㈠ 大家推荐点自己认为精彩的欧美的科幻片 动作片 怪物电影
怪物电影：
《极度深寒》《纽约终结》《史前巨鳄》《尼斯湖水怪》《金刚》
《狂蟒之灾》《巨蜥的诅咒》《章鱼之东河惊魂》《进化》《劫梦惊魂》
《火龙帝国》（西方的龙）《迷雾》《异种魔蝎》《天蛛地灭2》《侏罗纪》
怪物电影都是比较早的了~~
科幻的：（都是去年出的，还算新~~~里面也有动作片的）
《魔兽战场》《星际征服者》《地球奶爸》《终结者2018》
《人烟之岛2：战斗》《入侵脑细胞2》《战警前传：金刚狼》
《异能》《变形金刚2》《巫山历险记》《龙珠：进化》
《街头霸王：春丽传》《哈利·波特与混血王子》
《黑夜传说3》《墨水心》《灾难先知》《天使与恶魔》
《博物馆奇妙夜2》《2012》
㈡ 推荐几部画面很震撼的国外科幻电影
科幻片：
1.蜘蛛侠1
三人迷：还记得那句台词：力量越大，责任越大。
2.蝙蝠侠6：黑暗骑士
三人迷：这一部一出，其他蝙蝠侠都黯然失色了。
3.X战警3
三人迷：各种异能在这一集里大放光彩，那绚烂的特技令人咋舌。
4.变形金刚2
三人迷：2009年最值得去电影院看的好莱坞大片。
5.加勒比海盗1
三人迷：看了第一部你会忍不住看后面两部。
6.机械公敌
三人迷：未来电影也许是机器人的天下。
7.黑衣人
三人迷：比较经典的外星人电影。
8.钢铁侠
三人迷：马马虎虎吧！
9.神奇四侠
三人迷：也许这种讲异能起源故事都蛮吸引人。
10.终结者
三人迷：4都出来了，不知道还能不能终结。
㈢ 有哪些美国科幻片场面非常震撼的有超越《阿凡达》的大片吗
题主你好！很高兴能回答你的问题。
《阿凡达》这部电影应该属于科幻片的史诗巨作，特效程度堪称完美，要说有超过它的科幻片，至今还没有，但是有一部科幻片可以与《阿凡达》相媲美，那就是2017年上映的《星际特工：千星之城》是由吕克·贝松执导耗资两亿美金，法国影史造价最昂贵的的科幻巨作，优质特效呈现出堪称完美的梦境宇宙星际。
电影讲述了特工韦勒瑞恩与洛瑞琳，奉命来到宇宙空间站（阿尔法千星之城），这座人类和众多外星种族共同生活的繁华星际大都市，在不同的时间与空间维度穿梭，完成一系列太空冒险的故事。
《星际特工》最令人感动的是，人类和众多外星种族在宇宙空间站，共享智慧与空间，和谐愉快共同生活的场景。
不同众多科幻灾难电影妖魔化、抹黑外星生命，展现了另一种光明快乐可能性：外星生命是和人类灵魂同样，甚至灵性进化更纯粹更智慧的存有。
个人感觉这部科幻片的特效不逊色于《阿凡达》，有兴趣的小伙伴可以去观看感受一下。
我觉得美国科幻片有这些电影《头号玩家》《侏罗纪世界》《星际穿越》《阿丽塔：战斗天使》场面非常震撼。但是还是没有超越《阿凡达》的大片。可能即将上映的《阿凡达2》才能超越第一部，让我们一起期待吧。
下面来给你介绍一下我说的这些美国科幻片：
1.《头号玩家》主演: 泰伊·谢里丹，豆瓣评分8.7
讲述的是一个人创建了一个虚拟 游戏 帝国，而创始人选继承人的办法就是完成 游戏 里的一项挑战，必须集齐3个钥匙，而男主一行最终历经艰辛最终成功的故事。
2.《侏罗纪世界》主演: 克里斯·帕拉特，豆瓣评分7.7
讲述的一个公园为了吸引游客，利用基因技术制造了一个完美的恐龙，及智慧和力量一身，但是却非常肆杀的故事
3.《星际穿越》主演: 马修·麦康纳 ，豆瓣评分9.3
讲述的是地球即将毁灭，人类寻找新家园引发的故事
4.《阿丽塔：战斗天使》主演: 罗莎·萨拉查 豆瓣评分7.5
讲述的是机械少女天生的格斗天赋，最终发现统治者黑暗，并进行反抗的故事
你好，我认为以下三部美国科幻电影场面非常震撼。
第一部《星际穿越》，豆瓣评分9.3
电影讲述了一队探险家利用他们针对虫洞的新发现，超越人类对于太空旅行的极限，从而开始在广袤无垠的宇宙进行星际航行的故事。该片采用了IMAX技术，实地取景，给观众一个身历其境的享受，场面震撼，是一个充满了超现实主义和梦幻色彩的太空冒险题材电影。
第二部《复仇者联盟4》，豆瓣评分8.5
电影讲述了在《复仇者联盟3：无限战争》的毁灭性事件后，复仇者联盟在剩余盟友的帮助下再一次集结，逆转过去，重新创造希望的故事。作为复仇者系列电影的最后一部，导演可是下了血本，无论是特效还是场面，都是所有系列里面的巅峰，尤其最终两大派系进行决战的时刻，场面异常震撼，超出我的预期。
第三部《2012》，豆瓣评分7.9
电影讲述了主人公及世界各国人民挣扎求生的经历，灾难面前，尽显人间百态。虽然这部电影已经上映了11年，但是在我心中依旧留下了深刻的印象。大学期间，舍友就是因为看了这部电影，在快到12月21号的时候就请假回家了，如果真的有2012的话，可以跟家人在一起，可见这部电影的影响力。
目前而言，还没有一部电影是超越《阿凡达》的，未来估计《阿凡达2》有希望超越。
你好，非常高兴回答你的问题，
目前全世界科幻电影从画面特效占时还没有能超越阿凡达的，如果有就是阿凡达2
美国科幻电影是全世界非常出名的，个人推荐都是欧美科幻大片
《星际穿越》
近未来的地球黄沙遍野，小麦、秋葵等基础农作物相继因枯萎病灭绝，人类不再像从前那样仰望星空，放纵想象力和灵感的迸发，而是每日在沙尘暴的肆虐下倒数着所剩不多的光景。在家务农的前NASA宇航员库珀（马修·麦康纳 Matthew McConaughey 饰）接连在女儿墨菲（麦肯吉·弗依 Mackenzie Foy 饰）的书房发现奇怪的重力场现象，随即得知在某个未知区域内前NASA成员仍秘密进行一个拯救人类的计划。多年以前土星附近出现神秘虫洞，NASA借机将数名宇航员派遣到遥远的星系寻找适合居住的星球
第二部《复仇者联盟4》
为了解决宇宙资源匮乏、人口暴增的问题，集齐了所有无限宝石，一个响指成功地使全宇宙生命随机减半。宇宙由于灭霸的行动而变得满目疮痍，但是迷失在量子领域的蚁人（保罗·路德饰）意外回到现实世界，他的出现为幸存的复仇者点燃了希望。无论前方将遭遇怎样的后果，幸存的超级英雄们都必须在剩余盟友的帮助下再一次集结，以逆转灭霸的所作所为，彻底恢复宇宙的秩序。
第三：变形金刚4：绝迹重生
惨烈的芝加哥大战， 汽车 人虽然成功击退了霸天虎的入侵，却也让地球人对他们失去了应有的信任与尊重。由美国中情局组建的墓风部队对所有的变形金刚进行无差别的猎杀，一时间 汽车 人和霸天虎全都在地球不见了踪影。某天，居住在得州的落魄机械发明家凯德·伊格（马克·沃尔伯格饰）买回来一辆破旧的卡车车头，谁知那竟是处在休眠中的 汽车 人首领擎天柱。嗅到气息的墓风部队蜂拥而至，苏醒后的擎天柱救走了凯德一家，也和散落在各个角落的 汽车 人相继取得联系。另一方面，疯狂的人类科学家从变形金刚的残骸中获知了他们变形的秘密，并企图借此制造出人造金刚，而脱胎自威震天的惊破天正是他们的得意作品以及催命死神。新一轮的危机卷土而来，地球面临更大的灾难
个人认为指环王系列包括霍比特人三部
指一：摩瑞亚坑道与战炎魔 ；
指二：赛奥顿率骑士冲锋、甘道夫与两千洛汗骑兵冲锋、洪水摧毁艾森加德；
指三：甘道夫与皮平走上米纳斯提利斯、点燃烽火、米纳斯提利斯攻城战、六千洛汗骑兵冲锋、猛犸参战、巨鹰参战、大眼爆炸
霍比特人：五军之战
你会看哭，燃哭！！！
1.《星际穿越》豆瓣9.2分，将黑洞这一深邃的话题，用画面感给你解释出来，让你近距离的观察黑洞、观察五维空间。硬生生的将科学知识，常识化的传递给影迷们。
2.《头号玩家》豆瓣8.7分，将众多的 游戏 和电影人物，做出了青春气息浓烈，十足的 游戏 大电影，72岁的导演真是有一颗热情洋溢的心。
3.《火星救援》豆瓣8.4分，太空鲁宾逊故事，并且重现了鲁宾逊氏的精神：无牵无挂的一个人，不管怎样得活下去。
4.《降临》豆瓣7.7分，最好的科幻文艺片，即使我遇见了所有悲伤，但我依然愿意前往。
5.《湮灭》豆瓣7.2分，惊心动魄又渗透着冷峻的美感，神秘莫测还搭配着复杂的内核，一部怪奇题材的科幻电影。
2009年上映的《阿凡达》至今已经过去10年多了，它的影响依然无可比拟，可以说这十年来还没有出现一部电影能撼动它的地位，稳稳的坐实了科幻片老大哥的地位。首创3d电影模式，记得当年去看的时候，被眼前飞来的箭吓得眼镜都丢了，特效真的太赞了，还有它那个背景设定也是非常新颖，画面美得像做梦一样，真佩服诺兰导演。
10年来，也出了很多非常优秀的科幻大片，但依然没有比的上《阿凡达》，虽然比不上，但还是很好看的。我这里就说两部吧
1.《独立日2 卷土重来》，看过第一部的应该都知道，这部续作可是等了好久才出来的。放它上映的时候，也是火爆了好一阵子。剧情上就不说了，重点是特效，各种外星飞船，武器还有外星人设计等，都是很震撼的。交战的场面也非常宏大火爆。
2.《星际穿越》，跟《阿凡达》一样，都是出自诺兰导演之手，同样也是被封神了。听说这电影是邀请了相关科学家一起来拍的，里面关于星际的科学知识大部分是实际存在的。由于太深奥，本人水平有限，我也看不懂，所以我就是看特效看外太空景色的。
《复仇者联盟4：终局之战》：是由美国漫威影业公司出品的科幻电影，由安东尼·罗素和乔·罗素联合执导，世界科幻电影之最，必须看
《银翼杀手2》：是由美国哥伦比亚影片公司出品的科幻动作片，由加拿大导演丹尼斯·维伦纽瓦执导，热血、刺激的科幻片，帅爆啦！
《异形：契约》：是20世纪福克斯出品的美国科幻电影，由雷德利·斯科特执导，迈克尔·法斯宾德等主演。机器人和人类，到底何去何从
《太空旅客》：是由美国哥伦比亚电影公司出品的科幻爱情片，由莫腾·泰杜姆执导，詹妮弗·劳伦斯主演。太空旅行，有可能成为现实吗
我是青阳，很高兴能够回答你的问题。
《阿凡达》从上映到现在已经有10年时间了。作为一个科幻迷，《阿凡达》的特效确实完美。但是随着科学的进步，特效技术也在不断地进步。
最近有很多大片流出，比如说《星际穿越》，这部电影绝对的是科学化，但是又通过简单易懂的方式表现出来，让人们很容易的理解，尤其是在四维空间那一段，真的很精彩，场面也很震撼，让人意想不到的方式，呈现最简单的道理。
其次还有《星际特工：千星之城》，号称电影史上最昂贵的科幻电影，确实，里面的特效非常完美，并且场面特别的震撼，每一种外形生物都演到了完美极致，让人感到好像在真实的遨游宇宙，不禁想到了以后会真的这样做。
我能想到震撼到我的，就是独立日外星飞船出来的那一刻，巨物恐惧症表示看哭了。
㈣ 在电影《侏罗纪世界3》中，有哪些精彩的片段
《侏罗纪世界3》的上映不仅拉高了电影院的票房数量，同时让80后90后的人又再一次热血澎湃。那么在《侏罗纪世界3》当中有哪些精彩片段呢？
个人观点。
对于热爱恐龙题材、侏罗纪世界以及追逐战争方面的刺激场景的爱好者来说，这部电影是十分推荐的。因为不管是从演员阵容上来说还是从视觉以及科技方面都是无可挑剔的。
㈤ 求一些特技绚丽,画面看上去很爽的美国科幻电影,越多越好
现在最热的就算是 变形金刚2卷土重来 了
我想你已经看过了吧正键~~
但是这个电影想想都知举灶巧辩拿道很精彩~~~~~
㈥ ＜高分悬赏＞看过一部外国科幻电影的片段，应该很有名的．哪位高手能告诉我这是哪部电影
美亿万富翁投资推出魔幻新片《纳尼亚传奇》
纳尼亚王国的子民们
狮王阿斯兰：
纳尼亚魔法王国的创造者，是充满智能、仁爱、荣耀、正义与力量的狮王，率领孩子们对抗邪恶势力，保卫纳尼亚魔法王国！
白女王在纳尼亚最大的对手是阿斯兰，这头智慧而威严的狮子是纳尼亚的缔造者和曾经的最高君王。为了塑造这个受到万人敬仰的伟大英雄角色，亚当森动用了两件法宝：一是电脑合成动画技术专家，二是获得过奥斯卡奖提名的着名演员利亚姆·尼森。利亚姆·尼森利用自己的声音塑造了阿斯兰那魅力超凡的角色特征。“阿斯兰是全能全知者，但同时也兼有人类的脆弱。”安德鲁·亚当森评论说。“我认为C·S·刘易斯以狮子作为阿斯兰的原因，就在于他是令人敬畏的化身，也是力量和权势的化身，但同时他并非完美无缺，也是有血有肉的生灵，这对于我们的创作理念来说是非常重要的。”
对电影制片家们来说，塑造阿斯兰的关键是利用最新的数字技术使他看起来完全不像是利用数字技术制作的形象，而是一头真正的森林之王，能够发出雷鸣般的咆哮，尽管他长着像人类一样友善而睿智的眼睛。“我们希望阿斯兰成为电影史上迄今为止具有最高相片质量真实感的电脑生成角色，”制片人马克·约翰逊说。“我们要让观众感到惊奇，这种危险的动物竟然可以和小演员们进行如此美妙的互动。”
特技监督莱特拍摄了大约700多个不同的特技镜头并且用了2年的时间才赋予了阿斯兰以生命力，从而为《纳尼亚传奇》增添了光彩。他为他忙得不可开交。“创作动物角色并且让他讲话并与人类交往时，存在着一条很细的界线。莱特坦承道，“我们绝不能跨越那条细线，那会使影片带上卡通味道。我们所说的相片质量真实感和动作必须具有超真实感，使阿斯兰的表演既像狮子，同时又远远超出狮子的表现范围，那就是我们所面临的挑战。”
对于莱特的工作来说，至关重要的是使阿斯兰能够自然得体地讲话，这就要求把他讲话的动作映射到全身的肌肉，而不仅仅是嘴部，由此创造出的真实感可以使近期影片中使“婴儿”和动物讲话的动画技术上升到新的高度。亚当森评价道：“关键是不要让这部影片中的动画漫画化。当露西偎依在阿斯兰身边时，我希望会让观众感到惊奇，‘噢，天哪，那小姑娘竟然和真的狮子躺在一起。’它应该具有普通动画片所没有的那种沉重感和可信度。我们很幸运，因为技术发展正好达到了能够实现这一切的程度。”
为了给这头威猛的狮子寻找配音，亚当森开始把目光投向当红影星利亚姆·尼森。用他的话讲，原因在于“里亚姆声音的低音部和共鸣声非常优美。他的声音可以散发出巨大的热情和怜悯，同时又具有无比的震慑力。他非常崇敬那个角色，他的表演成为了赋予狮子生命力的点睛之笔。”
打造阿斯兰形象的工作主要由电脑合成特技技术完成。除此之外，亚当森还依靠KNB公司的霍华德·伯杰为一些关键镜头提供了3种真狮子尺寸的动画模型狮子。“其中一种是全尺寸的阿斯兰，用来代替角色站好位置，以便使迪恩的数字工作人员在现场拍摄时具有特定的参考点。”伯杰解释道。“接着我们又为拍摄石台镜头制作了一个全尺寸的阿斯兰，是一个8英尺长的木偶狮子，那简直是一件杰作，头部可以用无线电进行控制。它可以呼吸，可以做所有这些惊人的动作。最后我们制作了一头用来骑的狮子，供苏珊和露西骑着在绿幕前表演。这个又重又大的狮子模型足有500磅重。”
在制作这些体形庞大的木偶狮子时，伯杰同样也把真实感作为首要目标。他的最后检验是观察这些狮子木偶能否让小演员们感到震惊。“我真的不想让女演员们觉得那只不过是个木偶，我也不想让她们感到那只是道具或者化装效果，我希望她们把它当成是刚刚从动物园里跑出来的狮子，”伯杰说道。“当我们真的看到那种情形时，简直太棒了。亚当森想象中的纳尼亚一贯如此，那是一个和伦敦一样真实的地方，但是更富于魔力。”
白女巫贾迪丝：
拥有一身邪恶魔法，在《魔法师的外甥》、《狮子、女巫、魔衣橱》里出现，曾在纳尼亚王国里为非作歹，但最后还是败给狮王亚斯蓝和正义大军之下。
纳尼亚最大的坏蛋是贾迪丝，那个似乎不可一世的白女王用诅语让曾经像天堂一样的纳尼亚经历着永无尽头的严冬。制片家们采纳了执行制片人佩里·穆尔的建议，让欧洲影坛大腕苏格兰资深女演员蒂尔达·斯温顿扮演这个阴险而冷酷的角色。
与她的大部分演出搭挡不同，斯温顿完全不了解这个故事。“英国长大的人在小时候几乎都读过有关纳尼亚的小说，但我是一个例外，” 斯温顿坦承道。“所以说，我参加这部影片的拍摄完全是因为安德鲁·亚当森的邀请。后来我给自己6岁的孩子们读了这个故事，我想拿他们做个试验。当他们都认为这是一个好主意时，我才开始认为考虑这部影片。当然了，扮演这个邪恶的化身并不容易，在我的后半生里孩子们可能都会躲我远远的。”
斯温顿开始积极参与白女王形象的创作，这对她的角色来说是不可或缺的。“我们考虑使她的服装成为一种情绪温度计，它会随着她的情绪发生变化。她从来没有换过服装，但她衣服的形状和颜色会随着她身边事态的发展而改变。当她在冰雪城堡的家中时，她的衣服会像舞服那样变得很蓬松；当形势比较不利时，她的衣服会绷得很紧，色调也会发暗；当她在影片中的情况变得一团糟时，衣服会变成纯黑色。”
在设计服装时，为斯温顿所扮演角色的衣服加用了许多手工花边。服装设计师艾希斯·马森登“为蒂尔达设想了7种不同的服装变化，以便真实地表现出她那不断减弱的魔力。当春天降临纳尼亚后，冰消雪化，白女王牢牢控制的严寒也随之消失。”
露西：
在《狮子、女巫、魔衣橱》里，因为玩捉迷藏躲在衣橱里，因此发现纳尼亚魔法王国的秘密，是个可爱、心地善良的小女孩。
彼得：
是露西、爱德蒙、苏珊的兄长，在《狮子、女巫、魔衣橱》里面对白女巫的攻击时，表现得十分优异、勇敢，在之后的故事里，彼得长大了，当上了纳尼亚王国的大帝，管理众生！
爱德蒙：
因为贪心与好吃，在《狮子、女巫、魔衣橱》里出卖了自己的手足，投靠白女巫，不过最后发现白女巫的真面目，认罪回到纳尼亚王国正义的一方，在争战中也有杰出的表现！在之后的故事里，摇身一变成了爱德蒙大帝，与其兄彼得共同管理纳尼亚王国！
苏珊：
是露西、爱德蒙的姐姐，有智能和仁爱的心，在《狮子、女巫、魔衣橱》里表现不凡，让兄弟姊妹们彼此团结。在《奇幻马和传说》中，因为不愿下嫁给太息邦的王子，而引发了太息邦与纳尼亚王国的大战，率领众百姓对抗大军入侵，誓死捍卫纳尼亚王国！
人羊杜纳：
首先挑选的“非人类”角色是杜纳先生，他是已经引退的农牧神半人半羊兽，生性非常腼腆，他成了露西的好朋友，但又被迫为白女王的邪恶计划服务。这位农牧神为C·S·刘易斯创造纳尼亚带来了最初的灵感，刘易斯曾经说过“这个故事起源于农牧神拿着伞和包袱在雪后林中的一幅画。”所以制片家们都明白这个角色对于生动表现纳尼亚至关重要。他们发现正在窜红的苏格兰演员詹姆斯·麦卡沃身上具有他们寻找的那种飘逸气质。
从一个26岁的现代青年变成足有一千多岁的神话角色，麦卡沃将要接受严峻的考验，他每天要在好莱坞最资深化装魔术师霍华德·伯杰手中经历3个多小时的煎熬。霍华德·伯杰也是KNM特技公司的合作创始人。“他们录用了詹姆斯后，我们马上让他从英格兰飞来做人体灌模(life-casting)，”伯杰解释道。“安德鲁心里对杜纳先生的形象已经有了特定的考虑。他想重新塑造一个从孩提时代就已经印在心中的杜纳先生，我认为我们做得非常成功。”
伯杰接着说道：“我们为詹姆斯雕塑了一个头形，上面带有在无线电控制下能够进行活动的小耳朵，还有附着在头套上的角，接下来还有鼻子、额头和假毛发，包括假头发、胡须、眉毛以及体毛。我们每天需要两个人和3小时时间才能为詹坶斯准备停当，工作强度非常大。”
杜纳这个角色从腰部往下都是利用电脑合成动画技术制作出来的，不过为了完美模仿半人半羊兽走路的姿势，麦卡沃学会了在拍摄时利用脚尖走路。“那可以使我不像正常人那样走路，因为当我用两条羊后腿走路时上身会显得很特别，”他说道。“所以我必须先用上百万种的姿势走路，然后再从计算机上确定哪种姿势效果最好！”
为了完成影片所要求的从人到农牧神的转变，亚当森需要依靠由特技监督迪恩·莱特领导的一些视觉特技行家。莱特所说的“易腿术”最早曾在罗伯特·泽梅基斯 1994年获得奥斯卡奖的影片《阿甘正传》(Forrest Gump)中使用过，使用者是由加里·西尼塞扮演的越战伤残老兵丹中士。为了创造出羊的两条腿效果，莱特为麦卡沃使用了最新开发也更为复杂的计算机软件和“绿幕裤子”，使电脑合成的动作同麦卡沃的步态实现了匹配。
尽管为表现杜纳做好了一切准备工作，但导演亚当森仍然把农牧神这个角色当成上花轿前的新娘那样贡着，坚持不让女演员乔基·汉莉一睹其芳容，所以当乔基最后终于看到了农牧神的真面目时，不由得从心里感到万分惊奇和兴奋。“亚当森一直想给我一个惊喜，所以他始终不肯让我看到农牧神和白女王的真面目，所以我的反映的确是发自内心的，”亨利说，“他成功了！”
沙斯塔：
原是半月国的王子，流落到太息邦变成渔夫家的小孩，遇到能言马噗哩，于是决定逃回北方纳尼亚王国，一路上历经官兵的捉拿、沙漠的吞噬、野兽的突击，但身负狮王亚斯蓝的嘱托，而勇敢地完成了传递大军入侵的消息，并且在后来的战役中，也表现得十分勇猛！
噗哩：
是一只聪明、会说话的马，被骗到南方国家，成为马奴，遇到小男孩沙斯塔后，提议一起逃回北方纳尼亚王国，在一路上曾历经经胆怯逃跑，但最后受到沙斯塔的激励，成为骁勇善战的战马！
艾拉薇：
在《奇幻马和传说》里，同样也拥有一只能言马的女大公，因为不满家人的安排，不愿嫁给相亲的人，因此逃离家中，在路上遇到沙斯塔和噗哩，约定好一起逃到纳尼亚王国，在沙漠逃亡中，遭到狮子的攻击，身负重伤，但勇敢的她并不惊恐，堪称女中豪杰！
这个冬季，着名导演安德鲁·亚当森带着C.S.·路易斯封闭了55年的魔幻故事强力挑战《指环王》。
剧情简介：幕幕精彩
故事起源于第二次世界大战，饱受战火灼烧的英伦本土，四个可怜的孩子无奈之下离
开城里的学校，被父母送到郊区的一所大房子里躲避战争的魔爪。房子的主人是个古怪的老教授，
一切奇异的故事都从他那空旷的大房子里同样大大的衣橱开始……
一
这段魔幻故事的一开始，便是由我们这位可爱的小女孩露茜将我们引入另一个世界的，“误闯”入人家的衣橱，并穿过件件皮衣来到了陌生而又浓密的森林。而在这个冰天雪地的纳尼亚王国里初次与与小女孩相识的竟是一只半人半羊的家伙“图姆纳斯”。
初次见到人类露茜的半人羊图姆纳斯质问道，“你是哪里来的小矮人？”
“我不是矮人，我是个小姑娘。我还是班里最高的呢！”
“你说什么？你是夏娃的女儿？”图姆纳斯惊讶道。
“我妈妈叫海伦……”
二
影片中，埃德蒙(斯坎达·基奈斯)，露茜的坏蛋哥哥，对他的同胞哥哥彼得(威廉·莫斯利)心怀怨恨和妒忌。因此，他的行为和他本身也成为了人们厌恶的对象。而纳尼亚中其他人物的个性则与众不同、各具特色，就像雷·温斯顿扮演的那个小人物海狸先生。
“谁是亚斯兰？”埃德蒙问道。
“哈哈，谁是亚斯兰？你可真是个厚脸皮的笨蛋……竟然不知道亚斯兰为何人？你怎么会？”海狸先生反问道。
“哦，是我们很久没到这里来的缘故。”
“亚斯兰可是整个森林惟一的至尊之王，纳尼亚真正的国君。”海里先生腰板溜直。
的确，亚斯兰是影片中真正的英雄，一个高深莫测的人物，不为人知又惹人喜爱，令人畏惧又不失温柔。当JRR·托尔金忙于他的着作《指环王》的时候，C.S.·路易斯已经将基督教中众多的元素融入了他这个与现实世界平行的奇异世界中去了。在很多人心中，似乎已经为这部《纳尼亚传奇》的首部曲贴上了“小孩版的《耶稣受难记》”的标签。因为，影片中充当救世主角色的狮王亚斯兰亦如同耶稣一般经受着各种考验。
而根据路易斯的文字，我们却可以理解出他是想以童话、寓言的方式向人们讲述天上的神是以何种方式降临到我们这个地球上的，并创造了与我们平行的另一个神秘世界。
三
当狮王亚斯兰勇敢地如约来到石桌前，面对四周怪兽们丑陋无比的面孔、犬牙呲户的嘴脸，以及邪恶的白女巫的狂妄和她手中明晃晃的匕首时。亚斯兰如同迎接涅?的火凤凰般毫无畏惧。
“故事中这段情节的描写对观者心灵的冲击完全要超越任何恐怖和惊悚场面。”亚当森提到，“我不会把恐怖气氛完全灌输到电影中的各个角落，我更感兴趣的则是亚斯兰那时的思想，以及他与小姑娘露茜的种种联系。”蒂尔达·斯文顿在片中将白女巫的阴森、险恶表现得淋漓尽致、相当到位，且毫无做作与卖弄之嫌。她将这个角色塑造成“万种邪恶的根本”，而且附和着象征寒冷的冰雪，甚至在她的眼中也看不到丝毫的暖意。
“我对你们这些囚犯毫无兴趣，杀了他们，把他们全部杀掉！”白女巫穷凶极恶地命令着手下的魔鬼怪兽。
“为了纳尼亚，为了亚斯兰，冲啊！”彼得怒吼着。
最后决战的时刻到了，正邪两分的纳尼亚王国终于迎来了决定命运的一刻。这也意味着对影片场面是否宏大壮观的严峻考验。影片中潘(希腊神话中的半人半羊的山林和畜牧之神)模样的角色完全要依靠计算机技术加以渲染，还有数量更加庞大的参战武士都离不开电脑特技功劳，因为参与这场决战的士兵何止千人。
在这场战争中，彼得带领5000人组成的正义之师将迎战三倍于他们的白女巫的邪恶军队。两军相接、混战一处、喊杀声冲天、空中挥舞着的长剑如牛毛般密集，场面令人叹为观止。就像神话世界中的动物王国之间的争斗一般，人身牛头怪、人首马身怪、狮身鹫首怪……鲁格/文
这部影片根据着名作家C.S.刘易斯所着的享誉世界，经久不衰的伟大传奇历险故事所改编。故事发生在第二次世界大战期间，我们跟随四个从伦敦到郊区古怪教授家里避难的兄弟姊妹，一起从魔幻的衣橱一脚踏入神秘的纳尼亚国度。原本祥和和宁静的纳尼亚国度居住着许多神话里才会出现的生物：会说话的野兽、矮人、人羊、人马还有巨人；但是这个国度却遭到邪恶的白女王下了毒咒，成为永远冰天雪地的冰封世界。四个人类的孩子将在伟大崇高的万兽之王：阿斯兰的带领下与邪恶的白女王展开一场大战，破除冰封咒语，解救纳尼亚王国，恢复四季如春的世界。
《纳尼亚传奇》是导演—安德鲁·亚当森所执导的第一部真人演出的电影作品。这位新西兰出生的知名导演曾经以《怪物史瑞克》获得过奥斯卡最佳动画片奖，并且二度以《怪物史瑞克2》获得奥斯卡最佳动画片奖提名。安德鲁·亚当森同时与艾美奖最佳编剧得主—安·皮考克一起负责剧本改编工作。本片的制片人是奥斯卡金像奖得主马克·约翰森。
为了让自己儿时最喜爱的奇幻文学作品《纳尼亚传奇》真实的呈现在观众面前，亚当森不惜巨资请来许多获得过奥斯卡奖的幕后工作团队来协助电影的拍摄。 其中就有《指环王》的特效制作公司—维塔公司，它倾力打造了《纳尼亚传奇》中几场波澜壮阔，令人叹为观止的特效场面。
《纳尼亚传奇》自2005年12月9日在全球上映以来，在全球掀起了观影狂潮， 截止到2006年1月9日其全球票房已经达到了5亿美元， 压倒了同期上映的《金刚》等大片，并在世界许多国家打破了迪士尼影片在当地的票房纪录。 本片最终票房将有望达到惊人的6.5亿美元。
《纳尼亚传奇》将于2006年3月10 日在中国上映，将会带给中国观众一次无比美妙的视听享受。 英国着名学者、文学家C.S.路易斯早在50年前就曾向世人贡献出了一本杰出的巨着《纳尼亚王国传奇》系列。1898年，路易斯诞生于北爱尔兰的一个书香世家。他自幼便沉浸在父母的藏书堆中，汲取了丰厚的知识养份，也因大量阅读神话传奇故事，而培养出对奇幻文学的莫大兴趣。十岁那年，路易斯的母亲过世，原本平静详和的家庭立即分崩离兮。他遂
离开爱尔兰，渡海到英格兰读书。异乡平原灰黯的景色、多雾多雨的天气、集中营式的学校生活、暴戾教师和稀松枯燥的课业，重重压抑着他的胸臆。为了寻求蔽荫，早熟的路易斯开始故事创作，并埋首研究哲学思想。这时期的经历不但磨炼了他的写作技巧，也埋下他日后思想转向基督教教义的种子。
1921年，路易斯考入牛津大学，但没多久就爆发了第一次世界大战。他被征召入英国军队，开拔到法国战场的壕沟中作战。他在战斗中中弹负伤，返回伦敦休养。痊愈后他继续完成学业，并在26岁取得牛津大学的教职工作。此后的路易斯一个人拥有了三种身份：第一，他是牛津和剑桥大学着名的文学学者和批评家；第二，他是广受好评的奇幻小说和儿童文学作家；第三，他是知名的基督教神学作家和宣道家。路易斯最早成型的是科幻故事，1936年他出版了第一本太空科幻小说《Out of the Silent Plant》。这本小说的主角艾德温·伦森，是以他在牛津大学的同窗挚友《魔戒》的作者托尔金为原型取材的。
1950年，路易斯发表奇幻小说《狮子、女巫、魔衣橱》。在受到广大读者欢迎后，他在六年间，又以故事中的纳尼亚王国为主题，完成了另外六部，共组成奇幻文学巨着《纳尼亚王国》系列故事。最后一部《最后的战役》一书，为他赢得英国儿童文学的最高荣誉“卡内基文学奖”。C.S路易斯一生的着作包括了诗集、小说、童话、文学批评，以及阐明基督教精义的作品，不下50多本。这些作品在他于1963年逝世后，仍持续再版发行，盛况至今不缀。他被当代誉为“最伟大的牛津人”，也是二十世纪最具领导地位的作家兼思想家。
《纳尼亚王国传奇》的原书名为《The Chronicles of Narnia》，Chronicles译成中文为“编年史”或“年代记”，单从这一点来看，路易丝用他洋洋数十万字为我们构筑了一个怎样庞大的魔幻世界啊。《指环王》讲述了人与魔残酷征战的浩大战役，《哈利·波特》不过，是描述了一个小小的魔法学校，但长篇巨着《纳尼亚王国传奇》却整整虚构了一个庞大王国的兴衰史。需要提及的是，C.S.路易斯还有一位名叫J.R.R.托尔金的挚友，他就是在世界上拥有数千万追随者的长篇幻想小说《指环王》的作者。托尔金曾在他的作品中提出了一个“第二世界”的理论，即第一世界是神创造的世界，也就是我们日常生活的那个世界。而人们不满足第一世界的束缚，用“幻想”去创造一个想象的第二世界。这个第二世界，所有的一切则都是以一种看得见的“真实”形象建构起来的。作为托尔金的同行，路易斯是“第二世界”理论的积极的支持者和追随者，可以这样说，《纳尼亚王国传奇》是路易斯对托尔金“第二世界”理论的一次伟大实践。
有意思的是，路易斯在写作《纳尼亚王国传奇》时，并不是按照现在的七本书的排列顺序完成的，(即《魔法师的外甥》、《狮王、女巫、魔衣橱》、《能言马和王子》、《凯斯宾王子》、《“黎明踏浪者”号远航》、《银椅》、《最后之战》)而是先写了《狮王、女巫、魔衣橱》(1950年)，然后是《凯斯宾王子》(1951)、《“黎明踏浪者”号远航》(1952年)、《银椅》(1953年)、《能言马和王子》(1954年)，最后，一直到了1955年，才倒回来写了现在的第一部《魔法师的外甥》，1956年完成最后一部《最后之战》。这是因为，路易斯在写《狮王、女巫、魔衣橱》时，并没有写续篇的打算，但没想到竟受到了读者们空前的喜爱，于是便一发不可收拾，竟写出了一部工程浩大的“纳尼亚王国”的编年史。所以，《纳尼亚王国传奇》七本书独立成章，你可以分开阅读，也可以合在一起读，如果合在一起读，就像有人曾经说过的那样：“如果把七册并在一起读，就会感到这是一部一气呵成的故事。如同我们仰望天空，先是零零碎碎的一颗颗的星星，看着看着，就汇集成了一个星座的形状。纳尼亚王国有仅属于自己的太阳、月亮和星星……”
虽然《纳尼亚王国传奇》全书透露出一种对基督教的虔诚，但毕竟还是被全世界的孩子们狂热地接受了，而且它还成为第二次世界大战以后英国最伟大的儿童文学作品。有评论家说它是：被唤作幻想小说的作品，在它前后都曾经出现过，但只有它和《指环王》成了幻想小说的里程碑似的作品。
创作纳尼亚最终不仅仅需要创造力，它还需要强大的计算机功能，需要全世界最富于创新精神的顶尖特技公司的努力，以便利用数字技术使另外一个世界的面貌和它的另类生物得到更好的表现。 “这是一个有着众多奇异生物的故事，”亚当森说，为了使最后决战显得场面宏大，一共出现了两万个动物角色。所有这些角色都由计算机完成，尽管它们采用的方法不尽相同。有些动物始终采用电脑合成特技技术，有些是电脑合成加上真人实景。拿半人半马怪来说，它的上半部分是人身，下半部分是电脑生成的马的下肢；而水獭则完全由计
算机生成。最终目的是使所有元素有机地溶合起来形成一个统一和谐的世界，带给观众以百分之百的真实感。” “《纳尼亚传奇》是迄今为止规模最大的特技电影，”制片人马克·约翰逊补充道，“我们在创作它的过程中同时启用了世界上三家规模最大，创作能力最强的特技公司：节奏和色彩公司（Rhythm & Hues）、索尼影像工作室（Sony Pictures Imageworks）、工业光魔公司（ILM）。” 该片制作人最初请了几家特技公司“试听”不同的角色，就如同挑选演员一样。约翰逊解释道：“我们先提出一个角色，比如说水獭先生，然后要求5家不同的特技公司在没有任何标准可循的前提下试着做出角色的动画效果，我们就是这样为影片挑选最佳特技公司的。” 负责这项工作的是特技监督迪恩·莱特，他是参加过《指环王》二集和三集拍摄的专家。同莱特合作的还有节奏和色彩公司的比尔·威斯登霍夫、索尼的吉姆·伯内和工业光魔公司的斯科特·法拉尔，他们为影片创作了大约1000到1400个电脑合成动画镜头和影像。据导演亚当森讲，“实际上所有镜头和场景都经过视觉特技修饰。”最后大约有1000多人参加了特技拍摄工作，三家特技公司为影片拍摄了大量的特技资料。新近制作完成的图像资料可以由各家特技公司在布置音乐会时彼此共享，从而使其场景效果越来越丰富多彩。 索尼影像工作室负责利用电脑合成技术表现水獭先生并制作狼群，它们必须达到相片质量的真实感，能够在某些场景中和一些真正的动物天衣无缝地混合在一起。与此同时，节奏和色彩公司正在精心构造阿斯兰那优美健壮的肌肉组织；而工业光魔公司则在调整半人半马怪走路的姿态。接下来各家公司可能会调换角色，为创作伟大的纳尼亚贡献各自的力量。“每个元素的制作都有一个共同的目标，那就是使每一个动物角色和真人演员在一起时都绝对真实可信，”莱特总结道。 最后，包括从场景和设计直到常规特技和数字特技在内的所有电影元素都将合成到那个最具有挑战性的镜头中，也就是阿斯兰和白女王的军队为纳尼亚进行的决战。安德鲁·亚当森构思了一个场面宏大的场景，银幕上会同时出现两万个角色，这个场面主要是靠他自己想象出来的。“小说中对这场战争的描写只用了一页半的篇幅。刘易斯的描述非常简单，只是一些‘你们应该在那里‘之类的话，但是在我的想象中这却是一场半人半牛怪、半人半马怪以及农牧神和森林之神之间的一场令人不可思议的大战。我们必须表现这场战争，表现这场举世无双前所未有的战争，“这位导演说道。 这些场景是在新西兰的羊群山车站（Flock Hill Station）拍摄的，它座落在一片崎岖的高原上，可以看到白雪覆盖的远方山景。影片中的演员以及数百名群众演员身穿维塔公司和KNB公司制作的奇异服饰，表演这场为纳尼来的未来所进行的战争。后来，为了把战斗者变成数十万之众并且能够分别控制每一个角色的移动和动作，节奏和色彩公司使用了曾经为《指环王》制作出宏大战争场景的全新软件，那种智能化软件被称作“巨型（Massive）”。“我们每次出现在银幕上的生物种类都有二三十种，每一种都有自己的特点，比如如何跳跃、跑动、走路、移动和打斗，”迪恩·莱特说道。“把它们做得逼真可信的确是一种非常大的挑战，但是通过计算机仿真，你完全有可能把它们做得要多像有像。” 最后决战结束之后，安德鲁·亚当森知道他的纳尼亚终于从孩子们的狂热想象中走上了银幕。“拍摄这部影片是一个令人望而生畏的过程，无论从各方面来讲都是如此，”亚当森最后总结道。“首先它在技术上难度很高，包括特技效果和数字创作；同时从制片角度讲难度也非常大，包括规模和设计；让4个孩子做主角也不是件容易的事；不过我认为最不容易的是拍摄这个人见人爱的故事所要承担的责任。对纳尼亚抱有想象和憧憬的至少有三四代人，他们的数量更是无法计算，要把它展现出来的确是一项巨大的工程，但这正是我们决心要做的事情。
㈦ 电影最经典的科幻电影的经典桥段有哪些
《独立日》里的外星飞船激光炸毁白宫！（反美恐怖分子梦寐以求的场景）
《ET外星人》里的自行车划过月亮背景下的夜空！
《骇客帝国》里的“子弹时间”
《第三类接触》里的飞碟降落地球，那场面，那阵势。。赞一个！
《终结者》里的液体金属机器人，从爆炸的烈火背景中走出！
《星球大战之帝国反击战》里的沙漠之战！
《侏罗纪公园》：当看见一只只活生生的巨型恐龙伸长脖子吃着树叶时，相信许多人忘记了这是特技！
《异形》里当异形撩开后槽牙，滴着强酸的口水，站在你面前的时候··寒~~~！！！
《回到未来》里坐上博士的时光车，想哪去哪。。爽！
《金刚》里金刚为情大战战斗机，悲壮殒命的那一场戏！悲！
㈧ 地球最后的夜晚精彩片段几分
地球最后的夜晚精彩片段几分
地球最后的夜晚精彩片段几分钟
《地球最后的夜晚》是一部科幻灾难片，由美国导演罗伯特·泽米吉斯执导，威尔·史密斯、凯特·布兰切特、约翰·库萨克主演。
片段：
[片头]
(画面中，一艘宇宙飞船正在太空中飞行，船上的宇航员正在进行紧急检查。)
宇航员1：“我们的时间不多了，快点！”
宇航员2：“给我把这个检查完成！”
(船上的宇航员正在检查仪器，他们发现了一个可怕的事实——地球将在短时间内被毁灭。)
宇航员1：“我们没有时间了！快点！”
宇航员2：“我们必须尽快离开这里！”
(他们急忙离开了宇宙飞船，赶往地滚卜基球，试图拯救地球最后的夜晚。)
宇航员1：“我们必须尽快到大谨达地球！”
宇航员2：“赶快，我们没有时间了！”
(画面转到了地球上，宇航员们到达了一个废弃的城市，他们正在寻找一种方法来拯救地球。)
宇航员1：“我们必须找到一种方法拯弊游救地球！”
宇航员2：“我们必须尽快找到一种方法！”
(他们终于找到了一种可行的方法，他们急忙开始实施，但是他们发现时间已经不够了。)
宇航员1：“我们没有时间了！快点！”
宇航员2：“我们必须尽快完成！”
(他们急忙实施了他们的计划，最终成功拯救了地球。)
宇航员1：“我们做到了！我们拯救了地球！”
宇航员2：“我们做到了！我们拯救了地球！”
[片尾]
㈨ 关于经典科幻电影，有哪些优秀桥段值得欣赏
说起经典的科幻片，那就很多了。我们熟悉的都有《星际穿越》《生化危机》系列电影、《异形系列》电影、《后天》、《终结者》等电影，这些电影都以满满的科技感吸引了观众的眼球，可以说是众多科幻迷的爱好作品了。
在与丧尸打斗的场景中是最具科技感的，不仅仅是装备给我吗带来的科幻感，还是有超能力的人打斗的刺激感，都让我们觉得这就是一场非常好的视觉盛宴，这些桥段都十分值得去看。