‘壹’ 港片《扫毒》是否唤起了你的记忆
看过《扫毒》，我联想到的是《致青春》。这可不是说陈木胜拍得像一部导演处女作。事实上，爆炸陈一扫《全城戒备》的智商蹂躏和《新少林寺》的煽情泛滥，以《扫毒》重现了他在上个世纪就运用到纯熟喜人的动作片技巧。尤其是前一个小时，兼有港产警匪的狂暴质感和促人屏息的节奏，以及谍战片层峦叠嶂的逆转花招，一气呵成，相当过瘾。笔者之所以品出《致青春》的味道，全由于结构。一小时的好戏后，五年之隔，展开另一段叙述，不似前半截渐次升级后的一瞬爆发，变得零碎，片段化，情绪跌跌宕宕，仿佛是一部不同的电影。
而严格来说，三位警校好基友确实从头到尾一直在“致青春”。每逢碰头，就缅怀一下“那些年，我们一起……”，不是“我拿你们当亲兄弟”，就是“踢球时揍人好爽”，保留曲目是秋官老歌的现场KTV，拿来巩固同袍情义也好，反目成仇、怒气值满槽时用作嘲讽也好，搞到不通粤语的观众都能哼起来为止，感染力胜过《同一首歌》。
片长超过两个小时，胜在脉络清晰，并不觉冗长。这故事就像一条被拧过晒干的毛巾，到处都能轻易补充些支线进去，感情复弥，卧薪尝胆，升职加薪，郁郁不得志，卧病老母，返港复仇，搞笑上司，留白多不胜数，每一条都可以大书特书，如果把5年的空白期填满，拍个二三十集的无线剧不是问题，不比laughing哥缺料。主创将其一一掠过，只重点扩展了兄弟情一节，你能从他们叙旧的只言片语里，拼凑出当年的欢乐时光。集装箱码头“撞车摊牌”和病床前“代诉心声”两场，最是叫人感慨。前一场包裹在百感交集中，重逢本该狂喜，却被委屈、误会、愤怒和悔恨打压，三人都像小孩一样使着性子，捂着心声，说着言不由衷的狠话，叫人心酸。后一场表现置之于死地而后生的豪迈，老人已逝，了无牵挂，误会既除，心意既通，便可齐心御敌，老港片里，有很多这样意气风发、预备放手一搏的热血场景，很是激动人心。这两场戏，也相当考验演技。
既是卧底戏，不免故布疑阵一番，一句话归纳，该当卧底的没当成，不该当的却当得很顺利。剧本的重心并不在悬念，疑阵不难看穿。三雄鼎立的卡司，到一半玩假死，瞒不过太多人（当时眼镜仔捐躯的催泪还没过呢，情绪上也不对位），有朋友将之当做剧透利器，未免高估它，还不如后面某阴阳怪气配角之死有力道。至于结局，看多了合拍片，知道过审标准，也能猜出端倪，海报上都打出“三个犯人”的字样了，现在又不兴打字幕自首那一套，答案是呼之欲出的。
片名《扫毒》，却绝非另一部《毒战》。哥仨的故事，与打击毒品、维护社会秩序的警察使命关系不大，倒似《英雄本色2》的兄弟复仇记，把主题相近的《喋血街头》用作标题，也无不妥。陈木胜十年前拍过《双雄》，这回取名《三雄》多好。跟毒品关系最密的泰国行动，只不过为结下私人恩怨做引子，倒可视作《毒战》外传。开头不断强调的“你系差人”，放到后半截也像个笑话，三个通缉犯替多国警方完成了不可能的任务，“荡平金三角”之类的宣传词，听过就忘了吧。陈木胜答问时说，最初暂定《扫毒》，拍完就不想改了，也好，取名马虎正有老港片特色。
许多动作桥段旨在表明，中国也能拍超级英雄片。张家辉断着肋骨跟鳄鱼赛泳，古天乐磕爆下巴血槽不降，
刘青云抗子弹能力惊人，还有一个打十个的徒手战斗力，对方是一拥而上，比叶问打的日本兵还狠，这种打法，成龙都只吃得住三四个呢。轻易令寻常人脑震荡的撞车，他们玩着如碰碰车一样。这仨最强大的超能力在于心理操纵，八面佛何等人物，宁牺牲女儿也不放过仇家，女婿五年只得见他两次，阴狠机巧，老谋深算到了极致，直至大火并前一刻仍隐藏幕后，掌控全局，却叫他们三两下激成了《疤面煞星》的托尼•蒙大拿，端着枪送死，闹了个无人生还的冚家铲，情势逆转之生硬令人瞠目。犹如截稿期要到了，作家赶紧收的尾。据说有加长版，但要抹掉这份仓促，希望很渺茫，强弱如此悬殊，只有拍成电视剧才能从容扭转。强劲而爆裂的动作之余，是整段整段的抒情戏，文戏的篇幅多过武戏。我看的是点映场，陈木胜解答，这是为平衡阳刚性，照顾女观众的喜好。但笔者看来，此举颇有失策。影片挥洒吴宇森、林岭东式的兄弟豪情，女角们分明是被晾在一边的。譬如母女俩刚从死亡线上捡回命，惊魂未定，古天乐便头也不回跟兄弟而去，譬如张家辉刚握住亡妻之手，旋即就松开，重回兄弟战场。我旁边两个女观众颇有微词，想质问导演，还好麦克风没递到她手。去年的《寒战》也有“重男轻女”的倾向，但并无这么露骨的镜头表现孰重孰轻。其实，本就是男角主导的阳刚电影，不往柔情上靠也无可厚非，再说钟情火爆威猛的女影迷也不在少数，雄性激素再密集一点，照样票房无虞。总的来说，男同胞看完记得跟女朋友保个证，不会重友轻色到这个地步，就行啦。这是我头一次在大陆影院里看粤语片，连袁泉也给配了音，在影院里体验如此醇厚的港味（吐槽一下《盲探》，郭涛配成了粤语，高圆圆没配，动机何在）颇为惊喜。更有，居民楼突击，码头抢货，集装箱飙车，天台对峙，娱乐会所枪战，每一场都能让人想起好几部老港片来，反倒是预告里大书特书的直升机空袭，只是炫耀声光效果，还没炫好，爆炸时汽车纹丝不动，感受不到气浪的威力，陈木胜的《男儿本色》也有这个毛病。比较遗憾的是，这版字幕的自由发挥太多，广东话一般有约定俗成的国语对应，整句意译显得古怪造作。很快所有合拍片都将放映原声版，会不会它们的字幕也遭人捉虫呢。
‘贰’ 有谁记得那句“喂，小丽呀”是什么广告的台词
“喂，小丽呀？”是步步高无绳电话广告的台词。其广告内容为一位打扮得光光鲜鲜的眼镜男满心欢喜地准备去同女友约会。这时电话铃响起，男子拿起话筒一听，不是自己心仪的女孩，然后表情骤变，声音也不耐烦地拖长：“小妹”，稍后电话铃又响，也不是自己心仪的女儿，男子相同的动作和语气说道：“老妈”；
最后电话铃再响起时，失望的他把电话往空中一抛，可就在这一瞬间，从来电显示上看到了女友的电话号码，急忙接住了即将落地的话筒，男子满脸讨好地说：“喂，小丽呀？”
步步高无绳电话拍摄历程。
1996年底，一位年轻导演接拍这部广告片，他决定将类似于香港影视剧中的“无喱头”这一形式引入其创作理念当中。
而这广告的男主角当初是一个大学生，无业，据说只是在无意中看到步步高无绳电话公司拍广告招临时工，他去试了一下，就无意中被步步高录用，后来就拍了几期步步高无绳电话的广告，一夜成名。
‘叁’ 求一部1980香港喜剧电影,老被岳父剃眉毛
你好 ，这电影是 许冠文1984年拍摄的 《铁板烧》
许冠文，许冠杰，许冠英，他们的许氏家族的电影，非常不错。
‘肆’ 香港电影中有很多特殊名词，诸如：咖喱鸡——女人留下的口红印，大茶饭——黑帮大佬去打劫等等。
披——衣衫
横角——裤
线超——眼镜（黑超——墨镜）
蛋——手表
青——刀
狗——枪
摆横——吸鸦片
啤灰——吸白粉（灭灰——戒白粉）
羊牯——非帮内人物
花腰——警察
条女——女朋友（条仔——男朋友）
柳记——狱警
马夫——拉皮条的
老表——同门
灰斗——外国人
金手指——线人
老状——律师
爆江——流血
受把——坐牢
大圈——广州（现通指大陆）
开片——打架
文雀——扒手
上马——开香堂
着草——跑路
祠堂——赤柱监狱
老芝——芝麻湾监狱
打八爪——盖手印
流千张——假钞
打印——占有女孩子
爆马栏——开房
起飞脚——反叛
入册——入狱（出册——出狱）
这只是黑帮的，看这个帖子吧 http://tieba..com/f?ct=335675392&tn=PostBrowser&sc=8773551029&z=816704299&pn=0&rn=30&lm=0&rs16=0&word=%CF%E3%B8%DB%B5%E7%D3%B0#8773551029
‘伍’ 为什么周星驰在电影里，那么讨厌这个眼镜男
说起周星驰，我们便会联想到他所拍摄的电影，不光是搞笑无厘头，其中的一些大道理都是经过搞笑的手法向我们讲述，同时在看完之后还会引得别人深思会想到星爷所表达的到底是什么意义，并且星爷的目光也是非常的毒辣，屡屡选择到的演员都是布置到的角色都是恰如其分的好，根本上参演了星爷的电影都是出路不可限量的，而在也有很多角色的形象是令人印象非常的深入，其中就比方说常威，再者就是那个漏屁股的“靓仔”，然后我们今天所要说的一位就是在星爷电影里边戴眼镜的那位演员，所饰演的形象让人咬牙切齿，他终究是谁呢？
那个人他就是冯勉恒，他是一名香港人，本来是一个不知名的电视剧编导，后期就是由于写的知名顺势就火了起来，然后他的名气也是传到了星爷的耳朵里，顺势星爷便约请他拍摄本人的一部电影，名叫《喜剧之王》，在剧情当中，他饰演的是一个渣男，与张柏芝（柳飘飘）演出一段情感片段，刚开端追柳飘飘几乎就是女孩们心中的理想型，同时还信誓旦旦的表示跟他在一同之后不用本人进来工作，一句”我养你“就把她给收服了，但在后来才晓得，原来所谓的我养你，就是要柳飘飘进来做舞女赚钱，演技大迸发的冯勉恒的形象也是让人恨不得就出来打一顿，然后，冯勉恒也就成为了周星驰的一名拍戏客串演员。
这最后一个就是在星爷电影《西游降魔篇》，在这部电影他刚出场的时分完整就不认识，可能就是由于没戴眼镜，在气质上也是极端的猥琐，就是一个坑蒙拐骗的臭道士，当时就在一个渔村里边捉妖怪，固然说是抓到了一只大鱼，但还是不是真的那只祸患村民的妖怪，之后当真正的妖怪呈现了，被吓得退到了唐僧的后边，然后之间唐僧一拳就将他给处理了，没想到就这点能耐，但在观众的眼中总算也是解气了。而到最后也还是出演过很多，本来曾经是成为影视圈的专业客串演员，但最后他却是退出了文娱圈追求本人所喜欢的事情去了。对此，各位读者有什么见地呢？