‘壹’ 跪求香港老电影恐怖片，里面都是有分几个故事情节来讲述，有的还有主持人在那边叙述，比如曾志伟徐锦江等
怪谈协会，鬼故事系列影片。一共有四部。《四不像》——校园怪谈导演：钱文琦 编剧：郑凯光 演员：江希文、邓一君 ，《找替身》——租客怪谈 导演：叶伟明 编剧：王晶 演员：袁咏仪、徐锦江、舒淇 ，《四不像》——校园怪谈导演：钱文琦 编剧：郑凯光 演员：江希文、邓一君 《怪谈协会》导演：马伟豪
‘贰’ 香港电影史上最伟大的10部电影是
《白金龙》导演：汤晓丹1933
香港第一部粤语有声电影，邵氏的前身“天一”电影公司出品，由着名的粤剧二位“伶王”之一的薛觉先演出(另一位是马师曾)。没有《白金龙》，就没有今天的邵氏电影公司。当年《白金龙》打破广东、东南亚、欧美唐人街所有的票房记录，产生了巨大的影响。而初到星马的邵仁枚、邵逸夫兄弟正是凭着《白金龙》，开创了邵氏在星马的娱乐王国基业。也正是《白金龙》，开创了粤语片的潮流。上世纪50、60年代，香港制作了近3000部粤语片，形成了香港电影的第一个“黄金时期”。
《独臂刀》导演：张彻1967
《独臂刀》是香港电影史上第一部票房过百万的影片，张彻凭此片成为“百万导演”，王羽开始成为香港电影史上最成功的一位功夫小生，而邵氏电影公司的“武侠世纪”也从此片正式开始。《独臂刀》影响了香港电影的形态和历史。之前，香港的电影仍旧停留在老上海电影的文化形态下，多拍摄以家庭妇女为观众的苦情剧，武侠片中的英雄也多半是女飞侠，男性则是需要保护的文弱书生。《独臂刀》之后，男性开始成为影片的主角，电影公司中最耀眼的明星不再是娇弱的女明星，而是健壮有力的男明星。
《侠女》导演：胡金铨1972
1975年，胡金铨的《侠女》在戛纳电影节上夺得最高综合技术奖，这是中国电影首次在5大电影节上获奖。胡金铨是香港电影史上的第一个“作者”导演，也是香港电影界最接近大师的一位。他一生致力于拍摄“侠”文化的武侠电影，并以《侠女》登上了中国武侠电影的最高峰。胡金铨的英年早逝，使得中国电影最早的一次文化突破无疾而终。
《蝶变》导演：徐克1979
70年代末，邵氏大制片厂制度对香港电影界的影响逐渐开始弱化，电影的文化形态也开始以多元化的形态出现。在这段时期，香港电影界出现了一次惊人的艺术运动“香港电影新浪潮”，徐克的《蝶变》正是这一运动的最重要的作品之一。《蝶变》直接导致了香港电影以后的两个发展方向：一是艺术电影的出现；二是特技的迅猛发展，80年代以后香港电影特技的发展几乎都与徐克有关。
《最佳拍挡》导演：徐克 1982
自1982年开始，香港电影票房连续3年第一名的都是《最佳拍挡》及其续集，而黄百鸣、麦嘉、石天的“新艺城 ”公司也统领了80年代整个时期的电影。《最佳拍挡》开创了香港电影大片(blockbuster)的先河。开拍之初，许冠杰的200万片酬已经成为大众讨论的焦点，而该片的拍摄方式也是完全模仿好来坞，在片中大量出现多辆汽车连续碰撞、最新007式先进武器等噱头，弱化故事情节、强化视觉场面。《最佳拍挡》对好莱坞电影制作方式的吸收，是香港本土电影国际化的最初尝试。
《A计划》导演：成龙 1984
香港近20年最伟大的电影演员是谁？成龙。这是香港各界都比较认可的一个答案。成龙以自己的功夫喜剧成为李小龙之后最具世界影响力的香港演员。早期京剧剧班的训练，使成龙娴熟地掌握了以模仿的方式塑造最具亮点的动作造型。这种表演方式成为了他的招牌，他的这种表演在世界影坛上也是独此一家。《A计划》正是早期成龙电影最具特色的一部，例如他从钟楼上坠落的镜头，一镜直落，不加任何剪辑手段。之后《A计划》风格的电影每年必有一部，成龙电影也由此成为香港电影不可缺少的一部分。
《英雄本色》导演：吴宇森 1986
当冷兵器换成热兵器，张彻电影就变成了吴宇森电影。吴宇森曾经是张彻的“文胆”，做过张彻的副导演，是典型的制片厂出身的工徒导演。他把张彻电影的特点传承下来，把刀剑片改变成了枪战片。《英雄本色》把枪战的方式发扬光大，代表了香港电影枪战片的最高成就，也是世界枪战片的最高成就。
《阿飞正传》导演：王家卫 1991
1991年香港文化界最轰动的电影莫过于王家卫的《阿飞正传》了，虽然票房成绩一般，但王家卫独特的电影风格在本片中凸显无疑，它宣告了香港第一位国际性电影大师的出现。
《阿飞正传》是一部对香港身份进行反思的本土电影。《阿飞正传》的影像、叙事方式都是原创的，堪称香港电影艺术的奇葩。结尾中梁朝伟的一段“独角戏”，至今被奉为经典。
《甜蜜蜜》导演：陈可辛 1996
1997回归前的茫然，就像三叉路口的选择，在这个历史时刻来临前的一年，陈可辛的《甜蜜蜜》横空出世，在艺术和商业两方面都取得了极大的成就。文艺片一直是香港电影的一种类型，早期就有李晨风、秦剑等着名前辈，而70年代后因为武侠功夫片的盛行，艺术电影始终难以成为主流。《甜蜜蜜》是对早期文艺片的回归，它以腻而真实的心理描写，展现了历史的进程。
喜剧之王》导演：李力持 1999
自1993年香港电影业进入萧条以来，香港电影中能够具有票房保证的演员越来越少，周星驰是其中的一个。香港的喜剧演员，早期有梁醒波、新马仔、许冠文而周星驰是近10年来最杰出的喜剧演员。《喜剧之王》中有着对香港早期电影的大量引用。尹天仇、杜鹃儿是60年代着名粤语武侠片《武林圣火令》中的人物，老少咸知；《演员基本修养》是早期长城、中联等电影公司的训练班手册。这种引用掌故的喜剧电影成为周星驰电影发展的轨迹，新片《功夫》中再次对火云邪神、九龙寨引用，并取得了迄今为止合拍片的最高票房。
‘叁’ 美国电影教父和香港电影无间道之间的叙事风格有何不同
教父比较深沉，需要有耐心才看的下去，刚开始看的时候没太看懂
‘肆’ 香港经典电影50部的名字
其实不仅香港的电影好看，楼主，如果你只看香港的电影，那你太失败了，没有机会大饱眼福，其实外国的电影，仍然很经典
我就说下我喜欢的新电影吧 有香港，有外国的
新电影：功夫熊猫2（超好看）
关云长（我觉的是爱情片）
硬汉2（上演真男人的一幕）
神奇侠侣（爆笑）
迷踪—第九军团（炒作的非常之大，很多人都说赞，可惜我没看过，楼主快去饱下眼福）
单身男女（古天乐和吴彦祖比美丽）
我叫汤浩澜（就快上映了，没有炒作，是演的一个男孩的梦想，为了梦想而努力奋斗，经过那么多年的坎坷，直到有天完成了他的梦想，但是他发现自己的欲望野心永无止境....剧情太经典太好了）
让子弹飞（出的有一段时间了，不知道啊你看过没，但我已经看了3遍了，经典）
观音山（范冰冰封后作品，很不错）
新版 倩女幽魂（法术动作都很到位，尤其是最后那点场面，让人哭的撕心裂肺，真的太感人了，他妈的，难得看到这么催泪的电影，哭死我了）
经典感人电影：迫在眉梢（这部电影让你感觉很有压力，但体现出父亲为了儿子可以做出任何事，反映出伟大的父爱啊）
忠犬八公的故事（这个我不解释了，看了哭死你 一条狗对主人的忠诚。我重复看了4遍，就哭了5次）
绿色奇迹（一个带有超能力的好人最终的下场是多么的惨，很好看，不仅感人）
再见，总有一天（这部电影也是爱情片，和新版倩女幽魂有的一拼）
超级好看电影：三傻大闹宝莱坞（超级爆笑，但不是无厘头的搞笑，很有逻辑的电影，找不到任何一丝漏洞，这电影里有爱情，亲情，友情，本人强力推荐）
终极斗士3：赎罪（真正的铁血男人）
这个杀手不太冷（一个杀手抚养着一个小女孩的故事，非常之棒）
闹宝莱坞 终极斗士3：赎罪 这个杀手不太冷 铁拳 第5元素 生死狙击
魔兽战场 灭顶之灾 死亡航班 百夫长 恶灵骑士 大丹麦狗马默杜
闹宝莱坞 终极斗士3：赎罪 这个杀手不太冷 铁拳 第5元素 生死狙击
魔兽战场 灭顶之灾 死亡航班 百夫长 恶灵骑士 大丹麦狗马默杜
铁拳（玩过铁拳这款游戏吧？那你就一定的看，没有玩过的更要看，暴力后面体现出一丝爱情，我欣赏主人公的精神，不被美女所迷惑，到最后，仍然回到那破地方找她那平凡的女朋友）
魔兽战场（一场震撼科幻大片）
第5元素（这部电影，再过50年看仍然是经典，不知道为什么有这么牛B的科技拍出这么牛B的电影，画面，摄影......绝对是全球领先）
恶灵骑士（这个骑士太有气质了，尤其是说那一句：你有罪。 让人兴奋的电影）
好了，楼主就给你说这么多了，本来打算睡的，还是先告诉你吧，让你第一时间大抱眼福，绝对纯手打，严禁盗版。
如果你觉的好看，那么请你告诉你的朋友些，让他们一起大饱眼福，我可是超级电影迷哦。
‘伍’ 试述香港电影无间道的叙事特点
第一部吗？主要特点就是以两位男主角为中心的两条主线同时进行吧，例如开场的那次缉毒行动，警匪两方的行动交叉剪接，营造紧张的气氛。
‘陆’ 香港电影如何能回到以前的辉煌时代
希望这个回答错漏不太多，权当抛砖引玉@_@多图举例~谈到东方好莱坞香港，那就不得不与西方好莱坞进行一番比较，从而得出香港电影的独特价值，下面简单从叙事、表现和剪辑三方面归纳下： 叙事手法上： 好莱坞与香港电影在电影叙事上，虽然同属商业性质，但叙事方式各不相同。
好莱坞电影叙事链——情节曲线特性 香港电影叙事段落——情节折线特性 香港电影夸张化传奇化的情节设计要凌驾于故事的真实性与连贯性之上，一部电影的场景往往比好莱坞电影要少得多，而单个场景的持续时间却较长，因为香港电影较为强调不是故事的整体连贯，不是像好莱坞依靠场景与场景的衔接组合来推动叙事，而是在各个场景内部进行的杂耍化奇观化的叙事。
‘柒’ 香港电影
白金龙》导演：汤晓丹1933
香港第一部粤语有声电影，邵氏的前身“天一”电影公司出品，由着名的粤剧二位“伶王”之一的薛觉先演出(另一位是马师曾)。没有《白金龙》，就没有今天的邵氏电影公司。当年《白金龙》打破广东、东南亚、欧美唐人街所有的票房记录，产生了巨大的影响。而初到星马的邵仁枚、邵逸夫兄弟正是凭着《白金龙》，开创了邵氏在星马的娱乐王国基业。也正是《白金龙》，开创了粤语片的潮流。上世纪50、60年代，香港制作了近3000部粤语片，形成了香港电影的第一个“黄金时期”。
《独臂刀》导演：张彻1967
《独臂刀》是香港电影史上第一部票房过百万的影片，张彻凭此片成为“百万导演”，王羽开始成为香港电影史上最成功的一位功夫小生，而邵氏电影公司的“武侠世纪”也从此片正式开始。《独臂刀》影响了香港电影的形态和历史。之前，香港的电影仍旧停留在老上海电影的文化形态下，多拍摄以家庭妇女为观众的苦情剧，武侠片中的英雄也多半是女飞侠，男性则是需要保护的文弱书生。《独臂刀》之后，男性开始成为影片的主角，电影公司中最耀眼的明星不再是娇弱的女明星，而是健壮有力的男明星。
《侠女》导演：胡金铨1972
1975年，胡金铨的《侠女》在戛纳电影节上夺得最高综合技术奖，这是中国电影首次在5大电影节上获奖。胡金铨是香港电影史上的第一个“作者”导演，也是香港电影界最接近大师的一位。他一生致力于拍摄“侠”文化的武侠电影，并以《侠女》登上了中国武侠电影的最高峰。胡金铨的英年早逝，使得中国电影最早的一次文化突破无疾而终。
《蝶变》导演：徐克1979
70年代末，邵氏大制片厂制度对香港电影界的影响逐渐开始弱化，电影的文化形态也开始以多元化的形态出现。在这段时期，香港电影界出现了一次惊人的艺术运动“香港电影新浪潮”，徐克的《蝶变》正是这一运动的最重要的作品之一。《蝶变》直接导致了香港电影以后的两个发展方向：一是艺术电影的出现；二是特技的迅猛发展，80年代以后香港电影特技的发展几乎都与徐克有关。
《最佳拍档》导演：徐克 1982
自1982年开始，香港电影票房连续3年第一名的都是《最佳拍档》及其续集，而黄百鸣、麦嘉、石天的“新艺城 ”公司也统领了80年代整个时期的电影。《最佳拍档》开创了香港电影大片(blockbuster)的先河。开拍之初，许冠杰的200万片酬已经成为大众讨论的焦点，而该片的拍摄方式也是完全模仿好来坞，在片中大量出现多辆汽车连续碰撞、最新007式先进武器等噱头，弱化故事情节、强化视觉场面。《最佳拍档》对好莱坞电影制作方式的吸收，是香港本土电影国际化的最初尝试。
《A计划》导演：成龙 1984
香港近20年最伟大的电影演员是谁？成龙。这是香港各界都比较认可的一个答案。成龙以自己的功夫喜剧成为李小龙之后最具世界影响力的香港演员。早期京剧剧班的训练，使成龙娴熟地掌握了以模仿的方式塑造最具亮点的动作造型。这种表演方式成为了他的招牌，他的这种表演在世界影坛上也是独此一家。《A计划》正是早期成龙电影最具特色的一部，例如他从钟楼上坠落的镜头，一镜直落，不加任何剪辑手段。之后《A计划》风格的电影每年必有一部，成龙电影也由此成为香港电影不可缺少的一部分。
《英雄本色》导演：吴宇森 1986
当冷兵器换成热兵器，张彻电影就变成了吴宇森电影。吴宇森曾经是张彻的“文胆”，做过张彻的副导演，是典型的制片厂出身的工徒导演。他把张彻电影的特点传承下来，把刀剑片改变成了枪战片。《英雄本色》把枪战的方式发扬光大，代表了香港电影枪战片的最高成就，也是世界枪战片的最高成就。
《阿飞正传》导演：王家卫 1991
1991年香港文化界最轰动的电影莫过于王家卫的《阿飞正传》了，虽然票房成绩一般，但王家卫独特的电影风格在本片中凸显无疑，它宣告了香港第一位国际性电影大师的出现。
《阿飞正传》是一部对香港身份进行反思的本土电影。《阿飞正传》的影像、叙事方式都是原创的，堪称香港电影艺术的奇葩。结尾中梁朝伟的一段“独角戏”，至今被奉为经典。
甜蜜蜜》导演：陈可辛 1996
1997回归前的茫然，就像三叉路口的选择，在这个历史时刻来临前的一年，陈可辛的《甜蜜蜜》横空出世，在艺术和商业两方面都取得了极大的成就。文艺片一直是香港电影的一种类型，早期就有李晨风、秦剑等着名前辈，而70年代后因为武侠功夫片的盛行，艺术电影始终难以成为主流。《甜蜜蜜》是对早期文艺片的回归，它以细腻而真实的心理描写，展现了历史的进程。
喜剧之王》导演：李力持 1999
自1993年香港电影业进入萧条期以来，香港电影中能够具有票房保证的演员越来越少，周星驰是其中的一个。香港的喜剧演员，早期有梁醒波、新马仔、许冠文，而周星驰是近10年来最杰出的喜剧演员。《喜剧之王》中有着对香港早期电影的大量引用。尹天仇、杜鹃儿是60年代着名粤语武侠片《武林圣火令》中的人物，老少咸知；《演员基本修养》是早期长城、中联等电影公司的训练班手册。这种引用掌故的喜剧电影成为周星驰电影发展的轨迹，新片《功夫》中再次对火云邪神、九龙城寨引用，并取得了迄今为止合拍片的最高票房。
‘捌’ 有像《中国机长》那种惊险一点的真实的叙事电影吗
《亲爱的》豆瓣评分8.4
甄子丹在片中饰演黑帮毒枭跛豪，刘德华饰演警探雷洛。这部电影是甄子丹和刘德华两位大咖30年来的首次合作。
回到文首，《我不是药神》等几部由真实事件改编的电影造成了很大的社会效应，这种依托于现实素材，根据真人真事改编的电影相比其他任何类型的电影最大的不同之处在于其附加的真实性更能触动人心。
‘玖’ 求香港80-90年代好看的电影(喜剧-恐怖-动作)
这些都是老的经典恐怖片
1、《致命ID》这个看了之后感觉真的很过瘾，每当自己感觉已经确定谁是兇手时又马上被推翻2、《禁闭岛》莱昂纳多.迪卡普里奥演的，给人很大的心理压力，无法逃脱
3、《寂静岭》是根据游戏改编的算是最好一部了
5、《孤儿》不错，这个恐怖的氛围营造的很好
6、《沉默的羔羊》这个超级经典的，后续的有《汉尼拔》《汉尼拔崛起》《红龙》都是一个系列
7、《七宗罪》探讨宗教话题，一部深刻的人性寓言
8、《小岛惊魂》妮可.基德曼演 虽然是惊悚片却不乏温情
9、《记忆碎片》这是我看过的最难看懂的电影，叙事风格很独特，而且发人深省
10、《搏击俱乐部》这是我最爱的电影，看看他的阵容就足以让人兴奋了，大卫芬奇执导，爱德华诺顿和布拉德皮特主演，对人的心里有很大触动，想象天马行空
11、《蝴蝶效应》这个也不错的 想说这么多吧，呵呵 我最近也狂爱惊悚片
还有《孤儿怨》 《美版生人勿进》《伊甸湖猎人游戏》《恐怖游轮》《厉鬼将映》《残虐你 娱乐我》《万能钥匙》《蝴蝶效应》《恐怖杀人医院》《游客止步》《车灵》《黑暗侵袭》《鬼影》
《狗咬狗》《一楼一鬼》《电锯惊魂》。《凶兆》、《荒野恶林》、《死寂》买鬼回家/东京超恐怖传说/午夜凶铃
日本的《午夜凶铃》是最经典不过的了
《车灵》可谓是我看过最恐怖的了，还有《咒怨》也不错，然后《稀人》这是别人推荐的。
《恶魔的拍球歌》虽然不恐怖，但推理色彩很浓。最恶心的《下水道人鱼》