⑴ 香港电影为什么97之后就开始没落了
看那些80年代末90年代初的港片里，一提到97快到了，香港人总是害怕。
那些年大牌明星都在干嘛，成龙拍《红番区》《我是谁》打进美国，周润发拍《和平饭店》
打进美国，李连杰拍《黄飞鸿之西域雄狮》打进美国，吴宇森到美国拍《断箭》《变脸》去了。
留下来的港星也是青黄不接，周星驰97过来的作品一部比一部烂。到是97以后新人中陈小春
郑伊健，古天乐，谢霆锋，冯德伦，吴彦祖等都上了位，他们的电影作品比较受欢迎。
可是后来回归后几年，港星在国外转了一圈又回国发展，而且都辗转内地市场。
但是港片已经变了一个味了。
⑵ 是什么原因造成了香港电影的断层
香港电影没落必属趋势，以后的方向为港片重点转向内地，采取合拍片的方式，香港提供人才、技术，而内地提供资金、场地，当然还有一部分独立港片会继续存在。
那么问题是为什么没落？
1.香港市场本属狭小，受众很少，外界的冲击很大，如好莱坞电影的波及，造成港片的无力反击，本身港片以前基本上直接抄袭西方电影元素。
2.品质下降，长久以来形成的多快好省拍片的概念，让电影品质开始不断下降，这种问题在世纪末更是充分爆发；
3.经济危机的冲击，直接影响到了电影行业的发展，投资减少，很多电影公司倒闭转型；
4.盗版的问题，市面上很多盗版DVD横行，早年的录像厅时代，现在的网络时代，基本上未上映就能找到资源；
5.人才的缺乏，我们小时候或者年轻时候看的都是些30-40岁的港星，他们实力雄厚，粉丝无数，佳片也很多，现在都老了，打也打不动，而且加上市场不景气，很多电影制作公司不愿意扶持新导演，那些老导演一直走老路，吃老本，造成青黄不接的局面；
6.香港回归以来，电影制度审查很严格，很多题材受限制，造成剧本故事单调枯燥，这样出来的作品观众不买账也正常。
香港电影近些年确实是有些没落。似乎已经很长时间没有香港本土电影的经典之作了，而香港现在所发行的一些电影，往往都是褒贬不一的作品。
八九十年代的香港电影，是一个百花齐放，百家争鸣的时代，那时代的，香港电影可以说是华语乐坛的顶峰，而那时代的香港演员也代表了华语 娱乐 圈，最鼎盛的阵容，无论是谭咏麟，张国荣四大，天王周星驰，梁朝伟，等等一系列明星，几乎每一个人都能够独当一面更不用说像周润发，梅艳芳，王祖贤等等，这些演员支撑起了香港 娱乐 圈的鼎盛
但是随着进入2000年之后，香港 娱乐 圈渐渐的衰落，而属于香港的那个巨星时代也已经过去，香港 娱乐 圈再也不复当年之勇，而现在的 娱乐 阵地明显的已经从香港转入到了内地，在内地的 娱乐 圈当中，香港演员也渐渐的往内地的 娱乐 圈转移，当然做的最好的我们就能看到，像angela， baby，想陈伟霆等等，但是香港本土的 娱乐 人却，越来越少，那些香港的大导演，像徐克，王家卫，喧哗等等，也都已经渐渐的在内地拍片，或者拍一些合拍片，而之前的那些，纯正的港片真的是越来越少见了。
虽然说现在像周星驰，刘镇伟，等一批香港导演还依然活跃，但是他们拍的影片大多也都是合拍片，而并不是纯正的香港电影，当年香港电影的那种有香港标志的，东西已经，渐行渐远，真正的属于香港本土的电影，现在几乎没有任何的，话语权，所以这事无疑是失败的，进步也是属于两地不断融合的结果，最终总有一天，香港的电影会彻底融入，到国内电影之中，两岸所做的一切，都是同一个步骤，部分香港和内地。
因为人才没有了。早年香港电影的辉煌，是一大批内地过去的人才（上世纪香港明星没有几个是本土出生的）加上香港发达的经济和开放的环境共同造就的。现在内地经济发展迅猛，香港却死守着粤语，形成壁垒，导致人才都不来香港了，本土青年一代又烂泥扶不上墙，自然发展不起来了。
香港电影的衰落必然导致人才出走，断层出现也就是必然。
一、资金异常
八十年代初，香港电影出现井喷，票房与口碑伴随一大批优质影片得到发展。也在侧面吸引各方资金进入电影市场。
其中有怀抱理想做正规事业的，比如潘迪生就是典型代表，虽然他是抱着捧杨紫琼的目的进入，但做的非常敬业。
其他人就不是如此了。大量黑 社会 资金进入电影圈，实际就是为了洗钱。投资影片，回报也不错，顺便将票房做高，钱就赚了，洗得干干净净的。
这些粗制滥造的电影虽在香港上映很难，但在东南亚及台湾，还有录像带行业都有一定的市场，也基本不会亏本。
二、恶性竞争
电影行市好，上下游产业也蓬勃发展。
一是影院暴增，90年代中末期，香港电影院异常增长到6条院线300家影院。可香港哪里有这么多优质电影上映？
白开了，电影院亏损？
当然造成大量粗制滥造的影片得以上映。
之前香港只有三条主要院线，电影质量还能控制住，这之后就只能上映烂片了。此举当然得罪了广大观众。
三、电影制作水平下降
80年代90年代初期，香港电影红火得只要有巨星就能卖片花。比如某导演或者某制片人手上有着名电影明星合约，就到处找人出钱，合约一亮，以台湾十大片商为主的买方就提前支付购片费，这就是卖片花。
尤其1992年香港艺员反黑大游行之后，港英政府丢了大脸，就大力打黑。黑 社会 的电影资金来源断绝，台湾片商就成为香港电影的主力资金提供者。而片花这么操作无形中虚高了明星身价，显然限制了电影的实际制作费用，结果是电影质量显着下降。
观众冲着明星脸来，但电影制作粗糙，故事简单又单调，自然逐步失望。
四，港英当局的阴谋
因为临近香港回归，港英当局逐步对美放开好莱坞电影限制。
因为前面所说的原因，香港电影有败于92（侏罗纪世界1）亡于98的说法（泰坦尼克）。被好莱坞彻底击败的香港电影，除周星驰等少数人在坚持外基本无影可拍，人才纷纷出走，少数去台湾，部分到内地，部分退出电影圈。毕竟香港仅存的两家电视台无法养活这么多人。
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香港电影：衰落于市场狭小和工业革命，现在的结果自然是融入大华语电影的潮流了。
前面有一位回答者讲得很好了，从市场狭小，粗制滥造，人才流失，经济危机和盗版等五六个方面分析了一下。其实已经非常全面了，这里再补充一下，认为其中最重要的另外两个点。
一是香港电影衰落的基本盘，确实离不开香港电影崛起的大背景。
香港本土只有700多万人口，外加台湾的2000多万人口，满打满算三千万人口了，再算上东南亚和日韩的隐形市场，当时香港电影的市场基础还是不错，资本投资损耗比例没有问题。
历史 背景，香港在60和70年代，四大家族和四大探长时期，虽然治安非常混乱，但在6070年代全球大战略背景之下，香港的经济迅速腾飞，一跃成为香港四小龙，黑帮和资本资金疯狂注入影视市场。
于是乎，香港影视产业优秀从业者层出不穷，所以产出无数优秀经典电影。香港做大擅长电影类型，都是中国文化的武侠奇幻，鬼片灵幻片，本土喜剧爱情片，功夫动作片和黑帮枪战片。
二是美国电影的工业革命，对于全世界其它地区造成全面冲击
在1995年过后，香港电影大从世界形势大背景下的颓势，便已经充分显示出来。当时香港电影已经把功夫动作片，武侠奇幻片，喜剧鬼片拍到巅峰。与此同时，美国默默开启新一波电影技术革命。
美国导演最着名的电影技术狂人，詹姆斯.卡梅隆在1991年上映的《终结者2》，已经开启新时代第一波电影电脑数字领域革命的开端，同期还有斯皮尔伯格的《侏罗纪公园》等等电影，都是在电影技术上革命了。
后续，美国跟着拍出许多技术革命主导的电影，像同样运用电影数字技术，但效果归于平凡的《阿甘正传》，科幻作品《异形3》《侏罗纪公园2》等等。直到詹姆斯.卡梅隆1998年的《泰坦尼克号》上映，同期还有《星河战队》等技术革命电影。
从此，美国电影的新时代工业革命成功，从此向全世界的电影，全面的进入电脑数字领域的时代。
这种电影有一个共性，便是制作技术要求很高，特效场面，美术画面，十分宏大复杂。与之对应便有一点，那就是特别的烧钱，投资往往上亿美元。
作品：《黑鹰坠落》《黑客帝国系列》《指环王系列》《蜘蛛侠》《x战警》《加勒比海盗》等等。
香港电影，却还在拍功夫动作片，武侠奇幻片，本土鬼片喜剧。香港市场怎么只有700万人口，外加台湾2300万人口，东南亚和日韩只是隐形市场。香港优秀电影人，成龙，吴宇森，李连杰和周润发等等人才，又都外流去了美国发展。
当时，大陆电影市场未发展，香港本土撑不起动辄投资上亿美元的投资大片的，再加上工业革命成功的好莱坞大片在全世界攻城略地，日韩和东南亚市场先后沦陷，香港电影当然一蹶不振，快速衰落。
97年过后，中国大陆拥有13亿人口的市场，因为经济迅速增长。市场容量越来巨大，再加上香港文化，本来就是中国文化的原因，香港电影人才，自然而然只能选择北上和中国大陆融合，进入中国大陆市场。
一个是人才流失，另一个是台湾市场的奔溃。
其实1995年开始，香港电影就不行了，王晶亲口说过，便是台湾市场的崩溃，拍了电影卖不出去，香港市场又小，消化不了这么多电影。
这时大批的电影人士面临失业的危机，所以很多人把眼光转移到大陆。
自从2000年后，大陆影视市场吸引了大量的香港电影的工作人员北上捞金。
有些拍电影的导演、编剧也都来大陆拍电视剧，而且酬劳不菲。所以很多电影剧，你会发现，主角要么是台湾人，要么是香港人。全是大陆的电影和电视剧是极少极少的。
而且好莱坞电影对香港本土的电影的冲击也不少，毕竟大制作的电影在香港也少，而且香港一直走量，很少走质，大多都是一些粗俗下三滥的 搞笑 片段，或是拍烂了梗的武侠片。观众 也审美疲劳了。
而且当时盗版猖獗，损害了正版版权商的利益。
当然还有另一个原因，97年香港回归，很多黑道都收手了，不敢再拿钱来拍电影来洗钱。
当然还有一个原因，便是内地经济的崛起，大陆有钱来拍电视搞 娱乐 ，此消彼长。而香港人拍的那电影，很多都过不审，是再拍些黑 社会 的电影来圈钱是很难的。
香港电影的繁荣昌盛与香港的黑 社会 脱不开关系，黑 社会 是影视业的桎梏但又是最大的金主，黑 社会 需要影视业并不是为了 娱乐 ，只有一个原因，那就是钱。
都是香港是个法制 社会 ，但是我们无论是从野史还是电影电视上看，香港都是一个黑 社会 盛行的地方，尤其是古惑仔系列电影刷新了内地人的心灵尺度，原来做小混混还能这么帅？
黑 社会 赚钱，但是钱要洗干净啊，毕竟香港是个法治发达的区域，搞不好是很容易坐牢的，那钱怎么洗最安全呢，当然是拍电影。
拍电影洗钱真的是一项源远流长的活动，之前看过一篇美剧叫做黑钱圣地，而香港当年就是全世界的洗钱圣地，大量的资金涌入香港影视业，再这样的环境下，大浪淘沙终究还是有精品的。
可惜后来香港被严管了，这些黑钱没那么容易过水洗，加上大陆影视业渐渐雄起，人们的选择多了，香港终究是个小岛，市场有限，若不是依托大陆肯定是翻不起浪花的，自此我强你弱，影视业渐弱，黑钱不来。
香港电影不是断层，而且好景不再来的一败涂地的衰败！
如果说香港文化产业是断层，至少你还可以期待将来，香港或许会再度伟大。
可是事实上，整个电影产业，不管制片人，写剧本的，导演，演员，都是外流了，要不都死了。而且现在的香港环境已经出不来人才。
所以，香港电影正如香港一样，已经日薄西山落花流水了。
我们只是粗略简单啲评论。最有资格评论香港的电影事业。应该属于香港电影人电影评论员。最清楚香港啲电影的没落辉煌 历史 电影的断层这问题。
97/之后再没有香港味的精华电影了。之前香港的拍摄电影销往东亚，东南亚。北美等等诸侯各国。这些开端口的销售市场。有英语嘅地方就有销路市场。香港粤语电影带动了粤语在地球村具有影响力(当然也包括香港的粤语歌星的向世界推广中国香港文化)，也是因为此被联合国将粤语定为世界上的一种国际语言。这就是见证香港电影史上的辉煌。为中国的粤语向世界推广成为一种国际语言已经作出最大的贡献。
后来因为各种条件的因素现在大部分这些海外的市场都被堵塞了。香港电影只能销往内地市场为主了(就是因为这种大环境的局限性才让韩国电影有机会超越了香港) 。 香港电影自然配合所选择的内容题材，必须性的适合内地市场的严格审核制度条件风格。所以失去了以前的浓浓的香港精华味道。
只有专业行家人士。才会深刻理解其中实质性的奥妙层面上嘅事儿，只有在这种层面探讨。其他非专业人士评估一切都是废伦顶的谬论。
聪明人一起说人话。不被任何人洗脑相信常识和专业。是我们的共同价值观。
台湾电影市场没落，是香港电影没落的重要原因之一，90年代香港电影在台湾获得广泛认同，很多港片到台湾拿到的钱就能收回成本，所以当时港片越拍越好。
很多香港电影习惯了靠台湾市场就能赚钱，为了商业利益，大家开始疯狂拍片，底线也无限放低，最终港片品质越来越差，想多拍一些烂片圈钱，
另一个是盗版严重和那批电影人老了，创作精力下降是必然，只能说三十年河东三十年河西香港经典时代一去不复返。
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《目击者之追兇》是由程伟豪执导，庄凯勋、许玮甯、柯佳嬿、李铭顺主演的悬疑电影，于2017年3月31日在中国台湾上映。影片讲述了社会线记者小齐意外发现九年前一桩车祸并不单纯，于是决定和女上司Maggie联手调查真相的故事。
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提取码: vm58
《报告老师！怪怪怪怪物！ 报告老师！怪怪怪怪物！》
导演: 九把刀
编剧: 九把刀
主演: 邓育凯、蔡凡熙、陈佩骐、刘奕儿、林姵妡、赖浚程、陶柏萌、梁洳瑄、乾德门、禾浩辰、蔡昌宪、宋芸桦、柯震东、侯彦西
类型: 剧情、恐怖
制片国家/地区: 中国台湾
语言: 汉语普通话
上映日期: 2017-04-23(中国香港电影节)、2017-07-28(中国台湾)
片长: 112分钟
又名: Mon Mon Mon Monsters
《怪物》描述邓育凯饰演的好学生长期被班上风云带正人物三人组作弄，某天四个人意外发现吃人的人形小怪物，进而延伸出“霸凌”议题，此主题也是九把刀十多年前看完瑞典电影
《邪恶》受到启发后，一直告行扮想探讨的主题。原本他想以1500万台币低成本拍成“霸凌伪纪录片”，后期转变成剧情特效片，不但在中影搭棚，也特地在西门钉封街拍动作戏，制作费提高到袜灶一亿台币，大部份成本投入特效制作。九把刀透露，原本电影设定走写实暴力路线，但自己和素人演员无法掌握，最后决定做自己走回黑色幽默风格。
⑸ 2017年要上映的限制级电影
你好，
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新建一个图层，用椭圆选框工具勾出下图所示的选区，羽化35个像素后填充橙黄色：#FBA909，取消选区后把混合模式改为“滤色”。
⑹ 求一部港台限制级电影的名字
我们知道，ʏҡვҥ'င ᴑ ϻ
函数体的代码是以字符串形式的保存在堆内存中的。
如果我们要执行堆内存中的代码，首先要将字符串变成真正的代码，就像数据传输中的序列化和反序列化。思考一个点。
⑺ 报告老师怪怪怪怪物老师拉的是什么
报告老师怪怪怪怪物老师拉的是一条断了腿的板凳，为了教训学生们。
《报告老师！怪怪怪怪物！》是一部由九把刀执导，邓育凯、陈佩骐等主演的惊悚电影，于2017年7月28日在中国台湾上映，曾获得中国台湾电影金马奖最佳音效奖。
该影片讲述了长期被恶霸三人组欺负的资优生住在阴森大楼里，误打误撞捕获一头吃人小怪物的故事。
电影描述邓育凯饰演的好学生长期被班上风云人物三人组作弄，某天四个人意外发现吃人的人形小怪物，进而延伸出“霸凌”议题，此主题也是九把刀十多年前看完瑞典电影《邪恶》受到启发后，一直想探讨的主题。
⑻ 2017年放映的香港电影有哪些
《一念无明》（上映日期：3月9日）
还记得香港新导演黄进在金马台上向编剧女友陈楚珩说：“剧本是电影的灵魂，而你就是我的灵魂”。《一念无明》是27岁的黄进首部执导作品，他凭此拿下第53届金马奖“最佳新导演”，金燕玲则获得“最佳女配角”。余文乐脱胎演出不再扮型，饰演刚离开精神病院，患有躁郁症的儿子，学**跟父亲修补关系，二人在㓥房困兽斗。而饰演余文乐未婚妻的方皓玟也是非常值得关注，超水平演技。
⑼ 为什么很多国外的大片在香港上映了，都不在内地上映
为什么很多国外的大片在香港上映了，都不在内地上映？
老生常谈，电影分级制度。
大陆没有电影分级制度，所以有些片子无法在影院上映。郑段
为什么有些外国电影只在香港台湾上映，不在内地上映
首先，中国大陆每年的进口片是有限制数量的，好像是20部，不能超过。所以为了保证最好看的引进来，只能放弃很多看起来不好看的。（当然这都是电影局的决定，喊碰誉其实有很多淘汰掉的电影明明很好看啊！）而香港台湾就没有这样的限制。
第二，中国电影审核制度很麻烦，要求很多，不能太暴力太血腥太色情。所有有些外国电影根本就过不了审核，电影局不让上映。或者人家根本就不想过你的审核，因为要过审核，就要删掉很多所谓限制的东西。所以人家干脆不来你这上映。但是香港和台湾电影分级制度很完善，所以不存在删减，只会分级，然后控制观看人群。
13年在香港上映的古惑仔没有在内地上映的电影名字叫什么
《古惑仔：江湖新秩序》（英文：Young and Dangerous: Reloaded）是自漫画《古惑仔》改编的作品；也是新一代的古惑仔电影，陈翊恒执导。于2013年1月10日香港上映。
参见
:ke../link?url=caTilD06c2n6gHHXa20 ***
《游戏吵拦人生》在香港上映，内地什么时候上映
游戏人生ZERO ノーゲーム・ノーライフ ゼロ (2017)
导演: いしづかあつこ
编剧: 花田十辉
主演: 松冈祯丞 / 茅野爱衣 / 日笠阳子 / 田村ゆかり / 井口裕香 / 能登麻美子 / 沢城みゆき / 钉宫理惠
类型: 动画 / 奇幻
制片国家/地区: 日本
语言: 日语
上映日期: 2017-07-15
片长: 106分钟
为什么中国的很多国有企业既在香港上市，又在内地上市？
很多是由于原来内地股市无法承受这些大盘股发行，只能去香港上市了，还有一个原因是在香港上市利于国际化
为什么《前度》不在内地上映?
就算是尺度问题可以容忍，但是阿娇这个女主角也是非常大的引进障碍
网上下载取决于发行DVD的时间，香港的电影应该在三个月之内就会有了
寻龙诀为啥不在香港上映
《寻龙诀》2016.01.14香港上映
鬼吹灯之寻龙诀
外文名
The Ghouls
其它译名
寻龙诀，鬼吹灯，乌尔善版鬼吹灯
出品时间
2015-12-18
出品公司
万达影业、华谊兄弟、光线影业、浙江蓝巨星 [1]
发行公司
万达影视，华谊兄弟，光线传媒
制片地区
中国
拍摄地点
内蒙古，北京，纽约
为什么态度不在内地上映
态度 如果换个发音是 “台独”。。。。不少台湾人都这样理解和认为
所以。
以上是我凭空猜测内地不放映的原因
虽然没听说过。但是可能里面有些。。不“和谐”的因素吧。
潜在的。
敖犬最近在内地跟陈乔恩拍的‘春光灿烂猪九妹’会不会在香港上映？还是只会在内地上映？
应该是内地，因为猪九妹的制作公司是在内地，演员大都是在内地的~很期待哦，据说陈乔恩最近打算在内地发展~所以是内地
09年内地及香港上映的国外影片有那些
《真爱之吻》《星际迷航》《博物馆奇妙夜2》《特种部队》《变形金刚2》这些都是我09年看过的
⑽ 明年就是回归20周年，香港电影界都发生了哪些大事件
从97年到2017年，20年间香港社会、两地关系都发生了一言难尽的变化，这些变化有好有坏，无需累述。
作为一名影迷，我从小到大就看了不少的港片，如今的港片却已经难以再现当年的辉煌。
今天就为大家整理了从97年到现在近20年时间里香港电影界发生的一些大事件，看看哪些还存留在你的记忆里吧！
1997年
金像奖：
影帝：郑则士《三个受伤的警察》 影后：张曼玉《甜蜜蜜》 最佳导演：陈可辛《甜蜜蜜》
《春光乍泄》
同性恋，阿根廷，张国荣，梁朝伟，王家卫，有这五项东西就够让金像奖评委给这部戏大奖的了。果然，不同凡响。尽管在票房上不尽人意，却成为一部永恒的经典。
嘉禾老顶何冠昌撒手人寰
何冠昌的嘉禾电影，主要是以独立制片人的身份起家，最早期的旗下艺人以李小龙为代表者，凭着李小龙的《唐山大兄》，以逾300万票房，打破当时香港电影票房纪录。七十年代末何冠昌又签下成龙，凭借成龙多部动作片演出，1980年代已冲出了香港进军好莱坞。何冠昌与成龙关系非浅，二人常在公开场合承认是义父子关系。1997年何冠昌因病逝世，享年72岁。
林正英去世
1997年11月8日林正英去世，享年45岁。林正英生前长期灌酒抽烟，最终也因此背上了代价，早在97年之前林正英便已检查出患有肝癌，由于不想让恋人苑琼丹发现，曾经想过找一间屋子静静等死，最终因为林正英的去世，原定于97年年尾的僵尸道长第三部无法开拍，终成遗憾。
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