⑴ 我想知道内衣的历史,和制做材料
内衣历史与文化
内衣，最早可追溯到古埃及和古希腊文明时代。近百年来，随着内衣的逐渐改变，她已成为女人最赏心悦目的另类投资！
内衣，诠释出女人骨子里的新唯美主义--性感是超越潮流，不受时间限制的享受。是内衣发展整整一百年后，永远铭记于人们心中的爱恋。让我们随着历史的脚步，去追寻内衣一百年枯缓卜的经典风情……
1889年 内衣裁缝Heminiecadolle在巴黎向公众公开西方第一件内衣。
1901年大西洋两岸多年的产业兴旺，确保了具有稳定、高雅和优美特色的社会气候，这一点至少对富有阶层是这样的。
这十年的大部分时间中，大众和上流社会女士的外衣仍是流行的S型弯曲款式一统天下。它的独特造型是:由S型弯曲紧身内衣造成大胸、细腰、圆臀。但这种内衣也严重地使脊椎扭曲并压挤腰部和腹部。虽然这种款式看起来有些威严，但当时另一十分着名的款式是“吉卜森女服”，是由美国艺术家查尔斯•达纳•吉卜森（Charles Dana Gibson）创作的。在19世纪90年代到1914年期间，这个富有青春气息的、 独立的活跃女性角色出现在当时的许多杂志上，她穿着无没穗所不在的S状弯曲紧身内衣，但外衣都是分开的，有剪裁考究的长裙和合身上衣。在紧紧的花边胸衣下面——从肩部到大腿——是一件无袖衬衣和一没有封口的、开口从裆部直到膝盖的衬裤，并有多达六层的衬裙。吊带和长筒袜系在胸衣上，有时用宝石镶针扣上。
1900年
在20世纪的头十年中，当允许有良好教养的女性身体有较多的自由时，她们对服装的要求也有了相应改变。各种运动越来越流行，特别是骑自行车和打网球。宽松的灯笼裤——以它的创始人玛丽•布鲁姆的名字命名——也称为“理性服装”，将它们穿在薄的上衣下面，很适合骑单车，但当时人们认为这显得很泼辣。
1903年
是一种将两个原本单独的内衣结合在一起的组合件。例如:一件无袖宽内衣和一件短裤连成一件，它在20世纪早期变得越来越流行。它由优质丝绸构成，以适合当时崇尚的苗条外形，很多还带有裤腿褶边。当时卓加博士引入了一精美毛质款式，以作为冬天有益健康的备用选择。
1906年
在“吉布卜女服”的推动下，流行起来的、剪裁合宜的长裙和短上衣出现后，随之出 现的优雅情调的背心——一块用上等细麻布、缎带或丝绸制成的小方巾，用别针扣住在颈线下面，也被广泛穿用。但有些女性习惯于以前服装的高领，觉得敞领式的衬衫显得太暴露，更不用提不利健康了。
1907年
法国女装设计师保罗•普瓦雷走出了关键的一步，设计出符合自然体形的女装，从紧身内衣中将女性解放出来。巴黎商会怕这个发展将对紧身内衣业产生很不利的影响，便派出了一个代表团去普瓦雷处，请求他改变想法，但被普瓦雷拒绝了。
1909年
晚装与日装一样多种多样，除冬夜工作日穿法兰绒夜长袍外，还有适用于夜间浪漫约会的上等细麻布做成并饰有花边的长袍，甚至还有宽大的睡衣。睡衣最早是在17世纪由英国男子穿的，其设计格局与印度和波斯服装相似。在古代波斯语中，“派”（Pae）的意思是脚或腿，而“加麻”（Jamah）的意思是服装。女士们穿用它是在20世纪早期，同时也穿女式长睡衣（Neglig es）。
1910~新时代、新姿态
1910年，大西洋两岸都呈现一片歌舞升平的景象，当女性们在1915年拒绝了约束她们的紧身内衣时，她们不仅得到了象征性的自由，同时也获得了身体上的解放。由妇女领导的、为争取独立承认和通过有组织的抗议，以取得投票权的运动正在赢得声势。
1909年，俄罗斯芭蕾舞团对巴黎的访问对整个欧洲是一个在哪哗视觉上、文化上和审美观上的国际性大冲击，并且随后其影响还扩展到其他方面。莱芙•巴克斯特（Lev Bakst）为芭蕾舞团的演员们设计的服装，采用奢华的织物和奇异的颜色，佩戴绚丽多彩的缠巾式头饰。所有颜色，从金黄、红宝石、猩红、翠兰、紫、绿玉石和黑色等，都很快地出现在欧洲女士们的流行服衣柜中。
在地服装里面，今天的内衣先驱在那时第一次出现。虽然究竟是谁发明的乳罩还是有争议，但乳罩在1913年前后开始使用。到了1916年英国“女士”杂志评论说:“法国和美国女士们都戴它们，所以我们也应这样”。乳罩常与组合式内衣同穿，许多是用丝绸和上等棉织物精美制成，并精心地配有装饰和绣花。
使紧身内衣衰落的主要因素是当时横扫欧美的探戈舞热。因为有鲸骨架和镶边的紧身衣的束缚，所以实际上不可能伴着拉格泰姆音乐跳舞。因此着名的美国舞蹈家约瑟芬•贝克（Josephine Baker），用她的自由和运动式的舞蹈作出了充分的证明，发明了“舞蹈内衣” 。
但是老式紧身内衣的死亡钟声是在第一次世界大战敲响的。妇女们积极参战，第一次作为司机、公共汽车售票员、工厂工人等参加劳动，并且认为紧身内衣和繁多的其它内部衣着完全不合实用而予以抛弃。到了这个十年的后期，女士们都穿上了较短的和腰部宽松的衣服，并且只穿较少层的内衣。1918年战争结束后，她们再也不愿回到第一次世界大战前的高雅、风流年代去继续经历充满矛 盾的紧身内衣和多层衬裙的束缚，尽管曾有过这样的机会。
1911年
用明亮颜色的丝绸和缎子做成的、奢华的、宽大的睡衣出现在卧室中，同时也戴上了用同样高档的织物制成的缠头巾。它们是受到在1909年到欧洲的俄罗斯芭蕾舞团团员所穿着的、由设计师莱芙•巴克斯特设计的演出服的启示而设计出来的。
1912年
长筒袜由早期形式的人造丝制作，最初由美国维斯脱斯公司制造。这是真正的第一次各个阶层的女性都能享受到的、合适的豪华丝袜。这种长筒袜在1915年左右，在裙子底摆上提后成了生活必需品。
1913年
在美国出现一种新式的带弹性的机织物，并用于制造美国女性穿的套头装上。在1910年～1920年期间疯狂的探戈舞狂热中，她们已抛弃了鲸骨式的紧身内衣。
1914年
在参加一个舞会之前，初次参加社交的美国年轻姑娘玛丽•菲尔普与她的侍女发明了用两片手绢和一条丝带制成的、无鲸骨的和无腰线的、革命性的平胸乳罩。第一次世界大战敲响了紧身女式胸衣的丧钟，因为女性需要更多的身体自由去完成她们战时的工作。在兵工厂中不允许穿有金属骨撑的紧身胸衣。
1916年
尼龙的发明标志了女性内衣从此分为长身胸罩与腰箍。尼龙比较坚硬、轻身，并且无须熨平。
1919年
晚装与日装一样多种多样，除冬夜工作日穿法兰绒夜长袍外，还有适用于夜间浪漫约会的上等细麻布做成并饰有花边的长袍，甚至还有宽大的睡衣。睡衣最早是在17世纪由英国男子穿的，其设计格局与印度和波斯服装相似。在古代波斯语中，“派”（Pae）的意思是脚或腿，而“加麻”（Jamah）的意思是服装。女士们穿用它是在20世纪早期，同时也穿女式长睡衣（Neglig es）。
1925年在巴黎开幕的现代装饰文艺和装饰产业展览会上，充满了各种魅力的产品，并由新富起来的人们随意购买。由于小腿已在服装历史中第一次暴露于众，所以几何型装饰图案可在长筒袜和摩天大楼内等处随处可见。
当时人们认为平胸和瘦长是理想身形，且在巴黎出现了一种早熟的外表，被称为“男孩”（Garconne）的打扮，所以女士们束缚她们的乳房，并为此过度地节食。虽然摩登女郎们如此倾向于男孩形象，但女性 们仍然在流线形、中性的外衣下面穿着纵容的和完全体现女性的内衣。
性方面更是经历了一场革命，好莱坞艳星们则对此起了推波助澜的作用。鲁道夫•瓦伦蒂诺是位大众情人，他在1921年《夏克王》电影中的表演引起了轰动。许多女影迷极度兴奋，在寄给他的影迷信的同时，还附寄了她们自己的内衣。但即使好莱坞也不能控制现实的变化，1929年纽约股票市场突然崩溃，将美国拖入经济危机和1930年的经济大萧条之中，金融冲击波影响了整个世界。
1920年
流行“平板型”的身材，女性都喜欢以布带紧箍自己的身体，以营造出“平坦如板”的身型。箍带式的内衣再次变身为由一条像筋带连接起左右两个杯型的内衣。
1921年
法国网球冠军苏珊•兰玲代表了20年代的新女性。她全身上下都穿法国时装设计师让•帕图设计的服装。她的中性外观是当时的时代信号，其重点是小腿和长筒袜——更不用说长筒袜以上到短外衣之间的一段暴露出的大腿了。（见下图路易丝•布鲁克的中性外形）
1922年
在20年代，科科•夏奈尔首先展示了用普通平针棉织物做成的系列服装。她的尝试招来了嘲笑。但是在上市之后不久，夏奈尔设计的优雅、舒适的服装甚至使原来最持怀疑态度的人都得到信服，她们以前都穿各种连裤内衣和宽大的法国式短衬裤。
1924年
女性内衣一词第一次出现，替代原来平庸的名称。这的确反映了穿在流线形外衣下面的、纵容女性的内衣风度。中国丝绸、打褶的丝质雪纺绸紧身衣和厚的绉缎等都被用作奢华内衣材料。
1925年
虽然最早的乳罩只是按当时的时尚简单地将胸部压平，但科斯托斯乳罩是第一个在商业上成功的造型乳罩。其弹性背带，胸部用省缝和钮扣式的扣结，不久就使它成为女性在寻求一种支撑性内衣的首选。
1926年
这时男性化或平胸型的女性似乎已经达到了顶峰，下摆已第一次提高到膝盖以上，从来没有见到这么多的小腿部分暴露在外面，长筒丝袜常带有许多图案，在穿到膝以上后用扣袜带扣住。早年的长筒人造丝袜是供给尚不富裕的人穿用的，只有真丝袜四分之一的价格，不过它们很容易抽丝，使用寿命较短。
1927年
当下摆线上升后，已被采用了40年的、华贵的公主式衬裙就变成了多余。它也缩短了并称为公主式套裙，而后又改为了简单的衬裙。
1909年
晚装与日装一样多种多样，除冬夜工作日穿法兰绒夜长袍外，还有适用于夜间浪漫约会的上等细麻布做成并饰有花边的长袍，甚至还有宽大的睡衣。睡衣最早是在17世纪由英国男子穿的，其设计格局与印度和波斯服装相似。在古代波斯语中，“派”（Pae）的意思是脚或腿，而“加麻”（Jamah）的意思是服装。女士们穿用它是在20世纪早期，同时也穿女式长睡衣（Neglig es）。
1930~严肃的年代
美国和法国的服装设计师们应用能贴着身体的、显示性感线条的、柔软而优美的缎子和双绉面料，为好莱坞明星们、也为富裕的、高级社会的顾客设计和提供她们所渴望的服装。
法国设计师玛代赖•维奥奈特（Madeleine Vionnet）推出的“斜裁”（交叉穿过自然纹理剪裁面料）特别能发挥这方面的作用。它创造了细长外形，滑过臀部和腰部，隔开双乳，使胸部线条成为时髦的重点。
为了衬托身材苗条的美感，一种新型的内衣成为了必需品。这种新型内衣大多采用了新的人造纤维，从人造丝到弹性网状材料。虽然它们都很实用，但又常过于单调，因为，为了保持线条的流畅，装饰就需限制到最少量。英国“时尚”杂志刊载到“大多数”的实用性内衣，使女性显得没有生气。一些随意的装饰往往能起到画龙点睛的作用”。同意这种观点的人们倾向于使用世纪初的罗曼蒂克式的内衣
1931年
巴黎时装由阿德里安和格雷夫人和维奥奈特夫人所统领，格雷夫人的设计署名为阿丽克丝。用斜裁法和时髦的柔薄质衣料得到的长而苗条的性感线条，将强调胸部设计带回到时尚之中。因此，乳罩常做成杯型以取得“上举”的效用。“上举”是当时的一个流行术语。由于许多巴黎的服装是光背的，所以这导致了1934年出现了无带乳罩。
1932年
为了保持流畅的臀部曲线，白天女性常在拖曳的外衣里穿着瘦狭的带束缚的短裤，较胖的女性常在短裤外面穿轻薄的内衣，以加强控制。到了1935年，它们都用拉链来开合了
1934年
如前十年一样，好莱坞明星对女性时装起了巨大的作用。明星服装的仿制品，可以在许多大服装店的“电影部”购买。在由克拉克•盖博主演的电影《一夜风流》中，由于有法国出生的女演员克劳黛特•考贝特脱去外衣只剩下内衣的镜头，就引起了当时疯狂购买其仿制时装的情景。
1935年
“在你身上不能有任何凸起之处”，英国《时尚》杂志这样宣布。这引起成群的女性去购买新型的、带有弹性的紧身内衣。其中最流行的是一种叫做丝里克丝的合为一体的内衣，其中包括乳罩和吊袜带。
1935年
华纳公司首次引入了合体罩杯，认识到胸围的测量、尺寸和乳房的大小是两码事
1937年
这十年的后期，美国杜邦公司注册了第一个尼龙专利。尼龙纤维质轻、强度高、柔软，并能织出不同重量的纱线，其织物不需熨烫，挂起来可以很快的晾干，它是制作乳罩的理想材料，而且不久后发现，在所有内衣中都有尼龙的痕迹（尽管在此期间爆发了二次大战）。
1939年
1939年巴黎春季博览会上，显示了一种全新的内衣:新的漏沙瓶式的身形，收小腰部，突出胸部和臀部。但是世界形势的发展压制了时装的发展，就在这一年，随着二次大战的爆发，世界又陷入了危机之中。几乎是在十年之后，这样的时装才再次浮出水面。
1941年
由于欧洲受配给制的影响，使美国内衣制造商超过了欧洲的竞争对手。美国开发的新织物中有带弹性的依拉斯坦克斯（Elastex）。 美国大兵用尼龙长筒袜作为礼物，来换取欧洲妇女们的好感，因为当时在欧洲，丝袜和人造丝袜都只能在黑市上买到。
1942年
英国商业部实施了“实用方案”。 这个方案禁止在任何衣着上应用刺绣和花边等装饰。内衣只准用黑、白色，而不是以前的粉红色。大多数内衣是成批生产的，上面通常盖有CC41标签。许多内衣厂转向生产降落伞及其它物品。
1943年
第二次世界大战期间尼龙被视为奢侈品而列入了禁用范围，内衣制造商被迫利用天然材料，如棉和方格条纹布。虽然尼龙的承托力较好，但棉质可轻易缝制出不同形状而且较贴身的内衣。那时侯的尺码每每偏细，后来更统一为一种D杯制。
战时紧束皮带的军装将注意力吸引到人的腰部。穿全套内衣的女性少了，但是女士们宁愿在裙子里加穿较新式的胸衣，或在裤子里穿有开衩的短裤，为了控制体形，有些扎口短装有弹性松紧。
1945年
马赛尔•罗夏第一个生产出“蜂腰”新内衣，类似美国的 肚带和法国的胸衣。它的尺寸很小，它装有鲸骨的腰带宽13～20厘米，在后面钩住，使最瘦的女性也能呈现轮廓。
1947年
克里斯汀•迪奥的“迪奥新风格”展示开幕了。他设计的微小的、束紧腰和穿在垫厚的臀部和短裤外面的宽下摆裙子，因战争受限制后显示出特殊的魅力，然而并不是全场欢呼。英国的《图片时报》评论说:“毋庸置疑，这些新时装，对我们现在的生活和时代来讲，是完全 不合时宜的……”。
1948年
着名内衣制造商、好莱坞的菲雷德瑞克公司提出了世界上第一个向上推的乳罩——“上升之星”。这是多年来强调腰部之后又回过来重视胸部的信号。
1950~驾上富裕之浪
1950年，大西洋两岸开始出现乐观情绪。这是一个调和时期，它将在二次大战中研制出来的先进技术充分整合，以达到一个和平稳定的经济发展时期来建设未来的世界。
“迪奥新风格”的紧腰，是靠穿从腰下上延到乳罩线的腰褡，或者穿连胸紧身衣来控制腹部的凸起。从50年代早期，有几家时装店就推出自己的“基础服装”系列——紧身衣系列，被认为是庸俗的内衣制造商与广大消费者的一个协调动作，其目的是为了保住自己的雇主，开始推出的自己的名牌。
1950年
新科技的发展，造成“中心圆形缝制法”的出现，这种制法可缝出“导弹型”胸杯，同时，丰满的女性身材再度成为潮流，加垫的内衣也因此越来越普遍。
具有明显性感和煽动性的“迪奥新风格”很快被女士们所赞美，她们看上了它所产生的明星般乳房、纤细躯干、倾斜臀部和修长双腿的效果。虽然腰部纤细，但不像40年代那样极端，当时常常是用连胸紧身衣控制的。
1954年
美国“轮廓”公司最早将双向弹性织物应用到“小X”内衣中。这种以弹性纤维为基础的内衣，可将体形控制成各种性感的形状。
1955年
像迪奥这样的设计师着手推出带有自己品牌的内衣及其系列，准备穿在他创作的时装里面。这种内、外衣相混淆的衣着，可见于一种奢华型无背无袖的内衣，以及经过装饰有刺绣和珠子，穿在外面的晚礼服裙。
1956年
好莱坞继续对日常时尚和款式施加影响。激情的女明星如卡洛尔•贝克在“玩具娃娃”影片中，身着多层带饰边的、用新织物（包括滴水即干的尼龙）制成的小睡衣，出现在银幕上。
1957年
这十年中最声名狼藉的乳罩为“悬臂式乳罩”，航天工程师哈沃德•修吉斯设计。女明星让•罗素在影片《叛逃者》中穿过。它根据悬臂式桥梁的原理来设计，它给人的深刻印象引起了假胸的热潮，使每位女性都可以有同样丰满的形象。
1959年
当K纤维，即莱卡纤维投入市场后，内衣业很快看出其潜力，并将其用于整个内衣系列产品。它时常与新的印染技术相结合，使最廉价的衣服都能有强烈的色彩或印花。
1960年
那些追随时装的年轻人抛弃了50年代的曲线，转向象征60年代的高瘦型的苗条身材。当时尚观念和用新弹性纤维制成的织物，如莱卡出现后，有支撑的紧身内衣完全是多余。
1963年
避孕药丸得到了推广，女性们第一次最大限度地从怀孕的负担中解放出来。几乎同时，时装成了性感的基地，女式内衣的形状发生了根本性的改变。到20世纪60年代末，牛仔裤成为年轻女子的日常服，穿在“比基尼”紧身三角裤的外面。
避孕药的推广彻底改变了女性对性的态度。服装底摆作为性感区的一部分——还包括公开暴露的大腿和腹部——成为设计的焦点。在紧身的牛仔裤下面只需穿最少量的内衣。
1964年
当有衬垫的成型乳罩被抛弃后，女士们正试图重新定义“女性特点”时，鲁地•根雷推出了他的“无胸罩式胸罩”作为回答。他的目标是设计一种只要舒适地穿在胸部，而并不一定非要形成某种形状。
1965年
RodiGernreich设计出一种名为“没有胸罩的胸罩”(NoBarbar).它利用了有承托力而不变形的莱卡来缝制内衣，这种质料非常纤薄，穿在身上也仿如不觉。然而那时侯女性解放和女性主义的势力正盛国际女性组织的女权分子甚至焚烧和屏弃内衣。
1966年
虽然较年轻的女性穿的内衣越来越少，但年过三十女性仍眷恋着长筒袜、吊袜带和腹带。然而作为与时代的妥协，她们中的许多人采用比过去更大胆的色彩和花型，例如卡叟•邦德所生产的。
1967年
新的尼龙织物和明亮色彩被用于短的、镶褶边的女睡衣和连衫衬裤中，颜色有粉蓝、浅红、印花等。同样莱卡织物被广泛用以制造各式泳衣，由于这些泳衣与内衣极其相似，所以很多年轻女性将它们既当泳衣又当内衣穿。
1968年
当60年代即将结束时，科学影片《芭芭泰拉》中的女主角扮演者简•方达以禁锢的拜物教式胸衣着装出现，这是一个新时代来临的标志。
1971年
美国杜邦公司研制出了斯潘德克斯纤维经缎组织。1976年改名为伊拉斯泰，其光滑度使它成为在控制和塑形上的理想织物。它被广泛用于制做紧身腰褡
1972年
出现了三角背心式乳罩，它是用当时流行的面料，展现众多乳罩造型和款式中的一种
1973年
内衣配件引起一场轰动：由设计师设计的带有丝缎的带花边的乳罩、内裤和吊袜带，传递着亲密、兴奋和性感的信息。这些内衣配件表达了对罗曼蒂克的渴望，而这正是70年代的事实。
1974年
随着无政府主义的朋克运动在英国的展开，流行音乐人麦考•麦克拉林签约了一个着名的“性手枪”（the Sex Pistols）朋克乐队。他的合作者设计师维维恩•韦斯特伍德设计了这个乐队的形象:梯形鱼网长筒袜，乳罩作为外衣戴，并明显地参照了奴役习惯。
1977年
在崇尚健康的潮流下，内衣的设计着重承托力，而第一个运动型内衣的设计，是把两个男运动员用的下体弹力护罩缝在一起的。
1979年
NoBarbar回归，再度成为潮流，换句话说，形状自然、色调清新的内衣再次流行起来。
影片《油脂》的放映使主角约翰•托拉伏尔太（John Tra-volta）和奥莱温•牛顿•约翰孕育出舞蹈和健美热潮。这个热潮一直延续到了下个年代。柔滑的用“莱卡”制作的女式紧身连衣裤和舞蹈紧身服真是漂亮极了，并很快成为舞厅内外穿着的常服。
1980~ 设计师品牌
作为一个钱能讲话的年代，80年代以看重形象着称。凯瑟琳•哈玛尼特（Katherine Hamnett）、乔治奥•阿玛尼（Georgio Armani）等用带他们商标的服装，美化了身材健美的女性，她们中的许多人都开着保时捷或宝马等名牌汽车，正常形状的内衣也再度成为时尚。
1982年
以伦敦为基地，获得巨大成 功的菠萝舞蹈和健身工作室的黛比•摩尔将公司的股票上市。她的成功主要来源于一整套弹性莱卡做的菠萝牌的运动式贴身时装。
1983年
一些设计师参照70年代的“朋克”思想，包括让•保罗•戈尔捷、捷利•缪格雷和约翰• 詹莱尼奥。他们围绕着乳罩、紧身衣和巴斯克胸衣创造出成套的衣着。
1984年
不分男女的内衣，例如印花的拳击短裤，内裙和缝脚在外的短裤出现了。在颜色、形状和衣料上与某些正在销售的运动衣着一样。当女装店扩展到更多的紧身裤、长筒袜和内衣系列时，其中大多数商品都带有着名设计师的名字，如卡尔文•克莱因。
1985年
当女士们渴望少数清教徒式内衣时，女式连衫衬裤有了一次返古，代替了背心内衣和灯笼裤。长筒袜、褶边、镶边等装饰又开始重现。
1987年
韦斯特伍德设计的“自由女神”胸衣，使时装评论家们大跌眼镜。这种内衣压缩了胸部，使乳房上托前凸。随后在她所有的设计中，这种胸衣都是不可或缺的一部分（如下图所示），而且对街头服装和时装都产生了巨大影响。
1990~回归的未来
90年代，内衣世界的中心是胸部。时尚出现两极化，平胸和夸张的胸部并存是当时的特色。
1990年
麦当娜穿着让•保罗•戈尔捷设计的带锥形胸罩的、雕像般的紧身衣，开始她的“金发女郎的雄心”世界巡回演出。锥体上的缝线是50年代的胸罩风格。
1991年
内衣变成外衣，新品种质料（皮或蛇皮）用作缝制内衣的材料。设计师Jean-PaulGaultier和Chanel，令这种变相内衣的时尚成为新潮流。麦当娜也应记一功，因为她在登台演唱的时候穿上Gaultier设计的金色“雪糕筒型”胸罩，令内衣时装大瞩目。闪光的丝缎胸罩与自行车短裤是去俱乐部或狂欢时的应时穿着。内衣出现在整个光谱的强烈色彩之中，包括褐红、棕黄、紫、深绿色等。紧身上衣是从运动服和舞蹈服变化而来的，它的设计有刺目的露出肚脐和身体的其它部分。
1992年
KateMoss那种骨感颓废的形象成为潮流，很多骨瘦如柴的女性都不穿戴内衣。戈萨德设计的超级乳罩，重新体现乳沟，托起乳房使之涨出了罩杯。不久泼莱德克斯用它设计出变形的“奇异乳罩”，开始了对内衣最有力的竞争，这也许是最流行的广告战，被称为胸罩之战。
1994年
约瑟夫•高里与其合伙人吉考•麦克拉林在伦敦开了女服内衣专卖店，名为“密探”。他们范围极广的内衣作品证明了不管其尺码与形状如何，女士们有权为其身体感到骄傲。他们将产品销售给“掌握自己生活”的女性。
1996年
当时的紧身裤如由“漂亮的波雷”公司所提供的，称为“秘密苗条者”，它将时髦腰带似的长条缝线融进紧身裤上，创造了完美的身形，形成新的臀部、大腿和缩细了的腰身。另一奥鹿勃鲁公司则引入了紧身裤，同时长筒袜又回归，与最新式的紧身内衣配套穿着。
1997年
“维多利亚的秘密”公司是一个专业于放纵式和罗曼蒂克内衣的邮购公司，因全世界女性挑选其奢华的胸罩、短内裤、胸衣、睡衣和其它配饰，故使其年销售量在30亿美元以上。
1992年
KateMoss那种骨感颓废的形象成为潮流，很多骨瘦如柴的女性都不穿戴内衣。戈萨德设计的超级乳罩，重新体现乳沟，托起乳房使之涨出了罩杯。不久泼莱德克斯用它设计出变形的“奇异乳罩”，开始了对内衣最有力的竞争，这也许是最流行的广告战，被称为胸罩之战。
1994年
约瑟夫•高里与其合伙人吉考•麦克拉林在伦敦开了女服内衣专卖店，名为“密探”。他们范围极广的内衣作品证明了不管其尺码与形状如何，女士们有权为其身体感到骄傲。他们将产品销售给“掌握自己生活”的女性。
1996年
当时的紧身裤如由“漂亮的波雷”公司所提供的，称为“秘密苗条者”，它将时髦腰带似的长条缝线融进紧身裤上，创造了完美的身形，形成新的臀部、大腿和缩细了的腰身。另一奥鹿勃鲁公司则引入了紧身裤，同时长筒袜又回归，与最新式的紧身内衣配套穿着。
1997年
“维多利亚的秘密”公司是一个专业于放纵式和罗曼蒂克内衣的邮购公司，因全世界女性挑选其奢华的胸罩、短内裤、胸衣、睡衣和其它配饰，故使其年销售量在30亿美元以上。
⑵ 为什么女模特都是平胸
一、太瘦了
模特圈的文化一直都是“以瘦为美”，80年代时几个国际超模都是又高又瘦的，导致人们对“好模特”的认知就是如此。到了90年代更加“过分”，“病态美”的流行把“以瘦为美”推向了顶峰。当时的模特甚至到了“瘦骨嶙峋”的地步，虽然这样的审美随着时代的发展，已经逐渐淡化了。但是模特圈里至今还是流行“以瘦为美”的，他们认为这是一种时尚的象征。所以我们看到的超模，还都是非常瘦的，这是导致平胸的一亏判大原因。
二、模特的工作是服务于服装
我们普通人穿衣服，是为了衬托我们，让自身变得更好看。但是模特的工作和我们正好相反，模特的工作是为了展示服装，把服装很好得呈现给我们。既然要展示衣服，身材“直线型”的模特是更有优势的，丰满的模特会把服装本来的型破坏，甚至会撑起褶来，这是设计师不想看到的。
三、模特不可以喧宾夺主
模特走秀是为了展示衣服，衣服才是最重要的主体。模特身材要好是为了更好得展示衣服，而不是为了好看。如果说模特的身材比较“有料”，会从一定程度上吸引观众的注意力，大家的关注点都放在了模特的身体上，就不会去关注衣服了。所以说模特一般会选择直线型身材的女生，因为这样的女生既可以很好地展现衣服，又不会“喧宾夺主”，这才是对于模特来说最合适的身材。
四、设计师的原因
超模往往是展示一些大牌服装的，大牌服装的设计师也都是非常有名，很有自己的想法的。对于设计师来说，模特只是展示服装的“工具”，而作为展示服装的模特，除了要把衣服很好地展现在人们面前以外，还要把自己的设计理念展现出来肢困，直线型身材的模特就好比一张白纸，可以把设计师的理念完全展示给人们，而丰满的身材则不能很好历空念地表达。
五、一种时尚
时尚最发达的欧美地区，在女孩中，一直就流行又帅又酷的“中性风”。比如说欧美的那些女明星中，无论是时尚大胆的lady gaga,还是深受人们喜欢的霉霉，无一例外都是平胸女生。所以受到欧美文化的影响，平胸逐渐成为了时尚的象征。而作为“表达时尚”的超模们，一定是要紧跟时尚潮流的。
⑶ 好莱坞十大细腰圆臀的性感女星(4)
玛格特·罗比性感美图 玛格特·罗明谈比性感美图 玛格特·罗比性感美图 7.玛格特·罗比 玛格特·罗比绝对是力压群芳的性感女神，曾在《华尔街之狼》拍摄多个性感写真与激情戏，从没辜负过大家的期望，玉背蛮腰，特别是身前那对豪乳更是来势凶猛、呼之欲出，瞬间称“霸”全场。玛格特·艾丽丝·罗比是一位澳大利亚女演员。早期主要出演电视剧，包括《泛美之旅》等等。后来往电影方面发展，其中她在《华尔街之狼》的演出为她带来多项奖项提名。2014年，罗比被提名了好莱坞青年奖突破演出女星；隔年，她获得英国电影学院奖新星奖的提名。生于： 1990 年 7 月 2 日（26 岁）身高： 1.68 米兄弟姐妹： 卡梅伦·罗比参演电视剧： 家有芳邻， 泛美之旅提名： MTV电影奖最佳亲吻奖， 英国影艺学院电影奖明日之星， MTV电影大奖最佳突破演出 盖尔·加朵性感美图 盖尔·加朵性感美图 盖搜槐敏尔·加朵性感美图 8.盖尔·加朵 盖尔·加朵曾经凭借参演《速度与激情》系列极速走红，拥有美胸的她不仅扮演了“神奇女侠”，还拍了一系列性感的些孩子呢，随即成为不少男士心目中的性感女神。虽然未必是巨乳，但性感似乎成了她的专属标签，每每出席活动都必露美胸的她，更是令人印象深刻!盖尔·加朵是一位以色列女演员与时装模特儿。她曾赢得2004年以色列小姐的头衔并代表以色列参加了2004年环球小姐的选美比赛。此外还是服装公司Castro的时世枝尚领导。生于： 1985 年 4 月 30 日（31 岁），以色列罗什艾因身高： 1.78 米配偶： 亚龙·瓦尔萨诺（结婚时间：2008 年）即将上映的电影： 神奇女侠， 间谍大邻演参演电视剧： 美丽人生 上一页 3 /5 下一页
⑷ 利智为何不做赌王五太“吊”了李连杰10年才肯嫁，背后有什么秘密
赌博王何鸿，一眼就看上了利智因为她出色的相貌和出众的身材，她作为模特出道，获得了亚洲小姐的优胜，获得了其他优秀的荣誉。
她在非常受欢迎的数年间持续拍摄了三十多部作品。不得不则散说，名利两得。同时，她也作为当时很多男性梦中的恋人而出名。除了演戏以外，她还有做生意的头脑。因此，她也谨慎地进入了商业。只是当时不为外界所知。
在进入商务的过程中，她结识了何赌王和李连杰。利智和何赌王那时在酒会上，在舞厅尽情地跳舞。全身都很有魅力，何赌王一眼就看上了。与其动心不如行动，之后，赌王何鸿的结局对利智展开了热烈的追求。
利智生命中的两个男人，一个是赌王，另一个是李连杰。李连杰对利智专心致志，十年如一日，最后抱着美女回来。
⑸ 《飘》也就是《乱世佳人》电影 服装赏析
背景：1861年4月美国内战南北战争时期
作者写作背景：在经历了一次失败的婚姻之后，玛格丽特于1925年与佐治亚热力公司的广告部主任约翰·马施结婚。1926年，由于腿部负伤，玛格丽特不得不辞去报社的工作。在丈夫的鼓励下，她开始致力于创作。
年代服饰特点：18世纪洛可可风格优雅灵魂
经历17世纪巴洛克风格的洗礼，18世纪的服饰风格从粗狂、强硬转为纤细、优美。这种革命性变化被称为“Rococofashion”。繁复的态芹装饰，奢华的面料，精细的剪裁，是洛可可风格的明显特征，若要用更简洁的话来概括，即是“优雅”。
女人流行“Robe”，宽大的撑裙上有华美的刺绣，那时钻石还没有流行，时髦女人们的颈部戴一根蕾丝做成的装饰圈，以衬托胸部的丰满。而男人的衣服则越来越合身，白衬衫、背心、丝绸马裤、胸部装饰、围巾，这一套装扮是典型的男士装扮。
18世纪男士衣服色调优雅，强调胸部装饰，袖子的设计比较夸张。
刺绣是一大看点，金、银和其他五彩缤纷的丝线刺绣，使服装色彩看起来极其灿烂。
男鞋在今天，它会被认为是时髦小姐的鞋。但在18世纪的欧洲，它属于男人。织锦缎面料，小金属片装饰，刺绣，方头，奢华而时髦。
胸衣即使是穿在女人内里的胸衣，也有精美的刺绣。
19世纪 浪漫主义男人有了女人味
无论时尚多么嚣张，其实不过是时代的附属品。在经历了法国大革命后，人们突然没有了18世纪典雅、轻松的心态，空想主义色彩浓郁，而服饰将这种心态表现得淋漓尽致。你很难用一句话来总结19世纪的服装液弊风格，它既有革命时期的简练和朴素，也有浪漫主义的诗意和婉丽。
无论如何，浪漫主义时期的服饰是法国大革命新古典主义后的回归，它在服装史上具有重要意义。那个时期，“女人味”的审美观念弥漫了整个欧洲大陆，女性似乎成了第一性，她们故作娇柔，服装款式充满幻想色彩，而男人也被女人的娇柔所吸引，他们收细腰身，甚至不惜使用紧身胸衣。
19世纪的时装业有两个值得关注的变化：工业的进步和更高级裁剪技术的出现，使服装的面料和款式更为多样化；由于彩色印刷术的出现，时装样本开始出版，它是现代时装杂志的“鼻祖”。它的出现使原本由宫廷贵妇引导流行的时代一去不返，时装样本和舞台剧中的女演员成为新的时尚代言人。
19世纪，男装变得更加女性化，背心、外套和长裤是最常见的组合。为了凸现身材，男士们开始使用紧身胸衣。
男士主要配饰有领结、桶形礼帽、文明杖。
女装流行面料有薄棉布，织纹较密的白麻布，薄纱，条纹毛织物和蝉翼纱，给人轻盈、飘逸的感觉。强调细腰和夸张的裙摆，马鬃编成的裙撑首次出现。为了显示细腰，肩部设计不断扩张，袖口也极度夸张，甚至在袖根部用金属丝做撑垫。
18世纪－20世纪服饰
19世纪末服饰，开始使用特殊面料，设计也比较新潮、大胆，从中可以窥见现代服饰的剪影。
▲手套1830年。手套是女士们不可缺少的服饰品。黑色蕾丝和金属做的珠子相配，充满香艳风情。
与此同时，女人发髻越来越高，她们用长长的饰针固定，上面装饰羽毛、缎带等。帽子与发型相呼应，宽檐高帽上装饰蕾丝和人造花。
为了强调所谓的教养，那时的女士们总是随身带着药丸，用手帕掩面，作娇羞状。但她们也热衷运动，早上骑马，下午打网球或高尔夫球，这便是当时的网球装和高尔夫球装。
19世纪30年代，女士风行像男士那样骑马兜风，骑马服饰开始出现。女士在宽敞的长裙里穿用细棉布做的紧身马裤和长统靴，戴高统礼帽和鹿皮手套。
影视中主要任务的服饰分析：
1斯嘉丽：战前的幼稚，任性的少女，战中的勇敢，敢作敢为，同时又吝啬贪婪，但战后顽强的奋斗
2白瑞德：勇敢、执着，他能那么深地爱着斯佳丽十几年不变。他想保护斯佳丽，宠爱斯佳丽，照料斯佳丽，让她事事称心，而斯佳丽却闹闭族拒绝了。他说，再永恒的爱也会有磨光的时候，而他的爱，是被斯佳丽愚蠢的固执磨光的。他的心，死了。尤其是当他女儿意外死去时，他的心，再也回不来了。他说，他从来没有耐心把剪碎的裤子缝好，再告诉自己这就和新的一样，自欺欺人罢了。碎了就是碎了，再也回不去了，即使修好，上面仍然留有裂缝，再也不是原来那条了。
3梅兰妮：她是个外柔内刚的女性，她几乎拥有了女性所能拥有的一切美德。正如白瑞德说的，她是他所见过的少数贵夫人中的一个。她是坚强的、善良的，她用她的心爱身边所有的人。
⑹ 谁发明的乳罩，其历史有多久
早期 S型弯曲款式一统天下
这十年的大部分时间中，大众和上流社会女士的外衣是流行的S型弯曲款式一统天下。它的独特造型是S型弯曲紧身内衣造成大胸，细腰，圆臀。得这种风衣也严重使脊椎扭曲度压挤腰部和腹部。1907年法国服装设计师PAUL poiret创造了外衣和内衣。使女装体现了自然的曲线，从紧身内衣的专治上解放了妇女。但他并不是这样做的第一人，英国着名的“自由”时装店自20世纪早期就制成“唯美派服装”它的松弛，古典式线条同样给女士提供了舒适。初期 追求自由和身体解放
当女性们在1915年拒绝了她们的紧身内衣时，她们不仅得到了象征性的自由，同时也获得了身体上的解放。在当时服装里面，今天的内衣先驱在那时第一次出现，虽然是谁发明的乳罩还有争议，但乳罩在1913年前后开始使用，乳罩常与组合式内衣同穿，许多是丝绸制成，并精心 地配有装饰 和绣花。到了这个十年的后期，女士们都穿上较短的和腰部宽松的衣服，并且只穿较少层的内衣。
20年代 多元化思想影响
20年代开始，大家都决心忘记第一次世界大战期间的物质的艰难，所以20年代成为无节制的年代。从此，压抑多年的性话题变得轻松，内衣也变得更迷人，更有女人味儿。1924年，Lingerie一词代替Corset首次正式被提出，替代了原来平庸的名称，这的确反映了穿在流七形外衣下面的，纵容女性的内衣风度。20年代末，内衣的设计多宽松舒适的主题转移到女性特征曲线的塑造上，尤其是胸部。
30年代 好莱坞形象
30年代为了逃避现实，人们到电影院寻求心灵的慰藉，好莱坞迎来了它的黄金岁月，开始效颦好莱坞的时尚和内衣。为了保持好莱坞工典型的苗条风格，人们利用腹带，文胸和长紧身衣塑造女性曲线。腹带就象人体第二层肌肤一样，给身体各个方向支撑，英国<>杂志这样宣布。30年代称得上是胸罩光荣历史的时期，这一时期Warner首创了将罩兜分为A，B，C，D四个大小型号的设计。从此，胸罩开始进入了有size之分的款式。
40年代 从缝缝补补到内衣创新
二次世界大战的爆发，欧洲的奢华几乎一夜之间完全 消失 ，取而代之的是简朴和配给制，当时的欧洲战时物质短缺，内衣的款式远离了设计，只强调简单，实用和功能性，“缝缝补补”是当时英国商业部的口号。40年代末期服装设计又重新回到了女性特征，并大量应用透明的，色彩艳丽的面料和蕾丝。这个年代是内衣工业精巧，创新的年代，是可以使用一切可用材料的年代，更是女性消费能力购买新的时尚内衣的年代。
50年代 从卧室走向公众场合
50年代中期内衣工业还面临着一个新的顾客群体-------十几岁的年轻女孩在跳舞和对时，穿着紧身毛衣和多层衬裙，新型的紧身裤和文胸成为她们的最佳选择于是1956年专门为年轻人和训练者设计的运动文胸上市了。50年代也是把内衣从卧室带到公众场合的十年。这期间，新科技的发展造就了“中心圆形缝制法”的出现。同时，丰满的女性身材再度成为潮流，加垫的内衣也因此越来越普遍
。 60年代 标新立异和追求舒适
60年代初期，时尚的年轻人抛弃了50年代的曲线 ，转向象征60年代的高瘦型的苗条身材。她们在服装，配饰，音乐，性观念以及言论方面也都不同于她们的父母。这个时代的女性拒绝内衣，她们更喜欢无拘无束。同时莱卡织物被 广泛用以制造各式泳衣，由于这些泳衣与内衣极其相似，所以很多年轻女性将它们既当泳衣又当内衣穿，成为一个新时代到来的标志。
70年代 崇尚悠闲自在和强调个性
多种影响把持着70年代早期的时装，一种对环境的自觉和一个注重自然环境的渴求：即时装潮流中的个性和时尚杂志所指导的路线具有同等的重要性。1972年出现了三角背心式乳罩，成为展现众多乳罩造型和款式中的一种。1973年内衣配件引起一场轰动由设计师设计的带有花边的乳罩，内裤和吊袜带，传递着亲密，兴奋和性感的信息，这些内衣配件表达了对罗曼蒂克的渴望，而这正是70年代的事实
。 80年代注重形象和展现性感
80年代主张穿名牌，看重形象着称。随着健美热潮的持续，第一次出现了制作体现乳房和身体轮廓的内衣。1983年一些设计师参照70年代的“朋克”思想，围绕着乳罩，紧身衣创造出成套的衣着：1984年不分男女的中性化内衣出现了：但到了80年代中期，女性对这种流行内衣的逆反作用下，开始要求一种较柔软的风格，于是，紧身衣以及相配的三角裤和长筒袜又在晚礼服上恢复了生机：1987年Viviellne Westwood 设计的“自由女神”胸衣，使时装评论家们大跌眼镜，这种内衣压缩了胸部，使乳房上托前凸。
90年代 内衣外穿和复古风潮并行
女士们，尤其是年轻的女性，不论是性方面还是职业方面在新的自由中得到放松，她们穿着“只许看不许摸”的时装，以此宣扬自己自信的性别魅力。胸罩内衣款式吏是突破原有的实用性，从内在穿跨越到外在的流行设计。受复古风潮的影响，Corset的复古又于九十年代被重新论及诠释，英国的Viviellne Westwood 及法国的Jean Paul Gaulter两位设计师以标新立异设计概念掀起了一场“内衣外穿”的风潮。在法国发布高级时尚之列，让风衣不再只局限于传统的内在穿着，从此登堂入室。这十年的大部分时间中，大众和上流社会女士的外衣是流行的S型弯曲款式一统天下。它的独特造型是S型弯曲紧身内衣造成大胸，细腰，圆臀。得这种风衣也严重使脊椎扭曲度压挤腰部和腹部。1907年法国服装设计师PAUL poiret创造了外衣和内衣。使女装体现了自然的曲线，从紧身内衣的专治上解放了妇女。但他并不是这样做的第一人，英国着名的“自由”时装店自20世纪早期就制成“唯美派服装”它的松弛，古典式线条同样给女士提供了舒适。初期 追求自由和身体解放 当女性们在1915年拒绝了她们的紧身内衣时，她们不仅得到了象征性的自由，同时也获得了身体上的解放。在当时服装里面，今天的内衣先驱在那时第一次出现，虽然是谁发明的乳罩还有争议，但乳罩在1913年前后开始使用，乳罩常与组合式内衣同穿，许多是丝绸制成，并精心 地配有装饰 和绣花。到了这个十年的后期，女士们都穿上较短的和腰部宽松的衣服，并且只穿较少层的内衣。 20年代 多元化思想影响 20年代开始，大家都决心忘记第一次世界大战期间的物质的艰难，所以20年代成为无节制的年代。从此，压抑多年的性话题变得轻松，内衣也变得更迷人，更有女人味儿。1924年，Lingerie一词代替Corset首次正式被提出，替代了原来平庸的名称，这的确反映了穿在流七形外衣下面的，纵容女性的内衣风度。20年代末，内衣的设计多宽松舒适的主题转移到女性特征曲线的塑造上，尤其是胸部。 30年代 好莱坞形象 30年代为了逃避现实，人们到电影院寻求心灵的慰藉，好莱坞迎来了它的黄金岁月，开始效颦好莱坞的时尚和内衣。为了保持好莱坞工典型的苗条风格，人们利用腹带，文胸和长紧身衣塑造女性曲线。腹带就象人体第二层肌肤一样，给身体各个方向支撑，英国<>杂志这样宣布。30年代称得上是胸罩光荣历史的时期，这一时期Warner首创了将罩兜分为A，B，C，D四个大小型号的设计。从此，胸罩开始进入了有size之分的款式。 40年代 从缝缝补补到内衣创新 二次世界大战的爆发，欧洲的奢华几乎一夜之间完全 消失 ，取而代之的是简朴和配给制，当时的欧洲战时物质短缺，内衣的款式远离了设计，只强调简单，实用和功能性，“缝缝补补”是当时英国商业部的口号。40年代末期服装设计又重新回到了女性特征，并大量应用透明的，色彩艳丽的面料和蕾丝。这个年代是内衣工业精巧，创新的年代，是可以使用一切可用材料的年代，更是女性消费能力购买新的时尚内衣的年代。 50年代 从卧室走向公众场合 50年代中期内衣工业还面临着一个新的顾客群体-------十几岁的年轻女孩在跳舞和对时，穿着紧身毛衣和多层衬裙，新型的紧身裤和文胸成为她们的最佳选择于是1956年专门为年轻人和训练者设计的运动文胸上市了。50年代也是把内衣从卧室带到公众场合的十年。这期间，新科技的发展造就了“中心圆形缝制法”的出现。同时，丰满的女性身材再度成为潮流，加垫的内衣也因此越来越普遍。 60年代 标新立异和追求舒适 60年代初期，时尚的年轻人抛弃了50年代的曲线 ，转向象征60年代的高瘦型的苗条身材。她们在服装，配饰，音乐，性观念以及言论方面也都不同于她们的父母。这个时代的女性拒绝内衣，她们更喜欢无拘无束。同时莱卡织物被 广泛用以制造各式泳衣，由于这些泳衣与内衣极其相似，所以很多年轻女性将它们既当泳衣又当内衣穿，成为一个新时代到来的标志。 70年代 崇尚悠闲自在和强调个性 多种影响把持着70年代早期的时装，一种对环境的自觉和一个注重自然环境的渴求：即时装潮流中的个性和时尚杂志所指导的路线具有同等的重要性。1972年出现了三角背心式乳罩，成为展现众多乳罩造型和款式中的一种。1973年内衣配件引起一场轰动由设计师设计的带有花边的乳罩，内裤和吊袜带，传递着亲密，兴奋和性感的信息，这些内衣配件表达了对罗曼蒂克的渴望，而这正是70年代的事实。 80年代注重形象和展现性感 80年代主张穿名牌，看重形象着称。随着健美热潮的持续，第一次出现了制作体现乳房和身体轮廓的内衣。1983年一些设计师参照70年代的“朋克”思想，围绕着乳罩，紧身衣创造出成套的衣着：1984年不分男女的中性化内衣出现了：但到了80年代中期，女性对这种流行内衣的逆反作用下，开始要求一种较柔软的风格，于是，紧身衣以及相配的三角裤和长筒袜又在晚礼服上恢复了生机：1987年Viviellne Westwood 设计的“自由女神”胸衣，使时装评论家们大跌眼镜，这种内衣压缩了胸部，使乳房上托前凸。 90年代 内衣外穿和复古风潮并行女士们，尤其是年轻的女性，不论是性方面还是职业方面在新的自由中得到放松，她们穿着“只许看不许摸”的时装，以此宣扬自己自信的性别魅力。胸罩内衣款式吏是突破原有的实用性，从内在穿跨越到外在的流行设计。受复古风潮的影响，Corset的复古又于九十年代被重新论及诠释，英国的Viviellne Westwood 及法国的Jean Paul Gaulter两位设计师以标新立异设计概念掀起了一场“内衣外穿”的风潮。在法国发布高级时尚之列，让风衣不再只局限于传统的内在穿着，从此登堂入室。
⑺ 娱乐圈中最性感撩人的影视女演员，你都认识谁
性感这个词是我们观众熟悉的。它是一种特殊的风味，在各种场合都显示出它独特的魅力。娱乐圈里，能和性感扯上关系的电影女演员数不胜数，比如柳岩，徐冬冬、张雨绮，她们真的是性感女神，气质出众，特别上镜。
吉娜
她是一个来自意大利的女人《西西里的美丽传说》2000年主演，一夜成名。她以美丽的外表，不断俘获每一个男人的心，在各种男人心中掀起无限的波澜。甚至剧中她洗头的那一幕也让人目瞪口呆。女人感受到自己的性别，让男生主动做决定，但又不敢得罪，给人一种只能看得远而不能看得脏的强烈感觉。
外貌、身材等自然条件好的演员，要珍惜上天赐予的好条件，努力拍出高质量的影视剧，做出应有的贡献。无论是长得好看的演员，还是长相普通的演员，都必须努力提高自己的演技，才能让自己变得更好。
⑻ 看完《神奇女侠》，不知道这些你就白看了
刚刚在看《神奇女侠》时，旁边坐着一对情侣，男生扛住女票的怒目圆睁，坚持在每次盖尔·加朵出现时，都高喊“好美啊好美啊！”
这小哥哥回家有没有跪搓衣板我不知道，但片子确实好养眼！女主真的好美啊！
“养眼”说的不携基帆只是女侠的细腰长腿，还有DC（这次没打成漫威！）有史以来最酷炫的打斗戏（我封的，不服不辩）。
但就是这个盖尔·加朵女神，差点和这个角色无缘，原因是，漫画中的神奇女侠拥有一对大胸器，身材属于肌肉型。盖尔正好相反，偏瘦且平胸。
当年《蝙蝠侠大战超人》上映后，就有不少的原着粉挑刺：你太瘦辣！你胸好小！压根不像漫画原型。
这次为了趋近漫画中的身材，盖尔在电影开拍前半年里，每天都坚持高强度的健身和功夫训练，最后增重17磅肌肉。
更可怕的是，2016年11月进行重新拍摄时，盖尔已经怀孕5个月了。为了顺利拍摄，导演将一块绿布贴在她的肚子上，用特效做修正。在怀孕期间，她有时要在零下温度中穿着薄单衣表演，有时还要拍摄打斗戏。
女神真是拼。
我们在看完电影后不应该单单知道女主，更应该知道这些!
1电影由女性导演执导
神奇女侠本身便具有先锋的女权意义。神奇女侠之父马斯顿说过：我创造神奇女侠是作为一种新式宣传， 来向世界展示女性有多强大。
哈利·G·彼得，神奇女侠的画师，1910年代就曾致力于女性选举权漫画的创作。
可以说，创造神奇女侠的人，体内都燃烧着女权之魂。而电影版《神奇女侠》的导演是 派蒂·杰金斯 。她是谁？
派蒂因处女作《女魔头》在好莱坞出道，查理兹·塞隆更凭此片获得了76届奥斯卡最佳女主。后来还执导《发展受阻》《谋杀》等高分佳剧。在她的作品中，总是充满柔情和力量，女性不再是男权社会的一个符号。这次执导《神奇女侠》，让 这部片成为电影史上第一个女导演执导女超英的电影 。
在超级英雄电影中，大家都看惯了浑身健硕肌肉的男英雄如何一次次拯救世界、改变人类命途。
但女英雄，没有。派蒂对此表示道：在动作电影这个领域，性别一直是个大问题。很多人都会觉得，女人怎么能战斗？他们觉得性感和战斗不能并存。而这次，派蒂就是要打破这种固有的思想束缚，她也确实成功了。
2她的家庭
戴安娜的妈妈希波吕忒是希腊神话中的人物，亚马逊人女王。
这是一个奇怪的母亲。父母都望女成凤，她却不是。在电影里，她一直不肯戴安娜学武，甚至直接跟她说：你绝对没资格拿弑神剑，那是最厉害的人才能办到的。她还和戴安娜说，你是由小泥人制作而成，没有爸爸。
3神奇女侠到底是人是神
神奇女侠，是半神。宙斯和人类女生下的孩子。有超出凡人的能力。可以和一般的神争斗，也是会死的。而天堂岛的女王和亚马逊一族只是普通战士。只不过受宙斯庇佑，长生而已。
神力觉醒需要过程，她还没意识到自己的神力，她一开始以为自己是亚马逊人，而她又是半神，所以身体就在两者间摆动，一会人一会神，但后来绷带拆了伤口也好了，说明神血统还是大于人血统，后来第一次进攻德军阵地的时候，虽然拿着盾牌但是已经刀枪不入了，遇见阿瑞斯以后，开始成为真正的神灵。而且她跟阿瑞斯是兄妹，都是宙斯后裔，所以她也会飞的，只是她不知道而已。
4她的对手
电影里的反派人物有三个——毒药博士、德国将领鲁登道夫，和“命中宿敌”战神阿瑞斯。
先说前两个。 毒药博士是德军的毒药研究师，研究各种大规模杀伤毒气。 值得一提的是，片中每次她的研究出现问题时，耳边总会有一股奇怪的声音传来，告诉她毒药配方还缺啥。她以为是自己天赋异禀，其实内有干坤......
第二个反派，德国将领鲁登道夫。
回到电影，如果说毒药博士是研究者，他就是实践者。他让毒药博士制药，把毒药用在战场上杀敌。在博士的帮助下，他还有神药助攻，战斗值一秒升天。
第三个反派，战神阿瑞斯，也是全片的终极大BOSS。
阿瑞斯是众神之王宙斯和天后赫拉所生，希腊神话中的战神，奥林匹斯十二主神之一，他经常化身成锋稿凡人的模样，在人间挑拨战争，因为人类世界的纷争，就是他力量的来源，战争越多，阿瑞斯的神力就越强。电影中终极大BOSS的真面目是电影的一个大反转，他不仅不是大坏蛋，还是英国议政院里，一个温和派的爵士辩雹。
不过他说的几句话也让我深思：
人类作为我们父亲的造物，从诞生之初就开始毁灭这个世界。
但只有我看到了他们的真面目，今天我要让你也看到。我没做过恶，我只是把作恶的念头吹到他们耳边，给他们一些灵感，战争是他们自己的选择……
你说，人类还值不值得拯救呢？（大意）
5炸裂的动作戏
电影里的第一场打戏，发生在亚马逊人和德国士兵之间。士兵用枪，亚马逊人用的全是冷兵器——剑、弓、盾……
当一群亚马逊女战士策马奔来时，简直是力量与美感的双重高潮。
面对德国士兵的两支枪，女王跳起三连转，一剑秒杀：
姨妈更绝，往戴安娜的护盾上纵身一跃，用一个违背物理学的完美转身， 一弦三箭，连干三人 ：
这些都是实景拍摄。天堂岛取景于意大利风景宜人的阿玛菲海岸，是剧组造访了47个国家之后才最终决定的场地。
演员们在沙滩上手持宝剑、策马杀敌，每一步每一招都是真刀实枪啊。
还有导演现场设计飞天射箭大绝招。
盖尔·加朵也里面呈现出许多吊炸天的动作戏，比如这个连环跪。
特别是近身的肉搏站中，既拥有女性的飘逸与柔美，又不乏力量。将武术家的精巧与超级英雄的神逆天完美结合。
连男主角克里斯·派恩在采访中都忍不住说，“盖尔的打戏太赞辣！”
在无人区的战斗来说，女主处于铁幕开挂状态。..在刀枪不入的人民币道具玩家面前，敌方基本上就只能被消灭殆尽。无人区背后也可以让人想起凡尔登战役这类惨烈的一战历史。而反派在片子里一度让自己感觉有点弱的厉害，一路开挂的打斗下基本上毫无胜算。此外，在伦敦时的街头景象和买衣服试衣服的场景反映的当时的时代背景也是很有趣的。
剧情我比较喜欢神奇女侠两次情绪和认知上的转折，这两次转折把握挺好，其实这部电影就已经讲了一个好故事。这毕竟是神奇女侠的起源介绍，一个超级英雄自身信仰的塑造过程。其实世界并不是完全由阿瑞斯引向战争，拯救世界的也并不完全是神奇女侠，起因和结局都是人类自己完成的，这一层我感觉就比其他超英电影高端了一些。
最后我以为狄安娜穿过熙熙攘攘的人群 那些拥吻的爱人们 分开欢呼雀跃的人群 史蒂夫会站在人潮的深处等她 他微笑着一言不发 海蓝色的眼睛里流淌着带着爱意的波澜 然后她分开那些雀跃的人们 看到一块冰冷高大的碑 他的照片在上面对着她沉默的微笑着 她没对他说过爱 但是她要用漫长到永远的生命去记住他一瞬的灿烂 他把自己变成一艘船 漂流在星屑和光阴的河流源头 她不停向前奔走 却无法让时光回头 但那条路的尽头没有人在等。
不得不说，DC这次的转变成功了，在保持着探索内心的传统同时加上了大家都能懂的小幽默，应该能吸引到更多的路人粉进影院观看。虽然画面还是一如既往的偏暗风，但放在一战的背景下，倒也挺符合实际。对人心的思考永远才是主题，正如阿瑞斯说的，战争不是我引起的，我只是给了他们灵感和启发，归根究底还是人类自身的邪恶造就了一切。我们都曾幻想过有个盖世英雄可以帮我们解决一切，但事实是，英雄能救得了一时，救不了一世。
⑼ 古今各个时期对女人的审美标准，看看你会在哪个
近3000年来
古今各个时期女子美的标准都不一样
你要穿越去哪个时代会成为备受瞩目的大美人呢？
下面跟随小编一起去看看吧
⑽ 蝴蝶君原型
2009年6月30日，曾在法国被判间谍罪的中国京剧演员、电影凳孝《蝴蝶君》原型时佩璞辞世。时佩璞本是男子，却自比为“化蝶”的祝英台——男儿装，女儿身，与法国外交官布尔西科在一起生活了18年，甚至还“生”出了一个孩子。至今，即使时佩璞已经离世，但布尔西科仍无法原谅这位他曾经深爱的人。
文·Joyce Wadler 编译·括囊
电影《蝴蝶君》海报。
时佩璞的京剧盯粗旁造型。
1994年，电影《蝴蝶君》（ M.Butterfly）上映。这部根据真人真事改编的电影，讲述的是中国一名京剧演员男扮女装与法国外交官相恋的故事，而凯橡这个京剧演员在现实中的原型就是时佩璞。
时佩璞的助手证实，这位1986年在法国被判间谍罪的中国着名京剧演员，于2009年6月30日在法国巴黎逝世，终年70岁。
上个世纪60年代，两个风度翩翩的美少年在北京相遇，演绎了一段畸形之恋：一个是26岁的京剧团编剧时佩璞，另一个是20岁的法国驻华大使馆职员布尔西科。
“如果她要天上的月亮，我也会想办法摘下来给她。”布尔西科有着法国人的浪漫，他说，自己深深爱着“女人”时佩璞。至于时佩璞，他自比为“化蝶”的祝英台——男儿装，女儿身。布尔西科误以为时佩璞是一名女性，并与之在一起生活了18年，甚至还“生”出了一个孩子。
当得知自己被骗后，布尔西科一直没有原谅时佩璞，甚至在时佩璞去世时，他的反应依然冷淡。
自比祝英台“女扮男装”
1938年12月21日，时佩璞出生于中国山东一个贵族家庭，6年之后，伯纳德·布尔西科在法国的布列尼塔家庭降生，父亲是名普通裁缝。1964年，高中辍学、年仅20岁的布尔西科成了刚刚建立的法国驻华使馆一名会计兼打字员。
布尔西科是一个英俊的年轻人，肌肉结实、肩膀宽阔、细腰。圣诞节前夕，法国驻中国大使馆的二号人物Claude Chayet邀请布尔西科到使馆参加一个晚会。晚会上美女如云，长相标致的布尔西科很受欢迎。但此时，一位年轻的俊俏小伙走进了布尔西科的视线——穿着一身很短的中山装，眉清目秀，长得像个女孩子，流利的法语让他很快成为全场的核心。在与众人交流过程中，还会像女孩子一样害羞。