❶ 搜索电影：1941年冬，一艘苏联船在白海被德军飞机击沉，侥幸爬到岸上的船员徒步在冰天雪地中返回祖国。
中文名：再生
外文名称 Dvazhdy rozhdyonnyy
国家/地区： 苏联
上映：1983年
剧情简介
战争幽默题材经典。苏联导演阿卡迪·锡仁科代表作。1942年的白海，一艘满载伤员的苏军运输船被德军战机击沉，船上人员除了一名刚成为机枪副射手的19岁新兵外全部遇难。而新兵之所以未被击杀，只因一架德军战机瞄准器出了故障……此后七天七夜，受伤的新兵艰难地行进在冰封的海面上，锲而不舍的德军飞行员三番五次追杀未果，最后竟被再次受伤的新兵一枪击中操纵系统，被迫滑向苏军防区……一个人的战争。自助者天助之，功夫好...
❷ 求有一部关于苏联\俄罗斯核潜艇事故的电影名字
猎杀红色十月号故事发生在1984年年底的北大西洋，苏联正处于戈尔巴乔夫上台前夕，也是美苏冷战、进行军备竞赛的高潮时期。 当年11月，苏联红海军最新型的台风级核潜艇“红色十月”号，由资深潜艇教官马尔科·瑞米尔斯（Marko Ramius）出任艇长，出发前往北大西洋参加潜艇作战演习。该型潜艇排水量高达三万两千吨，是世界上最大的核动力潜水艇，并装备了大量核弹头弹道导弹。 经过美国情报部门通过卫星发现了“红色十月”的踪迹，并指派洛杉矶级攻击核潜艇“达拉斯”号跟随监视。不料“红色十月”上安装了最新式的喷水推进系统，轻易地甩掉了“达拉斯”号。 令人匪夷所思的是，瑞米尔斯舰长杀死了自己的政委，并伪造红海军最高司令部命令，让“红色十月”向着美国海岸挺进。他向全体官兵声称，此举是要利用该艇先进的无声喷水推进系统打破美国海军的监视网，并纵情游览美国的海岸线。 “达拉斯”无法追踪“红十月”，这使美国十分惊恐，以为这是一场偷袭。在秘密会议上，中情局情报员瑞恩博士（Dr. Ryan）大胆地认为瑞米尔斯有意变节投奔美国。这一判断得到了上司的肯定，并给他三天时间，设法与“红色十月”取得联系。 红海军最高司令部收到了瑞米尔斯舰长的变节通告信，大为震怒。红海军在北大西洋的各个舰队倾巢出动，布下天罗地网追杀“红色十月”。而美国方面收到了苏联关于“红色十月”企图擅自向美国发射导弹、挑起世界大战的警告，也对瑞米尔斯舰长的行为感到担忧，为保证安全，开始寻找并准备击沉这条巨大的潜艇。而此刻，“红色十月”又遭到了克格勃潜伏特工的破坏，陷入重重危机。三方在冰冷的北大西洋展开了一场全方面的混乱角逐。 瑞恩冒着被冰冷海水冻死的危险，登上美国潜艇“达拉斯”号，识破了借刀杀人的计划，并与“红色十月”取得了联系。瑞恩和瑞米尔斯彼此没有见面，却心有灵犀，不久，瑞恩和“达拉斯”的舰长、水手终于登上了“红色十月”，协助瑞米尔斯舰长，在幽深的海底上演了一场精巧而致命的潜艇战，击沉了追踪而来的苏联潜艇Kanavalov号，并击毙了潜伏在“红色十月”上的特工。 结果最终，“红色十月”号在一个平静的月夜驶入了美国的河湾……
❸ 求一部根据库尔斯库号核潜艇事故改编的俄罗斯电影的名字
英文名： 72 metra / 潜艇沉没 / 潜艇沉没72米
导 演： ( Vladimir Khotinenko )
主 演： ( Sergei Makovetsky) ( Marat Basharov) ( Andrei Krasko) ( Dmitri Ulyanov) ( Chulpan Khamatova) ( Stanislav Nikolski)
上 映： 2004年02月07日
影片根据俄前海军将领Alexander Pokrovsky回忆录改编，部分情节取材自2000年俄罗斯核潜艇“库尔斯克”号沉船事件。描写搁浅在海底72米深处的潜艇船员进行自我拯救的故事。
❹ 片名是什么俄罗斯水兵操纵失误导致鱼雷爆炸,核潜艇坐沉海底
姓名是俄罗斯水兵，操作失误导致鱼雷爆炸，核潜艇作诚海底
❺ 如何评价《冰海陷落》这部电影
杰拉德•巴特勒，在《奥林匹斯的陷落》、《伦敦陷落》中拯救美国总统，在《全球风暴》中拯救地球，在这部《冰海陷落》里又营救了俄罗斯总统。普京对这部电影“烂片”的评价，反而让它一上映就备受关注。
影片《冰海陷落》中，美国坦帕湾号核潜艇在巴伦支海，跟踪俄罗斯阿库拉号核潜艇时失踪，现场传来的两起爆炸声让美国军方震惊不已。菲斯克上将火速派遣阿肯色号核潜艇前往搜寻，乔•格拉斯（杰拉德•巴特勒饰）临危受命，出任舰长。
但阿肯色号核潜艇在事发海域的一系列遭遇，让乔敏锐地意识到，整件事情背后隐藏着一个巨大的阴谋：
俄军阿库拉号核潜艇，从炸开的壳体看来，爆炸来自潜艇内部；而美军的坦帕湾号核潜艇被鱼雷击沉，却不是来自阿库拉号的攻击；虽然从阿库拉号传出了持续敲击的求救声，但附近的俄军沃尔科夫号核潜艇却不为所动，只顾在上方冰层设伏，意图偷袭赶来搜救的美军阿肯色号核潜艇，反被摧毁……
而潜入俄罗斯海军基地，抵近侦察俄罗斯总统扎卡林动向的美军特别行动队，却意外地现场直播了一场，俄国防部长杜罗夫发动政变，囚禁总统，枪击护卫扔进海里的劲爆画面。
原来，战争狂人杜罗夫，打算以俄罗斯总统的名义，挑起与美国的战争，发动第三次世界大战。为避免战争，美国总统授权阿肯色号核潜艇和四人特别行动队，联手营救俄罗斯总统。
影片关于地面营救的情节，乏善可陈。行动队刚潜水进入基地，就遇到被扔下海却没有死的俄总统护卫，由他带路，行动队毫无波折地救出了扎卡林总统。虽然枪战激烈，却不能让人紧张。只有比曼队长把总统送上子舰后，义无反顾地回去营救受伤狙击手马蒂的这一幕，让人为之动容。
而深海战斗场景却拍得比较精彩，让人印象深刻：
乔果断指挥阿肯色号核潜艇急速冲向海底，利用与坦帕湾号残骸擦肩而过的机会，摆脱鱼雷的攻击。
乔力排众议，坚定信任俄罗斯安德罗波夫舰长，指领阿肯色号核潜艇惊险穿越，布满地雷、声爆水雷、传感器、和声纳的摩尔曼斯克峡湾。
惊险躲避俄军叶夫琴科号驱逐舰的猛烈攻击，乔指挥阿肯色号核潜艇“象鲶鱼一样躺在海底”。
特别是最后，乔面对杜罗夫的对地导弹呼啸而来，仍岿然不动，迟迟不下达发射战斧导弹进行拦截并还击的命令。他深信，对面的俄军叶夫琴科号驱逐舰决不会放任，叛变部长对载有俄罗斯总统和老舰长的阿肯色号核潜艇的致命攻击。结果，如他所料……
这部影片中，杰拉德•巴特勒没有机会展示矫健身手，几乎全程都呆在了潜艇指挥室内，但他的强烈表现力却毫不亚于以往的只身犯险。他将乔•格拉斯舰长经验丰富、坚毅果断、“不走寻常路”的个性特点，塑造得非常鲜明。
只是下一次，杰拉德•巴特勒又该拯救谁了呢？
在这炎炎夏日，很荣幸为大家解答这个问题，让我们一起走进这个问题，现在让我们一起探讨一下。
以下我为大家分享，我个人对这个问题的看法与想法，希望我的分享能给大家带来帮助，也希望大家能够喜欢我的分享。
我认为这部被普京大帝评0分而且还加个烂电影，是近年来不可多得的潜艇题材的大片，是一部生动的“烂片”。
《冰海陷落》顾名思义，故事大多发生在冰海之下，显然会有所制约，所以水下的战场无法呈现得多么宏大。故事在叙述乔·格拉斯临危授命的被指派为舰长 ，任务是要前往搜寻一艘突然在雷达上消失的美国潜舰 。但在途中却意外的发现俄国内部正在发生政变， 俄罗斯国防部部长打算借着轰掉美国潜舰来激怒美国反击而引发第三次世界大战， 美国国家安全局高级分析师Jane Norquist建议派遣陆地部队， 解救出被禁闭的俄罗斯总统来化解此危机。
这部剧绝对是军迷们的福利。这部电影聘请了《速度与激情》制作团队。可以想象，电影中的战斗场景和动作效果肯定会爆棚，再加上高燃烧的BGM，能让观众看得热血澎湃。电影中所显示的场景，在一定程度上符合大国对彼此军事摩擦的态度：克制！虽然在战争的准备中，每个人都在考虑最坏的情况，但是当危机来临时，没有人真的想要这样做，因为地球无法承受折腾。
在以上的分享关于这个问题的解答都是个人的意见与建议，我希望我分享的这个问题的解答能够帮助到大家。
在这里同时也希望大家能够喜欢我的分享，大家如果有更好的关于这个问题的解答，还望分享评论出来共同讨论这话题。
我最后在这里，祝大家每天开开心心工作快快乐乐生活， 健康 生活每一天，家和万事兴，年年发大财，生意兴隆，谢谢！
故事在叙述乔·格拉斯临危授命的被指派为舰长 任务是要前往搜寻一艘突然在雷达上消失的美国潜舰 但在途中却意外的发现俄国内部正在发生政变 俄罗斯国防部部长打算借着轰掉美国潜舰 看电影！ 来激怒美国反击而引发第三次世界大战 美国国家安全局高级分析师Jane Norquist建议派遣陆地部队 解救出被禁闭的俄罗斯总统来化解此危机
《冰海陷落》是改编自Don Keith和George Wallace所着的小说《Firing Point》 也是瑞典知名男星迈克尔·恩奎斯特生前的最后一部作品 （他于2017年6月27日因肺癌而过世） 当初这本小说出版后在美国造成不少的讨论与轰动 不久便被片商买下版权而欲翻拍成电影 原本导演人选有Antoine Fuqua、McG等人 但最终都因为档期冲突而擦肩而过
《冰海陷落》是道道地地的商业爽片 从电影开演的第一秒开始 便已营造出强大的紧张氛围 即使在深海之中只有鱼雷击中与否的二分法 但透过快节奏的配乐 以及群演们凝重又高压的表情诠释 很成功的呈现出极致逼人的情绪 《冰海陷落》的角色描述较为单薄 除了由杰瑞德巴特勒所饰演的Joe Glass舰长外 其他配角都沦为功能型的龙套角色 尤其又以刚获得奥斯卡影帝的盖瑞欧德曼最为可惜 饰演一位个性冲动、好战、自尊心高的海军上将Charles Donnegan 虽然能感受到他投入性的诠释方式 但受限于角色刻画贫乏 让人难以理解Charles Donnegan如此硬派的坚持的动机及缘由
《冰海陷落》除了单纯海底内的战争外 还提到许多人性道德及国家利益冲突等议题 当见到一位濒死的敌军于眼前 到底是该给他致命一击让他死得透彻 还是该以生命诚可贵作为考量而采取救援行动 这种过度善良的大爱之心 摆在日常 社会 上或许还可以接受 但攸关到整个国家军事机密时 其实这反倒是极具争议的做法。
《冰海陷落》是一部 娱乐 性极高的爆米花电影 纵使角色刻画的不是这么完整 故事的起承转合也充满各种洒狗血 但假若不这么吹毛求疵放宽心去看的话 这会是一部让人津津乐道的爽片 尤其是紧张氛围的拿捏掌握 更是让人神经紧绷到喘不过气来！
《冰海陷落》2018年上映，导演多诺万·玛什，杰拉德·巴特勒、加里·奥德曼主演的动作片，该片讲述了在北冰洋深处美国潜艇艇长乔·格拉斯正在搜寻一艘陷入困境的美国潜艇，随后他发现一场威胁要破坏世界秩序的俄罗斯政变将会发生的故事。
《冰海陷落》是一部好莱坞军事题材的动作电影，刺激的动作场面加上主演的精湛演技，给喜欢军事动作片的观众带来了一波小福利。
《冰海陷落》的主要场景太局限，故事大都发生在冰海之下，被局限在一个狭小的空间里，也许是成本的问题，水下的动作戏并没有想象的那么宏大，让观众看了比较沉闷和压抑，甚至有些失落。
《冰海陷落》的主要看点还是各种武器装备，如：弗吉尼亚级的潜艇、深海救援艇、驱逐舰上近战防御系统等。
《冰海陷落》但从武器装备和动作设计来看，确实给影迷们带来了不小的视觉冲击，让人看了热血沸腾，可是这部影片的剧情却天马行空，简直太狗血了。
看了一圈诸位看官的评论。忍不住也跟着啰嗦两句。不知普大帝是否真看过、评论过这部电影？但个人前几天网络上刚看完。以下个人主观影评，欢迎“砖家”们猛烈讨论！
1、单就演员阵容看，男主、男配（参联主席那厮面孔也是“老熟人”了）及女主（其实这片里女人的就是“打酱油”的角色——米国安全局那美眉，论姿质尚可，论演技算及格吧）方面，还算可以——借了巴特勒的光吧。
2、论影片故事情节，那简直就是俗套地不能再俗了——唯一剧情还算值得唠2毛钱的就是救人对象不是自家总统老大，而是毛子的。故事、剧情这方面不及格。
3、视觉影音（加上特效）方面，个人认为整部片子唯一算出彩的！尤其水下作战及潜航环境等方面的效果逼真度较高这方面好莱坞向来牛13。
4、论编剧导演，编剧可以拿个“及格”、导演勉强拿个良好吧。
总体评价：在继《血战钢锯岭》、《敦刻尔克》之后最近这一段时间，国外战争片方面还算是值得一睹的片子吧。
先说结论：好看，军迷必刷。
看到很多人在评论电影中的冷战思维和美式意淫，我觉得你们的格局有问题。确实，美国电影输出的就是美国天下第一的思想，能怼天能怼地，霸气无比，为啥这样？那是因为实力不允许他们低调啊。
参考我们自己，早年间我们的战争电影都在讲着“我们受尽欺凌，忍无可忍，坚苦奋斗，最后反杀成功的故事”为啥这样？一方面是民族性格，中庸低调，另一方面也因我们还不够强大，必须隐忍。久而久之，低调成了我们的定势思维，这和美帝的风格截然相反，所以我们鄙视他们的嚣张。但近些年，随着国力的增强，我们的电影也开始表现我们强的一面，红海行动，战狼2就是典型，这就是因为我们真的强了，有了碾压对手的能力，行事不自觉的就带上了些霸气，从这个角度反观美帝，我觉得就不难理解了。
无非就是新冷战思维罢了，各种意淫，这次开始拯救俄罗斯总统了，下回……
很一般，比猎杀红色十月差不止一个档次
新冷战电影的渣渣返潮。难怪普京会亲自盖戳。
（本片不是正宗的XX陷落系列啊，不要被中文片名骗了。Fallen系列下一部是劫持空军一号。）
以下纯吐槽，涉及剧透。
按说隔这么远应该可以了吧？
结尾高潮，万恶美帝说，我们快把俄国总统的讲话发给俄罗斯和全世界听！他们一定会相信我们的！
妈蛋啊！你们一开始就拍到了叛乱将军当着俄国总统面枪毙他所有保镖的画面好不好！你们直接发这段录像不比发录音强啊？！
结尾反转也是智商感人自信爆棚。一个俄国资深军官在美国潜艇上发表了一通演讲，然后俄国军舰上的船员听到他的点名后，就可以拒绝国防部长和舰长的开火命令……毛熊这几年是不太景气，但也不至于业余到这个地步啊……
如果只是看个爽问题不大，但不能带脑子。而且和军事相关的槽点实在太多。水下鱼雷差点被写成空战了，鱼雷飞的比导弹都快。俄国军舰直接用近防炮在最后一秒操翻超音速反舰导弹，而且弹无虚发一次干六枚……
潜艇题材还是当年冷战巅峰期的那几部比较写实，例如《猎杀红色十月号》，《红潮风暴》什么的，可能和对手真的很强也有关系。
一个海军冷知识：二战后，迄今还没有潜艇被鱼雷击沉过。
❻ 一部异形的电影名字 袭击了俄国科考船 利用机器和人制造半人半机器的异形
99年美国电影《异形总动员》又名《病毒》 Virus
杰米-李-柯蒂斯 主演
剧情简介 · · · · · ·
隶属美国的拖船海洋之星号在南太平洋海域遭遇罕见的强力台风，眼看就要船毁人亡，船员们奋力驶进台风眼，求得暂时的安宁。在这片平静的海域，他们发现了一艘俄罗斯船——名为伏诃夫号科研用船。船上空无一人，气氛诡异，船员们隐隐感到有某种生物在暗中窥视着他们。不久，船员们找到一个俄罗斯女人，从他的口中得知，与伏诃夫号进行协同研究工作的米亚空间站遭到神秘地外生命体的袭击，它通过电力入侵伏诃夫号的系统，将船劫持，并疯狂学习人类的知识。它的目的只有一个，就是将人类杀光殆尽。
海洋之星的船员们对此将信将疑，但他们此前已无意中启动了伏诃夫号的电力系统，一度沉寂的外星恶魔慢慢苏醒……
❼ 根据俄罗斯别斯兰事件改变的电影叫什么名字
《生死倒计时》
影片描写的是俄罗斯联邦安全局的特工和恐怖分子周旋的故事。俄罗斯联邦安全局少校斯莫林被恐怖分子俘获，他在一位西方女记者的帮助下逃出敌人的巢穴，恐怖分子为此非常愤怒，他们紧接着又潜入一个马戏团劫持800多名人质，要求政府答应他们的条件。斯莫林的女儿和她的同学正好也在现场看表演。在斯莫林的带领下，联邦安全局特种部队与恐怖分子斗智斗勇，最终击毙多名恐怖分子，成功解救所有人质。“人质行动”惨败后，恐怖分子酝酿了另一个更可怕的计划：他们窃取大量化学物质“钚”，计划在北约秘密峰会当天，将一架载有“钚”的飞机撞向大会会场，企图把参加会议的多国国家领导人全部炸死。一场惊心动魄的殊死搏斗又将展开。
俄罗斯电影明星阿里克谢·马卡罗夫在《倒计时》中扮演男主角———斯莫林。这部被称为“俄版007”的影片去年秋天在俄罗斯上映，由于影片是以政府投资作为后盾(700万美元)，因此，影片中都是“真刀真枪”，比如8架直升机、两架Su-27战机、4架Il-76飞机等，务求动作场面真实。
❽ 影片《战狼2》之一镜到底
影片《战狼2》开篇部分(下文所指的长镜头)讲述的是主人公为了解救船员与海盗打斗的过程。虽然作为一部成功的商业片，但是《战狼2》作为一部电影本身来讲其实没有什么好分析的。相比于商业片，个人则更加倾向于选择艺术片，因为我觉得艺术片的本质上是在不断地创新和突破，因此它所具备的这些“特色”给电影工作者们开拓了更多探索的可能和研究的空间。不过话说回来，《战狼2》开头的那个“一镜到底”个人还是觉得有点意思，这也是本人接下来进行展开分析的一个原因。
所谓的一镜到底，顾名思义就是长镜头。《战狼2》就是通过一个长镜头进行影片的开端。这一镜头技巧的运用不仅交代了故事的开始，而且也真实的把主人公的性格特征进行了一个整体的概括。采用长镜头作为故事的开端在电影界已经不算是新鲜事。纵观自己所观看过的影片，给我留下深刻印象的两部分别是贾樟柯的《三峡好人》，还有汤姆·汉克斯主演的奥斯卡影片《阿甘正传》，他们的共同点都是通过开篇的一个长镜头来交代故事的开始。相比于以上两部影片，《战狼2》在思想上并没有体现出宏大的一面，因此个人也只能从技术层面进行一番粗浅的剖析。
摄影机从一次开机到这次关机拍摄的内容为一个镜头，一般一个时间超过10秒的镜头称为长镜头。其长度并无明确的、统一的规定。是相对于‘短镜头’的讲法。正因为长镜头本身不仅相对需要持续的时间比较长，而且需要表达一个完整、连续的故事段落。因此长镜头内部区别于短镜头而言，场面调度是复杂多变和极其困难的，它是导演的一种个人化的艺术构思，它需要体现的是某种思想内容、故事情节、人物性格、环境氛围、节奏等。势必需要考验演员极强的现场默契和节奏的控制，容不得半点差错，否从头再来。
1．角色的调度
对于角色姿态的变化、位置的变化、不同角色之间发生交流时的动线等因素，进行独特的艺术构思，让角色在立体空间中的运动既符合剧情逻辑，又富有构图的美感。可分为：角色本身的“动作设计”和“角色环境的互动”。
角色的合理调度不仅表现了客观空间的真实，更加完整地展现人物动作和事件过程,而且保持了人物动作和事件现实的整体性。角色调度的着眼点，不只在于保持角色和他所处的环境空间关系构图上的完美，更主要的在于反映人物的性格特征，遵循人物得到在特定情境下必然要进行的动作逻辑。
影片中从第1分零8秒至第6分15秒历时5分零7秒。角色调度顺序依次为：
水面—>小艇（海盗）—>游轮—>小艇—>渔网—>（游轮）螺旋桨—>海盗（持枪扫射）—>船员（慌张）—>黑人（倒下）—>船长（呼喊）—>吴京（跑来）—>吴京（入水）—>海盗1（落水）—>水下打斗—>海盗n（入水）—>（水下）继续打斗—>吴京（出水）—>子弹—>远处海盗—>炮弹—>影片标题。
A、镜头开始到第2分26秒前的画面均属于空镜头状态（河流到海面），此时画面无角色，事态发生前的寂静。
B、第2分27秒开始小艇入画，此时的画面主题为小艇，小艇理所当然也成了画面中的角色，这是镜头中的第一个角色调度，伴随着小艇快速的入画，预示着事件发生的开始。
C、第2分38秒随着两架小艇的跟拍，游轮也随之缓缓入画，游轮几乎充满了整个画面（近景），两架小艇分叉开去，在视觉上已经被迅速弱化。偌大的视觉冲击似乎已经迫不及待的告诉观众，游轮已陷入一个巨大的危机当中，为接下来游轮上的一番激战买下了伏笔。此时游轮成了主角，这是镜头中的第二次角色调度。
D、第2分58秒随着游轮渐渐出画，摄像机继续跟拍俩小艇，随着摄像机的推进，画面主角色回归为俩小艇，俩海盗撒网直到渔网落入水下，这是镜头中的第三次角色调度。
E、第3分10秒摄像机继续向渔网推进，渔网特写、落入水中，转场，此时的渔网为画面中的角色，这是第四次角色调度。
F、第3分18秒直到渔网将游轮的螺旋桨绊住，此时画面的角色为螺旋桨，镜头中的第五次角色调度。
G、第3分27秒摄像机移出水面，画面中海盗持枪扫射，此时的角色为海盗，镜头中的第六次角色调度。
H、第3分45秒摄像机向游轮移去，画面中慌乱中奔跑的船员，此时的角色为船员，镜头中的第七次角色调度。
I、第3分49秒摄像机快速转向被击中倒下的黑人，此时的角色为黑人，镜头中的第八次角色调度。
J、第3分50秒摄像机快速上移，只见船长在呼喊，船长为画面中的角色，第九次角色调度。
K、第3分53秒在一船员急忙的应答声中，画面中吴京跑来直到跳入水中（解决危机的开始），第十次角色调度。
L、第4分14秒吴京水中掀翻一小艇，画面中海盗1坠落水下，第十一次角色调度。
M、第4分17秒开始经过一番水下打斗，此时可视打斗为一个角色组合（其中有若干次角色调度，这里统一概括为一个），第十二次角色调度。
N、第4分47秒摄像机特写另外俩海盗入水画面，第十三次角色调度。
O、第4分53秒开始水下继续打斗，此时也可视打斗为一个角色组合，第十四次角色调度。
P、第5分54秒随着打斗的结束，摄像机跟随吴京出水，画面中吴京持枪，第十五次角色调度。
Q、第6分03秒特写子弹，180度环绕镜头飞向远处海盗，此时的子弹可以理解为画面中的主角，第十六次角色调度。
R、第6分06秒子弹朝向前方海盗，海盗渐入画面中，第十七次角色调度。
S、第6分14秒海盗开炮，炮弹180度环绕镜头向影片标题飞去，第十八次角色调度。
2．镜头的调度
镜头的调度是指运用各种摄影机的变化，包括运动方式、视角、景别的变化来帮助叙事，表现人物及其关系，或渲染整体气氛。镜头调度是在角色调度的基础上，依靠一些摄影技巧和手段，使观众视线始终注视演员的精彩之处。
镜头的调度也叫镜头的转场，它的运动形式有推、拉、摇、移。相对于蒙太奇电影手法而言，虽然长镜头在正拍、俯拍、侧拍、仰拍等拍摄形式有一定的局限性，但是在《战狼2》中在一个镜头拍到底的过程中的转场效果也实现的相当到位。片中有几个转场的地方，分别为：
A、渔网（水上）到水下。通过海盗撒网（以渔网落水作为转场媒介）到水下渔网绊住游轮螺旋桨。
B、水下到小艇。摄像机通过水下的空镜头移动至小艇底部继而上移出水面，到小艇上海盗们持枪扫射的场景。
C、小艇到游轮的转场。摄像机通过海盗扫射的方向进行快速移动至游轮上慌忙逃窜的船员景象。
D、游轮到水下。吴京从游轮纵身跃入水下场景。
E、水下到小艇。吴京从水下打斗结束后到小艇上持枪瞄向远处海盗的场景。
影片作品中角色调度和镜头调度必须有机的结合，两种调度相辅相成，均要以剧情发展和角色性格、角色关系所处的角色行为逻辑为依据，才能使影片作品的造型具有更强的的艺术感。场面调度可分为三种调度手法：纵深调度、重复调度、对比调度。
纵深调度：
即在多层次的空间，充分运用角色的调度的多种形式，使角色的运动在透视关系上具有或近或远的动态感，或在多层次的空间中配合富于变化的角色调度，充分运用摄影机调度的多种运动方式，使镜头位置纵深方向（或推或拉）的运动。影片中海盗撒网到渔网进入水下这个过程的景深是由大至小的，即：镜头中通过俩小艇的全景快速推进直至渔网特写。营造出一种海盗迫不及待的拦截游轮的紧张态势。
重复调度：
相同或相似的角色调度重复出现。在一部影片作品中，相同或相似角色和镜头的重复出现会引发观众的联想，使他们在比较之中，领会出其中内在的联系和内涵，从而增强剧情的感人力量。影片的第4分10秒到地5分38秒，整个过程均是在描述吴京赤手空拳以一对多怎么与海盗们在水下搏斗的艰辛过程，这从侧面上反映出吴京制服海盗本领的高强。整个过程没有其他多余的道具和场景的布置，有的只是几乎相似的动作，穿着相似的海盗，这在视觉上无不是另一种重复的感官效应。
对比调度：
影片作品中在角色调度和镜头的具体处理上，可以运用各种对比形式，如动与静、快与慢的强烈对比。造型处理上明与暗、大与小、冷色与暖色、黑与白、前景与后景的对比。
影片开始部分水面的空镜头的运动比较缓慢，一种静态的氛围，烘托后面故事的发生。当故事发生时，小艇进入画面中时镜头的运动节奏随着加快，当船员们慌乱逃窜的时候镜头的运动随着角色的调度而随之加快，如游轮上：船员奔跑-黑人倒下-船长呼喊-吴京跑来，这一连串的动作，镜头始终处于一种快速移动的状态当中，营造出一种急促和紧张的气氛。然而正是这种动静结合的戏剧性极大的推进了故事的向前发展。
水上场景与水下场景景别大小的对比。影片中水面上的场景大多采用中景、全景来交代故事的事态发展。其目的主要是烘托场景的氛围，这种氛围的烘托正是需要一个宽阔的视野来交代当时复杂的场景，以至于为后面更加聚焦的刻画主人公起到一个强有力的衬托作用。当吴京进入水下打斗的时候此时的镜头景别主要是采用近景和特写来更加细致的描写主人公的打斗情景，真实的反映出主人公制服海盗的坚决、刚毅的性格特征。同时水上与水下在明与暗的对比手法上也给人两种不同的感官效果。相比于水上，水下打斗场景整个画面呈深蓝色调，吴京身处一片幽暗的海水中，四周游来海盗们的攻击，画面所传达出来的信息仿佛在告诉观众吴京已经被一种极大的危机感所包围。
1．景别的转换
长镜头叙事只是真实、原封不动的记录着事件发生的经过，这同时也使得长镜头产生局限性，画面镜头缺乏活力。在影视作品中运用长镜头来进行景别的转换只能通过镜头内部的运动即推、拉、摇、移来实现景别的转换，它不像蒙太奇手法那样可以很灵活的运用切入、插入镜头来体现一组镜头景别的转换。相对于蒙太奇的这种断裂、琐碎、零散式的镜头，长镜头景别的转换则保持了镜头的完整和真实。
《战狼2》开篇长镜头中景别的转换也是丰富多彩的，大到远景，小到大特写，然而长镜头的这一表现手法却为这些景别转换的丰富性提供了基础，此外更加真实和自然的交代了事态的发展。长镜头区别于短镜头而言就是它的镜头延续的时间比较长，他需要有一个转换的时间过程，传统蒙太奇景别的转换却表现的更加干脆利落—“一刀切”。所以在景别的转换过程当中，需要更多的思考长镜头所需要承载的信息量。
2．焦点的转换
焦点就是影视作品中被叙述的对象。
（1）模糊次要对象来突出主要对象。
（2）移动、疏散前景来突出主体。
（3）遮挡主体来置换叙述对象。
（4）角色的出画入画来充当焦点。
长镜头，作为一种特殊的蒙太奇，一个镜头往往就是一个段落。他所要交代、表现的焦点也随之增多。因此在段落式的长镜头里拍摄的焦点往往是复杂多变的，几个或多个焦点的组合才能交代清楚一个故事片段。它是通过在一个连续的镜头完成分切镜头蒙太奇所做的镜头间接任务。因此保证了时间的连续性和空间的统一性。
《战狼2》中吴京从游轮上直到水下整个过程的打斗，整个过程吴京都是出于一个中立的位置，似乎每个镜头画面都少不了他的戏份，然而其他人物的戏份只是为了使吴京这个主人公的性格特征更加的突出。虽然整体上他们更多的是不断地游离在画面当中，充当着“游客”身份和铺垫作用。但是当剧情需要时，吴京的焦点也是常常被转移的。水下打斗部分就可以充分说明了这一点：当吴京把前者（海盗1）制服后，后者（海盗n）游过来，此时的焦点被转移到了海盗身上，焦点的数次来回转移，主要突出海盗数量的多以及吴京需要去制服（海盗）的难度不断加大。
3．视角的转换
视角就是叙述人称。在影视作品中长镜头本身可以通过摄像机的运动来转换叙述视角。如电影《不夜城》刚开始金城武点着烟的瞬间目光突然朝向路边走过的一对女性，镜头也随着金城武目光的移动而运动，此时的叙述视角就是金城武本人的第一人称视角。但随着镜头的移动金城武也不知觉得也进入了画面中而变成了叙述对象，此时的叙述视角就是观众的视角即第三人称视角。
同样《战狼2》开篇镜头中前后两次出现第一人称视角和第三人称视角的转换。
第一次是吴京水中将海盗捆绑在一起的时候，镜头随即摇向海盗，此时视角充当吴京的视线，即第一人称视角；而后镜头迅速摇回，反向对准吴京视线，此时视角为被捆绑的海盗的视线，即第三人称视角。
第二次是吴京游轮上持枪，此时的镜头对准吴京的枪口，此时视角纯粹为摄影机视线，即第三人称视角；当子弹飞出打向远处的海盗的过程中，镜头随着子弹180度环绕镜头反打，直到镜头对准的是远处的海盗时，此时视角又返回到吴京本人视线，即第一人称视角。当海盗发射炮弹直到打中影片标题时，此时视角又巧妙的回归到了观众视角，第三人称视角。
长镜头的视角的转换是自然的，它打破了普通镜头要想转换视角就必须给叙述者一个特写或者交代性镜头而后再反打于叙述对象，这样单纯的切换被摄对象形成的视角转换是既生硬又被动的。
影视作品中长镜头所包含的信息价值是非常重要的，而较大信息量的实现，无非是通过长镜头自身和长镜头与其他方法相结合两个“途经”来完成。长镜头本身，一是主要取决于长镜头所截取的事件过程本身的信息价值；二是长镜头拍摄中的场面调度，强调长镜头的信息价值，并不是说所有的长镜头都必须拥有大的信息量，像有些长镜头就是为了表现一种情绪，或感情、或节奏、或氛围, 这个长镜头的信息量同样很小，但却突出了现场感和紧张、激烈的战斗气氛。在一些探索、揭秘的纪录片中，长镜头用得很多，其目的也不在信息量，而主要是制造一种真实、参与、悬念、探知的心理感觉，激发受众的兴趣点和注意力。信息提供现象，思想才提供本质，艺术作品的思想含量较之信息含量显得越来越重要，所以长镜头中所蕴含的信息也应有更高的美学追求，使受众在获知信息的同时得到理性上的满足和精神上的愉悦。
然而长镜头本身囊括的信息量也是有极限的，它不像单个短镜头那样预先设计好的丰富饱满、视觉冲击很强的画面效果。区别于这些经过艺术加工的单个短镜头而言，长镜头追求的是一种真实、感人的信息的传达。然而，与传统的蒙太奇剪辑手法不同的是长镜头叙事恰好遵循了时间、空间的连贯性而毫无保留地再现了真实。
《战狼2》开篇的长镜头主要讲的是主人公（吴京）与海盗们的一场打斗的过程，整个过程画面中的信息量并不多，简单概括为两艘小艇加几个海盗，一艘邮轮加几个船员。对于一个历时5分多种的镜头而言，这个信息量的安排可以用“极少”来回答，至少相比于接下来的正片内容中单个镜头的单位时间内信息量占比而言，这样的概括是合理的。但这个镜头所制造的紧张气氛和传达出来的视觉感受无疑不让观众们的精神紧绷，激情顿时油燃（影片的基调）而生。它不仅极其快速的让观众了解到主人公（吴京）是一个具备什么性格特征的人。而且，至少它已经省了在正片中再重新过多的刻画和塑造主角的形象。这也是我个人觉得这个长镜头运用的比较有意思的地方。长镜头所呈现出来的这种“真实性”，既拉近了观众的距离，又让观众更加陶醉于影片的内容当中来，使影片与观众建立了一种真实的信息交流的渠道。
（本文仅代表个人的观点，欢迎指教！）
❾ 一部电影，讲的是一艘美国拖曳船在大西洋（或者北冰洋，不记得了）上遇到了一艘俄罗斯科学考察船。
病毒 Virus (1999)
又名: 异形总动员 / 天魔驱人 / 核子大决战