⑴ 求二十部剪辑经典的电影
《终结者1》《终结者2》尤其是2绝对是经典中的经典，
《真实的谎言》《深渊》《异形》《第一滴血2》这都是导演詹姆斯卡梅隆的经典剪辑经典电影。
《绝地战警1》《绝地战警2》《勇闯夺命岛》《世界末日》这几部是大导演迈克尔 贝的经典制作，绝对让你看的过瘾，再《逃出克隆岛》的惨败后，她重整旗鼓，一鼓作气又拍了《变形金刚》。
我好向已经说了11部了，还差9部啊，好难找啊
你可以看一下《惊声尖笑》系列，4部，也也是剪辑经典之作，虽然是搞笑的，
其他的你就要看香港电影了比如刘镇伟的《大话西游》《整鬼专家》
其他给你介绍的就比较散了
《我 机器人》《黑衣人》《蜘蛛侠》系列，这些好像你都应该看过，但真的是剪辑的很好的电影，对不起，还又别的事情，就不多说了。有什么想问我的，下次留言。
剧情不在乎，好不好看也不在乎，那仁兄你想拍电影是不，早说吗，你多看看黑泽明，迈克尔 贝，贾樟柯还有刘镇伟的电影就好了，他们剪辑的水平绝对一流，日本自黑泽明以后就没什么好导演了，但幸好还有北野武这样的好演员，你可以看一下他主演的几步电影《大逃杀》《菊次郎的夏天》《花火》《坏孩子的天空》这你尤其注意以下《菊次郎的夏天》
再一个1998年以成本极低但票房却丰收的电影名叫《四月物语》也很好，这不是部很好看的电影，至少我是这么认为的，但我想对你想要的剪辑的效果会有挺大的帮助。
好莱坞的剪辑大师还是詹姆斯卡梅隆了，但他的电影真的很少，大概7部把。只能帮您到这里了。
⑵ 外国电影剪辑,封面不会侵权吧
外国电影剪辑,封面算是侵权的。但是也没啥电影厂商去告人家，毕竟人家这样是帮自己免费宣传了，如果看的人多的话，对他们也是有一些好处的。
如果剪辑的人没有经过着作权人的同意，是不能进行私自剪辑传播的。此时，着作权人可以要求侵权人停止侵权，并赔偿损失。
侵犯着作权的行为的特征有：
1、有侵权的事实。
2、行为具有违法性。
3、行为人主观有过错。
⑶ 外国的哪部电影剪辑最艺术最震撼
<21克〉
导演就是因为此片天才般的剪辑才火起来的
继2000年惊天动地处女作《爱情是狗娘》之后，墨西哥鬼才导演亚历山德罗·冈萨雷斯(Alejandro González)的个人第二部影片已拍摄完成，曾传闻将在今年9月份的多伦多电影节上跟昆汀·塔伦蒂诺的《干掉比尔》狭路相逢(大家都知道，冈萨雷斯的叙事风格像极《低俗小说》，可说是墨西哥版昆汀)，目前已确定于8月27日开幕的第60届威尼斯电影节亮相。冈萨雷斯在此前3年间只为宝马汽车拍过一款8分钟动作短片《雇佣：火药桶》Hire: Powder Keg(属于李安/王家卫等世界名导共同为宝马汽车拍摄的系列广告片终结作)，并负责拍摄2002年的多人合集纪录片911(包括肯·洛基，萨米拉·马克马巴夫，西恩·潘等)中的墨西哥一段
影片片名为《21克》(21 Grams)，暗指人死后灵魂出壳失去的重量。其主题依然是关于死亡，爱情，背叛，救赎，宗教等等，可以肯定又是一则风格压抑的黑暗残酷寓言
目前这个剪辑版接近2小时，画面有很强的颗粒感，还有大量手持摇晃镜头。既然是冈萨雷斯的手笔，形式上自然不会让人失望——同《爱情是狗娘》一样，本片继续采用多线程乱序模式，情节错综复杂，围绕三位主人公前后跳跃，据说基本上没有时间前后衔接的段落，其超眩剪辑让人眼花缭乱。音乐方面，《爱情是狗娘》已经让人惊喜万分，这次冈萨雷斯依然采用Gustavo Santaolalla简约化的配乐手法，以管风琴和吉他solo带出忧伤的背景音乐
影片通过戏剧性情节、情绪气氛的剧烈震动以及人物间的纠缠关系把三个本不相关的人连缀在一起。叙述的时空结构也相当复杂，利用闪前、闪回与现在进行时相混合巧妙暗示最终结局。对于观众来说，去寻找把这三个人联系起来的线索和原因也成为解谜般的游戏。剪辑和摄影风格与这种精细结构十分和谐，富有韵律感和节奏感，像爵士音乐一般。
⑷ 推荐剪辑得很好的电影
因为现在短视频的崛起，任何企业，任何工作室或者个人都需要剪辑大量的视频来包装品牌，发抖音，发朋友圈，发淘宝等自媒体渠道做展示。因为每天都要更新并发布新内容，所以剪辑师根本招不够，供需失衡就造成了剪辑师高薪水(无论是找工作还是自己在家里接私单，月收入轻松过万，两三万也是稀松平常。)【推荐一个免费“短视频剪辑后期”学习网址】：
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而且剪辑这个技术并不需要高超的电脑技术，也不需要美术音乐造诣，基本都是固定套路，要什么风格的片要什么节奏，经过三四个月的培训可以轻松掌握。但凡有点电脑基础，会用鼠标拖拽，会点击图标，会保存，除非自己不想学，没有学不会的。但要学好学精，自制能力相对较弱的话，建议还是去好点的培训机构，实力和规模在国内排名前几的大机构，推荐王氏教育。
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⑸ 剪辑外国电影会被告吗
严格来说，这些电影确实是侵权的，但是也没啥电影厂商去告人家，毕竟人家这样是帮自己免费宣传了，如果看的人多的话，对他们也是有一些好处的。
01、视频平台上电影剪辑五花八门。
现在随着短视频平台的兴起，很多自媒体开始做起了电影剪辑的解说工作，随便进入一个短视频平台，然后搜索关键字，往往能搜索出来一大堆相关的自媒体，各种名字，各种类型风格的都有，而且这种自媒体还很吃香，我就关注了好几个这样的自媒体，来满足自己看电影的欲望，而且看这种电影，往往比较省时间，几分钟到十几分钟的时间里，就能大概了解一部电影了，不用花那么多的时间再去看了。
02、在短视频平台上发布电影剪辑算侵权吗？
在视频上发布别人的电影剪辑，按理来说确实是侵权的，只不过人家电影公司也一直没有告过，再加上短视频平台也没有太好的约束手段，所以就造成了剪辑电影这种情况特别容易出现，如果人家电影公司真的较真的话，完全可以告人家的，所以，想要做这个的话，还是有一定的风险的。
总结：
自媒体做那些电影剪辑的视频其实也是违法的，只是因为他们也可以给电影公司带来一定的好处，所以目前也没有什么电影公司去告这些自媒体。
⑹ 剪辑外国电影会被告吗
剪辑国外的电影是有属于侵权行为如果自媒体电影剪辑是以营利为目的，且并未获得授权的一般则构成侵犯着作者权益的行为。相关法律条款是这样规定的：
《着作权法》第二十二条规定：在下列情况下使用作品，可以不经着作权人许可，不向其支付报酬，但应当指明作者姓名、作品名称，并且不得侵犯着作权人依照本法享有的其他权利：
(一)为个人学习、研究或者欣赏，使用他人已经发表的作品;
(二)为介绍、评论某一作品或者说明某一问题，在作品中适当引用他人已经发表的作品;
(三)为报道时事新闻，在报纸、期刊、广播电台、电视台等媒体中不可避免地再现或者引用已经发表的作品;
(四)报纸、期刊、广播电台、电视台等媒体刊登或者播放其他报纸、期刊、广播电台、电视台等媒体已经发表的关于政治、经济、宗教问题的时事性文章，但作者声明不许刊登、播放的除外;
(五)报纸、期刊、广播电台、电视台等媒体刊登或者播放在公众集会上发表的讲话，但作者声明不许刊登、播放的除外;
(六)为学校课堂教学或者科学研究，翻译或者少量复制已经发表的作品，供教学或者科研人员使用，但不得出版发行;
(七)国家机关为执行公务在合理范围内使用已经发表的作品;
(八)图书馆、档案馆、纪念馆、博物馆、美术馆等为陈列或者保存版本的需要，复制本馆收藏的作品;
(九)免费表演已经发表的作品，该表演未向公众收取费用，也未向表演者支付报酬;
(十)对设置或者陈列在室外公共场所的艺术作品进行临摹、绘画、摄影、录像;
(十一)将中国公民、法人或者其他组织已经发表的以汉语言文字创作的作品翻译成少数民族语言文字作品在国内出版发行
(十二)将已经发表的作品改成盲文出版。
前款规定适用于对出版者、表演者、录音录像制作者、广播电台、电视台的权利的限制。
⑺ 大家推荐几个厉害的电影剪辑师，最好是国外的，要把他们的资料作品也放上来。
希区柯克，作品有惊魂记；阿拉伯劳伦斯，作品有谍影重重、罗拉快跑、爆裂鼓手。
剪辑(Film editing)，即将影片制作中所拍摄的大量素材，经过选择、取舍、分解与组接，最终完成一个连贯流畅、含义明确、主题鲜明并有艺术感染力的作品。从美国导演格里菲斯开始，采用了分镜头拍摄的方法，然后再把这些镜头组接起来，因而产生了剪辑艺术。
剪辑既是影片制作工艺过程中一项必不可少的工作，也是影片艺术创作过程中所进行的最后一次再创作。法国新浪潮电影导演戈达尔：剪辑才是电影创作的正式开始。
⑻ 经典好莱坞电影编导剪辑手法
经典好莱坞电影编导剪辑手法
80年代以来，在我国电影艺术的发展中，由于长镜头风格的引入、宽银幕的发展（包括遮幅银幕），以及电视艺术的发展，电影的剪辑受到明显的冲击。尽管在创作上剪辑的手段似乎越来越丰富多样了，但是与此同时，有些概念也变得混乱起来了。那么经典好莱坞电影编导剪辑手法又有哪些呢？以下仅供参考！
常见的剪辑手段有以下几种：
1、为了调整时间空间关系，或延伸时间扩大空间，加重戏剧渲染和调整节奏，采用分剪多用、反复插接和移植借用的手法；
2、画面中间挖格省略法和画面拼接延长法；
3、声带的删挖、串改移位法；
4、利用动作衔接镜头和利用动作错觉转换镜头法；
5、为了取得情绪外延的回味或突兀的震惊效果，采用镜头长度的特殊处理；
6、利用短镜头的反复跳切增强剧情节奏感，和利用静态的短镜头跳切造成动势感；
7、利用特殊的“剪辑留格”(指动作和镜头运动后的停顿格数所造成的稳定瞬间)起到电影语法上的标点符号的作用；
8、运用隐、显、化、划、叠印等附加的光学技巧或专用的特殊技巧作为场面、段落间的过渡；
9、戏剧段落的移位调整和增删；
10、对音乐、语言(对白、旁白、独白、内心独白、解说)的剪辑和自然音响的配置。对不同题材和不同风格、样式的影片，可使用不同的剪辑手段。
两极剪辑
一种特殊的蒙太奇手法，是由特写镜头直接跳切到全景镜头或由全景镜头直接跳切到特写镜头的组接形式。两极镜头的组接能使剧情的发展在动中转静或在静中变动，产生特殊艺术效果。影片运用这种组接形式给予观众的`直感极其强烈。节奏上形成突如其来的变化，产生一种特殊的效果。
阶梯式镜头剪辑
在同一方位上，对同一人物从全景、中景、近景、特写逐步跳切的画面组接，或反过来从特写依次跳切到全景的画面组接。这种手法只有在特定场景中，为了刻画人物的内心世界，强调造型的对比，渲染气氛，加强节奏，才能运用。
变格剪辑
剪辑技法之一。剪辑者为达到剧情的特殊需要，在组接画面素材的过程中对动作和时间空间所作的超乎常规的变格处理，造成对戏剧动作的强调、夸张和时间空间的放大或缩小。是渲染情绪和气氛的重要手段。它可以直接影响影片的节奏。
变格方法有：1.摄影机以常规速度拍摄，但是导演和剪辑师为了突出渲染某一场戏的特殊气氛和戏剧效果，而用剪辑手段拉长或缩短某一事件或某一悬念的发生、发展直至结局的时间过程和空间距离，用以加强观众对所发生的事件的印象;2.为了突出某一人物的情绪和动作的强度而在剪辑过程中剪掉某些动作过程。
分剪
将一个镜头剪成几段，分别在几个地方使用。有时是因为所需要的画面素材不够，但已无法补拍，不得不把一个镜头分作几次使用;有时是有意重复使用某一镜头，以表现某一人物的情思和追忆;有时是为了强调某一画面所特有的象征性含义以发人深思;有时是为了造成首尾呼应，从而在艺术结构上给人以严谨而完整的感觉。如果分别在几处使用的同样画面的镜头是按剧作结构和导演构思事先拍摄好的，则不属于分剪技法之列。
挖剪
解决某个镜头内，在拍摄过程中由于某种原因造成的遗憾和不足而采取类似医学上外科手术切除的办法，来抠掉诸如某一多余的表演过程、某一过长的停顿，以及由于摄影机运动过程中某一推拉摇移动作与演员表演配合不准等必须剔除的画面段落的技术措施。
拼剪
用拼接来补救画面长度的不足。有些画面素材由于拍摄过程中的种种原因和困难，效果不理想。如拍摄野生动物活动的镜头，动物不听指挥，更不能满足拍摄人员的一些特殊要求。因而有时虽然拍摄多次，拍摄的尺数也很长，但可用的尺数却很短，达不到所需的长度和节奏的要求。在这种情况下，如果有同样或相似画而内容的备用镜头，就把它们当中可用的部分剪下来，然后拼接在一起，以达到画面的必要长度。
分剪插接
为加强戏剧效果或弥补拍摄过程中的缺憾和不足，而把表现一定动作内容的两个镜头，分别按比例分割成两段、三段以至更多小段，然后按故事发展顺序交替组接起来的重要剪辑手段。
使用分剪插接的方法，可以解决以下两种类型的问题：
1、在剪辑过程中有时发现某两个镜头或某一组镜头(如两个人物谈话、争吵、追逐或互相射击)，如果按照原来分镜头剧本所规定的排列顺序原封不动地组接在一起，就显得镜头过长，节奏太慢，人物间的情绪交流和心理反应不能及时而迅速地表现出来，既减弱了戏剧冲突的强度又冲淡了应有的艺术感染力。为此就需要运用分剪插接的手段，对原有素材作重新分切组合的处理，以改变原来的缓慢节奏，使之紧凑、流畅、明快；
2、有时规定情境本身要求清晰地表现出某个人物对其一事件、某一句话的反应，以及由此而产生的强烈变化的内心活动和两种互相矛盾着的思想互相撞击时进发出的火花，但在剪辑过程中发现恰在此时此处拍摄的素材缺少表现上述内容的一些镜头。在这种情况下，就可以把原有素材中已经用过然而又符合规定情境要求的某些镜头的剩余部分拿来，根据需要把它分割成两段以至数段，和与之有关的其他蒙太奇因素穿插在一起，反复交替使用，借以渲染某种情绪和气氛，揭示某种涵义或借以加强某一戏剧高潮。
插入镜头
亦称“夹接”，在一个镜头中间切断，插入另一个表现不同主体的镜头。插入镜头有两种：一种是作者和导演为了揭示某一人物生活经历中的一个侧面或者隐私，而在一场戏的进行过程中(比如一个人正在马路上走者或坐在汽车里向外看)突然插入一个代表人物主观视线;表示他意外地看到了什么人和事以后的直观感受或引起了联想的镜头。另一种与挖剪有密切关系。有时为了挖剪后的镜头不露痕迹，不产生跳动感，而不得不用插入镜头作间隔。
动作转场剪辑
借助人物、动物、交通工具或战争工具等动作和动势的可衔接性以及动作的相似性，作为场景或时空转换的手段。例如，用人物定向镜头堵满画面以结束一场戏，接着再用人物离开镜头走向某处以展开另一场戏。用汽车、坦克、飞机的动势，驰过或堵住镜头，然后再接其他交通工具或人物离开镜头;再如某场戏末尾女主人公动手打男主人公一个耳光，下一场戏开头接男主人公痛苦地扑倒在自己的床上。通常用汽车、火车的轮子飞转与飞机的螺旋桨相接这类手法转换场景，也属于动作转场的剪辑。
特写转场剪辑
用特写画面来结束一场戏或从特写画面展开另一场戏的剪辑手法。前者指一场戏的最后一个镜头结束在某一人物的某一局部(如头部或眼睛)或某个物件的特写画面上;后者指从特写画面开始，逐渐扩大视野;以展现另一场戏的环境、人物和故事情节的处理手法。用特写画面来结束一场戏，或用特写画面展开一场戏，都是为了强调人物的内心活动或情绪，有时是为了表示某一物件、道具(如钟表、闪动着的红灯、十字架等)所含有的时空概念和象征性含义，以造成完整的段落感。特写转场的一个主要目的是在观众的注意力集中在某一人物的表情或某一物件的时候，在不知不觉中就转换了场景和叙述内容，而不使人产生陡然跳动的不适之感。
;⑼ 剪辑国外一部电影要分多少期
那要看国外的电影有多长时间，时间越长，那么剪辑的分期肯定越多，举例一部外国电影2小时，120分钟，每个视频剪辑需要10分钟，那么需要分12期才能剪辑完毕。