㈠ 3d动画制作软件有哪些
3D动画制作的软件有很多，如一些常见的：3ds max、Maya、Zbrush、C4D、Blender、After Effects、Houdini 、Lumion、Rhino等。
Maya是美国Autodesk公司出品的世界顶级的三维动画软件，应用对象是专业的影视广告，角色动画，电影特技等。Maya功能完善，工作灵活，易学易用，制作效率高，渲染真实感强，是电影级别的高端制作软件。
3ds MAX广泛应用于广告、影视、工业设计、建筑设计、三维动画、多媒体制作、游戏以及工程可视化等领域。
ZBrush是一个数字雕刻和绘画软件，它以强大的功能和直观的工作流程彻底改变了整个三维行业。它的出现彻底打破了建模的格局，使建模像捏橡皮泥一样的简单。
Blender最大的优势就是开源免费，虽然说上手有别于传统三维软件，但是完美的流程功能配置、无数免费插件和教学资源，还是深得大家的喜爱。
Lumion实时的3D可视化工具，可以用来制作电影和静帧作品，涉及到的领域还包括建筑、城市规划、景观、室内设计等。优点在于能够实现实时观察场景效果，出图速度快。
Lightwave 3D一款高性价比的三维动画制作软件，是业界为数不多的几款重量级三维动画软件之一。被广泛应用在电影、电视、游戏、网页、广告、印刷、动画等各领域。它的操作简便，易学易用，在生物建模和角色动画方面功能异常强大；基于光线跟踪、光能传递等技术的渲染模块，令它的渲染品质几尽完美。
㈡ 3D 动画电影用什么软件制作
制作3D动画电影主要是应用三维软件maya，也有部分三维动画是用3dmax来制作的。成熟的电影制作都涉及影视后期方面的技术，所以除了三维动画制作的部分，还需要成熟的后期制作，以及整体的包装等等，那么还需要用到的软件有后期合成软件，比如AE，也需要剪辑软件，比如edius或者苹果的finalcut，在包装方面，三维软件C4D有很多方便建模之处，还有后期的音频剪辑等等。主要还是三维部分和合成部分，如果涉及到一些特效的话，还需要一些特效插件
比如3DMAX
3dmax美国Autodesk公司 的电脑三维模型制作和渲染软件，该软件早期名为3DS，因为类似dos年代， 3DMAX需要记忆大量的命令，由于使用不便，后改为max，图形化的操作界面，使用更为方便。max历经V1.0，1.2，2.5，3.0，4.0，5.0（未细分）......现在发展到9.0以上版本，逐步完善了灯光、材质渲染，模型和动画制作。广泛应用于建筑设计、三维动画、音视制作等各种静态、动态场景的模拟制作。
MAYA
Maya是美国Autodesk公司出品的世界顶级的三维动画软件，应用对象是专业的影视广告，角色动画，电 MAYA影特技等。Maya功能完善，工作灵活，易学易用，制作效率极高，渲染真实感极强，是电影级别的高端制作软件。其售价高昂，声名显赫，是制作者梦寐以求的制作工具，掌握了Maya，会极大的提高制作效率和品质，调节出仿真的角色动画，渲染出电影一般的真实效果，向世界顶级动画师迈进。
ANIMO
ANIMO是英国Cambridge Animation公司开发的运行于SGI O2工作站和Windows NT平台上的二维卡通动 ANIMO画制作系统，它是世界上最受欢迎、使用最广泛的系统，众所周知的动画片>、>、> 等都是应用animo的成功典例。它具有面向动画师设计的工作界面，扫描后的画稿保持了艺术家原 始的线条，它的快速上色工具提供了自动上色和自动线条封闭功能，并和颜色模型编辑器集成在一起提供了不受数目限制的颜色和调色板，一个颜色模型可设置多个"色指定"。它具有多种特技效果处理包括灯光、阴影、照相机镜头的推拉、 背景虚化、水波等并可与二维、三维和实拍镜头进行合成。
RETAS PRORETAS PRO是日本Celsys株式会社开发的一套应用于普通PC和苹果机的专业二维动画制作系统，它的 RETAS PRO出现，迅速填补了PC 机和苹果机上没有专业二维动画制作系统的空白。 从1993年10月RETAS 1.0版在日本问世以来，直至现在RETAS 4.1 Window 95,98 & NT、Mac版的制作成功，RETAS PRO已占领了日本动画界80％以上的市场份额，雄踞近四年日本动画软件销售额之冠。
FLASH
Flash是一种创作工具，设计人员和开发人员可使用它来创建演示文稿、应用程序和其它允许用户交互的 FLASH内容。Flash可以包含简单的动画、视频内容、复杂演示文稿和应用程序以及介于它们之间的任何内容。通常，使用Flash创作的各个内容单元称为应用程序，即使它们可能只是很简单的动画。也可以通过添加图片、声音、视频和特殊效果，构建包含丰富媒体的 Flash 应用程序。
㈢ 3D电影画面是如何制作的
简单来说，3D电影画面制作大体分为两种方式，一种是直接利用双镜头摄影机进行拍摄，另一种是前期2D拍摄加上后期转制。或者由两种制作方式共同合作而成。
双镜头摄影机拍摄就是拍摄前期采用双摄像机、双镜头的3D拍摄设备同步录制，然后把两个素材分别处理，最后是在3D电影院里用3D显示技术，也就是红蓝显示、偏光、主动快门式显示等技术，把两路视频分别传输到人的左右眼睛里，得到立体图像，《复联4》3D版就是以这种技术为主拍摄而成。
另一种则是通过2D电影拍摄完毕，再转成3D电影。2012年4月4日《泰坦尼克号》以3D版形式再上映，全球票房3.44亿美元，总票房变为21.87亿美元。据悉，《泰坦尼克号》由2D影片变为3D版耗资巨大，300多名科技人员共耗费60周时间才制作完成，其成本高达1800万美元，而耗资巨大的2D版本，总投资也不过二亿美元。从目前电影市场来看，一部2D大片转3D，需要借助专业团队加专业软件，需要很强的专业技术，制作费用至少要200万美元起。对于普通的制片方来说，要想做一部成功的3D电影，成本非常之高，投资风险也会加大，很多制片方对此都不敢涉足。
㈣ 3D影视拍摄制作技巧
导语：3D立体影视制作与普通的2D视频一样，同样是分为前期拍摄和后期制作两部分，相对于2D视频，他们既有相同性也有不同性，以下是我为大家精心整理的3D影视拍摄制作技巧，欢迎大家参考！
一、舒适度
3D 立体影视制作首先要保证的是观看舒适度。这个舒适度简单来讲就是不眩晕、不胀眼、轻微或者尽可能的没有重影、出入屏合理、全片立体效果统一等等;观看舒适度因人而异，不同的观看者可能有不同的视觉反应，要以大众化的观看能力作为平衡点，宁可保守，也不要刻意的去强调立体感。
二、与普通2D的差异
3D 立体拍摄制作是基于2D影视制作而发展的，但是有些方面还是有所不同的。宏观来讲，不能以2D拍摄制作的模式去进行3D立体拍摄，技术方式不尽相同，拍摄制作理念也有所不同，在2D与3D之间，肯定会有所取舍。例如在3D立体拍摄时的变焦问题，我们建议尽量少用甚至是不用变焦，以运动机位代替变焦。这种方式与普通2D拍摄模式有较大出入，其原因就是要考虑到双机同步变焦的一致性。就目前立体拍摄设备的同步控制系统而言，实现毫无差异的同步变焦还是有些勉强，即便是国外顶级的无线激光跟焦、同步变焦控制系统，也不能够保证完全一致。再比如后期制作剪辑方面，传统的2D视频制作可以使用快切等剪辑手法，象一秒钟换一个镜头;而3D立体的视频制作剪辑则不能使用此种手法，远景接远景还可以，如果是远景接近景或者是近景接近景，快速的切换镜头是无法让眼睛适应的。
三、双机匹配性
确切来讲是双机镜头的匹配性。如果认为随便弄两台同样型号的摄像机或者电影机就能进行立体拍摄的话，那么是不可能拍出完美立体效果的。世界上没有两只完全一样的镜头，也就是说没有成像完全一致的两只镜头。这就造成了在3D立体拍摄过程中的双机镜头匹配问题。在拍摄画面中，尤其是四个边角，因为镜头畸变等问题会有某个或者某些边角变形，这就使得两支镜头拍摄画面不可能完全一致;选择高端的镜头尤其是电影镜头会减少这种现象，而通过3D立体拍摄架进行匹配性调节也是必须的。我们在进行双机匹配时使用专用的校正图，通过校正图可以快速直观的完成双机匹配。
四、同步控制系统
3D立体拍摄用到两台机器，那么同步控制尤为重要。目前的同步控制系统主要有以下几个功能：
1、同步录制。此功能实现双机同步录制与暂停。
2、同步变、聚焦。此功能实现双机同步变、聚焦，功能与价位的区别分为四大类，一类是镜头电路控制，这类控制系统是通过数据接口连接镜头，传送逻辑控制指令，实现镜头的变焦，适用于佳能、富士类镜头。令一类是镜头机械伺服控制，此类使用伺服电机马达，卡在镜头调节环上面，变焦和聚焦分别使用一组马达，适合所有的镜头使用，包括电影镜头。还有一类是无线激光控制，此类属于目前最为高端的控制系统，也可以说是专门为3D立体拍摄开发的，四通道八马达，无线控制，激光跟焦，技术先机，同步效果最好，但是价位也最高。最后一类是摄像机、电影机厂商出品的配套控制系统，比如redone、arri等电影机的立体镜头以及同步控制单元;这种控制系统能够与拍摄设备完美融合，缺点就是对机型的指定性强，同样也是天价。
五、3D立体拍摄设备的重要性
这里指的3D立体拍摄设备是立体拍摄架、现场监视器等3D立体设备。3D立体拍摄架目前分为上下垂直和左右平行两种;左右平行方式的立体拍摄架由于机身体积问题，两台机器的间距(以下简称为机距)不可能很小，这样两支镜头的距离很难达到6cm左右的最佳距离，因此在拍摄近距离场景的时候会出现重影以及胀眼等不适感，所以平行式立体拍摄架不适合拍摄近景。以sony ex1为例，3米以内基本上就不适合了。上下垂直式立体拍摄架的构造不存在机距问题，可以将两台机器的镜头完全重合，6cm的黄金机距更是没有问题的，当然拍摄远景同样没有问题。目前来讲，上下垂直方式的立体拍摄架是比较全能的一种拍摄支架，而拍摄效果也是目前最好的`。唯一的缺点就是垂直拍摄架必须使用分光镜，而分光镜的质量以及成像效果不一，在理论上来讲是会影响拍摄画面质量;极为挑剔的拍摄者可能会比较排斥，但是我们认为，眼睛是最好的检验工具，眼镜看不到的画面损失何必非要用数据去评判呢;再者说，目前立体拍摄技术与设备只能如此。
3D立体拍摄架要具有多种调节功能。调节分为两大类，一类是机距以及双机夹角(以下简称夹角)的调节;另一类是双机匹配性的调节。双机匹配性的调节，主要就是XYZR四轴向角度的调节，通过这些角度的调节，提高两台拍摄机器镜头的匹配性，简单来说就是将两台拍摄机器的高度、水平、倾斜、旋转进行最佳匹配，以确保拍摄画面的立体效果。3D立体拍摄时的两个画面，只存在水平交错的差异，而垂直、倾斜等等都应该是一致的。双机夹角的调节是用来控制正负视差，所谓正负视差就是常说的出入屏。双机夹角需要根据拍摄场景不同实时调节，这是拍摄3D立体中最重要的一个环节与技术。
立体监视器是比较重要的拍摄设备。有些拍摄者使用普通的双屏幕配合观屏器监视立体效果，有些直接就是盲拍。这些做法可以说是不科学也不负责任的，盲拍就不说了，估计十之八九的拍摄素材是不能用的，除非拍摄者是经验丰富，技术超群。而用观屏器来充当监视器，只能通过观看立体感来确定拍摄场景的立体效果，这种情况下个人的主观视觉因素起到决定性的作用，不具备科学性。我们进行3D立体拍摄制作时一直推崇科学性、合理性，我们使用的立体监视器为偏振式液晶，具有主通道、次通道、相差、立体合成等功能，这些准确的显示数据为3D立体拍摄提供了重要的技术支撑。
六、正负视差
上面介绍了正负视差就是常说的出入屏。众所周知，3D立体是通过两台机器进行拍摄的，而这两台机器之间有着一定关系的机距与夹角，机距是控制两个画面的重叠交错幅度，也就是立体感的强弱;夹角是两台摄像机拍摄视角呈射线延伸后的交叉点，这个交叉点称之为视觉点，视觉点靠近镜头的一端称之为正视差，反之为负视差。正视差表现的出屏立体效果，而负视差表现的则是纵深效果。在3D立体拍摄中，每一个场景的视差都不一样，需要根据拍摄场景与主题确定要哪一种效果。而机距与夹角两者之间是相辅相成的关系，也就是说两种调节要同步进行，具体的原理与调节方式只能在实际拍摄中进行体会与总结，积累相关经验。
七、立体成像原理
立体成像，是因为左右两只眼睛看到不同两幅画面，通过大脑合成，呈现立体效果。而3D立体拍摄就是模拟双眼视物成像的原理。除了双眼视物原理之外，就是画面的布局结构;富有明显层次的画面才能显现较好的立体效果，简单来讲就是拍摄的画面必须要有前景与背景，这是基本要求。一般来讲合理的立体布局是前景、中间景、背景;过多的层次没有必要，反而会让画面凌乱影响立体效果。比如，在绿背景前面的一组人物，正面拍摄;如果人物呈水平横向一排站立，那么基本上是没有什么立体感的，因为人物与背景层次不明显，虽然存在物理空间，但是这个空间与层次对于3D拍摄来说相当于拍摄普通的2D，拍摄完成的画面很难被大脑计算出立体效果;如果换一种方式，人物呈“品”字形站立或者是纵向成行站立，那么这个立体感就非常明显了，因为人物站立的方式形成了明显的层次，这种层次是非常适合3D立体表现的。
人的眼睛结构复杂，功能超强，基于双眼视物原理的3D立体拍摄在某种程度上来讲只能说是尽量去模拟眼睛的功能，但是永远都不可能超越。既然如此，那么就要理性看待3D立体拍摄中存在的瑕疵，而这些瑕疵不是技术与设备的问题，而是人眼视物的基本规律，或者说是不可能突破的自然规律。比如在3D拍摄中常见的重影现象，就是戴上眼镜观看的时候，某些画面或者是画面中的某些元素存在轻微重影。绝大部分重影现象是拍摄中不严谨造成的，但是也有一部分重影是无可避免的。请大家一起做个试验：
请将食指竖起，放在两眼之间，指尖高度与眉毛持平，以鼻尖为基本点向前10cm，然后看远处的景物。如果将眼睛的焦点放在远处的景物上面，那么眼睛余光看到的食指是两个;反之，将眼睛焦点放在食指上面，那么远处景物也是两组，这就是重影。离食指越远的景物重影越大，离食指越近重影越小，跟食指贴在一起就没有重影。
请大家做完这个实验自行总结原因，并以此延伸对3D立体拍摄的理解。人眼睛看事物原本如此，那么3D立体拍摄是不可能突破这种规律的。在3D立体拍摄中，我们建议尽量减少拍摄主体与背景的距离，将机距调节到最佳位置，对正负视差有一个较好的平衡点，这是减少重影的有效方法。但是，某些场景，因为物体形状、整体环境等等现实情况的制约，无论是怎样调节，都不可能避免重影。我们设计一个拍摄场景来说明一下：拍摄场景为机场，整体空旷，画面清爽，拍摄主体是飞机，以机头前45度拍摄，体现飞机纵深修长，机头出屏的立体效果，但是飞机背景有一根路灯杆。就这个画面来说，拍摄中需要将视觉点放在飞机机身的中段，也就是机翼部位，这样形成的正负视差可以完美的表现飞机整体纵深感以及机头的出屏感，画面立体效果堪称完美。视觉点在机翼处，机尾以及背景中的灯杆呈现越远交叉幅度越大的现象，这样一来，飞机整体立体效果是完美的，但是背景中的灯杆是有重影的。这是因为飞机体积巨大，灯杆相对较小，机距以及夹角增加或者减少几度对飞机来说影响不大，而对远处的灯杆来讲，则是影响巨大的。而正负视差的交叉幅度是固定的，不可能随着拍摄物体体积比例的不同而产生不同的变化。
八、正确看待立体效果
在与客户以及同行的接触中发现一个问题，就是喜欢跟《阿凡达》相比。《阿凡达》立体版整片效果完美，画面无重影。确切来讲，《阿凡达》是“做”出来的，绝大多数的场景是做出来的立体效果，尤其是远景，以合理的重叠幅度与实拍的人物主体进行融合，这样整体看上去画面完美，毫无重影。换句话说，《阿凡达》里面的场景如果能拍得到，并且是实际3D拍摄的话，一样有重影。《阿凡达》的拍摄制作技术，不管是已知的还是未知的，都给了我们很大的学习的价值，提供给我们的价值是怎样去看待与探索3D立体技术，而不是对设备器材技术的攀比。《阿凡达》是用几亿美金汇集了全球顶尖影视制作科技耗时多年打造的巨作，仅凭这一点，目前无人能抗衡。但是不管是多么先进的技术，也是无法超越物理与自然的极限，不可能凌驾于人眼与大脑的分辨能力之上。以科学眼光正确看待3D，以技术手段完善立体效果，这是从事 3D立体影视制作拍摄的基本准则。不能凭空想象所以然，更不能毫无依据的要求效果。直白一点，任何一种影片，无论是3D还是2D，效果与预算是成正比的，十几、几十万的预算拍个3D视频想达到《阿凡达》效果，这是绝对不可能的。
㈤ 3D电影是如何拍摄和制作出来的
3D立体电影的制作有多种形式，其中较为广泛采用的是偏光眼镜法。
它以人眼观察景物的方法，利用两台并列安置的电影摄影机，分别代表人的左、右眼，同步拍摄出两条略带水平视差的电影画面。放映时，将两条电影影片分别装入左、右电影放映机，并在放映镜头前分别装置两个偏振轴互成90度的偏振镜。
两台放映机需同步运转，同时将画面投放在金属银幕上，形成左像右像双影。当观众戴上特制的偏光眼镜时，由于左、右两片偏光镜的偏振轴互相垂直，并与放映镜头前的偏振轴相一致；
致使观众的左眼只能看到左像、右眼只能看到右像，通过双眼汇聚功能将左、右像叠和在视网膜上，由大脑神经产生三维立体的视觉效果。展现出一幅幅连贯的立体画面，使观众感到景物扑面而来、或进入银幕深凹处，能产生强烈的“身临其境”感。
(5)高端的3d电影制作扩展阅读：
3D电影观看不宜人群
1、独眼、双眼矫正视力相差3行以上、斜视、闭角型青光眼患者及高危人群、眼部手术恢复期的患者。有关专家提醒做过激光近视眼手术的患者在恢复期内不可经常观看3d电影，在3个星期内最好不要看3d电影。
2、高血压、心脏病、眩晕症、恐高症者，精神抑郁或狂躁者。3D电影的画面内容多为飞行、旋转、快速切换、穿越起伏的运动场景，对于平时有恐高、晕车症状的观众易产生精神紧张和心理不适，此外3D电影音乐和画面比较刺激，看后感觉会比较高兴，有心血管疾病的患者可能会发生血压升高、头晕、胸闷等不适。
3、高度近视眼患者、远视眼患者、老年人、有闭角型青光眼家族史的人、以及“浅前房、窄房角”的观众都属于青光眼的高危人群，不宜观看3D电影。
眼睛长时间处在光芒较暗环境中，瞳孔扩大，就会使周边虹膜堆积，房角变的更窄，影响房水循环，导致眼压升高，诱发闭角型青光眼。另外电影画面场景惊险刺激，可兴奋人体自主神经系统，也可以使瞳孔散大，引起青光眼发作。
㈥ 3D电影是怎样制作出来的
什么是3D电影？D是英文Dimension(线度、维)的字头，3D是指三维空间。国际上是以3D电影来表示立体电影。 人的视觉之所以能分辨远近，是靠两只眼睛的差距。人的两眼分开约5公分，两只眼睛除了瞄准正前方以外，看任何一样东西，两眼的角度都不会相同。虽然差距很小，但经视网膜传到大脑里，脑子就用这微小的差距，产生远近的深度，从而产生立体感。一只眼睛虽然能看到物体，但对物体远近的距离却不易分辨。根据这一原理，如果把同一景像，用两只眼睛视角的差距制造出两个影像，然后让两只眼睛一边一个，各看到自己一边的影像，透过视网膜就可以使大脑产生景深的立体感了。各式各样的立体演示技术，也多是运用这一原理，我们称其为“偏光原理”。 3D立体电影的制作有多种形式，其中较为广泛采用的是偏光眼镜法。它以人眼观察景物的方法，利用两台并列安置的电影摄影机，分别代表人的左、右眼，同步拍摄出两条略带水平视差的电影画面。放映时，将两条电影影片分别装入左、右电影放映机，并在放映镜头前分别装置两个偏振轴互成90度的偏振镜。两台放映机需同步运转，同时将画面投放在金属银幕上，形成左像右像双影。当观众戴上特制的偏光眼镜时，由于左、右两片偏光镜的偏振轴互相垂直，并与放映镜头前的偏振轴相一致；致使观众的左眼只能看到左像、右眼只能看到右像，通过双眼汇聚功能将左、右像叠和在视网膜上，由大脑神经产生三维立体的视觉效果。展现出一幅幅连贯的立体画面，使观众感到景物扑面而来、或进入银幕深凹处，能产生强烈的“身临其境”感。 UME华星国际影城是北京唯一的五星级高档次电影院，它引进了先进的放映设备及视听音响，长期排映美国西蒙公司最新的根据浮士德古典名着改编的“古堡幽灵”及其他多种影片，就是使用当今高科技计算机生成图像技术而制成的生动逼真、扣人心弦的3D立体电影。该厅是目前北京唯一用电影胶片通过电影放映机(而非使用盘片的投影仪)放映3D电影的影厅。俗话说：“百闻不如一见”，欲知3D电影视觉感受如何？敬请光临、亲身体验它的新奇和惊心动魄。