① 3d电影如何制作
在目前的电影世界上，3D慢慢取代了2D。而在目前网络上只能下载的2D电影中，怎样转变成成3D电影的呢，下面我们就来看看是如何将2D电影转换成3D电影的，而下面用到的软件狸(liwo)窝全能视频转换器又有什么3D效果？
一、打开视频转换器，通过“添加视频”或双击主界面空白处添加视频，把需要转换3D效果的电影导入软件，不管是MV，电影或自已拍摄的视频，只要是视频，视频转换器都可以帮您完成3D效果转换。
这个是参照网络经验的，希望对你有帮助。
② 3D电影是如何制作
3D电影 3D电影D是英文Dimension(线度、维)的字头，3D是指三维空间。国际上是以3D电影来表示立体电影。 人的视觉之所以能分辨远近，是靠两只眼睛的差距。人的两眼分开约5公分，两只眼睛除了瞄准正前方以外，看任何一样东西，两眼的角度都不会相同。虽然差距很小，但经视网膜传到大脑里，脑子就用这微小的差距，产生远近的深度，从而产生立体感。一只眼睛虽然能看到物体，但对物体远近的距离却不易分辨。根据这一原理，如果把同一景像，用两只眼睛视角的差距制造出两个影像，然后让两只眼睛一边一个，各看到自己一边的影像，透过视网膜就可以使大脑产生景深的立体感了。各式各样的立体演示技术，也多是运用这一原理，我们称其为“偏光原理”。 3D立体电影的制作有多种形式，其中较为广泛采用的是偏光眼镜法。它以人眼观察景物的方法，利用两台并列安置的电影摄影机，分别代表人的左、右眼，同步拍摄出两条略带水平视差的电影画面。放映时，将两条电影影片分别装入左、右电影放映机，并在放映镜头前分别装置两个偏振轴互成90度的偏振镜。两台放映机需同步运转，同时将画面投放在金属银幕上，形成左像右像双影。当观众戴上特制的偏光眼镜时，由于左、右两片偏光镜的偏振轴互相垂直，并与放映镜头前的偏振轴相一致；致使观众的左眼只能看到左像、右眼只能看到右像，通过双眼汇聚功能将左、右像叠和在视网膜上，由大脑神经产生三维立体的视觉效果。展现出一幅幅连贯的立体画面，使观众感到景物扑面而来、或进入银幕深凹处，能产生强烈的“身临其境”感。 目前在电影院里主要是播放采用两种不同原理的3D影片： 一种以imax大屏幕立体电影为代表的，这种技术是效果最好的，即所谓的偏振光技术，在播放是，用两部带偏振镜的放映机同步放映两路视差影像，即左右眼分别应该看到的影像。因此如不带电3d偏振光眼镜的话，在屏幕上看到的就是重影影像，而观众配带的3d眼镜就是两个偏振光镜片，通过它们，就能让我们的左右眼分别看到屏幕上放映的左右眼视差图像，产生立体效果。imax影院的屏幕有高达七米高的，图象非常清晰，3d效果强烈，音响也很棒，是目前立体影院中最好的。 另外一种称为红蓝补色立体电影，中国以前放的都是这种电影，观看影片时，影院会给观众发一个几块钱就能买到的左红右蓝的滤色眼镜，带上后左眼就能看到屏幕上的红影图象，右眼看到蓝影图像，从而产生立体影像，这种立体电影比imax要差很多，立体感要差一些，但它的成本较低，也可以在普通的电影银幕上放映，可以让更多的人体会到立体电影带来的视觉魔术，同时由于这种电影对屏幕没有限制，所以我们只要买一副几块钱的红蓝立体眼镜，就能在电脑上观看立体电影。 还有一种常用的技术是立体眼镜的原理，这种立体眼镜采用时分方式，交替关闭左右液晶镜片，而与之想配套的播放软件分别在屏幕上同步交替播放左右眼视差影像，因此我们的左右眼就能分别看到左右的视差影像。只要这个交替的速度足够快，就能让我们看到立体影像，并且不会有闪烁感。因此对电脑显示器的要求较高，需要CRT显示器，并且刷新频率至少达到100mhz以上，不过由于其便于与电脑一起配合使用。
③ 3D电影的画面和真的一样，是如何做到的
3D电影的画面和真的一样，是如何做到的？
3D电影界面制作大致分成二种方法，一种是立即利用双镜头摄像机开展拍摄，另一种是早期2D拍摄再加上中后期改制。或是由二种制作方法一同协作而成。
由于假如你没有3D眼镜得话，看以往的情况下界面是重合的，因此会模模糊糊，要想见到立体式的危害，那样非常简单的办法便是区别左右眼，让右眼见到左侧图像，左眼见到右侧图像，进而造成立体式的屏幕实际效果。这也是如今3D电影关键的特性。
以上就是我的详细介绍，希望看完对大家有所帮助。大家还有别的意见，可以在下方留言区一起讨论。
④ 3D电影画面是如何制作的
简单来说，3D电影画面制作大体分为两种方式，一种是直接利用双镜头摄影机进行拍摄，另一种是前期2D拍摄加上后期转制。或者由两种制作方式共同合作而成。
双镜头摄影机拍摄就是拍摄前期采用双摄像机、双镜头的3D拍摄设备同步录制，然后把两个素材分别处理，最后是在3D电影院里用3D显示技术，也就是红蓝显示、偏光、主动快门式显示等技术，把两路视频分别传输到人的左右眼睛里，得到立体图像，《复联4》3D版就是以这种技术为主拍摄而成。
另一种则是通过2D电影拍摄完毕，再转成3D电影。2012年4月4日《泰坦尼克号》以3D版形式再上映，全球票房3.44亿美元，总票房变为21.87亿美元。据悉，《泰坦尼克号》由2D影片变为3D版耗资巨大，300多名科技人员共耗费60周时间才制作完成，其成本高达1800万美元，而耗资巨大的2D版本，总投资也不过二亿美元。从目前电影市场来看，一部2D大片转3D，需要借助专业团队加专业软件，需要很强的专业技术，制作费用至少要200万美元起。对于普通的制片方来说，要想做一部成功的3D电影，成本非常之高，投资风险也会加大，很多制片方对此都不敢涉足。
⑤ 3d电影的制作流程
3d电影的制作流程如下：
1、设置：打开视频转换器，通过添加视频按钮，把要转换3d效果的电影导入软件，通过单击主界面的3d图标，可快速选择3d格式，或者可以点击上面的3d效果按钮。进入3d效果设置窗口，在此窗口里，我们可以清楚看到每一种3d效果的不同，及对3d立体深度进行设置。
3d片在上世纪五十年代进入了黄金时期。1954年，当时世界上最伟大的导演们，绝大多数都对3d电影低眼相看，认为那只不过是在玩魔术而已，根本不是艺术。然而，希区柯克不这么想，他在1954年拍摄了3D版的《电话谋杀案》，成为了当时3d片中为数不多的精品。
3d电影在国内大范围上映实际始于2008年的《地心历险记》。近在咫尺的细微生物、呼啸而过的珍奇异兽、过山车般身临其境的美妙感觉。100元的高昂票价和前所未有的视觉冲击力，让该片在有限的80块3d银幕放映27周，票房达6700万元，平均每块银幕票房80万元。
⑥ 全景拍摄并制作成三维效果图是怎样制作的
拍摄制作VR全景图的步骤：
1、选择器材雹游轿、拍摄照片：
目前市面上除了网络地图等大平台在用全景相机拍摄VR全景图以外，大部分的个体或从业者都是使用单反相机+广角镜头或者鱼眼镜头为需要的企业拍摄VR全景图。VR全景图是由多个照片拼接起来的，因此拍照的时候各个角度一定要有一部分的重叠，这样才能保证拼接的时候更好操作。
在拍摄时找好定点以后，在放置三脚架和云台时，一定要检查好相机、云台刻度等细节问题，然后针对不同的焦距镜头选择拍摄张数。
做完这三部基本上一张完整的VR全景图就出来了，上传到九商VR云平台以后还可以把做好的VR全景图分享给朋友，供朋友欣赏，对于专业的从业者，则只需分享链接就可以向客户交差了。
⑦ 3D电影是如何拍摄和制作出来的
3D立体电影的制作有多种形式，其中较为广泛采用的是偏光眼镜法。
它以人眼观察景物的方法，利用两台并列安置的电影摄影机，分别代表人的左、右眼，同步拍摄出两条略带水平视差的电影画面。放映时，将两条电影影片分别装入左、右电影放映机，并在放映镜头前分别装置两个偏振轴互成90度的偏振镜。
两台放映机需同步运转，同时将画面投放在金属银幕上，形成左像右像双影。当观众戴上特制的偏光眼镜时，由于左、右两片偏光镜的偏振轴互相垂直，并与放映镜头前的偏振轴相一致；
致使观众的左眼只能看到左像、右眼只能看到右像，通过双眼汇聚功能将左、右像叠和在视网膜上，由大脑神经产生三维立体的视觉效果。展现出一幅幅连贯的立体画面，使观众感到景物扑面而来、或进入银幕深凹处，能产生强烈的“身临其境”感。
(7)vray3d立体电影制作扩展阅读：
3D电影观看不宜人群
1、独眼、双眼矫正视力相差3行以上、斜视、闭角型青光眼患者及高危人群、眼部手术恢复期的患者。有关专家提醒做过激光近视眼手术的患者在恢复期内不可经常观看3d电影，在3个星期内最好不要看3d电影。
2、高血压、心脏病、眩晕症、恐高症者，精神抑郁或狂躁者。3D电影的画面内容多为飞行、旋转、快速切换、穿越起伏的运动场景，对于平时有恐高、晕车症状的观众易产生精神紧张和心理不适，此外3D电影音乐和画面比较刺激，看后感觉会比较高兴，有心血管疾病的患者可能会发生血压升高、头晕、胸闷等不适。
3、高度近视眼患者、远视眼患者、老年人、有闭角型青光眼家族史的人、以及“浅前房、窄房角”的观众都属于青光眼的高危人群，不宜观看3D电影。
眼睛长时间处在光芒较暗环境中，瞳孔扩大，就会使周边虹膜堆积，房角变的更窄，影响房水循环，导致眼压升高，诱发闭角型青光眼。另外电影画面场景惊险刺激，可兴奋人体自主神经系统，也可以使瞳孔散大，引起青光眼发作。
⑧ 3dmax制作电影效果（例如景深）
首先你要明白一点，3Dmax是3D建模和渲染软件。并非特效软件，虽然有些功能可以实现类似效果。顷腊肆但是毕竟不是专业的，一般一部电影之所以超级华丽，都少不了后期制作。用到的软件也是多种多样，如果只依赖一种软件想要把所有问题都局拍表现的完美出众。只能说，你想多了。目前地球上还没有这么强大的软件，因为工具之所以有市场都是因为精，而非全。
在3D中如果想要实现景深效果，vray摄像机自带这种功能，但是调节起来不是很方便。因为景深的距离以及模糊程度是通过视距和光圈系数参数来调节，而如果调节了光圈系数的话，同时也会影响效果渲染效果的明暗度。当然如果有耐心和经验，完全可以调节出来景深效果，但是这种渲染速度也会因为模糊程度变得非常非常慢。不过我的个人习惯是渲染的时候同时渲染出来Z通道图。然后把渲染的成品图在ps中打开，并且将通道图放入alpha通道。然后使用滤镜中的“镜头模糊雀轿”来读取通道信息，通过通道图的明暗关系来计算景深模糊效果。效果也是非常棒，而且速度提升不止一点半点。具体的方法你可以搜索景深z通道之类来找一下教程。
说到光晕，如果是做静帧图片光晕效果的话，以我的理解在3Dmax中，很难很难。但是到ps中加一个光晕效果，超级简单。如果是3D动画的话，当然就不能用ps了。我们可以使用后期软件来做，比如AE。总之软件是死的，人是活的。既然要求了电影级特效，应该了解一下，所谓电影级的特效都是如何做出来的。总之一句话，建模，放在3Dmax中易如反掌，放到ps中根本完不成。渲染，使用vray，Mray等各有千秋，都比3Dmax自带的要好。特效，放到后期里去做，轻松简单，在3D中追求，会事倍功半。这是我的思路，希望可以帮到你。
⑨ 把普通电影变成3D电影的制作过程是怎样的
让人身临其境的3D电影，究竟是如何拍摄出来的呢？数虎图像告诉我们，原理很简单，只要用两台摄像机模拟左右两眼，一般的话两个摄像机之间的距离跟人眼差不多。
你只要用两台摄像机模拟左右两眼视线，分别拍摄两条影片，然后将这两条影片同时放映到银幕上;放映时再采用必要的技术手段，使观众左眼只能看到左眼图像，右眼也只能看到右眼图像。当两幅图像经过电影观众的大脑叠合后，他们就对银幕画面产生了立体纵深感，然后，你就可以不断地听到他们的大呼小叫了。
这看似很简单的模拟，在实际操作中却十分困难。在拍摄中，两台机器的一致度要求非常高，否则很难拍出很好的效果。
在拍摄一组中国风的3D电影中，数虎图像就遇到了“立体问题”，“我们需要一滴墨水滴在水里，产生波纹的场景，由于条件的限制，采用了土办法来拍摄，用相同品牌、型号的机器，计算好公式后，进行拍摄。在后期的电脑制作上，我们发现两台机器拍出来的色差很厉害，出来的立体效果不是很好。”
数虎图像介绍，“根据拍摄距离的远近，有一个公式来算出两个摄像机之间的距离应该摆放得多远。但是光靠公式也不行，主要还是要靠经验。有时候两个摄像机可能会垂直着或是斜着放，然后再用一面镜子，才可以完成拍摄。”
放映立体电影时，会有两台放映机同时运转，并将两个画面点对点完全一致地、同步地投射在同一个银幕内，使这略有差别的两幅图像重叠在一起，而观众观看时必须戴上特制的3D眼镜。这些画面经过大脑综合后，就产生了这样一种无法言传的奇妙之感。
⑩ 3D影视拍摄制作技巧
导语：3D立体影视制作与普通的2D视频一样，同样是分为前期拍摄和后期制作两部分，相对于2D视频，他们既有相同性也有不同性，以下是我为大家精心整理的3D影视拍摄制作技巧，欢迎大家参考！
一、舒适度
3D 立体影视制作首先要保证的是观看舒适度。这个舒适度简单来讲就是不眩晕、不胀眼、轻微或者尽可能的没有重影、出入屏合理、全片立体效果统一等等;观看舒适度因人而异，不同的观看者可能有不同的视觉反应，要以大众化的观看能力作为平衡点，宁可保守，也不要刻意的去强调立体感。
二、与普通2D的差异
3D 立体拍摄制作是基于2D影视制作而发展的，但是有些方面还是有所不同的。宏观来讲，不能以2D拍摄制作的模式去进行3D立体拍摄，技术方式不尽相同，拍摄制作理念也有所不同，在2D与3D之间，肯定会有所取舍。例如在3D立体拍摄时的变焦问题，我们建议尽量少用甚至是不用变焦，以运动机位代替变焦。这种方式与普通2D拍摄模式有较大出入，其原因就是要考虑到双机同步变焦的一致性。就目前立体拍摄设备的同步控制系统而言，实现毫无差异的同步变焦还是有些勉强，即便是国外顶级的无线激光跟焦、同步变焦控制系统，也不能够保证完全一致。再比如后期制作剪辑方面，传统的2D视频制作可以使用快切等剪辑手法，象一秒钟换一个镜头;而3D立体的视频制作剪辑则不能使用此种手法，远景接远景还可以，如果是远景接近景或者是近景接近景，快速的切换镜头是无法让眼睛适应的。
三、双机匹配性
确切来讲是双机镜头的匹配性。如果认为随便弄两台同样型号的摄像机或者电影机就能进行立体拍摄的话，那么是不可能拍出完美立体效果的。世界上没有两只完全一样的镜头，也就是说没有成像完全一致的两只镜头。这就造成了在3D立体拍摄过程中的双机镜头匹配问题。在拍摄画面中，尤其是四个边角，因为镜头畸变等问题会有某个或者某些边角变形，这就使得两支镜头拍摄画面不可能完全一致;选择高端的镜头尤其是电影镜头会减少这种现象，而通过3D立体拍摄架进行匹配性调节也是必须的。我们在进行双机匹配时使用专用的校正图，通过校正图可以快速直观的完成双机匹配。
四、同步控制系统
3D立体拍摄用到两台机器，那么同步控制尤为重要。目前的同步控制系统主要有以下几个功能：
1、同步录制。此功能实现双机同步录制与暂停。
2、同步变、聚焦。此功能实现双机同步变、聚焦，功能与价位的区别分为四大类，一类是镜头电路控制，这类控制系统是通过数据接口连接镜头，传送逻辑控制指令，实现镜头的变焦，适用于佳能、富士类镜头。令一类是镜头机械伺服控制，此类使用伺服电机马达，卡在镜头调节环上面，变焦和聚焦分别使用一组马达，适合所有的镜头使用，包括电影镜头。还有一类是无线激光控制，此类属于目前最为高端的控制系统，也可以说是专门为3D立体拍摄开发的，四通道八马达，无线控制，激光跟焦，技术先机，同步效果最好，但是价位也最高。最后一类是摄像机、电影机厂商出品的配套控制系统，比如redone、arri等电影机的立体镜头以及同步控制单元;这种控制系统能够与拍摄设备完美融合，缺点就是对机型的指定性强，同样也是天价。
五、3D立体拍摄设备的重要性
这里指的3D立体拍摄设备是立体拍摄架、现场监视器等3D立体设备。3D立体拍摄架目前分为上下垂直和左右平行两种;左右平行方式的立体拍摄架由于机身体积问题，两台机器的间距(以下简称为机距)不可能很小，这样两支镜头的距离很难达到6cm左右的最佳距离，因此在拍摄近距离场景的时候会出现重影以及胀眼等不适感，所以平行式立体拍摄架不适合拍摄近景。以sony ex1为例，3米以内基本上就不适合了。上下垂直式立体拍摄架的构造不存在机距问题，可以将两台机器的镜头完全重合，6cm的黄金机距更是没有问题的，当然拍摄远景同样没有问题。目前来讲，上下垂直方式的立体拍摄架是比较全能的一种拍摄支架，而拍摄效果也是目前最好的`。唯一的缺点就是垂直拍摄架必须使用分光镜，而分光镜的质量以及成像效果不一，在理论上来讲是会影响拍摄画面质量;极为挑剔的拍摄者可能会比较排斥，但是我们认为，眼睛是最好的检验工具，眼镜看不到的画面损失何必非要用数据去评判呢;再者说，目前立体拍摄技术与设备只能如此。
3D立体拍摄架要具有多种调节功能。调节分为两大类，一类是机距以及双机夹角(以下简称夹角)的调节;另一类是双机匹配性的调节。双机匹配性的调节，主要就是XYZR四轴向角度的调节，通过这些角度的调节，提高两台拍摄机器镜头的匹配性，简单来说就是将两台拍摄机器的高度、水平、倾斜、旋转进行最佳匹配，以确保拍摄画面的立体效果。3D立体拍摄时的两个画面，只存在水平交错的差异，而垂直、倾斜等等都应该是一致的。双机夹角的调节是用来控制正负视差，所谓正负视差就是常说的出入屏。双机夹角需要根据拍摄场景不同实时调节，这是拍摄3D立体中最重要的一个环节与技术。
立体监视器是比较重要的拍摄设备。有些拍摄者使用普通的双屏幕配合观屏器监视立体效果，有些直接就是盲拍。这些做法可以说是不科学也不负责任的，盲拍就不说了，估计十之八九的拍摄素材是不能用的，除非拍摄者是经验丰富，技术超群。而用观屏器来充当监视器，只能通过观看立体感来确定拍摄场景的立体效果，这种情况下个人的主观视觉因素起到决定性的作用，不具备科学性。我们进行3D立体拍摄制作时一直推崇科学性、合理性，我们使用的立体监视器为偏振式液晶，具有主通道、次通道、相差、立体合成等功能，这些准确的显示数据为3D立体拍摄提供了重要的技术支撑。
六、正负视差
上面介绍了正负视差就是常说的出入屏。众所周知，3D立体是通过两台机器进行拍摄的，而这两台机器之间有着一定关系的机距与夹角，机距是控制两个画面的重叠交错幅度，也就是立体感的强弱;夹角是两台摄像机拍摄视角呈射线延伸后的交叉点，这个交叉点称之为视觉点，视觉点靠近镜头的一端称之为正视差，反之为负视差。正视差表现的出屏立体效果，而负视差表现的则是纵深效果。在3D立体拍摄中，每一个场景的视差都不一样，需要根据拍摄场景与主题确定要哪一种效果。而机距与夹角两者之间是相辅相成的关系，也就是说两种调节要同步进行，具体的原理与调节方式只能在实际拍摄中进行体会与总结，积累相关经验。
七、立体成像原理
立体成像，是因为左右两只眼睛看到不同两幅画面，通过大脑合成，呈现立体效果。而3D立体拍摄就是模拟双眼视物成像的原理。除了双眼视物原理之外，就是画面的布局结构;富有明显层次的画面才能显现较好的立体效果，简单来讲就是拍摄的画面必须要有前景与背景，这是基本要求。一般来讲合理的立体布局是前景、中间景、背景;过多的层次没有必要，反而会让画面凌乱影响立体效果。比如，在绿背景前面的一组人物，正面拍摄;如果人物呈水平横向一排站立，那么基本上是没有什么立体感的，因为人物与背景层次不明显，虽然存在物理空间，但是这个空间与层次对于3D拍摄来说相当于拍摄普通的2D，拍摄完成的画面很难被大脑计算出立体效果;如果换一种方式，人物呈“品”字形站立或者是纵向成行站立，那么这个立体感就非常明显了，因为人物站立的方式形成了明显的层次，这种层次是非常适合3D立体表现的。
人的眼睛结构复杂，功能超强，基于双眼视物原理的3D立体拍摄在某种程度上来讲只能说是尽量去模拟眼睛的功能，但是永远都不可能超越。既然如此，那么就要理性看待3D立体拍摄中存在的瑕疵，而这些瑕疵不是技术与设备的问题，而是人眼视物的基本规律，或者说是不可能突破的自然规律。比如在3D拍摄中常见的重影现象，就是戴上眼镜观看的时候，某些画面或者是画面中的某些元素存在轻微重影。绝大部分重影现象是拍摄中不严谨造成的，但是也有一部分重影是无可避免的。请大家一起做个试验：
请将食指竖起，放在两眼之间，指尖高度与眉毛持平，以鼻尖为基本点向前10cm，然后看远处的景物。如果将眼睛的焦点放在远处的景物上面，那么眼睛余光看到的食指是两个;反之，将眼睛焦点放在食指上面，那么远处景物也是两组，这就是重影。离食指越远的景物重影越大，离食指越近重影越小，跟食指贴在一起就没有重影。
请大家做完这个实验自行总结原因，并以此延伸对3D立体拍摄的理解。人眼睛看事物原本如此，那么3D立体拍摄是不可能突破这种规律的。在3D立体拍摄中，我们建议尽量减少拍摄主体与背景的距离，将机距调节到最佳位置，对正负视差有一个较好的平衡点，这是减少重影的有效方法。但是，某些场景，因为物体形状、整体环境等等现实情况的制约，无论是怎样调节，都不可能避免重影。我们设计一个拍摄场景来说明一下：拍摄场景为机场，整体空旷，画面清爽，拍摄主体是飞机，以机头前45度拍摄，体现飞机纵深修长，机头出屏的立体效果，但是飞机背景有一根路灯杆。就这个画面来说，拍摄中需要将视觉点放在飞机机身的中段，也就是机翼部位，这样形成的正负视差可以完美的表现飞机整体纵深感以及机头的出屏感，画面立体效果堪称完美。视觉点在机翼处，机尾以及背景中的灯杆呈现越远交叉幅度越大的现象，这样一来，飞机整体立体效果是完美的，但是背景中的灯杆是有重影的。这是因为飞机体积巨大，灯杆相对较小，机距以及夹角增加或者减少几度对飞机来说影响不大，而对远处的灯杆来讲，则是影响巨大的。而正负视差的交叉幅度是固定的，不可能随着拍摄物体体积比例的不同而产生不同的变化。
八、正确看待立体效果
在与客户以及同行的接触中发现一个问题，就是喜欢跟《阿凡达》相比。《阿凡达》立体版整片效果完美，画面无重影。确切来讲，《阿凡达》是“做”出来的，绝大多数的场景是做出来的立体效果，尤其是远景，以合理的重叠幅度与实拍的人物主体进行融合，这样整体看上去画面完美，毫无重影。换句话说，《阿凡达》里面的场景如果能拍得到，并且是实际3D拍摄的话，一样有重影。《阿凡达》的拍摄制作技术，不管是已知的还是未知的，都给了我们很大的学习的价值，提供给我们的价值是怎样去看待与探索3D立体技术，而不是对设备器材技术的攀比。《阿凡达》是用几亿美金汇集了全球顶尖影视制作科技耗时多年打造的巨作，仅凭这一点，目前无人能抗衡。但是不管是多么先进的技术，也是无法超越物理与自然的极限，不可能凌驾于人眼与大脑的分辨能力之上。以科学眼光正确看待3D，以技术手段完善立体效果，这是从事 3D立体影视制作拍摄的基本准则。不能凭空想象所以然，更不能毫无依据的要求效果。直白一点，任何一种影片，无论是3D还是2D，效果与预算是成正比的，十几、几十万的预算拍个3D视频想达到《阿凡达》效果，这是绝对不可能的。