝店”一幕以作剖析。这整场戏包括：第89分26秒起始的第16段“行动开始、入屋”（长14:18）和第17段“劫掠珠宝”（长12:29）。
尽管在整整长达近半个钟头的戏里几乎没有一句对白，但梅尔维尔通过影像与音效精准非凡的完美结合，将这幕戏行云流水地呈现给观众。他以出色的摄影和风格冷峻的镜头影像，出其不意的剧情编排，复杂而多变的场景之间出色娴熟的镜头调度和流畅凝炼的剪辑，使整场戏极具可观性。同时也利用环境声响和特殊声效，以及点到即止的精简配乐音符的配合。这些声音蒙太奇的出色运用为影片增添了无穷的紧张感，令整场戏充满戏剧逼力和张力，异常扣人心弦，观众无不紧张得屏息静气。这整场戏无愧为展现“此时无声胜有声”意境之典范，也是最为人乐道和最经典驰名的电影片段，其匠心独运的电影技艺令人叹为观止，堪称电影示范教科书。
另外，本片中神枪手让森首次露脸的那场戏，梅尔维尔采用超现实主义手法画龙点睛地挑明了让森沉沦酒海的可悲境况和他内心无助的恐惧感，同样也是影片中的神来之笔。
Ⅳ 楚门的世界中导演扮演者
艾德·哈里斯饰演克里斯托弗/导演，他导演了整个楚门秀，是一个老于世故的剧组头领，让人不寒而栗，作为肥皂剧《楚门的世界》的导演，克里斯托弗将一切都设计得近乎完美，把楚门控制在海景镇的超现实世界之中；
个人简历：
艾德·哈里斯；
外文名：Ed Harris
别名：埃德·哈里斯、艾迪·夏里斯
国籍：美国
身高：1.75米
出生地：美国新泽西州
出生日期：1950年11月28日
职业：演员、导演
毕业院校：加州艺术学院（戏剧学士）
代表作品：阿波罗13号、勇闯夺命岛、楚门的世界、画家波拉克、兵临城下、美丽心灵、时时刻刻、阿帕鲁萨镇
演艺经历：
艾德·哈里斯1971年开始舞台表演；1977年走上电影之路；1983年因出演电影《太空英雄》而成名；1984年凭戏剧《爱情傻子》荣获奥比奖；1986年以戏剧《珍贵的孩子》提名托尼奖最佳男演员奖；1989年参演詹姆斯·卡梅隆执导的科幻片《深渊》；1996年凭电影《阿波罗13号》第一次提名奥斯卡最佳男配角奖，同年出演《勇闯夺命岛》；1999年凭电影《楚门的世界》第二次提名奥斯卡最佳男配角；2001年凭自导自演的处女作《画家波拉克》提名奥斯卡最佳男主角奖，同年出演《兵临城下》和《美丽心灵》；2003年凭借电影《时时刻刻》第三次提名奥斯卡最佳男配角；2005年凭迷你剧《帝国的崩塌》提名艾美奖最佳男主角；2008年自编自导自演西部片《阿帕鲁萨镇》；2012年凭电视电影《规则改变》提名艾美奖最佳男配角；2014年首次主演电视连续剧《西部世界》饰演大反派黑衣人；2015年与连姆·尼森合作的《暗夜逐仇》在美国上映，并和詹姆斯·弗兰科连续合作两部电影《阿德拉尔日记》《胜负未决的战斗》。
Ⅵ 画框里的女人百度云资源下载
《画框里的女人》网络网盘高清资源免费在线观看：
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《画框里的女人》是由中国、法国联合制片，查理·德莫执导，范冰冰、梅尔维尔·珀波、黄觉主演的古装宫廷片。该片以法国传教士画家王致诚在宫中为皇后画肖像画为主线，讲述了清朝干隆年间宫廷内部的权利斗争及情感纠葛的众生相。
该片于2017年12月20日在法国上映。该片于2020年9月在拥有40多年历史的法国独立电影院GlasgowFilmTheatre上映，外媒夸赞范冰冰是值得敬佩的合作伙伴。
Ⅶ 和其他国内的电影节相比，平遥国际电影展有哪些全新的变化
贾樟柯说，平遥国际电影展一直从第一届开始，我们就希望是一个中立的平台，我们不介入、不参与任何具体的运营拍摄，我们不参与，不介入这些项目，我们更不去经营导演，导演是自由的，我们只是平台，每一个导演都可以变成我们的常客，也可以变成我们的过客，我觉得提供这种客观的、中立的这种高效的平台是非常重要的。
平遥国际电影展是继上海电影节、长春电影节、北京国际电影节和丝绸之路电影节之后，第五个获得国家批准的国际电影展，旨在增强中国电影与国际电影界的联系与合作，推动与世界电影更广泛的对话交流，树立起一种体现中国文化价值标准，建立有全球影响力的电影评价体系，为中国文化传播和中国电影事业发展做出贡献。
电影展放映50余部来自18个国家和地区的优秀电影，设立了“平遥之夜”“卧虎”“藏龙”“首映”“特别展映”“影展之最”“平遥一角”及法国电影大师梅尔维尔百年诞辰回顾展等八个单元。影展期间，还举办四场“论坛/大师班”活动，包括电影导演吴宇森、贾樟柯等电影从业者作为主讲嘉宾与观众面对面交流电影心得，分享创作历程。
Ⅷ 电影007系列中，那个M到底是什么职务
詹姆斯·邦德的上司。M是军情六处的首脑。在《007：大破天幕杀机》的最后，朱迪丹奇饰演的M夫人不幸去世，前英国联合情报委员会主席Gareth Mallory（拉尔夫范恩斯饰演）出任新一任M。
M在片中是MI6(军情六处)领袖的代号，是包括007在内的所有“00”级特工的直接上司，关键时刻可直接听命于女王，有些法规对他们不起作用。
倘若没有M上司的霸权指导和关键时刻的“护犊子”，007恐怕早就因为捅了大娄子而被别的特工秘密杀害了。
(8)平遥国际电影展梅尔维尔扩展阅读
人物原型：
004年英国《独立报》曾报道，有着“间谍大王”、“军情五处教父”之称的威廉·梅尔维尔，便是007系列小说作者伊恩·弗莱明创作“M”的原型人物。英国历史学家和情报专家安德鲁·库克查找了梅尔维尔家族在爱尔兰和新西兰的一些材料以及官方记录，揭开这个间谍大王的神秘面纱。
在官方文件中，梅尔维尔的代号就是“M”。他一直小心翼翼地隐藏着自己情报员的真实身份，在情报界以外极少有人听说过他的名字。现在他已经去世将近90年了，他的传记仍然令人们着迷。
Ⅸ 《白鲸》这本书讲了什么事，其中的精神是什么
《白鲸》这本书讲述了：
捕鲸船“裴廊德”号船长亚哈，在一次捕鲸过程中，被凶残聪明的白鲸莫比·迪克咬掉了一条腿，因此他满怀复仇之念，一心想追捕这条白鲸，竟至失去理性，变成一个独断独行的偏执症狂。他的船几乎兜遍了全世界经历辗转，终于与莫比·迪克遭遇。经过三天追踪，他用鱼叉击中白鲸，但船被白鲸撞破，亚哈被鱼叉上的绳子缠住，掉入海中。全船人落海，只有水手以实玛利（《圣经》中人名，意为被遗弃的人）一人得救。
精神:
《白鲸》是一部融戏剧、冒险、哲理、研究于一体的鸿篇巨制。依托美国资本主义上升时期工业发达、物质进步的时代背景，作者将艺术视角伸向了艰辛险阻、财源丰厚的捕鲸业，以沉郁瑰奇的笔触讲述了亚哈船长指挥下的“裴廓德号”捕鲸船远航追杀白鲸最后与之同归于尽的海洋历险故事。在与现实生活的相互映照中，作者寓事于理、寄托深意，或讲历史、谈宗教，或赞自然、论哲学，闲聊中透射深刻哲理，平叙中揭示人生真谛，不但为航海、鲸鱼、捕鲸业的科学研究提供了丰富的材料，而且展现了作家对人类文明和命运的独特反思。
《白鲸》（Moby Dick）是19世纪美国最重要的小说家之一赫尔曼·梅尔维尔（Herman Melville 1819—1891）于1851年发表的一篇海洋题材的小说，小说描写了亚哈船长为了追逐并杀死白鲸（实为白色抹香鲸）莫比·迪克，最终与白鲸同归于尽的故事。故事营造了一种让人置身海上航行、随时遭遇各种危险甚至是死亡的氛围，是作者的代表作。1956年06月27日发行的电影《白鲸记》，就是改编自这篇小说。
作者简介：
赫尔曼·梅尔维尔（Herman Melville 1819年8月1日—1891年9月28日），19世纪美国最伟大的小说家、散文家和诗人之一，与纳撒尼尔·霍桑齐名，着名小说有：《泰比》《奥穆》《玛迪》（合称《波里尼西亚三部曲》）、《雷德伯恩》、《白外套》、《白鲸》、《皮埃尔》、《骗子》、《水手比利·巴德》等，短篇小说集《广场的故事》亦被誉为经典之作。梅尔维尔生前没有引起应有的重视，在20世纪二十年代声名鹊起，被普遍认为是美国文学的巅峰人物之一。英国作家毛姆认为他的《白鲸》是世界十大文学名着之一，其文学史地位更在马克·吐温等人之上。