1. 为什么香港有独立的电影产业
香港电影的繁荣是凭借大陆的资源与工业基础，49年之后很多老上海的电影公司和巨头们都迁到了香港，开启了香港电影的黄金时代，比如赫赫有名的邵氏影业，最初就是在上海发迹的，而上海中联的创始人黎民伟就是香港电影之父。
香港电影的繁荣并不是依靠本地资源，而是依托着一个很大很广阔的东南亚市场，那时东南亚很多国家没有电影工业，全都看港片，所以成就了香港电影的地缘经济优势。还有珠三角，49年后的广东其实一直与香港电影没有中断交互联系，很多的合拍与放映合作，比如老版的七十二家房客送到了香港就风靡一时，邵氏马上就翻拍了粤语和国语版本捞钱。
还有台湾、日本、韩国电影市场，都很大，香港一城一地并不显眼，一旦形成地区性霸主地位那就自然得以壮大了，近十来年香港电影的没落，其实就是因为东南亚电影市场的萎缩以及韩国电影的崛起，连泰国越南马来西亚新加坡都有了自己的电影工业了，回归后的港片在台湾又受到严厉的限制，所以没落就自然而然了。
2. 香港电影业中的一对兄弟~
向华强 向华胜(比较低调 很少出现在媒体上)
http://ke..com/view/23382.htm
http://ke..com/view/1270191.htm
3. 香港有那些电影公司..
(排序不分先后)
1.寰亚电影
所属集团：寰亚综艺集团
成立时间：1994年
代表人物：庄澄、林建岳
发展历程：寰亚电影是一家以香港为基地的亚洲电影投资公司，1994年由七位香港电影人士创办，第一部电影《我和春天有个约会》便先声夺人，夺得当年香港电影金像奖“最佳剧本”。其后9年，寰亚电影不单票房成绩优异，还赢得了80个国际电影节奖项。至今已经制作超过40部电影，并将维持每年8至20部优质制作。此外，寰亚还与海外机构达成合作，携手开拓一系列国际性的电影计划。2002年，寰亚电影机和香港电影幕后精英拍摄的《无间道》，取得5600万港币票房，打破香港电影史获奖纪录，为香港电影业打下强心针。两部续集同样获得可观成绩。《无间道》系列创下了香港电影史的里程碑，也成为寰亚电影的新始点。
代表作：《紫雨风暴》、《心动》、《无间道》系列
杜琪峰《大事件》、《龙凤斗智》，刘伟强《头文字D》、冯小刚《天下无贼》
2.英皇电影
所属集团：英皇集团
成立时间：2000年
代表人物：杨受成
发展历程：英皇电影属英皇集团旗下，拥有雄厚实力，为香港具一定规模及影响力的娱乐媒体投资公司。自1997年英皇成立飞图电影以来，一直致力出品动作片。2000年成立“英皇多媒体集团”，扩大电影制作业务，并开始将公司业务迈上国际化，先后于日本电影公司合作了《案山子》、《杀手阿一》等片。 2001年8月被英皇娱乐集团购入，制作国际电影《飞龙再生》，2003年英皇电影集团推出集惊栗、喜剧及高质素特技等元素之动作片《千机变》，此片成为 2003年香港卖座的电影之一。今年4月1日，“英皇多媒体集团”(EmperorMultimediaGroup，简称EMG)正式更名为英皇电影有限公司(EmperorMotionPicture,简称EMP)。EMP以英皇集团目标为蓝本，公司业务包括电影制作、电视制作、及电影及电视发行等。电影投资、制作及发行是英皇电影集团的核心业务，计划每年制作、发行不少于十部影片，除了投资制作由EMP出品的电影外，并正式与成龙英皇影业有限公司 (JCEMoviesLtd.,简称JCE)达成协议，发行旗下出品的电影。2004年，EMP率先发行三部影片：《新警察故事》、《大佬爱美丽》、《海南鸡饭》。此外，集团除拥有飞图电影的制作外，正积极收购其它片库，并斥巨资制作香港本地及国际电影，致力开拓海外市场，把集团推向国际化、多元化之发展。
代表作：《杀手阿一》、《飞龙再生》、《千机变》
《千机变2》、《海南鸡饭》
3.中国星电影
所属集团：中国星集团有限公司
成立时间：1992年
代表人物：向华强
发展历程：中国星集团是由香港影业协会副会长向华强先生一手创办的上市集团，拥有永盛娱乐制作有限公司及永盛音像企业〔香港〕有限公司制作的电影及电视剧集的全球独家发行权，及多间独立制作公司的代理发行权。作为香港唯一拥有大量电影制作及全国音像制品批发零售能力的音像制品供货商，中国星确立了享誉全球华语电影制片及发行王国的地位，并与卫星电视签定了香港电视史上最大规模的购片协定。另外，作为美国着名网站“Yahoo”首次与香港娱乐媒体的合作对象，中国星在2000年度与雅虎在双方联名的网上娱乐广播频道中播放华语电影及电视节目，深受好评。自90年代开始，中国星集团致力于电影制作且佳作不断。旗下的一百年电影有限公司，更召集香港知名导演，拍摄出《野兽之曈》、《蜀山传》、《河东狮吼》、《恋上你的床》等优质影片，去年的《大块头有大智能》更在香港金像奖上获得“最佳导演”、“最佳影片”等多项大奖。
代表作：《瘦身男女》、《江湖告急》、《恋上你的床》、《大块有大智能》、《忘不了》
《窈窕淑女》、《柔道龙虎榜》、《龙凤斗智》、《国产凌凌久》、《父亲大人》、《小白龙》
4.寰宇电影
所属集团：寰宇国际集团
成立时间：1986年
代表人物：林小明
发展历程：1986年，林小明先生创立了寰宇激光录像有限公司，当时只是一间以VHS及LD制式发行电影的小型录像发行商。在意识到国内娱乐行业之庞大潜力，早于1995年已透过转授电影版权予国内音像出版社，借此建立新的发行网络。1999年建立光盘复制厂房。如今寰宇国际集团已经是一家以经营录像发行、授出及转授电影版权、电影放映、投资电影制作、光盘复制设施租赁及艺人管理为主要业务的综合型国际娱乐集团。由财政年度1999/2000起，寰宇开始投资制作电影，至今已制作超过50部华语片，其中包括成绩裴然及录得票房超过港币6,000万元的《少林足球》，此片亦成为香港历来最高票房的华语电影，并拥有超过2,500套电影节目的庞大电影库。
代表作：《少林足球》、《双雄》
《旺角黑夜》、《重案黐孖GUN》(暂名)、《你有你、我有我》、《死亡写真》、《出租男人》、《神经侠侣》、《三岔口》
5.美亚电影和天下电影
所属集团：美亚娱乐资讯集团
代表人物：李国兴、唐庆枝等
成立时间：1997年
发展历程：美亚电影制作公司和天下电影制作公司均所属为美亚娱乐资讯集团。美亚娱乐资讯集团1984年成立，前身为美亚国际集团有限公司，是亚洲区内电影制作及影视产品发行的领导者，电影制作是其集团四大核心业务之一。至1993年至今美亚电影制作公司和天下电影制作公司已制作约80出电影。更借助其拥有的跨越全球各大华人地区的庞大而完善的发行网络，实行制作拍摄、发行音像于一体的方针。此外，美亚还通过多种合作方式与内地主要电影制作单位上海电影制片厂，西安电影制片厂合作拍摄过多部电影。
代表作：《朱丽叶与梁山伯》、《目露凶光》、《高度戒备》
《爱作战》、《新扎师妹3》
6.银河映像
成立时间：1996年
所属集团：银河映像控股集团
代表人物：罗守耀(主席)、杜琪峰
发展历程：银河映像是香港首屈一指的电影制作公司，致力为各电影商提供全面性的电影制作服务。自1996年成立至今，拍摄出二十余部精彩绝伦的电影作品，不但大大开阔了观众的视野，更确定了银河映像独特的影片风格。银河映像的主要业务是向各电影公司提供全方位的电影制作服务，包括前期制作、拍摄工作及后期制作等。银河映像身为业内最多的制片公司之一，对品质的要求从未松懈，讲求严谨的成本及品质监控，加上其杜琪峰、韦家辉等电影专业人士与丰富的制作经验，得以成为知名电影公司委托制作首选。
代表作：《一个字头的诞生》、《暗花》、《暗战》、《枪火》、《孤男寡女》、《钟无艳》、《PTU》、《大块头有大智能》
《大事件》、《柔道龙虎榜》、《龙凤斗智》
7.泽东电影
所属集团：泽东电影有限公司
成立时间：1992年
代表人物：王家卫
发展历程：泽东电影有限公司是由知名导演王家卫所成立，公司宗旨是致力于生产具有国际水平的高质量影片。泽东公司在电影制作上相对而言是一个产量低的小公司，本着精雕细刻的态度一年半左右推出一部影片，从93年第一部贺岁片《东成西就》开始，之后的《东邪西毒》、《重庆森林》、《堕落天使》、《春光乍泄》等，均保持了相当高的水准。到2001推出《花样年华》以后，泽东公司的国际知名度进一步扩大，发展战略也更加趋向于多元化格局，计划涉及广告、电影，还有音乐制作方面。明星战略也是泽东公司发展过程中相当重要的一环，名下签约艺人有梁朝伟、张曼玉、巩俐等，这两年更是力捧新人，签下了台湾艺人张震、范植伟以及内地的董洁。泽东公司的精品、明星战略路线在起伏跌宕的香港电影发展过程中，保持了自己独特的风格和高度水准，其良好的发展趋势令人期待它在未来推出更多更好的电影作品。
代表作：《重庆森林》、《春光乍泄》、《花样年华》
2004年计划：《2046》
8.嘉禾电影
成立时间：1970年
所属集团：嘉禾娱乐事业有限公司
代表人物：邹文怀
发展历程：嘉禾于1970年由邹文怀、何冠昌及梁风创办，经营的业务范围广阔，包括电影制作，人才管理，电影发行，戏院经营，影片冲印以及电视制作等，曾几何时，嘉禾出品的电影成为香港电影的标志，32年内合共制作过600多部电影，堪称是世上最多产的华语电影制作公司，尤其是一手捧红了动作巨星成龙。是香港首屈一指的华语娱乐企业，也是亚洲区最具规模的华语娱乐企业集团。但近几年，嘉禾的电影制作数量明显减少，2003年仅《行运超人》一部电影，而是将业务重心转为戏院经营方面。
代表作：《唐山大兄》、《精武门》、《猛龙过江》、《败家仔》、《帝女花》、《半斤八两》、《A计划》、《宋家皇朝》
2004年计划：——
9.东方电影
成立时间：1992年
所属集团：东方娱乐控股有限公司
代表人物：黄百鸣
发展历程：黄百鸣在新艺城电影公司结束后，于1992年创立的电影公司，主要业务包括电影制作及发行，同时亦有经营电影冲印及院线业务。时至今日，集团的电影资料库己经储藏了超过80部电影，在香港电影业占有一定地位。近年，东方电影的拍片势头远不及90年代中上旬的产量，以平均一年三四部的数量来维持电影制作业务，但东方电影冲印厂则是香港业务最繁忙的，每年香港电影有近八层在该厂冲印。
代表作：《家有喜事》、《97家有喜事》、《半生缘》、《夜半歌声》
2004年计划：《玄兵传奇》
10.邵氏兄弟电影
成立时间：1958年
所属集团：邵氏兄弟(香港)有限公司
代表人物：邵逸夫
发展历程：邵氏兄弟电影公司1958年在港成立，在成立其后30年间，几乎垄断香港电影业，影响至今。上世纪六、七十年代是邵氏电影的黄金期，不但影片享誉国际，更培养了李翰祥、张彻、楚原、胡金铨等香港电影着名导演。但在上个世纪80年代中期，由于演员、导演外流，及制作超支等因素导致其停止影片制作，全力发展TVB电视业，在电影圈处于引退状态。1999年，马来西亚的UsahaTegasSdnBhd财团购买了邵氏760多套电影的版权，成立天映娱乐公司开始修复并发行以每月10-20部的速度发行，预计到2007年全部发行完毕。而邵氏则于前年拍摄了《醉猴》，开始重振电影项目。目前正与中国星合资10亿建造香港将军澳影城。并计划重新签约艺员重拍邵氏的诸多经典影片，如《独臂刀》、《十三太保》、《江山美人》、《少林36房》等。
代表作：《独臂刀》、《梁山伯与祝英台》、《天涯明月刀》、《新七十二家房客》、《刺马》、《大醉侠
2004年计划：重拍邵氏经典作品。
4. 香港娱乐业包括哪些
香港娱乐业的发达举世闻名。香港娱乐事业大约可分为电影、唱片、电视剧、经理人公司、娱乐刊物等。其中香港电影更是香港娱乐业的代表。香港电影代表着香港文化。
在香港，电影业一直是其重要的产业。在它的鼎盛时期，电影出口曾高居全球第二位，仅次于美国好莱坞，是亚洲的梦工厂，甚至被称作“东方好莱坞”。它每年要拍摄大约300部各类影片，港产电影年平均票房收入超过1亿7千万美元。
港产片无疑是娱乐艺术的高峰，它“也许煽情与纵乐，也集吵闹与愚昧、血腥与怪诞于一身，但香港电影亦敢于破格，技巧纯熟，诉诸情感亦坦率直接，因而赢尽全球观众的欢心”，“那些张狂的娱人作品，其实都饱含出色的创意与匠心独运的技艺，是香港给全球文化最重大的贡献。最佳的港片，不仅是娱乐大众的商品，更满载可喜的艺术技巧。”
5. 香港影视业的底线是什么什么电影电视都可以吗包括暴力，黄毒赌等。
肯定不是，每一个国家都有他们所禁止的内容，只是宽松不宽松而已，香港就是相对宽松的，并且把电影分级，这就大大的提高各种电影内容。
6. 摧毁香港电影业的到底是谁
1、是狭小的市场。
香港人口也不过700万。而大陆观影人数每年都是以10亿来计算的。靠这么小的市场，支持电影业根本不可能！纵观现在的电影市场，其实英国、法国电影也没落了。就是因为人口不足以支撑市场。
2、是时代
当年中国没有什么好电影，美国大片也过不来，自然香港电影就高大上。现在每年网络剧这么多，中国大片也不少，美国大片都可以通过网络看到，香港电影自然也就不算什么了。
3、是国际大环境
当时的香港电影可以走国际化道路，因为当年韩国电影没有起来，日本市场也比较开放，东南亚市场也可以进入，所以香港电影可以形成良性循环。但是随着韩国文化崛起，泰国电影崛起，这样所有国家都开始保护国内市场，所以香港电影颓势就来了。而且香港也没有强大本地市场可以依托。
4、是拍摄成本
香港电影有一个口号，叫做千万票房俱乐部，意思是一部电影，获得千万票房，就是很成功了。而按照行业规律，千万票房，拍片和宣传成本不能超过300万港币。现在用300万港币，连二流演员都请不来。所以，90年代后拍片成本剧增，导致香港小成本电影无法维持，而香港没落，又使电影从业人员北上，使香港电影人员断档。
7. 香港的电影是什么时候开始发展的
近一百年的香港电影历史，其实要从一个洋鬼子开始，他不叫Christopher，他叫Thomas，Thomas Alva Edison，他的中文名字很好听，名叫爱迪生。在一八九○年代，美国的爱迪生跟法国的卢米埃兄弟，都发明过摄影机、放映机系统，而为了争取他们个人的市场，他们派人环游世界，去纪录景象和人物。美国人跑得快，一八九八年，爱迪生公司派了一个队伍来到香港，第一次把这里的人和景象纪录下来。当年比现在简单很多，摄影设备跟放映的设备是一样的，白天拍的东西，晚上回到酒店，在浴缸里面洗一洗，第二天就可以放出来。谁会想到一百年以后，这个小地方会成为全世界生产电影最重要的地点之一第一章 电影先驱
电影传入香港十多年后，就有香港人参加电影的拍摄活动。黎民伟（香港影星黎姿的祖父）是一位爱国、醉心革命的人，十六岁加入孙中山的同盟会，十九岁开始参与清平乐白话剧社，以演戏宣扬革命。二十一岁遇上拍电影的机会，一部由香港人制作的剧情短片《庄子试妻》（1913年 华美电影公司出品）就这样诞生了。在《庄子试妻》，黎北海（黎民伟之兄）饰演庄子，更兼任导演，而黎民伟之妻严珊珊饰演庄子的婢女，成为中国首位女演员，而黎民伟竟然反串饰演庄子的妻子。当时的社会风气较保守，根本没有女演员，所以严珊珊的演出和黎民伟的反串，说得上是一大突破。《庄子试妻》主要在美国上映，所以看过这部短片的香港观众很少，直到黎民伟和黎北海成立了自己的电影公司后，他们的作品能够接触香港的观众，已经是十多年后的事了。
经营电影公司并非易事，更何况是香港开端口以来的第一间。一九二二年，黎民伟、黎北海两兄弟，得到大哥黎海山的支持，集资创办了民新影片公司，由器材到人才，全部都从零开始，除了负责制作，他们也在上环兴建了新世界戏院，为民新的出品设立上映的渠道。民新公司的宗旨是，电影不但能提供娱乐，更可移风易俗、辅助教育，电影是改进社会的工具。抱着认真对待电影的态度，民新不惜远赴重洋，摄制了不少纪录社会事件的影片，其中一部名为《勋业千秋》的新闻纪录片尤其重要，它集结了黎民伟和他的伙伴罗永祥，从一九二一年至一九二八年间，追随国父孙中山，义务拍摄他革命世纪的新闻纪录片。期间，两位电影先驱冒着生命危险，带着笨重的器材赴前线，拍摄了北伐的战况，也为中国留下了珍贵的近代史片。
民新自成立以来，向着故事长片的目标进发，可惜在筹备期间遇上不少障碍。在一九二四年，民新在广州开拍《胭脂》，取材自《聊斋志异》，“兄弟班”再次上阵，黎北海负责编、导，而黎民伟与平妻林楚楚则担当男女主角。几经辛苦，《胭脂》终于在一九二五年完工，正式上映。当时的香港人只看过，美国和法国人的电影，他们首次在电影院内欣赏，自己人拍摄自己的故事，感觉一定十分特别。《胭脂》上映首周录得盈利港币六千。正当民新上下高高兴兴地庆功时，绝对没有人会想到，在几个月后，民新要面对一次关乎存亡的巨变。在一九二五年，上海发生五卅惨案，二千多名学生在上海租界示威，遭英军开枪镇压，造成数十人伤亡，在广州和香港引发庞大的罢工潮。当时百业萧条，包括成长中的电影业。此时，黎氏兄弟对电影发展各有不同的看法，他们把新世界戏院转让，民新一分为二。弟弟民伟到了上海，而兄长北海则穿梭省港两地，寻求下一次的拍片机会。
香港民新解散后，黎民伟到了上海，成立上海民新，继续拍摄剧情长片，拍摄了《玉洁冰清》、《木兰从军》、《西厢记》等经典影片，这几部电影，不但制作规模极具野心，而构思和拍摄手法也相当先进，有些场面甚至用上简单的特技，可惜上海民新经营了数年，已亏蚀了四十万元，算起来，相当于今天的一亿元港币，实在令人心疼，不过对于有理想和实力的电影人而言，金钱上的盈亏并非他最关心的。一九三○年，屡败屡战的黎民伟和院商罗明佑合组联华公司，以提倡艺术、宣扬文化、启发民智、挽救影业为宗旨，仿效好莱坞片场制，罗致了一群当时电影界最佳的人材，费穆、蔡楚生、卜万苍、孙瑜等，这些文人味重的导演对电影的语言和细节也非常重视，作品中的美术、摄影、剧本都一丝不苟，题材也与时代深刻呼应，于是联华的出品，几乎部部佳作，大受欢迎。其中更捧红了一代巨星阮玲玉，《渔光曲》、《大路》、《神女》，已成为中国电影史上不得不提及的经典。
维持了一年零四个月的大罢工，终于在一九二六年十月十日正式结束。但黎北海还要多等三年，才能筹足他所需的资金，重新经营电影公司。一九二九年，黎北海得地产商利希慎支持，自导自演《左慈戏曹》，并于利园山道搭景拍摄，正式带领香港电影复苏。一年后，黎北海改组影片公司，加入弟弟黎民伟参与创办的上海联华影片公司，正式成为联华在香港的分厂。既然电影业要再起步，当然要多训练一些新人，培养人材，联华港厂开办了演员养成所，导师中更包括曾在美国攻读电影的关文清导演，很多电影人，如我们熟悉的吴楚帆、黄曼梨、李铁导演等，其实都是从演员养成所训练出来。一九三三年，黎北海做了一次，划时代的创举，拍摄了《傻子洞房》，一部完全有声的电影，从此香港电影业进入有声音的年代。
三十年代，关文清导演到了三藩市，希望跟华侨见见面，联络感情，顺道推销联华的产品，不过这次美国之行最有价值的，是认识了一位富有而且对电影充满热诚的年轻人——赵树燊。他们一拍即合，马上商量拍片大计，就这样拍摄了轰动一时的《歌侣情潮》，男主角就是关德兴师傅，不过当年他还没演黄飞鸿，他跟随大老倌小靓就学戏，所以人称他为“新靓就”。赵树燊和联华最终未能合作，却反而到了香港成立“大观声片公司”，主力拍摄粤语片。三十年代开始，凭着地利和政治上的优势，越来越多来自内地和东南亚的投资者到香港开办电影公司拍摄粤语片，香港的电影业也逐步稳固，成为当时除了上海外另一个华语电影制作中心。
综上所述，电影自一八九八年传入香港开始，香港电影迄今已有近百年的历史了。
8. 电影业是香港的支柱产业吗
香港的支柱产业是:旅游业、金融业、工商支援服务业、物流业
。
9. 香港电影业比大陆早差不多二十年，经验基础应该要比内地丰富，现在的香港电影为何如此拍的很烂，内地的电
答：我们都知道香港电影早在上世纪八十年代都已经进入其黄金时期了，已经有了很完善的电影产业机制和高度商业化电影市场。就是因为九十年代中后期好莱坞大片冲击香港本土电影，并且在97后，香港回归大陆，而且当时恰处于亚洲金融风暴中心的香港倍受打击，经济萧条市场不景气，所以各方面都过于依赖大陆，导致香港导演北上捞金。
既然北上大陆捞金了，当然就要抓住市场需求，合拍片就出来了，于是就出现了大量粗制滥造的电影，如王晶的一系列烂片等只追求票房，电影内容都是超冷饭，恶搞，无新意。当然也不是所有香港导演都是走王晶路线的，典型的就有王家卫了，走的就是文艺片，还有杜琪峰也是，导演功底不错，就是因为大陆的审查非常严格，所以拍出来的电影也有些不尽人意。
内地电影基本上都是照抄香港电影运作模式，也变得十足商业化，导演请人气较高的明星大腕来参演电影，因为这样就有了一定的观影群体了。而且现在大陆导演行业很“吃香”。谁都可以当导演拍片儿，歌手、网络主持人、人气作家、演员等等，大量外行涌入导演圈，只求票房不看质量，拍出的电影能不烂吗？
10. 香港电影为什么衰落了
老导演不思转型
二十世纪七十年代到九十年代，香港电影进入颠峰时期。这个时期的香港电影无论从影片的数量、类型还是质量上都达到较高水准。这时的香港电影界更是能人辈出、实力当道！！！香港电影此时到达颠峰，享有“东方好莱坞”之美誉。
然而，进入二十一世纪香港电影一落千丈，不仅影片数量年年递减，佳片更是屈指可数。究竟为何会出现这样的急剧滑落？原因在哪里，有人说是经济问题，也有人说是后继无人的问题，还有人说是好莱坞的冲击的问题等。
当然，内地这几年发展快也是值得肯定的。我们这些土老冒憋足了气，奋力顶内地票房。呵呵，不过从最近几部叫座不叫好的电影看我们，大家看的是热闹而不是按需所求的看电影。