① 沧海遗珠！香港电影史上从未获过金像奖影帝的十大实力派演员！
第36届香港电影金像奖已过去两周有余，但我还在林家栋夺得影帝的惊讶里没有缓过神来。因为林家栋在电影里一直是万年配角的印象，演技确实不可置疑，他也正是抓住了机遇，打败了梁家辉、吴镇宇、任贤齐和余文乐，勇夺金像奖影帝奖杯！然而在香港电影史上有太多实力派男演员都没拿过影帝，有些甚至被提名了好多次，有些演技也被公认是影帝级的，却一直陪跑，从未染指金像奖影帝！所以要拿影帝，不仅要剧本好、角色好、演技好，还要运气好，天时地利人和，缺一不可！我们就来盘点一下那些没拿过金像奖影帝的实力派男演员：
10、金城武—代表作：《重庆森林》《堕落天使》《投名状》《武侠》《伤城》《赤壁》
9、吴彦祖—代表作：《旺角黑夜》《新警察故事》《门徒》《窃听风云》《魔警》
吴彦祖外形帅气阳光、演技出挑，从小习武的他在很多动作片里都有过出色表现。不论是主角配角、正派反派或是亦正亦邪，吴彦祖都愿意尝试，能够胜任每个内心丰富的角色。吴彦祖不轻易被定型，不仅戏路更加宽广，也让观众对他一直保有一定的新鲜感。吴彦祖工作非常认真，是一位非常杰出的演员。吴彦祖先后凭借《旺角黑夜》《魔警》两度提名入围香港金像奖最佳男主角，但最终与影帝失之交臂，却在第26届金像奖中，意外的凭借执导的《四大天王》夺得新晋导演奖，不失为一种安慰。
8、吕良伟—代表作：《跛豪》《一代枭雄之三支旗》《上海皇帝》《西楚霸王》
吕良伟一直很低调，很少听到他的花边新闻，但是他塑造的角色却非常高调，从业数十年，以擅长出演英雄豪情的王者风范被观众熟知，尤其在黑帮枭雄传记电影中，吕良伟是一个里程碑式的演员，和郑则仕被誉为黑帮枭雄黄金组合，吕良伟将一个个黑帮老大刻画得十分传神，举手投足之间显现一股霸气，尤其饰演的《跛豪》可以说是吕良伟的巅峰之作，之后作品无出其右，片中虽然走路一瘸一拐，仍无法减去其霸气与匪气，演技不可谓不服。吕良伟也因此片获得金像奖最佳男主角提名，很可惜与奖项失之交臂。吕良伟的电影风格明显，也一直没有突破他在影评人心中的单一形象，这也是他一直与金像奖无缘的原因！不过这并不影响他在广大影迷中的地位！
7、万梓良—代表作：《男与女》《大哥大》《旺角卡门》《古惑仔》《江湖情》
万梓良在演戏时的极度投入就像唱歌时的张学友一样，常常会让观众如痴如醉。此外，万梓良在演艺界地位极高，他还一手提拔周星驰进军电影界，有与生俱来的大哥风范，他演起大哥一点也不比周润发、任达华逊色。虽然万梓良演过很多电影，演技也获得业内广泛好评，但是仅靠《男与女》获得第3届香港电影金像奖最佳男主角奖提名。九十年代中后期万梓良逐渐淡出香港影视圈，事业低落，身材发胖走样，时不时会在内地走走穴，已经没有当年之勇。
6、黎明—代表作：《甜蜜蜜》《无间道3》《梅兰芳》《玻璃之城》《三更之回家》
黎明的形象或桀骜不驯、或温文尔雅、或潇洒干练、或单纯朴实，他对人物的演绎，总能在准确塑造人物外在形象的同时，散发出人物独特的气质，使荧幕形象立体而感人。并非坊间所流传的一副呆瓜脸，在《无间道3》里保安科的督察杨锦荣，表情冷酷、行动神秘，身份让人黑白难辨，在细微的表情上做得相当到位！黎明沉稳内敛的性格和与生俱来的贵族气质也使他在演艺事业上树立了自己独特的风格。黎明曾凭借《甜蜜蜜》《玻璃之城》《三更之回家》获提名金像奖最佳男主角，可惜三次都饮恨而回。反而是金马奖就有所斩获，在2002年凭《三更之回家》获金马奖最佳男主角。
5、甄子丹—代表作：《叶问》《武侠》《导火线》《杀破狼》《新龙门客栈》《男儿当自强》
“宇宙丹”虽然以武功闻名，动作潇洒，给人一种凌厉的酷感，在电影中一贯都是冷酷和面无表情，但是甄子丹在《男儿当自强》《新龙门客栈》两部电影中以配角的存在，他惊艳的表演，展示了自己高水准的演技，随着多年的摸爬滚打，努力专研技巧，甄子丹的演技也不断得到打磨，近几年更是凭借《叶问》系列、《陈真》、《武侠》等电影红得一塌糊涂，其中《叶问》是他在文戏上的一大进步，演技也得到了广泛认可，2009年，他就凭借《叶问》入围第28届金像奖提名，但是离 “影帝”头衔却还差一步之遥，最终惜败给了张家辉的神作《证人》，也算是虽败犹荣！
4、古天乐—代表作：《一个好爸爸》《以和为贵》《窃听风云》《扫毒》《保持通话》
黝黑的肤色、富有磁性的声音、迷人的眼神，是古天乐通行娱乐圈的“撒手锏”。古天乐两度问鼎视帝，进军影坛后先后演出了近70部卖座的电影，古天乐在2014至2016年，仅仅三年出演了高达16部电影，堪称香港演艺界的霸屏之王，其精湛演技与敬业精神，已然成为香港电影的符号之一。他在《毒战》中饰演的毒品走私重犯、制毒师蔡添明一角。把其心狠手辣、诡计多端、猥琐阴险的形象表演得淋漓尽致，征服了大批观众，至少我是五体投地。他也曾凭借《一个好爸爸》《扫毒》入围金像奖最佳男主角，虽最终未能斩获“影帝”桂冠，但是以古天乐的状态，影帝是迟早的事！
3、吴镇宇—代表作：《枪火》《爆裂刑警》《朱丽叶与梁山伯》《无间道2》《人在江湖》
吴镇宇真的是一个非常好非常好非常好的演员，一般来说，演员其实都很难突破自己外形的局限的，外形会令演员的演技减分，但他可以，他真的演技很好，他对于戏份的领会是很深入的，能把握很多微妙的东西，他通常入戏都很快。他还有拍戏不看剧本的习惯，不过他的发挥跟表演绝对是一流的。吴镇宇把角色的性格拿捏得几乎无懈可击。古惑仔里的靓坤，沙哑低沉的嗓音，阴沉不定的表情散发出来的邪气，让观众不寒而栗。他的反派角色，让许多人认为他与生俱来就带有一种邪恶的气质，但是他表现出来的邪气，并不是遭人痛恨的邪气，反而更让观众迷上他，在《无间道》中愤怒与无奈，让人感觉到这个人物内心的情意。虽然他四次提名金像奖最佳男主角，都未成功登顶，但是没有哪个人敢说他的演技不好，我不怕放肆的说，吴镇宇的演技绝对比很多拿过影帝的演员都要好！
2、张学友—代表作：《男人四十》《喋血街头》《旺角卡门》《赤道》《江湖》《如果·爱》
张学友是一个很有天赋和灵性的演员，我觉得他是四大天王里演技最好的一位，能驾驭多种类型片。虽然角色以配角居多，但是每一个角色都会给人留下深刻的印象。因为唱歌太牛逼了，而被低估了演技的一个人。他绝对是香港影史上演技最被低估的一位演员，作为四大天王里面最不帅的那一位，竟然在表情包届打出了一番天地，这还不能证明学友哥的演技吗？他虽然没有偶像的面孔，但其精湛的演技绝对能让他在华语影坛占据了一席之地。学友也曾六次获提名金像奖最佳男主角，不过全部落空。他演戏的时候很投入，导演要求的表情都能够做好，导演今天要我哭我就哭，叫我笑我就笑，叫我阴险就阴险，叫我搞笑就搞笑，叫我成稳就成稳，戏路非常宽广，是一位极有魅力的演员。"那些觉得我演技不好的人，我只想给你们说四个字，请看图片！"
1、成龙—代表作：《警察故事系列》《醉拳系列》《尖峰时刻系列》《A计划系列》《十二生肖》
作为演员，成龙不仅代表了香港电影的成就，而且还具有世界性的影响力。作为中国功夫电影的代言人，他在好莱坞向人们展示了中国传统文化中英雄的概念，为世界打开了一扇了解中国文化的窗口，成为中国传统文化的传播者和发扬者。电影中的成龙以塑造小人物见长，但是个人特色太严重，以至于包括影评人在内的观众们都不会太注重他的演技，都是奔着去看他极具观赏性和高危险性的动作，最主要还是成龙塑造的角色太过单一，其实成龙的演技总体来说还是值得肯定的。成龙出道至今已拍摄了100多部电影，很多作品都是华语影坛的经典，而他也曾经两次夺得台湾金马奖影帝。但是他却跟金像“影帝”有缘无分，他曾经十次获得香港金像奖最佳男主角提名，最终却无一收获，也是奇葩了！
结语：金像奖是每个香港演员梦寐以求的奖项，但绝不是衡量演技的唯一标准，正所谓，时势造英雄，在对的时间有部对的作品，也是至关重要的。包括周星驰、刘青云、任达华、张家辉在拿影帝之前，也都是被称为影帝级的人物，也并不影响他们在影迷心中的地位。好的电影，好的角色，好的演技是不需要用奖杯来证明的，能够让观众永远记住就是最高奖项。
② 成龙，周星驰都怕的向华强，却唯独不敢动他，你知道是谁吗
成龙大哥和周星驰是大伙儿再了解但是的2个男明星了，作为中国香港电影全盛时期的2个超级巨星，她们的电影都给自己虏获了很多的粉丝。尽管成龙大哥在国际性上的地位和知名度要远超周星驰，可是她们2个的各有特色，在分别的行业之中都拥有 不能超越的地位。成龙尊称“大哥”，而周星驰也是有“星爷”的叫法。
任达华出世在警察世家，爸爸和哥哥全是警员，官职不低，大家根据电影或是是电视连续剧应当都看了，在那时候的中国香港，飞虎队占据着肯定的地位。而飞虎队恰巧是由任达华的亲哥哥所执掌的。因此在那时候，不论是黑帮或是白道，都是会给足了弟兄脸面。但是任达华的性情或是很好的，他并没有凭着亲哥哥的真实身份而作威作福。因而黑帮情况的人对任达华全是和和气气的，害怕得罪他，除非是吃完熊心豹子胆，不愿在中国香港电影界混了。
③ 您看过最烂的电影是哪一部，为什么烂
要说到烂，还真属《大闹天竺》排第一，王宝强作为导演因为此片也收获“一个大奖”。
作为王宝强的处女作，你仿佛能看到，作为导演他的样子和作为演员的他如出一辙。他对于喜剧的定义是不断模仿自己以往的角色、创造类似的喜剧情景，所以结果就是只有宝宝自己 搞笑 在线，而由他调度的全片节奏混乱，情节散成一段一段，武打戏更是不中不洋。还有花花绿绿的鲜亮场面和各路辣眼睛的人物造型，无一不让人怀疑导演的审美趣味。
《大闹天竺》是一部令人目瞪口呆的作品，王宝强初涉导演那“鬼斧神工”的执导功底，集低俗、浮夸、幼稚为一体的大成，居然使一部喜剧电影做到了从头至尾都无法为之一笑的决绝，而那几乎是处于癫狂状态的自嗨，更将一个烂字发挥的是如此淋漓尽致。
真的很难有一部喜剧，明明从头至尾都在致力于 搞笑 ，却让人尴尬到不知从何笑起，看的出来王宝强希望将《泰囧》的风格以延续，又想着用西游与印度进行融合，这些想法创意其实并非不好，但这一切的奠基至少总归有一个能让人为之信服的故事，这种信服不是将主人公的名字都取成西游人物的谐音，更不是在他国印度的装疯卖傻，而是一种源于剧情的魅力，始于 情感 的动容，但显然在这部电影中王宝强已然忘了当初自己是靠什么演绎了一个又一个成功的角色。
相信但凡看过王宝强电影的人其实都知道，正是他对小人物那种真情实感的塑造，方才使其名声鹊起，但今天在《大闹天竺》仍旧还是演着小人物的王宝强却变的让人如此陌生，从形象上一身不知所云，浮夸到简直惨不忍睹的服饰与那张依旧淳朴的面庞是如此的不搭，从指导上这段胡编乱造的异国公路之旅，让人与此中亦无法一窥哪怕一丝的真情实感，这样的王宝强早已不再是昔日的那个王宝强了。
回到这部电影架构来看，其实不难发现王宝强在拍这部电影的时候自己完全没有一个思路，他只是像一个没有头脑的商人将很多的货品东拼西凑的拢络到了一起，《泰囧》的成功当然是要借鉴的，印度电影的风格也是必然需要呈现的，咱名字都叫《大闹天竺》了，又怎么能少了对《西游记》的融入？但王宝强却不知道应该将这些元素去分门别类，合理摆放，这就像没有人会在马桶上摆着食品来卖，这种几乎完全没有头脑的不合理，在这部电影的种种神展开中又怎会不让人目瞪口呆？！
感觉自己都可以申请工伤了，因为这些年真的是看过太多烂电影，每一次都是对我眼睛和智商的双重侮辱，心情也久久不能平息，因为愤怒和悔恨交集在心头：居然为这样的烂片贡献了票房。
要说看过最烂的，我首先想起的是去年看的《李茶的姑妈》，因为冲着开心麻花团队去的。关于开心麻花的口碑，是有目共睹，可以说他们的每一部作品都是口碑和票房并存，第一部电影为2015年国庆档的“票房黑马”《夏洛特烦恼》，2016年出了《驴得水》，2017年出了《羞羞的铁拳》，所以当《李茶的姑妈》上线第一天，我就去看了。
然而这部电影完全就是恶搞，浓浓的恶俗风，是男性屌丝将猥琐放大到最大化，低俗趣味的电影，这绝对是开心麻花最差和令人生理不适的一部电影。
讲述了一群各怀鬼胎的男人追求寡妇姑妈，但都是为了钱去的，因为大家都没见过姑妈，男主男扮女装期满众人，和各位追求者过招。像是把观众当成低能儿，把大家当做动物园的猴子耍一般。
更为致命的是，男主和姑妈在后期还突然有了感情线，实在是太莫名其妙了，都2018年了，还有春药这种梗，几对情侣在春药作用下产生真爱。
狂打性的擦边球，电影从头到尾都充斥着三俗风，所有人挤在一起聒噪吵闹，非常浮夸。
笑料的老套和庸俗让人不敢相信这是开心麻花的作品，而作为男主角的黄才伦也完全镇不住场。关于这部电影，不管是价值观还是电影质量，两个字形容：垃圾。
电影界没有最烂只有更烂，如果一定要选出榜首的话，应该就是姜昆负责监制的《笑神穷不怕》；
这部电影是2018年11月21日上映的一部院线电影，讲述的就是相声始祖朱绍文在清末时期不畏强权、坚持走自己艺术道路的坎坷人生，最终他的相声红遍北京、甚至被老佛爷封为天桥八大怪之首的故事，简单来说就是 “相声人走红的过程” ，但如果不是因为这部电影由姜昆和李金斗合作监制的话，可能这部电影都没人看过、甚至没人听过；
可即使在他们担任兼职的情况下，也没能改变这部电影 “惨” 的命运，该电影和所有院线电影一样选择了全线城市上映，但上映首日一线城市的票房仅有1830元，二线城市只有125元，这样不到2000元的票房放在别的电影只有几秒就可以做到，但这部电影的2000票房却是一天的数据；
甚至距今已经上映了有半年之久的电影，在豆瓣连评分都没有，仅有的3条影评还都是抨击电影的，抨击演员、抨击监制、抨击导演、甚至连剧情本身都没放过，简直被大家说的一文不值；
不仅如此，网友们的点评也都充斥的各种抨击，就连唯一一个四星评论都像是操作失误之下的结果，总之，这部电影并不存在所谓的水军故意抨击，而是真的就是如此，整部剧情108分钟，主演并没有表现出能成为 “相声始祖” 该有的能力与实力，完全凭借主角光环在演，甚至剧中不乏有很多穿帮镜头，这样一部电影，无疑是电影史最烂的。
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你好，很高兴回答你的问题。
我认为我看过的都是不错的电影，没有烂电影。电影的好坏和是不是烂片，我感觉都是我们的片面之说。如何评价一部电影的好坏和烂不烂呢？并不是没有人看就属于烂片，只是我们的观念不通。只能说不适合我们观看而已。并不能因为某些片面的群体说这部不行啊，一点意思都没有，而就不喜欢某部电影，然后就否定了他是一部好片。我认为没有烂片，只有烂人。
试想一下如果导演知道他拍出来的电影没人看，没有收视率，拍出来臭名烂大街。他还会去拍这部电影吗？他当然不会。那么导演是怎么去衡量这部电影的好坏和烂片的？
我认为导演的心思很简单，他们认为我之所以选好某部电影制作和拍摄，是因为我能拍好，我能对的起观众，我用心拍了，想表达的东西演员们也表达出来了。演员的演技达到了我的标准就可以了。我想所有的导演都不会拍烂片，只是我们的欣赏观与导演的不同。
每部电影他们的背后都是付出很大努力和用心的。他们所付出的可能远比我们想象的多。
所以请善待我们的国产电影，因为每一部都是无数努力的匠心制作，只是我们的欣赏观不同。
没有烂电影只有烂观影人。
致敬中国每一位优秀电影以及幕后所有人员。 ——一位普通的观影人九歌。
我说3部吧
1《皮囊之下》
根据米歇尔·法贝儿的小说改编的，主演是斯嘉丽·约翰逊，还参加了70届威尼斯电影节。
讲的是穿着皮草的斯嘉丽约翰逊，四处游荡。有图谋不轨者的男人，就引领他们进入大和谐的境界，然后就抽取他们的骨血，只剩下薄如蝉翼的……皮囊。
风格基本上是这下面和下面，这两种之间切换。
或者是
台词极少，镜头浮夸。要多神叨有多神叨，要多无聊有多无聊。
2 《九歌》
又名《情欲九歌》。
基本上是演唱会和做爱，唱一首歌，然后切换到一对情侣做爱。
风格是酱紫的
无缝对接到酱汁，这是选取尺度最小的
偶尔有点小花招
唱了九首歌，然后，电影结束。
3 切肤之爱
日本人拍的爱情恐怖悬疑电影。第一次看电影，头皮发炸。真的有针刺的痛感。
影片讲一个中年男人，丧妻多年，在狐朋狗友的倡议下，利用电视台选演员的名义，给子找了对象。小对象看着人畜无害，两人快乐地开始交往，最后被刺切了。
风格是这种
再到这种
毛骨悚然，鸡皮疙瘩。
看过最烂的电影应该是2018年的贺岁档 《西游记女儿国》 了吧，冯绍峰和赵丽颖主演的电影。倒不是说主演能有多大问题，而是这部电影的槽点实在太多了！（梁咏琪的发际线、阿凡达变身的沙师弟...）
最让我无法忍受的 ，是这个题材拿的可是我在六小龄童版西游记最爱的一个题材， 女儿国。
这么经典的题材却拍出了烂片， 这里不得不带大家重温一下被奉为经典的86年版西游记。 老版西游记中，唐三藏得知自己怀孕后几乎没有片刻思考就让女儿国的女官赐其堕胎贴药，当悟空拿到堕胎泉水后几乎毫不犹豫的饮下。
而在这部《西游记女儿国》中，本来可以对更深一层对新生命的思考，完整了老版本的不足。可惜这一点点的高度 很快被后面的恶搞毁 了。
老版西游记中唐三藏与女儿国国王独处一室时，唐三藏几乎无法控制自己，却也不敢接受女王的爱意。他战战兢兢地说过这样一段对话：佛心四大皆空，贫僧尘念已绝，无缘消受人间富贵，阿弥陀佛。
国王接着道：“你说四大皆空，却紧闭双眼，要是你睁开眼睛看看我，我不相信，你两眼空空。不敢睁眼看我，还说什么四大皆空呢？”
这时候唐三藏起身说了这样一句话，也是他们之间最后暧昧的互动。他道：“我就是睁眼看你，又能怎样？”最后被蝎子精打断，然后就没有更多然后了。这里也许表达得过于含蓄，可是在郑保瑞的这部电影里面却有了更清晰的解释。
老版的西游记这句话的无可奈何只让我们看到了玄奘的命运被注定，而郑保瑞在他自己的西游记里就通过河神的故事告诉我们，每个人都有每个人的使命，唐僧去西天求取真经，普渡众生脱离苦海；国王守护女儿国，富国强兵；国师守护国王；河神引百川入海；悟空、八戒、沙僧守护师父…如果抛下自己的责任而逆反天意，最终将会走向毁灭。
新版的西游记对于唐三藏和女儿国国王的情愫的起承转合都没有老版刻画得好，太多时间花在了恶搞上面，并且没有升华原来的主题。
对于电影作品，本不喜欢抱着太大的恶意去评价。但是，如果这部电影前半段的低俗恶搞和辣眼睛的造型能少点，电影人能再认真点拍这部电影，少一点无意义的恶心台词，多一份用心去营造 情感 的起承转合和矛盾的碰撞，多少也会为这部作品加分，不至于糟蹋经典。
我个人觉得我看过最烂的一部电影是《地球最后的夜晚》，理由如下
我相信有一部分观众是因为抖音的热炒，是因为它的营销，前期大肆宣传的大众品味的点，包括我也是，一天刷抖音的时间不多，出现《地球最后的夜晚》频率特点多，成功吸引了我的注意力，再加上当时正处于2018年12月底，一股跨年电影热潮掀起，尤其是凌晨12点的票几乎是爆满，结果据我所知，我认识的人去看完回来都是吐槽，包括我自己也是买了票，原谅我实在是不懂整部电影在演什么，而且主题到底是什么，唯一的看点就是汤唯的形象，成熟知性，很有女人味～～
另一个要吐槽的是“吃苹果”镜头，吃一个苹果花了5分钟去拍摄，可能这是一种艺术，原谅我不能欣赏～～网络恶评
可能这是一种艺术，但是对于我来说真的是看过最烂的一部电影了～～
那必须是夺命五头鲨！来的彻头彻尾、彻彻底底！[捂脸][捂脸][捂脸]
100个人就有100种看法，所以不能一锤子定死说是烂片。而当我满怀期待的去电影院看了《爱情公寓》和《一出好戏》之后，看前、看后的落差，是真的让我郁闷了很久，在这里说说《一出好戏》吧。
自从《疯狂的石头》认识黄渤之后，他的每一部电影《上车，走吧》《疯狂系列》《斗牛》《杀生》等等，我一部没落的翻出来看了一遍。甚至还去把他的电视剧《生存之民工》《民兵葛二蛋》等也都翻出来欣赏，确实是大爱黄渤，实力演技。
所以当《一出好戏》开始宣传的时候，我就已经满怀期盼的，一直在期待着上映，但结果，个人确实有点失望：
1、剧情看着有点幼稚，虽然强行演绎了人类发展史等内涵；
2、过渡和衔接不自然，不知道感觉怎么就打起来了，也不知道怎么就开始煽情了；
3、还没淹没这个小岛的浪能摧毁世界？
4、没有荒岛上求生的紧张刺激。
不能说这部戏烂，只是和我的期望形成了落差，我还是会继续喜欢他的电影。
我在影院看的最差的一部影片就是《南极之恋》吧，当时也是偶然才去观看的。
它讲得是发生在南极的一场坠机事故，让婚庆公司老板吴富春和高空物理学家荆如意相遇，两个毫无共同语言的男女在南极腹地无人区冒险生存75天。在酷寒、没有物质供应、随处都是绝境的环境中，活下去已经变成每一天的最大愿望。在寻找救援的过程中，这对性格水火不容但处境相同的人，敬畏了自然，领悟了爱情。我对这部影片比较无感，就像差评里“只看见了南极风光”，只代表我个人看法。
影评各异：
踩一下
A：既不爱情也不灾难，更多只是极地风光展示片。唯一亮点只有赵又廷专门跑去南极拍摄，受的那些苦，确实让人心疼。片子倒没那么差，只是太平庸，类型方面也做得太差。能看出导演的情怀，但是卖了太多私货，尤其是借杨子姗，讲了太多导演自己的包袱，以显示自己的知识量。影片整体感觉很生硬。
B：其最终唯一的可取之处仅是那夺目的南极风光。毫无真实可言的南极求生，莫名其妙的尴尬爱恋，都令电影对爱的展露平庸至极。
打酱油
A：看海报仿佛走进韩国的电影画面，看人物仿佛走进两人的浪漫故事，看内容这是一部复杂的国产故事片，看场景这是一部良心的导演作品。
顶一下
B：极致纯粹的爱情，非常感人！虽然只有两个主要演员，但是剧情紧凑丰满抓人，感觉两个小时一下子就过去了。南极的景色神秘而壮美，本来只想给四星，但是看完最后的彩蛋，知道是南极实景拍摄，为中国电影人这种认真劲儿也必须再打一颗星
④ 电影世界四大“不能碰”：基努里维斯的狗，杰森斯坦森的快递……
最近网络上有个特别火的梗，说如果你来到电影中的世界，要保证自身安全，那么有四大“千万不能碰”的东西，分别是 一只狗、一份快递、一个女儿 和 一位朋友 。
这些梗究竟是怎么来的呢？
来源于《疾速追杀》系列，它们以“爽”着称，80%都是男主神挡杀神佛挡杀佛，剧情反而是薄弱的一环。
目前该系列共有3部，讲述了已经退役的神级杀手 约翰·威克 由于被不知好歹的黑帮混混缠上，逐渐深陷重围的故事。
第1部里，黑帮杀了男主的爱犬，于是男主灭了整个黑帮；
第2部里，在第1部帮助过男主的“高台桌”（势力滔天的杀手组织）会员，得寸进尺惹了男主，男主又把他灭了；
第3部，得罪了整个“高台桌”的男主差点把这个庞大而古老的组织给灭了，好在编剧比较理智，把这个高潮留给了下一部。
简单来说，就因为一只狗，基努里维斯单枪匹马地把黑暗的地下世界翻了个底朝天。
这狗，你还敢不敢碰？
出自《玩命快递》系列。
这个系列中，杰森郭达是一位特殊的快递员，他可以运送任何能放上车的货物，并且遵循三条原则：
这三条规矩让他黑白通吃，无论是贵重物品还是见不得光的东西都会找上他。在电影里，有的快递内容居然是个大活人，即便如此，杰森斯坦森照例能完成运输任务。
在运送快递的过程中，甭管谁来阻挠都不好使，唯一的结果只有自讨苦吃。
这快递，还是不动为妙。
来源于《飓风营救》三部曲，连姆尼森在其中饰演了一位宛如天神的特工。
第一次，女儿去 旅游 被人贩拐卖，连姆尼森仅仅凭借一通电话，愣是横跨世界捣毁了整个拐卖团伙。
第二次，一家人去度假遭遇匪徒，夫妻二人双双被绑唯独女儿在外逃亡，连姆尼森电话指导女儿化身特工。
第三次，因为自己以前的恩怨导致女儿再度落入敌手……现实生活中要真有这事儿，女儿估计得心累而死。
很遗憾，反派始终不知道这样一个道理，从动了连姆尼森的女儿的那一刻起，命运就已经注定了。
出自《伸冤人》。
一样的特工身份，一样的言出必行，不同的是丹泽尔华盛顿动手的原因更加高大上。
就因为一个餐厅里偶尔碰见的女孩被欺负，人狠话不多直接灭了一个大黑帮。点头之交能做到这份上，也只有这位黑人影帝了。
所以回到我们最初的假设，如果置身电影世界中，怎样才能保证自身安全无虞呢？
答案很简单：
先养一只狗，然后送给基努里维斯；
再追求连姆尼森的女儿，成为她的正牌男友；
接着找到丹泽尔华盛顿，和他成为朋友；
最后要出远门的时候把自己包装成快递，让杰森斯坦森运送。
你，学会了吗？
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