⑴ 香港古装电影有哪些
《鹿鼎记》.有林青霞哦
《九品芝麻官》
《武状元苏乞儿》
《唐伯虎点秋香》
《济公》
《审死官》
《大话西游》
《大内密探零零发》
《算死草》这些都是周星驰的 堪称经典哪!!
《河东狮吼》张柏芝&古天乐
《武侠七公主》
《审死官翻案》
《花田喜事》有几部吧
《医神》还可以
《伦文叙老点柳先开》
《楚留香》不太确定是不是这个名字，不过是郭富城演的
《妖魔道》
《僵尸叔叔》
《神经猫与飞天刀》
这些都比较老了，不过也很值得推荐，希望可以帮到你，望采纳，谢谢～！
⑵ 60--70年代经典古装电影
金玉良缘红楼梦、三笑、江山美人、乔老爷上轿、追鱼、红楼梦、天仙配、女驸马、牛郎织女、秋翁遇仙记、桃花扇、三看御妹刘金定、王老虎抢亲、孙悟空三打白骨精、假婿乘龙、董小宛、金鹰、独臂刀、大醉侠、龙门客栈、云海玉弓缘、十三太保、刺马、少林五祖、南少林与北少林、鹰爪铁布衫、月夜斩、情人看刀、血旗变、多情剑客无情剑、天涯明月刀、五郎八卦棍、宝莲灯等等很多
⑶ 60,70,80,90年代的港台电影 介绍拜托各位大神
60年代香港电影并不成熟,限于技术,主要是些文字片和戏曲型的功夫片 70年代台湾以二林二祥的琼瑶文字片流行,在70年代后期以徐克程小东为代表的新武侠登场。 到80,90香港动作和喜剧成为世界主流。有李连杰的黄飞鸿系列和东方不败还有一系列的古装武打和枪战片。如<方世玉>，<中南海保镖>。还有周星弛的古装司法喜剧和武侠片及现代喜剧警匪和赌片，如<审死官>、<鹿鼎记>、<情圣>、<咖厘辣椒>、<赌圣>等等。还有成龙的警察故事系列及洪金保的福星系列，这里就不一一举例了。
⑷ 老香港古装电影求片名
《西门无恨》
剧情：根据古龙小说改编。明朝时期，长安城内的五户大户人家，在一夜之间丢失了各家的传家之宝，其中一户竟然是“镇南王府”。做案人手法极为高明，所有宝物均是由苍蝇都飞不进去的地方取走的，现场未留一点蛛丝马迹，只遗下淡淡的郁金香的香气。此案震动了整个长安城，城内百姓纷纷猜测销声
西门无恨 剧照
西门无恨 剧照(8张)
匿迹的楚留香又重现江湖。20年前，素有盗帅之名的楚留香为了寻找他一生中最爱的女人——张洁洁，而只身前往麻衣圣教，从此即从江湖上消失，没有人知道他是否找到了麻衣圣教，是否找到了张洁洁，更没有人知道他究竟是生还是死。人们谈论着，猜测着，却始终没有答案。时光荏苒，20年过去了，当人们对此几乎淡忘的时候，长安大案重又勾起了人们的思绪。一时间，长安城内传言满天，议论纷纷。镇南王大怒，派出大批人马连夜搜捕楚留香。镇南王的儿子宫毅，是一个极冷静、聪明的人。他在追查“楚留香”复出江湖的过程中，结识了一个美艳绝伦、武功高强的扶桑女子——西门无恨，直觉告诉他，此案与楚留香无关，而系西门无恨所为。于是，宫毅明察暗访，终于在“软红山庄”里又见到了她。宫毅本已对无恨心存爱慕，再次相遇，爱情之火即燃。在西门无恨那里，宫毅找回了所有失物，破了麻衣圣教，也解开了楚留香的生死之谜。
⑸ 求一部香港60年代古装恐怖片，开头就有个女的呗推下河淹死了，后来化作女鬼来报复害她的人。。。
林青霞的《夺命佳人》
⑹ 我想问香港60年代电影发展点架
战后的中国香港电影
就像战后的中国香港普遍工业一样
被中国大陆不停催化。 这也成为国共内战再次进行的近因〈于日本侵华期间暂停〉，直至1949年中国得到胜利。这些事件最后使华语电影公司南移至中国香港。这些新移民对电影出口至东南亚国家（由其是没有被排斥的大批中国人海外侨局地）和西方国家的唐人街（Bordwell
2000）有莫大的贡献。 战后时期同样使电影业凝成两个平行的分岐，一边是普通话
中国大陆的官方语言，另一边是广东话，中国香港普遍使用的方言。支持普通话电影的因素包括有较大的财力和更充裕的制作，普通话电影具有庞大的出口市场，专门化的技术，上海电影制人的名气和资本，还有大陆文化声望和世纪来中国文化与政治精英皆使用官腔。数十年来广东话电影每每也有一些佳作，但始终也会比下去而坐着第二把交椅。（Leyda
1972） 在中国香港电影的历史中，和其他语言相关的里程碑在1963年树立。当时，港英当局通过一条法例：所有电影必需配备英文字幕，看似方便作政治审查之用。但当时因实际需要，大多电影也配备中文字幕，令人们斗姿更容易理解其他地区的方言，（Yang
2003）间接令广东话电影兴起。当中国香港电影配备中英字幕后，竟获得意想不到的结果：更容易获得西方观众的欢心。 粤语电影 粤剧 主导时期： 粤剧二重唱任剑辉及白雪仙（简称“任白”）是当时顶级红星。任剑辉擅长反串生角配合白雪仙的旦角，她们合作拍了超过50出电影，包括《紫钗记》（1959）成为恒久不衰的经典。（Teo
1997） 低成本制作的武术电影： 接近100出由关德兴饰演黄飞鸿的长篇功夫电影。起始《黄飞鸿正传》（1949）完结为《黄飞鸿勇破烈火阵》（1970）（Logan
1995） 武侠片系列，利用人手绘制特别效果，譬如《六指琴魔》（1965）（Chute & Lim
2003
p. 3） 家庭生活的当代通俗剧 华达制片厂 国语电影 邵氏兄弟及电懋(后易名国泰)是最顶尖的电影制作公司也是一对悲哀的夙敌。 于1964年(电懋)的始创人兼首脑陆运涛死于空难
使得邵氏兄弟得到行内较领先的位置。 电懋易名为国泰后于1970年终止电影制作。 (Yang
2003) 一支音乐流派黄梅调注入中式戏剧衍生成邵氏的《梁山伯与祝英台》The Love Eterne (1963)。这部电影打破纪录地卖个满堂红也成为黄梅调音乐电影的经典毕尘代表作 。 浪漫音乐剧如雪里红 (1956)
Love Without End (1961)
水仙 (1964) 及改编自琼瑶的小说。 荷里活式音乐电影 譬如曼波女郎 (1957) 与野玫瑰之恋 (1960). 史诗式古装片：卲氏兄弟的李翰祥是主要的导演，有着名电影江山美人 (1959). 1960年代末，卲氏兄弟开创了一个新派武侠电影，当中情节比较紧凑，但少点遐想空间，多点力量型动作及暴力。这种新派武侠电影潮流灵感来自日本武士电影的大受欢迎所致。(Chute & Lim
2003
p. 8)还有电视的普及化带走不少观众，标志着电影业必须改变题材中心
由以往女性为中心的电影变成动空数绝作电影主导。 (参见中国香港动作电影)主要带动人物： 徐增宏的《江湖奇侠》(1965) 胡金铨的《大醉侠》 (1966) 和《龙门客栈》（1967） 张彻的《虎侠歼仇》(1966)、《独臂刀》(1967)和《金燕子》(1968)
参考: ***
⑺ 谁知道好看的香港古装电影，最重要的是背景音乐要好听。现代的也可以。
介绍一个网址，对香港电影音乐做了详细的描述
http://tieba..com/p/1254442924
quote：八十年代，香港影坛因徐克，程小东的《倩女幽魂》和吴宇森的《英雄本色》而涌现出枪战片和鬼片创作的热潮，《倩女幽魂》改编自蒲松龄小说集《聊斋志异》中的《聂小倩》，影片翻拍自20世纪60年代李翰祥的同名影片，但是在叙事上做了很大的改变。而80年代的《小倩》动作场面则设计独特，舞蹈浪漫唯美，影画面飘逸鬼魅，显示出不同凡响的精巧构思，提到电影《倩女幽魂》中的主题曲《路随人茫茫》，就不能不说到黄沾，他创作的这首主题曲不仅具有威武豪迈之气，又具有小桥流水潺潺细流之音，张国荣略显低沉的醇厚嗓音将歌曲唱得百转千回，荡气回肠。
“人生路美梦似路长，路里风霜风霜扑面干，红尘里美梦有几多方向，找痴痴梦幻中心爱，路随人茫茫，人生是美梦与热望，梦里依稀依稀有泪光，何去何从去觅我心中方向，风仿佛在梦中轻叹，路和人茫茫”
无论时光如何流逝，只要听到这熟悉的旋律，总能让人想起片中的那个人间仙境般的水中小楼，香绢，琴瑟，还有善良迂腐的书生。在歌曲中，剧情发展可谓奇峰叠起千回百转，宁采臣与聂小倩从相遇邂逅到心生爱慕，宁采臣对聂小倩从拒绝鬼魅到倾心相助，从爱怜不舍到悲情分离，影片对两个人关系的层层递进交待得有条不紊，无论是漫天飞舞的武打动作，潇洒豪放的剑客游侠，还是凄美艳丽的鬼魅幽魂，无论是快意恩仇的武林江湖，黑白分明的幽冥地府，还是利于纠缠的凡尘俗世，影片所精心营造出来的画面，造型，动作等电影元素与歌曲浑然交织，使得观众感受到视觉和听觉的强大冲击
“路里崎岖崎岖不见阳光，泥尘里快乐有几多方向，一丝丝梦幻般风雨，路随人茫茫，一丝丝梦幻般风雨，路随人茫茫”
1986年徐克电影工作室重拳出击，支持吴宇森翻拍1967年由龙刚导演的枪战片《英雄本色》。张国荣扮演的**极具张力，正是他当时略显青涩的演技，才演活了一个初出茅庐不谙世事的年轻**形象，同样，在电影需求与歌曲创作中，由黄沾为影片作词作曲的主题曲《当年情》把片中的江湖义气与兄弟情义升到了一种艺术的高度，不再是简单的快意恩仇和生离死别，张国荣饱含深情的演唱让我们感受到歌曲与影片完美的结合。
⑻ 求一部有关蛊的古装老电影（估计是60 或70年代的）
中文名：原振侠与卫斯理
外文名：TheSeventhCurse
出品时间：1986年
制片地区：中国香港
导演：蓝乃才
主演：周润发，张曼玉，胡慧中，尔东升
类型：动作，冒险，恐怖
片长：77分钟
上映时间：1986年
imdb编码：tt0092273
⑼ 六十年代电影有哪些
老电影是一种情怀一种回忆，它带着属于它的年代感见证着时代的成长。老电影就像一瓶拉菲，年代越久远越浓厚，每次的触碰都带来异样的惊喜。今天我们就开一瓶六十年的拉菲，来品尝一番它带来的味道。
1、龙门客栈
该部影片上映于1961年4月，至今在豆瓣的评分有8.9分。大概讲述的是武士三十郎来到一个小镇，看到两家恶霸在为争夺地盘精彩争斗，弄得民不聊生。三十郎决定设计造成两方拼斗坐收渔翁之利的故事。整部影片看下来，不论是摄影、配音还是表演都很棒。放到现在也是能收获大票房的影片。并且这部剧不像那个时代的日本黑白武士片那么严肃，而是带有美国西部的游侠成分和喜剧色彩。所以才会被莱昂翻拍成荒野大镖客。经典中的经典。