Ⅰ 电影雨果好看吗
还不错的电影，奥斯卡提名的影片
Ⅱ 雨果《悲惨世界》的人物分析
从《巴黎圣母院》的人物形象看雨果的心理世界
本文从作家的创作动机与作品的关系方面分析了《巴黎圣母院》与作者雨果当时心境的神秘联系,它是作家对爱情婚姻家庭经历和自身处境思考的结果。主要分析了三个人物形象,经过作家思想感情,审美关照的整合,赋予人物多层面极为丰富极为复杂的意蕴。透视着作家对自我的肯定,以及对爱人的善意批评和热望渴盼。
【关键词】创作动机 内驱力 雨果 情绪体验
伟大作品的创作都有一个复杂的动机族作为其推动力,正如弗洛伊德所言:“诗人在创作每一个诗作时都不止有一个动机,诗人的大脑里也不止有一个冲动。”借此,我们认为,《巴黎圣母院》与作者雨果当时心境的神秘联系是一个必然,它是作家对爱情婚姻家庭经历和自身处境思考的结果。1830年前后的雨果,心海的波涛,来自他与安黛尔本来相亲相爱的夫妻关系,由于第三者圣佩韦的插足而发生失衡,趋于狂怒。他以一种重获心理平衡的内驱力,充分发挥自己的想象,来宣泄自己的痛感心理,提笔着文,表达并实现自己强烈的也是激愤的对安黛尔和圣佩韦的呼唤和吁求。
作为一个有社会责任感和时代使命感的作家,创作道德支配着他不能把自己的笔尖用作发泄私愤、漫骂仇人的低级工具。我们畅游于《巴黎圣母院》的世界时,深深被感染的是其中反封建反教会的思想情绪。深深被打动的是其中歌颂美,肯定美和对人道主义思想的宣扬。只是站在作家特殊处境下的心灵峰巅,反观作品时,才发现雨果的生活体验与作品的神秘联系。即使如此,我们仍然认为作家是富于创作道德的,他利用高超的艺术技巧,将创作劳动时遭受的情绪体验渗透于作品而不易察觉。没有让自己的激愤之情昭然若揭地敞露于外。妨碍读者对创作主旨,批判所向的关照和体悟。
但是,我们审美静观的视线由作家情绪体验对创作或明或暗或强或弱影响的理论作导引而聚焦于雨果内心世界的时候,我们还是发现他不是圣人,他没有拒绝创作规律的束缚和作用力,他仍然受制于有什么样的情绪体验,就有什么样的作品这一创作法则,使作品具有伟大的社会意义的同时,又具有强烈的个人意义。我们发现,他的心境明显地渗透在形象层面上。弗洛伊德指出:作家们“总喜欢根据自我观察,把自我分裂成许多个自我,结果在好几个主人公身上把自己精神生活的冲突具体地表现出来了。”雨果正是以这种方式实现了自我心理冲突的外化欲望,即把自己的心境渗透在作品中。按照弗洛伊德的理论,我们认为,雨果把自我观察的结果分裂成兽性自我,爱情自我和家庭自我而播撒进《巴黎圣母院》这个母体,并反娩出克洛德,加茜莫多和甘果瓦这组3胞胎。这就是说,“在因肉欲和禁欲之斗争而倍受煎熬的克洛德·弗罗洛的形象中。隐藏着雨果本人的某些东西”;在由恩情而变为爱情的加茜莫多身上隐藏着雨果本人神圣高洁爱情的另一些东西;而在甘果瓦身上则隐藏着雨果的家庭观念。这种自我的分裂,我们不仅在弗洛伊德那里获得了理论支撑,而且就雨果自己来说,也是他对人的心理挖掘的结果。1827年10月发表《(克伦威尔)序言》中,雨果指出:“人是二元的,在他身上有兽性,也有灵性,有灵魂,也有肉体。”这意味着他对于心灵构成的正反两方面的冲突在经历了长期的生活感受后升华到了理性认识和概括的高度。这里,克洛德即取得了雨果所说的:“兽性”,“肉体”的所指功能,加西莫多即取得了“灵性”,“灵魂”的所指功能。那么。甘果瓦叱?我们认为:首先,在作品中,甘果瓦与克洛德为师生关系,克洛德与加西莫多为“父子”关系。这种描写可以看作是作家在对他们进行一体化处理,至少是一种富指倾向。这两对关系中的任务,分别从不同的角度和侧面指出雨果的精神生活。他们在雨果多面体的心灵世界那儿获得了归宿。其次,对于家庭来说,妻子“另有新欢”,最敏感的莫过于丈夫。而雨果又非常珍视爱情,重视家庭。在作品中就设置了一个用以指涉自我的甘果瓦形象,以转告他对家庭遭到破坏这一变故中既有妻子的责任又有自身原因的痛心的思考。再者,甘果瓦身上确也保留着作家的某些素质。因此,甘果瓦是不能被排除在自我系列之外的。他在小说中肩负并完成的是雨果对家庭思考的任务,他是雨果精神生活中一个侧面的物化替代。
Ⅲ 电影《雨果》到底讲了什么
电影制作人和雨果父亲的死的关系：电影制作人和雨果父亲的死没有关系，,雨果他爹是死于博物馆的大火,只是个意外。
电影讲述了在20世纪30年代的巴黎，在父亲死后，12岁的孤儿雨果（阿沙·巴特菲尔德饰）被交给他的叔叔照顾，他的工作是维护火车站的27座时钟工作正常。雨果住在火车站的高墙内，在熙攘的人群中穿梭，藏身于大钟后方，冷眼观察来往过客，藏着满脑子秘密。
他那死去的父亲给他留下的唯一遗产，就是一个坏掉的机器人，要修好它，雨果必须找到一把心形的钥匙，他相信这是父亲给他留下的信息。
雨果在火车站里偷取零件时，被火车站的玩具店老板乔治（本·金斯利饰）抓了个正着，因此结识了乔治的教女伊莎贝拉（科洛·莫瑞兹饰）出人意料的是，伊莎贝拉刚好有一把心形钥匙，靠着这把钥匙，雨果发现了机器人中藏着的秘密，更让他惊讶的是，原来玩具店老板就是当时已被人遗忘的电影先驱乔治·梅里爱，他的电影曾让雨果和他的父亲深深痴迷。
拓展资料：
如何评价电影《雨果》？
在快结尾处听到一句【It still works well】
就这么一句话将所有的分线链接在了一起
车站钟楼的看守者去世了
但是表呢
It still works well
因为有一个小男孩每天偷着去调表
被战争夺取腿的保安
一拐一拐的靠假肢行动笨拙的抓不到小男孩
假肢不好用了还是残疾的他对社会没用了
不
It still works well
哪怕戴着假肢，他还是可以的到卖花姑娘的爱
跟不上现代科技与特效的老电影
电影院不会再放，大众不感兴趣
它已经毫无意义了么
不
It still works well
它作用在它曾经感动过的人的心上
对于受它启蒙而决定投身电影业的新一代导演来讲
对于用电影承载关于父亲的大段记忆的小男孩来讲
It still works well
不再被普遍接受的看似没有了意义的东西却仍作为特殊的意义存在于被他感动的人的心里
看完《雨果》后去看了《月球旅行记》
无论是它因技术局限而无比奇怪的刺眼的粉黄光，还是粗陋到跳戏的道具都无法引起我的观影兴趣。但是对于当年的坐在影院初次看到这样电影的人来讲呢，这是一个崭新的世界可以勾起人崭新的梦想，就像幼年的程蝶衣逃出戏院看到的那出《霸王别姬》一般，说得粗陋点就是会心一击感动到失禁。
很多评论说情怀不等于好电影，可其实这部电影最大的贡献就是在于隐隐约约的把当年初次看到梅里埃电影的人的那种喜极若狂的感动传递给现代的人们。看惯了大特效3D IMAX的人们的胃口越来越刁也就越来越难以找到那种感动，导演试图把当年的那种感觉用几个情节的铺垫再一次的完整的传递出来，用冷眼旁观置身事外的纯观众视角自然是只觉得片段零碎，主线不够明确。
不妨放下审视的目光，将所有零碎的剧情当做酝酿感情的碎片，毫无戒备的等导演把自己推向感动。
Ⅳ 判断题：3d电影雨果讲述的是导演梅里埃的故事吗
是
电影雨果讲述的就是男孩雨果寻找乔治·梅里爱的故事啊
Ⅳ 如何评价电影《雨果》
《雨果》的画面精致考究，影片的设计师为观众呈现了一个华丽而温暖的“雨果世界”。从服装设计、静物布置等方面力向观众重现了上世纪30年代的巴黎，精细程度令人震撼，影片的3D特效受到观众的好评。（《郑州日报》评）
整部影片独特而温馨，制作娴熟，它让我们想起了为何喜欢去影院去看电影。（《新奥尔良时代花絮报》评）
影片的3D视效相当精致，人物表演也很优秀。（《波特兰俄勒冈人报》评）
作为自己第一部‘老少咸宜’的作品，斯科塞斯在兼顾古典与现代的同时，更是一扫近年令人不知所云的儿童题材影片的阴霾，向我们展示了一个平凡却又执着的男孩雨果。（《综艺》评）
Ⅵ 谁能分析一下《雨果的秘密》电影中音乐与镜头的关系，具体一些选取一下段也可以
所选作品 - 雨果雨果（L8021885年）是19世纪初浪漫主义文学的积极运动的领袖，法国文学的卓越历史资产阶级民主作家。纵观他的一生，并占主导地位的意识形态的创造性活动是人道主义，反暴力，爱情制“恶”，他的创作期超过60年，作品包括26部诗集，第一卷。 20小说，12卷剧本，21卷的理念在总量高达79，为人类的法国文学和文化宝藏增加了一个非常光荣的传统。其代表作是：“巴黎圣母院”，“悲惨世界”等长篇小说。
雨果几乎所有19世纪经历了在法国的一个主要事件。他从小崇拜法国早期浪漫主义作家夏多布里昂。 1827年出版了诗剧“克伦威尔”和“序言”（1827年），“序言”被称为法国浪漫主义戏剧运动的宣言是非常重要的雨果的文学着作。 1830年，根据他的第一个浪漫的理论写成剧本“Hernani的”，这标志着古典浪漫主义的胜利表演的序言。
“巴黎圣母院”（1831）是第一个大规模的浪漫维克多·雨果的小说。这离奇，写的比较方法发生在15世纪法国的故事：巴黎圣母院副主教克洛德道貌岸然，蛇蝎心肠，先恨后爱，迫害吉普赛女郎爱斯梅拉尔达。面对丑陋，心地善良的敲钟人卡西莫多的女孩挽救他的生命。小说揭示宗教的虚伪，宣告禁欲主义的破产，称赞较低的劳动力，爱，自我牺牲的好人，体现了人道主义思想雨果。
“悲惨世界”最能代表雨果的思想和艺术风格，他表现出劳动人民在资本主义社会奴役优秀的艺术魅力，残酷的现实强迫卖淫。然而，作者认为，只有道义上的影响力是一个良方社会灾难愈合。虽然不乏现实主义小说的因素，但在塑造人物，描写环境的术语，符号和应用的对比等方面仍然是一个浪漫的杰作。
“巴黎圣母院”和“悲惨世界”曾多次被拍成电影，在世界上广为流传，成为经典。生活事件
雨果雨果，十九世纪法国文学大师的诗人，小说家，剧作家，文学评论家，政论家，被称为法国的民族诗人，浪漫主义文学运动领袖，崇尚民主自由反对君主制，以促进人道主义精神，刑，“巴黎圣母院”，“悲惨世界”等着名杰作取消。
1802年2月26日出生在法国东部城市贝桑松（Besancon的）的。
1819年在同一个浪漫主义诗人维尼，谁共同创办“保守文艺双周刊”。杂志上发表的第一首诗。
1822年编制的第一本诗集“颂和杂诗”。和埃德娜结婚Shengsubishi大教堂。
1825被授予荣誉勋章，查尔斯X的参议院加冕。
1827年出版了诗剧“克伦威尔”和着名浪漫主义宣言，成为浪漫主义运动的领袖。
1831完成浪漫主义文学杰作，长篇小说“巴黎圣母院”（即钟楼怪人）。
1841年当选为法国科学院，公开表示支持君主立宪制。
1843年剧本“老顽固”（LES Burgraves）失败和女儿Lieouboting意外亡，停止新作，转向政治舞台。
1845年加入了贵族，叫雨果伯爵。
1848年创办了“的事件报纸日历”。
1850在监狱里被逮捕，雨果化名兰文逃离巴黎。
1851年路易·波拿巴政变˙宣布帝制，雨果被迫流亡。
1853年漂洗政治讽刺诗 - “惩罚集”出版。
1862年发表长篇社会不朽的杰作小说“悲惨世界”。
1868年雨果埃德娜夫人去世。
1870年第三共和政府成立，十九年的逃亡中结束后，回到巴黎。
1871年，他当选为全国代表大会。
1876年雨果当选参议员。
1883年完成了第三卷的“传说中的世纪”。
1885年5月22日，在巴黎去世。
6月1日，雨果棺材放在凯旋门，为人民致敬，旋巨星安葬在巴黎的墓地。
主要作品：
1827：“克伦威尔”（克伦威尔）（剧本）
1829：“东方诗集”（东方诗集）（诗）
1830：“欧那尼”（Hernani的）（玩这个）
1831：“钟楼怪人”（巴黎圣母院）（小说）
1838：“吕布拉”（吕布拉斯）（剧本）
1853年：“惩罚集”（ LES Chatiments）（诗）
1856年：“沉思录”（LES观照）（诗）
1862年：“悲惨世界”（悲惨世界）（小说）1869年
道：“笑面人”（L'男士魁丽特）（小说）
1859年至1883年：“世纪传奇”（La Legende酒店DES siecles）（诗）
1874年：“2093”（世嘉-公司Vingt-Treize）（小说）
雨果创作作品特点
旋律：进贡真，善，美，鞭挞黑暗，丑陋，凶残。
诗：颜色有一个宏伟的，充满天马行空的想象力，以及美妙的音乐，多用文字和巧妙的押韵方法，用来实现一个优雅，美丽，雄伟，很朴实的境界。方面
小说：写最基础的社会小说描写的沧桑，融合现实主义和浪漫主义，情节生动，结构，离奇，情感，气势磅礴，敬畏的人，受欢迎的感觉。
剧：希腊悲剧的统一体的破裂，悲喜成立交融的浪漫爱情片。运用丰富的想象力，强烈的情感，无限的勇气，优美的诗歌，产生了强烈的和矛盾的戏剧性效果。
作品：作品包括着名的插图，肖像，风景。作品描绘的情节，表现出内心的想法，以及墨西方风景画。在十九年的逃亡中，“海”成为他的绘画主题
Ⅶ 电影雨果是3d的吗
3D
Ⅷ 雨果的影片评价
《雨果》从题材到内涵上无不透露着明显的马丁·斯科塞斯式的影片风格。影片故事层面上承载了太多的致敬和情怀层面。破旧的机器人代表了传统的电影文化，火车进站映射了人类第一部公映的电影画面，片中的《月球旅行记》则是第一部在专门搭建摄影棚内完成的电影作品。影片中所暗含的致敬、缅怀性内容叫超过了20条，在没有足够的文化基础和专业基础的前提下，《雨果》无疑变成了一部非常晦涩的魔幻影片。（凤凰网娱乐评）
《雨果》的画面精致考究，影片的设计师为观众呈现了一个华丽而温暖的“雨果世界”。从服装设计、静物布置等方面极力向观众重现了上世纪30年代的巴黎，精细程度令人震撼，影片的3D特效受到观众的好评。（《郑州日报》评） 《雨果》的主题其实不是讲述父子情、忘年友情，也不是讲述蒙帕纳斯车站里的人情世故，它是在强调电影造梦的力量。片中雨果是主角，也是最大的配角，但这部电影不是为他而拍，而是为导演自己而拍。糟糕的事情是创作者与故事保持安全的距离，将故事讲得完整而真实，自身渗透到故事中去且有忍不住旁白的愿望。影片过多地向电影大师乔治·梅里埃致敬，影响了整部电影的格局。《雨果》是一部情节简单的作品，却显得人物和戏剧冲突太多，使电影显得唐突与奇怪。（《京华时报》评）
Ⅸ 如何评价《雨果》这一部电影
《雨果》这部电影，前一个半小时一直在制造悬念，让人误以为是一个小男孩的奇幻历险记，结果最后半小时才恍然大悟，原来是马丁斯科塞斯在向所有电影人致敬。片中最深的秘密不是什么平行世界、时空穿梭，而是电影人造梦的理念。开场前两分钟精致迷人的巴黎城着实把我深深的吸引住。致敬电影业，一系列旧电影的穿插也明显深得学院喜爱。
如果你觉得自己微不足道，那么雨果说，比方世界是一个庞大机器，那么它的每一个零件是让它可以良好运作的零件，而你我，都是这必须存在的齿轮。总的来说，还是推荐这部暖心的电影。