Ⅰ 香港电影为什么在上世纪八九十年代的时候都这么发达，为啥大陆那个年代就不行呢
主要是因为大陆那时候还处于计划经济时期，人们的思想比较僵化，还没有解放思想，而且相对于外界来说较封闭，因此那是我的电影不如香港繁荣
Ⅱ 67当今香港电影的没落，是什么造成的
回顾曾经港片的成功，当时的香港还未回归中国，有相对自由宽松的氛围，还有浓浓的本土文化，在周围一带地区都有很大的影响力和市场。到了90年代中后期，开始出现下滑，为此，有人把港片的没落全部归根于97年的香港回归。这么说未免太极端，那么，究竟是什么原因造成的呢？
资金不足，产片量变少
辉煌时期的香港有“东方好莱坞”之称，港片年产量有几百部，片产量高，好电影自然也多。比如70年代的《精武门》、《醉拳》；80年代的《英雄本色》、《警察故事》、《僵尸先生》、《倩女幽魂》、《赌神》；90年代的《黄飞鸿》、《古惑仔》、《红番区》、《东邪西毒》、《阿飞正传》、《赌圣》等等，经典电影数不胜数。而看看现在，一年只拍几十部电影，这让好片出现的几率大大减少。
为什么拍的片子少了？主要还是资金跟不上，投资少了。香港是以商业电影立足的，不赚钱的自然不会去拍。在回归之前，台湾曾是香港电影最大的市场，由台湾买下来的电影会在整个东南亚地区发行，而香港回归以后，台湾片商撤出香港市场，这对香港电影的发展造成了一定影响。
地域小，人才流失，周边发展迅猛
香港面积小，发展本来就有一定局限性，外来的力量必不可少。在鼎盛时期，香港电影的繁荣少不了海外市场丰富资源的支持，甚至有些导演、演员还是外来的华人。比如来自泰国的陈可辛；来自越南的徐克；来自马来西亚的杨紫琼；还有来自台湾的林青霞等等。
到了90年代末，好莱坞电影在全球席卷开来，最着名的就是那部《泰坦尼克号》，曾掀起巨大轰动，而这时香港电影又缺乏资金，一些优秀的演员选择投奔好莱坞发展，比如李连杰、成龙、周润发，这些人走后带来人才的损失，造成空缺。
周边国家、地区的电影产业开始飞速发展，韩国、日本、泰国各有各的风格领域，台湾放开手脚，大陆也逐渐崭露头角，香港迟早被赶上或超越是必然的。
不注重电影质量，跟风滥拍
现在的香港电影导演很少有独特的风格，大多数导演都喜欢追随潮流，随心所欲地拍，要不就是照搬之前的套路不断重复，不去创新，也不注重质量。比如一些贺岁片，没有什么新鲜感，观众看多了，自然会腻，期待值大大下降。
再加上现在内地市场如此庞大，香港导演们看到无限商机都来凑热闹，导致合拍片越来越多。可他们把心思都用在赚钱上了，根本不在意电影的质量，只要满足了大陆观众的需求，随便拍些内容都会大卖，目的达到就滥加制作，这样下去香港电影怎能不堕落？
老戏骨没有培养出接班人
香港演技好的老一辈演员们都老了，有的已经淡出影坛，观众看不到什么喜欢的演员了，而新晋的演员里又似乎找不到什么优质的接班人，让人提不起兴趣。
这和香港专门的演艺、电影学院少有很大关系，很多演员都没有进行过专业系统的学习，一般都是通过参加海选再在学习班培训一下就出道了，演技基本都靠在剧组实践中磨练出来。而那些打拼多年攒下经验的老戏骨，没有人肯去好好栽培下一代，不过，老师也不是谁都能当的。
网络时代盗版横行
网络的出现，为人们提供了方便，也为盗版提供了更大的便利。过去看不到的电影，现在网上一搜就可以看到，新上映的电影不久网上就会更新，有了这个渠道，电影的票房也会受到一定的削弱。
最重要的是，网络的传播快，吸引力也大，盗版的免费资源，对消费者来讲可能是好事，但对于业内人员来讲，可想而知。
审查制度加重行业不景气
香港电影开始走下坡时，正是香港回归前后，于是大陆背了黑锅。客观上来看，回归后确实有个不争的事实，就是题材上的受限制。以前的创作可以标新立异，脑洞大开，激发出好的作品，而如今在内地上映的电影都会砍掉一些不符合规定的内容，一定程度上影响了制作团队的发挥。
虽然这种制约使香港电影的“港味”变形，但自身的原因不加以正视才会直接导致行业的不景气。
或许，香港电影发展到一个高度以后，已经趋于稳定，难翻巅峰，只是大陆的步伐快了，才会显出香港的没落，一切都是历史发展的规律，不如把它归于时代的富饶吧！
希望这个回答对你有帮助
Ⅲ 为什么内地要审查香港电影，香港电影要进内地就被剪辑得让人看不懂
中国要讲究思想正确、政治正确，有几条铁律是一定要遵守的，警察一定要是好人(不能映射公安嘛)，《窃听风云》的刘青云大陆版就加了廉政公署的一段；要不下场一定很惨，《无间道》刘德华就一定要死。不能有鬼片，要是这样的题材，结尾一定是做梦；《画皮》不是鬼是妖。情色片就肯定不能了，祸害祖国少年（但香港八九十年代的情色片，估计谁都可以说出几部）。黑帮片是港产片的强项，但是要在大陆上映，只能是面目全非。
大陆的媒体，包括电影一向都是作为宣传工具来用的，至于艺术当然是靠边站。以上纯粹个人愚见
Ⅳ 香港电影为什么没落了
首先就是时代不同了。香港电影的时代是一个百花齐放的时代，不仅仅是周星驰代表的搞笑电影，成龙代表的动作电影，还有周润发代表的英雄电影。这些电影使得香港的电影引领着大陆的发展，大陆电影逐渐向香港电影靠拢，随着香港回归和大陆开放的进一步发展，香港电影开始走向了衰落，因为人们的审美趣味变了，变得更加多元化了。
这个也不能说是香港的电影的没落，只是香港电影的换一个新的模式了，这个模式与大陆的模式是不一样的，更多的是港式电影特有的内容，不知道大陆的导演或者是制作人会不会借鉴香港的这种模式，要是可以的话，会不会是大陆引领着香港的发展呢？
Ⅳ 香港的古惑仔电影对大陆的影响有哪些对香港呢
对大陆：大陆电影业及观众对黑帮题材电影态度开始放宽；
部分大陆青少年认同并模仿郑伊健“跟大佬，闯天下”“讲义气”的价值观；
部分大陆人认为香港黑社会现象严重；
对香港：这是黑帮电影进入主流的标志，也是香港社会亚文化被人们所广泛认识甚至承认的重要标志
Ⅵ 香港电影没落了吗原因是什么
香港电影兴起于70年代，在80年代至90年代中期达到鼎盛，在当时世界电影中有着重要的影响力，世界电影只要看两极，一个是代表西方的好莱坞，另一个就是代表东方的香港。
但是到了90年代后期，香港电影就开始衰落了，从之前年产量几百部影片，到后来的不足50部，一下子从天堂回到石器时代，纵观个中原因复杂。有人说是回归后才导致港产片衰落的，个人认为港片衰落与香港回归中国没有半毛钱关系，回归后香港文化与教育各方面都没受到大陆多少影响，看看如今的“港”就知道了。
在当时，97年的亚太金融风暴重创香港，电影行业受此影响也极大，但这也不能是衰落的主因。可以用事例看到，韩国电影娱乐业与印度电影的崛起正在之个时期前后，难道韩国与印度没受当时金融风暴影响吗？其实韩国当时所受的创伤比香港更重，这个时期韩国电影娱乐能崛起正是由于有政府的大力推动与支持，香港电影衰落最重要的一点就是香港当局的政策太宽松了，用今天的话来讲就是没有重视电影行业的转型与引导，最终没有跟上时代变化而衰落。
在当时香港电影已经到了题材枯竭综合期，以前那些金庸古龙等名人名着，黄赌黑等等都被拍了个遍，自然题材与新意就会越来越越少，再加之金融风暴的重创，投资人拍电影没人看，然后没人看电影投资就会变少，恶性循环，这个时候政策都没有去引导创新，还是一味在“炒冷饭"，那自然就是由市场与资金去决定香港电影的兴衰了，不过可惜的是香港电影辉煌从此不再了。
当一个人在生病初时没有得到重视与治疗，待它到了癌症晚期你再去救就意义不大了，香港电影就是这这样一个真实写照。
若问香港电影何时雄风再起？那就要它投胎重头来过了，在当时成龙周润发等明星的当打之年都没有续写辉煌成功，如今若再论，何其之难？人才断档就是最大的短板，连香港TVB这家“明星大学”如今都揭不锅了，港片复兴，路漫漫长。
Ⅶ 香港电影为什么没落了,是什么原因
原因
首先是大环境改变了，时代变化了。
当年的中国没有什么好电影，美国大片也过不来，自然香港电影就高大上。如今现在每年网络剧这么多，中国大片也不少，美国大片都可以通过网络看到，香港电影自然也就没那么吸引眼球了。
其次市场变了，香港并没有强大的本土市场可以依托。
当时的香港电影除了本土市场还有东南亚市场，因为当年韩国电影没有起来，日本市场也比较开放，东南亚市场也可以进入，尤其是台湾，所以香港电影可以形成良性循环。
但是随着台湾片商对港片越来越不满，王晶曾说过台湾片商曾花3000万买了周星驰的济公台湾版权，但却亏的底朝天，台湾片商联合起来要求政府放开好莱坞市场，韩国文化崛起，泰国电影崛起，这样所有国家都开始保护国内市场，所以香港电影颓势就来了。
电影特点
工业化
香港的制片模式、专业分工、组织结构虽比中国大陆、中国台湾地区完善，但较之好莱坞仍显得随意机动，工业化程度远不够严密有序。首先，按照好莱坞的工业规则，电影一旦开机便需按部就班，不能随意更改剧本、变动进度。
然而香港的电影导演比如徐克、杜琪峰等，他们的拍摄方法却大不相同：在保证按时交片的前提下，现场即兴发挥、随拍随改、有时停工，有时赶拍。这种做法恰恰是香港电影黄金时代最正常的作风习惯。同时，香港尽管也有不少以导演强势创作着称的影片，但是现代许多大制作的香港电影都是由集体创作完成的。
赶时间
领衔主演的明星通常身兼几个片约，档期有限，所以剧组人员就不眠不休的奋战赶拍。
飞纸仔
导演开拍前只有故事大纲，开机后只能等编剧把当天要拍的剧本传过来，当年程小东拍摄《倩女幽魂》、刘伟强拍《古惑仔》都要等徐克和文隽的“飞纸仔”。
Ⅷ 为什么现在的香港电影衰退了呢和回归祖国有关系吗
香港1997年就回归了，97年之后香港影视业也是很发达。到现在电影衰退的原因是新一代的接班人没有被培养起来，而老一代电影人已经力不从心。更何况香港不仅是电影衰退，电视剧也衰退了，总体而言是他们自身的制作和创作水平没有提高而导致了，不要什么都牵扯到政治。我国在香港实行的是一国两制，香港回归之后依旧拥有极大的自治权利，他们还是实行资本主义的。
还是那句话，不要一出问题就怪国家，国家好忙的，国计民生都忙不过来还有空管电影衰退
Ⅸ 香港电影在这么搞下去真的玩完，到底是什么原因毁了
可能很多人会感觉现在香港电影已经没有以前那样......
现在香港电影有点不伦不类青黄不接......
面对大陆庞大电影市场诱惑力香港电影投资方和导演纷纷北上淘金
随着中国经济高速发展再过个三五年未来中国电影市场会更庞大
虽然很多香港电影人都说要挽救香港电影可是拍电影为了什么为了赚钱
有香港电影迷说香港电影在不停止和大陆搞合拍片真的快完蛋
香港是一个高度自油开放社会香港电影里面什么都能拍。。。
额在大陆没有文化自油不能够随便乱拍。。。
尤其是只能宣扬好方面不能宣扬坏的方面额广电局说中国电影-要宣扬正能量
就像前n年香港电影[夺帅]本来打算在大陆上映结果广电总局说
电影剧情宣扬黑社会暴力不能在内地上映结果让投资方赔了不少
Ⅹ 现在的香港电影为何越来越差，都是哪些原因引起的
1985-1996年。香港涌现大批优秀电影香港涌现大批优秀电影，票房冠军成绩上涨到5700万元，达到了阶段历史的顶峰。这个时代可以说是香港电影的黄金时代。 强大的明星魅力，出色的商业片制作能力，相同的文化背景，使得香港电影在台湾、新马泰等海外华人社会同样获得认同。同样，出色的电影为香港电影带来大量的资源。使得香港电影更加繁荣，但为什么从97年开始，香港电影就开始没落，鲜有优秀的电影出现呢。
内因：1.邵氏对香港电影业的垄断，提及香港电影，必定跳不过邵氏。当时的邵氏电影可以说是独大，有演员有片场有影院，全产业联动。而且当时的演员全靠工资生活，任你的电影再火也不会有太多的额外收入。这些大量减少了电影拍摄的投入，所以纵然电影票房不好也不会有太多的回本压力。但这也让邵氏并没有继续加大电影的投资，尽管香港电影那时一片繁荣，但是成本的限制却让其没有足够的进步。虽然邵氏对香港电影做出了贡献，但是以其体量，是否做的足够多呢？
2.资金问题：粗制滥造的电影导致资金回本困难，无法尽快投入新电影的拍摄。本土经济不景气，外商开始撤资寻找新的市场。当时的年代，虽然大陆已经定下对西开放的基本政策，但是中西方在政策，贸易，法律上仍有很多问题出现，这时候，被英国统治一个多世纪的香港就成为大陆同西方及台湾的经贸中转地。但是随着大陆开发政策的逐渐实行和落实，香港的经济也收到冲击。3.演职人员：提起香港电影的衰落，估计第一个想到的就是好演员好导演青黄不急，但为什么我放在后边说，因为这其中有这因果关系，正是因为香港市场受到冲击，周润发，成龙等投身好莱坞，但当时的香港环境却没法迅速造一匹新星出来。
香港电影的衰落，很重要的一方面是外因：外因：1.国外电影业的崛起：1997年，《泰坦尼克号》获得21亿美元的票房。而同年的香港票房冠军只有4500万。从97年开始，香港的海外市场败退，本土市场也受到挤压。而在国外电影蓬勃发展的同时，香港电影却仍是踏步不前，票房冠军仍然在三四千万左右徘徊。2.观众喜好的变化：经济发展的同时，人们的需求也发生了变化，加上美国大片的冲击，观众开始追求更高制作，更新颖的电影。而香港电影仍是那几样，并没有出现真正的创新。3.国际经济局势的影响：97后，国际经济的发展带动了各国电影的发展，韩国，美国都出现了不少优秀的电影，而原先投资香港电影的台湾金主也开始撤资，香港电影的市场和资金供应都受到影响。
这些原因也形成了恶性循环，让香港电影的崛起变得更难，也很难重现当初的繁荣景象，再涌现出往日的经典电影了。