‘壹’ 洪金宝向华强见了也要尊敬，古天乐还有什么不为人知的身份
除了太阳，谁都不能黑古天乐”，
这句话虽然是古天乐的粉丝因为喜欢古天乐而说出的，但无数网友并没有反驳，反而十分认可这句话，这是因为古天乐做演员获得的片酬几乎都拿出来做慈善项目了，已经在内地建立了上百所希望小学。
其实以古天乐的知名度和演技要也来内地发展的话，可以说他现在的演艺事业一定是更上一个巅峰了已经，但有责任感的古天乐还是在香港坚持着想重现香港影视的辉煌，在此期间还抽出资金建立慈善小学，也是娱乐圈难得的一股清流了！
‘贰’ 请问谁知道张靓颖的个人资料
【个人资料】
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姓名：张靓颖
英文名：Jane Zhang
出生日期：1984年10月11日
昵称：靓墩、老大、墩儿、丫头、靓靓、公主、张英雄、张同学、张委员、海豚公主等等
小名：颖颖
生肖：鼠
星座：天秤座
血型：O型
籍贯：成都
身高：162CM
体重：49公斤
学校：四川大学外国语学院
爱好：各种体育运动、旅游、读书、各种门类的音乐
性格：开朗、热情大方、诚实坦白
宠物：多多、丫丫（狗的名字）
最喜欢的人：妈妈
最喜欢的城市：成都
最喜欢的食物：火锅
最喜欢的颜色：紫色
最喜欢去的地方：海边、青藏高原
最喜欢的歌手：玛丽亚·凯莉
最喜欢的演员：费雯·丽、尼古拉斯·凯奇
最喜欢的球星：卡卡、梅西
最喜欢的书：《简·爱》
最喜欢的电影：《阿甘正传》
最喜欢自己的部位：手的部分
最喜欢的一张唱片：《独一无二》
最喜欢的口头禅：计划没有变化快
包包中必不可少的东西：CD机
官方网站：http://www.janezhang.com/
她，用感性的声音和细密的情感建筑起强大的内心世界，有异于同龄人的成熟及坚韧。这是成长过程中，她已习惯的坚忍和倔强。她知道自己追求什么，沿着直觉和信念去走，一年一年，一次一次，在不经意间，她的声音和情感带着她，穿越了千万的人群和不同内心的轨迹……
学会了在想哭的时刻，嘴角倔强向上扬着
3岁时，她第一次听到让自己全身细胞跃动的音符，来自音乐的默契与感应仿佛与生俱来般。她没有钱请老师，就跟着卡带学，省下几天的饭钱买一张玛丽亚·凯莉的卡带，13元，成为了她的第一笔大开销。没有钱买walkman，她向同学借着听，自己留心备上电池。为了能唱好她最爱的英文歌，她一心要学好英文。努力唱歌，努力赚取学习音乐的高昂费用。音乐，已经植进血液镶嵌进她的生命，任谁都无法剥离。
她站在舞台上，往往不需要刻意的华服，一束追光打在她身上，安静地唱，从来无需花哨的修饰。但只要她开口唱，就会很耀眼。
为真实的爱流泪，明白勇敢的滋味
她笑起来很美，但面对陌生人会莫名拘谨，面对镜头依然无措紧张。哪一个才是真实的她？曾经舞台上那个神秘唯美、距离感强烈的，抑或是私下外向爱笑、喜欢和所有“凉粉”打成一片的张靓颖？事实上，她只是有点情绪化，你也许幸运地遇上了开心的她，也许某一天，她心情不好，变得有些冷漠。很真实，还没有学会客套的招牌微笑，不会掩饰本真的情绪。
【单曲作品】
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（共26首歌曲）
★首支单曲
《Open up your dreams》（2005年7月25日发表，作曲：杨斐，作词：杨斐、张靓颖）
★广告歌曲
《梦想》（2006年2月，TCL笔记本电脑广告歌曲，作曲：沈元，作词：文雅）
《瞬间倾心 恒久钟情》（2006年3月，东风本田CIVIC轿车广告歌曲，作曲：陶喆）
《放轻松》（2006年4月，今麦郎清茶广告歌曲，作曲：魏艺敏、田蒙，作词：田蒙）
★影视歌曲
《天下无双》（2006年张纪中监制电视剧《神雕侠侣》主题曲，作曲：陈彤，作词：樊馨蔓、时勇）
《我用所有报答爱》（2006年冯小刚导演电影《夜宴》片尾曲，作曲：谭盾，作词：范学宜）
《Jolly good fellow》（2006年陈可辛监制电影《春田花花同学会》插曲）
《新不了情》（2008年尔冬升监制电视剧《新不了情》主题曲，作曲：鲍比达，作词：黄郁）
《Heroes》（2008年好莱坞导演罗伯·明科夫执导动作喜剧电影《功夫之王》片尾曲，作曲：Jae Chong，作词：三角COOL）
《行云流水》（国产三维动画电影《动物狂欢节》主题曲，制作：郭亮）
★音乐剧等
《你为梦而生》（2005年纪念中国电影百年的多媒体音乐剧《电影之歌》插曲，词曲：李宗盛）
《我是做梦者》（2005年音乐剧《电影之歌》插曲，与房祖名、苏有朋分别合唱过，作曲：胡彦斌，作词：罗启锐）
《印象西湖雨》（杭州都市山水实景演出《印象西湖》主题曲，作曲：喜多郎，中文词：王潮歌，英文词：张靓颖）
★公益歌曲
《Give your love》（世界和平组织“给和平一个机会”世界巨星共唱和平之歌活动主题曲）
《听见了爱》（2007年“回声”慈善行动主题曲，群星合唱，作曲：沈黎晖，作词：方文山，制作：张亚东）
《爱心互联》（2008年互联网公益活动主题曲，群星合唱，作曲：林海、肖山，作词：金放、胡延平）
《相信爱》（20080514，百余名歌手共同录制抗震救灾公益歌曲，作曲：郭峰，作词：张骥、郭峰）
《我们有爱》（20080517，华谊群星录制的抗震救灾公益歌曲，词曲：何沐阳）
《因为有你》（20080610，多位明星在中央人民广播电台录制的赈灾歌曲，作曲：李毅，作词：李炆）
《I love this city》（2008年6月，成都城市形象宣传片主题曲，作曲：苟伟，作词：陈锐）
★奥运歌曲
《拥抱爱的梦想》（2008北京奥运会歌曲，与安德烈·波切利合唱，作曲：谭盾、David Foster，中文词：谭盾、黄静洁，英文词：Amy Foster）
《点燃激情·传递梦想》（2008北京奥运会暨残奥会火炬接力主题歌，与王力宏、孙燕姿、汪峰合唱，作曲：鲍比达，作词：黄小茂）
《北京欢迎你》（2008北京奥运会倒计时100天主题曲，群星合唱，作曲：小柯，作词：林夕）
《We are ready》（2008北京奥运倒计时一周年主题曲，群星合唱，作曲：金培达，作词：陈少琪）
《奥运北京》（中国文体明星北京奥运助威团宣传主题曲，群星合唱，作曲：吴果敬，作词：向雪怀）
★对唱歌曲
《你叫什么名字》（与李慧珍合唱，作曲：吴梦奇，作词：文雅，收入李慧珍专辑《爱死了》）
【音乐专辑】
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2张CD、2张EP（共26首歌曲），另有1张经典翻唱CD
词条链接：Jane·爱（2006-01） 我爱邓丽君（2006-08） TheOne（2006-10）
Update （2007-08） Dear Jane （2007-12）
★首张EP
EP：《Jane·爱》
歌手：张靓颖
发行：华谊兄弟音乐公司
时间：2006-1-12
语言：国语/英语
这是张靓颖的第一张作品，承载了许多的爱与被爱。没有条条框框的风格设定，每一首歌都在唱她自己，词作丝丝入扣。她还是一样的有主见及坚持自己，她拿自己喜欢的唱片到公司给制作团队听，告诉他们自己想做的东西。
她十分完美主义，一首歌录制完成以后要反复听上无数遍，不停地挖掘更多的可能性。录《逆时针》时，她因为无法习惯和忍受北京的气候，加之长时间的排练工作，嗓子哑了，却还是尽力唱到最好。结束以后听整首歌曲的回放，她却坚持等待状态恢复时再重新录唱，无论她的时间再紧体力再透支，她不允许自己的音乐里出现一点点瑕疵。
作为EP的主打曲，《光芒》写出了她这段时间内心的波动和感触。面对流言蜚语，她保持沉默，用音乐作信念的支撑。
曲目：
1.光芒 --------------------------词：文雅 曲：崔迪 制作人：郭亮
2.To Be Loved （英语）----词：Denise Rich 曲：Toby Gad 制作人：刘慕尧
3.逆时针 -----------------------词：王海涛 曲：Toby Gad 制作人：刘慕尧
4.光芒（纯音乐）
5.To Be Loved（纯音乐）
6.逆时针（纯音乐）
歌词链接：http://tieba..com/f?kz=260637228
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★经典翻唱LIVE专辑
专辑：《我爱邓丽君》
歌手：张靓颖
发行：华谊兄弟音乐
时间：2006-8-10
语言：国语/粤语
作为第六届“相约北京”联欢活动中的一个重要环节，“永远的邓丽君”纪念音乐会2006年5月4日和5日在北京展览馆剧场举行。音乐会分为《一见你就笑》《甜蜜蜜》《但愿人长久》《我只在乎你》四个单元，数十首邓丽君老歌不时拨动人们情感的神经。华语歌坛最成功的组合羽·泉、最受瞩目的新星张靓颖，以及中国歌剧舞剧院交响乐团引领着大家进入到了甜蜜、优美的爱情世界。这场经典和完美的表演被记录了下来，并奉献给大家永久珍藏。
曲目：
1. 小城故事
2. 采槟榔
3. 你怎么说
4. 甜蜜蜜
5. 但愿人长久
6. 忘记他 （粤语）
7. 我只在乎你（张靓颖、羽·泉）
8. 漫步人生路（粤语）
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★首张专辑
专辑：《The One》
歌手：张靓颖
发行：华谊兄弟音乐
时间：2006-10-11
语言：国语/英语
2006年10月11日是张靓颖的22岁生日，就在这一天，她的首张个人双语大碟《The One》正式发行。
《The One》的英文歌部分是张靓颖远渡重洋，到美国录制的。在美国的一个多月时间里，华谊公司不惜花费百万为张靓颖录制了三首英文歌曲，而与张靓颖合作的词曲作者、乐手、录音师、制作人都是美国芝加哥的顶级音乐人。
《The One》的中文歌部分由新加坡制作人李偲菘、李伟菘，联手内地金牌制作人郭亮共同担当。整张专辑以一种情感路线为主轴，多样的曲式在不同制作人的操刀下，呈现了张靓颖在演唱功力上的多元化与深度。
曲目：
1.身体语言 -------------------------词曲：深白色(深白色二人组) 制作人：李偲菘
2.这该死的爱 ----------------------词：文雅 曲：Park Sei Joon 制作人：李伟菘
3.Take It Like A Man（英语）---------------------------------------制作人：Craig Williams
4.如果爱下去 ----------------------词：丁一/唐恬 曲：吴梦奇 制作人：李伟菘
5.Can't Take It Back（英语）----------------------------------------制作人：Craig Williams
6.个人秘密 -------------------------词曲：深白色 制作人：郭亮
7.想你，零点零一分 --------------词：张悠悠(文雅) 曲：吴梦奇 制作人：李伟菘
8.木脑壳 ----------------------------词：文雅 曲：靳松 制作人：李伟菘
9.Girl Of Your Dreams（英语）--------------------------------------制作人：Craig Williams
10.Midnight，Goodnight --------词：文雅 曲：刘沁 制作人：郭亮
歌词链接：http://tieba..com/f?kz=261161746
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★第二张专辑
专辑：《Update》
歌手：张靓颖
发行：华谊兄弟音乐
时间：2007-8-2
语言：国语
自从《THE ONE》的横空出世，到《我们说好的》暖身前奏，张靓颖依照对音乐的约定，款款地赴约而来。她是坚定而勇敢的，依然唱着爱和梦想的歌曲……
李伟菘扛鼎护航，张亚东火线加盟
为了能给这张专辑带来更加新鲜的感觉，李伟菘老师力邀两岸制作新锐共同打造，除了在抒情歌曲的部分延续并升华靓颖声音中的感动度，更是用大刀阔斧的手法，加入大量更为时尚和动感的音乐元素。在这张专辑里，我们可以听到不一样的靓颖，也可以听到最全面的靓颖。而张亚东的火线加盟，不仅贡献了3首歌曲，更是令唱片在音乐风格上更加丰富和多元。
曲目：
1. 帮帮忙 ------------词：周耀辉 曲：李偲菘 制作人：李伟菘
2. Dream Party -----词：沈松 曲：崔迪 制作人：李伟菘
3. 给不起的爱 ------词：朱国杰 曲：王铮亮 制作人：李伟菘
4. 日落大道 ---------词：张悠悠(文雅) 曲：张亚东 制作人：张亚东
5. A Promise --------钢琴演奏：李伟菘
6. 我们说好的 -------词：文雅 曲：于立桄(于晓光) 李伟菘 制作人：李伟菘
7. G大调的悲伤 -----词：文雅 曲：李伟菘 制作人：李伟菘
8. Yalta ---------------词：王凯 曲：张亚东 制作人：张亚东
9. Your Song --------词：Wells Freeman(文雅) 曲：张亚东 制作人：张亚东
10. 保鲜期 -----------词曲：孟楠 制作人：张亚东
11. Jane's Demo ----钢琴演奏：李伟菘
12. 我们在一起 ------词：沈松 曲：张靓颖 制作人：李伟菘
歌词链接：http://tieba..com/f?kz=242389143
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★第二张EP
EP：《Dear Jane》
歌手：张靓颖
发行：华谊兄弟音乐
时间：2007-12-8
语言：国语
2007年8月发行的《Update》还让人意犹未尽，新EP《Dear Jane》又如火如荼的温暖这个冬季。靓颖坦言：“最好的东西一定要留下来，在最合适的机会让所有人听到。”
小EP大格局
《Dear Jane》这张EP只收录了三首歌，虽然容量小，但反而能够使听众的注意力更集中，歌者的形象反而更加清晰。《Dear Jane》是在吟咏自己的心事，无论编曲还是吟唱，在目前华语流行乐中都有让人耳目一新的感觉；《我走以后》延续靓式情歌路线，是在演绎大众的感情；《围城》改编自电影《少林寺》插曲《牧羊曲》，由方文山重新填词，则是在向经典致敬。
曲目：
1.Dear Jane ---词：文雅 曲：吴梦奇 制作人：李伟菘
2.我走以后 -----词曲：杨杰 制作人：李伟菘
3.围城 -----------词：方文山 曲：王立平 制作人：李伟菘
歌词链接：http://tieba..com/f?kz=305992996
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‘叁’ 香港国际电影节的历届资料
年份 主题 开幕电影 闭幕电影 荣誉大使/形象大使第25届（2000）刘国昌《无人驾驶》陈果《榴莲飘香》
陈以文《想死趁现在》 第25届（2001）杨凡《游园惊梦》
让-雅克·贝纳克斯《死亡转账》 杨德昌《一一》第26届（2002）陈果《香港有个好莱坞》
汤姆·提克威《疾走天使》 蔡明亮《你那边几点？》第27届（2003）杜琪峰《PTU》
山田洋次《黄昏的清兵卫》 路学长《卡拉是条狗》
斯派克·琼斯《改编剧本》 第28届（2004）李少红《恋爱中的宝贝》
许鞍华《玉观音》 蔡明亮《不散》
阿伦·雷乃《严禁嘴对嘴》 黎明第29届（2005）顾长卫《孔雀》
山田洋次《隐剑鬼爪》 贾樟柯《世界》
阿兰·柯诺《无语慰晴天》 第30届（2006）向动作指导致敬杜琪峰《黑社会以和为贵》
彭浩翔《伊莎贝拉》 尼尔-阿姆菲尔德《糖果》
《雪花膏狂奔》 刘德华第31届（2007）朴赞郁《再造人之恋》
游乃海《跟踪》 第32届（2008）山田洋次《母亲》
张作骥《蝴蝶》 马丁斯科塞斯《电光滚石》
舒琪、关文轩《咖啡，或茶》 郑秀文第33届（2009）尔冬升《新宿事件》
许鞍华《天水围的夜与雾》 贾樟柯《二十四城记》莫文蔚第34届（2010）岸西《月满轩尼诗》
罗卓瑶《如梦》 云翔《安非他命》
麦曦茵《前度》 第35届（2011）Let's Meet Here杜琪峰《单身男女》
《香港四重奏II》 无杨千嬅第36届（2012）火凤凰彭浩翔《春娇与志明》王全安《白鹿原》杨千嬅第37届（2013）激活无限想象邱礼涛《叶问终极一战》贾法·帕纳希《闭幕》杨千嬅第38届（2014）世界汇聚香港彭浩翔《香港仔》
陈果《那夜凌晨，我坐上了旺角开往大埔的红van》 林超贤《魔警》古天乐第39届（2015）张艾嘉《念念》翁子光《踏血寻梅》古天乐第40届（2016） 杨庆《火锅英雄》
许学文、黄伟杰、欧文杰《树大招风》 黑泽清《毛骨悚然》古天乐
‘肆’ 梅艳芳资料
梅艳芳（1963—2003），出生于香港旺角，祖籍广西合浦，少时因家境拮据，五岁已登台演出，是大中华地区的乐坛和影坛巨星。梅艳芳以其浑厚低沉的嗓音和华丽百变的形象着称，曾获香港乐坛最高荣誉“金针奖”和中国金唱片奖“艺术成就奖”，是香港乐坛最年轻的终身成就奖得主。电影方面，她因主演《胭脂扣》而获香港电影金像奖和台湾电影金马奖最佳女主角，后亦凭《男人四十》夺得中国长春电影节的最佳女主角。此外，她还是香港演艺人协会的创办人之一及会长，被称为香港演艺界的“大姐大”。2003年12月30日凌晨病逝，终年四十岁。
中文名： 梅艳芳
外文名： Anita Mui，アニタ ·ムイ
别名： 何加男(干爹何冠昌所起)
国籍： 中华人民共和国
民族： 汉族
出生地： 中国香港
出生日期： 1963年10月10日
逝世日期： 2003年12月30日
职业： 歌手，演员
经纪公司： 华星唱片
代表作品： 《似水流年》《似是故人来》《女人花》《亲密爱人》《芳华绝代》
主要成就： 香港十大中文金曲最高荣誉金针奖
中国金唱片奖评委会艺术成就奖
全球华人个人演唱会最多女歌手
香港电影金像奖最佳女主角
台湾电影金马奖最佳女主角
中国长春电影节最佳女主角
获封称号： “香港的女儿”“百变天后”
宗教： 佛教
身高： 169cm
体重： 100磅
血型： B型
传奇一生
梅艳芳是20世纪80年代香港流行乐坛的主要代表人物之一，以其华丽多变的形象和夸张前卫的表演着称，在香港乐坛有着崇高地位。80年代是梅艳芳大红大紫的时期，舞台上的她生活照图册(20张)不断突破创新，引领流行音乐潮流，舞台形象长期处于流行时尚尖端。至1994年，梅艳芳的专辑销量累计突破一千万张。1998年，年仅三十五岁的梅艳芳荣获香港“十大中文金曲奖”颁发的最高荣誉“金针奖”，成为香港乐坛最年轻的终身成就奖得主。2003年，梅艳芳获得第四届中国金唱片奖——“评委会艺术成就奖”，亦奠定其在华语乐坛的重要位置。此外，CCTV-MTV音乐盛典、中国原创歌曲奖、香港十大中文金曲奖以及香港十大劲歌金曲奖均曾颁发梅艳芳荣誉大奖（特殊贡献奖）。2004年，MTV 亚洲大奖和音乐风云榜分别追颁梅艳芳“启发精神大奖”和“突破渴望大奖”，肯定了其一生对华语流行乐的杰出贡献。2009年，经“世界纪录协会”评定，梅艳芳以全球个人演唱会总计292场的纪录当选“全球华人个人演唱会最多女歌手”。
梅艳芳还是中国影坛为数不多荣获过两岸三地影后殊荣的女演员。在其电影生涯中，共拍戏40余部，数量不多却质量颇高，戏路亦颇广泛。1988年，梅艳芳因主演电影《胭脂扣》而获得香港电影金像奖和台湾金马奖双料影后。2002年凭借《男人四十》夺得中国长春电影节和华语电影传媒大奖的最佳女主角奖。此外，梅艳芳还曾两度获得金像奖最佳女配角奖（共提名金像奖最佳女主角五次、金马奖最佳女主角四次）。2004年，香港电影金像奖追颁梅艳芳“演艺光辉永恒大奖”，同年留名香港尖沙咀“星光大道”。2005年中国电影百年华诞之际，梅艳芳入选“中国电影百年百大影星”行列，其代表作《胭脂扣》成为中国电影百部名片之一。同年，UA院线公布近二十年（1985-2005）香港地区累计票房数据，梅艳芳位列香港女演员第三位。而香港十大最高票房电影中，梅艳芳出演的《红番区》（与成龙主演）和《审死官》（与周星驰主演）位列其中。2005年国际《时代》杂志公布的“全球史上百部最佳电影”中，亦有梅艳芳出演的《醉拳II》。
梅艳芳是歌后、影后，同时也是香港演艺界的领军人物之一。1993年，梅艳芳同成龙、张曼玉等香港艺人发起成立了“香港演艺人协会”，旨在保护演艺人权益，促进香港同内地演艺界的交流合作。2001年，协会创办人之一的梅艳芳正式出任第五届香港演艺人协会理事会会长。其后两年，她为演艺界劳心劳力，替演艺人伸张正义，组织发起慈善义演，贡献良多。在任期间，梅艳芳两度带队至北京，加强香港同内地演艺人的交流合作，其本人也多次出席内地各种颁奖礼任嘉宾，以实际行动支持内地同行。在此期间，内地演员秦海璐在梅艳芳的积极鼓励下加入香港演协，成为首位入会的内地艺人，这也进一步推进了两地演艺界的交流融合。
1993年香港演艺界访京代表团（右二梅艳芳）
2003年，梅艳芳以会长身份代表香港电影界在特区政府总部向传媒介绍 “内地与香港更紧密经贸关系”给香港电影业带来的机遇。
梅艳芳一生积极致力于公益慈善事业，尽己所能提携后辈新人，因而在演艺界享有声望。1993年，梅艳芳成立自己的《四海一心基金会》。其后十余年间，该基金会始终为各地华人筹集善款，直至梅艳芳去世后依然运作。梅艳芳曾连续两年担任“乐施会”大使，出访云南山区等地普施爱心。2002年，梅艳芳因在海外的突出慈善贡献，获得美国加州州长颁发的“杰出慈善艺人”荣誉。2003年“非典”时期，梅艳芳以会长身份组织发起“1:99慈善演唱会”和“茁壮行动”，共筹得两千三百万善款。2008年四川汶川大地震期间（时梅艳芳已去世五年），四海一心基金会向灾区捐赠十万善款，延续梅艳芳的善心。
2003年12月30日，梅艳芳因病逝世，终年四十岁。梅艳芳病逝后，香港演艺界及社会各界均对其英年早逝表示哀痛和惋惜。时任香港特首董建华和中央驻港联络办公室副主任李刚向香港演协发出唁电。除华人地区各大媒体大篇幅报道之外，诸多海外媒体如美国CNN电视台、《旧金山编年史报》、英国BBC广播电台等均报道了梅艳芳病逝的消息。2004年1月10日，中国内地演艺界同行在北京举行追思会，着名导演冯小刚、何平、张纪中、高晓松，着名演员葛优、李冰冰、赵薇、蒋勤勤等二十余位内地艺人出席悼念。2004年1月12日，梅艳芳的葬礼在香港殡仪馆举行，大批演艺界人士及社会各界代表出席，近万香港市民和歌迷沿街送别，告别礼温情而隆重。
编辑本段
个人履历
天涯歌女
梅艳芳，1963年10月10日出生于香港旺角，家中两兄一姐，梅艳芳排行最小，性恪倔强并带点反叛。梅艳芳的父亲早逝，其母独力供养四名子女，家境颇为困难，全家仅靠母亲经营破旧的
五岁即登台演出
“锦霞”歌舞团维持生计。小小年纪的梅艳芳深受影响，加上本身的音乐天分及表演欲望，五岁便踏上舞台，在香港的荔园游乐场跟随妈妈和姐姐梅爱芳登台表演，从此一生与舞台结下不解之缘。
梅艳芳从未正式拜师学艺，少时四处登台，打下扎实的演艺功底。也许当时年纪小，对于此种表演生涯，她并未感到有何不妥。但随着年龄渐长，梅艳芳既要表演又要兼顾学业，对她来说并不容易，而令人向往的校园生活也未为她带来欢乐。在那个时代，像她这样具有音乐天赋的孩子并不被人们认同，相反，她会唱歌却遭到同学的耻笑，说她是个“歌女”，是个没出息的孩子。
她曾回忆：“以前唱歌的人不受尊重，人们称呼为‘歌女’，在他们眼中‘歌女’是个不正经的行业，于是便阻止了同学与我来往，看着别的小朋友在一起玩耍，自己永远是一个人，感觉十分孤单。”梅艳芳曾多次强调，为赚钱养家，她丧失了宝贵的童年，少年时出入最多的地方并非学校，而是大小歌舞厅，有时甚至要在街头献唱。如果时光可以倒流，她坦言希望多读书，不用一颗小小心灵便担忧挨饿。梅艳芳少时可谓坎坷曲折，姐妹两人表演常遭白眼和欺侮，有人看了表演不给钱，姐妹时常忍冻挨饿。她自己表演之余还要端茶送饭，给剧团擦地。后来母亲的歌舞团遭遇火灾，欠了债款，梅艳芳也被迫辍学。
1981年，香港第一届新秀歌唱大赛拉开帷幕，梅爱芳获知消息后欣喜万分，立马为自己和妹妹报了名，谁知一路下来，只有梅艳芳晋级了决赛，姐姐便将希望全部寄托在她身上。梅艳芳回忆时说，自己当时只想争取好成绩，不让姐姐失望。1982年，她以一曲《风的季节》夺得大赛冠军。当时的评审黄沾和顾嘉辉给予了极高的评价，黄沾给了满分，顾嘉辉以艺术无满分为由硬扣一分，媒体报道：“分数胜亚军几条街”。19岁的梅艳芳签约华星公司，正式踏入歌坛。
然而，初出茅庐的梅艳芳并非一帆风顺。老友曾回忆初出道时的梅艳芳还未获大众认同，一次受邀表演归来，被些“飞车仔女”认出，上前围住辱骂，为了不给公司惹事，梅艳芳强忍泪水匆匆离开。不久第一张专辑《心债》推出，香港开始有越来越多的人认识梅艳芳，然而依然有不少质疑声音，有人说她长相不好，有人说她气质沧桑，很难大红。1983年，梅艳芳推出了第二张唱片《赤色梅艳芳》，其中主打《赤的疑惑》一炮而红，唱片也拿下五白金销量，而着名形象设计师刘培基精心打造的新造型亦给公众留下深刻印象，令她丢掉了初出道时“徐小凤第二”之名。就这样，梅艳芳伴随着香港流行音乐辉煌时期的到来而越发红火。
百变歌后
20世纪70年代香港本土音乐开始崛起，至80年代达到辉煌巅峰，梅艳芳正是在粤语歌坛的华丽盛世大红大紫，凭其精湛的歌艺、华丽的服饰、夸张的浓妆和大胆的表演，引领时代潮流，开创了华语流行乐“百变形象”的先河。在梅艳芳出现之前，歌手的表演重在唱功，人们以“听”为主；梅艳芳出现之后，歌手的表演不再限于“听”，而从此多了“看”。可以说，梅艳芳是香港流行乐一个时代的标志之一。
坏女孩
1983年，她的音乐天赋开始得到认可，在东京音乐节上获得了亚洲特别奖，成为最受注目的乐坛新星。1984 年，推出唱片《飞跃舞台》，和上一张专辑相比，这张专辑少了一份三十年代的哀怨而多了一份八十代的时尚，歌曲《飞跃舞台》和《不信爱有罪》也在日后成了经典之作。
1985 年，推出唱片《似水流年》，梅艳芳的经典应该就从此数起。服装设计师刘培基把梅艳芳包装成“男儿汉”，西服加 Mark 哥褛的梅艳芳给人一种豪迈的感觉，打破了传统女性的形象，给大众留下极为深刻印象，而大众亦普遍受落。主打歌《似水流年》由着名音乐家喜多郎执笔，此曲后来成了梅艳芳最为经典的代表歌曲。
1985年推出的另一张唱片《坏女孩》在业界内外制造了一个异常轰动的话题。
百变歌后
这是梅艳芳奠定香港乐坛一姐地位的唱片，也是她音乐生涯里销量最高的专辑。《坏女孩》一曲不仅歌词大胆，梅艳芳的表演和装扮也极为前卫，此大胆的风格引致强烈反响，曾一度遭电台禁播，但是《坏女孩》在公众中却广受欢迎，一举拿下八白金的销量佳绩，至今仍保持着粤语唱片在香港本地的最高销量记录。《坏女孩》的特别之处在于，它是第一首直接不避忌地描述女性对情爱欲望反应的粤语流行曲。梅艳芳一身任性不羁的叛逆造型，引领了当时的潮流，自这个形象面世后，众多女孩子都模仿她的发型，还有她那有型有款的衣着。
1985年十二月，梅艳芳在香港红馆举行了她首次个人演唱会《百变梅艳芳尽显光华演唱会》，创下十五场的佳绩，打破了香港歌手首次个唱的场数记录，声势之盛，一时无两。
《坏女孩》之后，百变系列正式登场，梅艳芳从这时期起开始显露出她那具有无限可塑性的气质。如果“坏女孩”还只是一个对情爱好奇但没实际经验的小女孩话，那么1986年推出的《妖女》，则让梅艳芳摇身一变成为爱玩感情游戏的性感女郎。《坏女孩》和《妖女》是梅艳芳百变形象中的两个经典。随后的《似火探戈》、《烈焰红唇》、《淑女》、《绯闻中的女人》、《黑夜的豹》、《欲望野兽街》、《梦姬》等前卫的女性形象，也只是《坏女孩》和《妖女》的变奏和延续而已，其中《烈焰红唇》的性感形象一度轰动全城。
87-88年梅艳芳举行第二次个人演唱会《百变梅艳芳再展光华演唱会》，创下二十八场纪录，赢得“梅廿八”之称号；1990 年举行第三次个人演唱会《百变梅艳芳夏日耀光华演唱会》，连开三十场的佳绩把她的事业推上另一高峰，又得“梅三十”之称号。 1991年初，梅艳芳推出国语专辑《亲密爱人》，其国语经典作开始逐渐涌现。
当时的香港流行乐坛，正值辉煌巅峰，资深歌手云集，后辈新人迭出，竞争极其激烈，而梅艳芳却稳坐香港乐坛“最受欢迎女歌星”之宝座五年之久（1985-1989）。此外，她在1987-1989连续三年都于同一年夺得电影最佳女主角及音乐最受欢迎女歌星奖。80年代的她获奖无数，推出过多张白金唱片，更曾获得香港艺术家年奖“歌唱家奖”，使她成为那个时代无可替代的“天皇巨星”。
八十年代的梅艳芳开创了不少先河，从某种意义上说，她是开创华人娱乐圈“包装”时代的第一人。她的舞台表演声色艺俱全，以独特的形象和歌曲重新定义了华语流行曲，也创造出一种前无古人的中国女性舞台形象。她的嗓音低沉而略带沙哑，使得她的歌声总是有种独特的霸百变舞台(20张)气；而她的舞姿无疑是妖艳和性感的结合体，跳舞于她而言仿佛是一种生理机能，随时随地会迸发出来；东方女人的柔和美完全被这妖艳的另类女子击得粉碎，时而妖女，时而淑女，更带给她一个“百变梅艳芳”的称号。
火凤凰之舞
进入九十年代，时局动荡，乐坛恶性竞争不断升级，许冠杰、罗文、谭咏麟、张国荣等殿堂级巨星陆续淡出，梅艳芳处于一个极其尴尬的境地，一些与之竞争的公司，已经开始有微词。就梅艳芳自己来说，所有的大奖都已拿过，而自己的存在确实给一些新人造成压力和障碍。鉴于形势以及她多年前已定下的退出计划——她的理想是像偶像山口百惠那样急流勇退，拥有自己幸福的家庭。梅艳芳于1990年宣布退出竞夺音乐奖项，1991年暂别舞台，并举行《百变梅艳芳告别舞台演唱会》，共开30场，场场爆满，她与歌迷在这次演唱会中都显得难舍难离，场面非常感人[1]。
然而三年匆匆而过，感情上依然没有着落，梅艳芳这才恍然自己离不开舞台，最终敌不过热情的歌迷，于1994 年举行了《梅艳芳感激歌迷演唱会》，95年举行《一个美丽的回响演唱会》，正式复出歌坛。虽然如此，她仍比以前低调了许多，谢绝了一切不必要的应酬。除了在音乐上和舞台上继续寻求突破外，她还将更多精力放在了公益慈善、栽培新人等方面，对社会和乐坛作出了很多贡献。
复出后的梅艳芳依然形象百变，但随着年龄和阅历的增长，气质由最初的放荡不羁渐渐转为成熟高贵。不再领奖的梅艳芳更加注重唱片的质量，工作的重心也渐渐转向国语市场。1994年，梅艳芳推出唱片《是这样的》，中性帅气的造型英气逼人，此时的她无论是事业成就还是个人气质，都展现出乐坛大姐大的风范。至此，梅艳芳过往的专辑销量累计突破一千万张。此后，她又一连推出了《镜花水月》、《女人花》、《床前明月光》等专辑，形象依然华丽百变，歌曲风格多样，不乏经典之作，其中《女人花》也成为了梅艳芳国语歌曲的经典代表。1998年，梅艳芳获得香港乐坛最高荣誉“金针奖”，成为最年轻的百变舞台(20张)终身成就奖得主。1999年春，梅艳芳应邀参加中央电视台春节联欢晚会的表演，她身着传统长袖衫，独自边舞边唱，前卫形象叫人惊艳。同年，梅艳芳举行了《百变梅艳芳99演唱会》。
艳舞台
进入新千年，梅艳芳放缓脚步，事业重心偏向电影和提携后辈。2002年，为纪念自己加盟乐坛二十周年，梅艳芳倾力制作了专辑《with》，当中收录了她与十一位好友合唱的歌曲。这张音乐专辑云集香港乐坛不同时代的当红巨星，演唱阵容在华语专辑制作史上可谓空前豪华，而大碟中也不乏经典之作。同年举行《极梦幻演唱会》，期间与张国荣现场演绎一曲《芳华绝代》，成为永恒经典。
2003年11月，身患癌症的梅艳芳带病踏上红馆舞台，举行了人生最后的演唱会。谢幕一刻，她身披白色婚纱，把自己嫁给了深爱的舞台。从五岁登台表演到人生谢幕，这个女子把自己大半辈子献给了音乐，她是真正属于舞台的百变女王。
百变影后
曾有人用“霞玉芳红”（林青霞、张曼玉、梅艳芳和钟楚红）来形容80年代到90年代初香港电影最具代表的女演员。事实上，梅艳芳是歌手出身，最初演戏只算作副业，然而初出茅庐的一部《缘分》即让她获得金像奖的最佳女配角，极大鼓舞了她闯荡影坛的信心。1988年，一部《胭脂扣》轰动香港，凭借此片，梅艳芳一举拿下了金像奖、金马奖、金龙奖和亚太影展四料影后，确立了她在影坛的地位。当时，梅艳芳在歌坛大红大紫，有着“百变天后”的称号，而在其银色旅途中，同样延续了“百变”的特色，拍戏涉足文艺、动作、喜剧等各类角色，且都拿捏得当，以自己独特的气质天赋，塑造了一个个鲜明的形象，演技倍受肯定与赞赏。
文艺片——囊括三地影后
代表作《胭脂扣》公映后轰动一时，该片在当届香港参演电影图册(19张)
《川岛芳子》剧照
金像奖上拿到最佳影片、最佳导演等六项大奖，至今被列为香港影坛最为优秀的作品之一，也是中国电影百年百部名片之一。片中这段凄美的东方人鬼情未了令梅艳芳成为“四料影后”，如花也成为留名影史的经典人物。更重要的是，梅艳芳自此成为第一位，也是至今唯一一位既是“歌后”（乐坛艺术成就奖）又是“影后”（金像奖、金马奖、金鹿奖）的香港女艺人。此外，在《男人四十》中，她将家庭主妇的内心戏演得淡然而深刻、细腻。《半生缘》中梅艳芳将张爱玲笔下的顾曼璐情感复杂的内心世界宣示人前而又掌握准确，尤其是角色复杂心境的刻画丝丝入扣，难度很高。而《川岛芳子》一片对角色演技考验极大，梅艳芳的表演神形具备，最终虽未获奖，却赢得不少好评[2]。
喜剧片——展现喜剧天分
《审死官》香港1985-2005电影票房第七位。此片可谓梅艳芳的喜剧代表作，她与“无厘头”搞笑之王周星驰搭戏，丝毫不显逊色，其中搞笑对白尤为经典。
《红番区》香港1985-2005电影票房第四位。此片是功夫巨星成龙打入好莱坞的大片，梅艳芳虽是主角，却处于衬托位置，但她将片中那个无助的女老板演的活灵活现，其中的搞笑演出也十分亮眼。
《钟无艳》她在此片中破天荒反串男角，表演十分到位，最终凭此片获得《明报周刊》演艺动力大奖的最突出女演员奖。此外，梅艳芳的经典喜剧片还有《醉拳II》、《逃学威龙III》和《奇迹》等
动作、武侠片——展现侠女本色
梅艳芳出演的动作片不在少数，加上她天生性格中的侠气，使得女侠一角经典荧幕形象图册(20张)更像是她的本色演出。着名导演杜琪峰曾回忆：梅艳芳天生有侠气，她和杨紫琼、张曼玉演《东方三侠》时有个“大家甩斗篷”的镜头，梅艳芳那种侠气自然天成的感觉，就是比另外两人浓。代表作：《英雄本色III》、《东方三侠》、《新仙鹤神针》、《给爸爸的信》等。
‘伍’ 香港演艺人协会历任会长
香港演艺人协会第八届理事会
President (会长)
Mr. Tam Wing-Lun, Alan 谭咏麟
香港演艺人协会第七届理事会
President ( 会长 )：
Mr. TSANG Chi Wai, Eric 曾志伟
香港演艺人协会第六届理事会
President ( 会长 )：
Mr. TSANG Chi Wai, Eric 曾志伟
香港演艺人协会第五届理事会
President ( 会长 )：
Ms. MUI Yim Fong, Anita 梅艳芳
香港演艺人协会第四届理事会
President ( 会长 )：
Mr. CHAN, Jackie 成龙
香港演艺人协会第三届理事会
President ( 会长 ) :
Mr. CHAN, Jackie 成龙
香港演艺人协会第二届理事会
President ( 会长 )：
Mr. HUI Koon Man, Michael 许冠文
香港演艺人协会第一届理事会
President ( 会长 )：
Mr. HUI Koon Man, Michael 许冠文
‘陆’ 香港电影评论学会的会员
罗卡：资深电影文化工作者。曾任十届香港国际电影节专题策划。
罗维明：多媒介创作人。前任香港国际电影节节目策划、电视台编导、《电影双周刊》总编辑、香港电影资料馆研究主任。着有影评集《电影神话》、《电影文章》等。
李焯桃：影评人，现任香港国际电影节协会艺术总监。曾任《电影双周刊》总编辑，香港国际电影节节目策划及香港电影评论学会会长。历任柏林影展、温哥华、鹿特丹及釜山电影节，以至台北金马奖及香港电影金像奖评审。着有《八十年代香港电影笔记》、《观逆集》、《淋漓影像馆》等影评结集共八册。近年编有《香港电影七九─八九》、《香港电影王国─娱乐的艺术》及《小津安二郎百年纪念展》特刊等。
黎肖娴：纽约大学电影研究系博士候选人。现任香港城市大学创意媒体学院助理教授。
黄爱玲：电影文化人。曾编《诗人导演 ─ 费穆》及出版文集《戏缘》。现为香港电影资料馆研究主任。 林锦波：曾任《PC home》副出版人及总编辑、《电影双周刊》、《越界》、《东周刊》编辑，、S-team Proction 出版总监及《星岛日报》采访主任。从事电影及科网评论工作。现任香港电影评论学会董事及理事。
黄淑娴：曾任香港电影资料馆编辑部主管，香港大学比较文学系博士，现为日本东京大学中文系访问研究员。着有《女性书写_电影与文学》。
列孚：香港资深影评人。曾任《南国电影》编辑；《中外影画》半月刊创办人兼总编辑；《影艺》半月刊总编辑。着有《指点十年》及《中国大陆电影综评》。
舒明：在1965年开始发表影评，对欧洲电影和亚洲电影特别关注。着有《日本电影风貌》(台北，联合文学，1995)、《平成年代的日本电影》（2007）。
张建德：影评人及作家，着有英国电影协会出版之《香港电影─额外的层面》一书，曾为多届香港国际电影节英文编辑。
朗天：曾任职报馆，现为评论及创作人，文化策划。着作有《基督教之贫乏》、《人喜欢被骗》、《后虚无年代》、《后九七与香港电影》等。主编作品有2000年、2002年及2003年《香港电影回顾》。现届香港电影评论学会会长。 蒲锋：影评人，前香港电影评论学会会长。曾在《星岛晚报》、《现代日报》、《星岛日报》、《经济日报》、《快报》、《明报》及《电影双周刊》发表影评。现为《信报》撰写影评专栏。曾主编《1997香港电影回顾》及《经典200─最佳华语电影二百部》及为《世纪回眸 ─ 中华电影经典展》中文编辑。
庞奴：原名李照兴，曾任报章编辑、记者、香港国际电影节编辑。美国威斯康辛大学传播艺术系毕业。擅写电影评论、城市现象及流行文化等各种文化观察。主编作品包括《香港101》、《裙情汹涌》、《经典200--最佳华语电影二百部》及《上海101》。个人作品有《男人那东西》、《香港酷酷》及《香港后摩登》。
张伟雄：香港电影评论学会现届副会长，自称电影作者，由评论至剧本，着有《低空飞行》。1997年开始独立电影创作，导演作品包括《月未老》(1997)、《惑星轨迹》(2000)及《太阳无知》﹙2003﹚。
小敏：曾任香港国际电影节中、英文编辑。于《明报》、《信报》、《星岛日报》、《联合报》、《Cosmopolitan》等媒介撰写和电影有关的文章，并于《黄巴士》发表短篇故事。编剧作品包括香港电台的《寻人记》(1995)、《纳清风》(1996)、《我家猫儿 — 龙猫是不是猫？》(1996) 、《身壮力健》(1997)、《肥May 正传》(1998)及《波记开锁》(2000)。文字作品有《我的猫故事》(2003)。于2003年创办书节及传讯活动公司蓝蓝的天。 赵嘉薇：曾任百老汇电影中心助理总监、香港国际电影节出版统筹及香港电影评论学会经理兼理事。现于香港电影数据馆担任编辑。
何思颖：往返于香港及德州侯斯顿的作家。曾任多届香港国际电影节英文编辑。现任香港电影资料馆节目策划及香港电影评论学会副会长。
林超荣：现任自由撰稿人、香港电台《头条新闻》节目主持及电影编剧。曾任无线电视高级编剧，后来加入亚洲电视担任编剧审阅，其后晋升为电视监制。小说着作包括《男人的做和女人的爱》、《笑里情怀总是痴》、《头条新闻小小说》及《人细鬼大》。
凤毛：原名张凤麟，毕业于中文大学及研究院课程，后远赴法国索邦大学完成博士预备课程。为香港大学比较 文学系 博士。现任教于香港理工大学通识教育中心，课程包括：中国艺术及设计、电影等。为香港电影评论学会及香港影评人协会会员，影评散见于香港电影评论学会的网页，及大专院校出版的电影论文集。
宾尼：原名李耀荣，毕业于岭南大学中文系，后负笈英国史坦福郡大学进修，为传媒及文化研究硕士。曾出任TVB“娱乐 + 生活文化”副总编辑，现为杂志编辑、自由写作人，文章散见于学会网页及报章杂志，并参与香港电影评论学会多部电影书籍的文章撰写，个人着作有《The Y2K Hero – Bruce Lee》(2001)。
皮亚：独立电影人，明报电影版策划。香港中文大学硕士，曾赴纽约大学进修电影制作，导演作品有《人造色素》(2002)及《我是猫》(2004)。编剧作品有《17岁的夏天》(2005)，《人在江湖》(2006)，《阿飞》(2006)。 潘国灵：文学作家、文化评论人，大学兼任讲师。文章发表于中港台媒体如广州《城市画报》、《深圳商报》、台北《诚品好读》、《明报》、《经济日报》、《号外》等报章杂志。主编《银河映像，难以想象》、《王家卫的映画世界》，个人作品有小说集《失落园》、《病忘书》、《伤城记》、城市论集《城市学》等。曾获第七届香港中文文学双年奖小说组推荐奖、中文文学创作奖季军及优异奖、青年文学奖小说高级组冠军等奖项。曾担任青年文学奖评判、香港电影金像奖专业评审、国际影评人联盟奖（FIPRESCI）评审等。香港电影评论学会理事、香港作曲家及作词家协会会员。
登徒：原名单志民。影评散见于《越界》、《信报》、《电影双周刊》、《经济日报》、《明报周刊》。现为《经济日报》副刊电影版编辑，并为香港电台主持影评节目。曾主编《1996香港电影回顾》，又代表香港电影评论学会负责“CIA 三面睇”放映研讨节目。
汤祯兆：香港影评人及作家，专注于电影及日本研究。近着有日本电影研究《讲演日本映画》（2003）、香港文化论集《杂踏香港》（2004）及日本AV研究《AV现场》（2005）。香港电影研究《香港电影血与骨》（2006）。 冯若芷：多伦多大学毕业，主修电影研究。曾任多届香港国际电影节助理编辑，以及商业电台《好声好戏》电影节目主持人。现为专业翻译及影评人。
徐宽：美国哈佛大学硕士。曾任职亚洲电视国际台，香港电讯互动电视及电讯盈科内容策划。现任职寰亚电影制作部。
黄志辉：香港中文大学艺术系毕业，独立录像艺术及视觉艺术创作人，录像太奇创会成员。曾任《越界》杂志美术总监；设计及制作《低空飞行》、《从新浪潮至后现代》及《经典200─最佳华语电影二百部》等书。
黄国兆：资深影评人，曾任香港国际电影节策划及香港电影评论学会会长。
王勋：现职编剧及影评人。生于香港，于九十年代开始撰写影评。曾任职记者以及香港大学比较文学系电影科助教，现为自由撰稿人。
刘兰：当过电影编剧，超过十年的周刊记者及编辑。影评主要见于《东周刊》，《东方新地》，及电影评论学会的年度文集。除了影评之外，还以不同笔名发表杂文，小说及儿童文学等。
叶月瑜：香港浸会大学电影电视系助理教授，着有《歌声魅影─歌曲叙事与中文电影》。
刘曼久：曾任报章记者及电影网站主编，现从事影评、文字及影像创作。
游静：香港大学英文及比较文学学士、纽约社会研究新校大学媒体系硕士、伦敦大学皇家可罗威学院媒体艺术系博士。曾于加州圣地亚哥校址、纽约视觉艺术学院、密西根大学、伦敦大学等任教，现为香港理工大学设计学院助理教授，为“设计、文化与理论”课程统筹。同时身兼电影及录像导演、多媒体装置艺术家、散文作家及诗人，曾为纽约电视台编导及为香港电台电视部特约导演，执导剧情长片《好郁》于国际影展多次获得肯定。着有文化评论集《另起炉灶》，散文集《裙拉裤甩》，诗集《不可能的家》及电影剧本《好郁》。研究范围包括电影理论及创作、纪录片、小众传媒、酷儿理论、录像艺术及饮食文化等。2004年获洛克菲勒博士后人文学科奖金赴美进行研究。 陈嘉铭：做过廉价兼职讲师，教过电影、流行文化等学科。亦曾做过牛棚书院《E+E》杂志编务工作。作小说、栋笃笑、写影评、搞文化多年。小说作品包括《野心》(1998)、《去一个没有人的地方》(1998)、《积木小屋》(2001)及《无故远游》(2004)。个人栋笃笑作品有《失业人士请注意Dating the Unemployed》(2002)、《盲侠谈恋爱Loving Hong Kong, Being Blind》(2004)及《文化圈血泪史Ka Ming! Stand up! - Perhaps Culture》(2006)。文章多见于明报及香港电影评论学会网页。现为澳洲墨尔本大学博士生，研究香港电影工业及夸国合拍电影；亦曾以《Getting lost, culture shock》为题，参加“零五年墨尔本国际喜剧节”栋笃笑比赛，从中观摩。
清心：影评人、自由写作人，从事广告及市务推广之文字创作。 影评及散文作品见于《都市日报》及香港电影评论学会出版刊物。
洛枫：原名陈少红，香港出生；一九八七年取得香港大学文学院学士，并于香港大学修读哲学硕士。一九九二年赴美国深造，先后取得美国南加州大学东方语言及文化学系文学硕士，及后于加州大学圣地亚哥分校得比较文学博士。曾任《新穗》诗刊、《九分壹》诗刊编委、曾任香港科技大学人文学部兼任助理讲师，现任中文大学中国语文及文学系高级导师。是香港着名诗人、电影评论员，作品以诗、小说及评论为主，作品散见于香港的《香港文学》、《素叶文学》、《诗双月刊》、《星岛日报》、《星岛晚报》、《快报》、《越界》、《突破》；台湾的《蓝星诗刊》、《创世纪诗刊》、《中华日报》、《当代》、《华人文学杂志》，以及美国加州洛杉矶《世界日报》等。着作有《世纪末城市：香港的流行文化》﹙文化评论﹚、《盛世边缘》、《末代童话》（短篇小说）、《距离》（诗集）、《错失》（诗集）。评论文章收入于《香港文学探赏》、《香港现当代文学探研》、《文学与表演艺术》。学术的研究范围主要是香港的文化，包括诗、小说、电影、流行音乐等。
家明：原名冯家明，1995年毕业于香港中文大学艺术系。大学时开始写影评，作品散见于《电影双周刊》、《信报》、《Amoeba》、《Homenet》、《Magpaper》、台湾的《光点电子报》及《开眼电影E周报》等，1993年至1997年在《年青人周报》撰写电影专栏。2001年起在青少年中心、百老汇电影中心、艺穗会、大专学院及香港演艺学院等主持电影讲座及短期电影课程，题材由电影历史、电影欣赏、类型电影及新媒体分析等。现为香港电影评论学会理事。
罗展凤：香港电影评论学会会员。专研电影音乐。电影音乐及电影专栏见于《看电影》（上海）、《深圳商报》（深圳），另散见于《电影欣赏》（台湾）、《中华读书报》（北京）及《香港经济日报》。着作有《映画X音乐》，香港三联书店出版（另附简体版由北京三联书店出版）。现分别任教于香港演艺学院及香港艺术学院。
吕永佳：香港浸会大学中文系哲学硕士研究生、香港电影评论学会会员、独立文学创作杂志《月台》编委。曾获中文文学创作奖、青年文学奖、大学文学奖、城市文学创作奖、浸会大学本科最佳成绩奖。
陈志华：自由写作人、出版团体“廿九几”成员、香港电影评论学会会员。曾获中文文学创作奖及青年文学奖。
萧恒：早年毕业于商业电台DJ训练班，其后获香港大学文学士（比较文学及翻译）及文学硕士（文学及文化研究）。曾任职港大，负责多个电影及文化活动的统筹与传讯工作； 2002-04年间于影视及娱乐事务管理处出任电影组行政主任。现职网上影碟及唱片零售商高级编辑，编撰关于电影及音乐的文字，另偶有文章见于报章杂志。曾与人合着《沙巴翁的城市漫游》一书及主编《电影花火》文集。
翁子光：影评人，喜文字创作。文章偶见于《AM730》，及雅虎部落格“光明磊落”，现任东亚卫视电影评论节目“光影三人行”主持；编写及执导舞台剧，今年将推出剧作《三分颜色上大红》；参与影视制作，刚完成独立制作《爱欲之港》之故事本。