❶ 电影《东京物语》观后感
“没有孩子,可真寂寞。有了,又嫌弃你。”
"终于可以无家可归了。"
"可能是为人父母的欲望,可欲望是无止境的。"
"等你想尽孝道,母亲已经不在了,到时拿着被褥去坟墓也没用了。"
"人总不知足,可他们已经算好的了。"
就这样完了
"日出真美!今天又会很热了"
"大家都以自己的生活为重。"
"子女长大后,会渐渐远离父母"
"这世界真令人灰心"
"真奇怪,自己的子女反不及你这个外人来得孝顺"
"我也太粗心了,早知这样她在世的时候就该对她好些"
“可是每个人总会 渐渐就变成那样 虽然我不想,可还是会变成那样"
“东京可真大,一不小心走散,就见不着了。”
以上是《东京物语》中的台词
把经典老片《东京物语》搜出来看看~
剧中两处很微妙的处理
①开头与结尾处,时针走动的声音
现在家里还摆放着闹钟的人,应该不多吧。手机已经代替了很多东西。在高中时,貌似还蛮钟情闹钟的,夜里,关灯睡觉,可以听到时针“呛 呛呛 呛”的声音,许久没有听到,已经忘了它的声音。《东京物语》除了家庭父母子女之间,也是一部关于时间的影片。1953年是50年代还是60年代?影片对现实的理解是很到位的,不知那时在日本是否已经很流行谈论家庭父母子女之间问题,反正在中国现如今是已经变成了一个家常话题。即知不一定即行,而且很现实的就是“大家都以自己的生活为重”,特别是长大后成立了另一个家庭,“每个人总会 渐渐就变成那样 虽然不想,可还是会变成那样"。自己也是如此。
②片头与结尾,与邻居的对话
导演设置了这么两段对话,片头是喜悦、期待,结尾是孤独、落寞,还有一点失望,正如理想与现实之间的落差。失去伴侣的父亲说:“一个人会很寂寞”,导演为什么最后要安排母亲的离世,是为更凸显老父老母的哀伤。看到两老在东京时,我还感叹:幸好,你们还有彼此相伴。最后,还是会有一个先走。
“东京可真大,一不小心走散,就见不着了。”这是母亲说的话。子女长大后,会渐渐与父母走散。而如今为人父母的人 当还是为人子女时,不也如此。
父亲说:"人总不知足,可他们已经算好的了。"包含了理解与无奈。也是影片所呈现、所表达的,没有积极或消极,是认清。也正是这种“认清”,使影片呈现出一种有些低沉的调调,只是有些。
我们应该感谢这样的电影,电视,公益广告,因为我相信真的有人做出了反省和改变。
❷ 《东京物语》生活从来都是这样不如意
《东京物语》是我看小津安二郎的第一部电影,这是一部老式的黑白电影。也是小津安二郎具有代表性的电影,这部电影在1953年11月3日在日本正式上映。
如今我们处于一个多姿多彩的快餐式快节奏的电影时代,一般被大众定义为好看的电影,要不就是看起来很过瘾很带劲,要不就是能够一下子触碰到人的内心引发共鸣。人们也会去衡量值不值得去电影院看。导演们也总是很急,很刻意。在迎合市场需求的情况下,急于呈现电影的美感,特效,深度与高度。也许是怕大众get不到那些共鸣穗凳腔,也许是怕大众不喜欢。
而这部电影,节奏很缓慢,剧情很平淡,也很冗长。放到如今的电影院,也许你在观影一半的时候就可能睡着了。对于小津安二郎电影评论,大多总是平凡里隐藏巨大的力量。虽大多都是讲家长里短的平凡家庭故事,但是总能以普通的镜头,叙事。解析出人们最细腻的情感思绪从而提炼出生命的意义。
回到这部片子,也不例外。开始看节奏很慢,但是粗岁小津安二郎,大部分镜头总是让剧里面的人物对着镜头,让我们感觉,就像是我们就在现场的感觉,慢慢去代入,我们的思绪也能跟随电影起伏。而我今天想要讲讲这部电影,我觉得他具有现实的意义,也能让人深刻感悟。看完整部片之后,有点低沉。有一点“黑镜”感。整个影片,我们都能通过这些黑白的一帧帧的镜头中,感受到些许的失落与无力。
去年年底的时候,去了日本。当时带我们的导游,是在日本生活十几年并且结婚生子看起来比我们大几岁的青年,我在这暂时叫他阿青吧。他跟我们讲了很多日本的人文生活习惯。记得说到一件我印象特别深刻的事情。
他说,日本人人间的亲情很淡漠。或者说日本人原本便根深蒂固的不麻烦人的思想。但是不麻烦人到什么程度呢?不麻烦不仅仅对于陌生人,也是对于任何人,包括亲人。他们也总是对亲人客客气气,这种客气跟我们中国亲情之间的客气是不一样的。
而在日本的家庭里,对于子女的责任,在子女结婚生子的时候便是停止的。子女对于父母的责任,也从结婚之后就发生改变。因为子女们忙着工作,忙着在自己的新家庭里努力生活。
父母与子女的淡漠,从阿青口中说出是那样令人遗憾怜惜。他讲诉日本家庭,子女结婚建立新家庭之后就会搬出去,不与父母居住。一年也没有看望父母几次,随着父母的年纪越来越大,生活不便利,父母也不会要求子女履行赡养。他说过一户老人,在生病的时候,子女回来看望,老人还要愧疚地跟子女们说:“麻烦了。”阿青说甚至好多老人,在家生病过世,几天之后才被邻居发现。真是令人唏嘘。
看了《东京物语》,我第一次深深感慨电影与现实居然是一模一样,尤其在小津安二郎愈发真实的镜头之下显露无遗。
影片中,上了年纪的平山夫妇住在尾道,决定前往东京去探望成家立室的子女。(这也是影片的主要故事。)他们兴奋猜衫地到达东京之后,到了大儿子的家,父亲对儿子说:“这次又打搅你们了”而面对大儿媳妇问候家里还未嫁的妹妹时,母亲则是回答:“有心,谢谢。”
老夫妇到大儿子家住的很多天之后,大儿子原本想带父母去转一圈。但是后来有事打搅,所以作罢。老夫妇之后去了女儿家,女儿说很忙碌让二媳妇纪子代替自己带父母去玩。
纪子是老夫妇死去6年的二儿子的媳妇。她是影片中唯一一个热心的好人。她二话不说请假带父母去玩。当晚邀请平山夫妇去自己家里吃饭。原本拮据的她向邻居借了烧酒尽量款待他们。老人在这时喝着烧酒,露出了久违释然的微笑。这种微笑,看得出是发自内心的。
女儿丈夫提议带老人去玩,女儿则冷漠拒绝。后来女儿跟哥哥提议一起出钱让父母去热海玩几天。原因是,其实更省钱。而这个地方其实是年轻人去的地方,夜晚,吵杂声让夫妇失眠。
第二天他们坐在海边,平山跟老婆提议:“不如回家吧。”平静的背景,看出了些许落寞与孤独。
他们提前回来,让女儿感到恼怒。并暗示他们没有地方可以睡。他们在附近公园休息之后,平山让老婆去二媳妇家借住,他则去找老朋友户部。
第二天回去的时候,他们又客气地表达了谢意。母亲表示如果以后她有个万一,让子女不用过来探望。其实这只是预示着母亲离开的伏笔。
其实早在前面,就已经有很多伏笔。母亲对着完全不亲密不理睬自己的孙子,问到以后要做什么?也许等到你长大了,自己不会看到了。
你们也许能够想到,一个母亲,也许只是想临死的时候过来探望自己的儿女的愿望。
回家不久,母亲离开了。
子女们都回来,办了丧礼。办完了丧礼,在吃饭中,父亲为此次大家回来帮忙表达了谢意,之后离开一会。女儿跟其他兄弟们说:“父亲先死会比较好。”母亲在的话,至少可以帮得了她们的忙,可以随她们回家,干缝缝补补的活。吃完饭之后,女儿说店里有事得早点回去,大儿子说,他也不能待太久,三儿子说,他还要参加棒球比赛。于是大家都乘快班车回去了。于是只留下孤独的父亲。
邻居问:“现在一个人很寂寞吧。他说: “是呀,一个人生活日子特别漫长。”
影片中夫妇的微笑,在影片从始至终都能够看到。
开始面对子女的冷漠招待时,还有在中间去媳妇纪子家时。到最后回家时。这些微笑。看似一样,其实都不一样。但是这种微笑,令人心酸中却给人带来某种积极的力量。
夫妇也没有责怪子女。虽然父亲说,自己的女儿未嫁之时对人还很好,大儿子也是。不知道为何变得如此冷漠。但是虽然如此,他说:“我们也很幸福了。”母亲也回应:“是啊,是幸福的了。”
看到这里真的莫名地心疼。
最后办完丧礼后,纪子是最后一个离开的。平山也说出了内心的话,想不到只有纪子是最孝顺的。并让纪子要忘记他的儿子,去改嫁,重新去开始自己的生活。
我们在惊讶唏嘘的同时也不解。深深感慨父母与子女之间的关系是如此淡漠,也能想象出随着人的年老之后的无限孤独感。只是没想到居然是那么平常。
而在中国百善孝为先的道德下,我们会谴责这种现象。但是我们依然能在影片中感受到那种现实的无力感。
就像在就像影片最后,天真的小女儿痛斥自己的哥哥姐姐太自私了。纪子安慰到:子女长大后,就会渐渐远离父母,有自己的生活,也以自己的生活为重。每个人都是如此。小女儿问:“你也如此吗?”纪子说:“是的,虽然我也不想,但是每个人最后都会渐渐变得如此。”
虽然是如此自私,但是现实就是如此。人还是得不停地,像列车一样,往前走,努力生活。至死不休。
其实不止在日本,在我们身边也有很多这样的例子。很多没有履行责任的子女,使空巢老人的比例正在不断地增大。子不养而亲不待的事情,似乎每天都在发生。
生活从来就是这样不如意,而人生的意义是什么?
人生似乎是不管你乐不乐意,还是像影片中的列车一样,不断地往前走。只是希望我们在实现自己的人生意义时,在让自己生活得更好地同时,在实现自己的理想,抑或功成名就的时候。多停下来,留一点时间给亲人,哪怕不多。
❸ 《东京物语》:父母没进棺材,没有人要照顾他们
成年的子女因为婚嫁而离开父母,留下家中的老人孤独面对今后的人生,这是小津安二郎电影一做斗个永远的主题,这主题的代表作应该是《东京物语》。
年近七十的老父母从遥远的家乡来到东京看望孩子。除了留在家里的小女儿外,老人们在东京有一唤贺个大儿子,一个女儿,一个守寡的儿媳,在大阪还有一个小儿子。东京的儿女皆已成家立室,有自己的生活,对老父母颇为冷淡,反倒是守寡的儿媳带着老父母逛了东京市,对他们很孝顺。
慈眉善目的老父母,在家中小心准备行李,对远在东京的儿女心怀期盼,等他们满怀兴致地抵达时。才发现孙子们与他们充满隔阂,儿女忙到无暇照顾他们,曾经的孩子们变得令他们有些陌生了。
小津安二郎用他的镜头,触摸到了人生中的失望,衰老,孤独和寂寞,以及就在不远处的死亡。
电影平淡缓慢,小津安二郎总是如此克制内敛,没有刻意制造的冲突,却有种吸引人看下去的力量。 明明没有过电影里同样的经历,却让人莫名生出有许多感同身受的心酸。 比如老父母备受儿女冷落却还互相安慰的时候。
影片里的老父母散发着人性的光辉。他们总是一副安详,眼带笑意,即使受到孩子们的冷淡对待也都报以宽容。
他们提早从热河回来时,遭到女儿的责怪,还婉转地下了逐客令。东京那么大,自己的儿女在此都有家室,老父母却沦落到无家可归。老父母便商量母亲去守寡儿媳那凑合一晚,父亲去找以前的朋友看能否借宿一晚(最终也没有借宿到)。老父母大夏天无处可去,待在公园里乘凉,边等待守寡儿媳下班。但他们依然没有抱怨儿女一句,默默承受。
当别人对他们好的时候,老父母便充满感激,还夹杂着怕打扰到别人的不安,这大概源于儿女的反应让他们意识到衰老的自己已成儿女的包袱。当守寡的儿媳这样一个外人对他们处处体贴关怀的时候,他们内心该更加感慨。
即便遭到这样的待遇,老父母在决定离开东京,返回家乡时,依然笑着对儿女说:你们所有的人都对我们很好,我们这次旅行很开心。
与此截然不同的是儿女们的表现。
儿女工作太忙没有时间陪他们,便合计送他们去热河度假,住廉价的旅馆,以期摆脱他们。而所谓的热河是年轻人的天堂,晚上吵闹的旅馆让老人们根本无法入睡。
小儿子忙于工作根本没去陪父母,父母在坐火车返回家乡时生病了在大阪停留了一夜,小儿子送他们去看医生,可是回到公司之后反复抱怨:好麻烦。对生病的父母毫无耐心。
女儿责怪女婿给父母买的点心太贵了,认为给他们买便宜的饼干就好了。还在母亲过世后惦记的也是母亲遗留下来的漂亮和服和上等的麻布。自私到让人心寒。
小津安二郎用这种极致的对比来描述日本战后孝道文化的逐渐衰退,传统大家庭制度缓慢解体。 这种担忧,放在今天也是值得思考的。
当我们成人离开家以后,该如何在力所能及的情况下照顾父母?
如电影里讲述的,儿女都有了自己的家庭和事业,在城市里摸爬滚打也实属艰难,现代社会里离家奋斗的年轻人压力更大。可这不应该成为我们遗失孝道的理由。
孝顺父母,是一种自然的感情,一颗孝心,也只是平平常常。很多时候,在子女眼里根本就无关紧要的细节,在父母心里却可以掀起惊天波澜。纯链磨一个电话,一声问候,一句闲聊,一顿晚餐,一次出游……只要我们有心,和父母在一起的每时每刻,都可以去传递我们的爱。
孝顺落到最终可能就是好好说话,互相理解。不要像电影里的小儿子一样最后只能后悔不迭的重复着他以前说的那句话:“父母没进棺材,就没有人要照顾他们。
“东京那么大,万一哪一天走失了,恐怕一辈子都见不到了”。人生这么短,这一世的父子情分你要是不在意,我们就先走了。
❹ 东京物语这部电影反应了一个什么样的社会现实
小津安二郎的这部影片如同他一贯的风格,依然取材于日本寻常家庭波澜不惊的日常生活。日本人传统的行为方式和风俗习惯或明或暗细腻地贯串渗透于整部作品中。人物的日常起居、言行举止皆充满了日式风味。在小津的安排下,甚至连老夫妇在各处逗留的顺序都是严格按照长幼之序来定的。而影片同时又展现出战后日本社会随着现代化步伐的加快所逐渐凸显出来的新问题。子女们工作繁忙无暇陪伴老人,便出钱安排他们去热海旅游。两代人观念的差异在这里得到展现,社会老龄化问题也初露端倪。孙子们与慈祥的祖父母之间的隔阂则暴露出社会结构的变化——传统多代同堂的大家庭正逐渐被两代人的小家庭所取代。在淡淡的日常中,小津让我们看到了现代和传统交织而出的矛盾。
另一方面,小津也在本片中反映了人的生老病死这一更为普遍的主题。小津对于这一主题的处理并没有什么离奇玄妙或激动人心之处,而只是用老夫妇的离乡访亲之旅将一家三代人串了起来,并以此引发了一个人物的突然过世。这些都生活中人人可能碰到的事情。而正是这种贴近生活的真实感,引发出感慨并让人有所感悟。
片中的人物没有什么大奸大恶之辈,一些人物说话是总是面带微笑,即使是稍显冷漠的长子以及心直口快并有点小气的长女对年迈的父母亦不失真诚的关爱,他们的态度和表现也是可以体谅和理解的。在这部平淡而寓意深远的影片中,小津并不想批判什么,抨击什么,而只是以其独特的手法将社会和人生的种种问题平静地呈现于观众面前。这种以小切入点把握时代特征挖掘生活内涵的做法,正是小津大师的独到之处。
❺ 《东京物语》——世界那么大,如果走散了,便一辈子都找不到对方了
《东京物语》这部影片就像是一杯茶,它的味道淡淡的,但却回味悠长。整部影片基本上是在室内完成拍摄的,镜头极少变化,也极少移动。所以这部电影就像一部纪录片一样,悠悠地讲述发生在低矮的日式房屋里发生的家庭故事。两位年迈的老人,父亲瘦削,脸上常常挂着笑容;母亲有些肥胖,性子格外的平易近人。三个子女,大哥稳兆橘或重而又冷漠;大姐泼辣却极为市侩;二儿媳纪子虽是个外人,却比亲生孩子孝敬百倍。两位老人本以为在东京的孩子们已是出人头地,却未料每个人都在的艰难地挣扎在生活的泥潭之中。他们只能努力缩小自己的存在感,努力不给孩子们造成负担,但不料还是遭到孩子们的嫌弃。小津安二郎的镜头平和而又客观,他仿佛在用镜头给我们讲述一个真实的故事,它真实地让人喘不过气来,我们多么想要批判故事里大儿子大女儿,但却不得不承认着就是生活本身。
显然导演并不打算批判什么,他只是借镜头给我展示人生百态。但却正因此,两位老人的东京之旅,显得格外孤寂而又悲凉。他们像两个“多余人”,平白地闯进了孩子们的生活,他们与东京,与自己的亲身子女显得那么格格不入。两位老人俯瞰东京,那么美,那么大,只是他们不在其中。老太太感叹“东京那么大,如果我们走散了,恐怕一辈子都找伍枝不到对方了”,老爷子则连忙称是。事实上,这个时候的他们已经和自己孩子们走散了,他们再也不可能找回曾经的亲密时光了。儿子、女儿淹没在城市当中,每一天都在为生存而挣扎。而年迈的他们,已经跟不上年轻人的时代,已经为时代所抛弃了。影片中多次出现两个老人孤独的身影。诺大的世界,蜷缩的老人,当他们与子女的联系被割断,他们与世界仅存的联系也就此消失。
即便是完美的纪子,最终也是要离开的,而老人们也希望她离开。纪子的存在,仿佛像一道光,她温暖了每一个人。然族伍而,片中的父母,虽然很感激纪子的照顾,但他们却也极力劝告纪子忘了昌二,去过自己的生活。也就是说,两个善良的老人宁愿自己承受孤独,也希望孩子们能过上幸福的生活。因为他们知道,他们是被时代抛弃的人,而孩子们还在时代的洪流中挣扎。时光悠悠流转,宗法社会一去不回头,没有人能停留在过去,也没有一家人能永远在一起,父母和成年的孩子们不知不觉便走向了对立。正向纪子所说的那样,不管我们多么不愿意,每个人都会有自己的生活,即便我们的对父母充满愧疚,但我们也做不到牺牲自己的生活,像儿时那样承欢膝下。
何况世界那么大,一旦我们离开了父母,便再也回不到从前了。
影片中老人,在到东京之前,曾经对这一趟东京之游充满期待。他们期待见到已经“出人头地”的孩子们,期待与孩子们共享天伦之乐。而生活却给了他们重重的一击。满以为学业有成的儿子,不过是住在东京边缘的一个街道一生;曾经的活泼可爱的女儿,如今是一个泼辣市侩的美容店老板。孩子们不再像曾经那样与他们亲密无间,和他们之间的对话总是客客气气。他们觉得,自己的突然到访,对孩子们来说,不是惊喜而是负担。孩子们对父母有感恩,有愧疚,但却不再是小时候的依赖。或许,我们都还能记起往昔的甜美岁月,但我们再也回不到从前。不管我们愿不愿意承认,我们和父母之间正逐渐走向疏离。血缘的纽带割不断,但时间却会把感情冲淡。
电影最后,老爷子一个人在低矮的屋子里,身后檀香的烟悠悠升起,他缓缓摇着扇子眺望远方。这一刻,电影没有一句话,但是孤独和苍凉却像幽魂一样充斥着整个房间。这是一个被世界抛弃的老头,身边没有子女,老伴已经离世,他痛苦而又隐忍,他的寂寞无人可说,无人会懂。时代的洪流滚滚向前,曾经那个四世同堂的日子,再也回不来了。每个人都在寻找自己的生活,而年老的父母,注定被子女,被时代所抛弃。所有的苍凉和无奈,都来自于小津给我们展示的生活的真相。生活本就如此;而我们明知生活如此残酷,却还是选择接受它。我们替老人悲哀,替自己的父母悲哀,也替自己悲哀。
❻ 《东京物语》直击人心,大男人都能看哭的电影,你为之所动了吗
很真实很现实的一部家庭电影,一个大男人都看哭了,说不出的苦涩。现代城市改变了人们对时间空间的看法。一次探亲之旅,勾画出的家庭关系和社会图景,足以概括城市带来的伦理困境,并在当下依旧适用。在影片的诸多人物中,独自住在“筒子楼”的纪子尤其特别,时代变迁,她却近乎迂腐地坚守着传统道德观念,会因为一丝自私而痛哭,在丈夫离世八年后依旧独身,对待公婆谨遵孝道,远甚亲生子女。老父亲演技最为出众,有一种静默却厚重的力量,直击人心。
电影不紧不慢的节奏和看似普通人的生死与人情世故却有一种入木三分的力量感,本片可谓是东方人人情世故的典型,父母与子女的关系会随着子女的越长越大而变得越来越疏离,当已为人父、为人母的子女终于有机会为自己的父母做点什么的时候,即便让他们游玩自己的城市、安排他们住海景房,却仍然抽不出时间来陪他们,因为大家总是那么忙,等到想尽孝时,母亲已经不在人世了。
❼ 东京物语电影
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《东京物语》是由小津安二郎执导,笠智众、原节子等主演的剧情片。于1953年11月3日在日本正式上映。影片讲述了住在小城中的平山周吉老两口,在与东京成家立业的子女们短暂相聚并迅速分离、各自回到原有生活轨迹的故事。
❽ 东京物语的影片评价
这是伟大的家庭电影。它非常的东方。一切看上去都是那么平静,没有什么戏剧性,但是结尾却给你重重一击,让你感到生活是如此令人绝望,它展示了生活中非常细微的变化,敏锐的呈现了生活的本质正是“变化”。没有任何事物是一成不变的,唯一不变的却是事物都会变化这个规律。这部影片通过舒缓的方式将这个概念传达给观众(导演李安评)
电影延续了原作中对日本传统家庭关系重构的深情关注,借故事原有的叙事框架,用山田独特的笔触,为日本的当代社会做了一幅深入浅出的家庭速写,画面清新婉约,明丽动人(光明日报评)。
❾ 《东京物语》:一个关于子欲养而亲不待的故事
《东京物语》这部电影着重塑造了已经在大城市成家立业的儿女们与父母之间疏离的关系。
平山周吉和登美是一对上了年纪的夫妇,他们的生活略感单调孤寂,于是决定去东京走一趟,探望已经成家立业的儿女。邻居看到他们收拾行李,很如差羡慕,他们内心也是欢喜无比。
来到东京后,夫妻二人先入住了长子幸一的家中。大孙子小勇因为妈妈把自己的书桌搬到走廊给爷爷奶奶腾地方而不满,小孙子也没怎么跟爷爷奶奶说过话,跟他们老橡敏只有血缘关系,但情感上并不亲近。
有一天,本来计划一家人出行,却因为突然拜访的病人而破坏了。夫妻俩只好在楼上的小屋里呆了一个星期。
之后,两夫妻又来到了大女儿繁的家里。繁和丈夫都以工作繁忙为由侍枝,抽不出时间带他们游玩。于是,把他们拜托给了二儿媳纪子。纪子一个人守寡了八年,但是,对公婆依然像对自己亲人一样。她热情接待了他们,还请假陪两人在东京游玩了一天。这一天,是他们在东京最愉快的一天。
怕父母影响他们的生活,大女儿和大儿子商量,出钱将老两口送到热海,并且给他们订了廉价的宾馆。到了晚上,外面嘈杂的声音,吵得夫妻俩根本没法入眠。
老人住了一晚就回去了。一进大女儿家的门,就被女儿指责,一脸的嫌弃,还说自己晚上有课。
两位老人知趣地离开了,行走在街头。两夫妻准备分开行动,爸爸去拜访以前的老朋友服部,妈妈则去二儿媳纪子家投宿。爸爸得知服部家也没有地方睡觉,便和另外一位好友一起三人在小酒馆彻夜长谈。醉的不省人事的爸爸和好友一起被派出所的警察深夜送回繁的家,再次遭到了繁的质问和抱怨。
他们的东京之旅,并没有想象中那么开心。儿子、媳妇、女儿、女婿都因生活的重压而相当忙碌,根本没有时间照顾他们,陪他们游玩。
为了避免再打扰孩子们,他们决定回家。就在两老返回老家不久,儿女们便接到母亲病重的电报。他们遂回乡探望病重的母亲,母亲已经昏迷数天。
葬礼之后,子女们纷纷离去,回到了各自的生活轨道,留下孤独的老父亲,在家乡继续生活。
现代社会的快节奏,让人没空感伤,大家都变得冰冷而理智。但是,当亲人的死亡都不能让子女有所触动,都能漠然以对,那我们的人际关系中还剩下什么呢?只有彼此的利益吗?
❿ 东京物语的介绍
《东京物语》是日本导演小津安二郎执导,笠智众、原节子等主演的剧情消洞片。影片描述的是住在贺哪海滨小城尾道的七十岁老夫妻离开故乡去探望他们住在东京的子女,在品尝了各自成家的儿女们冷淡的招待后,老夫妇决定拿拍枯回归老家,结果年迈的老伴得病,死在了旅程的终点的故事。影片于1953年11月3日在日本正式上映。