㈠ 为什么中国3D电影那么少，几乎没有，而外国那么多
首先，中国电影3D技术实在太差，拍过一些但没有一部是好口碑的
第二，自从《泰囧》和《西游》两部烂片大卖后哪个导演还有心情去排大制作的电影？
第三，中国本来就没有好的导演去拍大片，年轻导演都去拍小成本了，再加上现在《小时代》这样青春电影太多了，更加催生了同类型电影的跟风
综上，中国3D电影少
㈡ 截止2015年7月上映的国产3D电影有哪些
天才眼镜狗很好看哦，特别的搞笑，内容也很精彩。http://bbs.huahuo.com/thread-1341-1-5.html
㈢ 为什么中国3D电影效果这么差
这个3d电影原理其实是很简单的，就是两台摄像机并列起来拍摄，模拟人眼的成像效果，外国人很早就在搞3d电影，技术相对成熟，咱们是在人家阿凡达火了之后跟风为之，自然差得多
㈣ 为什么近两年3D电影少了
的确，自从《阿凡达》带火3D市场之后，有一段时间，什么片子都会拍成3D的，不管什么类型的。武打的，动作的，枪战的，恐怖的。。。。。。。
然后，也带动了影院的硬件设施升级，现在哪怕是5、6线的县城电影院，都能放映3D电影了。
现在3D似乎没那么火了，这也是市场决定的，当然观众也已经审美疲劳了，对3D电影也没有那么稀奇、好奇了。
甚至一段时间，很多电影本身就有3D版、2D版的分类拷贝，由观众选择。
看3D电影要带眼镜，这个大家都知道，慢慢的一些观众也嫌麻烦了，特别本身就戴眼镜的观众。
从制作方来看，制作3D片的成本肯定会比一般的电影高。这是勿容质疑的。
从影院方来说，3D片的票价会比一般的片贵，然后又是3D眼镜，又要管理，本身观影的人也不如一般的影片人多。所以影院也会嫌弃。
既然，制作方，观众，影院都对3D电影有了隔阂，你说它还怎么火。
关注，很高兴回答这个问题，如有不满意的请见谅谢谢！
自从卡梅隆用《阿凡达》“重新发明”3D电影以来， 3D几乎成为了大片的标配 。
伴随着票价和影院设备的升级，现在要拍摄、上映、观看一部非3D的大片，似乎已经成为一种“政治错误”的举动。在这种背景下，诺兰的《敦刻尔克》依旧坚持用2D上映，不仅仅需要勇气，还需要一种艺术的自信。
在这背后的，是IMAX2D的《敦刻尔克》的不俗票房。当然，不能否认的是，诺兰很有可能利用了自己的影响力，力保影片用2D格式上映。但是越来越多的导演，也正在渐渐抛弃3D——尤其是3D并不能带来更好的观影感受的时候，他们对于3D的放弃，似乎显得正确而且大公无私。
十月份即将登陆大银幕的《银翼杀手2049》，虽然是一部高 科技 、高概念的大片，但却依旧选择了IMAX2D格式。
《阿凡达》
有一组数据可以表明，为什么导演正在渐渐放弃3D。2016年，好莱坞一共制作了68部3D电影，数量创造了 历史 新高。但是去观看3D电影的观众人次，却同比减少了8%。两厢综合，3D电影市场的缩减，是一个不争的事实。
有很多原因造成了这个局面。不仅仅是过暗的银幕亮度，笨重的3D眼镜以及超过2D影片30%的票价。最为关键的是，3D在很大的程度上，并没有提升观影质量。相反，在很多场景中，3D反而成为了累赘。拖影、模糊、抖动，种种观影过程中的bug，已经严重影响了观影体验。在一定程度上，放弃3D，反而是更好的服务于观众。
其实早在2012年，英国媒体就提出了 “3D热潮锐减” 的观点。只不过彼时3D正如火如荼，谁也没有注意到这一点。当时间转到2017年，3D电影已经经过了斯科塞斯 （《雨果》） 和文德斯 （《皮娜》） 这种级别导演的实践之后，似乎已经成为了商业上的“刻工求意”，而不是电影语汇的一种拓展。
3D究竟有没有参与叙事，并且成为表情达意的电影手段呢？答案在目前这个阶段，基本是否定的。因为无论是在《变形金刚》、《雨果》还是在《地心引力》抑或是在《少年派》之中，都没有成为电影的语汇。所以，IMAX公司决定削减3D电影的数量和比重，来重振公司的口碑和业绩，也是有理可寻的。
在未来，3D是不是会成为电影语汇的一种，并像声音和色彩一样，成为一部电影“所必须”的部分，这依旧是一个未知数。
在电影语汇得到拓展的时间节点上，很多诺兰无法比肩的导演和摄影师，都曾经“倒行逆施”地开了 历史 的倒车。有声电影出现的早期，伟大的卓别林和更伟大的爱森斯坦，都曾经极力地反对“声音”这个电影元素。
但当时间沉淀，录音质量不再是技术掣肘的时候，这两位大导演并没有固执己见地抛弃有声电影，反而留下了影史上着名的《大独裁者》和《伊凡雷帝》。
《大独裁者》
技术上的问题，终究会被技术攻克；艺术上的事情，在艺术家手中，终究会变成艺术语言。
在经过几十年的发展之后，声音和色彩已经成为了电影的组成部分。假若在这个时代，拍摄一部黑白电影或者是一部默片，那么一定是导演的艺术理念在作祟，而不是技术手段的限制。由此来反观3D这个技术性的命题，从3D rig到双镜头摄影机，甚至是卡梅隆宣称的，《阿凡达2》要是用“裸眼3D”技术——3D正在经历着自己的技术革新。
在未来，这个商业“元素”是不是会变成电影的“固定组成部分”还是一个未知数。
《阿凡达2》
如果说，3D技术的未来是乐观的话，那么“3D艺术”的未来，则没有那么光明了。要成为艺术手段，需要参与叙事，并且表情达意，并最终参与并影响影片的“表现力”。但是无论是从《变形金刚》还是从《皮娜》，甚至是戈达尔的《再见，语言》来看，3D并没有参与到影片的“艺术层面”之上。
那句“不看3D就等于没看”，成了一句空洞的“广告语”。无论是商业片导演的“被3D”还是艺术片导演的“实验试水”， 3D一直以来都是一个可有可无的“小玩意” 。
这个“小玩意”可以撬动市场和资本，可以令人不爽，可以让票价上涨。唯一不能的，就是让影片变的更加好看，让人更加“身临其境”。
从目前的情况来看，3D渐渐遇冷，是一个不争的事实。言及此，美国媒体表示称，人们还是希望看到质量更高的平面图像，而不是立体图像。所以4K和8K方兴未艾，3D则遭遇了寒流。
美国媒体认为，在未来，会有更多的导演回归到2D电影的范畴之中，但3D并不会消失，毕竟还有卡梅隆这样执着于3D的导演。
可以畅想的是，在未来，假若3D不再是制片厂强加的“任务”，而是导演“有意为之”的诉求，那么3D成为电影语汇，并被写进电影教科书，或许真的是“有生之年”的一个可以看到的事件。谢谢不满意我的回答请原谅。您的批评就是我前进的动力与方向谢谢。！
疫情么，电影院很难看到了，在家么没3D眼镜了
㈤ 国产电影的发展现状如何
行业主要企业：猫眼娱乐(01896HK)、阿里影业(01060HK)、光线传媒(300251)、新片场(834630)、华谊兄弟(300027)、爱奇艺(IQ.NASDAQ)、Bilibili(BILI.NASDAQ)
本文核心数据：中国电影市场收入规模、中国电影放映场次情况、中国电影行业集中度
行业概况
1、定义
电影产业是对以电影的制作、发行和放映三个行业为主，同时包括电影的后产品的开发(如音像制品、电影频道、相关图书、玩具等)以及与电影相关的市场活动的总称，属第三产业中娱乐业的一部分。其主要功能是通过视听技术传递艺术形象信息，为人们提供审美、娱乐、宣教服务。
电影产业的特征包括以下几点：
2、产业链剖析：包括五大阶段
从电影行业整体来看，其产业链包括电影制作、出品、发行、放映环节。电影制作作为整个产业的最前端，决定了行业的影片供给数量、质量等情况，具有一定的议价权。影片制作完成后，通过出品及发行方使得影片得以面世，向下游院线企业进行宣发。电影产业的终端是院线市场，其基本职能是提供放映服务获取票务收入，一般占据45%的票房分账比例，同时还为合作商提供广告服务、提供卖品等衍生品服务以获得非票务收入。
在电影产业链中，发行上承制片方，下连院线播映方，是将影片全国推广的渠道，整个电影产业链的参与者众多。
电影制作方主要包括国内外文学与剧本等原始作品方，如国外的漫威、迪士尼，国内的华策影视、腾讯文学等;内容出品方包括海外的华纳兄弟、环球影业，国内的万达影视、华谊兄弟等专业影视公司;宣传发行方包括华纳兄弟、环球影业等传统影视公司发行方，以及淘票票、爱奇艺与猫眼电影等网络发行方;电影产业链终端的院线平台代表公司有海外的AMC与国内的万达影院、大地影院、横店影视等。
行业发展历程：处于“互联网+时代”
从1950年发展至今，我国电影行业共经历了四个阶段，分别为“国有资本时代”、“民营资本时代”、“商业大片时代”和目前所处的“互联网+时代”。
行业政策背景：多项政策加持
以政策扶持为主导电影产业的迅猛发展与国家层面以及政策层面出台的各项扶持政策有着紧密的联系。2010年的《关于促进电影产业繁荣发展的指导意见》由国务院办公厅出台发布，我国对促进电影产业繁荣发展提出了重要的指导方针、具体政策措施保障;
关于支持电影发展若干经济政策的通知》在2014年由财政部、国家发展和改革委员会、国家新闻出版广电总局等联合发布，明确了八项具体政策，使得市场活力得到进一步激发，公益服务质量和水平得到提升;
《国家电影事业发展专项资金征收使用管理办法》于2015年由国家财政部、国家新闻出版广电总局发布并规定，向申请工商登记的经营性电影放映单位征收5%的电影专项资金，用于电影产业发展的金融、税收和人才引进扶持政策。
《中华人民共和国电影产业促进法》于2017年3月1日发布实施，具有里程碑意义。对于正处于发展迅速但缺乏法律依据及保障的电影市场来说，无疑给中国电影产业发展带来了法制化的信心，也为中国电影"走出去"提供了法律上的保障。可以说，国家法律和政策，特别是政策几乎决定着电影产业发展的方向和发展程度。
行业发展现状：
1、中国电影市场收入规模：疫情后强势反弹
从电影票房收入来看，2016-2019年，中国电影票房收入持续增长，并成功突破600亿大关。2019年，我国票房收入达641亿元，较2018年增长5.4%，增速整体呈现下滑态势。2020年，受新冠疫情影响，我国电影票房收入仅为203亿元，不到2019年票房收入的三成。截至2021年12月中旬，我国电影票房收入457亿元，较2020年恢复较快。
以上数据参考前瞻产业研究院《中国电影产业市场前瞻与投资战略规划分析报告》。
㈥ 为什么3D播播只放几分钟的影视没有完整的电影
首先，有很多电影在拍摄的时候就只有2D版本的，而其3D效果影片只是后期通过技术做出来的，所以3D效果自然就不是很好。还有一些3D电影在拍摄的技术上就已经和那些着名3D电影差很远了，此外有些电影的剧情并不是很适合以3D的效果展示出来，导演的想象力和后期的制作也决定了电影的3D效果的好坏。归根结底是片源的原因，使得我们的观看质量变差。
同样是3D电影 但是作品差距还是很明显的
其实不仅仅是片源的问题，电影院方面也有很多问题，让3D电影的效果没有达到预期。比如说一些小电影院的放映机和幕布的规格等问题，使得播放出来的画面大打折扣，比如就幕布而言，金属幕布在观影3D时能提升图像亮度，带来比较好的体验，但是在观影2D时，可视角度小，而且画面会过亮，容易产生画面噪点现象，而电影院要照顾到更过的客户，基本上都不会使用金属幕布。目前市面上也有兼容2D和3D的幕布，展现两者的效果都还不错，但是价格就比较高了，所以为了平衡点，有些影院是在观看体验上做了取舍的。
3D效果不如预期 电影院里可能藏猫腻
此外，很多影院为了省钱故意减弱放映机的光源亮度，或者因为不及时更换老旧的放映机光源，使得放映机亮度衰减上很严重，这样大家看到的画面自然会变差。目前国内数字放映机的氙气灯造价大约7000元左右，理论使用时间是1000小时，但灯用得越久，损耗就越严重，亮度也随之衰减，很多影院为了减慢灯泡寿命，一开始使用低亮度，随后在慢慢调高亮。
氙气灯随着使用时间的增加 灯源亮度衰减速度急剧降低
最后，谈一下目前电影院的现状，有些电影其实本来有2D和3D两个版本，但是一些电影院为了利益，只播放3D版本的电影，还有一些人觉得3D电影逼格会更高一些，选择了3D电影。其实事实上是3D电影带来的利润更大，相比2D电影其价格差不多多出一倍，这一结果也带来了很多负面的东西，比如说很多人看到了3D电影巨大的利润，便纷纷投入到这个阵营中，鱼龙混杂，导致一些烂作鱼目混珠。
未来激光光源放映机市场值得看好 一次差的体验不能定义全部3D电影
其实大家也没必要对此失望至极，毕竟不能以偏概全，将电影市场一巴掌拍死，电影院还是能给我们带来很多美好的东西的，比如说观影氛围和交际上等方面。其实大家在了解这些小猫腻后，还是可以做出一些判断，以防入坑的，就拿某些片源来讲，本身就只有2D的版本，其3D的效果很大可能会不尽如人意，而有些作品就是专门为3D效果做的，其效果一定不会差到哪里去。目前的激光光源的放映机也开始逐步渗入电影院市场，激光光源有寿命长，亮度可长期保持高质量，低功耗等优点，它的加入，相信以后会让我们在影院中大饱眼福的！
㈦ 国产动画电影发展现状怎么样如何评价
国产动画电影发展现状我个人不看好，这就是最基本的评价。
你当然可以拿各种高票房的例子，满座率等等来反驳我。但是，什么时候要拿商业价值衡量动画来达到是不是这是一部优秀的动画的标准？
那是不是我能这么衡量？
画师画的画，卖的画一分不值，所以他学美术就是毫无意义的？
是不是你挣不到高收入，所以就人生没有意义？
我不反对电影，尤其是动画电影附带商业价值，因为能平衡商业性和艺术性的导演，说明他能力确实非常高。但是，我们在这片中国的土壤下，动画电影仅仅只有商业电影是不是太单一了。
且不论电影这种体量的动画，就连番剧，也未必有百花齐放。
反观日本，欧美，动画制作产业发达的地区。各种各样的故事，角度，棒球，网球，乒乓球。工作职场，学生校园，家庭，涵盖了几乎方方面面。
当然，我们确实丢失了一段时间，差距拉开了一段时间。但是正是因为拉开了，看清楚自己与前面的人的差距，进而奋起直追，这才是应该去做的事。而不是沉醉于表面超过的“美梦”中。
或许是，我这个人很悲观，我没有发现那些让我惊喜的东西。
或许不是每个人都会认真的看动画吧，
或许不是每个人都会把热爱变成职业吧，
或许，是我太固执了
㈧ 2009到2015年底，国内每年数字电影屏幕（含3D）数量是多少块其中每年3D屏幕是多少块 是
截至2014年底全球电影屏幕数量达到142，000块，较上年同期增长15%。当中北美市场数量为43265块，EMEA地区数量为40424块，亚太市场数量为47349块，拉美市场数量为11177块。
2015年全球电影屏幕数量分布图：块
资料来源：美国电影协会
中国产业信息网发布的《2015-2020年中国电影放映银幕市场深度调查及投资前景预测报告》指出：在全球近14.2万块电影荧幕中，数字电影屏幕（含3D）数量为127800块，占比为90%。其中3D电影屏幕数量为64905块，占数字电影屏幕总量的50.7%。
2010-2014年全球数字电影屏幕数量统计：块
资料来源：美国电影协会
2009-2013年全球3D电影屏幕数量分区域统计（块）
2010
2011
2012
2013
2014
2014
% of digital
U.S./Canada
8，505
13，860
14，734
15，782
16,146
39%
EMEA
3，487
11，769
13，964
15，813
16,888
46%
Asia Pacific
4，661
8，596
14，219
17，726
27,559
70%
Latin America
1，104
2，119
2，629
3，748
4,312
45%
Total
22，385
36，344
45，546
53，069
64,905
51%
㈨ 为什么国内3D电影只是画面拉近放大，没看到太多画面有立体感！
很简单这种所谓的3D电影并不是用3D设备拍摄的，为了降低成本只用一些假冒的镜头来混水摸底鱼。
㈩ 中国电影现状的发展不足
第一,影片主题过于直露。不少中式大片往往把表达主旨或主题过于直露地剥露出来,损害了电影美学的完整性,令观众失望。
第二,影片通俗故事后面往往缺乏美学传统蕴藉的支撑。中国电影美学的一种传统在于,在通俗故事描绘中投寄深厚的兴味蕴藉,让观众在观赏的愉悦中品味人生至理至情。然而现阶段的国产电影的“俗艳”下面缺乏足够的兴味蕴藉。致使观众难以投入足够的理解力和共鸣感。
第三,对海外受众心理和外国文化缺乏深入了解,以致外国观众对中国电影的兴趣不高。不少影片传达的核心价值理念主要囿于国内需要,而在国际普遍性方面存在欠缺,所以难以进一步向国外推广。
第四,不少电影剧本缺乏质量，导致影片缺乏深厚的蕴藉。
第五,推广模式尚不成熟,推广的专业化水平产低。
其实，只要措施得力,方法对头,国产影片创作水平的进步及其文化软实力提升,应大有希望。为此,我们尝试提出如下一些建议:
第一,强化影片主题的美学化处理,加强中国电影美学传统的传承和开发。
第二,加强电影制作技术与文化品位的探索。组织电影制作技术班子,集中研究3D技术等高科技在电影中的综合运用。
第三, 调集我国电影剧本创作的最强阵容予以攻关, 吸纳优秀作家参加剧本创作，为我国电影产业持续提供更多更好的优秀剧本。全力改善电影剧本创作这一目前我国电影发展的“短板”,这是是我国电影软实力迅速提升的关键。
第四,加大中国电影对外推广和传播的政府扶植力度。
第五,积极吸收和借鉴各民族优秀文化,了解把握各民族文化心理,将“文化折扣”变为文化优势。学习和借鉴各民族优秀文化,从而为中国文化注入新的元素和生命力。
第六,不断改进和完善中国电影的外推模式，努力提高推广操作的专业化水平,积极探索合理的营销策略和发行渠道。
第七,加强国际电影合拍协作。
第八,大力办好国内和国际电影节。