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香港无删版盘丝洞电影

发布时间: 2023-03-10 01:35:40

㈠ 孙悟空大战盘丝洞是什么片

孙悟空大战盘丝洞是一部奇幻冒险片。《孙悟空大战盘丝洞》由王晶、姜国民执导,陈浩民、罗家英、林子聪主演,火星、云千千、甄琪主演。唐僧、孙悟空、猪八戒、沙僧四师徒走到盘丝山,偶遇被捕兽夹伤的蜘蛛精小七并把它送回家。孙悟空火眼金眼,看到小七的母亲和仆人是妖精,于是开始除妖。

然而,唐僧误以为悟空滥杀无辜,师徒分手。这个阵容看起来很豪华,但实际上有点无能为力,因为明星们都很老了。罗家英的“话痨”唐僧的版本给我们留下了深刻的印象,但他在《盘丝洞》中已经70多岁了;饰演孙悟空的陈浩民已经50多岁了。这样的阵容缺乏青春感和新鲜感。

《孙悟空大战盘丝洞》依然保持着王晶编剧的无厘头风格,很多部分都很烂很好看。比如别人拍了《天宫大闹》、《三打白骨精》等大战的西游记,只有导演王晶盯着女妖精无数盘丝洞写文章。在这部电影中,很多知名不知名的晶女都去盘丝洞做妖精。

㈡ 民国时期拍了一部《西游记》,当时被禁播了,为什么

很少有人知道,民国时期拍了部《西游记》电影,但仅拍了盘丝洞那一段,就被禁拍禁播了。1927年的时候,上海的着名才子但杜宇,为了捧红自己的妻子新明珠,就拍摄了《西游记》中的一段精彩内容。

当时中国的电影资源那么少,为什么要禁播引起很大反响的《西游记》系列的电影呢?原来当时影片中人们的着装和内容,都大大超过了当时人们传统思想所能接受的范围。

而且在五四运动之后,很多人反对传统文化,崇尚西方文化,这种充满着神话封建色彩的《西游记》作品,自然为当时的革命派所不能容忍的。所以影片被当局以“有伤风化”的理由禁播。

不过好在这部影片的老胶片还没丢,在2011年的时候,被发现于挪威国家图书馆的电影收藏中,并且经过挪威方面的修复,影片基本已达到当时的画面水准。

㈢ 国宝级电影《盘丝洞》神奇身世,民国爆款影片为何流落挪威

2012年初的一天,挪威国家图书馆电影修复员Tina正在电影资料馆里整理馆藏电影,她意外发现了一部封面上写着挪威语“蜘蛛”的电影拷贝。这个拷贝已经在这个仓库里沉睡了八十多年,由于其材质是极易溶解的早期硝酸基胶片,经过这么多年已经濒临“死亡”。

Tina意识到,如果再不抢救这个拷贝,再过几个月它可能就真的从这个世界上消失了,虽然不知道这部电影是否经典,但无论如何这里面存有八十多年前的画面,因此Tina决定尽快修复《蜘蛛》。

此时,Tina只知道这部电影来自遥远的中国,是极其罕见的挪威从中国引进的影片,关键那还是上世纪二三十年代。她尚未意识到,她在抢救的是一部已经失传的中国电影。

由于《盘丝洞》的火爆,很多同行纷纷效仿拍摄西游题材,一时间电影院里到处都是《西游记》电影。但杜宇也没能免俗,他在1929年拍摄了《续盘丝洞》,根据资料记载,这部电影的脑洞更大,是讲关于蜈蚣精和蜘蛛精穿越到一千年以后在上海发生的故事,堪称我国穿越电影的鼻祖。

可惜的是,这部《续盘丝洞》的拷贝到现在依然没有被发现。

如今,这部国宝级的《盘丝洞》已经可以在网络上观看了,你还等什么。

㈣ 经典武侠电影

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以下为转帖:

邵氏武侠系列

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邵氏武侠电影介绍
在世界华语影坛上,邵氏电影曾经红极一时。我心仪很久,却一直无缘见面。如今,被天映娱乐公司买断邵氏电影760部,用2亿多元人民币以数字方式整理和修复,令这批珍贵华语电影化石焕发出“青春”的光彩。在令人感到兴奋的同时,迫不及待地把这来之不易“宝石”,好好欣赏品味。

真正的武侠电影早已经死亡,这点深有感受。当年看《英雄》、《十面埋伏》等作品时,就听说了哪全然是模仿之作,看过三十年前的邵氏武侠,更得以证实。邵氏的武侠,是武侠片的巅峰时期,从《大醉侠》到《独臂刀》,从《大刺客》到《金燕子》,从《盗剑》到《夺魂铃》,从《马永贞》到《刺马》,从到《侠女》到《长辈》,从《少林三十六房》到《天下第一拳》等等,高潮迭起。

古龙的作品为这一时期的武侠片,添上一抹瑰丽的色彩。古龙的作品是七十年代武侠电影的宠儿。当时重量级的导演楚原、王羽、罗维等也都非常热衷于拍摄古龙武侠小说改编的电影。还活着的古龙也不时地为电影公司编写剧本,《萧十一郎》就是先写成剧本,后改成小说的。也许,只有这个时候才能拍出古龙想抒发出的意境。

电影是属于古龙的,电视剧是属于金庸的。一部电影未必能把金老爷子的作品表达出来,但一部电影能把古龙的意境发挥的淋漓尽致。《流星蝴蝶剑》、《天涯明月刀》、《白玉老虎》、《楚留香》、《多情剑客无情剑》、《三少爷的剑》、《陆小凤》、《英雄无泪》、《萧十一郎》、《绝代双骄》、《浣花洗剑》、《孔雀王朝》等等,就是那盛世留给懂得品味的人去体会的真正宝藏。

童年,看的第一本武侠书就是古龙《多情剑客无情剑》(又名《风云第一刀》),至今依旧觉得它是古龙作品的最佳代表之一,而主人公李寻欢和阿飞,是武侠虚拟人物中经典人物。原着三卷,七十余万字,它的问世,奠定了古龙在新派武侠小说史上的卓越地位,也对金庸之后武侠小说不可读的定论作了一次有力的冲击。邵氏把原着《多情剑客无情剑》分成二部电影来拍摄的,1977年出品的《多情剑客无情剑》主题是梅花盗,几年后拍摄的《多情剑客无情剑之魔剑侠情》是以金钱帮事件为主轴。导演楚原拍摄此片,开创新派武侠片潮流,勇夺第15届金马奖摄制技术优良特别奖。

邵氏电影的服装、布景、道具、造型等等绝对是没有话说,尤其是古装片、武侠片,那才是正宗。古色古香,看着就舒服,尤其是现在“乱穿”的时代,格外令人怀念。记得“魏君子”在《邵氏作品41部小评》文章里说:“导演李翰祥的美术造诣在华语导演中堪称后无来者,对服装、造型、布景、道具,莫不精心考据,务求逼真实感,营造情境更是体现中国文化底蕴。比如燕赤霞身披虎皮的造型,今人以为可笑,实则中国古小说绣像图画中的侠客均做如此打扮,反而后来午马版的才是不伦不类。”(1960年《倩女幽魂》)

《多情剑客无情剑》里也是如此,每每看见漂亮的屏风,精致的桌椅被打斗时划破、损坏,还真有点不舍得。虽然很多是室内景,但是真实度比现在200万元打造的“海棠金舍”,来得正宗多。楚原为了拍李寻欢从关外入关、与林诗音梅园重逢那一幕,远赴韩国拍摄。片中的很多道具细节处理的相当不错。

情节上,前后二部对原着都有改动,似乎预料之外,转念一想却在情理之中。其实,改动不是很大,还能接受。全剧塑造的原着气氛,更是“小李飞刀”系列影视作品中最上乘之作,只怕后无来者。也许是该片表达出了江湖、名、利、情、侠,恩怨情仇,对白、意境、气氛,完全是古龙的原味风格。虽然看第一遍的时候,不能接受这样的结局,但是事后想来其实也可以这样的诠释。

1977年的《多情剑客无情剑》中,狄龙饰李寻欢、余安安饰林诗音、尔东升饰阿飞、岳华饰龙啸云、井莉饰林仙儿。影片中,李寻欢萧然走在雪中,埋下林诗音人像,李寻欢一滴眼泪没掉,一句话没说,凄楚心境却表露无遗。狄龙饰演的李寻欢有评论者以为“活脱脱从小说中走出来一般”,被称为“永远的小李飞刀”。个人认为,如果去掉那把扇子,一定给满分。对于角色的改编,井莉饰林仙儿传统些,朴素些,还好在下一部时,转变过来。余安安饰林诗音,的确漂亮,居然被改死了。当然在《魔剑侠情》改活过来了。尔东升饰阿飞,戏份并不多,但抓住了原着的精华部分,我给他打满分。

邵氏武侠电影介绍
在世界华语影坛上,邵氏电影曾经红极一时。我心仪很久,却一直无缘见面。如今,被天映娱乐公司买断邵氏电影760部,用2亿多元人民币以数字方式整理和修复,令这批珍贵华语电影化石焕发出“青春”的光彩。在令人感到兴奋的同时,迫不及待地把这来之不易“宝石”,好好欣赏品味。

真正的武侠电影早已经死亡,这点深有感受。当年看《英雄》、《十面埋伏》等作品时,就听说了哪全然是模仿之作,看过三十年前的邵氏武侠,更得以证实。邵氏的武侠,是武侠片的巅峰时期,从《大醉侠》到《独臂刀》,从《大刺客》到《金燕子》,从《盗剑》到《夺魂铃》,从《马永贞》到《刺马》,从到《侠女》到《长辈》,从《少林三十六房》到《天下第一拳》等等,高潮迭起。

古龙的作品为这一时期的武侠片,添上一抹瑰丽的色彩。古龙的作品是七十年代武侠电影的宠儿。当时重量级的导演楚原、王羽、罗维等也都非常热衷于拍摄古龙武侠小说改编的电影。还活着的古龙也不时地为电影公司编写剧本,《萧十一郎》就是先写成剧本,后改成小说的。也许,只有这个时候才能拍出古龙想抒发出的意境。

电影是属于古龙的,电视剧是属于金庸的。一部电影未必能把金老爷子的作品表达出来,但一部电影能把古龙的意境发挥的淋漓尽致。《流星蝴蝶剑》、《天涯明月刀》、《白玉老虎》、《楚留香》、《多情剑客无情剑》、《三少爷的剑》、《陆小凤》、《英雄无泪》、《萧十一郎》、《绝代双骄》、《浣花洗剑》、《孔雀王朝》等等,就是那盛世留给懂得品味的人去体会的真正宝藏。

童年,看的第一本武侠书就是古龙《多情剑客无情剑》(又名《风云第一刀》),至今依旧觉得它是古龙作品的最佳代表之一,而主人公李寻欢和阿飞,是武侠虚拟人物中经典人物。原着三卷,七十余万字,它的问世,奠定了古龙在新派武侠小说史上的卓越地位,也对金庸之后武侠小说不可读的定论作了一次有力的冲击。邵氏把原着《多情剑客无情剑》分成二部电影来拍摄的,1977年出品的《多情剑客无情剑》主题是梅花盗,几年后拍摄的《多情剑客无情剑之魔剑侠情》是以金钱帮事件为主轴。导演楚原拍摄此片,开创新派武侠片潮流,勇夺第15届金马奖摄制技术优良特别奖。

邵氏电影的服装、布景、道具、造型等等绝对是没有话说,尤其是古装片、武侠片,那才是正宗。古色古香,看着就舒服,尤其是现在“乱穿”的时代,格外令人怀念。记得“魏君子”在《邵氏作品41部小评》文章里说:“导演李翰祥的美术造诣在华语导演中堪称后无来者,对服装、造型、布景、道具,莫不精心考据,务求逼真实感,营造情境更是体现中国文化底蕴。比如燕赤霞身披虎皮的造型,今人以为可笑,实则中国古小说绣像图画中的侠客均做如此打扮,反而后来午马版的才是不伦不类。”(1960年《倩女幽魂》)

《多情剑客无情剑》里也是如此,每每看见漂亮的屏风,精致的桌椅被打斗时划破、损坏,还真有点不舍得。虽然很多是室内景,但是真实度比现在200万元打造的“海棠金舍”,来得正宗多。楚原为了拍李寻欢从关外入关、与林诗音梅园重逢那一幕,远赴韩国拍摄。片中的很多道具细节处理的相当不错。

情节上,前后二部对原着都有改动,似乎预料之外,转念一想却在情理之中。其实,改动不是很大,还能接受。全剧塑造的原着气氛,更是“小李飞刀”系列影视作品中最上乘之作,只怕后无来者。也许是该片表达出了江湖、名、利、情、侠,恩怨情仇,对白、意境、气氛,完全是古龙的原味风格。虽然看第一遍的时候,不能接受这样的结局,但是事后想来其实也可以这样的诠释。

1977年的《多情剑客无情剑》中,狄龙饰李寻欢、余安安饰林诗音、尔东升饰阿飞、岳华饰龙啸云、井莉饰林仙儿。影片中,李寻欢萧然走在雪中,埋下林诗音人像,李寻欢一滴眼泪没掉,一句话没说,凄楚心境却表露无遗。狄龙饰演的李寻欢有评论者以为“活脱脱从小说中走出来一般”,被称为“永远的小李飞刀”。个人认为,如果去掉那把扇子,一定给满分。对于角色的改编,井莉饰林仙儿传统些,朴素些,还好在下一部时,转变过来。余安安饰林诗音,的确漂亮,居然被改死了。当然在《魔剑侠情》改活过来了。尔东升饰阿飞,戏份并不多,但抓住了原着的精华部分,我给他打满分。

2 邵氏武侠电影介绍

1981年拍摄《多情剑客无情剑之魔剑侠情》时,邵氏旗下精锐尽出,即使连仅有二个镜头的孙小红也找来惠英红客串,光看明星就非常精彩。可惜,爱情方面的剧情没有按照原着发展,小红跟小李一点感情戏都没有。李寻欢与阿飞角色未变,林诗音复活由井莉扮演味道就很好,有大户人家的气派,有沧桑历尽的无奈,将古龙笔下这位气质美女演的恰如其分。这里的阿飞情节要比上部多,很考演技,还好尔东升没有令观众失望。有时候,真的能感觉到他在林仙儿面前乖的像个孩子。当他染上酒瘾的时候,去捡那只酒杯时,李寻欢出现的一场戏,令人心中流过一阵暖意。较前部,此部渐入佳境。他们之间的友谊在患难中逐渐升华,令观者为之动容。

谷峰扮上官金虹、岳华的郭嵩阳、刘永的吕凤仙、顾冠忠的上官金虹之子,各个气质独特,很有风格。最劲爆的角色是由英年早逝影星傅声演出的荆无命。当看到傅声演的荆无命出场时候,我很意外,让他来演小说“酷”如死人色的荆无命,感觉有点不妥当。但看过他的演出后,感觉还不错,我没有如别人所言会笑场。因为我看的时候,是第一次接触他的电影,当时还没有看过他演的小鱼儿和小高等其他角色,没有对他定性。不过傅声是挺可爱的。演林仙儿的角色选的不错,在我的想象中原着里的林仙儿就该是那样的,就是不知道她叫什么。

值得一提的还有元华和元彬,当时他们演很小的配角。其实,元华在元家班中地位很高,是香港老一辈的武术指导和功夫巨星,洪金宝、成龙等人都是他培养出来的。可惜长相实在有点凶悍,只能成为幕后的英雄。他的“包租公”,得了05年金像奖。元彬成名始于和徐克合作黄飞鸿系列,以及《断刀客》。

邵氏武侠电影,一个被人遗忘的精彩世界。我推开了大门,走了进去,你呢?

多情剑客无情剑是我接触的第一篇武侠小说,也是我第一仰慕的虚拟英雄。虽然很多人都不喜欢李寻欢,认为他太完美。
过了!就有点假了,但是我不这样认为,我依旧觉得他是伟大的。也有人认为他是害人害己,但谁又能在做出决定前预测出最后的结果?
对于虚构的人物,不能用现实去衡量的。
对于现在烂片飞扬的时代,能见识一下,以前的旧作,也是一种荣幸。
看过邵氏的全剧,多少带着一种欣慰,至少曾经有人懂,什么是江湖,什么是古龙的风格。
但一切都不会很完美,就让我们一起来仔细的品位吧!

㈤ 1927年版无声电影《盘丝洞》,吴文超 饰演 孙悟空、薛梅康 饰演 唐僧、殷明珠 饰演 蜘蛛精。虽

这个电影才从挪威弄回来没几年,想看的话只有参加一些学术会议或者展映活动,网上暂时没有。

㈥ 1927年版黑白无声电影《盘丝洞》,吴文超 饰演 孙悟空、薛梅康 饰演 唐僧、殷明珠 饰演 蜘蛛精

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㈦ 孙悟空大战盘丝洞的原文

孙悟空大战盘丝洞是《西游记》第七十二回,原文如下:

第七十二回 盘丝洞七情迷本 濯垢泉八戒忘形

话表三藏别了朱紫国王,整顿鞍马西进。行彀多少山原,历尽无穷水道,不觉的秋去冬残,又值春光明媚。师徒们正在路踏青玩景,忽见一座庵林,三藏滚鞍下马,站立大道之旁。行者问道:“师父,这条路平坦无邪,因何不走?”八戒道:“师兄好不通情!师父在马上坐得困了,也让他下来关关风是。”三藏道:“不是关风,我看那里是个人家,意欲自去化些斋吃。”

行者笑道:“你看师父说的是那里话。你要吃斋,我自去化,俗语云:一日为师,终身为父。岂有为弟子者高坐,教师父去化斋之理?”三藏道:“不是这等说。平日间一望无边无际,你们没远没近的去化斋,今日人家逼近,可以叫应,也让我去化一个来。”八戒道:“师父没主张。常言道,三人出外,小的儿苦,你况是个父辈,我等俱是弟子。古书云:有事弟子服其劳,等我老猪去。”

三藏道:“徒弟啊,今日天气晴明,与那风雨之时不同。那时节,汝等必定远去,此个人家,等我去,有斋无斋,可以就回走路。”沙僧在旁笑道:“师兄,不必多讲,师父的心性如此,不必违拗。若恼了他,就化将斋来,他也不吃。”八戒依言,即取出钵盂,与他换了衣帽。拽开步,直至那庄前观看,却也好座住场,但见——

石桥高耸,古树森齐。石桥高耸,潺潺流水接长溪;古树森齐,聒聒幽禽鸣远岱。桥那边有数椽茅屋,清清雅雅若仙庵;又有那一座蓬窗,白白明明欺道院。窗前忽见四佳人,都在那里刺凤描鸾做针线。

(更多原文内容请查看参考资料)



(7)香港无删版盘丝洞电影扩展阅读

孙悟空大战盘丝洞是西游记中比较有名的片段,最早搬上银幕的是1967年8月21日上映的香港神话电影《盘丝洞》,由何梦华执导 ,讲述的就是讲述了悟空、八戒和沙僧大闹盘丝洞,在毗蓝婆菩萨的帮助下,纔救回师父的故事。

该部电影为邵氏《西游记》系列的第三部,七个蜘蛛精分别是于倩的红蜘蛛、沈依的绿蜘蛛、刘亮华的金蜘蛛、马海伦的紫蜘蛛、尤情的蓝蜘蛛、田梦的银蜘蛛、黄莎莉的黑蜘蛛,各各造型艳丽,抢尽了唐僧师徒的风光,本为主角的唐僧师徒在本片中反而成了配角。

㈧ 《盘丝洞》百度网盘高清资源在线观看,殷明珠主演的

链接:

提取码:4s6u
导演:但杜宇
编剧:管际安
主演:殷明珠、吴文超、夏佩珍、蒋梅康、周鸿泉、詹嘉利、贺佩蓉、但二春
类型:剧情、动作、奇幻、古装
制片国家/地区:中国大陆
语言:无对白
上映日期:1927-02-02(中国大陆)
片长:59分钟
又名:西游记之盘丝洞、Spiders、TheSpiderCave、TheCaveoftheSilkenWeb
唐僧(薛梅康饰)想要只身一人下山化缘,遭到了孙悟空(吴文超饰)的阻拦。然而,唐僧却并没有听徒弟的警告,一意孤行,结果在化缘途中遇见了居住在盘丝洞里的蜘蛛精(殷明珠饰)。蜘蛛精将唐僧捉住盘丝洞,想要献给大王,孙悟空久久不见师父归来,出发寻找。
猪八戒亦邂逅了盘丝洞里的众美艳女妖,受到了女妖们的魅惑,鬼迷心窍的猪八戒放松了警惕,结果也被妖怪们抓获。孙悟空来到盘丝洞和众妖们展开了激烈的战斗,然寡不敌众,在这一紧要关头,观世音菩萨现身,教给了孙悟空一套降妖除魔之术。重装上阵的孙悟空再战群妖,并且最终获得了胜利。