㈠ 汤唯和梁朝伟演的电影视频被删
由汤唯和梁朝伟主演的电影《色戒》被删除。《色戒》是张爱玲非常着名的作品。这部小说被拍成同名电影，邀请了曾经不出名的汤唯和梁朝伟。因此，这部电影还没有真正制作出来，已经获得了大量的观众。
但是因为电影尺度太大而被禁播，一个七分钟的片段被删掉，不言而喻。而且，这部剧不仅没能让汤唯火起来，还被封杀了两年。
拓展资料:
一、 《色戒》
1.《色戒》这部剧一播出，汤唯就迅速走红，并被观众所折服。然而这种印象对于女演员来说只能说是褒贬不一，好像从那以后她就被贴上了三等女演员的标签。 之前，汤唯是一个纯粹的女演员。汤唯为了成名牺牲了很多。恋爱几年的男友田雨无法接受汤唯的《色戒》与汤唯分手。汤唯并没有因为这部剧而达到事业巅峰，而是被彻底封杀了三年。
2.李安的这部剧不仅规模太大，还因为女主角贾智和卖国贼易先生谈过恋爱。易先生是中国历史上一个非常可恨的人物。 在这部剧中，叛徒的角色被美化了。看中国历史的故事是不被允许的，汤唯成了这部剧牺牲最多的人。
3.除了汤唯和她一起出演的影帝梁朝伟，一直和妻子刘嘉玲关系很好，却因为这部剧和妻子吵了一架，刘嘉玲说:我唯一对梁朝伟不满意的就是他拍了《色戒》。
4.幸运的是，虽然汤唯因为这部剧失去了很多，但她得到了演员最想要的效果，那就是观众永远记住了她。 在娱乐圈，很多演员会采取一些特殊的方式走红，比如炒八卦、故意招黑、发表一些不寻常的言论等。，这也是苦心让观众记住的。
5.2010年，汤唯出现在《穿越轩尼诗》中，并正式解除了禁令。因为她出众的气质和外貌，她的事业变得受欢迎，走上了正轨。 同年，汤唯在韩国出演《深秋》，并与导演相识相恋。经过四年的爱情长跑，汤唯于2014年8月19日与金泰勇结婚，并于2016年生下一个女儿。 这时，汤唯得到了自己的幸福，有了事业和爱情的双重收获。虽然演艺之路充满波折，但幸运的是，她看到了风雨后的彩虹。
二、 梁朝伟
梁朝伟，1962年6月27日出生于中国香港，祖籍广东台山市，中国电影演员、歌手，毕业于第十一届香港无线训练班。
1.1982年考入无线电视艺人培训班，正式进入演艺圈。很多电视剧都是80年代拍的。1984年，他因在电视剧《鹿山公爵》中扮演韦小宝一角而受到关注。1986年，他发行了第一张粤语专辑《在朦胧的夜雨中》。1988年凭借电影《人民英雄》获得香港电影金像奖最佳男配角奖。1990年，他主演了电影《血街》。1993年，我发行了第一张国语专辑《每天一点一点的爱》，其中《你好难忘记》获得了翡翠纯金十大最受欢迎国语歌曲银奖。1994年，凭借电影《重庆森林》，他获得了金马奖和最佳男主角奖[3]。1997年，他凭借电影《春光乍泄》再次获得奥斯卡最佳男主角奖。2000年，他凭借电影《花样年华》获得戛纳国际电影节最佳男主角奖，并第三次获得奥斯卡金像奖最佳男主角奖。
2.2002年，概念专辑《风与沙》发行。2003年，凭借电影《无间道》，他获得了金马奖和最佳男主角奖。2005年，凭借电影《2046》，他五次获得奥斯卡金像奖最佳男主角奖。2007年，他凭借电影《色戒》三次获得金马奖最佳男主角奖。2011年，他主演了王家卫导演的电影《一代宗师》。2012年主演的电影《风的倾听者》上映。2014年受邀成为第64届柏林国际电影节主竞赛单元评审团成员。2015年，《一代宗师》3D版发布；同年，他拍摄了由王家卫监制的电影《摆渡人》；同年，他被法国文化部授予“法国艺术和文学官员奖章”。2018年获得亚洲卓别林电影艺术家艺术成就奖。2021年，他主演了电影《金手指》。
㈡ 这部港片删减了30分钟，上映后票房惨淡，为何在海外大受欢迎
《喋血街头》最初的失败并不能说明这部电影是一部烂片，恰恰相反，是因为这部电影一开始并没有得到大家的认可。
可惜的是，即使影片有张学友和黎明两位天王，还有李嘉欣和李嘉欣两位女神，票房成绩依然不容乐观。虽然没有《财叔之横扫千军》那么惨淡，但票房也只过千万。究其原因，其实是当年香港电影的通病。
李嘉欣的表现打破了标准，剪辑后才上映。这部电影成了徐克心中的遗憾。从此，徐老怪在换人电影的道路上也停止了前进。时隔多年再看《妖兽都市》，别具一格的风采依旧闪耀。
㈢ 《力王》导演拍摄的复仇电影，林正英用机关制敌，因太灰暗被删减
谈到香港最出名的cult电影，相信很多影迷都会奉1991年的《力王》为尊，本片虽是根据日本漫画家猿渡哲也的同名漫画改编而成，但因电影的还原度高，视觉效果极富冲击力，给一代观众留下了深刻印象的同时，导演蓝乃才这个名字也因此为很多人记住。
故事讲述了数年前，五个大汉将方洁莹（王小凤）的父亲害死，还分别导致其姐姐方虹（金燕玲）和姐夫阿雄（林正英）双目失明和双腿残疾。
多年后，洁莹在其所工作的夜总会重遇仇人，因与对方发生口角而招来报复，惨被五个大汉蹂躏还因此染上顽疾，为了报新仇旧恨，洁莹从澳门到香港向开设酒吧的姐夫阿雄寻求帮助，并开始对仇人展开报复行动，并先后将五个大汉中的成奎安、谢福耀和陈敬一一击杀。
其实本片有很多前因后果并没有交代得很明确，剧情细节上也有不少漏洞和疏忽之处，主题内涵也并没有一个明确的指向，而是从极大程度上强化了复仇的概念。片中不论是洁莹、阿雄，还是做恶人的五个大汉，其设定都是为了复仇，而很多角色的死亡镜头也处理得干净利落，毫不废话，这也使得这部《血玫瑰》无时无刻不充满着癫狂犀利的味道，尤其是最后林正英和王宵扮演角色的死，也太令人扼腕叹息了。
影片最特别的地方，就是在带有一定现实色彩的基础上加入了那场长达十分钟的利用各种机关道具去伏击仇人的动作戏，这场戏是本片最精彩的部分，但也算是一大败笔，精彩是因为它再次展现了香港电影人在动作设计方面超卓的想象力，而败笔是因为它没有起到升华本片主题的作用，而是使其落入了传统武打片的窠臼当中，不过这也体现出了当时香港电影人普遍的拍戏理念，那就是一切桥段设计都是为让观众图个过瘾而服务的，合理性反退居其次。不过在笔者印象中，好像当时香港也很少有时装复仇电影像《血玫瑰》这么拍的。
这部《血玫瑰》的创作灵感其实来自于1973年何梦华执导的邵氏电影《毒女》，两者在部分情节，角色关系和人物设定上都有着非常相似的地方，笔者认为除了女一号王小凤的表演张力略逊于老版当中的陈萍以外，不论是剧情尺度还是视觉冲击力，《血玫瑰》都做到了“全面升级”，特别是当时已经凭借《错点鸳鸯》荣获金马影后的王小凤还肯放下身段出演这样一部有些“大胆”的惊悚片，也是令人佩服的。
看过本片的朋友，一定会觉得这部《血玫瑰》的视觉震撼力不如《力王》，其实本片在上映时，因当时正值香港电检制度正式开始推行，为了扩大观看人群已经剪去了许多灰暗的bao力镜头，而今天我们能看到的又是在上映版基础上经过“缩水”的版本，不过这对于观众理解影片剧情并没有大的影响，通过影片保留下来的压抑剧情以及冷酷的镜头运用，我们仍旧能够感受到蓝乃才“cult片之王”的神韵。
㈣ 为什么香港的电影到了内地老是被删减啊，有的连结局都改了，根本体会不到原作的精髓和反应的问题。。郁闷。
哎 郁闷啊 没办法啊 何止是内地的 不管哪个国家的到了内地就被减得不成样子了 还有很多好电影不引进 电影总局审查有问题
㈤ 妖兽都市 1992 香港 被删除片段 有人知道是什么版本吗
刚才重温了，发现1:26:42版删减了不少片段，止若被队长杀死的片段没有了，还有女主被鬼众道强暴的片段也大打折扣了！！
㈥ 国内哪些公映的电影被你发现删减了
《阳光灿烂的日子》，马小军送米兰回农场后，躺在地里，做梦梦见自己就是保尔柯察金一段。表现马小军的英雄情节。
㈦ 23年前，明星云集的邪典港片，内地删减15分钟，至今是童年阴影
回顾八九十年代的香港电影，非常流行分段式恐怖电影。
自七十年代邵氏时期，名导李翰祥就热衷于以分段式集锦的形式，制作各类短小精干的短片合集，令邵氏电影导演深受启发，由此催生出分段式恐怖片。
九十年代，这类分段式恐怖片风靡一时，涌现了不少卖座系列电影。
比如此前推荐过的《夜半一点钟》三部曲，同时期还有着名的《阴阳路》系列。
这两个系列尤其具有代表性，每一部中包含三段风格各异的恐怖怪谈故事。
此类电影制作成本低廉，经常在市场上以小博大，因此有片商迅速跟风制作。
1999年，世纪末的节点上，着名电影人黄百鸣投资了一部与内地合拍的分段式恐怖片《怪谈之魔镜》，又叫做《古镜怪谈》。影片集结了 谢霆锋、林心如、徐帆、罗兰、汤宝如 等十余位港、台、大陆明星，以现在的眼光再看可谓星光熠熠。
电影在香港上映时，票房惨败，仅仅收获了300多万票房，但此片却在次年被引进内地公映。虽然内地版相较于港版做了很多修改，却在当时大获成功，收获了1100万的票房，成为当时国产恐怖电影的黑马。
更重要的是， 这部电影的出现，直接影响了之后二十年的国产恐怖片发展 。
本期“ 被遗忘的邪典片 ”，就带大家回顾一下这部23年前的恐怖片——
《古镜怪谈》
The Mirror
电影拍摄于1999年，由黄百鸣的东方电影公司和内地的云南民族电影厂联合出品。
影片的主要创意来自于编剧黄百鸣，受到了当时日本恐怖片《 午夜凶铃 》的影响，也因此该片在最初上映时，一度被叫做“ 午夜凶镜 ”。
故事情节分为三个不同 历史 阶段，从明朝到1922年的大上海，再到1988年的新加坡、1999年的香港。讲述了一面沾满了几代主人怨念的古镜背后的惊悚怪谈。
明朝末年，一间大宅内张灯结彩，正在举办喜事。
青楼名妓 艳红 （姚乐怡 饰） 即将嫁给一名出手阔气的富商王公子 （连奕名 饰） ，姐妹都认为艳红找到了如意郎君，纷纷向她表达祝贺。
艳红满心欢喜，等待情郎进入洞房，却没想到王公子竟拿刀捅向了艳红。
艳红临死前才知道，眼前的王公子竟是昔日旧情人李大人雇来的杀手，只因李大人如今身居高位，不想别人知道他与艳红的关系，因此雇佣杀手灭口。
艳红含冤而死，临死前，将自己的鲜血抹在了卧室内的梳妆台镜子上，而那梳妆台上面的镜子，也因为妓女的怨念有了一股魔力。
这是港版的剧情，也是故事开篇的引子，交代了古镜背后怨念的源头。
但是影片的内地版和港版剧情设定有很大不同，内地版在后面还有一段情节。
杀手杀死艳红后，回来向幕后主使李大人复命，李大人满意地赏赐了杀手。
不料杀手突然翻脸，声称自己也收了艳红临死前的钱，对方要杀手替她报仇。
李大人大惊失色，未等反应过来，已经成为刀下亡魂。
内地版的结尾十分强行，但能够理解编剧如此修改故事，是为了让影片接下来正片的故事主题， 从涉及灵异元素的“怨念复仇”，变成纯粹的“人性仇杀、因果循环” 。
不得不说，这种创作手法，时至今日还被如今的国产恐怖片所沿用和借鉴。
时间来到1922年 ，民国时期的上海。
染血的梳妆镜被送到了一间别墅里，别墅女主人是一位寡妇 马丽 （徐帆 饰） 。
马丽原本有个丈夫，是上海滩着名的教授陆先生，陆先生意外去世后，马丽就和管家 王小姐 （陈紫函 饰） 以及家中的女佣人哑妹一起，住在这间别墅。
不久前，马丽收到了一件奇怪的礼物，一个古董梳妆台。
自从梳妆镜被放进家中以后，马丽就一直心生不宁疑神疑鬼。
更让她恐惧的是，她接到匿名电话，声称梳妆镜是自己的表姐所送，这勾起她不安的回忆。
原来，马丽的丈夫并非死于意外，而她的表姐，早在三年前就被马丽亲手杀死。
几年前年轻貌美的马丽嫁给了着名教授陆先生。陆先生的妻子早逝，留下两个女儿。但婚后的生活却不幸福。
由于年龄的悬殊，他们貌合神离，直到有一天，马丽终于发现丈夫出轨。
更让马丽震惊的是，丈夫的出轨对象，竟然就是马丽的表姐！
为了报复丈夫和表姐，她设计逼迫表姐吞枪自杀，又在丈夫的咖啡里下毒，将两人无情杀害，而她自己却顺利独占了丈夫的遗产和这所价值不菲的别墅。
然而马丽没想到，身边的管家王小姐和女佣人哑妹会来找她复仇。
原来，两人竟然是丈夫陆先生的女儿，一直伪装身份，混在马丽身边。
最终，王小姐枪杀了马丽，同样，马丽的血也喷溅在那梳妆台的镜子上。
第二段故事来到了1988年，新加坡。
事业有成的詹律师与美丽女郎Laura发生一夜情，事后被Laura的黑道哥哥上门逼婚，詹律师只好答应与Laura结婚，Laura当即搬到了詹律师家中，并搬进来一架古董梳妆镜。
詹律师原本在行业内很有名望，可最近却经不住诱惑，为一个犯有杀人罪的富家子弟辩护，最终替他脱罪，换取了高额律师费。
大功告成后的詹律师准备去度假，尽情享受得来的不义之财。
中元节的晚上，詹律师开车回家的途中，突然在车后座上看到了被害人的身影，正死死地盯着他，吓得他惊慌失措，导致发生车祸。
遭遇车祸的詹律师被严重毁容，好在他有的是钱，请来着名整容师为他整容。
一切进行得非常顺利，终于等到拆线的日子。
但让他没想到的是，整容医生居然是按照被害人的照片修复面容。
阴差阳错下，被整容过的詹律师，居然换上了被富家子弟残杀的受害人的面容，让他再也不敢照镜子。
时间来到1999年的香港。
染血梳妆台几经易主，被送到香港的一家古董家具行。
蓝姨 （罗兰 饰） 早年和丈夫含辛茹苦赚下偌大家业，丈夫去世后，孙子 麦迪 （谢霆锋 饰） 就成了她唯一的牵挂，蓝姨将孙子送去国外读书深造。
几年后，麦迪毕业后回到香港，蓝姨早就盼着孙子回家，并有心撮合远房亲戚家的姑娘小茹与孙子麦迪在一起。
不料，回港的麦迪，却带回了一个不懂礼貌、洋气十足的未婚妻 小梅 （林心如 饰） 。
蓝姨观念传统，对这位未来的孙媳妇感到不满，可当着孙子的面毕竟没有发作。
某天，小梅带着麦迪一起逛街的时候，路过古董家具行，买回了那件梳妆镜。
经过一段时间的相处后，小梅的做派和蓝姨格格不入，让蓝姨内心不快。就在此时，小梅意外发现，蓝姨竟然有着万贯家财，还交给了亲戚家的小茹来负责管理。
小梅表面上看似单纯，实则工于心计。
为了图谋蓝姨的家产，她一反常态地极力讨好蓝姨，并狠毒地将她杀害。
然后又栽赃嫁祸于小茹，最终一箭双雕，顺利成为了未来的豪门女主人。
就在小梅以为阴谋将要得逞，却意外露出了马脚，被艾迪发现真相。
艾迪打算报警，小梅却已经走火入魔，想要杀死艾迪。
结果贪婪的小梅自食苦果，误杀了自己，血也喷溅在那镜子上。
时间来到2000年的台湾。
一名古董店女员工在擦拭镜子时，从镜子看见恐怖异象。
显然，古镜的怨念仍未消散……
电影的故事到此戛然而止。
以现在的眼光来看，这部《古镜怪谈》的主演阵容相当强大，集结了港、台、新加坡和内地的演员，故事分别发生在上海、新加坡和香港，时间跨度从明朝末年，到民国初年，再到现代，几段故事通过一件古董梳妆镜串联起来，在当时的分段式恐怖片领域还算比较有新意。
第一段故事中，徐帆饰演的蛇蝎女人和陈紫涵饰演的复仇孤女，故事中间用了不少闪回，来增强故事的悬疑感，徐帆从出场时坐在轮椅上弱不禁风的柔弱妇人，到随着故事推进，逐渐揭晓她从少年时就心机深沉，因为嫉妒而害死了表姐夫，其性格转变让人不寒而栗。
三段故事中，这段戏设计最为完整，演员的表演与其他两部短片相比更加成熟，而且古镜在这个故事中有很重要的剧情推动作用，与之相比， 另外两个故事中的古镜的存在，则多少有些强行往上凑的嫌疑 。
新加坡这段情节比较俗套，也是和内地版差别最大的部分。
内地版不仅去掉了詹律师和女友Laura的黑道哥哥的恩怨纠葛，同时去掉了故事中的灵异元素 ，詹律师发生车祸前，被害人的照片掉落在车后座上，突然变成了被害人的鬼魂坐在后座，死死盯着詹律师，但在内地版中这段戏被剪掉。
值得一提的是，影片的内地版和港版剪辑、内容有很大不同，两个版本大约相差约15分钟的戏份。
至于故事的第三段，应该是全片拍得最差的一段。
故事冲突十分牵强，人设转变毫无逻辑，编剧似乎完全不考虑故事的合理性，小梅的杀人与嫁祸过程仿佛儿戏一样。
更尴尬的是演员的表演，影片请林心如和谢霆锋大约是冲着两位当时的年轻偶像的人气，谢霆锋当时已经在歌坛小有名气，但演技实在很青涩，林心如因为《还珠格格》红遍两岸三地， 可要饰演一位蛇蝎女魔头，实在有些超过她当时的表演能力 。
但本片更重要的意义，可能是开启了国产商业恐怖片的 探索 之路。
众所周知，基于不可抗力因素，内地进入九十年代之后，恐怖片几乎已经绝迹于银幕，而在合拍片领域，创作限制更多，因此香港片商极少在内地试水纯恐怖题材电影。
本片在香港导演署名是萧荣，但影片能在内地公映离不开另一位幕后功臣， 导演阿甘 。
阿甘，原名刘晓光，他大学学的是无线电通讯专业，毕业以后在深圳先科节目制作中心任职，期间开始试水自制影视剧项目，《古镜怪谈》是他第一次挂名导演的作品。
作为一部分段式恐怖片，影片分别在内地、香港和新加坡取景，其中的内地部分的导演就是阿甘，影片投资仅600万，却在内地公映以后，斩获了1100万票房。
电影成功以后，导演阿甘便一头扎进了国产恐怖片创作领域，之后几年间接连推出了 《闪灵凶猛》、《凶宅幽灵》、《天黑请闭眼》 等低成本恐怖惊悚片，均突破了千万票房，让阿甘一度成为国产恐怖片的代表人物。
由阿甘开始，带动了国内影视公司开拍低成本恐怖片，在当时的媒体报道中，导演阿甘被形容为“国产恐怖片的领军人物”，当时国内很多打算拍恐怖片或者正在拍恐怖片的导演恐怕绝大多数是受到阿甘的启发。
尽管这些国内恐怖片经常上映后恶评如潮，但又经常票房大卖，事实证明，恐怖电影自然有观众和市场，虽然制作和故事水准平平，情节不外乎故弄玄虚、疑神疑鬼，但依然不妨碍它们成为为数不多的能赚钱的国产片 。
从这个角度而言，阿甘和这部《古镜怪谈》，可以说引领了日后二十多年间国产恐怖片的发展。
毕竟，国产恐怖片沦为烂片的代名词，也是从阿甘这代导演开始的！
㈧ 香港电影罪与罚的寓意是什么，没看懂
《罪与罚》寓意是对人性的探讨，但是但未能将概念转化为有力的影像。影片编剧在悬念设置上不过关，关键情节上为了产生惊人效果而设计且加油添醋，让影片的悬疑和谜团无法自圆其说。前半段拍出了心理惊栗类型格局，叙事上也算颇为流畅，剪接也交出一定水平。
后半段解开谜团，“兇手”一股脑儿不断解说犯案的前因、布局、后果，但情理根本不合，没有足够动机如此害人。病症显然是为了产生惊人效果而设计且加油添醋，为文造情矫揉造作。加上场面逐步失控，郭富城发疯般的过火演出，影片几乎沦落为一部不可救药的二流片。
(8)香港被删电影片扩展阅读
《罪与罚》主要剧情：警员泰哥（陈观泰饰）从高处堕下，躺卧在尖沙咀半岛大厦的天井，成为近日“连环放血兇案”的第四个受害人。而即将升任警司的重案组总督察凌光（郭富城饰）则昏迷倒卧在半岛大厦七楼。凌光失去了短期记忆，记不起泰哥重伤至死的来龙去脉。
凌光升职在望，家中又有一位美丽的妻子希爱（张钧宁饰）和一名可爱的儿子，现在却成为被怀疑的对象。凌光与阿鬼（张兆辉饰）十分投契，二人合力查案，为自己和拍挡还一个公道。但凌光在查案的过程中，发现每一个线索和证据，都接二连三地指向他自己就是冷血杀人兇手。
泰哥已死，凌光的短期记忆未能恢复，更经常产生幻觉。及后连阿鬼也认为兇手就是凌光，因为除了泰哥以外，其余三名被害者，都是凌光童年的邻居，而且这背后可能还隐藏着更大的阴谋 。
㈨ 香港沦陷电影未删减版时长
101分钟。香港沦陷电影总共删减了10分钟，因为这十分钟的内容太过于血腥和暴力，所以就被删除了，未删减之前是101分钟，而在播放器上的都是删减过得，只有91分钟。香港沦陷电影是由钱文锜为导演，庹宗华、邱淑贞为主演拍摄的，主要讲述了1941年，香港上下被战争的阴影笼罩中发生的故事。