⑴ 西厢记讲的是什么故事
简单来说就是张生（张珙）与崔莺莺经历了种种困难，最终终于结为夫妇的爱情故事。
首先，《崔莺莺待月西厢记》歌颂了以爱情为基础的结合，否定封建社会传禅谨统的联姻方式。作为相国小姐的莺莺和书剑飘零的书生相爱本身，在很大程度上就是对以败举门第、财产和权势为条件的择偶标准的违忤。莺莺和张生始终追求真挚的感情。他们最初是彼此对才貌的倾心，经过联吟、寺警、听琴、赖婚、逼试等一系列事件，他们的感情内容也随之更加丰富，这里占主导的正是一种真挚的心灵上的相契合的感情。
其次，莺莺和张生实际上已把爱情置于功名利禄之上。张生为莺莺而“滞留蒲东”，不去赶考；为了爱情，他几次险些丢了性命，直至被迫进京应试，得中之后，他也还是“梦魂儿不离了蒲东路”。莺莺在长亭送别时叮嘱张生“此一行得官不得官，疾便回来”，她并不看重功名，认为“但得一个并头莲，煞强如状元及第”；即使张生高中的消息传来，她也不以为喜而反添症候。《崔莺莺待月西厢记》虽然也是以功成名就和有情人终成眷属作为团圆结局，但全剧贯穿了重爱情、轻功名的思想，显示出王实甫思想的进步性。
该剧具有较浓的反封建礼教的色彩，作者写青年人对爱情的渴望，写情与欲的不可遏制与正当合理，写青年人自身的愿望与家长意志的冲突；表达了“愿天下有情的都成了眷属”的爱情观。全剧体制宏伟，用了五本二十一折连演一个完整的故事，这在古代杂剧中是罕见的。该剧情节引人入胜，形象鲜明生动，文采斐然，具有诗情画意。
⑵ 致敬越剧人钱惠丽的越剧人生：这个女人有点帅
一提起上海越剧院，一大批优秀的越剧演员出现在眼帘，钱惠丽、黄慧、单仰萍、方亚芬、章瑞虹等，一位有一位杰出的越剧表演艺术家深入人心，无论是哪一种形象的塑造都为人们所热爱。
钱惠丽，赶上越剧的好时代，因时而生，1963年4月出生在浙江暨诸。出生在越剧刚刚流行的时代，在越剧的熏陶和感染之下，自幼喜欢越剧，1979年高中毕业以后，如愿考入暨诸越剧团，以越剧经典《红楼梦》开启了自己的越剧人生。
钱惠丽，从1979年开始学戏，到如今接近四十年了，从《红楼梦》到《甄嬛传》，《蝴蝶梦》到《双飞翼》，从《西厢记》到《紫玉钗》。从书生到暮年，从才子到老翁，从古代到现代，钱老师的这一路除了继承传统，传承经典以外，也在寻找和发展新的越剧继承道路。
1979年开始学戏越剧，从暨诸小县城出发，逐渐蜚声上海，红遍全中国，。因越剧《红楼梦》结缘开始追求越剧，从初听《红楼梦》，就清楚，“这是我一生追求的声音”。这一时期的钱老师，初出茅庐，刚刚接触越剧，本着对越剧最初的热爱，一路向前。
1979年开始学戏，以《红楼梦》中《哭灵》一折参加绍兴地区青年演员汇演，获优秀演出奖。1981年9月转为诸暨越剧团正式演员，逐渐挑起大梁，主演了越剧《红楼梦》、《碧玉簪》等越剧经典骨子老戏。
1983年，在上海地区演出《红楼梦》从此蜚声上海，机缘巧合之下，拜越剧大师徐玉兰为师，从此开始了越剧的继承之路。1988年，正式进入上海越剧院，成为红楼剧团领衔演员，这一时期主演了《红楼梦》、《西厢记》、《追鱼》、《西施归越》、《紫玉钗》、《真假驸马》、《啼笑因缘》、《玉簪记》、《断指记》、《舞台姐妹》、新版《红楼梦》等剧目。
这一时期的钱老师，主要以逐梦和模仿为主。从小生活在越剧环境下的钱老师，对越剧有一种执着的爱，在前期的很长一段时间，主要以追逐个人的爱好而开始，那个时候年纪轻，对事情的认知，人物的理解并没有那么到位，那么这一段时间的表演也好，创新也好，大多是以模仿和学习为主。
自从加入上海越剧团之后，有了更好的创作环境和创作条件，加之自身的良好天条件，在良师益友，搭档的帮助下，慢慢开启自己的越剧演员事业。对于钱老师来说，或许并未考虑过做演员意味着金钱、荣耀、鲜花、追捧，她只是一心追捧自己的越剧人生，
并且在成为越剧演员到着名越剧表演艺术家这一段时间，不断获得上海市白玉兰戏剧表演主角奖，中国戏剧梅花奖和第九届文华表演奖、上海市优秀青年演员“十佳”的荣誉称号。多次赴泰国、新加坡、香港、台湾等国家和地区演出。享受国务院有突出贡献专家的政府特殊津贴。2018年5月8日入选第五批国家级非物质文化遗产代表性项目代表性传承人名单。
这些殊荣，这些荣耀都是常人难得的，当然这一切跟其自身的努力和付出是分不开的，当然在感受到观众的掌声，鲜花，夸赞的同时，除了欣喜之外，舞台之下的每一次艰苦的排练，每一个唱腔重复的打磨，每一个人物内心的揣摩，这背后的种种付出和种种心酸是常人看不到的，午夜梦回在梦中不断揣摩人物的内心，为了塑造好角色，翻阅大量资料，阅读大量文献，夜深人静的挑灯夜读，这一切一切背后的付出，岂是舞台上的鲜花和掌声，能够消磨和冲淡的。
这一时加入上海越剧院之后的这一时期，应该说是钱老师创作的最佳时期，高产期，演员技艺的修炼，角色塑造的磨练，以及其自身性格心性的磨练也在这个时候起到了很大作用。这个时候才真真感受到演员的不容易和演员的荣耀。
越剧艺术需要继承，无疑是每一个越剧艺术家的责任和使命，流派的传承的重任大多都落在了越剧大师嫡传弟子的身上，钱老师当然也毫无推卸地担起来这一份责任，继承和创新从来都不矛盾。
与其他越剧艺术家不同的是，钱老师的创新，并不是一味地考虑“走出去”，或者无理由地迎合市场，在传承的基础上选择创新，无疑是最明智的选择。
钱惠丽老是创作了第一部3D越剧电影《西厢记》，担纲男主角张生。虽至今我还无缘坐在电影院欣赏这一部越剧的3D电影，但能感受到，这一部好评如潮的电影是越剧艺术的创新。
钱惠丽老师也创作了第一个以越剧为主题的网络电台。电台总共分为四部分：越剧历史、流派创作的故事、自己创作的经验、越剧唱段的曲调。以电台这样别样的方式呈现越剧的精华，通过钱惠丽老是糯糯的声音，顺着电流的声音传递开来。
钱老师将人生最好的一时光都交付给了越剧，交给了舞台，今年56岁的钱老师，开始对个人的人生开始审视和总结，平坦的一生总有些经验和教训需要总结，越剧艺术如何发展，人近花甲该如何继续创作，我想这一些都是目前钱老师这个年龄的艺术家需要思考的问题，
走得太快，需要留一些时间给自己。无论是退居幕后也好，还是继续在舞台上继续创作也罢，都希望有更多经典能跟观众见面。
这个以”宝哥哥“而出名的女子，毕竟还会创作更多经典让大家回味。我们也继续期盼老师有更多优秀的作品，创作更是经典的形象。
⑶ 西厢记是哪种动画形式
西厢记是一部3D动画电影。根据查询相关资料信息显示，《西厢记》是2019年上映的一部国产喜剧电影，由黄磊、汤唯、李维嘉、胡可等主演，由黄磊执导，黄磊、汤唯编剧，黄磊、郭晓东、李婷等联合制作，黄磊联合制片，联合出品人为黄磊、郭晓东、李婷。影片改编自宋代经典同名剧作，讲述了宋代年轻人萧恒为改变命运，遭遇冤家路窄，最终因爱而获得解脱的故事。
⑷ 传统戏曲将“借翼”电影技术更好发展吗
今年上海国际电影节还有3D昆剧电影《景阳钟》、3D越剧电影《西厢记》等多部戏曲电影集中上映，成为电影节上一道亮丽的风景线。一些从未踏入过戏院的年轻观众，这几日首次走进电影院感受戏曲魅力，新鲜的体验感令他们在惊喜之余，纷纷为中国传统戏曲“点赞”。
“戏曲电影是中国历史悠久的传统戏曲艺术与现代化电影艺术完美结合的产物。”上海戏曲艺术中心总裁谷好好认为，戏曲电影既可以最大限度保留传统戏曲艺术的原汁原味，又可充分借助现代电影的媒介特性和无限表现力，通过更快、更广的传播方式吸引社会各界关注，对于戏曲这一优秀传统文化而言具有传播和传承的双重作用。来源：中国新闻网
⑸ 戏曲作品：《西厢记》
《西厢记》是我国元代杂剧家王实甫的代源轿野表作。作品通过描写张生和崔莺莺的爱情故事，强烈地抨击了不合理的封建婚姻制度，热情歌颂了青年男女追求婚姻自由的斗争，具有鲜明的反封建礼教的进步思想倾向。该剧结构巧妙，戏剧情节生动曲折；语言运用方面，作者把古典诗词与民间口语雹喊融为一帆洞体，从而形成了优美典雅而又生动活泼的语言风格。
⑹ 西厢记 文体，赏析，背景
文体：元曲（元杂剧）
背景及赏析：王实甫元杂剧《西厢记》背景材料
一、《西厢记》作品年代概况：
王实甫元杂剧《西厢记》最早成于元代成宗大德三年（公元1299年），最晚成于元代成宗大德十一年，（公元1307年）。如按最晚的时间算，2007年是王实甫元杂剧《西厢记》诞生700年。（王季思、黄天骥《四大名剧》岳麓出版社）
二、王实甫生平概况：
《西厢记》作者王实甫为北京人，“名德信，大都人”。（钟嗣成《录鬼簿》）王实甫准确出生年月已不可考，但略晚于关汉卿的观点得到史学界承认。
三、《西厢记》的演变：
《西厢记》的文学源头为唐代元稹的《莺莺传》。形成最早为唐德宗贞元末年（约公元802年至804年），距今大约1200年。《莺莺传》并不是唐传奇中最优秀的作品，但却是影响最大的作品。有“今世大夫极谈幽玄，访奇述异，无不举此（指崔张故事）以为美谈”之说。《莺莺传》中的基本矛盾是张生与莺莺的矛盾，是爱情与负心的矛盾，结局是悲剧性的。
金代(公元1189年至1208年)，出现了董解元的《西厢记诸宫调》，史称“董西厢”。在“董西厢”中，人物基本矛盾发生了根本性的变化，成为张生与莺莺共同追求爱情幸福而与封建家长之间的矛盾，成为爱情与礼教的矛谈梁弯盾，结局是喜剧性的，“董西厢”用崔、张二人共同追求幸福爱情的动人故事，取代了《莺莺传》“始乱终弃”的悲剧结局。
到了元代，《西厢记》终于定型，主题逐渐从一个“始乱终弃”的爱情悲剧发展成“愿天下有情人皆成眷属”的爱情理想宣言，形式上也从说唱文学过渡到元杂剧。
王实甫的《西厢记》人物形象更加鲜明，丰满，个性化；艺术上更加精美成熟，；结构严谨完整，情节起伏跌宕不落窠臼；心理描写与人物性格、戏剧情节紧密相关；语言华美、富有个性化。王实甫以赞扬的笔调，细腻的笔触，充分描写了莺莺和张生作为初恋的少男少女的真实而强烈的感情，而不再认为这是一种罪过，也不再考虑是否会误国误身。简而言之，杂剧中的莺莺，不再是妖孽、不再是尤物，而是一个具有鲜活生命的寻求爱情幸福的纯情少女。作者对爱情给予了的高度肯定，对人的正常的权力给予了充分的肯定。
王实甫的《西厢记》打破了传统元杂剧一本四折的格局，学习南戏的体制，首创性地以五本二十折(或作二十一折)的宏大篇幅，来给以足够的表现；又打破全戏由一角唱到底的体制，让张生、莺莺、红娘甚至配角惠明都唱，一出之中也灵活转换唱的角色，用丰富变化的手段来表现丰富变化的内容。
现在通行的《西厢记》刊本以暖红室复刻凌梦初本为底本，并以王骥德、金圣叹、毛西河、刘龙田、何璧、张深之诸本以及《雍熙乐府》参校。校点时，参用了《集评校注西厢记》（王季思校注，张人和集评，上海渣敬古籍出版社1987年4月出版）和《西厢记新注》（张燕瑾、弥松颐校注）的研究成果。
四、《西厢记》的历史评价：
“新杂剧，旧传奇，《西厢记》天下夺魁”（明贾仲明《凌波仙》）。
“北曲故当以《西厢》压卷”（明：王世贞《曲藻》）。
“读《西厢记》，必焚香读之；必对花读之；必与美人并坐读之；必与道人对坐读之”（金圣叹）。
“王实甫之词如花间美人。铺叙委婉，深得骚人之趣。极有佳句，若玉环之出浴华清，绿珠之采莲洛浦”（明朱权《太和正音谱》）。
“古戏必以《西厢》称首”（明王骥德《曲律·杂论三十九》）。
“《西厢》无所不工，《西厢》之妙，以神以韵”（明王骥德《新注古本西厢记附评语》）。
“令前无作者，后掩来哲，遂擅千古绝调”（明王骥德《新校注古本西厢记·序》）。
“吾于古曲中，取其全本不懈，多瑜鲜瑕者，惟《西厢》能之”（清初李渔《闲情偶寄》）。
《西厢记》评本数量之多和评论的名家之多，皆遥遥领先于其它戏曲、文学名着，不仅在中国文艺史上而且在世界文艺史上也是罕有伦比的。
《西厢记》在明清两代有着名的徐士范、李卓吾、徐文长、王凤洲、沈璟、汤显祖、王骥德、陈继儒、徐奋鹏、凌豫初、闵遇五、金圣叹、毛西河、周昂等十数家评本，荟萃明清一含闷流文艺理论家，并多有理论建树，尤其如金批《西厢》，乃代表中国评点文学的高峰着作之一，与金批《水浒》同为后世之楷模，直接启示了毛声山《第七才子书琵琶记》、毛宗岗《三国演义》评点本、张竹坡《金瓶梅》评点本、《聊斋志异》诸种评点本和《红楼梦》脂砚斋评点本及哈斯宝译评本、三家评本等一系列评论和理论名着的产生，对明清两代的文艺理论和美学的发展，起了重大作用，影响巨大而深远。
《西厢记》在世界文学艺术史上的崇高地位，也渐得各国研究家的正确评价。如俄国柯尔施主编、瓦西里耶夫着的《中国文学史纲要》说：“单就剧情的发展来和我们最优秀的歌剧比较，即使在全欧洲恐怕也找不到多少像这样完美的剧本。”
日本河竹登志夫的《戏剧概论》将《西厢记》和古希腊索福克勒斯《俄狄浦斯王》、印度迦梨陀娑《沙恭达罗》并列为世界古典三大名剧，则从更广阔的世界戏剧史的高度，给《西厢记》以精当的评价。
五、《西厢记》的社会影响：
《西厢记》是中国戏剧史上成就最高影响最大的着作（周锡山《西厢记》新论）2001年12月吉林出版社出版）。
《西厢记》是中国戏剧史上最重要的爱情剧目之一，是“四大爱情戏之首”（另三部是《拜月亭》、《墙头马上》、《倩女离魂》）。它的重要性不仅在于它的艺术上的异常精美成熟，而且还在于它体现丰富的民族文化心理内涵。郭沫若说：“《西厢记》是超过时空的艺术品、有永恒的而且普遍的生命。”（《郭沫若全集》15卷）
在中国戏曲史上，有些戏曲名着，并不一定是文学名着，而《西厢记》既是戏曲名着，又是文学名着。“如果有人问，我国古代最优秀的剧作是哪几部？我们可以毫不迟疑地回答：应是《西厢记》、《牡丹亭》、《长生殿》和《桃花扇》。”（王季思《四大名剧》，岳麓书社1992年第1版）
《西厢记》是元代戏剧中的最高成就，是中国第一部才子佳人的作品，是中国第一部舞台喜剧。
元代，关汉卿和王实甫被誉为元代的双子星座，若以单个作家论，关汉卿最富开创性，有奠基意义，贡献卓着；若是以单部作品论，《西厢记》是元代成就最高，影响最大，最精致的典范之作。
《西厢记》被金圣叹称为“第六才子书”，金批本大约完成于清顺治十三年（1656）。它与金批《水浒》（称为“第五才子书”）一样，在清一代颇负盛名，妇孺皆耳熟能详，成为《西厢记》诸版本中流传最广，翻印最多的一种。
金批《西厢记》，把它等同于《离骚》《史记》《杜诗》等儒家经典，把它放到了至高无上的地位去评价，这在当时，没有一定的胆识是根本无法做到的。
《西厢记》中的张生是中国古典文学中第一位“知识分子”；崔莺莺是中国古典文学中第一位“怀春少女”；尤其红娘则是中国古典文学中第一位登上文学殿堂的“草根”。在中国文学的人物形象中，有两个人是家喻户晓，一个是“孙悟空”，另一个就是《西厢记》中的“红娘”。
《西厢记》的社会影响巨大，它的艺术生命力和舞台生命力特别强。无论是古老剧种、新兴剧种、大剧种、小剧种皆有本戏或折戏被搬上舞台。
在中国古典文学的传承中，有“先西厢，后牡丹，再红楼”之说。“《西厢记》描写的知音互赏式的爱情模式为中国和世界文艺发展史所作出的巨大的首创性的杰出贡献，并引领《牡丹亭》《红楼梦》等取得领先性的杰出艺术成就”。《牡丹亭》是《西厢记》出现三百年之后才出现的，而《红楼梦》则更晚。《红楼梦》中借鉴了大量《西厢记》的描写手法，故有“第二西厢”之说，为此，《西厢记》和《红楼梦》则被誉为是中国古典文学的无与伦比的“双璧之作”（赵景深《明刊本西厢记研究·序》），其文学艺术价值和广泛的社会影响无人出其左右。
“其实《西厢记》不仅仅是一部元杂剧，它可以作为中国古典文学一个非常独特的切入点——从这里进去，唐传奇、唐诗、宋词、元杂剧，一气贯穿。元杂剧中取材于唐传奇的当然还有，但是崔莺莺的故事太迷人了，从这个故事中获取资源的创作活动持续了好几百年。更何况《西厢记》文辞之高华优美，几乎登峰造极。”（江晓原：迷恋《西厢记》）
六、《西厢记》历史上在海外的影响：
王实甫元杂剧《西厢记》是目前被译成外文最多的中国戏
曲名着。自1872年王实甫元杂剧《西厢记》被译成法文在法国出版以来，至今已有120多年。目前王实甫元杂剧《西厢记》已有英、法 、德、意、拉丁、俄、日、朝、越等文种的译本。在日本，王实甫元杂剧《西厢记》译成日文竟有8 种版本。
《西厢记》是最早在西方国家公映的中国影片。1927年由黎民伟的民新公司根据王实甫元杂剧改编出品拍摄，由侯曜执导的古装无声片《西厢记》是目前留存下来的最早的一部古装电影。1928年夏天，该片在巴黎公映。
1940年上海国华影业公司再次把《西厢记》搬上电影银幕，由当时的着名电影演员周旋扮演崔莺莺。
《西厢记》赏析
【作品简介】
《西厢记》全名《崔莺莺待月西厢记》。作者王实甫，元代着名杂剧作家，大都（今北京市）人。他一生写作了14种剧本，《西厢记》大约写于元贞、大德年间（1295～1307）是他的代表作。这个剧一上舞台就惊倒四座，博得男女青年的喜爱，被誉为“西厢记天下夺魁”。
历史上，“愿普天下有情人都成眷属”这一美好的愿望，不知成为多少文学作品的主题，《西厢记》便是描绘这一主题的最成功的戏剧。
【故事起源】
《西厢记》故事，最早起源于唐代元稹的传奇小说《莺莺传》，叙述书生张珙与同时寓居在普救寺的已故相国之女崔莺莺相爱，在婢女红娘的帮助下，两人在西厢约会，莺莺终于以身相许。后来张珙赴京应试，得了高官，却抛弃了莺莺，酿成爱情悲剧。这个故事到宋金时代流传更广，一些文人、民间艺人纷纷改编成说唱和戏剧，王实甫编写的多本杂剧《西厢记》就是在这样丰富的艺术积累上进行加工创作而成的。
【故事梗概】
前朝崔相国死了，夫人郑氏携小女崔莺莺，送丈夫灵柩回乡，途中因故受阻，暂住河中府普救寺。这崔莺莺年方十九岁，针指女工，诗词书算，无所不能。她父亲在世时，就已将她许配给郑氏的侄儿郑尚书之长子郑恒。
小姐与红娘到殿外玩耍，碰巧遇到书生张珙。张珙本是西洛人，是礼部尚书之子，父母双亡，家境贫寒。他只身一人赴京城赶考，路过此地，忽然想起他的八拜之交杜确就在蒲关，于是住了下来。听状元店里的小二哥说，这里有座普救寺，是则天皇后香火院，景致很美，三教九流，过者无不瞻仰。
这张生见到莺莺容貌俊俏，赞叹道：“十年不识君王面，始信婵娟解误人。”为能多见上几面，便与侍中方丈借宿，他便住进西厢房。
一日，崔老夫人为亡夫做道场，这崔老夫妻人治家很严，道场内外没有一个男子出入，张生硬着头皮溜进去。这时斋供道场都完备好了，该夫人和小姐进香了，以报答父亲的养育之恩。张生想：“小姐是一女子，尚有报父母之心；小生湖海飘零数年，自父母下世之后，并不曾有一陌纸钱相报。”
张生从和尚那知道莺莺小姐每夜都到花园内烧香。夜深人静，月朗风清，僧众都睡着了，张生来到后花园内，偷看小姐烧香。随即吟诗一首：“月色溶溶夜，花阴寂寂春；如何临皓魄，不见月中人？”莺莺也随即和了一首：“兰闺久寂寞，无事度芳春；料得行吟者，应怜长叹人。”张生夜夜苦读，感动了小姐崔莺莺，她对张生即生爱慕之情。
叛将孙飞虎听说崔莺莺有“倾国倾城之容，西子太真之颜”。便率领五千人马，将普救寺层层围住，限老夫人三日之内交出莺莺做他的“压寨夫人”，大家束手无策。这崔莺莺倒是位刚烈女子，她宁可死了，也不愿被那贼人抢了去。危急之中夫人声言：“不管是什么人，只要能杀退贼军，扫荡妖氛，就将小姐许配给他。”张生的八拜之交杜确，乃武状元，任征西大元帅，统领十万大军，镇守蒲关。张生先用缓兵之计，稳住孙飞虎，然后写了一封书信给杜确，让他派兵前来，打退孙飞虎。惠明和尚下山去送信，三日后，杜确的救兵到了，打退孙飞虎。
崔老夫人在酬谢席上以莺莺以许配郑恒为由，让张生与崔莺莺结拜为兄妹，并厚赠金帛，让张生另择佳偶，这使张生和莺莺都很痛苦。看到这些，丫寰红娘安排他们相会。夜晚张生弹琴向莺莺表白自己的相思之苦，莺莺也向张生倾吐爱慕之情。
自那日听琴之后，多日不见莺莺，张生害了相思病，趁红娘探病之机，托她捎信给莺莺，莺莺回信约张生月下相会。夜晚，小姐莺莺在后花园弹琴，张生听到琴声，攀上墙头一看，是莺莺在弹琴。急欲与小姐相见，便翻墙而入，莺莺见他翻墙而入，反怪他行为下流，发警再不见他，致使张生病情愈发严重。莺莺借探病为名，到张生房中与他幽会。
老夫人看莺莺这些日子神情晃惚，言语不清，行为古怪，便怀疑他与张生有越轨行为。于是叫来红娘逼问，红娘无奈，只得如实说来。红娘向老夫人替小姐和张生求情，并说这不是张生、小姐和红娘的罪过，而是老夫人的过错，老夫人不该言而不信，让张生与小姐兄妹相称。
老夫人无奈，告诉张生如果想娶莺莺小姐，必须进京赶考取得功名方可。莺莺小姐在十里长亭摆下筵席为张生送行，她再三叮嘱张生休要“停妻再娶妻”，休要“一春鱼雁无消息”。长亭送别后，张生行至草桥店，梦中与莺莺相会，醒来不胜惆怅。
张生考得状元，写信向莺莺报喜。这时郑恒又一次来到普救寺，捏造谎言说张生已被卫尚书招为东床佳婿。于是崔夫人再次将小姐许给郑恒，并决定择吉日完婚。恰巧成亲之日，张生以河中府尹的身份归来，征西大元帅杜确也来祝贺。真相大白，郑恒羞愧难言，含恨自尽，张生与莺莺终成眷属。
【历史沿革】
唐代以后，这个爱情故事的结局，令许多人感到遗憾和不满，斥责张生为“薄情年少如飞絮”。逐渐在民间流传并将结局改变，宋代以后，由于北方游牧民族不断入侵和汉族同化，封建礼法观念在普通人民中间逐渐淡化，金代出现了董良（一说为董琅）所写的诸宫词《西厢记》，诸宫词是当时的一种说唱艺术，类似现代的评弹，用琵琶和筝伴奏，边说边唱。这本《西厢记》将内容大为增加，加入许多人物和场景，最后结局改为张生和莺莺不顾老夫人之命，双双出走投奔白马将军，由其做主完婚。
元代时王实甫基本根据这部诸宫调将《西厢记》改编成多人演出的戏剧剧本，使故事情节更加紧凑，融合了古典诗词，文学性大大提高，但将结尾改成老夫人妥协，答应其婚事，大团圆结局。这部剧本作者说法不一，有人说是关汉卿所作，也有人说是关作王续，或王作关续，但认为是王实甫所作的说法比较公认。
【版本历史】
明弘治十一年（1498）金台岳家刻本、明万历三十八年（1610）起凤馆刻本（李贽、王世贞评）、明万历四十二年（1614）香雪居刻本（王骥德、徐渭注，沈景评）、明万历间萧腾鸿刻本（陈继儒评）、明天启间乌程凌氏朱墨套印本（凌蒙初校注）、民国五年（1916）贵池刘氏《暖江室汇刻传剧第二种》重刻凌氏本、明崇祯十三年（1640）西陵天章阁刻本（李贽评）、明崇祯间汇锦堂刻本（汤显祖、李贽、徐渭评）、民国二十四年（1935）上海开明书店排印汲古阁《六十种曲》本。
【所取成就】
《西厢记》最突出的成就是从根本上改变了《莺莺传》的主题思想和莺莺的悲剧结局，把男女主人公塑造成在爱情上坚贞不渝，敢于冲破封建礼教的束缚，并经过不懈的努力，终于得到美满结果的一对青年。这一改动，使剧本反封建倾向更鲜明，突出了“愿普天下有情人都成眷属”的主题思想。在艺术上，剧本通过错综复杂的戏剧冲突，来完成莺莺、张珙、红娘等艺术形象的塑造，使人物的性格特征生动鲜明，加强了作品的戏剧性。
【相关评价】
《西厢记》的曲词华艳优美，富于诗的意境，可以说每支曲子都是一首美妙的抒情诗。曹雪芹在《红楼梦》中，通过林黛玉的口，称赞它“曲词警人，余香满口”。
《西厢记》是我国古典戏剧的现实主义杰作，对后来以爱情为题材的小说、戏剧创作影响很大，《牡丹亭》、《红楼梦》都从它那里不同程度地吸取了反封建的民主精神。
《西厢记》是我国家喻户晓的古典戏剧名着，它叙述了书生张君瑞和相国小姐崔莺莺邂逅相遇、一见钟情，经红娘的帮助，为争取婚姻自主，敢于冲破封建礼教的禁锢而私下结合的爱情故事，表达了对封建婚姻制度的不满和反抗，以及对美好爱情理想的憧憬和追求。几百年来，它曾深深地激励过无数青年男女的心。即使在今天，作品中的主题思想和艺术形象，仍然可以帮助我们加深对封建礼教罪恶本质的认识。
说起《西厢记》，人们一般会想到元代王实甫的《西厢记》，殊不知，在王实甫之前，金代的董解元也有一部《西厢记》，这两部“西厢”一般被人们称为“王西厢”和“董西厢”。要说到王西厢的成就，就不能不提到董西厢。
崔张故事，源远流长，最早见于唐代着名诗人元稹所写的传奇小说《莺莺传》（又名《会真记》）。《莺莺传》写的是元稹自己婚前的恋爱生活，结果是张生遗弃了莺莺，是个悲剧的结局。这篇小说不过数千字，却情节曲折，叙述婉转，文辞华艳，是唐代传奇小说的代表作之一。它写出了封建时代少女对爱情的向往和追求，也反映了爱情理想被社会无情摧残的人生悲剧，宣传了男尊女卑的封建糟粕。此后，故事广泛流传，产生了不少歌咏其事的诗词。到了宋代，一些文人直接以《莺莺传》为题材进行再创作，现在能看到的有秦观、毛滂的《调笑转踏》和赵令畦的《商调蝶恋花》鼓子词。这些诗词，对莺莺的命运给予了同情，对张生始乱终弃的薄情行为进行了批评，但故事情节并没有新的发展。
当《莺莺传》故事流传了400年左右的时候，金代董解元的《西厢记诸宫调》问世了，这就是所谓的“董西厢”。董解元，金代诸宫调作家，名不详，“解元”是金元时代对读书人的敬称。他性格狂放不羁，蔑视礼教，具备比较深厚的文化修养，并对当时的民间文学形式如诸宫调非常熟悉，喜欢写诗作曲。其长篇巨制《西厢记诸官调》，是今存诸宫调中惟一的完整作品。
“董西厢”是在《莺莺传》的基础上创造出来的一种以第三人称叙事的说唱文学。无论是思想性还是艺术性，都远远超过前人。它对《莺莺传》中的故事情节和人物形象作了根本性的改造，矛盾冲突的性质衍变成了争取恋爱自由婚姻的青年男女同封建家长之间的斗争；张生成了多情才子，莺莺富有反抗性；故事以莺莺偕张生私奔作结，使旧故事开了新生面。董西厢随着情节的增加，人物的感情更为复杂、细腻，性格也更为丰满。在文字的运用上，作者既善于写景，也善于写情，并善于以口语入曲，使作品更为生动和富于生活气息，艺术性较前有较大提高，为王西厢的出现，打下了坚实的基础。
但“董西厢”在艺术上尚嫌粗糙，对爱情的描写也尚欠纯至，还不能满足人们的审美要求。到了元代，随着都市经济的繁荣，戏剧更加发达起来，这时，大戏剧家王实甫在“董西厢”的基础上把崔张故事改为了杂剧，这就是我们今天普遍看到的《西厢记》。
“王西厢”直接继承了“董西厢”，并在此基础上作出了巨大的贡献。在男主人公形象的塑造上，王实甫不仅写出了张生的痴情与风魔，更写出了张生的才华，以及张生的软弱，使他成为封建社会中多情软弱的才子的代表。剧中聪明、伶俐、热心、正直的丫鬟红娘，给人们留下了深刻的印象，并且在后来的剧作中一再出现，取得了远较莺莺为重要的地位。同时，《西厢记》在中国戏剧史上首度成功刻画了爱情心理，是戏剧史上一部直接描写爱情心理的作品。其对矛盾冲突的设计也足以示范后人。全剧以莺莺、张生、红娘与老夫人的矛盾为基本矛盾，表现崔张与家长的冲突；以莺莺、张生、红娘间的矛盾为次要矛盾，由性格冲突推进剧情，刻画人物。这样一种对冲突的组织，对古代戏曲中是很值得称道的。
“王西厢”与“董西厢”的故事情节大略相同，但题材更集中，反封建的思想倾向更鲜明，又改写了曲文，增加了宾白，剔除了一些不合理的情节，艺术水平也有很大的提高。作为我国古典戏剧中的一部典范性作品，其规模之宏伟、结构之严密、情节之曲折、点缀之富有情趣、刻画人物之生动细腻等，不仅前无古人，而且超过了元代的其他剧作家，正因为如此，元代贾仲明在《凌波仙》称：“新杂剧，旧传奇，《西厢记》天下夺魁。”
【《西厢记》故事流传和演变】
《西厢记》的巨大成就不是偶然的。它具有悠久的历史传统。
它最早的出典，是唐代元稹（779—831）写的传奇文
短篇小说 《莺莺传》。亦名《会真记》。它的大致内容是写年轻的张生，寄居于山西蒲州的普救寺，有崔氏妇携女儿莺莺回长安，途经蒲州，亦寓于该寺，遇兵乱，崔氏富有，惶恐无托，幸张生与蒲将杜确有交谊，得其保护，崔氏遂免于难。为酬谢张生，设宴时让女儿莺莺出见，张生为之动情。得丫环红娘之助，两人幽会。后张生去长安，数月返蒲，又居数月，再去长安应试，不中，遂弃莺莺，后男婚女嫁。某次，张生再经崔氏住所，要求以表兄礼节相见，被莺莺拒绝，并赋诗二章寄意。
⑺ 西厢记 主人公及人名 主要内容
主人公：崔莺莺、张生（张君瑞）
主要内容：
张生在普救寺相遇相国小姐崔莺莺，一见钟情，而无计亲近。恰遇叛将孙飞虎率兵围寺，要强索莺莺为压寨夫人；张生在崔母亲口许婚下，依靠友人白马将军的帮助，解除了危难。不料崔母却食言赖婚，张生相思成疾。
莺莺心爱张生而不愿正面表白；几经波折，在红娘的帮助下，莺莺终于至张生住处私会。
崔母觉察迹象，拷问红娘，反被红娘几句话点中要害，勉强答应了婚事，却又以门第为由，令张生立即上京应试。十里长亭送别之后，张生到京考中状元；而郑恒借机编造谎言，说张生已在京另娶，老夫人又一次赖婚，要莺莺嫁于郑恒。后张生赶来，郑恒撞死，崔、张完婚。
(7)戏剧3D电影西厢记扩展阅读：
后世影响
《崔莺莺待月西厢记》被明代的李日华改编成南曲《西厢记》，清代以后昆曲、京剧等各种地方戏都在演出，而且对汤显祖的《牡丹亭》和曹雪芹的《红楼梦》创作产生了深远影响。
如《红楼梦》第二十三回的回目“《西厢记》妙词通戏语 《牡丹亭》艳词警芳心”即直接关涉《崔莺莺待月西厢记》。
历代文人对《崔莺莺待月西厢记》尤为青睐，现传明、清刻本不下百种，为古典剧作之冠。拉丁文、英文、法文、德文、俄文、意大利文、日文等均有译本，影响所及，遍布全球。
《崔莺莺待月西厢记》不仅在戏曲的舞台上大放光彩，还多次被改编成影视剧。
1927年，《崔莺莺待月西厢记》由侯曜执导，第一次出现在荧屏上；1940年，张石川导演、范烟桥编剧，由周璇主演了另一版本的《西厢记》。
1961年，香港赵一山导演了一出越剧戏曲片《西厢记》；1965年，香港邵氏兄弟出品的电影《西厢记》，由岳枫导演，凌波、李菁、方盈等主演；1994年，马加奇导演了6集剧集版《西厢记》。
2006年，苏舟导演了3集电视剧《西厢记》；2013年，由路奇执导的30集电视剧《西厢记》上映，除了保持原着中以爱情为核心的主线之外，活泼娇俏的红娘在剧中也有了生死之恋。
⑻ 西厢记简介及详细资料
作品介绍
《西厢记》全名《崔莺莺待月西厢记》。共5本21折5楔子。作者王实甫，名德信，元代着名杂剧作家，河北省保定市定兴(今定兴县)人。他一生写作了14部剧本，着有杂剧十四种，现存《西厢记》、《丽春堂》、《破窑记》三种。《破窑记》写刘月娥和吕蒙正悲欢离合的故事，有人怀疑不是王实甫的手笔。另有《贩茶船》、《芙蓉亭》二种，各传有曲文一折。《西厢记》大约写于元贞、大德年间，是他的代表作。这个剧一上舞台就惊倒四座，博得男女青年的喜爱，被誉为"西厢记天下夺魁"。
历史上，"愿普天下有情人都成眷属"这一美好的愿望，不知成为多少文学作品的主题，《西厢记》便是描绘这一主题的最成功的戏剧。
西厢记目录:
第一本 张君瑞闹道场杂剧
第二本 崔莺莺夜听琴杂剧
第三本 张君瑞害相思杂剧
第四本 草桥店梦莺莺杂剧
第五本 张君瑞庆团圆杂剧
故事起源
沁园⑴景区的东北角，原是沁水公主的烟粉作坊，前边有一片斑竹林，当地人叫做竹马林。
据说唐朝晚期，大诗人元稹，出生在河内县清化镇的赵后村，赵后村的邻村是崔庄村，崔庄里有一女崔小迎，两人从小一起玩耍，青梅竹马，两小无猜。元稹八岁时父亲逝世，小迎一家更把他当亲人看待。小迎十岁那年，父亲去烟粉作坊做工，举家搬迁。于是便跟随小迎的父亲一起前往。两人经常在斑竹林里逗耍，过家家，拜天地，称公道婆，并在沁园内结识了很多文人过客，如着名的文学家令狐楚，韩愈，白居易，李绛等。受其薰陶，学习诗文，15岁就已明两经擢第。小迎也长得如出水芙蓉，美丽超群，两人私定终生。
元贞十七年春，元稹赴考从政，后深受当时太子少保韦夏卿赏识，权势之下与韦夏卿之女韦丛婚配。从此一生再也未见小迎一面，其妻早逝后，曾多次回家寻找，却杳无音讯。
元稹曾作《莺莺传》，其中张生对崔莺莺始乱终弃，而作者却以借张生之口，反诬莺莺为"尤物"、"妖孽"、"不妖其身，必妖于人"，甚至以"予之德不足以胜妖孽，是用忍情"、"时人多许张为善补过者"美化张生 *** 的行径，故有鲁迅《中国小说史略》所说:"篇末文过饰非，遂堕恶趣。"其文比其人，元稹诸如此类言语，甚为后人诟病。
注:⑴ 沁园:东汉汉明帝刘庄为其五女刘致建造的园林，今河南省博爱县太行博竹苑内。
故事梗概
前朝崔相国死了，夫人郑氏携小女崔莺莺，送丈夫灵柩回河北安平安葬，途中因故受阻，暂住河中府普救寺。这崔莺莺年衡滚芳十九岁，针织女红，诗词书算，无所不能。她父亲在世时，就已将她许配给郑氏的侄儿郑尚书之长子郑恒。
书生张生碰巧遇到到殿外玩耍的小姐与红娘。张生本是西洛人，是礼部尚书之子，父母双亡，家境贫寒。他只身一人赴京城赶考，路过此地，忽然想起他的八拜之交杜确就在蒲关，于是住了下来。听状元店里的小二哥说，这里有座普救寺，是武则天皇后香火院，景致很美，三教九流，过者无不瞻仰。
本是欣赏普救寺美景的张生，无意中见到了容貌俊俏的崔莺莺，赞咐厅余叹道:"十年不识君王面，始信婵娟解误人。"为能多见上几面，便与寺中方丈借宿，他便住进西厢房。
一日，崔老夫人为亡夫做道场，这崔老夫人治家很严，道场内外没有一个男子出入，张生硬着头皮溜进去。这时斋供道场都完备好了，该夫人和小姐进香了，以报答父亲的养育之恩。张生想:"小姐是一女子，尚有报父母之心;小生湖海飘零数年，自父母下世之后，并不曾有一陌纸钱相报。"
张生从和尚那知道莺莺小姐每夜都到花园内烧香。夜深人静，月朗风清，僧众都睡着了，张生来到后花园内，偷看小姐烧香。随即吟诗一伏侍首:"月色溶溶夜，花阴寂寂春;如何临皓魄，不见月中人?"莺莺也随即和了一首:"兰闺久寂寞，无事度芳春;料得行吟者，应怜长叹人。"张生夜夜苦读，感动了小姐崔莺莺，她对张生即生爱慕之情。
叛将孙飞虎听说崔莺莺有"倾国倾城之容，西子太真之颜"。便率领五千人马，将普救寺层层围住，限老夫人三日之内交出莺莺做他的"压寨夫人"，大家束手无策。这崔莺莺倒是位刚烈女子，她宁可死了，也不愿被那贼人抢了去。危急之中夫人声言:"不管是什么人，只要能杀退贼军，扫荡妖氛，就将小姐许配给他。"张生的八拜之交杜确，乃武状元，任征西大元帅，统领十万大军，镇守蒲关。张生先用缓兵之计，稳住孙飞虎，然后写了一封书信给杜确，让他派兵前来，打退孙飞虎。惠明和尚下山去送信，三日后，杜确的救兵到了，打退孙飞虎。
崔老夫人在酬谢席上以莺莺已许配郑恒为由，让张生与崔莺莺结拜为兄妹，并厚赠金帛，让张生另择佳偶，这使张生和莺莺都很痛苦。看到这些，丫鬟红娘安排他们相会。夜晚张生弹琴向莺莺表白自己的相思之苦，莺莺也向张生倾吐爱慕之情。
自那日听琴之后，多日不见莺莺，张生害了相思病，趁红娘探病之机，托她捎信给莺莺，莺莺回信约张生月下相会。夜晚，小姐莺莺在后花园弹琴，张生听到琴声，攀上墙头一看，是莺莺在弹琴。急欲与小姐相见，便翻墙而入，莺莺见他翻墙而入，反怪他行为下流，发誓再不见他，致使张生病情愈发严重。莺莺借探病为名，到张生房中与他幽会。
老夫人看莺莺这些日子神情恍惚，言语不清，行为古怪，便怀疑他与张生有越轨行为。于是叫来红娘逼问，红娘无奈，只得如实说来。红娘向老夫人替小姐和张生求情，并说这不是张生、小姐和红娘的罪过，而是老夫人的过错，老夫人不该言而不信，让张生与小姐兄妹相称。
老夫人无奈，告诉张生如果想娶莺莺小姐，必须进京赶考取得功名方可。莺莺小姐在十里长亭摆下筵席为张生送行，她再三叮嘱张生休要"停妻再娶妻"，休要"一春鱼雁无讯息"。长亭送别后，张生行至草桥店，梦中与莺莺相会，醒来不胜惆怅。
张生考得状元，写信向莺莺报喜。这时郑恒又一次来到普救寺，捏造谎言说张生已被卫尚书招为东床佳婿。于是崔夫人再次将小姐许给郑恒，并决定择吉日完婚。恰巧成亲之日，张生以河中府尹的身份归来，征西大元帅杜确也来祝贺。真相大白，郑恒羞愧难言，含恨自尽，张生与莺莺终成眷属。
历史沿革
唐代以后，这个爱情故事的结局，令许多人感到遗憾和不满，斥责张生为"薄情年少如飞絮"。于是这个爱情故事的结局就在流传的过程中发生了改变。
宋代以后，由于经济的发展及市民阶层的出现，封建礼法观念在普通人民中间逐渐淡化，金代出现了董解元所写的诸宫词《西厢记》，诸宫词是当时的一种说唱艺术，类似现代的评弹，用琵琶和筝伴奏，边说边唱。这本《西厢记》将内容大为增加，加入许多人物和场景，最后结局改为张生和莺莺不顾老夫人之命，双双出走投奔白马将军，由其做主完婚。
元代时王实甫基本根据这部诸宫调将《西厢记》改编成多人演出的戏剧剧本，使故事情节更加紧凑，融合了古典诗词，文学性大大提高，但将结尾改成老夫人妥协，答应其婚事，大团圆结局。这部剧本作者说法不一，有人说是关汉卿所作，也有人说是关作王续，或王作关续，但认为是王实甫所作的说法比较公认。
清朝金圣叹将王实甫的《西厢记》评为第六才子书， 中国灯谜常将王西厢里的句子作为底来猜射，谜目就叫六才。
思想内容
《西厢记》和《西厢记诸宫调》相比，在思想上更趋深刻。它正面提出了"愿天下有情人都成了眷属"的主张，具有更鲜明的反封建礼教和封建婚姻制度的主题。
首先，《西厢记》歌颂了以爱情为基础的结合，否定封建社会传统的联姻方式。作为相国小姐的莺莺和书剑飘零的书生相爱本身，在很大程度上就是对以门第、财产和权势为条件的择偶标准的违忤。莺莺和张生始终追求真挚的感情。他们最初是彼此对才貌的倾心，经过联吟、寺警、听琴、赖婚、逼试等一系列事件，他们的感情内容也随之更加丰富，这里占主导的正是一种真挚的心灵上的相契合的感情。
其次，莺莺和张生实际上已把爱情置于功名利禄之上。张生为莺莺而"滞留蒲东"，不去赶考;为了爱情，他几次险些丢了性命，直至被迫进京应试，得中之后，他也还是"梦魂儿不离了蒲东路"。莺莺在长亭送别时叮嘱张生"此一行得官不得官，疾便回来"，她并不看重功名，认为"但得一个并头莲，煞强如状元及第";即使张生高中的讯息传来，她也不以为喜而反添症候。《西厢记》虽然也是以功成名就和有情人终成眷属作为团圆结局，但全剧贯穿了重爱情、轻功名的思想，显示出王实甫思想的进步性。
(《中国大网络全书·中国文学卷》，中国大网络全书出版社1986年版)
与红楼梦关系
第二十三回
《红楼梦》第二十三回西厢记妙词通戏语中写道:①宝玉笑道:"妹妹,你说好不好?"林黛玉笑道:"果然有趣."②林黛玉指宝玉道:"你这该死的胡说!好好的把这淫词艳曲弄了来，还学了这些混话来欺负我。我告诉舅舅去。"说到"欺负"两个字上，早又把眼睛圈儿红了，转身就走。 黛玉口中对《西厢记》的评价是:有趣，胡说、淫词艳曲、混话，因为当时宝玉借用《西厢记》对其表露心声，所以黛玉的评价并非针对《西厢记》这本书，而是针对宝玉"调戏"她的行为，黛玉内心对"爱情高于功名利禄"的思想是非常认可的。
第四十二回
第四十二回蘅芜君兰言解疑癖薜宝钗款款的告诉他道:"诸如这些《西厢》《琵琶》以及'元人百种'，无所不有。……所以咱们女孩儿家不认得字的倒好。男人们读书不明理，尚且不如不读书的好，何况你我。就连作诗写字等事，原不是你我分内之事，究竟也不是男人分内之事。只是如今并不听见有这样的人，读了书倒更坏了。这是书误了他，可惜他也把书遭塌了，所以竟不如耕种买卖，倒没有什么大害处。你我只该做些针黹纺织的事才是，偏又认得了字，既认得了字，不过拣那正经的看也罢了，最怕见了些杂书，移了性情，就不可救了。 "宝钗对《西厢记》等评价:不是分内之事、移情、不可救。
五十四回
第五十四回 史太君破陈腐旧套贾母笑道:"这些书都是一个套子，左不过是些佳人才子，最没趣儿。把人家女儿说的那样坏，还说是佳人，编的连影儿也没有了。开口都是书香门第，父亲不是尚书就是宰相，生一个小姐必是爱如珍宝。这小姐必是通文知礼，无所不晓，竟是个绝代佳人。只一见了一个清俊的男人，不管是亲是友，便想起终身大事来，父母也忘了，书礼也忘了，鬼不成鬼，贼不成贼，那一点儿是佳人?便是满腹文章，做出这些事来，也算不得是佳人了。比如男人满腹文章去作贼，难道那王法就说他是才子，就不入贼情一案不成?可知那编书的是自己塞了自己的嘴。再者，既说是世宦书香大家小姐都知礼读书，连夫人都知书识礼，便是告老还家，自然这样大家人口不少，奶母丫鬟伏侍小姐的人也不少，怎么这些书上，凡有这样的事，就只小姐和紧跟的一个丫鬟?你们白想想，那些人都是管什么的，可是前言不答后语?"
"贾母笑道:"这有个原故:编这样书的，有一等妒人家富贵，或有求不遂心，所以编出来污秽人家。再一等，他自己看了这些书看魔了，他也想一个佳人，所以编了出来取乐。何尝他知道那世宦读书家的道理!别说他那书上那些世宦书礼大家，如今眼下真的，拿我们这中等人家说起，也没有这样的事，别说是那些大家子。可知是诌掉了下巴的话。所以我们从不许说这些书，丫头们也不懂这些话……" 贾母对《西厢记》等佳人才子小说评价: 没趣，编的连影儿也没有了，鬼不成鬼，贼不成贼，编书的是自己塞了自己的嘴，前言不答后语，编了出来取乐，不知世宦读书家的道理，没有这样的事，诌掉了下巴的话。
关系总结
《红楼梦》中人物本就分为两大思想派别，以贾母、薛宝钗、王熙凤等为代表的封建思想，以贾宝玉、林黛玉、晴雯等为代表的反封建思想。《西厢记》和《红楼梦》都推崇追求自由、淡泊名利，两部作品有共鸣之处。
版本历史
明朝弘治十一年(1498)金台岳家刻本、明万历三十八年(1610)起凤馆刻本(李贽、王世贞评)、明万历四十二年(1614)香雪居刻本(王骥德、徐渭注，沈璟评)、明万历间萧腾鸿刻本(陈继儒评)、明天启间乌程凌氏朱墨套印本(凌蒙初校注)、民国五年(1916)贵池刘氏《暖江室汇刻传剧第二种》重刻凌氏本、明崇祯十三年(1640)西陵天章阁刻本(李贽评)、明崇祯间汇锦堂刻本(汤显祖、李贽、徐渭评)、民国二十四年(1935)上海开明书店排印汲古阁《六十种曲》本。以及董解元的《西厢记》等。以文藻而论，当以王实甫为最。但是王版西厢显然有很多董解元版本的影子，可以说一脉相承。
成就创新
主要成就
《西厢记》最突出的成就是从根本上改变了《莺莺传》的主题思想和莺莺的悲剧结局，把男女主人公塑造成在爱情上坚贞不渝，敢于冲破封建礼教的束缚，并经过不懈的努力，终于得到美满结果的一对青年。这一改动，使剧本反封建倾向更鲜明，突出了"愿普天下有情人都成眷属"的主题思想。在艺术上，剧本通过错综复杂的戏剧冲突，来完成莺莺、张珙、红娘等艺术形象的塑造，使人物的性格特征生动鲜明，加强了作品的戏剧性。
创新之处
1、元杂剧一般是以一本四折来表现一个完整的故事，而《西厢记》有五本二十一折;
2、《西厢记》突破了元杂剧一人主场的通例，如第一本第四折，张生唱了许多首词后，[锦上花]一曲由莺莺唱，[么篇]由红娘唱;
3、对故事的题旨做了新的改造。强调"情"的自主，提出"愿天下有情人终成眷属"。
相关评价
《西厢记》的曲词华艳优美，富于诗的意境，可以说每支曲子都是一首美妙的抒情诗。曹雪芹在《红楼梦》中，通过林黛玉的口，称赞它"曲词警人，余香满口"。
《西厢记》是我国古典戏剧的现实主义杰作，对后来以爱情为题材的小说、戏剧创作影响很大，《牡丹亭》、《红楼梦》都从它那里不同程度地吸取了反封建的民主精神。
《西厢记》是我国家喻户晓的古典戏剧名着，它叙述了书生张君瑞和相国小姐崔莺莺邂逅相遇、一见钟情，经红娘的帮助，为争取婚姻自主，敢于冲破封建礼教的禁锢而私下结合的爱情故事，表达了对封建婚姻制度的不满和反抗，以及对美好爱情理想的憧憬和追求。几百年来，它曾深深地激励过无数青年男女的心。即使在今天，作品中的主题思想和艺术形象，仍然可以帮助我们加深对封建礼教罪恶本质的认识。
说起《西厢记》，人们一般会想到元代王实甫的《西厢记》，殊不知，在王实甫之前，金代的董解元也有一部《西厢记》，这两部"西厢"一般被人们称为"王西厢"和"董西厢"。要说到王西厢的成就，就不能不提到董西厢。
崔张故事，源远流长，最早见于唐代着名诗人元稹所写的传奇小说《莺莺传》(又名《会真记》)。《莺莺传》写的是元稹自己婚前的恋爱生活，结果是张生遗弃了莺莺，是个悲剧的结局。这篇小说不过数千字，却情节曲折，叙述婉转，文辞华艳，是唐代传奇小说的代表作之一。它写出了封建时代少女对爱情的向往和追求，也反映了爱情理想被社会无情摧残的人生悲剧，宣传了男尊女卑的封建糟粕。此后，故事广泛流传，产生了不少歌咏其事的诗词。到了宋代，一些文人直接以《莺莺传》为题材进行再创作，能看到的有秦观、毛滂的《调笑转踏》和赵令畦的《商调蝶恋花》鼓子词。这些诗词，对莺莺的命运给予了同情，对张生始乱终弃的薄情行为进行了批评，但故事情节并没有新的发展。
当《莺莺传》故事流传了400年左右的时候，金代董解元的《西厢记诸宫调》问世了，这就是所谓的"董西厢"。董解元，金代诸宫调作家，名不详，"解元"是金元时代对读书人的敬称。他性格狂放不羁，蔑视礼教，具备比较深厚的文化修养，并对当时的中国民间文学形式如诸宫调非常熟悉，喜欢写诗作曲。其长篇巨制《西厢记诸官调》，是今存诸宫调中惟一的完整作品。 "董西厢"是在《莺莺传》的基础上创造出来的一种以第三人称叙事的说唱文学。无论是思想性还是艺术性，都远远超过前人。它对《莺莺传》中的故事情节和人物形象作了根本性的改造，矛盾冲突的性质衍变成了争取恋爱自由婚姻的青年男女同封建家长之间的斗争;张生成了多情才子，莺莺富有反抗性;故事以莺莺偕张生私奔作结，使旧故事开了新生面。董西厢随着情节的增加，人物的感情更为复杂、细腻，性格也更为丰满。在文字的运用上，作者既善于写景，也善于写情，并善于以口语入曲，使作品更为生动和富于生活气息，艺术性较前有较大提高，为王西厢的出现，打下了坚实的基础。
但"董西厢"在艺术上尚显粗糙，对爱情的描写也尚欠纯至，还不能满足人们的审美要求。到了元代，随着都市经济的繁荣，戏剧更加发达起来，这时，大戏剧家王实甫在"董西厢"的基础上把崔张故事改为了杂剧，这就是我们今天普遍看到的《西厢记》。
"王西厢"直接继承了"董西厢"，并在此基础上作出了巨大的贡献。在男主人公形象的塑造上，王实甫不仅写出了张生的痴情与风度，更写出了张生的才华，以及张生的软弱，使他成为封建社会中多情软弱的才子的代表。剧中聪明、伶俐、热心、正直的丫鬟红娘，给人们留下了深刻的印象，并且在后来的剧作中一再出现，取得了远较莺莺为重要的地位。同时，《西厢记》在中国戏剧史上首度成功刻画了爱情心理，是戏剧史上一部直接描写爱情心理的作品。其对矛盾冲突的设计也足以示范后人。全剧以莺莺、张生、红娘与老夫人的矛盾为基本矛盾，表现崔张与家长的冲突;以莺莺、张生、红娘间的矛盾为次要矛盾，由性格冲突推进剧情，刻画人物。这样一种对冲突的组织，对古代戏曲中是很值得称道的。
"王西厢"与"董西厢"的故事情节大略相同，但题材更集中，反封建的思想倾向更鲜明，又改写了曲文，增加了宾白，剔除了一些不合理的情节，艺术水平也有很大的提高。作为我国古典戏剧中的一部典范性作品，其规模之宏伟、结构之严密、情节之曲折、点缀之富有情趣、刻画人物之生动细腻等，不仅前无古人，而且超过了元代的其他剧作家，正因为如此，元代贾仲明在《凌波仙》称:"新杂剧，旧传奇，《西厢记》天下夺魁。"
经典语句
花落水流红，闲愁万种，无语怨东风。
雪浪拍长空，天际秋云卷。
东风摇曳垂杨线，游丝牵惹桃花片，珠帘掩映芙蓉面。
娇羞花解语，温柔玉有香。
投至得云路鹏程九万里，先受了雪窗萤火二十年。
饿眼望将穿，谗口涎水空咽，空着我透骨相思病染，怎当他临去秋波那一转。休道是小生，便是铁石人，也意惹情牵。
(空撇下)碧澄澄苍苔露冷，明皎皎花筛月影。
[拙鲁速] (对着盏)碧荧荧短檠灯，(倚着扇)冷清清、旧帷屏。灯儿(又)不明，梦儿(又)不成;(窗外淅零零的)风(儿)透疏棂，(忒楞楞的)纸条儿鸣;枕头(儿上)孤另，被窝(儿里)寂静。(你便是)铁石人(铁石人)也动情。
[么篇] 怨不能，恨不成，坐不安，睡不宁。(有一日)柳遮花映，雾障云屏，夜阑人静，海誓山盟，(恁时节)风流嘉庆，锦片(也似)前程，美满恩情，(咱两个)画堂春自生。
有心争似无心好，多情却被无情恼。
好句有情怜夜月，落花无语怨东风。
[仙吕·八声甘州] 恹恹瘦损，早是伤神，那值残春。罗衣宽褪，能消几度黄昏?风袅篆烟不卷帘，雨打梨花深闭门。无语凭阑乾，目断行云。
[混江龙] 落红成阵，风飘万点正愁人。池塘梦晓，阑槛辞春。蝶粉轻沾飞絮雪，燕泥香惹落花尘。系春心情短柳丝长，隔花阴人远天涯近。(香消了)六朝金粉，(清减了)三楚精神。
莫负月华明，且怜花影重。
罗衣不奈五更寒，愁无限，寂寞泪阑干。
碧天万里无云，空劳倦客身心。
花影重叠香风细，庭院深沉淡月明。
[圣药王] (果若)你有心，他有心，(昨日)秋千院宇夜深沉;花有阴，月有阴，春宵一刻抵千金，(何须)诗对会家吟?
情思昏昏眼倦开，单枕侧，梦魂飞入楚阳台。
(当日个)月明才上柳梢头，(却早)人约黄昏后。
悲欢聚散一杯酒，南北东西万里程。
[正宫·端正好] 碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。晓来谁染霜林醉?总是离人泪。
[一煞]青山隔送行，疏林不作美，淡烟暮霭相遮蔽。夕阳古道无人语，禾黍秋风听马嘶。
[耍孩儿] 淋漓襟袖啼红泪，比司马青衫更湿。伯劳东去燕西飞，未登程先问归期。虽然眼底人千里，且尽生前酒一杯。未饮心先醉，眼中流血，心内成灰。
[雁儿落] (绿依依)墙高柳半遮，(静悄悄)门掩清秋夜，(疏剌剌)林梢落叶风，(昏惨惨)云际穿窗月。
(旧愁似)太行山隐隐，(新愁似)天堑水悠悠。
[挂金索] 裙染榴花，睡损胭脂皱;纽结丁香，掩过芙蓉扣;线脱珍珠，泪湿香罗袖;杨柳眉颦，人比黄花瘦。
愿普天下有情的(都)成(了)眷属。