‘壹’ 低俗搞笑并不是相声界才有，京剧当年也曾“堕落”过吗
近些年的相声市场是如火如荼，观众踊跃观看，演员卖力演出，连黄牛党都能赚到盆满钵满。市场是好了，但是泥沙俱下鱼龙混杂，有些相声演员和某些相声作品在艺术上却呈现“堕落”的迹象，以往相声界当做小呲牙的伦理哏如今已经是演出常态，已经被相声界摒弃半个多世纪的荤段子和臭活又重现江湖大行其道，甚至还有一些相声演员在舞台上动辄大喊大叫和打打闹闹。在很多观众眼里，这才好玩，这才好笑，这才是好相声。而很多相声界人士却并不看好此类相声作品，认为这是艺术的倒退。
无独有偶，一向在艺术上洁身自好的京剧界前辈如果看到现在相声界这种现象一定有似曾相识的感觉，其实作为国粹的京剧在当年也有过一段这样的时期。那时候的京剧舞台集唱腔、视觉、舞蹈、搞笑甚至时装和科技于一身，观众踊跃到场场爆满，一些不知名的京剧艺人大赚特赚，在市场因素影响下连一些知名京剧演员也不得不放弃艺术操守而下海。
《大劈棺》《纺棉花》的走红不光带动了京剧界一帮乱七八糟闹剧的改编风潮，甚至连相声界也开始向他们看齐，他们大量改编原有曲目，其方法无怪乎反串和加词。不管什么京剧曲目还是外国小说甚至是当时报纸上的案子，都能拿去改编。相声演员们换上差不多的服装简单排练就上场，男女反串、老少反串等风行一时，而且不管什么剧情都要加上包袱和笑料，这就是相声界着名的反串戏历史。
劈纺戏和反串戏的流行时间不算太长，基本就是上世纪四十年代中后期，此时国内的形势是京剧大角儿如梅兰芳远走香港，程砚秋回乡务农，京剧舞台上缺少真正的大师，一些没有名气或者稍有名气的演员为了快速出名和赚钱开始放弃京剧艺术，转而去迎合部分观众的低级娱乐需求。一开始只是个别演员和戏院的行为，但在部分观众和媒体的鼓噪之下，这种打着新潮时髦和搞笑的所谓京剧开始逐渐蔓延，整个京剧市场弥漫着一股金钱至上的气氛，演员们为了走红纷纷加码挑战艺术底线。纵然有一些京剧界和媒体界有识之士奔走呼吁但是一切反对声音都消失在票房至上的鼓噪之中。
换句话说就是：时无英雄，使竖子成名。
当大师归位，政府引导和观众欣赏水平的提高，盛极一时的劈纺戏马上就烟消云散了。
笔者的看法是，并不是说绝对不允许劈纺戏这种戏剧形式的存在，只是应该和正宗的京剧区分开来，如果一开始这些劈纺戏不是打着京剧的旗号而是另辟一个新的剧种，那样京剧界也不会有这么大的反对声音。
你可以开心的赚钱，但不要糟蹋艺术的底线。
‘贰’ 大劈棺到底讲的是什么内容
墨水心是继哈利波特后又一部在全球掀起热潮的奇幻小说，盘据排行畅销百万册横扫欧美，许多媒体评论和读者都其视为青少年文学的新经典，如今千呼万唤终于即将搬上大屏幕！主角Mo自从妻子失踪多年后，一直和小女儿Meggie相依为命。某日有位陌生人来访，父女抽丝剥茧揭开一个天大的阴谋陷阱…这名陌生人竟来自另一个世界。Mo不为人知的天赋──借由朗读即可将书中主角带入真实世界的惊人魔力，将会为他们带来怎样的奇幻冒险与危机.....
‘叁’ 疑惑：《大劈棺》里的贺敏之最后中毒死了吗他最后不是拿到了解药为什么《一刀春色》开头说他死了
你没有看仔细哦~中间有个情节是敏之大哥对他跟十三讲“你相信我吗？你服下的是黄泉三重雪，而我下的是阳春三重雪。”
为什么这么说呢，是因为敏之大哥的母后很坏，设计让敏之大哥以为他拿到了跟黄泉三重雪病发症状一样却不会最终致命的阳春三重雪，其实呢，宫内就只有黄泉三重雪。虽然敏之他大哥费了很多心思让敏之喝下了他觉得不会致命的那杯“阳春三重雪”，其实。。两杯都是黄泉三重雪。
所以敏之最终还是死了，虽然结局没有讲到他死，但是如果仔细看文的话是知道结局的。必死的。
‘肆’ 大劈棺的结局是什么
十五自己到大理寺状告谋害亲王，并且自曝身份是燕裔王子慕容之悯，十四不得不将他入狱，正当想办法救十五出来时，十五佯装阳春三重雪毒发身亡，后来，十四改姓当上了皇帝，十一和喜欢的妹子在一起了，十三和十五在一起去了白鹿山~但是十五在十三25岁的时候死了~十三在白鹿山上当了山主，并且将十五的骸骨葬在了瓶子峰上，不许别人近前。结局不算BE，但是也没有有情人长相厮守。。后面的《一刀春色》有交代~但是好凄凉~~
‘伍’ 大劈棺 是什么意思
LZ好，国人常把傻瓜或说话不正经、办事不认真、处事随便、好出洋相的人叫做“二百五”。据考证，大致有以下几个可能的来源：
一、源于战国故事
战国时期，有个历史人物叫苏秦，是个纵横家。他说服韩、魏、赵、齐、燕、楚六国联合起来，结成同盟，对付共同的敌人——秦国，从而受到了大国君王的赏识，被封为丞相，史称“六国封相”。
正当苏秦在齐国积极效力的时候，遇上了刺客．苏秦被当胸刺了一剑，当天晚上，就不治身亡了．齐王听到这个消息，非常生气，立即下令捉拿兇手．可是刺客已逃得无影无踪，到哪里去捉呢？齐王灵机一动，想出了“引蛇出洞”的妙计．他下令把苏秦的头割下来，还让人用鞭子抽打他的尸体，弄得满头满脸都是血．然后把血淋淋的人头悬挂在城门口，张贴出黄榜，上面写着：“苏秦是个大内奸，死有余辜．齐王一直想杀了他，却没想到什么好的办法．今幸有义士为民除害，大快人心．齐王下旨重赏，奖励黄金千两，请义士来领赏。”
此榜一出，果然有人上了钩．竟有四人前来领赏，而且他们都一口咬定：苏秦是自己杀的。于是士兵把他们“请”到齐王跟前．齐王见到他们四个人，恨得咬牙切齿．可他还是煞有介事地问：“这一千两黄金，你们四个人怎么个分法？” 这四个人不知道中了计，还高兴得立即回答说：“这好办，1000÷4＝250，每人二百五。”
齐王一听他们还乐滋滋地想着赏金，拍案大怒：“把这四个二百五推出去斩了！” 这四个人就成了替死鬼被杀了。而真正的刺客，据说是秦国派来的杀手，早就逃回秦国去了。从此民间便留下了二百五的说法，人们常用它来形容傻瓜、笨蛋和被财色所迷惑的人。
二、源于民间传说
从前有一个秀才，为了考取功名废寝忘食、发奋苦读，可是终其一生都不曾中举，连儿子都没有生。到了晚年，老秀才终于心灰意冷淡泊名利了，反而喜得贵子，添得双丁。秀才回想一生成败，不由得感慨万千，于是给两个儿子起名：一个叫做成事，一个叫做败事。从此秀才在家闭门课子，日子过得其乐融融。一天，秀才吩咐妻子道：“我要去集市上逛逛，你在家督促二子写字，大儿子写三百，小儿子写二百。”秀才赶集回来之后询问二子在家用功如何，老妻回答道：“写是写了，不过成事不足，败事有余，两个都是二百五！”
四、源于推牌九
牌九系一种赌具，其中有“二板”（四个点）和“么五”（六个点）两张牌，这两张牌配在一起就是十个点，在推牌九这一赌博活动中，被称为“毙十”。它在牌九里是最小的点，谁都比它大，它什么牌也“吃”不了，所以后来人们就用“二板五”（二板和么五的简称）这个词来戏称什么事也做不好，也管不了的人。时间久了，就把“二板五”叫成了“二百五”。在香港，习惯上又称为“二五仔”。
五、源于街机游戏
源于90年代流行的街机游戏“街头霸王”，出自于90年代的一个街机游戏叫“街头霸王（street fighter）”，二百五这个词也是那个时候流传开来。是一个格斗游戏，当一方以满血打败另一方时，系统会出示一个英文PERFECT，由于系统发音不标准（日本做的游戏，日本人配音），读音非常像“二百五”，于是就流传开来。直到今天，在格斗类街机游戏上（如拳皇），PERFECT仍被称为“二百五”，从90年代玩街机的朋友都知道。至于为什么现在“二百五”有傻瓜的意思，也不是原来的本意了！
另外，第四点里，香港里的二五崽是“叛徒、背叛”的意思，跟二百五毫无关联。
六、其他说法
据某中学语文书记载，古代人用银子按两划分，一般五百两是个整数单位，用纸包好，当时包五百两是为“一封”，而二百五十两就是“半封”银子，因为跟“半疯”谐音，所以后来人们也把疯疯癫癫的人做“二百五”。
从前有一个傻瓜，家道中落。有一天他去卖传家至宝，宝物上写“卖尽二百五十八两”，结果他卖的时候有人和他讨价还价，硬是只给250，他想250就250，于是卖得金子250两，很多人笑话他少要了8两金子，笨蛋一个。从那以后人们就把做事糊涂的人称为二百五。
到了现代，据说有人学唱歌星伍佰的歌，怎么也学不象。别人说他顶多算半个五百。
山东滕州方言“半熟（读作‘半浮’）”就是“二百五”的意思，这里把傻瓜或说话不正经、办事不认真、处事随便、好出洋相的人称为“半熟（读作‘半浮’）”。
话说“二百五”
“二百五”不是一个很古老的词，不用说《尔雅》、《说文》、《康熙字典》不载，即便《辞源》、《辞海》也不见踪迹，只有《现代汉语词典》收有词条，却也未标明出处，只提示了一句“[方]半瓶醋。”“半瓶醋”出自元杂剧《司马相如题桥记》：“如今那街上常人，粗读几句书，咬文嚼字，人叫他做半瓶醋。”清代《石头记》六十四回有：“又有一等半瓶醋的读书人。”何谓“半瓶醋”，即“一瓶子不满，半瓶子晃荡”，比喻一知半解却好人前卖弄，也叫“半吊子”。其实，《现汉》只说对了一半，且拐了一个“弯儿”。“二百五”说的是“钱数”，与“半吊子”的关系更密切些。
如同“马大哈”源于马三立的相声《买猴》，俗语“二百五”的“根儿”恐怕也要从文艺作品中去寻。在稍早的文字记载中，我们可以看到，清代吴趼人《二十年目睹之怪现状》（发表于1903年-1905年）第八十三回：“原来他是一个江南不第秀才，捐了个二百五的同知，在外面瞎混。”1913年上海亚细亚影戏公司制作了由张石川执导的电影短片《二百五白相城隍庙》。丁楚鹤出演主角“二百五”，这个第一次走进上海的农民，由于不懂规矩，傻气四溢，闹剧不断，被演得惟妙惟肖，给人印象极深，此后“二百五”不胫而走，流行各地。1924年，陈独秀在《收回教育权》一文中言及“二百五”。1949年，上海大同电影公司又摄制了电影《二百五小传》，描写一位正直憨厚、爱打抱不平的评戏艺人，其绰号“二百五”。此后，“二百五”的“名气”更大，几乎传遍全国。
另外，据着名戏剧人翁偶虹说，早年昆曲本有《蝴蝶梦》演绎庄子幻化故事。梆子改名为《大劈棺》，增添了“二百五”、“三百三”两个灵童角色，颇有噱头，反胜昆曲。京剧《蝴蝶梦》基本翻自梆子，筱翠花（于连泉）挑班演出不见出色。上海名丑刘斌昆重新塑了“二百五”这一角色，独创漆布长衫、坎肩、小帽，酷肖纸质，其功夫极深，被抱出场后，鹄立椅上，右手拿烟袋，左手弯胸前，历时一刻，身无少动，观众诧为奇技，直呼其“纸人”。京剧《蝴蝶梦》有一对白：杂扮童儿道：“什么人鸡毛喧叫？呀，这个人好像我二百五十大钱买来的童男，怎么活了？不要紧，待我叫他一叫。特（忒），二百五。”童男答道：“怎叫我二百五……你买的是纸的，我是个人，怎会一样？”
“二百五”就是二百五十文大钱，就是“半吊子”。从以上分析来看，猜测“二百五”一词很可能产生于晚清民初。至于“半吊子”，可能就更早一些了。
楚剧是一个古老的地方声腔剧种，旧称哦呵腔、黄孝花鼓戏、西路花鼓戏。由清代道光年间（1821年-1851年）鄂东流行的哦呵腔与黄陂、孝感一带的山歌、道情、竹马、高跷及民间说唱等融合形成，1926年改称楚剧。楚剧有一出传统小戏就叫《半吊子卖鞋》，是搬演一个绰号“半吊子”的鞋匠腊月三十卖鞋过年的故事。说明那时就有“半吊子”一说。 6941希望对你有帮助！