A. 世界最大规模的动画电影节法国昂西国际动画节
是的
法国里昂国际动画节
时间：每年6月初
地点：昂西
全称：昂西国际动画节
参赛理由 世界顶级动画电影赛事，从1960年就开始为动画业优秀作品的选拔而努力，不同于SIGGRAPH那样对电脑技术格外热衷，无论你是传统手段还是现代技术，昂西国际动画节都来者不拒。更何况，昂西动画节上华人的身影频频出现，没有理由不参加。 《鬼妈妈》获得最佳长篇动画电影奖
赛事简介 ASIFA与昂西动西节 ASIFA全称是Association International Film d'Animation，中文为世界动画协会组织，1960年注册于法国，目前轮值总部在克罗地亚，是唯一的全球性的国际动画组织。在全球30多个国家设有分支机构（在中国的分支机构为ASIFA-China），拥有国际会员3000多人。ASIFA也是世界主要动画节展和重要国际动画赛事的授权人。世界着名动画大师John Halas（约翰一哈拉斯）、Raoul ServaiS Michel Ocelot， Abi Feijo， and Thomas Renoldner都先后担任世界动画协会主席。 ASIFA参加了昂西动画节以及其他多个重要动画节的创建工作，它一直努力保持动画节电影的非政治化，与东西方之间有一个为了保证动画节永久地位的一般性协议：动画节一年在昂西举行，另一年则在马迈亚，或者黑海，或者罗马尼亚举行。一开始动画节偶数年在昂西举行：1960，1962，然后从1963年开始在奇数年举行。 昂西动画节的发展 《玛丽和马克思》获得最佳长篇动画电影奖
第一次昂西动画节是在1960年6月7日～12日举行的，动画节是由阿历山大·阿莱克谢夫、麦克思·弗莱彻、保罗·格里莫、伊万·伊万诺夫—瓦诺和基里·特林卡资助的，迎接了不到20个国家的代表。就第一次举办动画节来说，参加者的名单使人印象深刻：布鲁诺·波赛托、乔治·丹宁、约翰·哈拉斯、约翰·哈勃利、格兰特·门罗、厄内斯特·品托夫、布莱蒂斯拉夫·波亚尔、杜尚·维科威、卡雷尔·泽曼，及其他很多动画界的着名人物。 在打造国际动画共同体的过程中，ASIFA对最终已成为动画界正式集会的昂西动画节起到了关键作用。参会的动画人同时来到这里，可以看到所有最新电影，甚至还会遇到大师。技术与风格的多样性也使人大开眼界，另外，动画节还是与其他电影制作人交流经验的绝好时机。 1983年，参赛的电影增加了三倍，动画节还增加了礼物、回顾展与展览的数量，参加节目的专业人员数量猛增到1300人。同年，动画节在紧邻邦留剧院的展览大厅推出一种电影市场的模式，虽然简陋但促使他们在1985年建立起第一届MIFA（国际动画电影交易会）市场。1993年，动画节设立了两个不同的国际评委，为特定的样式设立不同的奖项，但是只有一个大奖。这在1993年还运作得不错，但是到了1995年，动画节停止了并列获奖者的做法，因为评选委员会之间会发生矛盾。结果，动画节修改了1997年动画节的规则，以保证每一种样式都有自己的大奖和其他奖项。学生毕业奖设立于1995年，这个奖在1999年为了纪念1998年去逝的让一吕克·西贝拉，改名为“让一吕克·西贝拉奖”。昂西动画节从1998年开始改为每年一次。 募集作品种类 大赛分为普通项目竞赛单元和国际项目竞赛单元，其中，普通项目竞赛单元包括短片、长片、TV和商业委托片、毕业作品五类。 奖项设置 评审委员会将评出以下奖项： a）动画短片 ．昂西水晶最佳动画短片奖 ．动画短片评委特别奖 ．“Jean-Luc Xiberras”最佳处女作奖 ．动画短片特别荣誉奖 b）动画长片 ．昂西水晶最佳动画长片奖 ．动画长片特别荣誉奖 c）电视作品 ．昂西水晶最佳电视作品奖 ．电视动画剧集特别奖 ．最佳电视专栏节目奖 d）定制影片 ．最佳教育、科教或工业影片 ．最佳广告及宣传片奖 ．最佳音乐录影带奖 e）学生毕业作品 ．最佳学生毕业作品 ．学生毕业作品评委特别奖 ．学生毕业作品特别荣誉奖 影片参赛要求 a） 动画短片 b） 动画长片（以影院播出为目的，片长超过60分钟） c） 电视作品（视频拷贝） 电视动画剧集（之前参与过电影节的同一剧集不得再次参与评选） d） 电视专栏节目 定制影片（视频拷贝） - 教育、科教或工业用影片 - 广告或宣传片 e） -音乐电视 学生毕业作品 技术规格 a） 用于选拔的影片 所有参与选拔的影片必须以视频形式提交（Pal制Beta SP录像带、Pal制或NTSC制DVD光盘）。 只有动画长片可以以35mm胶片拷贝或视频形式提交。 在正式评选阶段展映的影片 动画电影节 昂西动画节资历非常老，到如今已经有48年的历史，挑选出了该领域成百上千部经典的片子，它与萨格勒布国际动画电影节、广岛国际动画电影节、渥太华国际动画电影节一起被人们称为世界四大国际动画电影节。每年参加活动的公司和个人都蜂拥至昂西，仅2007年，参会人数就达11万，参加竞赛和参展的作品来自60多个国家，总数达到1882部。 该动画节依然对水彩、剪纸、黏土等古老动画表现形式有热情，而且将学生毕业作品作为一个单独的类别提出来，单独征集和评选，这对于学生参赛很有利，因为组委会按照不同于其他专业和商业作品的标准来挑选，就可以避免学生在竞赛中稍显稚嫩的弱势。在2004年，北京电影学院动画学院共有三名学生的作品入围，赵晔的《采薇》、李研的《风》，以及黄颖的《塘》，这是中国学生作品首次入围昂西电影节。 当年这三部作品是中国电视艺术家协会卡通艺术委员会集体推荐的48部动画作品的成员，另外还有5部——《呆家家》、《水镇》、《康超摩托》、《猫》、《拯救》入围。到了2005年和2006年，独立制作者莲华的作品《温柔杀手》、《桃花源》先后入围这两年的动画节。南京艺术学院的邵奇、陈郦、唐李阳、戴永烨应用三维动画技术共同创作的动画短片《化蝶》，也在2006年成功入围。 可以看出，集体组织参赛是参加这种动画节的一个比较有效的方式，提高投稿数量，得奖的几率就会相应大一些，而且一些比较繁杂的申请过程之类的工作，可以有序并按时完成。 在昂西动画电影节上，中国人出现的频率并不低。值得一提的就是：1993年上海美影马克宣导演的作品《十二只蚊子和五个人》获得教育片奖；香港的《麦兜故事》在2003年获得了电影节中的最高荣誉“最佳电影奖”。
B. 中国四大电影节的介绍
随着时代的变迁，中国电影业也在不断的蓬勃发展，尤其是进入21世纪，中国电影进入到一个全盛时期。关于四大电影节的定义，也渐行渐远。较老的版首渗本：上海国际电影节,金鸡百花电影节,中国长春电影节,珠海电影节合称中国四大电森芹迟影节。2010年中国的影视票房取得了国际前所未有的此李成绩，从而诞生了又一个国际性的大型电影节“北京国际电影节”，到目前为止，中国最权威的且最专业的电影节已有五个，他们分别是：台湾电影金马奖，香港金像奖，金鸡百花奖，上海国际电影节，北京国际电影节。
C. 法国昂西国际动画电影节的基本概况
1960年的法国戛纳电影节动画部分独立而成，专门针对动画片的国际电影节。 昂西动画节迄今已经有48年的历史，它与萨格勒布国际动画电影节、广岛国际动画电影节、渥太华国际动画电影节一起被人们称为世界四大国际动画电影节，每年吸引数十个国家的众多专业机构以及数千名动漫从业者前往参展和参观交流。2011年有450家展商、238个国际买家参加，来自全球70个国家的2430名代表亲临现场观摩。
法国昂西动漫节包括艺术节和动画电影交易市场两个部分。
艺术节主要放映参展商提供的动漫作品，观赏、评选优秀的动漫电影，是参展商展示实力的窗口。
动画电影交易市场则集合了动漫相关领域产业的商业活动，同时也是一个动漫制作工具、交互式视听器材和多媒体交易的专业展览会，吸引了电视、电影、网络制片 人，动画片发行商，动画片购买方，电视台，动画制作工具生产商，动画培训学院等人员的参加。动漫节在动画电影的合作拍摄和最新技术应用方面发挥突出的作用，原创及风格突出的作品在此受到更多青睐。
D. 世界四大电影节简介及详细资料
奥斯卡金像奖
概况
" 奥斯卡金像奖 "(Academy Award)， 正式名称是"电影艺术与科学学院奖"，1927年设立，每年一次在美国洛杉矶举行。半个多世纪来一直享有盛誉。它不仅反映美国电影艺术的发展进程和成就而且对世界许多国家的电影艺术有着不可忽视的影响。
1927年5月，美国电影界知名人士在好莱坞发起组织一个"非赢利组织"，定名为电影艺术与科学学院(Academy of Motion Picture Arts and Sciences缩写为A.M.P.A.S.)它的宗旨是促进电影艺术和技术的进步。学院决定对优秀电影工作者的显着成就给予表彰并成立了"电影艺术与科学学院奖"(Academy Award)，1931年后"学院奖"逐渐被其通俗叫法"奥斯卡金像奖"所代替，其正式名称已鲜为人知。
评选
奥斯卡只是美国本土的一个电影奖项而已，和中国的"华表奖"是一个意思，只是一个本土的电影奖项，但从他没有"最佳外语片奖"来看他也不是国际性的，而电影节的定义是世界各国电影艺术和技术成就展览的盛会。其主要目的是交流经验、互相学习、促进各国电影事业的发展。对正式参展的影片进行评选，对优秀影片和它们的作者(包括导演、编剧、演员、摄影、作曲、剪辑、服装、美工、特技等)授予奖品或奖状等。也有只参展不评奖的国际电影节。电影节可以说是个电影展览会，而奥斯卡只是颁奖并不存在展览性质，综上所述奥斯卡不是电影节更不是国际电影节，而世界上最富盛名的是柏林、坎城、威尼斯三大国际电影节。
奥斯卡于1947年起设定最佳外语片奖，2011年第83届奥斯卡最佳外语片奖是丹麦的《更好的世界》。
柏林国际电影节
柏林国际电影节 (Berlin International Film Festival)，原名西柏林国际电影节，欧洲第一流的国际电影节之一。五十年代初由阿尔弗莱德·鲍尔发起筹划，得到了当时的联邦德国 *** 和电影界的支持和帮助，1951年6月底至7月初在西柏林举行第一届。
主要奖项
主奖有"金熊奖"和"银熊奖"。"金熊奖"授予最佳故事片、纪录片、科教片、美术片;"银熊奖"授予最佳导演、男女演员、编剧、音乐、摄影、美工、青年作品或有特别成就的故事片等。此外，还有国际评论奖、评审会特别奖等。80年代，每年30~40个国家和地区参加，放映影片200~300部。电影节每年举行一次。1978年起,为了和法国的坎城国际电影节竞争，提前至2月底到3月初举行，为期两周。
重要地位
柏林国际电影节于1951年在美国或者从更宽泛意义上说在三个西方盟国的倡议下创立。这以后的十年内，电影节已经确立了在柏林文化生活的重要地位。英格玛·伯格曼、萨蒂亚吉特·雷伊、米开朗基罗·安东尼奥尼、罗曼·波兰斯基和法国"新浪潮"导演让-吕克·戈达尔、弗朗索瓦·特吕弗、克洛德·夏布罗尔都以他们的影片在柏林电影节上获得了巨大的国际性的成功。
从六十年代中期开始了一个明显的停滞时期。1971年，在传统的影片竞赛之外创立了新电影国际论坛。1974年，电影节上出现了第一部苏联影片，一年后，东德影片也加入进来。政治气候发生了变化，西德和东德签署了条约。从此，柏林电影节把自己重新定位为国际电影生产的一面镜子，使电影节在东西方之间的汇合与调停中扮演了更重要的文化和政治角色。
如今，柏林国际电影节已与坎城、威尼斯等电影节一道成为最主要的国际电影节。它的意义不仅在于吸引了大量观众，而且还吸引了许多电影制作人。超过60个国家的报纸、杂志、网际网路、电台、电视台的将近3000名新闻记者蜂拥而来，每年仅公开的电影放映就吸引了超过35万宾客。
柏林电影节最重要的部分是有全世界范围电影参与的竞赛单元，在竞赛结束，由国际性的评审会颁发电影节主要奖项。
柏林电影节"发现"了一大批电影导演，如今他们的地位已经写进了电影史。柏林国际电影节的获奖者包括赖纳·维尔纳·法斯宾德、米开朗基罗·安东尼奥尼、让-吕克·戈达尔、英格玛·伯格曼、西德尼·吕美特、克洛德·夏布罗尔、罗曼·波兰斯基、萨蒂亚吉特·雷伊、卡洛斯·绍拉、李安、张艺谋、罗伯特·阿尔特曼、约翰·卡萨维茨和其他许多人.
我国电影《白日焰火》于2014年获得金熊奖，男主角廖凡获银熊奖。
威尼斯国际电影节
威尼斯国际电影节 (Venice International Film Festival)，创办于1932年，是世界上第一个国际电影节，故被称为"国际电影节之父"。1932年8月6日在义大利的名城威尼斯创办。主要目的在于提高电影艺术水平。1934年举办第2届后每年8月底至9月初举行一次,为期两周。1943~1945年因第二次世界大战一度停办。大战结束后于1946年恢复举行。1932年至1942年，奖项分为最佳故事片、纪录片、短片、义大利影片、外国影片，以及最佳导演、编剧、男女演员、摄影、音乐等奖。此外，还有特别奖、综合奖、"墨索里尼杯"、"双年节杯"等。1946年至1948年，取消了"墨索里尼杯"。1949年增设"圣马克金狮奖"、"圣马克银狮奖"、"圣马克铜狮奖"等。
威尼斯电影节逐渐形成了自己独特的传统:它聚焦于各国的电影实验者，鼓励他们拍摄形式新颖、手法独特的影片，哪怕有一些缺陷，只要是有创新，就能够被电影节所接纳。该电影节的宗旨是"电影为严肃的艺术服务"，每年都提出不同的口号，而评判标准很纯粹:艺术性。在六七十年代，威尼斯电影节发掘了一大批新兴的欧洲电影人。尽管它所选择的电影未必是该导演最好的一部作品，但却时时刻刻地在引领欧洲艺术电影的发展潮流。
坎城国际电影节
概况
坎城国际电影节 (英文:Cannes International Film Festival，法文:Festival De Cannes) ，亦译作康城(坎城)国际电影节，创立于1939年，是当今世界最具影响力、最顶尖的国际电影节，与威尼斯国际电影节、柏林国际电影节并称为欧洲三大国际电影节，最高奖是"金棕榈奖"。法国的坎城电影节因举办地拥有大海、美女和阳光(Sea，Sex，Sun)三大特色而被称为3S电影节。当前坎城电影节每年定在五月中旬举办，为期12天左右，通常于星期三开幕、隔周星期天闭幕。其间除影片竞赛外，市场展亦同时进行。电影节分为六个单元:"正式竞赛"，"导演双周"，"一种注视"，"影评人周"，"法国电影新貌"和"会外市场展"。
"坎城电影节是一个不关心政治的真空地带，是一个浓缩的好像人们能直接联系，讲同一种语言的微观世界。"
尚·高克(Jean Cocteau)
1939年，法国教育及艺术部部长让·扎伊(Jean Zay)提议在法国创建一个国际电影节。坎城因其"阳光及美丽的景色"而当选会址。
第一届坎城国际电影节
第一届嘎纳国际电影节，由路易·卢密耶(Louis Lumière)担任主席，但是被二战延误。1945年，法国国家文艺协会(AFAA)再度被要求在外交部和教育部的支持下组织电影节;自1946起，刚创造的法国国家电影中心也联合支持。
1946年9月20日，坎城国际电影节作为战后的第一个重要的国际文化盛事，在坎城的旧赌场里举行。当时，坎城国际电影节是一个设有董事会的非营利组织;并在1972年变成慈善机构。除了1948年和1950年 -- 因为缺乏资金坎城电影节被取消以外-- 每年都举行为期两周的坎城电影节;1951年以前是在9月举行，后来变成 5月。1968年，坎城电影节因政治骚乱被迫中断。
最开始的时候，坎城电影节主要是一个旅游和社交事件，更像是电影论坛而非 赛事。 几乎所有参展的电影都可获得奖项。历经多年后，随着参加者的急剧增加和新的经济后盾，坎城电影节改变了原来的定位，逐渐演变为电影工业中最为媒体关注的年度盛事。一般而言，每年约有一千六百个媒体的四千多个记者参加坎城电影节。
电影市场
1959年"电影市场"的创建更增添了坎城国际电影节的影响力;其不但提供了一个商业平台，而且为电影工业的买家和卖家之间的会晤及讨论提供了便利 。在其不断发展的45年间，坎城电影场已成为全球电影行业的主要市场。同样，在2000年创建的围绕电影宫的国际村(Village International)也使越来越多的国家能促进自己的文化及电影，并为他们的制片人和电影工业提供支持。
与正式提名并行的是1962年创建的"国际影评周"和1969年创建的"导演双周"。这两项活动都设有各自的竞赛单元。1978年，时任电影节总代表吉尔·雅各布(Gilles Jacob)创立了"金摄影机奖"(Caméra d'or)，以奖励三个竞赛中的最佳影片。
坎城国际电影节初期，是由各国选送自己的电影来参赛。1972年，总代表莫里斯·贝西(Maurice Bessy)，电影节主席法伍尔·勒·布埃(Favre le Bret)和董事会毅然决定坎城电影节自此将是参赛影片提名的唯一决策者，自行在全球范围内提名参赛影片。这个决定标志着一个转折点，很快被其他的电影节效仿。
电影基石
1998年，吉尔·雅各布(Gilles Jacob)创立了"电影基石"(Cinéfondation)提名全球电影学校的短片和中片，旨在发现和提携新的电影人才。自此，各国家和地区的两千多部电影被送到电影节竞选提名。
追随电影基石的构想，2000年的秋天在巴黎开办的坎城电影节官邸也是为年轻的电影人提供在国外发展自己的拍摄计画的机会并鼓励其在国际的推广。
2000年，自1978年起一直担任坎城电影节的总代表的吉尔·雅各布(Gilles Jacob)，继皮尔·福娃(Pierre Viot)之后被董事会选为主席 。皮尔·福娃(Pierre Viot)从1985年到2000年担任主席，2000年成为电影基石会长。从2001年起，吉尔·雅各布(Gilles Jacob)由坎城电影节总经理维若妮卡·盖拉(Véronique Cayla)及艺术总监特艾里·福茂(Thierry Frémaux)协助工作。
他们加强了坎城电影节作为年度国际电影讲坛的地位。所有的电影风格、学派和类型都各得其所。无论是通过电影放映还是通过众多丰富电影节的文化、艺术活动:讨论会、表彰会、大使讲堂、音乐会、展览等，其永恒的目标是为了电影艺术的成长服务。
总结
坎城电影节不仅是电影产业从业人员聚会的理想场所，而且也非常注意那些促进电影发展的艺术家的才能。历经数年，坎城电影节以其在电影的艺术水准和商业影响之间取得的平衡着称于世。不但为展示的影片保证了一个独特的国际化的平台，而且在维护"为广泛的客群提供电影产品"的理念同时，也揭示和反映世界电影的发展和趋势。
E. 动画界最牛的三大奖项是哪三个
虽说我也不清楚有没有三大奖这个说法
但国际动画协会认可的有4大动画影展
安锡国际动画影展
广岛国际动画电影节
萨格勒布国际动画电影节
渥太华国际动画节
个人感觉动画奖项来说比较广为人知的三个大既是安锡的水晶奖 奥斯卡的金像奖 和安妮奖
再加个英国动画大奖
日本方面来说大概就是日本文化厅媒体艺术祭的动画大赏
F. 法国昂西国际动画电影节的介绍
昂西国际动画电影节（Festival International Film d'Animation d'Annecy）始办于1960年，在每年六月举行，是世界四大动画电影节中举办历史最长的，享有“动画界奥斯卡、动画界戛纳”等盛誉的世界顶级国际动画节。其下设的动画长篇、动画短片、电视动画等奖项为世界动画界的最高荣耀。昂西动画节的商业气息逐渐浓厚，上映影片也从文艺类逐渐向大众类过渡，下设多项活动，包括面向儿童观众的露天上映会、主题作品企划展览、商业动画洽谈会、主题商业论坛等。此外，主办方还会在每年动画节期间实施各种面向学生的作品选拔及人才培养计划。
G. 世界四大电影节是哪四个
国际四大电影节分别如下：1、奥斯卡金像奖是电影的“鼎级电影”；2、嘎纳电影节，世界上规模最大的电影节；3、威尼斯电影节，1932年8月16日，由贝托-莫索里尼在水城创立，是世界上第一个电影节，被誉为“国际电影节之父”；4、柏林电影节也是电影艺术国都里的重要的内容，其主要奖项是“金熊奖和银熊奖”。
欧洲三大国际电影节（世界三大国际电影节）是世界上最权威、最着名、最具影响力的电影节，包括：意大利威尼斯国际电影节、法国戛纳国际电影节、德国柏林国际电影节。电影节通常设立各类奖项，对优秀的电影作品和电影创作者给予奖励。国际电影制片人协会每年批准认可55个质量较高的国际电影节。通常根据电影节的性质，将其分为A、B、C、D四类，即竞赛型非专门类电影节、竞赛型专门类电影节、非竞赛型电影节、纪录片和短片电影节。
H. 麦兜故事的获奖记录
法国安纳西国际动画节（the Annecy International Animated Film ）创立于1960年，是世界上最早、也是最负盛名的国际动画节。与后来的加拿大渥太华国际动画节、广岛国际动画节、克罗地亚的萨格勒布动画节并列为“世界四大A级动画节”，均由世界动画协会（ASIFA）认证。其中，安纳西更被誉为“动画界奥斯卡”，其下设的动画短片、动画长篇和电视动画奖项，是世界动画届的最高荣誉，迄今我国动画只有香港的《麦兜故事》获得2003年动画长片大奖，这也是中国动画获得的最高奖项。
I. 国际四大电影节分别是
美国奥斯卡电影节
1929年1月，美国电影艺术与科学学院就1927年下半年至1928年上半年的电影创作进行了评选，5月16日在好莱坞的罗斯福饭店举行了第一次授奖典礼，共颁发了十五尊金像。1928年制作的《翼》是第一部获得最佳影片奖的影片；第一位获得最佳女演员奖的是珍妮.盖诺；第一位最佳男演员奖获得者是埃米.詹宁斯，他于1950年在德国去世。当时叫这个奖为电影艺术与科学学院的年度奖，简称"学院奖"。1931年的一天，学院的新任图书管理员玛梅丽特.赫丽发现办公室里的金像很象她叔叔奥斯卡。一个记者把她的话在第二天报导了。从此"奥斯卡"之名逐渐被人们运用，学院奖反而很少被人提及。最初奥斯卡奖的授予，采取宴会形式，以后改为发奖大会，后又在发奖大会上增加了文娱节目，自第一届以来，除了1930年和1933年外，都是每年举行一次。1979年已是第五十一届。主要项目有：最佳影片奖，最佳女演员和男演员奖，最佳导演奖。其他还有最佳摄影、美工、服装设计、原剧本、改编剧本、改编配乐、剪辑、视觉效果、作曲、音响奖。此外还颁发一些特别荣誉奖。每次竞选都分两个阶段：提名和投票阶段。投票由电影艺术与科学院的三千余会员进行。他们从集体投票中选出最佳影片，然后分门别类按专业选举最佳演员、导演、编剧、摄影等，表决揭晓后进行授奖仪式。由名演员作司仪，由前奥斯卡奖获得者。
九大世界A级国际电影节：除了西班牙的圣塞巴斯蒂安国际电影节和阿根廷的马塔布拉塔国际电影节以外的其它9个世界A级国际电影节合称为世界9大A级国际电影节。五大国际电影节：法国戛纳电影节、德国的柏林电影节、意大利的威尼斯电影节、加拿大的蒙特利尔电影节以及捷克的卡罗维发利电影节是国际电影联合会确定的国际五大电影节。欧洲三大国际电影节：在世界A级国际电影节中排名前三的法国戛纳电影节,德国柏林电影节和意大利威尼斯国际电影节合称为欧洲三大国际电影节,在众多的电影节中,欧洲三大国际电影节有着最为深远的影响,无论是金棕榈奖,金熊奖还是金狮奖,其权威性,艺术性,科学性,都足以媲美奥斯卡金像奖。
德国柏林电影节
评论奖、评委会特别奖等。80年代，每年30～40个国家和地区参加，放映影片200～300部。电影节每年举行一次。1978年起,为了和法国的戛纳国际电影节竞争，提前至2月底到3月初举行，为周。柏林国际电影节于1951年在美国或者从更宽泛意义上说在三个西方盟国的倡议下创立。这以后的十年内，电影节已经确立了在柏林文化生活的重要地位。英格玛·伯格曼、萨蒂亚吉特·雷伊、米开朗基罗·安东尼奥尼、罗曼·波兰斯基和法国"新浪潮"导演让-吕克·戈达尔、弗朗索瓦·特吕弗、克洛德·夏布罗尔都以他们的影片在柏林电影节上获得了巨大的国际性的成功。
从六十年代中期开始了一个明显的停滞时期。1971年，在传统的影片竞赛之外创立了新电影国际论坛。1974年，电影节上出现了第一部苏联影片，一年后，东德影片也加入进来。政治气候发生了变化，西德和东德签署了条约。从此，柏林电影节把自己重新定位为国际电影生产的一面镜子，使电影节在东西方之间的汇合与调停中扮演了更重要的文化和政治角色。
如今，柏林国际电影节已与戛纳、威尼斯等电影节一道成为最主要的国际电影节。它的意义不仅在于吸引了大量观众，而且还吸引了许多电影制作人。超过60个国家的报纸、杂志、互联网、电台、电视台的将近3000名新闻记者蜂拥而来，每年仅公开的电影放映就吸引了超过35万宾客。
柏林电影节最重要的部分是有全世界范围电影参与的竞赛单元，在竞赛结束，由国际性的评委会颁发电影节主要奖项。
柏林电影节"发现"了一大批电影导演，如今他们的地位已经写进了电影史。柏林国际电影节的获奖者包括赖纳·维尔纳·法斯宾德、米开朗基罗·安东尼奥尼、让-吕克·戈达尔、英格玛·伯格曼、西德尼·吕美特、克洛德·夏布罗尔、罗曼·波兰斯基、萨蒂亚吉特·雷伊、卡洛斯·绍拉、李安、张艺谋、罗伯特·阿尔特曼、约翰·卡萨维茨和其他许多人。
法国.戛纳国际电影节：
戛纳国际电影节戛纳国际电影节开始于1946年，如今已成为世界最有声望的电影节之一。她旨在展示和提高将电影作为艺术的进程中扮演重要角色的电影作品的质量。戛纳国际电影节通过强大的媒体宣传，确保入选作品能立即介绍给世界观众，还提供了电影创作者与买主接触交流的机会。
电影节的内容由电影节理事会在外国影片、法国影片和短片三个委员会的帮助下确定，由10位艺术家组成的评委会影片评奖. 每年，戛纳国际电影节都要选出大约50部故事片和20多部短片，分为参赛影片、非参赛影片、短片、"某种关注"四类进行展映。
从1978年开始，设立"金摄影机奖"奖励参加展映的最佳处女作。1998年又新增了"电影基金奖"和"职业：制片人"奖两个奖项。
非参赛影片通常是曾经获过戛纳奖的导演的作品，他们不希望再参加竞赛。非参赛影片还包括要求作特别安排如作午夜场放映的影片。
"某种关注"类属于正式入围的非竞赛单元影片。在这个单元展映的处女作影片可以竞争"金摄影机奖"。
金棕榈短片奖授予两部15分钟以内的优秀短片。
戛纳国际电影节1998年开始推出名为"电影基石奖"的新奖项，旨在发现和鼓励全球范围的青年电影制作者。
意大利威尼斯国际电影节
创办于1931年，于每年的8月30日至9月9日举行，最高奖名称为“金狮奖”；意大利着名“水城”威尼斯在每年8月底至9月初的两周里都是世界影坛的焦点。电影明星、着名导演等国际电影业人士以及影迷都会云集此地参加一年一度的威尼斯电影节。今年8月31日至9月10日举行的威尼斯电影节已是第62届，并走过了70多年的风风雨雨。
威尼斯电影节“诞生”于1932年，是世界上第一个电影节。第一届威尼斯电影节共有20多部影片参展，共设了7个奖项，分别为最受喜爱女演员奖、最受喜爱男演员奖、最佳原创故事奖、最佳导演奖、最感人电影奖、最有趣电影奖和最佳技术奖。第一届威尼斯电影节没有固定的评审委员会，是由观众投票选出喜欢的电影和演员。
从1934年开始，威尼斯电影节开始趋于稳定，并于每年的8月底9月初举办。但威尼斯电影节曾一度被意大利法西斯政府所控制，奖杯叫“墨索里尼杯”。1938年，为对抗被法西斯把持的威尼斯电影节，戛纳电影节应运而生。威尼斯电影节从1938年到1942年的评奖不为后人承认。1943年到1945年，威尼斯电影节因战争而停办。
威尼斯电影节真正形成自己的风格是在1946年重新举办之后。法国着名导演让·雷诺阿的《南方人》获得“最佳影片奖”。1949年，“圣马克金狮奖”正式设立，法国导演鲁佐凭着《曼侬》一片捧走了第一个金狮奖。1951年，黑泽明的《罗生门》夺得金狮奖，这是西方人第一次把焦点对准东方电影。
威尼斯电影节的最大特点是独立自主的原则和冒险精神，评判标准为“艺术性”。威尼斯电影节成为艺术电影的大本营。与之相比，戛纳电影节兼顾影片的商业性和艺术性，而柏林电影节则注重意识形态。
J. 法国昂西国际动画电影节的历届情况
2009年6月8日至13日，法国昂西国际动画电影节在法国东部城市昂西举行，德国受邀出任了本届动画电影节主宾国。澳大利亚动画电影《玛丽和马克思》以及美国动画影片《鬼妈妈》共同摘得本届电影节最佳长篇动画电影桂冠。
电影《玛丽和马克思》讲述了一个胖乎乎的澳大利亚小女孩与一位患有肥胖症的纽约人之间的友谊，被看做是导演亚当·埃利奥特的半自传式影片。而动画电影《鬼妈妈》则使用3D术讲述了一个黑色的精神分析故事。昂西国际动画电影节艺术总监塞尔日·布龙贝格指出：“由于两部影片难分伯仲，评委会只好决定取消2009年的长篇动画类特别鼓励奖，而将电影节最高奖——最佳长篇动画电影奖同时授予两部影片。”共有10部作品参加了2009年昂西动画电影节最佳长篇动画电影的角逐，除两部获奖影片外，还包括梦工厂3D动画片《怪兽大战外星人》以及曾亮相第62届戛纳国际电影节的动画新作《小村吓吓叫》和《拉斯卡尔》等。 2011年6月11日， 2011年法国昂西国际动画电影节圆满落幕。主办方CITIA宣称，共收到来自世界各地的1922份作品，来自70多个国家、超过7000人参加了动画节。
本届动画节共有42部短片、37部电视系列片、21部动画广告、59部学生作品等172部作品入围竞赛单元的终评名单。经过为期数天的激烈角逐，法国动画导演安东尼·德勒斯瓦和尤安·史法拍摄的动画片《犹太长老的灵猫（The Rabbi's Cat）》摘得了长篇动画类的最高奖项“水晶奖”，日本动画导演原惠一执导的长片《意外的幸运签（Colorful）》则同时获得了长篇动画类另外两个奖项——“观众奖”和“特别奖”。
短篇动画类最高奖同样由法国作品获得，获奖作品《像素：复古游戏（PIXELS）》是一部描写纽约郊区被8位电子游戏机中的角色“袭击”的有趣影片，片中引用了乐高玩具以及《太空侵略者》、《吃豆》、《俄罗斯方块》等经典游戏名作的要素；而用壁画形式讲述生命起源的短片《宇宙大爆炸，生命大繁荣（Big Bang Big Boom）》则为意大利艺术家布鲁带来了昂西评委会特别奖。
电视片方面的奖项由欧洲的三部动画获得，最佳毕业作品的殊荣则颁发给了法国青年人罗南·科恩的毕业作品《柏拉图（Plato）》，该片也同时收获了青年评委会大奖。而此前被寄予厚望的皮克斯公司的短片《月亮》则一无所获。
2011年的影片上映会上，除一些动画大片外，主办方还放映了皮克斯的《月亮（La Luna）》、迪士尼的《尼斯湖小怪（The Ballad of Nessie）》以及华纳兄弟的《大土狼与兔骑士（Coyote Falls and Rabbit Rider）》等名厂制作的短篇动画新作。此外，本次昂西动画节也吸引了中国的很多动画公司、厂商参展。其中，我国与日本合拍的影片《藏獒多吉》还入选了长片动画竞赛单元。
2011年9月22日晚，有着动画界“奥斯卡”美誉的法国昂西国际动画电影节获奖作品影展在广西桂林甲天下广场隆重开播，吸引了近万名中外游客和市民前来观赏。此次获奖作品影展是第三届中国桂林创新创意文化节暨桂林国际动漫节的一项重要内容。期间，还将举办昂西动画电影节、动画学院、动漫企业特装展、法国专家讲坛以及动漫交流恳谈会等活动。
2011年9月23日，“中国·桂林创新创意文化节暨桂林国际动漫节”与具有51年历史的法国昂西国际动画电影节签约，建立友好节会合作关系。双方表示，通过两个节庆间一系列的真诚合作，必将推动中法两国的文化交流。 在广西桂林召开的动漫产业高峰论坛上，法国昂西国际动画电影节主席多米尼加国·毕督邀请中国大学生及动漫爱好者将更多的动漫作品投送昂西，并表示根植于中华文化血液的作品更有世界前景。 并表示中国的动漫从业者可以着眼于中国本土元素，寻找中国故事，创作出真正本土化的作品。 2012年6月4日，世界四大动画电影节之一的法国昂西国际动画电影节开幕。主办方正式公布了本届动画节的最终活动计划及日程，大约500部动画作品将在6天展期里进行展映。
主办方公布的信息显示，2012年动画节的核心活动包括法国动画大师帕特利斯·勒孔特（Patrice Leconte）的作品《自杀专卖店（The Suicide Shop）》的展映，迪士尼短篇动画《纸人（Paperman）》的巡演会，美国动画《勇敢（Brave）》和《老雷斯的故事（Dr. Seuss' The Lorax）》的制作记录影像上映等。实物展览方面有《冰河世纪（Ice Age）》系列及《自杀专卖店》的资料展等，内容同样非常丰富。
本届动画节中还有一个引人关注的企划展示项目，叫作“《神秘的黄金城》的三十年：1982-2012”。《神秘的黄金城（Les Mystérieuses Cités d’Or）》是一部由法国和日本于1982年联合制作的电视动画，该动画以十六世纪的南美洲为舞台，讲述了少年埃斯特邦和同伴们一起为寻找传说中的“黄金城”而展开冒险的故事。该片在法国播出后反响强烈，成为长年受到法国儿童喜爱的名作。
据悉，为了纪念《神秘的黄金城》诞生30周年，法国电视台TF1将于2012年推出该系列的新作。在新作中，成功找到南美“黄金城”的主人公们为了寻找新的“黄金城”而踏上了前往中国的旅途。这部新作的预告片也将在本届昂西动画节上公开。