‘壹’ 一个小男孩用压岁钱请一个抽烟说脏话的人假扮妈妈开家长会的电影是什么电影
内容简介
《特殊交易》用精悍凝练的台词和言简意赅的镜头去纪录了一个关于亲情的黑色童话，一个陪酒女、一个从小失怙（指死了父亲）的孩子，孩子用了五百块去租了一个两小时的妈妈，看似荒诞不经，却是那孤独落寞的身影早就深深印在了他的心底，在亲情涌动之外，其实是相同命运间不幸的人们阴差阳错的碰撞，两个人物间曲折动人的情感变迁在十五分钟内得到了极致的展现，虽然身处逆境，人们却难能可贵地正能量满溢，这番表达不仅使短片的剧情流畅，更是升华了其内在质感。[1]
‘贰’ 夏衍的资料
夏衍，中国文学家、剧作家、文艺评论家、翻译家、社会活动家，中国左翼电影运动的开拓者、组织者和领导者之一。生于1900年，卒于1995年。原名沈乃熙，字端先，祖籍河南开封。
他在幼年时期，受其家乡的革命先驱秋瑾事迹影响，对社会的黑暗现状不满。1919年在家乡参加“五四”运动，发起并创办了当时浙江第一个进步刊物《双十》（第2期改为《浙江新潮》）。1920年留学日本，1924年经孙中山介绍加入国民党，担任国民党驻日总支部常委兼组织部部长。1927年大革命失败后加入共产党，从事工人运动及翻译工作，译有高尔基的《母亲》等外国名着。1929年参加筹备左翼作家联盟，次年当选“左联”执行委员，并与郑伯奇、阿英、沈西苓等创办共产党领导下的第一个戏剧团体——上海艺术剧社。1933年以后担任中共上海文委成员、电影组组长，改编创作了6部电影剧本，其中《狂流》被誉为“中国电影界新路线的开始”；《春蚕》则是将中国新文艺作品搬上银幕的首次尝试。1934到1935年，他创作了《女儿经》、《自由神》和《压岁钱》等电影剧本和多幕剧《赛金花》。抗日战争爆发后，夏衍在上海、广州、桂林、香港主办《救亡日报》、《华商报》，后到重庆任中共南方局文化组副组长，曾任《新华日报》代总编辑。这期间他写了许多电影评论和电影剧本《白云故乡》、《恋爱之道》等，特别是1937年创作的剧本《上海屋檐下》，将时代特征注入作品中的人物，结构和布局也符合小市民“各自为政”的生活特点。此剧在夏衍的创作上是一次大的突破，由此形成深沉、凝重、清馨、淡远的艺术特色。1941年，他完成了唯一的一部长篇小说《春寒》。抗战胜利后，他先后在上海、南京和香港等地领导党的文化工作。
建国后，他一直从事文艺领导工作，在上海创办了电影文学研究所。1954年被任命为文化部副部长，主管电影及外事工作。1956年，根据鲁迅的原着改编了电影剧本《祝福》，1958年，又根据茅盾的原着改编了电影剧本《林家铺子》。这两部作品，风格朴实、结构严谨，时代气息浓郁、人物形象饱满，成为共和国早期电影改编的典范。此后，他又先后改编（或与人合作改编）了电影剧本《革命家庭》、《故园春梦》和《烈火中永生》，其中《革命家庭》获第一届电影百花奖最佳编剧奖。“文化大革命”中他受到林彪、“四人帮”的残酷迫害。1977年后，他先后担任对外友协副会长、中国文联副主席、中国日本友好协会顾问、第五届全国政协常委等职。1982年当选为中共中央顾问委员会委员、中国电影家协会主席。1994年10月，国务院授予他“国家有杰出贡献的电影艺术家”荣誉称号。
‘叁’ 压岁钱的来历
1、过年给压岁钱的来历
派“红包”是华人新年的一种习俗，华人喜爱红色，因为红色象征活力、愉快与好运。
春节拜年时，长辈要将事先准备好的压岁钱分给晚辈，据说压岁钱可以压住邪祟，因为“岁”与“祟”谐音，晚辈得到压岁钱就可以平平安安度过一岁。压岁钱有两种，一种是以彩绳穿线编作龙形，置于床脚；另一种是最常见的，即由家长用红纸包裹分给孩子的钱。
最早的压岁钱出现于汉代，又叫“压胜钱”，并不在市面上流通，而是铸成钱币形式的玩赏物。钱币正面一般铸有“万岁千秋”、“去殃除凶”等吉祥话和龙凤、龟蛇、双鱼等吉祥图案。
关于压岁钱有一个故事。传说古代有一个叫“祟”的小妖，黑身白手，他每年年三十夜里出来，专门摸睡熟的小孩的脑门。小孩被摸过后就会发高烧说梦话，退烧后也就变成“祟”。
据说嘉兴府有一户姓管的人家，夫妻老年得子，十分珍爱。在年三十晚上，为防小偷，两人将钱币包了又拆，拆了又包，睡下以后，包着的八枚铜钱就放在枕边。半夜里，一阵阴风吹过，黑矮的小人正要用他的白手摸孩子的头，突然孩子枕边迸出一道金光，祟尖叫着逃跑了。于是祟不敢再来侵扰了。因“岁”“祟”发音相同，日久天长，就被称为“压岁钱”了。
2、压岁钱的由来1：
旧时除夕有守岁、辞岁的习俗。是夜，祭祀祖先，合家团聚欢宴娱乐，最后辞岁时，长者上坐。受下辈猜明礼拜，礼拜完，由长者散给小辈财物。这就是所谓的“压岁钱”。
压岁钱的由来2：
压岁钱最早出现于唐代宫廷内。据王仁裕《开元天宝遗事》记载，唐玄宗天宝年间，“内廷妃嫔，每于春时，各于禁中结伴三人至五人掷钱为戏。”王建的《宫词》说：“工人早起笑欢呼，不识阶前扫地夫，乞与金钱急借问，外头还似此间无”；“宿妆残粉未明天，总立昭阳花边树；寒日内人长打白，库中先散与金钱。”足见唐代宫廷内春日散钱之风昌盛。
又据《资治通鉴》卷廿六中记载，时杨贵妃生子，“玄宗亲往视之，喜赐贵妃洗儿金银钱。”王建《宫词》也有描写：“妃子院中初降诞，内人争乞洗儿钱。”洗儿钱除志喜外，主要还是长者给新生儿镇邪桥兆橡去魔力的护身符。赐钱新生儿的风俗逐渐从宫廷流传到民间，宋代成为民间重要风俗之一。
宋、元以后，正月初一取立春日为春节而代之，不少原立春日风俗移到正月初一的春节上，洗儿钱风俗又和春日散钱风俗混合在一起，演变为今天所见的压岁钱风俗。
压岁钱的由来3：
大年除夕的晚上，很多孩子都能够得到压岁钱。为什么会得到压岁钱呢？这里有一个传说故事。
传说古代有一个叫“祟”的小妖，黑身白手，他每年除夕夜里出来，专门摸熟睡的小孩子的脑门。小孩被摸过后就会发高烧、说梦话，退烧后就会变成痴呆疯癫的傻子了。大人们怕祟来伤害孩子，常常在除夕整夜亮灯不睡，这也叫做“守祟”。
有一户姓管的人家，夫妻老年得子，十分珍爱。在这年三十晚上，为了防止祟来侵扰，这对老夫妻不睡觉，一直逗着孩子玩，他们用红纸包了几枚铜钱，包了拆，拆了包。但随着夜渐渐深了，小孩子受不了，先睡着了。这对老夫妻便把包好的几枚铜钱放在他的枕边。
老夫妻年岁大，也熬不住，一看都已是四更天了，想来那祟该不会来伤害他们的孩子了吧！可他们刚一睡着，一阵阴风吹过，黑矮的小妖就进了屋，就在他要用手摸孩子头的时候，突然孩子枕边发出一道金光，祟尖叫着逃跑了。
很快，这件事就传扬开来，大家纷纷效仿，在大年除夕夜里用红纸包上钱给孩子，祟就不敢再来侵扰了。因而人们把这种钱叫“压祟钱”，“祟”与“岁”发音相同，日久天长，就被称为“压岁钱”了。
3、压岁钱的来历和出处
压岁钱的名词最早可见于清·曹雪芹的《红楼梦》：“两府男妇小厮丫鬟亦按差役上中下行礼毕，散押岁钱、荷包、金银锞，摆上合欢宴来。”
4、压岁钱的来历和由来
春节拜年时，长辈要将事先准备好的压岁钱分给晚辈，据说压岁钱可以压住邪祟，因为“岁”与“祟”谐音，晚辈得到压岁钱就可以平平安安敏旁度过一岁。下一年还是这样，以此类推。
民间认为分压岁钱给孩子，当恶鬼妖魔或“年”去伤害孩子时，孩子可以用这些钱贿赂它们而化凶为吉。清人吴曼云《压岁钱》的诗中云：“百十钱穿彩线长，分来再枕自收藏，商量爆竹谈箫价，添得娇儿一夜忙。”现在长辈为晚辈分送压岁钱的习俗仍然盛行，这些压岁钱多被孩子们用来购买图书和学习用品和生活用品，新的时尚为压岁钱赋予了新的内容。
在以血缘关系为纽带、以家族生活为基本模式的传统社会里，讲究的是“长幼有序”，家长们平时都很威严。只是到了春节，在喜庆的氛围里，小辈们给长辈们行磕头礼，表示对尊长的敬重与祝福，长辈们则发给小辈们或多或少的压岁钱，表示对小辈们的关心和爱护。压岁钱的施与取，像是一出热热闹闹的戏，表达了共度佳节、喜庆热闹的意思。
5、与压岁钱的来历有关的传说
传说古时候每到年三十的时候就有野兽趁着大人睡觉的时候把家里的孩子叼走吃了，所以很多地方都有年三十晚上不睡觉的习俗，但是有一次一位母亲把一枚铜钱装在红色的袋子里放在孩子的枕头底下，结果发现野兽就不敢靠近小孩了，所以从此以后每到年三十大人都会给小孩或者晚辈压岁钱。那个“岁”据说就是野兽的名称红包的由来。
另有一说源于古代“压惊”。说是太古时有一种凶兽叫“年”，隔365日后之夜，就要出来伤害人畜、庄稼。小孩子害怕，大人则以燃炮竹驱赶“年”，用食品安慰小孩，即为“压惊”。年久日深，便演变为以货币代食物，至宋便有“压惊钱”。据史载，王韶子南下，因被坏人背走，于途中惊呼，才被皇车所救，宋神宗即赐了他“压惊金犀钱”。以后才发展为“压岁钱”。
‘肆’ 贺岁片一说从哪里来
什么是贺岁片：贺岁片的历史考证
（一）从贺岁片的来源谈起
在做进一步探讨的时候，我们首先面临一个颇具哲学意味的问题：贺岁片从哪里来？
中国大陆贺岁片的源头来自香港。香港的贺岁片起源何处？2001年1月12日新浪网登载了一篇未署名文章《贺岁片到底为谁贺岁》，其中关于贺岁片尤其是香港贺岁片的起源作了这样的推测，摘录如下：
“贺岁一词起于何时无从考究，只知道旧时的梨园有个传统，每逢年关岁末，必得聚合大帮名角儿唱一出大戏，内容多是吉祥喜闹类，各位角儿都使出看家的本领，有的还反串别的行当，马连良和周信芳两位老板就曾反串过青衣花旦，这场应节的大戏唱做之佳、场面之盛，为一年之最。这里头的意思就是感谢观众(真正的衣食父母)多年的厚爱，又赏若干梨园子弟一年饭吃。这是艺人对观众打心眼儿里的感激和酬谢，不仅比平日演得卖力，而且票价减半，与义演无异。这传统雷打不动，渐渐就似乎形成了贺岁节目的几大重要标准：一、必是名角汇聚，星光熠熠；二、反常规的演出，以喜庆吉祥内容为主，就为节日里图个吉利；三、主要是酬谢观众的厚爱，商业利益放在其次。
香港每年都会出产几部贺岁片，《花田喜事》、《大富之家》、《满汉全席》都是为中国观众熟悉的贺岁作品，虽然片中少不了夹杂一些粗鄙的噱头和调侃，但在拍片动机和创作思路上却与旧时的梨园艺人一脉相承，众明星不计报酬，倾情演出，即使最小的配角也由大明星担纲主演，片中更少不了剧组成员集体亮相向观众拜年道贺，温情融融、喜气洋洋，蒙广大观众一年的鼎力支持，要的就是与民同乐。演员与观众有鱼水之情，香港的影视工作者至今自称为艺人想来自有他的道理。”
这段推测很有意思，似乎让我们看到了贺岁的真正起源，细细考证还是有些出入。文章中所说的“梨园传统” 其实就是“封箱戏” 和“开台戏” 。何谓“封箱戏” ？《京剧知识辞典》作了如下解释：“封箱戏，京剧戏班中的演出习俗。京剧戏班每年封箱之前演得一场戏，亦系本年最后演的一场戏。演员各演拿手戏一折，最后合演反串戏。封箱戏大都邀请他班演员助兴演出，剧目务求谐趣、火炽，以便招徕观众。” 但是贺岁片与封箱戏在时间上有很大的出入，“封箱” 从十二月中旬开始，春节过后才结束。“封箱” 结束后戏班要举行“开台” 仪式演出喜庆的“开台戏” ，就是说整个春节期间是无戏可看的，这和今天以春节档期为重心的贺岁片有大大的不同。其次，文章中所说“不计报酬” 对于今天的贺岁片也是不适用的，贺岁片正是以高额票房为目标抓住了被旧时艺人们忽略了的春节档期，因此，有人认为：“所谓‘贺岁片‘概念，其实最早的是来自西方国家特别是美国电影市场的一种操作理念。” 变相地否定了贺岁片来自中国戏剧的说法。
其实，最大的出入仅在于前面所说的时间，即“档期” 上。早期香港的贺岁片在内容和形式上深受“封箱戏” 和“开台戏” 的影响，如前述文章中提到的《花田喜事》、《大富之家》、《满汉全席》以及《东成西就》等香港贺岁片，都有明星串戏、搞笑祝福的“梨园传统” 。
（二）档期与贺岁片的档期
所谓档期，是一个商业化的时间概念。就电影市场而言，就是对电影票房具有特别商机的某一段时间。比如暑假档期，寒假档期，圣诞档期，春节档期，情人节档期等等。
所谓档期，也是一个以社会文化为核心的时间概念。不同的档期，总是以不同的社会文化来划分的。比如情人节档期的文化主题是爱情，暑假、寒假以学生放假休息的档期有校园文化这样的主题。在这些档期里，适宜放映一些与档期文化契合的影片，这样影片的票房会得到一定的保证。
贺岁片有档期吗？它的文化是什么？
无论“类型说” 还是“档期说” 都认为贺岁片应该在中国农历新年一段时间里放映，这就是它的档期，现在通常把这个档期扩大到从公历元旦到农历春节，就是所谓的“春节档期” 。它的文化是什么在下面将做进一步回答，简单地说，类型说认为主要内容是“喜庆” ，档期说认为是不确定的，或者说是宽泛的文化。
即使在文化定位上存在着重大分歧，我们还是确立了一点：贺岁片是在春节档期放映的影片。这样，我们就可以在春节档期里，寻找贺岁片的来源，并进而探究贺岁片是什么。
（三）电影在春节
历史上中国人在春节有看贺岁片的习惯吗？贺岁片是怎么来的？让我们走到历史的长河中，溯源顺流，从春节档期入手，来回答这两个问题。
中国人的春节由来已久，但是我们只能从电影泊来中国之日谈起，加之前面提到“类型说” 和“档期说” 都认为贺岁片指在从公历元旦到农历春节的“春节档期” 上映的一种影片，故我们即将考证的期限上限为电影来到中国的1896年，具体考察时间锁定在1896年以来历年的元旦到元宵节（春节结束的标志）之间的时段；其次，早期的香港电影文化深受大陆电影（主要以上海电影业为主）的影响，且贺岁片主要是针对大众（市民）文化，故一下将以1896年至1949年期间的上海——这一中国最早的也是早期最重要的电影文化基地为样本，1949年后以上海为辅，北京为主，来考察从1896年以来春节期间中国人的观影（旁涉观戏）活动，审视历史给我们沉淀下来的遗迹。
1．1896年—1913年“贺岁片史前期”
1896年8月，刚诞生不久的电影泊来中国，落户上海徐园，称“西洋影戏” ，在《申报》上登出广告称“西洋影戏客串戏法” ，也就是中国电影史学家程季华先生指出的“影片是穿插在‘戏法‘、‘焰火‘‘文虎‘等一些游艺杂耍节目中放映的” 。
但是，该年年底至次年年初的春节档期，徐园并没有上映“西洋影戏” ，在《申报》大清光绪廿二年十二月廿八日副张所作的广告中说“丁酉元旦日开演大赐福、满床笏、梅龙镇、黄鹤楼、滚红灯、二进宫” ，倒是上演了一系列戏曲。其中有较喜庆的戏大赐福、满床笏等，也有不属于喜剧的黄鹤楼、二进宫等。
同时，上海的其他戏院也都上演传统戏剧，比如天仪茶园上演的戏曲为大赐福、寿山会、失街亭、空城计、斩马谡等。其中失街亭、斩马谡有很浓的悲剧色彩。
从1896年至1913年十七年间，逢春节各戏院都是上演中国传统戏剧，而没有放映影片，直到1914年初这种状况才慢慢改变。因此，这段时期虽然在中国开始放映电影，但对于贺岁片来说，无疑是一个史前期。
值得注意的是，在这一时期，中国传统戏剧中的“压箱” 和“开台” 传统已经被突破，戏剧已经在农历“元旦日” （即正月初一）上演，而且以大副广告加以宣传，可以说中国传统戏剧已经具有相当的档期意识，因此，春节档期意识是否如前所述来自美国值得思考。另外，在春节时段上演的这些戏剧中有喜剧也有悲剧。
2．1914年—1921年“贺岁片萌芽期”
电影真正在春节档期放映是从1914年开始。1914年公历元旦，上海东京活动影戏园上演了影片“潜入深海” 、“传氏留意嬉言” 、“米氏之救火团” 、“奸细盗卷” 、“侦探奇案” ；爱伦活动影戏园也有影片上演。当然，这些影片并不是真正意义上的专为春节档期定制的贺岁片。
从1913年东京活动影戏园、爱伦活动影戏园开办以来，每夜必演来自国外的影片，内容包括“风景、历史、争战、滑稽、侦探、爱情等片” ，甚至还有“德法飞行队航空大战” 、“蔡鄂将军灵柩仪制” 等纪录时事的影片。尽管如此，这一时段的中、后期已经开始注意在元旦、春节特别放映一些滑稽可笑的影片，因此，这一时期是贺岁片的萌芽期。
就总体而言，这一时期春节上映的影片以滑稽片为主，比如1916年元旦日上海共和活动影戏园放映的七部影片中，有六部都是滑稽片。1920年2月16日（农历12月26日）上海大戏院海上演了卓别麟的《百万金钱》《犬吠声头》等滑稽片。1921年春节，上海大戏院还上映了“泡洛笑话” 等滑稽影片；除滑稽片外，还有侦探片（如《黑衣盗》，还成为历年常演不衰的影片）和爱情片（如《铁血鸳鸯》，也是以后常常上映的影片）。
“贺岁片” 的名字并没有出现。1921年2月11日（农历正月初四）《申报》副刊上第一次出现了有关“贺岁片” 的广告“影戏贺岁片：本会同志普及美学起见，各出珍藏影戏名家小影，选定男女十二人，合为两组并译传略，精致铜版套印彩色，自备贺年之用” ，这里的贺岁片其实是指今天我们使用的贺年明信片，与贺岁影片关系不大。但是给我们一个启示，就是“贺岁” 一词可以加用在另一词上，表示后一词所代表之物可以做“贺岁之用” ，如明信片。
这一时期有这样几个特点：电影在春节档期放映，但是并没有春节档期意识；影片全部来自国外；完整的长故事片较少，多为短片，还有大量的纪录片上映；故事片以滑稽片为主，也有侦探片和爱情片。
3．1922年—1949年“贺岁片发展期”
1922年—1949年春节档期中国大陆放映了大量的影片，在这个时期中，我们才真正看到了类似现在的贺岁片的影子。这一时期有以下几个特点：电影春节档期意识形成并加强；中西结合；类型多样，“悲喜交加” ；关注现实，受现实影响大；明星加盟。
⑴电影春节档期意识形成并加强。
中国国产影片《海誓》就是专门安排在农历春节前推向市场的，它也是中国第一部在春节期间放映的影片，可以说是国产贺岁片的鼻祖了。它的出现，标志着电影春节档期意识的最终形成。在戏剧春节档期意识的影响下，放映商也一改过去电影广告作得较小的作风，效仿戏剧广告的做法对《海誓》作了大幅广告，以至于引起了其他影片商的模仿，由此每逢新片上市，都以大幅广告宣传，这也是电影春节档期意识受传统戏剧影响的一个证据。
在《申报》1922年1月22日《海誓》的广告中，特别申明了在农历十二月二十六、二十七两晚放映。事实上，正月初五、初六、初七、初十一、十二、十三也放映了《海誓》。
对于这种档期意识的最终形成和加强，其他电影商也有了回应。如上海大戏院在《申报》1922年1月23日（农历十二月二十六日）刊登了巨幅广告为两部西片“旅店黑幕” “秘密电光” 作宣传：“爆竹一声，大地更新，恭维各界诸先生新年大大发达大大进步，是为敝院同人馨香祝之耳。所以今晚特映二大名剧，以祝各界新岁之雅兴焉。元旦日起每日加演日戏每天更换新片。” 此元旦日指农历年的正月初一。其中“秘密电光” 是侦探片，“旅店黑幕” 是爱情片。此后，这种恭贺新年的说法在其他影院的广告中也时时可见，但是，这一期间仍然没有“贺岁片” 这一称谓出现，也没有因为“恭贺新年” 而只放映喜剧片。
贺岁意识的加强更明显地表现在很多国产电影都在春节档期首映，以下是1922年至1949年在春节档期首映的国产电影的不完全统计：
年代元旦春节
1922年《阎瑞生》
1923年《张欣生》
1924年《孤儿救祖记》《孽海潮》
1930年《大人国》
1931年《野草闲花》《强盗孝子》《歌女红牡丹》《银幕艳史》
1934年《青春之火》《盐潮》《人生》《一个女明星》《归来》《姊妹花》《似水流年》《恋爱与义务》
1935年《飞花村》《神女》《大路》《再生花》《红羊豪侠传》《新婚的前夜》《新女性》《空谷兰》
1936年《船家女》《凯歌》《花烛之夜》
1937年《皆大欢喜》《清明时节》《压岁钱》《春到人间》《人言可畏》《满园春色》《夜半歌声》
1939年《楚霸王》《大地》《红粉飘零》
1941年《文素臣》《雁门关》《红杏出墙记》《天涯歌女》《乱世佳人》《啼笑因缘》
1942年《铁扇公主》《恭喜发财》
1943年《霓裳曲》《水性杨花》《香闺风云》《母亲》《夫妇之间》《情潮》《桃李争春》《芳草碧血》《断肠风月》
1944年《何日君再来》《义海恩仇记》《不求人》《鸾凤和鸣》《红尘》
1945年《凤凰于飞》
1946年《前程万里》《还我故乡》
1948年《四美图》《从军梦》
1949年《十二小时的奇迹》《欢天喜地》
⑵中西结合。
中国国产影片出现在春节档期电影市场，打破了国外影片独霸市场的局面。值得注意的是，国产影片更关注现实社会，常以发生在现实社会的事情为创作素材，如《阎瑞生》《张欣生》等，就是以当年发生在上海的两大案件为背景创作的。国外影片大多远离现实社会。
⑶类型多样，“悲喜交加” 。
这一时段春节档期上映的影片囊括了几乎所有类型的故事片，还有时事纪录片。国外影片中以滑稽片、侦探片为主，滑稽片以卓别麟、劳莱与哈台、罗克的影片为主，这些滑稽影片就是今天“贺岁类型说” 所要求的喜剧片，但是也有悲剧性影片如《残花泪》《忠烈女》等，而且上座率不错。国产影片的类型更为多样，如爱情片《海誓》《梁山伯与祝英台》、武打片《火烧红莲寺》《荒江女侠》、恐怖片《夜半歌声》、社会伦理片《孤儿救祖记》《人心》《孽海潮》《神女》《压岁钱》《马路天使》、科幻片《大人国》、卡通片《铁扇公主》、历史片《红羊豪侠传》、战争片《还我故乡》等，国产影片中喜剧片所占的比例并不大，比较突出的是《顽童》《大闹怪剧场》《王先生到农村去》《皆大欢喜》《恭喜发财》《难兄难弟》《从军梦》等，主要的喜剧演员有韩兰根、关宏达、殷秀岑等人。但是，把国外片和国产片合在一起，喜剧片的比例还是不少，而且年年都有。
“悲喜交加” 的情形从头至尾存在于“史前期” “萌芽期” “发展期” 。“史前期” 和“萌芽期” 主要是悲喜戏剧，因为1896年—1921年间中国的电影事业还不是很发达，春节人们的文化活动主要是观戏。1922年后电影受戏剧的影响档期意识加大（注意，这里的档期意识更多地是一个商业化时间概念，而较少关注到文化概念的一面），也就顺理成章地接受了春节档期传统戏剧“悲喜交加” 的特点。
⑷关注现实，受社会影响大。表现在以下几个方面：
A．题材的现实性。
前面我们已经提到国产贺岁片与国外贺岁片的不同在于国产贺岁片更注重现实题材（注意，这里的贺岁片含义与“类型说” 只指喜剧片是不同的），而且成了国产贺岁片的一大创作思路，延续至今；
B．春节档期的形成和泛化。
最早的传统戏剧没有春节档期，而代之以“压箱” “开台” 。后来有所突破，形成春节档期，电影也受其影响在春节期间放映以供娱乐，但是最初也限于传统春节，也即是农历的腊月底到正月十五。直到“贺岁片萌芽期” 的中、后期才逐步把公历元旦日前后的时间也纳入“档期” 中，这与中华民国自1912年起以公历纪元密不可分。由于当时的社会现实是国家意识偏重于公历纪元，因此，农历逐渐被称为“旧历” “废历” ，慢慢地丧失了以前唯我独尊的地位，公历元旦也开始分担传统春节的部分功能，使得人们“去旧迎新” 的节日心态散布在公历元旦至农历春节结束的这一时段中，也就形成了以此为基础的“春节档期” 。值得注意的是，由于西方节日文化的影响，今天的春节档期还在不断的变化之中，开始以平安夜或圣诞节（公历12月24、25日）为春节档期的开端，甚至还突破了12月24日的界限——比如《大腕》的首映日为2002年12月21日，因为当年12月24日恰逢周一，发行商就把时间提前了三天，周五“起片” （首映）正是最佳时机。春节档期的形成和泛化正是受社会变迁影响的结果。
当然，春节档期虽然形成，也没有“春节档期” 这样的称谓。
C．内容深受社会变迁的影响。
最明显的例子就是“抗战” 期间，贺岁片深受社会局势影响：由于日本发动侵华战争，1937年中国推出“拒盗抗敌，齐向死路找生路” 的《壮志凌云》，1938年由于日本侵华战争的战火燃烧到上海，该年干脆就没有贺岁片，1939年在香港版的《申报》上更是呼吁“国防片” ；到日军攻陷上海，并逐步控制上海的时候，在上海的春节档期中甚至出现了日本人推出的影片，如《支那之夜》（又名《春之梦》）、《苏州夜曲》、《璎珞公主》、《怒海雷动》、《热风》、《血染长空》、《独眼龙政宗》等影片，与此同时英美影片锐减，甚至绝迹。
⑸明星加盟。
这并不是电影在春节放映的必然结果，而是既有的现象，不仅在春节，在其他时间里中国的电影既受戏剧的名角传统，也受国外电影的明星制影响，也充分利用明星效应获取较好的票房。这一时期中，诸如殷明珠、但二春、王汉伦、郑正秋、郑小秋、马徐维邦、宣景琳、张织云、阮玲玉、周旋、胡蝶、赵丹等人出现在春节档期放映的影片中，但又不同于明星群聚，共贺新岁的贺岁形式。
4．1950年—1994年“贺岁片萎缩期”
1950年、1951年还能见到贺岁片发展期的影子，如在《大众电影》1950年第十二起上还有这样的广告“中彩出品，滑稽菁华一起出笼，滑稽面孔全部动员，滑稽巨片‘七十二家房客‘” 等等，还预告放映的影片有《花街》、《再生曲》、《中朝一家》。
从1952年起至1983年，贺岁片几乎销声匿迹，如果以广义的贺岁片——即在春节档期上映的影片来衡量，也几乎全是以政治宣传为目的影片，唯一有两年例外，1956年春节、1957年春节有两个专门的“春节礼品” ——新闻电影制片厂拍摄的《春节大联欢》和《恭贺新禧》，但是两部影片都是纪录片。《春节大联欢》首先纪录的是“1955年工业建设、农业合作化运动等方面的成绩；解放一江山岛的战斗英雄、工农业劳动模范和文化战线上的着名人士也将在这部影片上同观众见面。” 该厂还“特别邀请了许多名演员演出精彩节目，其中有梅兰芳先生演《宇宙锋》，周信芳先生演《四进士》，王文娟和徐玉兰演越剧《春香传》，新凤霞演《刘巧儿》，侯宝林说相声等。文艺节目中还有中央实验歌剧院一九五五年演出的新歌剧《草原之歌》。影片的结尾是歌颂我们祖国无限美好的社会主义远景的大合唱《向社会主义大进军》。”
《春节大联欢》更像是今天我们习见的中央电视台的春节联欢晚会；1957年的《恭贺新禧》有了一些变化，在1957年《大众电影》第一期中指出“《恭贺新禧》是为了庆祝春节而拍摄的纪录片，主要记录了各种优秀的戏剧和歌曲节目的一些精彩片断。当此新年，将给我们带来欢乐和愉快！” 从这个介绍可以推测《恭贺新禧》中文艺的成分更重一些。
随着时代的变化，从1983年起，非政治宣传类的影片重新回到春节档期，如该年元旦放映了《魔术师的奇遇》、《欢天喜地对亲家》，英国的《三十九级台阶》，日本的《寅次郎的故事》。《寅次郎的故事》在日本是作为贺岁片发行放映的，因此，我们甚至可以认为《寅次郎的故事》是我国最早引进的贺岁片。该年春节放映了三大类影片：彩色纪录片、科教片和故事片。
总的说来，“萎缩期” 有这样几个特点：
⑴档期意识减退，商业意识消失，代之以政治意识。
⑵贺岁影片几近绝迹，仅有的一些在春节档期放映的影片也局限在政治宣传片中。但是，贺岁意识并没有完全消失，故而是“萎缩” 。在萎缩期的后期贺岁意识重新回归。
5．1995年——至今“贺岁片探索期”
中国电影经历了百年风云，中国大陆贺岁片也同样经历了“史前期” 、“萌芽期” 、“发展期” 和“萎缩期” 的变化。自1995年第一次以“贺岁片” 的名义引进《红番区》起，中国大陆贺岁片进入了“探索期” ，其状况前面已有描述。这一时期有以下几个特点：
⑴档期（商业）意识回归，政治意识淡化。
⑵第一次以贺岁片的名义来称呼春节档期影片。
⑶对于“贺岁片是什么样的影片” 存在着分歧，这种分歧直接影响到商业票房。因此，这一时期是“贺岁片探索期” ，探索的目的在于解决“贺岁片究竟该是什么样的影片” 的问题，最终生产出大众接受，票房良好的“贺岁片” 。
（四）从结论反观档期说
纵观电影在春节的历史，可以得出一下结论。
结论一：“贺岁片” 名称没有在大陆产生，即使出现过也是指用来贺岁的明信片，而不是今天的“贺岁影片” 。这也给了我们一个启示：“贺岁” 一词可以与另外的词语结合，指某物可以用来贺岁，如当今出现的“贺岁剧” 、“贺岁小说” ，就是指用来贺岁的电视剧、小说，恰如用来贺岁的电影——贺岁片一样。
结论二：在漫长的岁月里虽然没有今天意指贺岁影片的“贺岁片” 一词出现，但是已经具有非常明显的春节档期意识。这种档期意识最早来自于中国传统戏剧，而非欧美电影市场理念的产物，但是我们认为在它的发展过程中，欧美文化对其影响巨大，比如前面我们论述过的春节档期的扩大化，就可以视为欧美文化对中国电影春节档期的影响。
结论三：在春节档期放映的影片类型多样，包括有悲剧、喜剧和正剧。
结论四：真正意义上的贺岁片应该基于社会集体心理，而不是政治意识。贺岁片是以商业形式出现的社会集体心理的产物，而不是政治的附属品，除非那时的政治恰恰代表社会集体心理。如果把它仅仅当作非民意的政治宣传的工具而不是民意在文化上的投射，它就会萎缩。这里所说的民意具有广泛性，就是一切大众心理，或者叫社会集体心理。
以这四点结论来反观档期说，似乎档期说关于“贺岁片是在春节档期放映的所有影片” 的主张更符合历史的本意，但是，我们仍然存在几个疑问：贺岁片的名字究竟是怎样诞生的？这个名字和春节放映的所有影片有什么关系？如果贺岁片指春节放映的所有影片，为什么现在的贺岁片都偏于喜剧呢？
先把这些疑问放在一边，让我们去检讨类型说。
‘伍’ ___的网络解释___的网络解释是什么
___的网络解释是：压岁钱（张石川执导电影）《压岁钱》团穗烂是1937年上映的中国剧情电影，由张石川执导，龚稼农、龚秋霞等主演。《压岁钱》讲述了旧历大年夜，老祖父将一块银元塞在孙女融融枕下作为压岁钱，此后这块银元经过了各种族激人的手，最终被没收充公。
___的网络解释是：压岁钱（张石川执导电影）《压岁钱》是1937年上映的中国剧情电影，由张石川执导，龚稼农、龚秋霞等主演。《压岁钱》讲述了旧历大年夜，老祖父将一块银元塞在孙女融融枕下作为压岁钱，此后这块银元经过了各种人的手，最终被没收充公。拼音是：yāsuìqián。结构是：_(上下结构)_(上下结构)_(左右结构)。
___的具体解释是什么呢，我们塌漏通过以下几个方面为您介绍：
一、词语解释【点此查看计划详细内容】
压岁钱yāsuìqián。(1)旧俗过阴历年时长辈给小孩儿的钱。
二、国语词典
旧俗于除夕尊长给小孩的钱，称为“压岁钱”。词语翻译英语德语Neujahrsgeldgeschenk(anKinder)(S)法语étrennes
关于___的成语
沉博绝丽长夜漫漫不名一钱不为已甚绸缪束薪吹弹得破伯道无儿仓皇出逃不期然而然疮痍满目
关于___的词语
沉博绝丽绸缪束薪伯道无儿不期而然疮痍满目草庐三顾不齿于人吹弹得破仓皇出逃不名一钱
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‘陆’ 杨靖宇电影观后感
杨靖宇电影观后感（通用7篇）
当品味完一部作品后，相信你一定有很多值得分享的收获，需要写一篇观后感好好地作记录了。为了让您不再为写观后感头疼，下面是我为大家整理的杨靖宇电影观后感（通用7篇），仅供参考，大家一起来看看吧。
杨靖宇电影观后感1
寒假期间，我非常喜欢观看抗日英雄励志剧场。看完《名将杨靖宇》这部电视剧后，我不禁大为震撼，我实在佩服杨靖宇将军顽强的抗日精神和爱国热情。
东北是日本人最早入侵中国的地方，而东北抗日联军则是在东北抗日军队中影响最大的。在杨靖宇的领导下，东北抗日联军给日军以沉重的打击。日军派大部队对东北抗日联军进行"围剿"，杨靖宇带着部队转移到了长白山的丛林中，在高寒缺氧、粮食、服装、药品完全断绝的艰苦情况下，东北抗日联军坚持同日寇日夜鏖战......最后剩下的7个人，还是被敌人发现了。杨靖宇以顽强的毅力同敌人周旋，直到最后无情的子弹穿透了他的胸膛。杨靖宇倒下了，英雄的热血染红了这片黑土。他死后，残暴的敌人剥开他的腹部，发现他肚子里竟只有野菜、树皮和棉絮，就连凶残的日军也感到震惊。
在抗日战争时期，有多少中华儿女为了保卫祖国前赴后继，献出了自己宝贵的生命啊!我突然又想到了放牛娃王二小和坚贞不屈的雨来，他们都是令人尊敬的抗日英雄!是什么力量让他们如此勇敢坚强?那就是强烈的爱国之情!
国家兴亡、匹夫有责!面对处于危难之中的祖国，中华儿女没有屈服，为了保家卫国而英勇战斗。让我们永远记住他们，让我们每个人都有一颗爱国之心，好好学习，为祖国贡献自己的一份力量吧!
杨靖宇电影观后感2
假期中，我和同学一起结伴观看了电影《少年杨靖宇》。
电影讲述了抗日英雄杨靖宇少年时期刻苦学习，并与地主李二鸟作斗争，还在进步教师的领导下，参加反帝爱国活动，抑制日货，焚烧日货的英勇事迹。
电影的主人公杨靖宇，原名为马尚德，出生于河南省确山县古城乡李湾村的一个农民家庭，在1918年以第一名的好成绩考入确山县立第一高等小学堂。
1919年，“五四”运动席卷全国，十四岁的杨靖宇也加入了水深火热的战斗之中。但是在1938年冬天，在东北积满了雪的深山中，因汉奸告密，被日本关东军讨伐队包围，战斗数小时后，壮烈殉国。但日本军队很不解他是怎么在七天断粮的情况下活下来的，后来经日军解剖，发现他腹中竟然有棉花、树皮、草根。原来他们在断粮后，以大衣中的棉花，树上的树皮为食，渴了就吃雪解渴。日本军听后，惊地目瞪口呆，也对他佩服地五体投地，不禁全体脱帽敬礼。
杨靖宇的故事告诉我们，现在虽然富裕了，但艰苦斗争的传统不可以丢。
杨靖宇电影观后感3
寒假里的一天，我在家里观看了《少年杨靖宇》这个电影，看完内心深有感触。
这个电影主要讲了杨靖宇出生在一个贫穷的家庭里，从小就很坚强，而他们村里有钱地主家的孩子李孬，经常欺负杨靖宇。到了读书的年龄，因为家里穷没钱上学，杨靖宇每天就站在教室门口听课，每天回家用沙盘树枝写字，而李孬却说杨靖宇偷学，真是太没有良心了。后来，他们的老师帮助杨靖宇上县城的小学，他通过自己不懈的努力考上了理想的学校。杨靖宇在14岁的时候就投入到爱国战争中，他带领大家积极抗日，打了很多胜仗，在极其险恶的条件下，顽强坚持对敌斗争，为中国的.抗日战争做出了很大的贡献。
电影中我最喜欢的片段就是：杨靖宇要上学，但是家里穷没钱上学，所以他就整天站在教室外面听课，有一次下雨，原来他小时候的好朋友告诉老师他还在外面，他却说：“我没交学费就不能进教室。”这句话感动了我，杨靖宇在那么坚苦的环境里还努力学习，成绩比正式的学生还要好。他长大成为一名共产党员后，领导东北抗日联合会为将日本帝国主义赶出中国做出很大的贡献。看看我们现在生活学习的环境，窗明几净，冬暖夏凉，再对比他们，我们真是太幸福了，我们要向杨靖宇学习不怕苦不怕累，为了实现理想而百折不挠的精神，好好学习，长大做一个对国家有用的人。
杨靖宇电影观后感4
《左传》曾记载过一句话“临患不忘国，忠也。”不错，能在处境危险的情况下，保持清醒，坚决不随意抛弃自己的国家。你说，这难道还不足以证明他的爱国之心吗？杨靖宇就是一位这样的战士。
杨靖宇是我国着名的民族抗日英雄，一生立下许多功绩。但，却死于那场反“讨伐”斗争中。在战场上他采用夜袭，伏击，迂回等战术，与敌人周旋。进入冬天后，十天半月都没粮食。渴了抓把雪，饿了啃树皮都是常常发生的。战士个个饥寒交迫，有的还为此付出了宝贵的生命。却还必须空腹上战场。经过一番殊死搏斗，敌人劝说他们投降，被他拒绝了。于是敌人便向他开火，最终，杨靖宇壮烈殉国，年仅35岁，英年早逝。
还是那句话“临患不忘国，忠也。”能在如此要隘的处境中，忠于国家，不畏强权。难道还不能体现出他的忠心吗?能在如此恶劣的环境下，顽强生存好为国家战斗。难道还不能看出他为国分忧的品质吗？能在被敌人包围的情况下，保持清醒绝不叛国。难道还不能看出他的勇敢，爱国的精神吗？我相信这一定不是每一个人都可以做到的。杨靖宇在战场上随时有可能被害，只要一声“我们投降”就可以免生死之忧了，但，这么做后你的良心真的完全是无忧的吗？所以杨靖宇才斩钉截铁地拒绝了敌人对他们劝降。
这就是爱国。国家是我们的母亲，生下我们，养育我们。失去了它我们将一无所有！剩下了这一副“死身体”又有什么用呢？为国家奋斗，为国家出力这是我们的荣耀，更是一种责任！我们这么努力是为了什么？不就是为了富强国家，让人民，后代能更加幸福安康的生活吗？因此，作为一个中国人爱国，是必须人人做到的。也只有人人做到了，祖国才会强大！ 战争的硝烟已随风而去，爱国就成了一句空话吗？不，不是的。爱国并非是在战场上，而是做到心中有国，为国分忧的精神也叫爱国。生活中处处都有爱国的例子。
在香港金像奖颁奖现场，这个隆重的仪式上着名艺人黄子华在这个仪式上颁奖在舞台上，说的每一句，每一个字，每一个发音都会被台下千万只耳朵很清楚地听见。每一举一动都会被台下千万只眼睛目睹。在如此凝重的情况下黄子华对来自日本的导演说“回去告诉你们的日本人，钓鱼岛是我们中国的！”这一句话说的很有分量，说出了我们万千华人的心声。
杨靖宇电影观后感5
杨靖宇将军是我国东北抗日联军的将军，我读杨靖宇将军的故事，每一个片段都让我深受感动。
杨靖宇，1905年2月出生于河南省确山县一个农民家庭，是我国着名抗日民族英雄，在抗日战争中壮烈牺牲，被评为100位为新中国成立做出突出贡献的英雄模范之一。读杨靖宇将军的英雄故事，我不仅读到了他可歌可泣的英雄故事，还读出了他乐于助人的高尚品德。小时候，杨靖宇有个叫李世芳的同学，因为家里穷，退学了。杨靖宇就把自己积攒了好几年的零用钱、压岁钱拿出来为李世芳交了学费，李世芳又重新背上了书包。杨靖宇将军的这种救助贫困的精神非常值得我们学习。关键时刻，他考虑的不是自己，而是别人。
同样，在中国人尽饱受日本侵略之苦的时候，他在1934年领导成立了东北抗日联军，一生战斗在我国东北地区的白山黑水之间，成为东北地区着名的抗日将领。在1939年秋冬季在日伪军对联军进行“讨伐”作战中，杨靖宇率部队转战于吉林濛江一带。最后，杨靖宇和他的部队被日本侵略者包围后，敌人对他劝降，但是，他连答应的神色都没有。战斗中，他只身与敌人周旋5昼夜，直至弹尽粮绝，于1940年2月23日壮烈牺牲，时年35岁。杨靖宇牺牲后，残忍的日军将他割头剖腹，发现他的胃里尽是枯草、树皮和棉絮，竟无一粒粮食！就连野蛮的日本侵略军也为之震惊。
读了杨靖宇将军的事迹，我的心久久不能平静。我在想，我们今天的幸福生活不正是千千万万像杨靖宇这样的英雄抛头颅、洒热血换来的吗？作为新世纪的一名小学生，我们应该好好学习，用我们的知识与本领建设祖国！
杨靖宇电影观后感6
今天，由老师推荐，我阅读了《抗日英雄杨靖宇》这篇文章后，字字刻骨，读完我深有感触。
这篇文章的主要内容是这样的：在1937年卢沟桥事变之后，我国便进入了全面抗战时期。杨靖宇率领第一路军队主动出击，有力地钳制住了日寇的兵力。在反“大讨伐”斗争中，他率领第一路军转战蒙江一带，最后只身与敌人周旋五个昼夜，渴了，抓把雪；饿了，吞棉絮，树皮或野菜。在1990年2月23日被敌弹射中胸膛，壮烈牺牲的故事，时年35岁。当敌人将杨靖宇割头剖腹后发现他胃里尽是草根和棉絮，连敌人都感叹：“大大的英雄！”的事。
杨靖宇，这个名字烙印在我的心头，他是革命的战士，人民的英雄！多少年了，他的名字在中华大地上一直被广为传颂，他的抗日精神、爱国精神和战斗到最后一息的气概使我心潮腾涌，他如一座不朽的石碑树立在亿万中国人的心头，他的名字无时无刻都在警示着我们：铭记历史，勿忘国耻！
杨靖宇，他是如此的顽强。为了国家，为了人民，他可以适应各种恶劣的环境，渴了，就随手抓一把雪塞入口中;饿了，就把树皮扯下来吃，没有树，就将棉絮或枯草一口吞下，时隔半月，胃里一粒粮食没进，战士们一个个的都被恶劣自然环境给打倒了，但唯独他没有倒下，如同一位巨人，有谁看到这一幕不会为此震撼呢？他为祖国奉献了鲜血以及生命，他虽然人死了，但他的精神永远活在我们的心中！ 杨靖宇，一位战争中的巨人。他为了打败日本侵略者，艰苦奋斗！为了祖国的独立与民族的解放，战斗到了最后一息，流尽了最后一滴血，成了众所周知的人物，他是体现中华民族和中国共产党人浩然正气以及不屈不挠的大无畏革命精神的杰出代表。
他的事迹是典范，他的精神是榜样。啊！抗日英雄杨靖宇，我们永远记住你！记住你危难之时英勇战、奋不顾身的英雄事迹，我会将你的爱国主义精神作为我人生中永远的榜样！
杨靖宇电影观后感7
杨靖宇是爱国革命家，他1905年出生在河南省确山县古城乡李湾村一个农民家庭，幼时在村私塾就读，1918年以优异成绩考入确山县立第一高等小学堂。1927年10月加入中国共产党，1936年7月杨靖宇任中国共产党满洲省委书记。
五四运动席卷全国，年仅十四岁的杨靖宇投身于火热的战斗之中。1927年4月豫南农民起义，杨靖宇被调到河南省委工作，其间曾在洛阳、开封三次被捕入狱。1929年奉中国共产党中央之命赴东北，任中国共产党抚顺特别支部书记。同年秋又被捕，在狱中坚持斗争。1931年九·一八事变后出狱，任哈尔滨市委书记，满洲省委委员、代军委书记等职，积极领导东北人民的抗日斗争。卢沟桥事变后，杨靖宇发动西征，经常出击日军，支援关内的斗争。1938年5月，召集南满党和军队干部开会，讨论坚持游击战争策略。会后，在通化、临江一带开展抗日斗争，给敌伪军以沉重打击。1938年冬天，由于汉奸告密，日本关东军讨伐队包围了杨靖宇将军，经过数小时激战，将军被敌人机枪点射命中要害，壮烈殉国。将军死后，经日军解剖，发现他腹中竟有棉花、树皮、草根等物，原来将军在断粮后的一个多星期，竟以军大衣中的棉花、树上的树皮、雪下的草根为食，渴了就以地上的积雪当水喝。听说当时日军惊得目瞪口呆，然而他们又对将军佩服得五体投地，不禁全体脱下军帽向将军告别。
杨靖宇将军生前恪守党的纪律，不拿群众一针一线;杨靖宇将军一生勤俭节约，在饿得没有办法的时候，就靠树皮、草根等充肌;杨靖宇将军在极其险恶的条件下，依然顽强地坚持对敌斗争。在杨靖宇将军的带领下，战士们打了许多胜仗，他的名字令日寇胆寒。
杨靖宇将军的>故事告诉我们，今天的生活条件虽然富裕了，但勤俭节约、艰苦奋斗的优良传统不能丢;在学习上我们也会遇到困难和挫折，我们要像将军那样藐视困难，顽强拼搏。
;‘柒’ 谁能告诉我中国电影的发展经历了几个阶段
中国电影发展史有4个阶段。
1、1905年，北京丰泰照相馆的任庆泰为了向着名京剧老生谭鑫培祝寿，拍摄了一段由他主演的京剧《定军山》。中国电影一开始，就和中国传统的戏曲和说唱艺术结合起来，发展出一套独特的电影类型。
2、1949年新中国成立后的17年间，涌现出《白毛女》、《祝福》、《林家铺子》等一大批现实主义和浪漫主义相结合的优秀作品，塑造了一大批具有浓郁民族风格的银幕形象，形成了新中国电影发展的第一次高潮。
3、九十年代初，《开国大典》、《大决战》等重大革命历史题材影片和《焦裕禄》、《凤凰琴》等现实题材影片，形成了第二次高潮。
4、进入二十世纪九十年代，照实说，中国电影先后实施了影视合流改革、电影精品工程、农村电影放映工程、电影股份制、集团化改革等主要措施，艺术质量和形式都有崭新的突破和提高。
(7)香港电影压岁钱扩展阅读
中国第一部电影介绍
《定军山》是中国人自己拍摄的第一部电影。在北京丰泰照相馆拍摄并在前门大观楼放映，该片由任庆泰执导，谭鑫培主演。影片于1905年12月28日在中国（清朝）上映，结束了中国没有国产电影的历史。
影片《定军山》取材于《三国演义》第70和71回，是讲三国时期蜀魏用兵的故事。着名京剧老生表演艺术家谭鑫培在镜头前表演了自己最拿手的几个片断。片子随后被拿到前门大观楼熙攘的人群中放映，万人空巷。
‘捌’ 张石川的个人简介
张石川（1890—1953）；原名张伟通，字蚀川；浙江宁波人。少年丧父，随舅父到上海经商，先后供职于华洋公司、美化洋行。自学英语，熟谙经营之道。
1913年，任美国商人创办的亚细亚影戏公司顾问，同时与郑正秋合作组织新民公司，承包亚细亚公司的影片摄制业务，导演了由郑正秋编剧的中国第一部故事短片《难夫难妻》。此后，他陆续拍摄了《活无常》、《打城隍》等一批闹剧短片，内容庸俗无聊。
1916年创办幻仙影片公司，他自任导演将文明戏《黑籍冤魂》搬上银幕，揭露烟毒之害，以冀促人猛省，具有警世的教育作用。
1923年，与郑正秋、周剑云等人组成明星影片公司，任总经理。主张“处处惟兴趣是尚”的制片方针，故公司最初拍摄并由其本人导演的4部影片，除《劳工之爱情》外，内容均不足取。特别是《张欣生》(后改名《报应昭彰》)，片中充满凶杀血腥场面，令人毛卜陆骨悚然，连当时的统治当局也禁止上映。
由于营业不振，使他不得不听从郑正秋的意见，于1923年改拍正剧长片，导演了宣扬“教孝”、“惩恶”，提倡平民教育的《孤儿救祖记》。影片注重电影艺术反映生活的特性，表现出挣脱文明戏程式羁绊的努力，标志着中国电影朦胧状态的结束和自觉的艺术探索时期的开始。
此后几年，他仍和郑正秋联袂编导了反映和同情妇女悲惨命运的影片《玉梨魂》、《苦儿弱女》、《最后之良心》、《上海一妇人》、《盲孤女》等多部。
1928年，他为追求票房价值，导演了武侠神怪片《火烧红莲寺》，并连续拍了18集。由此掀起了一股各电影制片公司竞相拍摄此类影片的浊浪。1931年，导演了由洪深编剧、以蜡盘配音的中国第一部有声片《歌女红牡丹》。之后，又编导了《啼笑因缘》(1～6集)。
1932年一·二八事变后，随着民族危机的日益深重，左翼电影运动的蓬勃发展，他的思想观念也有所转变。同年2月，中国电影文化协会在上海成立，被选为执行委员；苏联影片《生路》，在上海正式公映，他也撰文加以赞扬。这一时期，他先后导演了表现抗日的《战地历险记》和由夏衍编剧的《脂粉市场》、《前程》、《压岁钱》等进步影片。
1937年明星影片公司总厂毁于战火。他带着残存的部分机械、物资加入国华影片公司，任导演，拍摄《李三娘》、《三笑》、《花溅泪》、《夜深沉》等影片。
1942年，出任中华联合制片股份公司分厂厂长兼导演制片部长，导演《燕归来》、《芳草碧血》、《英雄美人》等影片。
1946年后，为香港大中华影业公司和上海大同影业公司导演了《长相思》、《乱世的女性》等影片。
张石川是中国电影的开拓者之一，他的一生，共导演长短故事片约一百五十部，题材各异，大部分为言情片。他的从影经历，思想有起有伏，作品良莠并乘，具有结构完整、故事性强、通俗易懂的特点。
35年的历程，他编导了156部影片，这在中国电影史上是绝无仅有的。
1953年7月8日在上海去世，享年63岁。
中国电影史上，第一个导演艺术家，第一个电影事业家，第一个电影企业家非他莫属。
作为一个电影导演，中国第一部故事片《难夫难妻和拿》，第一部有声片《歌女红牡丹唤弊搭》，第一部武侠片《火烧红莲寺》，第一部反帝片《黑藉冤魂》，第一部劳工片《劳工之爱情》，第一部体育片《二对一》等等都是他的作品。
‘玖’ 老上海的歌星
周璇
（1920.8.1—1957.9.22）女演员、歌唱家。原名苏璞。江苏常州人。童年被卖为周家养女。1931年参加上海明月歌舞团，因主演歌舞《特别快车》而崭露头角。后入新华歌舞社。1934年在上海各电台联合举办的歌星比赛中名列前茅，成为十大歌星之一，被誉为“金嗓子”。1935年从影，在天一影片公司拍摄的影片《美人恩》中扮演角色。1936年入艺华影业公司，主演《喜临门》、《满园春色》等影片，并在新华影业公司拍摄的影片《狂欢之夜》中扮演角色。1937年在明星影片公司拍摄的影片《马路天使》中扮演女主角小红，成功地塑造了在旧社会受尽侮辱和损害，但对前途抱有美好理想的歌女形象，为其表演艺术的代表作。八一三事变后参加大型话剧《保卫芦沟桥》的演出。后随上海剧艺社赴罪律宾宣传抗日救亡。1938年任上海国华影业公司演员，主演《孟姜女》、《李三娘》、《董小宛》、《西厢记》等近二十部影片。1943年在中华电影联合股份有限公司，主演《渔家女）、《红楼梦》等影片。抗战胜利后赴香港，相继主演《长相思》、《各有千秋》、《忆江南》、《清宫秘史》等影片，并在文华影业公司摄制的影片《夜店》中扮演角色。1950年回上海，参加影片《和平鸽》的拍摄，因患病而未竟。
龚秋霞
(1918.12.4－)原名龚莎莎、龚秋香。江苏崇明（今属上海市）人，是国语流行曲最前辈的歌手之一。她在上海长大，出道比周璇和白虹还要早一些，但跟周璇和白虹遗言，年纪很小便参加了歌舞团，也透过了歌舞团的关系，晋身歌唱界及电影界，在这两方面有所成就。
龚秋霞幼年时即对歌舞有着浓厚兴趣，在舅舅的鼓励和支持下，参加了歌舞学校的训练，十四岁那年正式加入了“梅花歌舞团”，并于三十年代初期开始参与电影工作。在文化影片公司摄制的《父母子女》中扮演角色。1937年起任明星影片公司演员。因在影片《压岁钱》中的表演而知名。后主演影片《古塔奇案》，在其中主唱的插曲《秋水伊人》，曾流行一时。因其能歌善舞，后成为影歌双栖演员。抗日战争期间在上海民光、新华、国华等影片公司主演《歌儿救母记》、《歌声泪痕》等影片。1942年后在中联、华影拍摄影片。1946年赴香港，加入大中华影片公司。1949年后在长城、凤凰等影片公司拍摄近六十部影片，多扮演贤妻良母类型的角色，主要有《花街》、《儿女经》、《寸草心》、《中秋月》、《豆蔻年华》、《雷雨》、《三笑》等。
在歌舞团表演的同时，她通过当时通行的歌舞团承包唱片录音，灌录歌舞团表演的歌曲节目的制度，初次灌录唱片，其中一部分由当时百代公司的副牌“丽歌”发行。进入电影圈以后，她正式与百代签约，灌录了不少她主演的电影的插曲。其中如《古塔奇案》的插曲“秋水伊人”、《蔷薇处处开》的电影主题曲及《浮云掩月》的插曲“莫忘今宵”等，都是脍炙人口的名曲。四十年代后期她到香港后，为大长城唱片公司灌录了她参加演出的《血染海棠红》的插曲“祝福”，也成为了她的代表名曲之一。
在银幕上，龚秋霞以扮演温柔善良的女性和慈祥的母亲见称。在歌唱方面，她那温婉纯朴的歌声吸引了不少当时的名家为她作曲，其中不乏正统学院出身的音乐人才，如陈歌辛及贺绿汀，因此龚秋霞的歌曲不少都带有浓厚的艺术歌曲风味，如“船歌”、“女神”、“春风野草”、“摇妈妈”、“秋水伊人”和“梦中人”。但纯粹的流行歌曲，她亦能处理得恰到好处，为歌迷所欣赏。
龚秋霞从事唱片录音以来，大部分歌曲都由百代公司录音出版。南下到香港后，仍跟百代保持密切关系，且与也是电影演员和歌手的陈娟娟成为搭挡，灌录了多首二部合唱歌曲。1953年以后，因为专着于电影演出，逐渐减少了歌唱和灌片，终于在1956年完全停止了灌片活动。龚秋霞现居香港，安享晚年。
白虹
原名白丽珠，北平人。她十三岁那年考取了明月歌舞团，当时和她在“明月”共同习艺的有王人美、黎莉莉、徐来、周璇、英茵等人，她们后来都步入影坛，成为光芒四射的明星。
1934年，上海《大晚报》发起“评选三大歌星”活动，白虹和“金嗓子”周玻璇过激烈的角逐，终于夺得了冠军（周璇名列第二）。
白虹拍摄的第一部影片是《人间仙子》，她在片中扮演了一名歌舞女郎，能歌善舞，演得非常好。抗战爆发后，白虹留在上海演出了很多话剧，并拍摄了三十多部影片。解放后，白虹回到故乡北京，参加铁道部文工团，重新登上了话剧舞台。白虹的戏路广，她曾在电影《日出》中扮演顾八奶奶，在《王熙凤大闹宁国府》中反串贾蓉，在《无花果》中扮演一个弱女子，在《红楼梦》中扮演王熙凤……她曾经演唱过数以百计的流行歌曲。其中《郎是春日风》。《重逢》等歌至今还受到海外歌迷的喜爱。
吴莺音
原名吴剑秋，投身歌坛后，由于原名太肃杀故被怂恿改名。人们觉得她歌声悦耳美妙如黄莺出谷故用“莺音”为名，由于她坚持用回自己“吴”姓，因此沿用“吴莺音”为艺名。
一九四八年开始灌录第一张个人唱片：〈我想忘了你〉，其灌录情意缠绵深情浓郁的〈断肠红〉、〈我有一段情〉、〈听我细诉〉、〈恨不钟情在当年〉、〈送郎〉、〈依本痴情〉、〈莽莽神州〉……教老歌迷“痴恋”不已。另灌过有关“月”的歌曲如〈红灯绿酒夜〉、〈江南之夜〉、〈岷江夜曲〉、〈夜莺曲〉等支支动听曲曲悦耳全是她的经典名曲。
电影歌唱片全盛时期吴莺音唱红了代小夜猫钟情幕后代唱电影主题曲〈郎是春日风〉，与白虹早期灌唱同曲调的〈郎是春日风〉分庭杭礼不相上下，她在代丁皓主演的电影〈野姑娘〉幕后代唱〈爸爸要我早出嫁〉〈等情人〉，钟情的〈入室佳人〉幕后代唱的〈小猫咪〉风行一时，一九八一年上海出品影片〈七月流火〉吴莺音受邀灌录唱插曲。
多才多艺的吴莺音在上海时期曾演过越剧，更将演唱〈楼台会〉越剧选段录成唱片，一九八二年已是祖母级的她到广州灌唱香港预先灌录配好音乐的全新歌辑，她在歌声仍是那么动听，令人叹赏。
姚莉
原籍上海，是演唱国语流行曲资格最老的其中一位歌手，她在三十年代出道，直到六十年代退出歌坛，直到六十年代退出歌坛，经历了三十多年的歌唱生涯，灌录了数百张唱片。
姚莉出道时只有十三岁，起初只是因为兴趣偶尔随舅舅到电台播音表演，岂料一鸣惊人，歌唱才能被周璇和严华赏识，介绍加入百代唱片公司。她灌录的第一张唱片是“卖相思”，与同一唱片中的另一首歌曲“清流映明月”风靡一时，顿时成为红歌星。
姚莉灌录的名曲甚多。早年在上海灌录的《玫瑰玫瑰我爱你》、》风雨交响曲》、《秋的怀念》和《哪个不多情》等曲，至今仍受歌迷欢迎。《玫瑰玫瑰我爱你》一曲更靡声国际，被改成英文歌曲，由美国男歌手FrankieLaine灌成唱片。五十年代在香港灌录的唱片中，《春风吻上我的脸》、《雪人不见了》、《月下对口》及中词西曲《大江东去》等，当年是电台经常被观众点唱的歌曲。
除演唱外，姚莉亦曾尝试作曲。本辑第二片内《你给我回音》一曲，即为姚莉自谱自唱的作品。