1. 香港电影无法超越的22个惊艳瞬间，你心动了吗
提到香港电影，大家总会不自觉地想起八九十年代电影里的那些女星，她们大都天然无修饰，一颦一笑打动了万千的男男女女。
01
朱茵眨眼——《大话西游之大圣娶亲》
在电影中，刘嘉玲扮演周星驰的老婆，在老公零零发准备带着出轨对象琴操私奔的时候，眼中带泪的她还是故作镇定地追上去，温柔地问道：“你肚子饿不饿？我煮碗面给你吃。”有妻如此，夫复何求？
那是香港电影历史上的黄金时代，靓男俊女辈出，数不完的一线小生花旦，没有过多的妆容修饰，演技恰到好处，放到现在就是一股清流。
为什么我们总是怀念那个年代？因为她们惊艳了一代人。
美人虽已到暮年，但电影里的一瞬间早已成为了永恒的经典。
2. 香港电影无法超越的20个经典镜头，你有印象吗
香港电影无法超越的20个经典镜头，
你有印象的有多少个？
01
发 哥 钞票点烟
片名：英雄本色
周润发在电影中饰演小马哥，
带着墨镜、燃烧美钞、点燃香烟，
最后，轻轻甩手熄灭火苗...
这个抽烟的画面，堪称最经典的镜头之一
也让发哥拿到了他的 第一个金像奖 ，
用发哥自己的话说：
“我提名了三届、我穿礼服三届、我等了三届...”
02
乌鸦掀桌子
片名：古惑仔3之只手遮天
很多人只知道他叫乌鸦哥，却不知道他是谁，
原名叫张耀扬，影片中饰演大反派乌鸦，
奸诈、残暴，和陈浩南、山鸡斗智斗勇，
把一个“ 江湖恶人 ”的形象发挥得淋漓尽致，
很多观众都说：
乌鸦的风头早已超越了主角陈浩南...
03
肥猫甩手点烟
片名：金装大酒店
郑则仕或许你不认识，但肥猫一定印象深刻，
当年《肥猫正传》系列剧中憨厚的肥猫，
就是 他扮演 ，也让他 火遍两岸三地 ，
《金装大酒店》影片中抽烟甩手的招牌动作，
更是给观众留下了深刻的印象。
04
东莞仔跨栏
片名：黑 社会 2以和为贵
东莞仔原名叫林家栋，
影片中这个跨栏的动作让大家印象深刻，
动作潇洒、表情目中无人 ...
有网友调侃道：
这跨栏我学了十多遍，至今没学会。
05
渣哥跳舞
片名：导火线
学渣哥这样跳舞是要被打的...
一个网友说道，
影片中渣哥不可一世、肆意妄为...
就算进监狱也不忘秀下舞姿。
06
学友表情包
片名：旺角卡门
张学友经典表情包的出处，
在影片中饰演做事冲动、想出人头地的苍蝇，
明明是黑 社会 题材电影，硬是让他 演成了喜剧片 ，
张学友也凭借这部电影获得了最佳男配角。
07
乌鸦上车
片名：高压线
乌鸦哥上车的姿势，一般人学不会，
直接双脚起跳，从车窗钻进车内，
很明显可以看到 腰肋撞到了 ，
看着都感觉很疼，
不得不说，那时的演员真的很拼。
08
哥哥抽烟
片名：春光乍泄
哥哥身上一直有一种忧郁的气质，
镜头 中身 穿西装，
眼神、表情 若有所思 ，慢慢点燃香烟，
不禁让人看了心疼。
09
发哥生吞鸡蛋
片名：老虎出更
这个镜头现在应该 没有演员 敢这样做吧，
很多人以为不是本人吃的， 有 替身，
后来发哥采访的时候说：
自己当时吃下的鸡蛋 不止一杯 ，
因为需要多次重拍，所以那天吃了非常多。
10
于荣光甩衣服
片名：给爸爸的信
于荣光和李连杰在影片中打斗，
当时我们的注意力都放在了主角李连杰身上，
以至于对配角的关注度低，
但不得不说，这个动作还是非常帅的，
一般人甩不出来...
11
古仔揭面
片名：神雕侠侣
平平 无奇古天乐 ...一见白古误终身，
小时候看《神雕侠侣》，
趴在 电视前犯花痴 的样子你还记得吗？
这个揭开面具的镜头，
多少女生为此沦陷...
12
冠希痞笑
片名：无间道
当年的陈冠希 实在太帅 了！
这是影片中经典的镜头， 一笑便成了经典 ，
痞 出一种 前所未有的高度，
痞帅痞帅的简直毫无抵抗力~
13
元华下楼梯
片名：飞虎猛将
嘴 刁 香烟、手脚扶着楼梯，
顺势滑下，再来一个180 的华丽转身，
整理下西装和领带...
元华 帅气下 楼梯的动作 至今无人超越 。
14
成龙下楼
片名：我是谁
尽管这一年成龙已经43 岁 ，
理论上已经过了拼危险动作的年纪，
但是他却毫不畏惧，
面对70米的高度， 从 顶层跳下 ，
沿着大楼的斜面冲下去，
也成为了影片中最经典的镜头。
15
华仔点烟
片名：中环英雄
刘德华帅气的花式点烟镜头，
影片中刘德华看起来有点耍流氓的感觉，
加上帅气的点烟动作，瞬间变成小迷妹~
要学会这动作，怕是少不了苦练一番。
16
星爷经典
片名：喜剧之王
“我养你啊！”
是影片中永恒的经典，
星爷言语中充满了 无奈和无助 ，
在一无所有的年纪，
遇到了想要照顾一生的女孩。
17
彦祖回眸
片名：美少年之恋
吴彦祖是多少女孩儿时 得 男神，
一个 及 帅气和才华 一身的优秀男人，
在影片中的回眸一笑，
更是惊艳了无数少女的心。
18
李连杰点烟
片名：给爸爸的信
李连杰演过的抽烟电影并不算太多，
但每一次出演都是经典，
在电话亭打电话时，取出香烟，
将打火机在电话亭外壳上划过将香烟点燃，
壕横跋扈，当时风靡大街小巷。
19
梁朝伟眨眼
片名：无间道
之前看过 知乎有 个问题：
你见过最美的回眸一笑是什么样的？
那必须少不了梁朝伟，
这一回眸，就是一生啊 。
20
城武吃罐头
片名：重庆森林
影片 中 吃凤梨罐头的习惯，
那段关于爱情保质期的台词已成为标志影像，
年轻时的 青涩与纯真 让人动容，
不知道迷倒了多少少女。
#文末话题#
你还记得港片中哪些让你印象深刻的经典瞬间？
3. 十大无法超越的经典港片
十大无法超越的经典港片：
1、《英雄本色》
《英雄本色》是新艺城影业有限公司投资拍摄的一部枪战电影，由吴宇森执导，狄龙、张国荣、周润发主演。该片讲述了宋子豪、Mark、宋子杰三人之间的江湖情以及三个主人公各自的挫折、失败、忏悔和报复。
《英雄本色》中所触及的男人的父子情、兄弟情、朋友情、男女情、冤屈受害之情和报仇雪恨之情等，将男人心中的情义刻画的淋漓尽致。影片1986年在香港上映，是当年香港电影票房冠军。1987年，该片在第6届香港电影金像奖颁奖礼上获得最佳影片、最佳男主角等奖项。
4. 经典港片推荐 港片高分经典电影 不能错过的香港好电影推荐
“154年了，香港回归中国，我们不想也不能再多等一秒了”《我和我的祖国》“回归篇”中的这句铿锵有力的台词道出了多少炎黄子孙的心声。
廿五载香江奔涌，我们一路见证了香港发展的沧桑巨变。而香港电影，作为东方之珠最绚烂的那一抹光晕，也在不断合作、交流、创新中焕发出崭新生机。
明珠新彩，光影作证，让我们用25部电影回顾香港回归祖国25周年的光影瞬间。
1997年
《97家有喜事》
《97家有喜事》是1992年《家有喜事》的“姊妹篇”，继续讲述一家三兄弟的爆笑故事。
黄百鸣和周星驰回归主演，另有吴镇宇、吴倩莲、钟丽缇全新加盟，在贺岁档拿下逾四千万票房。
很多桥段在欢笑之余也结合时事，意味深长，一对崇洋媚外的夫妇遭到了全家上下的犀利回怼。
吴倩莲饰演的小倩那句台词相当解气：我替你们害臊，中国人不做，做假洋鬼子！
1998年
《我是谁》
这部由陈木胜和成龙联手打造的跨国大制作，是成龙动作电影的代表作之一。
影片主要在非洲取景，充满了猎奇惊险的异域风情，诸多动作戏如壁虎功攀岩，高厦天台格斗，玻璃幕墙速旁则降等都成扰蔽为难以复制的经典。
1999年
《喜剧之王》
《喜剧之王》于1999年贺岁档登场，毫不意外地收获当年的票房冠军。
片中很多灵感都来自周星驰的真实经历，也是他由演员向导演的转型之作。
“我是一个演员”“我养你吧”这些台词小时只当笑话，长大方知背后的辛酸与意涵。
2000年
《花样年华》
在万象更新的世纪之交，王家卫偏偏选择掉进怀旧里去。
看似在写60年代的香港，内里装的却是30年代“旧上海”的绮梦。
“如果，我多⼀张船票，你会不会跟我⼀起⾛？”
说的是最美好的年华与最糟糕的爱情。
2001年
《少林足球》
又一部周氏喜剧，又一部破纪录的年度票房冠军。
这也是周星驰与吴孟达合作的最后一部电影。
“做人如果没有梦想，那跟咸鱼有什么区别？”
戏里戏外，《少林足球》都为当时陷入低谷的香港电影市场注入了一剂强心针。
2002年
《无间道》
香港电影救市之作，港片难以逾越的高峰，影响力远播海内外…
似乎怎样形容《无间道》的地位都算不得夸张。
“我以前没得选，现在想做个好人”
警中有匪，匪中有警，正邪莫辨，善恶交缠，《无间道》的意义不仅在票房，更在于为套路化的港产警匪片重新注入活力。
2003年
《PTU》
“穿上这身衣服，就是自己兄弟”
警与匪、情与理的冲突借由一支枪，在一夜之间爆发。
幽暗、冷峻、暴力，都让《PTU》极具银河映像的风格烙印。
2004年
《新警察故事》
2003年《内地与香港关于建立更紧密经贸关系的安排》（CEPA）签署，香港电影人与内地市场的关系愈加紧密。
陈木胜和成龙合作的《新警察故事》也是合拍片的代表之作，内地票房突破4000万元。
严肃起来的成龙依然拼命，在大巴之间闪转腾挪，从会展中心跳下，贡献了诸多叹为观止的动作场面。
“收手吧，阿祖！”也成就了吴彦祖最经典的反派形象。
2005年
《头文字D》
2005年的香港票房冠军，也是周杰伦主演的第一部电影。
最擅长“拍漫画”的刘伟强再度贡献了一部叫缓启州好又叫座的漫改经典。
“这世上只有一种成功，就是能够用自己喜欢的方式度过自己的一生。“
2006年
《霍元甲》
《英雄》之后，李连杰时隔四年再演华语片，也是他认证的最后一部功夫片。
霍元甲对打世界高手，不仅是武艺的巅峰对决，传递的更是中华武术的精神：
“暴力不是解决问题的办法”
2007年
《投名状》
“纳投名状，结兄弟谊；死生相托，吉凶相救；福祸相依,，患难相扶。”
《投名状》是百变导演陈可辛的自我突破之作，大胆颠覆了古装武侠片的套路，更被不少人视作李连杰的演技巅峰。
影片网罗了李连杰、刘德华、金城武三位巨星，投资号称3亿，票房却并不尽如人意。
然而，来年丰厚的奖项认可，让这部经典最终未被埋没。
2008年
《叶问》
好莱坞有个“Iron Man”，中国有个“IP Man”。
从2008年《叶问》横空出世到2019年《叶问4》传奇落幕，甄子丹与叶问的十年，是互相成就的十年，也缔造了功夫片最后的辉煌。
“武术虽然是一种武装力量，但是我们中国武术，是包含儒家的哲理，武德，也就是仁，推已及人。”
2009年
《十月围城》
“革命之火快要成燎原之势，一个崭新的世界就快要来了！”
监制陈可辛与导演陈德森将几十位明星调配有度，编织出了一部小人物为国捐躯的动人群像。
《十月围城》书写了一段属于香港的革命历史，也开辟了香港电影人主旋律创作的先河。
2010年
《岁月神偷》
香港往事不只有九龙城寨、黑帮警匪，也有市井小人物的悲欢浮沉。
《岁月神偷》以导演罗启锐本人经历为蓝本，展现的正是香港普通市民家庭面对困境时的乐观与坚韧。
岁月是真正的“神偷”，人生总是“一步难，一步佳；难一步，佳一步”
2011年
《龙门飞甲》
作为《新龙门客栈》的续集，《龙门飞甲》是徐克的一次自我创新。
醉心于技术的“徐老怪”再次以3D实现突破，用大漠的雄奇苍凉、武打的灵动飘逸，侠客的恣意豪情书写了武侠片的新篇章。
“相濡以沫，不如相忘于江湖”
2012年
《寒战》
“《无间道》后，最好的香港警匪片”这曾是许多人对《寒战》的评价。
《无间道》注重人文内核，《寒战》则崇尚理性精神。
香港警察和司法体系内部的各方角力，斗智斗勇将港产警匪片拍出了新味道。
2013年
《一代宗师》
王家卫十年磨一剑，“熬”出了这部《一代宗师》，也用12项大奖创造了香港电影金像奖纪录。
影片看似是武林间的争斗，实则仍是关于时间的怅惘，对已逝时代的眷恋与怀念。
“世间所有的相遇，都是久别重逢。”
2014年
《黄金时代》
“那些我将要去的地方，都是我从未谋面的故乡。”
这是一部民国文人画卷，也是一部散文诗一般的电影。
许鞍华对创作的坚持让世人看到香港电影在商业之外的另一种色彩。
2015年
《捉妖记》
《捉妖记》以24.3亿夺得当年的影史票房第一，也成为年度最大黑马。
影片的成功离不开奇幻志怪题材与好莱坞合家欢模式的巧妙融合，更源自导演许诚毅的多年沉淀和对国产CG技术的不断探索。
2016年
《美人鱼》
33.9亿！中国电影票房纪录继续由香港电影人刷新。
虽然口碑褒贬不一，但周星驰依旧留下了无数名台词和名场面，也借由这段人鱼童话也传递出对环境议题的关切思考。
“假如你的生命只剩下最后一分钟，假如地球上连一滴干净的水，一口干净的空气都没有，你最想干嘛？”
2017年
《追龙》
王晶的回勇之作，将跛豪与雷洛的故事讲出了新味道。
“生死有命，富贵在天”甄子丹与刘德华的双雄对弈是兄弟情义，也是时代浮沉。
《追龙》是王晶的情怀，更是观众的情怀。
2018年
《无双》
“这个世界上100万人只有一个主角。”
“只看到黑跟白的人，永远是失败者。”
既有烧脑的悬疑和反转，又有震撼的动作和大场面，同时不缺乏对人性复杂的描摹。
《无双》堪称真正的港片复兴之作。
2019年
《扫毒2》
13.12亿票房，市场再度见证了港片的吸金实力。
邱礼涛熟谙警匪动作片的类型之道，刘德华与古天乐的对手戏也炉火纯青。
“跟毒贩讲人权，会不会太迂腐了？”
2020年
《拆弹专家2》
从炸弹到核弹，从青马大桥到赤鱲角机场...
邱礼涛将爆炸进行到底，也让《拆弹专家2》从特效到动作全面升级。
“你们个个都说我有病，是这个世界有病。”
借由潘乘风的执念、挣扎与救赎，刘德华也完成了“百尺竿头”的自我突破。
2021年
《怒火·重案》
“对于任何目无法纪，公然冲击法治的人，警方绝对不会容忍。”
陈木胜导演遗作，对他个人和港式警匪片都是一次华丽的总结。
甄子丹与谢霆锋一正一邪，拳拳到肉，都让警匪片回归最经典的双雄叙事和硬核动作。
2022年
2022年刚刚过半，在港片亦未缺席...
《边缘行者》逆风上映，拿下1.49亿票房，再度展现出港片的实力与韧劲。
接下来，更有《神探大战》《断网》《风再起时》《金手指》《扫毒3》《临时劫案》等一批力作等待与观众见面。
“人生不免崎岖，难以绝无挂虑，既是同舟，在狮子山下且共济”
这种拼搏进取、同舟共济的狮子山精神也是香港电影人的特质。
让香港电影历经潮起潮落，依然生生不息！
传奇待续...
香港电影，永不褪色！
5. 香港影史上无法超越的那些经典镜头
大家好我是一念观影，很高兴在这里为大家分享我对这个问题的看法。我感觉香港电影史上有很多经典镜头。其中最经典的有：
1.成龙电影《我是谁》在这部电影中成龙从21层的鹿特丹通泰大楼一跃而下，沿着玻璃窗滑落，没有用替身，没有用任何保护措施的情况下完成的危险动作镜头，据说当时没有任何一家保险公司愿意为这个动作投保，也是成龙大哥最为金典的一跳。成龙这一跳被载入吉尼斯世界纪录，奠定了他在世界影坛的地位，至今无人模仿。
2.周润发电影《英雄本色》。周润发饰演小马哥，他是黑道大佬，威武霸气，甘愿为兄弟赴汤蹈火。电影中这个镜头真的是经典中的经典，抽烟烧钱，用钱点烟，堪称香港电影中吸烟最经典镜头。
3.张家辉电影《扫毒》张家辉在电影中的那句话，“段坤我吃定了，耶稣也留不住他，我说的！”张家辉电影中的这句经典台词霸气外露，堪称经典。
《无间道》
刘德华:给我个机会，以前没得选，现在我想做个好人。
梁朝伟:嗤，好啊，去跟法官说，看他让不让你当好人。
刘德华:那就是没得选咯
梁朝伟:对不起，我是警察。
...
刘德华:谁知道?
《扫毒》
张家辉:阿伟已经死了！你挑的嘛偶像！段坤我吃定了，耶稣也留不住他！我说的！
...（唱）誓要去，入刀山。
《东邪西毒》
段王爷:姑娘，能不能借在下胸部一看。
《喜剧之王》
周星驰:其实我是一个演员。
《功夫》
酱爆:包租婆，为什么突然之间没水了呢？
纯记忆手打，台词有错望斧正。
以上
香港的电影，电影有无数的经典镜头，最让我喜欢的五个镜头:
5、《古惑仔》给90年代年轻人带来荷尔蒙的冲击，让他们垂手可得地降服年轻的观众。但也不可否认，青年是简单模仿与感染的族群。影响一代年轻人，学习剧中的装扮、发型、兄弟情义成为热血青年，江湖成也热血，败也热血。所以青年时期家长、学校、 社会 更好引导人生价值观。
4、《英雄本色》小马哥（周润发饰）：我也不想让人一辈子踩在脚下，活的有出息才行，不能窝囊的白活一世，但是我绝对不会为了出人头地而逼朋友为我做一些为难的事情。小马哥对兄弟情义的诠释，当中的笑容成就了永恒自信。
3、《倚天屠龙记》中的赵敏（张敏饰）一角自然也是不例外的。回头微微一笑，笑出爱情，笑出命运。成为当时观众脑中永不磨灭的记忆，不管电视剧翻拍多少遍，最好看的也是最能得到观众们认可的，一定是最初的版本！
2、《赌神》是一部很出名的港片，在塑造周润发赌神的形象的同时，也有邱淑贞这叼牌的动作。一席性感的红色连衣裙，加上这个动作，显得邱淑贞霸气的同时尽显自己的妩媚，而这眼神也让人牢牢地记下了她。
1、《大话西游》 “曾经有一份真诚的爱情放在我面前，我没有珍惜，等我失去的时候我才后悔莫及，人世间最痛苦的事莫过于此。如果上天能够给我一个再来一次的机会，我会对那个女孩子说三个字：我爱你。如果非要在这份爱上加上一个期限，我希望是……一万年！”80后一代当年欣赏到这部电影给无数年轻男女种下浪漫、忠贞不渝的爱情信仰。
《大话西游中》中一段经典的镜头，牛魔王暗中偷袭，紫霞拼命为悟空挡了一叉，紫霞临终时对悟空讲，我的意中人是个盖世英雄，有一天他会踩着七色的云彩来娶我，我猜中了开头。可是我猜不着这结局……紫霞带着深深向遗憾走了，悟空拉着紫霞的失体久久不愿放开，但是头上的金箍越收越紧，无奈放手，着着紫霞飞向太阳，这是一段凄凉的爱情故事，为什么相爱的人不能在一起。深深感动了我。
电影版的倚天屠龙记，张敏，李连杰，邱淑贞主演，是一部非常经典的武侠电影。赵敏这一个镜头不知道看哭了多少人。
《大话西游之大圣娶亲》是一部关于爱情的影片。影片中，有一个很经典的镜头，那就是朱茵对着侧脸的周星驰眨眼，那种无辜茫然的表情加上开心笑出媚眼的表情，形成视觉上冲击美观，成为无法超越的那个瞬间，也让朱茵成为无数人心中的女神！而这一部影片，也成为了周星驰的观众心中最美的电影之一。最后来一张我认为最经典的镜头，相信大家也都看到过。《赌神》系列的电影，非常的经典！特别是邱淑贞嘴巴叼牌动作，真的是太美了。本来她的就长了一张很美的脸蛋，加上叼牌动作，霸气中透着妩媚，但是却又不是俗不可耐的那种，真的让人久久无法忘怀。相信当时有不少人都被美哭了。最后一个just kidding
我觉得经典镜头有不少的。
首先电影是奇幻的、神秘的、它应该是我们这个星球上最伟大的一项发明，进入了电影，你就进入了一个神奇的世界。
而作为电影的主要观感，画面和镜头，则让观众彻底的放下一切，进入了一个未知的世界。
尤其是港产片，尽皆癫狂，尽皆过火，我们是被香港电影浸淫长大的一代，录像厅里的港片才是最纯洁的观影方式，而在这些香港电影中，有哪些镜头令你念念不忘呢?甚称为经典镜头。
举例两个让人心心念念的港片经典瞬间。
第一个就是星爷的作品，可是说，周星弛的电影是我的主要精神食粮，在星爷的电影《大内密探零零发》中，星爷饰演的零零发与刘嘉玲在家里玩柔道，结果零零发被老婆打断了手，就这个镜头，成为了周星驰电影中关于爱情最美好的描写之一，另一个是《大话西游》以及《喜剧之王》，而这份最美好的爱情竟是一个无厘头的人创作而成。
第二个再就是徐老怪，徐老怪的作品天马行空，画面极为出色，《黄飞鸿》中的梯子大战，《男儿当自强》中的甄子丹李连杰斗棍，都给人留下深刻印象，私以为，最为神来之笔的要数老怪在《青蛇》中这个镜头，这部电影让徐克拍的有了一丝妖气，当许仙跑去追青蛇和白蛇的那场戏，徐老怪竟然把整整条街都涂成了红色，让人十分震撼，而这个场景也比用颜色讲故事的《英雄》早了十年。
还有好多个就不一一举例了。
大话西游里当至尊宝说那段经典台词的时候，“曾经有一份真诚的爱情放在我面前，我没有珍惜，等我是去的时候我才知道后悔莫及，……一万年”，那段场景最令人难忘，印象最深刻，也最让人感动。一万年是未经过爱情人对爱情的向往，是经历过爱情的人对曾经未曾珍惜的追悔莫及。相信每一个人看到这段情节时都会有不同的感受，或向往或悔恨。这场景最让人感同身受，同一句话却包含着千千万万人的故事。致敬经典
张国荣和王祖贤的，倩女幽魂，还有林青霞的东方不败
星爷，华仔亲吻一幕；华仔，伟仔天台枪战；伊面，小春兄弟再回相拥；发哥，哥哥，狄龙并肩作战场面等等
大话西游，功夫
6. 无法超越！香港电影史上十大无法复制的经典角色！
香港电影一直是亚洲最高水平的代表。尤其是80年代初到90年代中期的香港电影是最辉煌的时刻，那些年代，创造出不少经典角色，让我们认识了无数情深义重的英雄好汉。下面我们就来盘点一下香港电影史上十大无法超越的经典角色：
第十名：陈永仁（影片：无间道）
陈永仁一生的志愿是当上一个好警察，当年投考警队后被挑选进入一个核心的卧底计划，但多年的卧底生活已令他身心受到极大的困扰，严重失眠，有暴力及自残倾向，并且需要长期接受心理医生的治疗。梁朝伟把陈永仁那种身处敌营的谨慎和对恢复身份的渴望演绎得淋漓尽致，尤其那双深邃的眼睛夹杂着太多情绪！“给我一个机会，我只想做个好人。”“对不起，我是警察。”“谁知道？”这段让陈永仁欲哭无泪的对白，狠狠地宣判了他注定悲剧的命运。
第九名：陈浩南（电影：古惑仔）
陈浩南，香港漫画 电影《古惑仔》的主角，古惑仔“仁义智勇”四大主角之“”智“”字主角人物。说实话，古惑仔这部电影脱离实际，其中的角色也难登大雅之堂，但是不可否认的是，古惑仔以前确实影响了很多青少年，包括笔者！其中陈浩南这个角色使得一大批青少年争相模仿，郑伊健把陈浩南的义气和英俊演得很到位，加上现在社会的进步，使得这个角色再也无法替代，因为角色不正面，只能屈居第九！
第八名：阿飞（电影：阿飞正传）
张国荣饰演的旭仔（阿飞）是个反叛青年，渴望高飞，却只做着风流浪子。阿飞的魅力在于他永远都不会世俗，他神秘、不羁。虽然《阿飞正传》有六个故事，但是张国荣饰演的旭仔却存在于其中的四个，这六个分别是旭仔和张曼玉、旭仔和刘嘉玲、刘德华和张曼玉、张学友和刘嘉玲、旭仔和剧中的母亲、旭仔和刘德华。有人说《阿飞正传》就是张国荣自传，他就是在表演自己，张国荣有没有把《阿飞正传》当做自己的自传去演绎？我们已经很难确证了，不过我们知道那是张国荣最贴近自己的表演，张国荣不是“旭仔”，只是因为“旭仔”太像张国荣而已！
第七名：聂小倩（电影：倩女幽魂）
倩女幽魂系列女主角。也正是1987年的《倩女幽魂》，掀起了古装鬼片的大潮。记得小时候看这部电影的时候，除了其中恐怖的情节，最大印象就是聂小倩了，王祖贤饰演的聂小倩，艳丽、飘逸、凄美、幽怨、哀婉，妖气十足，一双凤目更是勾魂蹑魄，倾倒众生。她演出了狐妖的妖媚与性感，但并不淫荡，后来某某的翻拍，表现得就如同娼妓！所以提到聂小倩，第一反应必须想到的就是王祖贤。聂小倩也成为难以逾越的经典角色，以至于后来的任何翻拍者都只是东施效颦，因为王祖贤就是聂小倩，聂小倩就是王祖贤！王祖贤更是凭这部电影而爆红，时至今日虽然淡影，但“聂小倩”女神的地位不可撼动。
第六名：至尊宝（电影：大话西游）
这个角色再熟悉不过了，有人说这是星爷最伟大的电影和最经典的角色！多少人年少的时候，看过这部电影后，肤浅的一笑而过，表示演得什么狗屁。长大后再看此片偶尔会伤感，忍不住会流泪。如何让观众笑中带泪是星爷的拿手好戏，“曾经，有一份真挚的爱情摆在我面前，我没有珍惜，等到我失去的时候才后悔莫及，人世间最痛苦的事莫过于此......如果上天能够给我一个再来一次的机会，我会对那个女孩子说三个字：‘我爱你。’如果非要在这份爱上加一个期限，我希望是.....一万年！”这一句感动无数少男少女的经典台词更是流传至今。曾经有人质疑，到底是至尊宝成就了这个角色，还是周星驰成就了至尊宝，我相信后者更令人信服！
第五名：东方不败（电影：笑傲江湖之东方不败）
林青霞决意出演东方不败这个角色时，当时顿时掀起轩然大波，金庸表示青霞太美并不合适。我们在荧幕上看到的她，双眉如锋，鬓如刀裁，红装时风情万种，男妆时冷峻霸气，痛饮时潇洒恣肆，顾盼间端庄从容。她席地而坐，弹指杀敌却泰然自若。她坠落悬崖，嫣然一笑而绝尘如仙。电影大幅改动，砍掉了仪琳，弱化了任盈盈及岳灵珊的剧情，基本将林青霞扶正为官配，同时也淡化了原着的畸形变态，并引起观众代入正派主角的情感共鸣。因为金庸小说出名，观众都有先入为主的观念，没有超神的演技，绝对把握不住这个角色，这也是我唯一见过，把一个“变性人”和一个男人的爱情搬上荧幕，反而令观众不反感的电影。
第四名：高进（电影：赌神）
周润发饰演赌神的时候正是发哥颜值最俊的时代，虽然大部分时间周润发都在演傻里傻气的白痴，但赌神出场曲响起，发哥梳着油亮的大背头出场，西装革履，手摸玉戒，嘴里叼着巧克力，气势立现，就连英俊帅气的的华仔，站在发哥跟前，一下就显得气质不足，成了小弟级别了。周润发炉火纯青的演技，把赌神那种大气与智慧演到了家，我不想花大篇幅去说这个角色有多么的无可替代，只是那一抹油光发亮的大背头就无人可以做到发哥的神髓。
第三名：黄飞鸿（黄飞鸿系列）
李连杰饰演的黄飞鸿为观众塑造了完美的英雄形象，飘逸潇洒的武打动作，恣意挥洒。片中的黄飞鸿一身白衣胜雪正义凛然，武功高强，他保家卫国、强身健体的信仰感染了一代代的年轻人。李连杰和黄飞鸿这个角色之间是相互成就，这个角色不仅为李连杰吸粉无数，更是为其打开了更广的电影市场；而黄飞鸿在李连杰的塑造下，成为近乎完美的民族英雄，更是成为国名偶像，巩固了他一代宗师的地位！因为前有李连杰饰演过黄飞鸿，后续的跟风之作只是被当成模仿！可见这角色的根深蒂固！
第二名：周朝先（电影：黑金）
香港影帝梁家辉在影片《黑金》中饰演的黑帮政客周朝先， 是世界电影史上最光彩照人的银幕形象之一。梁家辉把周朝先这个角色演神了，影片中梁家辉风云变色，那一句“谁赞成，谁反对”，不怒自威气势逼人，虽说表面是问谁反对，其实是由不得任何人反对。梁家辉塑造的周朝先老谋而霸气、沉稳而内敛，激情澎湃的表演几乎打破了所有人的眼镜，让包括影评人在内的观者啧啧称赞、心悦诚服。可以说这部片子最大的魅力在于梁家辉细腻传神，淋漓尽致的表演，恕我极端，完全可以用登峰造极、无可匹敌来形容他塑造的流氓政客。如果这部戏没有梁家辉塑造的周朝先，就只是一部平谈无奇的电影，一个好演员不仅演活了自己的角色，还撑起了整部电影的质量。刘德华？抱歉，我甚至都不记得他片中的角色叫什么名字！我话说完，谁赞成，谁反对？
第一名：小马哥（英雄本色）
周润发饰演的小马哥本是电影中第二号主角，播出后不仅成了电影的第一主角，而且已经成为一个时代的烙印和永不磨灭的记忆，一个对青少年起积极意义的黑帮人物。他身着的风衣，他叼的火柴棒都成为一种时尚。他重情重义，尤其是自己不服输不低头的人格魅力都已潜移默化的改变了很多人的人生态度。小马哥从此也奠定了周润发伟岸的英雄形象，演技如周润发也无法摆脱这个角色给他带来的影响，这个角色不仅是香港电影的个人英雄主义的鼻祖，而且也是巅峰，后来没有任何一个此类的角色可以与之媲美，而且这个角色注定一生难忘，香港电影长河中他就是最耀眼的那颗星。
抱歉了程蝶衣，因为笔者盘点的是香港十大无法超越的经典角色，《霸王别姬》属于内地电影；抱歉了陈家驹，《警察故事》让我热血沸腾，确实令我无法忘记，但是我看到的陈家驹就是成龙；抱歉了各位为我们演绎过很多经典角色的香港演员，这只是我个人意见，并没有否定你们所塑造的角色！每个人都有属于自己钟意的经典角色，各位朋友，你们的呢？
7. 差一点聚齐四大天王的香港电影，《超级学校霸王》真的无法超越
【《超级学校霸王》：最接近聚齐四大天王的香港电影，真的无法超越】
香港四大天王是香港重要的一个文化名片 ，从1992年开始，影响几代中国人。从四大天王的称号推出开始，刘德华张学友黎明郭富城曾经有过多次的同台合作的机会，包括无线的台庆表演、十大劲歌金曲十大中文金曲等乐坛颁奖礼，还有各种晚会节目。
四大天王每位都还是影视巨星，出演过很多电影；然而，四大天王从来没有在同一部电影中合作过。只有 1993年的《超级学校霸王》，差一点实现了四大天王的电影合体，云集了刘德华张学友郭富城三大天王，就差黎明。
《超级学校霸王》又名《街头霸王电影版》，由王晶编剧执导，张卫健、刘德华、张学友、邱淑贞、郑伊健、任达华、杨采妮等领衔主演，郭富城客串出演。
从片名就知道，这是一部街头霸王街机 游戏 的改编电影。这已经不是第一次了，在1993年初的《城市猎人》中，王晶已经让成龙玩了一次街头霸王，成龙连续试了几个 游戏 中的人物，最后是由穿着超短旗袍的肌肉版春丽，完成对反派的绝杀。
在《超级学校霸王》中，王晶再度把街头霸王 游戏 运用到电影中，并且用得最彻底，全片主角都是街霸人物的故事。【《超级学校霸王》在香港汉基国际学校取景拍摄。】
张卫健饰演未来大法官余铁雄，最后变身为超级赛亚人悟空；邱淑贞饰演张卫健的妹妹，最后变身春丽；石榴姐饰演张卫健的老妈，变身后是老版春丽春代；吴耀汉饰演张卫健的后爸，变身后是狮王。
刘德华饰演忍者铁面，张学友饰演美国大兵扫把头，任达华饰演印度长手发达星，郑伊健饰演红衣肯金毛王，郭富城客串的是郑伊健的师弟白衣隆。 卢惠光饰演大BOSS将军，周比利饰演泰王，段伟伦饰演TOYOTA。另外，杨采妮和刘小慧饰演两个学校的校花，许志安饰演校霸忌安。
这个阵容在当时看来是星光灿烂，在现在看来更是巨星璀璨，无法重现！
1993年是香港电影武侠年，也是香港电影最百花齐放的一年，票房榜上除了武侠片，还在周星驰的喜剧、成龙的动作片、还有文艺片、和各种其他风格的喜剧电影。《超级学校霸王》上映两周就取得了1829万港元的票房，在当年是个很不错的成绩。
1992年，香港 娱乐 圈最大的事件就是四大天王正式推出。 四大天王中，刘德华张学友黎明郭富城，都是独立的全能巨星，也有各种的粉丝群体。虽然有各种合作，但互相间的竞争关系也是很激烈的。
除了歌坛上的同台表演，能把四大天王聚齐到一部电影里，在当年就是一个很轰动的 娱乐 大事。最有商业头脑的导演王晶，很清楚这样做的价值，于是他成为第一个行动的人。
在《超级学校霸王》中，聚齐了刘德华张学友和郭富城三大天王，已经是极大的成功了。黎明没能参演确实遗憾，但也无可奈何。 【1991年的一部赈灾义演的大片《豪门夜宴》中，四大天王都有出演，不过当时四大天王还没推出。】
1993年，黎明只主演了一部电影《飞狐外传》，一部电视剧《原振侠》，另外就是客串了成龙的《城市猎人》，也有街霸元素。大部分精力放在歌坛，他开了几十场演唱会，出了5张唱片，在十大劲歌金曲颁奖礼上，首次获得了最受欢迎男歌手大奖。
最根本原因是，黎明一直很抗拒四大天王的名号， 加上王晶早早的就用四大天王作为噱头来宣传这部《超级学校霸王》，让黎明更觉尴尬，所以没有出演。
缺少黎明确实非常遗憾，但是《超级学校霸王》仍然有无数的看点，而且现在看来，《超级学校霸王》绝对是一部经典的商业喜剧，虽然票房成绩只是不错。
《超级学校霸王》除了改编自电子 游戏 《街头霸王》 ，更融合了日本漫画《七龙珠》的元素，抄袭了好莱坞科幻大片《终结者》的故事蓝本，把故事设定在当时的1993年，刘德华等3个主角却是从50年后穿越回来的飞龙特警。【香港电影的拿来主义，在王晶这早已运用得出神入化。】
很明显， 刘德华的戏份最多，加上和女主角邱淑贞组成CP，是真正的男一号。 在电影上，刘德华是王晶的爱将和福将，互相合作了很多年，关系也非常好。特别是王晶也很关照刘德华，所以王晶要拍什么电影，他是有叫必到，而在王晶电影里，刘德华永远是男主角。
邱淑贞是最美晶女郎，更是王晶的女朋友，所以在《超级学校霸王》她是绝对的女一号。邱淑贞的电影处女作，男主角就是刘德华，所以这次再和刘德华组CP，也是顺理成章。在电影中，他们也谈了一场效率极高的恋爱。【这段，还用了 游戏 《超级玛丽》的元素，刘德华和邱淑贞进到 游戏 中，玩真人版。】
张学友是四大天王中的老大哥， 在歌坛出道最早，影坛的影响力就不如刘德华了，多次和刘德华合作，都是做配角。这次，正是四大天王最鼎盛时期，作为四大天王之一的 张学友，不用做配角了，但还是屈居男二号。
虽然是男二号，张学友的表现一点不输刘德华，而且角色相当有突破，相当有看头。首先是扫把头这个造型，就极具喜剧效果，而且还能在电影中表现歌艺。为了任务，张学友和刘德华双双到学校卧底，张学友变身全能教师，上了一堂精彩的音乐课，唱了主题曲《总有一天等到你》，把刘小慧饰演的校花当场迷晕。
郭富城在四大天王中也是小字辈， 在电影中也多次给刘德华做配角，而且在台湾混过几年，在香港 娱乐 圈的根基尚浅，比较难像刘德华张学友那样双线开花，所以事业重心也侧重在歌坛。
1993年，郭富城被国家体委邀请担任第七届全运会全运之星，又当选华东五省一市最受欢迎男歌手，然后在内地各大城市开了17场个人巡回演唱会。当年，郭富城最火的就是他经典的四六分发型，在内地都有无数粉丝。
张卫健饰演的大雄，是《超级学校霸王》故事中的主角 ，但更像个影子前锋，因为当时张卫健出道不久，资历尚浅。1992年，张卫健主演了一部《逃学外传》，让王晶看到了他身上的喜剧天分，有心想捧他做周星驰接班人。
1993年张卫健连续出演了《黄飞鸿之铁鸡斗蜈蚣》、《武侠七公主》、《正牌韦小宝之奉旨沟女》、《一本漫画闯天涯2》等片，加上《超级学校霸王》超过10部，已经到了准一线的地位。
不过，《超级学校霸王》中大雄这个角色，也最适合张卫健，几乎是量身订制。
和张卫健组CP的杨采妮当时只有19岁， 1992年签约成为EMI唱片公司的歌手，发行第一张唱片《爱的感觉》，就夺得十大劲歌金曲“最佳新人金奖”。
1993年，杨采妮参演电影处女作，就是王家卫导演的电影《东邪西毒》，当初看中她是因为长得像林青霞。在《超级学校霸王》中，杨采妮饰演的校花采妮，对大雄一片真诚。而且在王晶的镜头下，美得甜过初恋，完全不输邱淑贞。
和张学友组CP的刘小慧也是个歌坛新人， 当时只有22岁。1991年，刘小慧签约宝丽金唱片公司，算是张学友的师妹；1992年，又获香港十大金曲最有前途女新人奖。
在电影中，刘小慧和角色也和杨采妮一样，用自己的本名小慧，也是学校的校花之一，不过有点花。开始是校霸许志安的人，还对张卫健放过电，不久又被英雄救美的郑伊健拐走，最后才回归张学友的怀抱。
郑伊健也是和张卫健一样参加歌唱比赛， 然后进入TVB出道的，演了几年电视剧一直没大红。1992年，郑伊健出演第一部电影《现代应召女郎》，获得第11届香港金像奖最佳新人奖提名。从此被王晶看中，开始受捧，不过要等到1996年的《古惑仔》才红。
在《超级学校霸王》中，郑伊健饰演的肯原来是将军手下的第一打手，最后才反戈，保持住了一个年轻偶像的正面银幕形象。【如果黎明参演，这个角色应该就是黎明的了，大把耍帅秀颜值的机会。】
任达华在影坛的资历够高，不过更多是演配角和一些小制作的烂片，显得和实力不符，但他仍是来者不拒。剩下的许志安、吴耀汉、石榴姐、李兆基、周比利、卢惠光、陈国新、黎汉持等都是合格的绿叶，各有风采。
特别要提一下的是客串的陈百祥，在运动场上输赌，把麦克风和桌子都吃了， 搞笑 效果相当好。
虽然《超级学校霸王》有很多商业宣传的噱头，有故事剧情和视觉特效上的很多硬伤，票房成绩还一般，但就凭汇聚了四大天王中的三位，它已经无法超越！
8. 谁知道有什么好看的动作电影
》,《地铁惊魂》,《七秒钟》,《贼狼》,《2012世界末日》,《终极悍将II》,《机器化身》,《豚鼠特工队》,《战·无双》,《亚瑟王》,《变形金刚2》,《生死豪情》,《刑房》,《侠盗公主》,《奔跑的乌龟》 香港动作电影展现的是中国功夫，其丰富的娱乐性使之成为港产片的拳头产品，香港动作电影不仅在华语圈内广受欢迎，在海外市场上也能够占据一席之地，百年来的香港动作电影堪称经典的犹如天上繁星，借此百年庆典之际，让我们从十部动作经典中回顾那辉煌的岁月。 《少林三十六房》——功夫高手是怎样炼成的 导演：刘家良 主演：刘家辉、罗烈 《少林三十六房》在许多西方观众眼中是最经典的动作电影，这是因为它本身所具备的超强动作性，刘家良极富创造性的把少林寺练功的三十六房一一分解开来，分为眼房、耳房、心房等等，全景式地展现了少林武僧习武的精妙过程。这些练武的过程才是影片的最大看点，因为在之前与之后的少林题材电影中，几乎都没有武僧练功的详解过程，但是刘家良将练武的艰苦和乐趣都搬到了银幕之上，这应该是动作电影史上的一次创举了。 -------------------------------------------------------------------------------- 《猛龙过江》——古罗马斗兽场的生死决 导演：李小龙 主演：李小龙、罗礼士 作为华语动作影史上第一位国际巨星，李小龙已经成为影迷心目中的一个神话，他留下的仅有4部半港产动作电影，其中最为耗费精力的就是这部《猛龙过江》，这是他第一次全权负责影片的导演，并且还要担任影片的编剧和主演，影片远赴意大利罗马拍摄外景，与李小龙片尾决战的是空手道冠军罗礼士，两人龙飞虎猛的打斗场面令人眼花缭乱，即使时光走过数十年，《猛龙过江》闪烁的光彩依然夺目。 -------------------------------------------------------------------------------- 《龙争虎斗》——李小龙版007 导演：罗伯特·克洛斯 主演：李小龙、石坚 这是李小龙第一部真正意义上的国际化电影，影片获得了华纳电影公司的投资，并最终在北美地区大范围公映，李小龙朝着国际巨星的方向迈进了坚实的一部。这部作品即使在现在看来也是精彩纷呈，李小龙饰演的功夫特工魅力无穷，在片中一展其高超的棍棒功夫，不仅如此，李小龙还适时地在片中加入了他对武学的理解和看法，即融入自我的功夫哲学，是一部在制作上几近完美的李小龙电影。 -------------------------------------------------------------------------------- 《警察故事》——动作电影里程碑 导演：成龙 主演：成龙、董骠、楚原 这是完全由成龙掌控的动作影片，这部影片的完成，标志着成龙从民初的功夫小子片完美地过渡到了现代动作片之上，个人英雄主义和集体利益的冲突时该片的一个主要矛盾，成龙不仅在动作上超越巅峰，并且在剧情下也狠下功夫，使这部影片拿到了成龙目前唯一一尊香港电影金像奖最佳影片大奖，这可以说是成龙在文戏和武戏方面结合得最为完美的一部作品。 -------------------------------------------------------------------------------- 《富贵列车》——奢华的全明星阵容 导演：洪金宝 主演：洪金宝、元彪、曾志伟 如果要是列出该片的演员表，那一定是一份很长很长的名单，因为当时凡是在香港的明星们，几乎是倾巢出动出演了这部洪金宝的贺岁电影，片中每一个有台词的角色都可能是一个明星，这样奢华的港产动作片阵容，在今天是不可想象的。洪金宝用大手笔炮制了这部贺岁电影，影片的动作场面依旧精彩激烈，文戏的喜剧部分也是笑料不穷，是一部经久不衰的动作喜剧电影，也是香港黄金时期的一部辉煌见证。 -------------------------------------------------------------------------------- 《败家仔》——银幕解构咏春拳 导演：洪金宝 主演：洪金宝、元彪、林正英 在香港电影最为黄金的80年代，洪金宝领衔的功夫喜剧独领风骚，《败家仔》亦是其功夫喜剧的代表作品。《败家仔》最大的看点是对咏春拳的银幕结构，影片讲功夫的奥妙逐一讲解，在娱乐的同时，观众也看到了中国功夫的博大精深。影片并非是那种笑点不断的功夫喜剧，而是在片尾加入了悲剧性的结局，让观众在大喜大悲中心绪难平，是一部较为有深度的动作电影。 -------------------------------------------------------------------------------- 《醉拳2》——震惊世界之作 导演：刘家良 主演：成龙、黄日华、狄龙 该片在1994年一经推出，就被当年美国的《时代》周刊评为94年世界十大电影之一，可见成龙的影响力在当时已经波及全球。《醉拳2》是成龙在《警察故事》之后罕有的古装电影，并且他坚决强调他出演的黄飞鸿绝对不吊钢丝。该片虽然挂名是由刘家良导演，但绝大部分动作还是由成龙亲自设计完成，因为成龙嫌刘家良原来设计的动作不够激烈生猛。《醉拳2》也可以看作是成龙动作生涯的一次高峰演出，片中高潮不断的动作打斗场景让观众看得血脉膨胀，这是一部真正的功夫盛宴，能够震惊世界也不足为奇。 -------------------------------------------------------------------------------- 《精武英雄》——抗日英雄陈真 导演：陈嘉上 主演：李连杰、钱小豪、周比利 该片的武术指导是袁和平，导演陈嘉上只是负责文戏部分。《精武英雄》刚劲威猛的打斗场面给每一个观众都留下了深刻的印象，李连杰和周比利的生死决战也被视为最经典的动作场景之一。影片非常巧妙地设计了陈真日本留学生的身份，陈真先进的思想与片中讲究传统的师兄弟们形成反差，这是一部较为有开拓性的动作电影，不仅武戏足够激烈，文戏也颇有看头，是一部文武兼备的经典作品。 -------------------------------------------------------------------------------- 《马永贞》——上海滩争霸 导演：元奎 主演：金城武、元彪 这部影片最大的看点是金城武虎虎生风的夺人气势，他与元彪出演的黑道大哥谭四遥相呼应，成为霸气十足的黑道人物。《马永贞》讲述的是旧中国纷乱的上海滩争霸战，剧情上倒是未曾有很大的突破，但出色的武打群战场面是该片的一大看点，黑帮数十人的火拼场面在片中不断上演，也直接把男性观众的肾上腺素提升到了最高点，只要看到马永贞纯爷们儿的武打表演，谁还在乎剧情和表演的杂乱呢？ -------------------------------------------------------------------------------- 《杀破狼》——银幕上展现混合格斗 导演：叶伟信 主演：甄子丹、洪金宝 这部电影最大的功劳就是让甄子丹重回港产动作片领域的第一线，也挽回了观众对港产动作片失去已久的信心。《杀破狼》虽然不能和港产动作片全盛时期的经典媲美，但也让港产片影迷看到了动作电影崛起的一线曙光，虽然本港动作电影仅存甄子丹在苦苦支撑，可《杀破狼》中表现的冲劲和锐气似乎是谁也抵挡不住的。 (本文来源：网易娱乐专稿
9. 香港十大经典动作电影排行
很多人爱看香港电影，同样也有很多人爱看香港动作电影，其实从李小龙开始，香港动作片就渐渐走上辉煌，不仅动作电影产量节节高升，而且动作电影演员也层出不穷，接下来，就为大家盘点香港十大经典动作片：
一、《精武英雄》
武指：袁和平
导演：陈嘉上
演员：李连杰、周比利等
可能把武侠电影中的动作场面分为写实和写意两种的话，这么《精武英雄》应该就是写实类动作片中无法超越的巅峰。因为本片是李小龙《精武门》的翻拍片，所以影片力图再现的也正是李小龙自由无羁的武学思想，虽然全片未提“截拳道”三字，但引领全片的这种精神的确来自李小龙，在对截拳道的演绎上也大大地超越了李小龙。武迷们都希望看到能不同武种之间的打斗，《精武英雄》是唯一做到这点的动作电影。
二、《黄飞鸿2：男儿当自强》
武指：袁和平
导演：徐克
演员：李连杰、甄子丹等
拍摄这部影片时，中国最好的武术指导和中国最好的两个武打演员都正处于各自的颠峰状态。于是《男儿当自强》除了武侠片的经典地位之外，在动作场面上也达到了一个难以企及的高度。整部影片中李连杰扮演的黄飞鸿与甄子丹扮演的纳兰元述共有两场打斗。
三、《少年黄飞鸿之铁马骝》
武指：袁和平
导演：袁和平
演员：甄子丹、于荣光等
恐怕没有人比甄子丹更适合表演“无影腿”这项绝活了，估计也仅有他才能把腿法踢到让人惊叹为“无影”的地步。李连杰表演的无影腿是用钢丝吊在空中，然后用双脚连续踢击，基本上来说是于写意的范畴。而甄子丹的无影腿则完全以不带任何特效的真功夫让人为之目瞪口呆。
四、《笑傲江湖2：东方不败》
武指：程小东
导演：程小东
演员：李连杰、林青霞等
可能绝非亲眼看见李连杰在《东方不败》中使出的独孤九剑，恐怕任何一个武侠迷也不会相信金庸笔下“无招胜有招”的剑意竟能在银幕上变为现实。《东方不败》算得上是程小东一次灵感的礴发，也是程小东作品中最为华彩的一段乐章。令狐冲第一次使出独孤九剑是在去扶桑浪人营时，被向问日引至郊外，双方均以为对方是日本武士，误会出手。华山派以剑阵围攻向问日，转眼间便被向问日重重刀影击退。只见一旁的令狐冲大喝一声“荡剑式”，长剑出手，人随剑进，霎时间风舞梨花，剑气满日。李连杰一人一剑，如日马行空，矫矫不群，不惊让人想起翩若惊鸿，宛若游龙的意境。向问日正惊诧间，斗笠中剑，面纱被长剑挑飞，露出一张狰狞的嘴脸。
五、《卧虎藏龙》
武指：袁和平
导演：李安
演员：周润发、杨紫琼、章子怡等
我们知道这是一个让很多人摇头的选择，但我们决心超前一回，因为《卧虎藏龙》在中国赢回它的武侠经典和动作经典地位是早晚的事。《卧虎藏龙》的动作不被人接受的理由是：以风格阳刚着称的袁和平完全扬弃了以暴力破坏为手段的视觉刺激，而使用了最能配合李安的浪漫武侠风格及山水意境的写意设计，意图传达出一种飘飘欲仙的梦幻美感。这些动作场面显得文人气过重，但可能你还有保有一颗童心，也一定能静下心来仔细欣赏。
六、《新龙门客栈》
武指：程小东
导演：李惠民
演员：甄子丹、梁家辉等
好的动作设计永恒是这些与影片风格楔合的恰到好处的场面，《新龙门客栈》中最令人过目不忘的正是程小东设计的这些隽永的小动作，就像张叔平赋予《新龙门客栈》的美感，随意点染，无谓虚实，只在似与不似之间。《新龙门客栈》动作的成功在于它的动作之美与布景之美结合得如此紧密，如同长刀破壁后渗出的这一抹幽光，如同曹少钦与周淮安三人长剑搅起的黄沙滚滚。最为惊心动魄的还是影片结尾流沙之上的生死搏杀。大漠孤烟，长河落日，四柄长剑掀起漫日黄沙，鞑子小二的菜刀砍杀之下，曹少钦的.衣袖化作片片飞絮，收回宝剑，察觉本人的手脚已然变成森森白骨。和这个砍杀墙上死人的投影的镜头一样，仿佛恐怖美学，透着一股直入骨髓的寒意。
七、《师弟出马》
武指：成龙
导演：成龙
演员：成龙、元彪等
武打场面除了可以拥有美感和冲击力之外，还可以拥有幽默感，成龙的功夫喜剧证明了这一点。若论动作之巧妙，成龙小巧腾挪的设计可谓第一。可能你看过卓别林用手杖戏弄他人的镜头，你会察觉原来成龙的教员其实是这位默片时代的喜剧大师(或者还有基顿)。成龙的武打动作精彩的不少，搞笑的也不少，但在这两者上都很杰出而且在长度上也绝对过瘾的还得数这部早期成龙作品《师弟出马》。
八、《刀》
武指：元奎、董玮
导演：徐克
演员：赵文卓、熊欣欣等
一般来说，剑走轻灵，刀法刚猛.徐克的《刀》中表现的刀法却如整部影片一般无比险恶，残酷得让人喘不过气来。而取法南洋，由元彬、董玮设计的刀法也正是把“一寸短，一寸险”的凶险意境表现得酣畅淋漓。虽然《刀》中动作的压抑感与血腥感使得它与影片一同很难被人接受，但可能你真的看懂了，也一定无法否认这种震撼。
九、《太极张三丰》
武指：袁和平
导演：袁和平
演员：李连杰、杨紫琼等
这是一次表演，李连杰筹备数年终于在袁和平的帮助下将太极拳搬上了银幕，虽然片中的太极拳明显被通俗化了，但太极拳这种“迷雾里的一把钢针”的境界确实在袁和平的镜头下被表现得美仑美奂，本片的太极拳主要取法陈氏太极拳(开头结尾李连杰领道士们一同操练的即是二十四式太极拳)，特别是张三丰在参透太极拳以静制动以柔克刚原理之后，独自一人在野外演练太极拳一段，尤其把太极拳这中柔中蕴刚，静则如长江大河，动则如排山倒海的美感表现得淋漓尽致。只见张三丰以意导气，以气运身，圆转自如，发力连绵不断，片片黄叶随力而起，被张三丰揉成一太极球，劲力一吐，落叶飞散，竟于张三丰的周围形成一圈。要知道李连杰并非练太极拳出身，而他这次的表现，就只能让人惊叹于他的日份了。
十、《英雄》
武指：程小东
导演：张艺谋
演员：李连杰、甄子丹等
十年前李连杰和甄子丹曾经有过一场对打，当时双方使用的武器是长棍、短棍和布棍，武术指导是袁和平。在《英雄》棋馆打斗中，李连杰拿起了铁剑，甄子丹舞起了银枪，武术指导则换作了程小东。准确的说，这场打斗并非十全十美，首先气势上显得不足，其次几个动作出现了明显的败笔(比如李连杰的快剑，甄子丹的倒挂，还有这个《骇客帝国》式的动作)，但我们还是可以看出程小东力图出新的诚意。