1. 90年代香港好看的电影有什么大家都说那时候是香港电影的巅峰
90年代确实是香港电影的颠峰时期。各种类型片都有经典作品问世，且数量很多。
80年代末九十年代初，以吴宇森、杜琪峰及后来的成龙为代表的枪战时装警匪片，蜚声影坛，代表性作品有：《英雄本色》三部曲、《纵横四海》、《辣手神探》、《一个字头的诞生》、《枪火》、《警察故事》、《重案组》、《霹雳火》、《我是谁》等，以政协委员出身后蜚声香港影坛的大佬麦当雄，则以政治为切入点贯穿警匪片，曾经轰动香江，代表作有《黑金》、《上海皇帝之岁月风云》、《上海皇帝之雄霸天下》、《跛豪》、《三狼奇案》等；谈到警匪片，不得不提下林岭东，他开创的“风云系列”三部曲，分别是《监狱风云》、《龙虎风云》、《学校风云》，曾红极一时，为香港的警匪片开创了新的类型，后来出现了很多类似的“风云片”。此时功夫大哥洪金宝及元彪正在投入喜剧功夫片的拍摄，也不乏经典之作，如《东方秃鹰》、《鬼打鬼》、《败家仔》、《林世荣》等；90年代新派武侠功夫片的巅峰时期，代表人物徐克、程小东、李惠民，代表作《黄飞鸿系列》、《青蛇》、《新龙门客栈》、《笑傲江湖》、《笑傲江湖2东方不败》、《新流星蝴蝶剑》、《蝶变》等；黄泰来导演也在此时拍出了《白发魔女传》及《白发魔女传2》，为魔幻武侠电影开创了先河，后来类似的像《新天龙八部之天山童姥》、《六指琴魔》等；90年代也是周星驰无厘头搞笑喜剧片的黄金年代，代表作有《唐伯虎点秋香》、《喜剧之王》、《大话西游》等；90年代也是香港情色片的巅峰时期佳片很多，翁虹、叶子楣、叶玉卿、舒淇、李丽珍、钟真等在当时大放光彩，此时王晶导演在情色片上贡献最大，后来烂片较多。
2. 说说你觉得香港电影最辉煌是什么时候，那时的代表作是什么
香港电影最辉煌的时期还属八九十年代那会儿的电影，那会儿电影属于百花齐放的状态，一年不知道要产出多少优质的电影作品，可以说什么类型的电影风格都存在，可以说每一部电影都非常的经典， 当然烂片也存在，但优质的会大于劣质的，港片盛行的年代，也造就了非常多的港星，巅峰鼎盛时期的港片更是非常经典，以至于我们现在看到这些电影，都会觉得百看不厌，有一种浓浓的港片味道，说到香港电影最辉煌时期的代表作，我觉得有几部电影是一定具有代表性的，大家也都非常熟悉了，这极部电影就是《英雄本色》和《古惑仔》等一系列的电影。
3. 香港电影，你觉得哪部是巅峰
早期的《英雄本色》再到后来的《无间道》系列 都达到了香港电影的巅峰！
4. 香港电影最巅峰的时候是什么时候
我认为香港电影最巅峰的时候应该是在上世纪八九十年代，确切的说是八五年以后。下面是不同题材影片的代表作：武侠片：新龙门客栈 警匪片：无间道 喜剧片：大话西游 黑社会：龙城岁月+以和为贵 文艺片：2046 枪战片：英雄本色。希望对你有帮助
5. 港风盛行的时候，有哪几部片能称为港片的巅峰
港风盛行的年代，也是香港电影最繁荣最鼎盛的时期，那会儿不知道一年产出了多少优质经典的电影作品，也带火了很多的港星，以至于我们现在看到这些港片都觉得十分经典，感觉无人能够匹敌，无人能够超越，那会电影的质量都非常高，电影类型也非常众多，毕竟是百花齐放的年代，说到港片就一定离不开经典的代表作，让大家都十分印象深刻的电影，我觉得有几部电影一定是大家心中的经典记忆，也是港片的巅峰之作，现在基本上无法翻拍和模仿出来，这几部电影分别是《英雄本色》和《古惑仔》一系列的电影。
6. 香港电影的辉煌时期是什么时候
80年代初到90年代接近末的时候 由于回归之后被大陆限制了很多 质量下降了
7. 巅峰期的台湾和香港电影哪个水平更高
在影视和娱乐业方面，香港和台湾一直是比较发达的，在科技没有这么发达的过去台湾和香港的电影是领先于我们的。现在我们耳熟能详的着名导演和国际巨星大多数都是来自于香港和台湾的。那么，同处巅峰期的台湾和香港电影哪个水平更高？
总结：巅峰期的台湾和香港电影哪个水平更高？这是一个仁者见仁智者见智的看法，从商业和盈利的角度上来看香港电影要优于台湾电影，如果是从艺术的角度上来看台湾电影又远超于香港。萝卜青菜各有所爱没有高低之分，你更喜欢哪个呢？
8. 香港电影火爆一时，有哪几部片能称为港片的巅峰
周星驰的《大话西游》《功夫》《喜剧之王》等在现在仍然有很高的讨论量，警匪题材的港片曾红极一时，《无间道》是此类片的巅峰之作。
9. 香港电影史上最伟大的10部电影是
《白金龙》导演：汤晓丹1933
香港第一部粤语有声电影，邵氏的前身“天一”电影公司出品，由着名的粤剧二位“伶王”之一的薛觉先演出(另一位是马师曾)。没有《白金龙》，就没有今天的邵氏电影公司。当年《白金龙》打破广东、东南亚、欧美唐人街所有的票房记录，产生了巨大的影响。而初到星马的邵仁枚、邵逸夫兄弟正是凭着《白金龙》，开创了邵氏在星马的娱乐王国基业。也正是《白金龙》，开创了粤语片的潮流。上世纪50、60年代，香港制作了近3000部粤语片，形成了香港电影的第一个“黄金时期”。
《独臂刀》导演：张彻1967
《独臂刀》是香港电影史上第一部票房过百万的影片，张彻凭此片成为“百万导演”，王羽开始成为香港电影史上最成功的一位功夫小生，而邵氏电影公司的“武侠世纪”也从此片正式开始。《独臂刀》影响了香港电影的形态和历史。之前，香港的电影仍旧停留在老上海电影的文化形态下，多拍摄以家庭妇女为观众的苦情剧，武侠片中的英雄也多半是女飞侠，男性则是需要保护的文弱书生。《独臂刀》之后，男性开始成为影片的主角，电影公司中最耀眼的明星不再是娇弱的女明星，而是健壮有力的男明星。
《侠女》导演：胡金铨1972
1975年，胡金铨的《侠女》在戛纳电影节上夺得最高综合技术奖，这是中国电影首次在5大电影节上获奖。胡金铨是香港电影史上的第一个“作者”导演，也是香港电影界最接近大师的一位。他一生致力于拍摄“侠”文化的武侠电影，并以《侠女》登上了中国武侠电影的最高峰。胡金铨的英年早逝，使得中国电影最早的一次文化突破无疾而终。
《蝶变》导演：徐克1979
70年代末，邵氏大制片厂制度对香港电影界的影响逐渐开始弱化，电影的文化形态也开始以多元化的形态出现。在这段时期，香港电影界出现了一次惊人的艺术运动“香港电影新浪潮”，徐克的《蝶变》正是这一运动的最重要的作品之一。《蝶变》直接导致了香港电影以后的两个发展方向：一是艺术电影的出现；二是特技的迅猛发展，80年代以后香港电影特技的发展几乎都与徐克有关。
《最佳拍挡》导演：徐克 1982
自1982年开始，香港电影票房连续3年第一名的都是《最佳拍挡》及其续集，而黄百鸣、麦嘉、石天的“新艺城 ”公司也统领了80年代整个时期的电影。《最佳拍挡》开创了香港电影大片(blockbuster)的先河。开拍之初，许冠杰的200万片酬已经成为大众讨论的焦点，而该片的拍摄方式也是完全模仿好来坞，在片中大量出现多辆汽车连续碰撞、最新007式先进武器等噱头，弱化故事情节、强化视觉场面。《最佳拍挡》对好莱坞电影制作方式的吸收，是香港本土电影国际化的最初尝试。
《A计划》导演：成龙 1984
香港近20年最伟大的电影演员是谁？成龙。这是香港各界都比较认可的一个答案。成龙以自己的功夫喜剧成为李小龙之后最具世界影响力的香港演员。早期京剧剧班的训练，使成龙娴熟地掌握了以模仿的方式塑造最具亮点的动作造型。这种表演方式成为了他的招牌，他的这种表演在世界影坛上也是独此一家。《A计划》正是早期成龙电影最具特色的一部，例如他从钟楼上坠落的镜头，一镜直落，不加任何剪辑手段。之后《A计划》风格的电影每年必有一部，成龙电影也由此成为香港电影不可缺少的一部分。
《英雄本色》导演：吴宇森 1986
当冷兵器换成热兵器，张彻电影就变成了吴宇森电影。吴宇森曾经是张彻的“文胆”，做过张彻的副导演，是典型的制片厂出身的工徒导演。他把张彻电影的特点传承下来，把刀剑片改变成了枪战片。《英雄本色》把枪战的方式发扬光大，代表了香港电影枪战片的最高成就，也是世界枪战片的最高成就。
《阿飞正传》导演：王家卫 1991
1991年香港文化界最轰动的电影莫过于王家卫的《阿飞正传》了，虽然票房成绩一般，但王家卫独特的电影风格在本片中凸显无疑，它宣告了香港第一位国际性电影大师的出现。
《阿飞正传》是一部对香港身份进行反思的本土电影。《阿飞正传》的影像、叙事方式都是原创的，堪称香港电影艺术的奇葩。结尾中梁朝伟的一段“独角戏”，至今被奉为经典。
《甜蜜蜜》导演：陈可辛 1996
1997回归前的茫然，就像三叉路口的选择，在这个历史时刻来临前的一年，陈可辛的《甜蜜蜜》横空出世，在艺术和商业两方面都取得了极大的成就。文艺片一直是香港电影的一种类型，早期就有李晨风、秦剑等着名前辈，而70年代后因为武侠功夫片的盛行，艺术电影始终难以成为主流。《甜蜜蜜》是对早期文艺片的回归，它以腻而真实的心理描写，展现了历史的进程。
喜剧之王》导演：李力持 1999
自1993年香港电影业进入萧条以来，香港电影中能够具有票房保证的演员越来越少，周星驰是其中的一个。香港的喜剧演员，早期有梁醒波、新马仔、许冠文而周星驰是近10年来最杰出的喜剧演员。《喜剧之王》中有着对香港早期电影的大量引用。尹天仇、杜鹃儿是60年代着名粤语武侠片《武林圣火令》中的人物，老少咸知；《演员基本修养》是早期长城、中联等电影公司的训练班手册。这种引用掌故的喜剧电影成为周星驰电影发展的轨迹，新片《功夫》中再次对火云邪神、九龙寨引用，并取得了迄今为止合拍片的最高票房。