㈠ 网络大电影兴起的原因是什么
其缺点也很明显，如今我们社会经济中最重要的两个就是人和钱，而网络电影可以给我们带来的就是这两样，网红，草根，三线明星都想靠着电影红。而一些大资本家在娱乐行业中的领导地位以及对于金钱的渴望都导致网络电影越来越多而低俗化愈加严重了。
在文化电影审批市场上，网络电影的规章制度越来越规范化，这也为我们中国的电影体制和事业做出了巨大贡献。这是不可逆转的社会趋势，还可以增加中国人民的文化大餐。
㈡ 2020网络电影演员商业价值榜：谁在上升，谁在下沉，谁能破圈
作者 | 猫叔
网络电影发展六年，2020年更是呈现出了前所未有的繁荣，行业在洗牌、在升级，参与到网络电影的演员亦是如此。
目前头部网络电影的投资体量和吸金能力，已经达到甚至超过了大多数中小级别的院线电影。行业头部演员的影响力也在不断飙升，越来越多的优秀演员在网络电影这种商业模式里得到验证，获得了市场的认可和观众的欢迎。
虽然网络电影“造星”能力还普遍较弱，还没法像网剧一样让演员一炮而红，但优秀演员对于网络电影票房的加持作用却有目共睹。
这里面，既有重新翻红的老牌艺人，也有破土而出的新兴势力，还有随着网络电影崛起的网生土着，他们以惊人的速度飞快提升，不仅抢走了观众的注意力，而且垄断了网络电影的票房榜单，为影片带来了令人惊叹的票房分账。
网视互联（ID：wxs360）根据票房贡献、影片数量、个人影响力、市场活跃度、观众认知度、大众好感度、行业贡献度等指标进行统计，制作了这份“2020网络电影演员商业价值榜”，意在挖掘网络电影行业最具影响力并且已经得到市场验证的影视演员，希望能够给尚在高压期的制片方、播出平台以及各方从业者一些参考和借鉴。
2020网络电影演员商业价值榜：演员价值正在被重估
在“2020网络电影演员商业价值榜”中，陈浩民、徐冬冬、谢苗位列前三甲，领跑网络电影市场。彭禺厶、宋晓峰、钱小豪、张浩、李闰刚、陈星旭、林雨申紧随其后，同样人气爆棚。
榜单统计说明：
1、入选演员主演网络电影作品均在两部及两部以上。
综合考虑演员主演的作品数量和总票房，主演作品太少恐不足以验证其商业价值，主演作品较多且票房稳定者排名靠前。
2、综合参考演员主演网络电影的票房分账为主要依据（50%）。
3、综合参考该演员上映作品的观众热议度、 社会 影响力以及行业贡献度为依据（30%）；
4、综合参考演员的个人影响力、市场活跃度、观众认知度、大众好感度、演技、人气、个人商业价值等为依据（20%）。
在过去，受累于网络电影“劣俗”的标签，网络电影演员很难出圈，一直处于一个被低估的状态。
更重要的是，相比院线演员票房成绩的“忽高忽低”，网络电影头部演员对于影片的输出和票房的加持作用持续而稳定，确实可以作为“票房保障”。
这一点，上榜演员过往影片的票房成绩，就是其票房号召力最好的验证。
如今，演员价值正在被重估，头部演员价值也开始被进一步挖掘，并呈现出了老牌明星入局、新兴势力出圈的趋势。
三股势利角逐，女演员仅徐冬冬一人上榜
从榜单中可以看出，上榜演员大致可以分为三种类型：老牌艺人、新兴势力、网生土着。
老牌艺人以陈浩民、谢苗、钱小豪为主，这些艺人出道早、成名早，过去在电视剧或者电影领域早有建树，如今深耕网络电影领域，成为了行业顶流。
陈浩民自2016年拍摄第一部网络电影《笑林足球》之后，便一发不可收拾。2017年的《斗战胜佛》《青天降妖录》，2018年的《济公》系列；2019年的《开封降魔记》《唐伯虎点秋香2019》《齐天大圣·火焰山》《济公之降龙有悔》《降龙祖师》《天剑修仙传》……陈浩民的作品不仅数量庞大，而且一直都是票房榜上的常客，票房影响力有目共睹。
童星出道、以打戏见长的谢苗同样生猛，从最初的《大梦西游》系列，到《大汉十三将》系列，再到2020年的《少林寺十八罗汉》《辛弃疾1162》，谢苗成为了网络电影里的常客，其主演的每一部网络电影票房分账都突破了千万。
1963年出生的钱小豪同样以功夫见长，已经是网络电影里的“熟客”，2016年主演《阴阳先生之末代天师》，2017年主演《天师归来》《救僵清道夫》和《生化药尸》。此后《新僵尸先生2》《四目先生》《至尊先生》，均取得了不错的成绩。
新兴势力以徐冬冬、陈星旭、林雨申为主。这些艺人年轻、 时尚 、可塑性强，且呈现出了电视剧、电影等多领域跨界发展的趋势。
尤其是徐冬冬，2016年凭借《余罪》中的“大嫂”走红。2017年拍摄了第一部网络电影《大嫂》，从此奠定了“大嫂”的江湖地位。
2017年-2019年，徐冬冬主演的电影连续三年登上网络电影年度票房排行榜前五，几乎演一部火一部，从未失手。2020年，徐冬冬主演的网络电影已经有3部票房分账破千万，分别是《追龙番外篇之十亿探长》《狄仁杰之深海龙宫》《大天蓬》。
截至目前，徐冬冬主演的网络电影票房已经超过了1.5亿，成为了网络电影行业首位分账票房破亿的女演员，也是此次唯一上榜的女演员。
相比之下，陈星旭、林雨申可算网络电影里的“后起之秀”。2020年陈星旭主演的《灭狼行动》分账1770万，《倩女幽魂：人间情》票房破4063万。而林雨申主演的《鬼吹灯之龙岭迷窟》《鬼吹灯之龙岭神宫》总票房也超过了4000万。
不过，因为陈星旭、林雨申主演的影片均有IP加持，后续票房号召力还有待更多影片来进一步验证。
网生土着则主要以彭禺厶、张浩、何闰刚（闰土）为主。
其中，彭禺厶和张浩是网络电影捧红的为数不多的两位艺人，而何闰刚也同样通过短视频从网络起家。
作为“网大一哥”，彭禺厶如今影响力依然强劲。从最初的《道士出山》《阴阳先生》《超能太监》系列，到后来的《宝塔镇河妖2》《蜀山降魔传2》《花儿照相馆》《九指神丐》，彭禺厶一直在随着网络电影成长，且大多数作品都取得了不错的票房成绩。
而靠《四平青年》《二龙湖浩哥》走红的张浩，如今在网络电影、网剧、综艺全面开花，已经形成了自己的表演风格。不过近两年网络电影作品有所减少，且影响力大不如前。
至于李闰刚，凭借《陈翔六点半》短视频为大众所熟知，但为人低调，也很少出现在其他作品里面，这在某种程度上，对其发展造成了一定的限制。
从目前的影响力来看，原生土着正在给新兴势力和老牌劲旅让位，而新兴势力与老牌艺人的battle已经开始。
谁在上升，谁在下沉，谁能破圈？
在众多上榜演员中，徐冬冬是一个独特的存在。这不仅仅是因为她排名第二，也不仅因为她是唯一上榜的女演员，而是因为她表现出的那种市场影响力和号召力已经向圈外渗透。
网络电影作品具有一定的受众代际差异，还存在着文化趣味间隔。这就导致，院线电影演员进入到网络电影领域往往具有话题性，但大多数网络电影演员在院线和剧集里都不具备竞争力。
不过，徐冬冬是个例外。
虽然徐冬冬在网络电影里的影响力有目共睹，但她并非成名于网络电影，网络电影更像是一块跳板，是她演艺生涯中的一部分，而不是终点站。
除了网络电影领域，徐冬冬在电影、剧集等领域的也在持续积累和爆发。徐冬冬饰演女二号的《西虹市首富》票房高达25亿，成为了2018年度院线票房黑马。此外，徐冬冬在《澳门风云3》《追龙》中均有出色表现。
令人惊讶的是，虽然徐冬冬目前演员商业价值排名第二，但其观众认知度、媒体热议度和 社会 影响力却超出了在榜其他演员。
徐冬冬新浪微博粉丝1014万、抖音粉丝582万，“两微一抖”拥有着大量粉丝群体，这些粉丝都是忠诚度和热情度都非常高的受众。而且微博指数和微信指数，徐冬冬也已经遥遥领先。
事实上，徐冬冬的受众影响力和商业价值还在不断蔓延。
网视互联发现，在购物网站搜索输入“徐冬冬”，系统自动跳出的选项就有“徐冬冬同款”等关键词。
在搜索结果中，既有千里之外的海外购店铺，也不乏“森马官方旗舰店”这样的国货之光。此外，还有很多“徐冬冬周边抱枕”“男人装杂志”“余罪DVD”等跟徐冬冬有关的产品。
需要说明的是，搜索“陈浩民”也可以出现“陈浩民同款”的关键词，但大多数都是“济公演出服”，跟 时尚 无关。
徐冬冬所呈现出的这种持续的多元化的影响力，在网络电影女演员里绝无仅有，在整个网络电影领域都是独此一份。
演员的商业价值是流动的，一个演员要想持续发展有两个决定性的因素，那就是——个性鲜明的角色形象和多元化的演绎。
个性鲜明的角色形象是观众对一个演员的基本认知。比如大众对陈浩民“济公”的认知，对徐冬冬“大嫂”“性感”“真性情”的认知，对谢苗“童星”“打星”的认知……
多元化的演绎是在固有形象的基础上，通过不同的内容载体对自我形象进行的延伸，以此持续建立 情感 连结来扩容受众。
某种意义上来说，多元化演绎才是演员上升空间的决定性因素。
但是从在榜明星来看，老牌艺人角色形象普遍较为单一，很容易陷入自我角色重复甚至自我消耗的困境，这就要求这些演员必须突破自我，才有可能更上一层。
而彭禺厶、宋晓峰、张浩这些演员，受困于形象、风格，只能演绎某些特定类型的角色。
在这样的情况下，年轻艺人、新兴势力的优势开始凸显。比如，徐冬冬和陈星旭。
徐冬冬自不必说，搞得了笑，扮得了酷，耍得了狠，又煽得了情，粉丝受众广，可塑性极高。陈星旭在剧集领域已经小有成就，如果愿意深耕网络电影领域，想必也会有所建树。
演员对于一部电影的重要性不言而喻。对于制片方和平台方来说，除了要考虑演员本身和演员的契合度之外，自然还要考虑演员自身的知名度、个人形象、流量话题等可能给影片带来的曝光度。
但是演员商业价值或者评判演员商业价值的标尺刻度并非一成不变。在圈层文化流行、流量加速更迭的背景下，一朝新人换旧人，繁花似锦后，能否保证常青不败是每一个演员都应该思考的问题。
对于演员来说，话题、流量和人气都是短暂的，拥有更能长足发展且独具一帜的商业形象，才能在日新月异的演员市场中获得强劲持久的生命力。
㈢ 受目前的社会环境影响，网络大电影会不会成为未来行业的新趋势
受目前的社会环境影响，网络大电影会不会成为未来行业的新趋势？
网络电影的受众群体加制作周期等，已经绝对了这类影片的上限，注定只是一个类别，不会成为新趋势！
个人预测影视行业未来的新趋势是：短剧！
疫情三年都知道，各行各业都受到了很大的冲击，尤其是电影院。而网络电影由于投资相对少，制作周期短，播出平台不受影响等几个原因，依然还能“存活”
只是，无论哪种形式的影视作品，故事内容始终是吸引观众的第一标准。由于短视频的崛起，移动客户端加上大众在疫情的冲击下，人们需要精神食粮，但需要的是哪种？
谁知道？谁能创造出来？能否贴近生活？作品出现后能否带去收益，可以持续生产，这不是一部影片跟一个行业可以决定的！
所以，个人认为，未来短剧会是一个非常好的赛道！但会不会成为新趋势，也要看市场！
基于目前电影市场现状，什么样的电影会吸引观众走入电影院？
时隔数月，再次前往影院观看了一部电影，除了听觉以外，人物故事并没有很吸引到我，最后二十多分钟，直接睡着了！
关于，什么样的电影会吸引观众走进电影院，我发表一些个人看法！
开头提到的这部影片是《扫黑行动》，刚刚看到的消息：
新京报讯 12月10日，电影《扫黑行动》宣布延长上映至2023年1月11日。影片由林德禄执导，周一围、秦海璐、张智霖、王劲松、曾志伟领衔主演，于11月11日正式上映，目前上映30天，票房累计1.58亿元。
这部影片阵容确实可以，故事还行，但为什么最后阶段我会睡着，这里我们来聊一下电影受大家喜爱的一个关键因素：满足幻想，贴近生活，激发潜力，引发共鸣！
这部影片，在结合某音的“叶婷”事件，显得是多么的“无聊”。其实将直白一点，疫情三年，人们的生活发生了很大的变大，脱离现实生活的影片，今后不会再有真正的“观众缘”。
虽然这部电影质量不错，但由于台词剧情等审核原因，从后期配音这块，其实非常影响观感。因为演员都是我们大众熟知的，比如周一围，那一句“得加钱”深入“人心”！换做这种题材的剧，配音全换了，但故事在叙事结构上其实，看过一些电影的人都知道。
当教授第一次去反派家时，与秦海璐饰演的反派一号，之间有一个近景互动时，就知道了最终的结局。
而在目前的大环境下，我们那部电影的观众只有6个人。而我个人之所以还去影院看电影，最重要的原因就是我的职业特性：职业影视剪辑师！
我个人认为，无论怎样的电影都有他固定的受众群体，这部电影也是，其实很不错。但是，我不喜欢，因为题材在现实环境下是多么的无力！
但有这类题材，总比没有强，电影总能在你不起眼的地方发挥它强大的作用！
但我坚信，只要影院开门，中国不缺好电影，一切都是时间问题。
㈣ 如何评价网络大电影
看这些的人群不太重合，所以你看不顺眼。你让那些天天听MC天佑喊麦，看欢乐喜剧人这样让人尴尬癌发作的节目的人去评价这些作品，得到的结果是：真好，这电影带劲儿，搞笑。所以呢，人家就是赚这部分人钱的，你也别忿忿不平，中国14亿人，样本太大，你看看，那些高原大萝卜，深山大蘑菇，干枯幺蛾子之类的这些都有人能把它滋补佳品，今天直接空嘴吃，明天萃取精华含着吃，还不亦乐乎呢，这些人努力拍网络大电影怎么就不行了，只能说你们三观不合，不是给你看的而已。
㈤ 电影受众是从什么时候起开始受到重视的
简而言之就是指信息传播的接受者，包括报刊和书籍的读者、广播的听众、电影电视的观众，第四媒体网络的兴起使得受众的范围越来越大了。自大众传播学成为一门科学以来，谁是
受众新闻传播活动的中心，一直是众多学者研究和讨论的焦点之一。早期的传播学者从宣传的角度出发，先后提出了“枪弹论”、“强效果论”等理论，其实质就是把受众看作是被动的信息的接受者，很明显，在这些理论中传者是居于中心地位的。随着研究的发展，传播学者们发现受众并不是单纯的、被动的接受者，也不是同质的，不同的受众对于同一传播信息会产生不同的反应，受众在传播过程中的作用开始受到重视。 受众的特点真正实现从传者中心论到受众中心论的转变是在20世纪60年代。受众中心论的研究者认为，受众是传播的主动者，媒介是被动者。受众并不是消极地“接受”信息，而是积极地寻求信息为自己所用。这也就是所谓的受众本位意识论。 施拉姆曾这样解释：受众参与传播就好像在自助餐厅就餐，媒介在这种传播环境中的作用只是为受众服务，提供尽可能让受众满意的饭菜(信息)。至于受众吃什么，吃多少，吃还是不吃，全在于受众自身的意愿和喜好，媒介是无能为力的。换句话说：“这个理论假设的中心是受众。它主张受传者的行为在很大程度上是由个人的需求和兴趣来决定的，人们使用媒介是为了满足个人的需求和愿望。”除此之外，德国学者伊丽莎白·纽曼提出“沉默的螺旋”受众模式与理论，从而在新闻理论界确立了受众在新闻传播过程中的中心地位。 在实践上，西方新闻界也经历了一个漠视受众到重视受众的转变过程，甚至一度把受众中心论发挥到了极端，如黄色新闻的泛滥。西方新闻界先后通过行业自律和社会责任理论的提出，对新闻传播过程中的种种弊端进行限制和革除。无可置疑的是，受众在新闻传播活动中的中心地位已经牢牢确立了。西方新闻的传播观念对我国新闻事业的影响是方方面面的。
[编辑本段]观念演变
20世纪90年代，市场经济体制逐步建立以后，受众中心论正式被新闻理论界提出，并引起争议，然而，受众中心论仍然被大多数学者所认可，并与市场中的大众媒介互为指导。 1982年，中国社会科学院新闻研究所和首都新闻学会调查组共同发起的北京地区读者、观众、听众调查，是我国进行的第一次大规模的受众调查。这次调查规模大、统计规范、权威性强，调查结果发表后在国内外引起很大反响，使得受众观念、理论得以建立并强化，受众研究组织相继问世。更为关键的是“受众”这一概念从此
受众深为广大新闻媒介从业人员所接受，而与受众相关的概念是广告市场、发行量大小、收视率高低、潜在的读者市场等概念。1986年，中国人民大学舆论研究所成立，标志着我国的受众的研究有了专门的组织。20多年来，许多报刊、广播电台、电视台都开展了不同规模的受众调查，1995年后，社会上的调查公司渐渐多了起来，受众调查的深度、广度都有所突破。根据受众的反馈，媒体不断寻求新的报道方式和手段，以满足受众多种层次的需求。随着现在社会主义市场经济体制的建立，媒体的竞争加剧，如何将受众市场这块蛋糕做大成为大家所共同关心的话题。可见受众中心论已经渗入大至国家小至地区的各个传播媒介。
[编辑本段]受众观念演变原因
1、遵循新闻传播的基本规律
①从新闻传播的构成因素看。传者和受者是新闻传播的两个重要因素，受众借新闻媒介发布的新闻获得信息，以此认识世界、适应世界。而新闻媒介，因能满足受众获得信息需要，因能有益于社会与公众，因能受到受众的信赖、支持而获得生命与源泉，得以生存和发展。传播与接受构成这种流动的整体，应当说是新闻传播得以完成的基础和前提。
受众新闻传播是整个社会生活通过新闻媒介进行人际传播的一种形式，而且是人际传播中极其重要的渠道，为此，新闻传播同样要遵循人际传播的一般规律，高度重视传播领域中传者与受众的关系，研究新闻报道和受众的关系，进而通过改进新闻报道来吸引、争取受众。 ②从新闻传播的流通过程来看。新闻传播是信息的双向流通。一次传播过程的完成，当以从新闻信息源经过传播者到达接受者的传通为标志；传而不通是无效的传播。1948年，美国传播学学者哈德鲁·拉斯威尔提出着名的五个W传播模式中，其中的第一个W是Who，指传播者与“把关人”，在传播的活动中，传播者和“把关人”在挑选、过滤和放大传播内容过程中，固然起着主导作用，但“传”要有效，要能“通”，还必须顺利通过后面的三个W，Whichchannel、Whom、What，Whateffect，即渠道、受众和效果。 ③从新闻传播的来源和效果来看，受众占有极其重要地位。 首先，作为舆论主体的公众是一种信息源。没有公众，新闻传播便成了无源之水、无本之木。新闻受众的积极参与为新闻传播提供富的新闻素材。新闻来源于生活实践，人民群众是社会实践的主体，没有人民群众的积极参与。新闻便成了无源之水、无本之本。而广大人民群众是新闻传播的潜在接受者，这是不言自明的事实。所以,我们必须重视新闻受众在新闻传播中的资源作用。 其次，受众又是新闻信息实现的归宿。没有受众，传播就无法进行，就失去了对象和目的。新闻受众对新闻信息的接收情况决定了新闻价值的实现和实际效果的实现过程。 最后，新闻受众的信息反馈是新闻传播活动走向深入的唯一途径。新闻传播的目的是要新闻受众接受新闻传播的内容，并产生预期的效果。而现代新闻传播是双向的,新闻受众接受信息后必然会对其产生相应的反应：他们或赞成，或反对，或支持，或抵制……这些反馈的意见对新闻信息的再输出具有重要的意义。
2、新闻媒介的产业化属性
在计划经济体制之下，新闻事业作为政治宣传部门历来重传轻经营管理。社会主义市场经
受众济体制建立后，新闻媒介开始面向市场，自主经营，参与竞争。市场竞争的外在压力促使新闻媒介走向产业化，新闻媒介产生了追求利益的内在冲动。受众是媒介潜在的消费群体，它成为新闻媒介研究调查的重要对象，原因不言而喻。
[编辑本段]受众的特点
1）规模的巨大性，在人数上超过大部分社会群体； 2）分散性，广泛分布于社会各个阶层；
受众3）异质性，即具有不同的社会属性。 受众既是大众传播媒介影响的对象，对传播过程起着重要的制约作用。受众的需求，受众对媒介信息内容的选择性接触活动等，都对大众传播的效果发挥着重要的影响。
[编辑本段]受众类型
1）按照接触的媒介类别:报纸读者、广播听众、电视观众、网民 2）按照人口统计学原理，受众群体内部可以按照性别、年龄、职业、地域、教育水平等再划分为不同的群体。如男性受众和女性受众。 3）按照接触媒介的频率:稳定受众和不稳定受众 4）按照受众不同信息的需求:一般受众（广受众）和特殊受众（窄受众） 5）按照接触新闻媒介的确定性:现实受众和潜在受众 6）按照新闻媒介明确的传播对象:核心受众和边缘受众
[编辑本段]受众的地位
1）受众是解读者； 2）受众是参与者；
受众3）受众是主导者； 4）受众是信息需求的活跃主体； 5）受众是文化市场的真正主人。
[编辑本段]受众心理特征
1、认知心理 2、好奇心理 3、从众心理 4、表现心理 5、移情心理 6、攻击心理
[编辑本段]社会新闻如何满足受众
社会新闻是最吸引受众的一种新闻类型，也是媒体赢得场、战胜竞争对手的一项有力的武器，因此社会新闻受到了各种媒体无与伦比的重视。这不仅是因为社会新闻能够抓住受众的眼球，容易获得独家头条，更重要的是社会新闻满足了受众一定的心理需求。 1）社会新闻能最大限度地满足受众的好奇心理
受众社会新闻相比起其它的新闻类型能更大地满足受众不同种类的好奇心，这就是它在今天受到受众喜爱和媒体重视的原因所在。不过好奇心也分高级和低级，对于有利于社会发展和人类进步的东西，充满好奇往往会造就一代伟人；但若是仅仅对一些阴暗、污秽、无用的东西表示好奇，那反而会造成负面的影响。现在有些媒体为了市场、利润而一味地迎合一些人的低级的好奇心，报纸上尽是“星、性、腥”的社会新闻，大大地降低了媒体的权威性与公信力，从长远看，这反而是得不偿失的。 2）社会新闻能满足受众的窥私欲 每个人都只会把自己光明的一面呈现在别人面前，但是每个人又都很渴望看到别人秘密的一面，这就是一种窥私欲，而这种窥私欲只有社会新闻才能满足。近几年来，电视上的社会新闻经常采取隐性采访的报道方式，虽然说这种采访方式能够获得比较真实、客观的新闻，但是它在道德、法律上一直存在着疑点，不过媒体一直把这种方式作为一种强力的武器，这就是因为它非常受到大众的认可。它隐蔽的镜头感、乔装的访问方式，都给受众一种强烈的窥视感，受众甚至可以幻想自己正身临其境地窥视着别人的生活，窥视着别人秘密的一面。 3）社会新闻能满足受众的对比心理 一般受众在认识某种事物时都喜欢对比，这是人们在认识活动中产生的一种心理现象。有比较就有鉴别，一比较就立见高低良莠。受众在这时最容易产生的两种感情就是嫉妒心与同情心－－嫉妒强者，同情弱者。这其中又以同情心为受众所欢迎。社会新闻中就有许多能激发起大众同情心的报道，特别是一些关于病人、贫困生等的报道，记者往往把报道的基调建立在同情弱者的基础上，这也是为了满足大众的这种心态。媒体这种为了迎合受众同情弱者的基调，使得社会新闻的报道经常会失去其公正客观的立场，特别是在涉及到法律案件的一些社会新闻的报道上，媒体经常会无意识地为迎合大众的同情心，让案件往大众所期盼的方向发展而制造舆论对司法人员施压。在很多时候，媒体这种做法严重干预了司法的公正和独立，对我国司法体制的改革也造成了不良的影响。 4）社会新闻能最大地满足受众的得益心理 人们在生活、学习、工作中需要了解周围事物的变动，掌握各种各样的信息，尤其对于与自己切身利益相关的事物及其信息更为关注。现在的社会新闻越来越强调带给受众一定的信息性，这种信息就是指要尽量满足受众的基本需求。相对于比较远离受众基本日常生活的经济、政治新闻，社会新闻受到受众的普遍喜爱是显而易见的。 5）社会新闻能满足受众的娱乐心理 游戏是人类的天性，有一种说法就认为艺术是自人类的游戏中产生的。在现代社会快节奏的生活中，游戏更是每个人抒解压力的方式，然而由于种种原因，想要得到完全的游戏是很难的，这时由社会新闻提供一些有趣的、惹人发笑的新闻就成为一般人获得娱乐的最佳选择。
[编辑本段]受众的理论与实践
真正实现从传者中心论到受众中心论的转变是在20世纪60年代。受众中心论的研究者认为，受众是传播的主动者，媒介是被动者。受众并不是消极地“接受”信息，而是积极地寻求信息为自己所用。这也就是所谓的受众本位意识论。 施拉姆曾这样解释：受众参与传播就好像在自助餐厅就餐，媒介在这种传播环境
受众中的作用只是为受众服务，提供尽可能让受众满意的饭菜(信息)。至于受众吃什么，吃多少，吃还是不吃，全在于受众自身的意愿和喜好，媒介是无能为力的。换句话说：“这个理论假设的中心是受众。它主张受传者的行为在很大程度上是由个人的需求和兴趣来决定的，人们使用媒介是为了满足个人的需求和愿望。” 除此之外，德国学者伊丽莎白·纽曼提出“沉默的螺旋”受众模式与理论，从而在新闻理论界确立了受众在新闻传播过程中的中心地位。 在实践上，西方新闻界也经历了一个漠视受众到重视受众的转变过程，甚至一度把受众中心论发挥到了极端，如黄色新闻的泛滥。西方新闻界先后通过行业自律和社会责任理论的提出，对新闻传播过程中的种种弊端进行限制和革除。无可置疑的是，受众在新闻传播活动中的中心地位已经牢牢确立了。西方新闻的传播观念对我国新闻事业的影响是方方面面的。
[编辑本段]传者与受众
新闻传播过程，实际上是传者、媒介、受众等一些相互的组成部分既矛盾又统一的有序运动过程，这其中传者与受众是一对主要矛盾。从马克思主义唯物辩证法的观点来看，二者是相互依存、相互依赖、相互制约的。传播中传者与受众二者的辩证关系正是在人类社会发展的大背景下不断协调、变化的，这一点从人们对新闻传播中传者、受众的认识过程可以得到证实。 对于目前媒体在传、受两者关系上的另一个认识偏差，，即传播过程的不完整性，一般认为也正是由于人们对受众这种在矛盾中的矛盾主要方面的支配地位还没有完全确立而导致的。这种不完整性的体现就是大大忽视了受众接受反馈对于传播的作用，不能用受众的传播反馈来指导下一轮传播活动，以致于传播活动，到了受众那里就停止不前，从而影响传播最终目的。"没有生产，就没有消费；但是，没有消费，也就没有生产，因为如果这样，生产就没有用的。"马克思这句古老的名言，对于我国当今的新闻传播，仍然具有深刻的现实指导意义。应该承认，现在对受众的反馈研究已经有了一些改变，但这种改变离传播活动的客观规律所要求的及时、科学、准确等特性还相差太远。在西方国家，许多媒体已经依靠每小时、每一天的收视率和收听率，以及某版面、某栏目的受关注情况来及时调整传者行为；而我国大部分媒体目前只能做到以年为时间单位来测量收视率、收听率及发行量，致使受众反馈不能及时传递到传者，且目前调查还只普遍停留在有多少观众收看什么节目的低层次，没有上升到进一步分析了解什么人、为什么收看哪些节目的高层次；各地媒体和专业受众调查公司在受众反馈调查中，也没有一个经有关行政主管部门批准、权威的、统一的、标准的测试体系。
[编辑本段]我国受众观念的演变
20世纪90年代，市场经济体制逐步建立以后，受众中心论正式被新闻理论界提出，并引起争议，然而，受众中心论仍然被大多数学者所认可，并与市场中的大众媒介互为指导。 1982年，中国社会科学院新闻研究所和首都新闻学会调查组共同发起的北京地区读者、
受众观众、听众调查，是我国进行的第一次大规模的受众调查。这次调查规模大、统计规范、权威性强，调查结果发表后在国内外引起很大反响，使得受众观念、理论得以建立并强化，受众研究组织相继问世。更为关键的是“受众”这一概念从此深为广大新闻媒介从业人员所接受，而与受众相关的概念是广告市场、发行量大小、收视率高低、潜在的读者市场等概念。 1986年，中国人民大学舆论研究所成立，标志着我国的受众的研究有了专门的组织。20多年来，许多报刊、广播电台、电视台都开展了不同规模的受众调查，1995年后，社会上的调查公司渐渐多了起来，受众调查的深度、广度都有所突破。根据受众的反馈，媒体不断寻求新的报道方式和手段，以满足受众多种层次的需求。随着现在社会主义市场经济体制的建立，媒体的竞争加剧，如何将受众市场这块蛋糕做大成为大家所共同关心的话题。可见受众中心论已经渗入大至国家小至地区的各个传播媒介。
[编辑本段]受众对新闻传播的反作用
受众是积极主动的信息寻受者，按照自己的兴趣去寻求各种信息，以满足自己的需要。受众对于外来信息进行有选择的接触、理解和记忆。受众的这些特征，对信息传播的过程与效果具有制约作用。
㈥ 到底什么是“网络大电影”
文| 独行的猎手
15日下午，优酷向全网公布了新的“优酷网络院线合作说明”，首次向全网公开了自家的网大的分账模式。之前爱奇艺和腾讯也都分别公布过自己的分账说明。
优酷的分账模式与其他两巨头有何不同？这个模式到底能让制片方拿到多少钱呢？
简析优酷网大分账模式，看看你到底能分多少钱
先来看看这次优酷模式的细则。
而在网大受众来看，爱奇艺在网大上稍稍领先其他两家，腾讯爆款网大较少。三家平台的粉丝基数虽然略有不同，但总体上差别不大。
所以选择平台的时候，除了要看分账体系等直接和收益相关的指标，还要多看看每家平台对网大的推广力度，平台选材风格等各方面因素。
说在最后
无论优酷的新规则能不能给网大制作方带来切实的好处，但有一点可以肯定，未来的网大市场一定会越来越规范化，大家肯定会在更加明晰的规则下自由竞争。同时网大还将走向精品化，而平台将用收益分配等方式引导制作方往这个方向前进。
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