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电影蟒蛇3D技术

发布时间: 2023-04-29 11:08:21

⑴ 大蟒蛇科幻恐怖电影,欧美经典,有几部看过不下10遍!

欧美前两年非常多的有关蛇类的科幻恐怖片,而且非常的经典,如果您喜欢这个类型的电影,那么下面这几部,您应该是不能错过的哦! 1,狂蟒之灾1,2,3,4部,这个就不多说了。相信很多人都看过好几遍,。主要是这个片子太经典了,尤其是第一,二部。2,蛇变 1972年的电影,该影片主要介绍了瑞克曼博士为了寻找木乃伊长寿秘密,带领一支探险队重回发现地,却惨遭巨蟒攻击的故事。 3,《死里逃生》2000年上映的美国恐怖电影 10几年前看到,当时觉得太好看了! 4,《新恶魔岛》(2001)又名《史前巨蟒》该片讲述了在南极洲,美国军方在此地的监狱进行钻探,打穿了一个充满氮气的空洞岩层,史前巨蟒悄然出现在地底下,因人们的害怕,本无意伤害人的巨蟒杀死了好多生命,地质专家特伦特夫妇受命与军方的武装小队来到南极洲监狱,和巨蟒展开了一番异常激烈的搏杀。 5,《巨鳄战狂蟒》2015年4月25日在美国上映,一家生物公司为了研究不同物种基因的重组情况,于是派工作人员通过非法途径进入了一个生态保护地区,他们将在那里进行一系列生物基因实验。他们在那里抓捕了一只巨大鳄鱼作为培养皿,想通过这只鳄鱼培育实验室中的怪蛇。结果鳄鱼和怪蛇都发生了巨变。 6, 航班蛇患 2006年出品的一部动作电影,影片讲述塞缪尔·杰克逊在片中出演一位神勇的FBI探员,要把一个重要案件的目击证人从夏威夷转送至洛杉矶,于是他们登上了一架航班。但飞机上有几百只蟒蛇等待着他们,进行一番激烈的人蟒之战。 虽然没有大蟒蛇,但是非常值得一看哦。 蛇类科幻恐怖片可能因为只有一定的受众人群,所以这几年可能好莱坞没有大制作的蛇类题材科幻片了,这几部如果您没有看过,可以在闲暇之余用来打发时间,其他或许还有很精彩的,欢迎朋友们来补充!

⑵ 一部有大蟒蛇的外国电影

《狂蟒之灾2搜寻血兰》

⑶ 求一部蟒蛇电影,电影开头好像是地质勘测队钻钻到地底下被一个大石挡住把大石钻开后出来一条巨蟒

你说的是《人蛇大战》吧,很老的电影了。

⑷ 影视制作中3D技术的应用

影视制作中3D技术的应用

电影是一种艺术,3D技术在影视制作中的应用,充分的利用了3D技术生动性、丰富性、先进性、美观性的特点,为观众呈现了众多优质的3D影视作品,这对于推动整个电影行业的可持续发展具有至关重要的作用、因此,在影视制作过程中,应该正确理解3D技术的概念,并合理的利用3D技术,重视影视作品的内涵以及美学观念,使3D电影成为弘扬时代精神、教育人民的重要载体、文章针对3D技术的概念进行了分析,并探析了3D技术在影视制作中的应用,旨在为影视制作人员以及相关技术研究人员提供一定的参考、

1 、前言

现阶段,随着计算机技术、网络技术的快速发展,各种三维软件逐渐的成熟,3D技术在影视制作中的应用,给影视制作产业带来了新的革命、3D技术是三维设计、虚拟仿真等重要应用的关键技术,被广泛的应用在影视制作中,从早期现实与虚拟结合的《泰坦尼克》、《未来战士》,还是后期利用纯三维技术制作的《最终幻想》、《侏罗纪时代》等,上述影视作品中都应用了先进的3D技术,并且投资越来越大,制作人物越来越逼真、场景越来越宏大,为人们呈现了众多的视觉盛宴,3D技术的应用前景越来越广泛、因此,文章针对影视制作中3D技术应用的研究具有非常重要的现实意义、

2、 3D技术的概念分析

3D,是英文ThreeDimensions的缩写,指的是三个维度,在对三维空间中的物体进行描述时,需要对物体的长、宽以及高三个方面的进行进行描述、因此,所有的物体都具有三维空间属性、3D技术,和只有长与宽两个属性的平面来说,通俗来讲3D是对立体进行描述,利用3D技术能够让人产生立体视觉,能够让人们从远近、左右以及上下三个维度感知事物、现阶段,随着计算机技术的快速发展,3D技术被广泛的推广和应用在影视制作中,例如,在CG动画中,3DMax三维冻哈软件,会在计算机中创建一个具有三个维度的虚拟空间,然后在虚拟的空间中制作虚拟的模型,同时还能离在虚拟空间中模拟模型的运动,在影视制作中的应用,能够创造出许多传统影视技术所不能创造的形象和画面、

3、3D技术在影视制作中的应用分析

3、13D技术在电影特效中的应用、以《2012》为例,该部电影的特效制作中利用了大量的3D技术,采用先进的3D技术,勾勒出了栩栩如生的世界末日景象,虽然知道主人公一定会从各种危险场景中顺利的逃生,但是,逼真的特效场景,依然让观众为主人公捏了一把汗、在长达161分钟的影片中,众多的`特效为观众带来了众多的视觉冲击、3D技术的应用,营造了众多重量级、大手笔、精彩绝伦的镜头,其中具有巨大破坏力的洪水、海啸等,让观众血脉喷张,给观众留下了深刻的一项、水在《2012》中占据了很大的比例,给人们展现了水的狰狞与状况;地震也是《2012》的主要镜头,主人公驾驶轿车行驶在洛杉矶中心,大地震发生之后主人公驾车载着一家人赶往飞机场,在行驶的过程中,路边的景象既有真实的实景,也有利用3D技术制作的房子与马路,并且利用3D技术制作了房子、树木倒塌的过程,这是传统拍摄技术所无法实现的、

3、23D技术在人物、模型制作中的应用、以《豚鼠特工队》为例,该部电影是由迪斯尼公司制作,制作的豚鼠是现如今最先进的豚鼠,制作团队在进行豚鼠特工队的动作合成制作时,为了这些将地球从机械化威胁中就出的豚鼠特工队逼真的毛发,毛发的数量接近了银河系行星的数量,完成豚鼠特工队模型制作后,还需要操纵豚鼠进行移动,由于该模型是由大量的多边形、几何形状组合的机器人,其操纵难度超过变形金刚、在拍摄电影的过程中,为了能够真实的反映豚鼠的动作,动作演员需要穿上特殊的“衣服”,由动作演员表演指定的动作,并完整的记录上述动作,在电影制作后期将上述的动作“粘贴”上去,这样能够赋予豚鼠人的性格以及动作,该种技术称之为3D追踪技术,其原理表现为:利用追踪软件,设定图像中具有特征的区域与点(追踪区域、追踪点),然后进行追踪,追踪软件会对追踪点的颜色变化进行追踪和判断,以此计算出追踪点的各种属性变化,例如缩放、位移以及旋转等,通过对各个追踪点进行追踪,再由追踪软件对追踪点进行综合分析,利用上述信息,利用虚拟摄像机对画面或者场景进行拍摄、同时,还可以在虚拟场景中添加人物模型以及CG模型,采用虚拟摄像机从虚拟视角进行拍摄,对虚拟模型、人物的运行进行拍摄,以达到虚拟3D模型、CG角色与真实场景、道具的完美结合、

表演捕捉技术是动作追踪技术的升级,动作追踪技术只能对动作演员的肢体动作进行记录,但是,角色或者模型的面部表情需要动画师进行后期重绘、表演捕捉技术的应用有效的弥补了动作追踪技术的缺点,能够对动作演员的面部表情进行捕捉和记录、以《猩球崛起》为例,该部影视作品充分的利用了表演捕捉技术,并且向人们展示了表演捕捉技术的魅力,通过表演捕捉技术为人们展示了一只猩猩的各种表情,例如思考、屈辱、抗争以及愤怒等,动作演员基于人的表情,再加上适当的艺术夸张,采用表演捕捉技术记录了真人的表情,再通过后期制作将各种表情移植到猩猩面部,让人能够感受到这只猩猩的各种表情,

3、33D技术在色彩设计中的应用、传统二维色彩设计,并不能够实现很高的色彩鲜艳度,并且色彩不分明、3D技术在色彩设计中的应用,能够显着的增强色彩的真实感、层次感,有效的提高视觉效果,并且还能够营造出真人电影所不能够营造出的色彩效果、

4 、3D电影发展的对策分析

3D技术的发展前景非常好,为了进一步的推动3D技术在影视制作中的应用,应该不断的丰富思想内涵以及推动电影美学发展,以此实现3D电影的快速发展、

4、1丰富3D电影思想内涵、虽然现阶段的电影艺术得到快速的发展,但是,仅仅依靠先进的技术,并不能够长久的吸引观众的目光,技术的更新能够给人带来新奇的感受,而随着该种技术的推广和普及,其吸引力也不断的降低,即技术手段只能推动电影艺术一时的发展,并不能够流传一世实现长远发展、因此,一部好的3D电影,既应该有精湛、先进的技术,还应该具有丰富、深刻的内涵以及较高的文化品位,反映时代精神与时代价值观,通过观影让观众形成正确的人生观、价值观,这样才能够使3D流传于世、

4、2加快3D电影美学的发展、利用3D技术创造的充满新奇的电影,虽然能够带给人新奇的视觉享受,但是并不是电影美学的价值取向,主要是因为电影是一种综合艺术,电影美学包括表达方式、艺术种类等,基于电影所要表达的主体,向人们展示具有视觉冲击力的场景的同时,让人们理解更深层次的内涵,即使3D技术带给人的新鲜感消退,但是依然能够依靠3D的美学特性,让观众铭记于心,例如,《飞屋环游记》、《爱丽丝梦游仙境》、《阿凡达》等,既能够带给观众丰富、刺激、新鲜的视觉感受,又能够表达电影美学,只有这样才能够实现3D电影的可持续发展、

5 结束语

总而言之,随着3D技术的快速发展,其在电影制作领域的应用越来越频繁,并且3D技术的应用不再是原来简单的尝试,而是充分的利用3D技术创造影视作品所需要的各种场景、人物、动作、表情等,该种技术的快速发展和应用,对推动整个电影行业的发展发挥了至关重要的作用、值得注意的是,想要实现3D电影行业的可持续发展,不仅仅应该重视技术自身的创新性,还应该重视电影的内涵以及美学特征,只有这样才能够获得更多观众的喜爱,并实现3D电影长流于世,为实现电影行业的健康、长足发展奠定坚实的基础、

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⑸ 电影《狂蟒之灾》里的的蟒蛇究竟是不是人类养起来的

我觉得《狂蟒之灾》里的蟒蛇是一条想象出来的怪物,美国大片很常有这样的怪物吧。而且那条也不是蟒蛇是已灭绝的泰坦巨蟒,用一只灭绝的巨大生物加上人类的想象力去创造怪物是美国大片常用的作风,这样才能营造出恐怖感而且又真实。

虽然《狂蟒之灾》里的蛇是通过特效做出来的,不过真的很逼真。当年在影院,这蛇初登场的特写镜头直接吓哭了在场的小朋友。

这部电影还是挺推荐给大家看一下的,值得一看。

⑹ 求一部蟒蛇电影名称

《大蛇王》:
一个女孩儿,和一条小蛇成了朋友,给小蛇取名摩斯拉。小女孩儿把小蛇随手把它放到了一个“玻璃鱼缸”里面。其实,那是一个实验室里面刚刚试陵孙闭验成功的一个器皿。因为通电,小蛇经受了电击,一下子变大了。
后来,蛇因为太大,在家里面根本藏不了它,她就把蛇带到了一个很少有人去的地方。经常去和摩斯拉玩。可是,人们发现了这条蛇。因为它太大,十分恐惧,所以,就想烧死死它。可是,在大火里面,蛇又触电了,从而变得更大了。小女孩儿想救摩斯拉,可不知道怎么救,火很大,小女孩儿也逃不出去。后来,摩斯拉因为变得更大,把小女孩儿卷住,飞出了大火。
后来,因为一群人心有歹意,绑架了小女孩儿,想引摩斯拉出来,把小女孩儿带到了一个摩天大楼里面。大楼很高。摩斯拉追到了这个地方。
可是,这是城里,而摩斯拉太大了,光身体就有大水缸那样粗,长度比那摩天大楼还要长得多。惹得人们恐慌了。军队都出动了,用飞弹打摩斯拉,凯链可是,效果不是很理想。歹徒的头对抱着小女孩儿,在大楼里面藏着,不出来,摩斯拉把大楼卷了起来,盘住。
最后,小女孩儿得救了。而摩斯拉并不尺裂知道,还卷着大楼。一架战斗机,撞进了摩斯拉的头部,和摩斯拉同归于尽。

⑺ 关于蟒蛇的恐怖电影 十部最经典最好看的蟒蛇电影

非常害怕蛇,但又爱看有关蛇类题材的电影,特别是有关蟒蛇的电影。我在这里精心整理了十部最经典最好看的蟒蛇电影,都是自己爱看的。

狂蟒之灾

人态派没类学家史蒂文·凯和纪录片导演泰莉·劳瑞带着其他的团队跟从一个名叫保罗·沙龙的向导迈入了亚马逊热带雨林,他们的队伍中混杂着偷猎者,妄图将巨蟒蛇抓住,卖到美国去大赚一笔,由于贪心和狂妄,他们激怒了蟒蛇,展开了殊死搏斗

狂蟒之灾-搜寻血兰

位于婆罗洲的原始丛林中,比尔.约翰逊带领着他的探险小队穿行于其中,寻找着一种名为“血兰”的珍稀植物。在记载中,血兰拥有着能够使人长生不老的神秘力量,“几乎从未有人获得过它”的传闻也令血兰逐渐成为了传说。这一次,受一家着名的医药公司所托,比尔一行人决定揭开血兰的神秘面纱。

狂蟒之灾-魂泣山溪

用作科学实验的蟒蛇跑出了实验室,到了大森林。商人担心蟒蛇跑回城市造成人员伤亡,请来蟒蛇猎人,这样抓蛇猎人和蟒蛇则上演了一场生死之战。

狂蟒之灾-血之踪迹

默多克得了骨癌,他的一位科学家给他研制了一种救命血羡悄清。一条蟒蛇食用了血清,变成可以再生的大蟒蛇并杀掉了科学家。造成误会,默多克派杀手去取血清,由此发生了一系列的事件。

蟒蛇窟

蟒蛇窟影片主要讲述了A组的幸运抽奖获奖者赢得了一次梦想假期,去一个看似田园诗般的海岛休闲度假旅游胜地,却发现自己被困在布满 毒蛇 的岛上的故事。

吃人蟒蛇岛

几个雄心壮志的探险家,进入传说的"死亡森林",从来没有一个探险家能从里面出来,无边的地狱就成为他们唯一的归宿。探险队在进入森林后立即陷入了极度危险中,吃人的蝎子,吸血的蜈蚣,至死的杀人蜂,凶猛异常的大蟒蛇。对于那些好奇的拜访者,他们将品尝到面对死亡的恐怖滋味帆纳。

人蛇大战

人蛇大战故事讲述的是一个老板为赚钱盖楼,发现了蛇窦,老板带头尽杀几十万条蛇,大厦完成后,却引来了千万条蛇报大仇的故事。

航班蛇患

航班蛇患影片讲述塞缪尔·杰克逊在片中出演一位神勇的FBI探员,要把一个重要案件的目击证人从夏威夷转送至洛杉矶,于是他们登上了一架航班。但飞机上有几百只蟒蛇等待着他们,进行一番激烈的人蟒之战。

夺命蟒蛇

美国一黑社会组织在香港进行一场高科技实验,不料在实验中出现失误,一条蟒蛇跑了出来,大蟒蛇一开始并不食人,还和一女孩成为好朋友,可该组织一心想消灭巨蟒,蟒蛇遭到高压电电击,片刻消失得无影无踪。就在人们高兴之际,一条更大的蟒蛇夺雾而出

灵蛇舞

该片是《狂蟒之灾》原班人马再次将巨蟒呈现在观众眼前,电脑特技更加成熟、九头巨蟒经过电脑处理更加的真实,片中血腥场面让人不寒而栗,紧张气氛会让你感觉透不过气来!该片在美国上映时,因画面太过血腥暴力被列R级,放映时电影院惊声一片,是值得一看的恐怖佳片!

⑻ 周迅演的2020古装奇幻电影有哪些有蟒蛇的

周迅演的2020古装奇幻电影有蟒蛇的是《侍神令》

《侍神令》讲述穿行于人妖两界的阴阳师晴明(陈坤饰),因与一众妖怪缔结契约,酿成大祸,深陷危机。晴明背负世人对他与妖为盟的指责,挣扎于为人的善良本性、为妖的强大诱惑之中,好在,和百旎(周迅饰)曾缔结侍神令而心有归处的他,坚持以自己的方式守护平京城。

当汇聚妖力的鳞石失窃、妖皇企图卷土重来的阴谋浮出水面,两界大战一触即发。在风云突变、局势动荡的危急时刻,晴明恍然发现,自己人妖混血的身份,竟是这一切灾祸的关键。

《侍神令》影评

《侍神令》集结了目前行业内的黄金班底,全片采用数字仿真技术,特效镜头高达90%。在原作和游戏文本的基础上,创造性的营构了独具中国古风意韵的电影画面。

影片对本土动、植物形象展开二次创作,让观众更直观地了解中国神话的魅力。桃花在中国寓意着春天、爱情、长寿等美好心愿,王丽坤扮演的桃花妖美丽妖艳、善良忠诚,代表着一种不死精神,这充分借鉴了神话故事中蟠桃的功效。

八彩是一个活泼、善良的小妖怪,她是蝴蝶精的化身,在一个个梦境中穿梭,用鼓声为迷路的人指引方向。蜘蛛精、镰鼬、铁鼠等小怪亦是中国古代神话中的常见形象,创作者赋予这些生灵欢脱的形象和性格,让观众感受到熟悉、自然的同时提升了观影的愉悦性。

⑼ 电影特效制作

电影工业科技日新月异,每个门类中所蕴含的大大小小的技术多如牛毛,比如动作捕捉技术就有机械式、声学式、电磁式、光学式等等分类,而最终视觉传达给观众的感受是包括最基本的摄影镜头运用在内的多种技术门类协同完成的结果。

贾樟柯伪纪录片那种刻意的画面懈怠是一种视觉效果,《拯救大兵瑞恩》中抢滩登陆时晃动不安的摄影机如同战地记者跟拍一样制造的画面是一种视觉效果。

《少年派的奇幻漂流》是李安第一次玩3D,但影片中许多如梦如幻的场景依靠的是纯手工制造和真实的自然光源。

无论是如同诺兰一样推崇传统实景模型和机械特效,还是如扎克施耐德的完全绿屏加蓝屏制作,无论是传统技术还是最先进的CG,无论你喜欢哪一种,画面特效都是电影的重要叙事工具,今天就用举例说明的方式聊一聊当代电影中一些常用的营造视觉效果的技术。

场景设计

在电影故事尤其科幻故事中,很多场景在现实生活中并不存在,于是根据剧情需要,首先搭建起特殊场景是一直以来很多科幻片成就特殊画面效果的前提和基础。

着名的《银翼杀手》中,美工师保罗花了一年多时间查阅资料和选景,在参考了诸多建筑风格之后,最终设计出了影片中那座未来城市:有着特定形状的建筑拥挤不堪,狭窄的街道,杂乱的霓虹灯,随处可见的文字符号。

穿行在城里的各色人等,还有那永远下不完的雨,通过摄影机镜头直接拍摄到的画面就能让观众很直观地感受到这是一座肮脏,拥挤,光怪陆离的未来城市。

在《终结者2018》中,为了制造出审判日之后被毁灭了的地球家园样貌,美工设计师马丁。

莱英选择了拥有山脉,沙漠和海洋等多样性地貌的新墨西哥州作为主要取景地,并在参考了匈牙利核辐射避难所的基础上,将一个飞机库成功改造设计成了反抗军的基地,在加上城市废墟等场景,在视觉内容上为影片创造“一个全新的终结者故事大背景”打好了基础。

总之,电影美工设计师的场景设计在很多电影中为影片创造视觉效果起到了非常重要的基础作用。

画面色彩处理

《罪恶之城》的画面色彩处理是我个人十分钟爱的风格,罗德里格兹用Sony HFC-950s型摄影机将原着漫画拍摄成黑白电影,然后在后期制作中根据故事情节的不同而适时将画面色调处理成色彩对比鲜明。

或尖锐或浓厚的效果,深沉的黑,艳丽的红,稠密的黄,整部影片对色彩的渲染让观众在观影过程中仿佛置身于名符其实的罪恶之城中,再加上配乐和表演,你甚至能闻到这些画面色彩的味道,它能够持续吸引住观众的注意力,代入感很强烈,给观众制造了一场非常独特的视觉体验。

色彩和音乐一样,可以表达美感,传递情绪,完全绿屏加蓝屏制作的《斯巴达300勇士》在视觉感受上追求的是如油画一般的效果,《终结者2018》中,在前文提到的场景设计的基础上。

导演MCG刻意采用了一种特殊的校色技术,让其效果比传统彩色胶片增加了更多的银色,这种细微的亮白颜色能够使得画面中透出一种荒凉的颗粒质感,很好的表现出影片的末世气氛。

模型和机械特效

诺兰喜欢玩实景模型拍摄和机械特效,不喜欢太依赖CG.在其执导的三部蝙蝠侠系列电影中,影片美工师纳森。

克罗利在兰博基尼和悍马的基础上设计出了蝙蝠车和蝙蝠摩托,关于蝙蝠侠或敌人的那堆大大小小的装备均是通过美工设计师实打实设计制造出来的,这样做是为了在诸多动作场面发生时让画面比CG更具有真实感。

诺兰的这种写实主义特效偏好在《盗梦空间》里也没有改变。美工师卡尔博德运用实体模型特技让城市从水平线骤然立起,做出来的视觉冲击效果十分震撼。

囧瑟夫等人在失重的酒店走廊搏杀的部分也没有采用蓝绿屏特效,而是直接制造了一台可旋转的走廊模型进行拍摄,街头追逐戏中飞驰着一路乱撞的那列火车也是实物碰撞,再加上摄影师的低角度追拍,画面冲击力十足。

考博看见海边正在坍塌的大楼也是用了搭建的真实模型特效而非CG,雪山攻坚的部分则是花钱现造了一座实实在在的塔楼,再用炸药生生炸毁,拍摄时一镜到底,没有重来的机会,为的效果就一句话:任何技术都无法比拟的画面真实。

早年的《狂蟒之灾》用机械特效制造了一条12米长,拥有120个可旋转关节,遥控操纵的机械蟒蛇,艾默里奇的《哥斯拉》运用微缩模型技术建造出一座细节真实的让怪物哥斯拉尽情蹂躏的纽约城。

斯皮尔伯格的《大白鲨》和彼德森的《完美风暴》之类的灾难电影也是大量依靠模型和机械特效来营造出视觉效果,总之,它们是传统科幻片中运用最多的两种技术。

动作捕捉技术

动作捕捉是进入CG时代以来被广泛运用于视觉特效大片中的技术,这些年使用这项技术的电影太多太多。

而《阿凡达》中的惊人画面是常规动作捕捉+E-Motion捕捉+The Volume捕捉三大技术合作制造的,常规的动作捕捉是针对活体动物的面部和肢体动作进行模拟描绘的,而E-Motion能针对CG角色全方位真实化,The Volume则是专门用于后期特效制作。

所以在《阿凡达》中,不仅真人角色模拟逼真,而且连里面的那些外星生物都非常有动物的逼真气息,再加上后期其他方面的特效处理加以3D呈现,使得纳美族和潘多拉星球存在的可信度大大提高,让观看这部电影的人如身处其境,流连忘返。

2010年的新版《电子世界争霸战》同样是运用大量动作捕捉技术的电影,虚拟电子世界在视觉上给予人眼特殊的质感,技术粒子和流体系统辅助下的光源摩托追逐赛赏心悦目,这部影片靓丽的视觉效果是我个人非常喜欢的。

化妆术+CG辅助

在追求画面真实感的道路上,还有一种技术自从电影诞生以来一直被运用,却从未被抛弃,这就是化妆术。大家都知道,拍电影尤其科幻电影,化妆无处不在,早期更是完全依靠化妆和各种道具来制造怪物,如今CG当道,化妆术却依旧不会下岗。

不过男主角是要相当遭罪的,每天要花几小时进行上妆和卸妆。到了狼人变身的过程才真正使用上CG,用动作捕捉技术扫描记录下男主角各种动作姿态的数据,再用电脑模拟出狼行走时的皮毛运动情况,最后合成到男主角变身狼人的过程中。

2010年环球影业重拍《狼人》,为了真实表现狼人样貌,化妆大师瑞克。贝克给男主角精心设计了一副狼人造型,用半透明的硅树脂材料给男主角面部建模,再加上尖端的化妆科技材料辅助,出来的效果不仅不影响人的肉色,而且还不影响演员做出各种面部表情。

⑽ 求恐怖片类似3d食人鱼,狂蟒之灾,大白鲨的电影

动物类恐怖片:
《哥斯拉》
《火龙帝国》
《深海狂鲨》
《星际传奇》
《极度深寒》
《汉江怪物》
《凶煞鱼怪》
《诸神之战》
《魔岛屠龙》
《金刚》2005版
《金刚》1976版
《惊心食人族》
《惊心食人族2》
《狂蟒之灾2:搜寻血兰》
《史前巨鳄1》,后面几部都很烂。