Ⅰ 在国外和国内怎么看港澳台及高清电影
在中国时候想看国外新闻和电视，到了国外，反过来想看国内电视及电影，很多人就靠手上的手机看电影，看连续剧！
而在国内，江门地区能看港澳台，但关键时刻，一些影响国家利益及和谐的新闻却给莫名其妙的广告覆盖了，香港到底发生了什么？只有一脸蒙逼！
那么怎样在国外看所有国家的电视台，怎样在国内看港澳台不会给当地的广告刷屏而遗漏想看的关键新闻？
见到很多老华侨都在用手机看国内电视连续剧，还有一些要求高的，也有一些有点见识的，就跟网络公司购买电视盒及付费服务，我也见识过，就是以前国内的模拟电视，清晰度不够，而且要每月或者每年缴费，电视台节目有些事实时直播，有些事延时播出。也有美国本地的中文电视台，按不同时段，不同语言的节目。
因为是入乡随俗，很多人以为到了国外，只能这样了，所以也就慢慢习惯了。
听娟姐讲，每天下班脚底酸痛酸痛的，将脚放进放了热水的浴缸，将手机摆在桌子上，享受热水的浸泡，同时享受连续剧的跌宕起伏，这......就是华侨们的生活娱乐！
其实，现在高清大电视已经非常流行，价格便宜，看大电视，现在是最好的时代。
但看高清电视节目就要有电视盒，现在电视盒有很多，但能看国内节目和电视的盒子在三藩市和西雅图都卖很贵，一般都要300刀以上，商家宣扬的就是一次买断盒子里面app的终生使用权，就是一次付费，不用每年缴费。（按月缴费价格可不便宜）
其实，电视盒最关键的就是能找到能用的app，这个只能是安卓系统了，曾经有一段时间美国和中国关系很好，说是准备打贸易战，要求中国必须严管知识产权，所以，那时候，很多的app都给封杀了，很多节目都没法再国外播放。
最有代表性的app就是南瓜电影，原来基本上能看所有国内外猛片，而且信号高清，速度惊人，成为会员也是价格相当实惠，但那个时候就给封杀了，国外？对不起，还没有版权播放。
现在呢？贸易战早就打了起来，中国有没有认真对待美国提及的知识产权好像对特朗普征不征关税没有任何作用，所以监管也就没有了力度，现在的网络，才是真正的自由网络，能看所有电视台，能看所有电影和电视剧的app层出不穷，这就是我们这个高科技的时代，你能了解网络，就能得到你想要的资源。
所以，你有了能破墙、能收集所有有用资源的app，那么只要随便买一个安卓版的电视盒即可.
电视盒，其实成本很低，一般30刀到80刀都有，价格相差有两倍多，其实又分别， 最大区别是CPU处理器型号不一样，这个在看4K高清信号的时候才能看出区别 ，还有就是wifi信号的兼容，以前wifi信号是2.4G，现在新的路由器都有5G的频段，当然这个5G和华为的5G不是一个概念，你理解这个频段信号传输更好就行。
所以买电视盒就要看CPU和能不能接收两个频段的WIFI信号，还有就是USB接口是不是USB3.0或者至少USB2.0， 这个影响无线鼠标的反应速度和看外接U盘高清电影的反应速度。还有就是像手机一样，有4G的运行内存以及至少32G的安装内存，这个影响你能不能安装更好更多的app。
下面图片是我用过认为最好而且不贵的电视盒。
阿里速卖通有卖，banggood也有卖，都是Made in china。
说到app，一直在使用，精挑细选，应该就这几个：
看港台电视：星火直播，大视界TV，超级直播，IPTV，IPTV Pro，
看央视看卫视：华文电视，火星直播，
看电影连续剧：TV影院，极光影院，华文电视PRO，i酷影院，乐畅TV，叶子TV，资源猫，口袋资源，南瓜影视
以上的都是高手们用了很多技术手段去维护以及破解限制的版本，有了这些app，基本上世界上没有什么电视台，没有什么电影和电视不能看到了。
（有需要的朋友私信给我，本人免费提供帮助）
Ⅱ 为什么很多香港tvb片，在国外都不支持，怎样才可以观看
mytv官方网站直播,无须任何插件代理观看方法
Ⅲ 8、90年代的 香港电影中，为什么常常有很多 外国人出现，但是他们好像只是类似于群众演员的作用
当时的香港还没有回归，严格来讲还属于英国殖民地，电影这样拍也是突出了当时香港的真实面貌，这样看起来更加贴切，真实，更有港味。当时英国管辖时期，外国人多，淡然都是英国的普通人，或者说是英国派来建设香港的务工人员，农民工。
Ⅳ 外国人看周星驰的电影有什么反应
外国人看周星驰的电影有什么反应:
我在多伦多看《长江七号》/作者： 任我行星
http://tieba..com/f?ct=335675392&tn=PostBrowser&sc=3472350972&z=339828014&pn=0&rn=50&lm=0&word=%D6%DC%D0%C7%B3%DB#3472350972
我在美国看＜长江7号＞
http://tieba..com/f?ct=335675392&tn=PostBrowser&sc=3735011929&z=365262661&pn=0&rn=50&lm=0&word=%D6%DC%D0%C7%B3%DB#3735011929
在多伦多一家电影院看了《功夫》
http://post..com/f?kz=14073490
4月22日，北美是周五，下午13:00，我看的是该家电影院《功夫》放映的第一场。
等待这个时间已经很久了，我甚至提前两天买了票，买票时还小心翼翼地问了句白人mm：星期五的《Kungfu Hustle》，还有票吗？
白人mm把我像怪物一样打量了一下，说了声：Sure。
这里大家看电影都是现场买的。
星爷的电影我看了无数遍，但眼前的《功夫》却是我将在电影院里看到的第一部周星驰电影。我也很高兴，星爷的电影终于进入北美市场，全线放映。而我可以微薄的门票给予小小的支持。
还是很期待进入电影院后看到满场都是观众在那里兴奋的交谈、欢呼的情节，也幻想过影片结束后，全体观众起立热烈鼓掌。
当我兴奋而又忐忑地从白昼闯入漆黑的电影院时，我站立在过道中间，猛地回头，就像《少林足球》中的星爷第一次冲进正式的足球场参加比赛一样，想象着对观众席上黑压压的人群大声疾呼：你们好！
在那一瞬间，我还幻想着有人会扔过一跟烂香蕉，向我怒道：别挡住我看戏！或者说：哎呀，你怎么才来？！
靠！揉揉眼睛，我还以为电影院里空无一人，再定了定神，发现各个角落稀稀拉拉三五人群。我坐到最后一排，数了数，诺大一个电影院，加上我们夫妻二人组合，只有15人。
其中，华人大概5名，剩下10名大多为印巴人，似乎没看见一个白人。这真是个不幸的消息。
“第一场嘛，你就将就着看嘛。”
我觉得华人不争气。就我那群三五好友及他们自己的三五好友，人人都看过《功夫》了，十多个人，谈起来也津津乐道，你叫他们再花钱去电影院看，可能就不会像我这样卖力了。
也就是说，大概十五个华人里，会有一个去看《功夫》。不是他们不想看，实在是他们都看过了，不想再花这个钱去看了。
在北美，星爷是个新人，我们这些长年看他电影从中寻找安慰和取乐的华人不去支持他，谁支持他？有这样优秀的影片在北美的电影院里公映，展现我中国人的聪明才智，宏扬我东方传统武术文化，我是非常骄傲的。但，像我这样的人，也是凤毛麟角吧。
人人都看周星驰电影，人人都不给周星驰一分钱。
星爷，我们全球华人都热爱，但是，
是香港人把你养大的。
《功夫》的DVD我已经看了五遍，但是到电影院看，我非常地奇怪，怎么还像跟第一次看一样新鲜，随着情节的进展，我无论是从打斗场面还是人物情感都感受到从未有过的强烈震撼，真是太刺激了，真是太动人了，真是太过瘾了。
我一边看，一边心里对自己默默说：周星驰怎么能拍出这么出色的电影。这简直就不是一部电影，这是一个梦幻，是一场梦。只有在梦里才能见到这样的场景。即使金庸小说中的文字也只能描绘到一个余音绕梁的限度，让我们在那里兀自空想。可是周星驰的〈功夫〉展现的却是实景，他让你用你的眼睛去看到从前认为只有心领神会的东西。
他究竟是神仙的化身，还是地狱的使者，没人知道。
连平时一贯反对我看周星驰的老婆，也在我身旁绻成了一个小绵羊的形状，眼神里有一种令人妒忌的温柔。
从她的问话中，我知道在家里看DVD时他根本就是心不在焉，纯粹敷衍我的，而现在在电影院才算是第一次在看。
在电影院里，只要是个好电影，必定吸引你的注意力。
这是电影院的好处。
电影是粤语原声,听不懂的华人朋友只有和印巴人一起，看英文字幕了。
因为〈功夫〉的情节我已经非常熟悉，所以我在看的时候，是注意读英文字幕的。感觉，光从翻译后的语言上，你几乎已经找不到任何笑料的了。
哦，有一处，就是斧头帮师爷在车里骂小弟，说街坊邻居不用睡觉了，人家第二天还要上班呢这一段，大家都在笑。
还有一处，就是油炸鬼临死前说英文，包租公叫他speak Chinese，大家都在笑。
说实在的，里面的人物名称、武功套路真不好翻译，还有那句诗“一曲肝肠断，天涯何初觅知音”，翻不出那种感觉。
火云邪神翻译的是“The Beast”，杨过和小龙女翻译的是“Paris and Helen of Troy”，没有任何人笑。如来神掌翻译的是“Buddha Palm”。
所以真正让电影院里的华人、印巴人都发笑的还是动作。而真正打动人的还是个“情”字。
这是世界性的语言，无论哪个民族哪个种族操什么语言都会被深深吸引和打动的地方。至于其他微言大义，所谓的真理和价值，东方人看是这么回事，但其他的不同文化背景的民族、种族看，可能就不一样了。
所以，周星驰的〈功夫〉抓住了“动作”和“感情”，在世界范围内，就能成为一部优秀的电影。
现在，我给大家回忆一下，这15名观众在看〈功夫〉时的暴笑反映。严格来说，〈功夫〉不能算是喜剧片，这是一部动作片，也是一部正剧。但是，我们大家都已经习惯了把周星驰电影当喜剧片来看。
由于看不到观众的面部表情，我就说说在什么时候我听到了笑声吧，也许跟国内的观众不一样哦。
第一次笑，来自酱暴，他站在那里不服气，结果被包租婆用拖鞋拍出了画面。此时，大家都笑了。我估计是连老外都觉得此时的酱暴好帅（handsome）。
说起酱暴，真是个了不起的人物，由他引出包租婆，由他被勒索引起猪龙城寨之祸，又由他引出万中无一的绝世高手，当然是个假冒猥劣的，但已经埋下伏笔，万中无一的绝世高手是有的，英文翻译叫做“The one in million”或者,星爷最后出场时，被包租婆称做“The One”。
第二次，是包租公被肥婆打得跌倒到楼下，可能动作太夸张，大家都在笑，还没笑完，结果又落下来个花盆，还开苞了，继续意外而欣喜地笑。
至于包租公给阿朱检查身体、说有流星亲阿珍，偷看四婶洗澡等国内大家觉得搞笑的情节，老外看了一点反应都没有。
第三次是令人印象最深刻的连环笑，全场都在笑，声音很大，就是阿星单挑猪龙城寨，被拿葱的大嫂打得吐血后，开始挑老弱病残的，现场笑翻了。先找个矮子，结果矮子是做板凳的，站起来老高，大家笑，又挑个老者，结果肌肉好发达，继续笑，最后好不容易找个小朋友，结果也很健壮，这帮老外笑得可开心了。
这可能是个世界性的笑料。
第四次是斧头帮二当家带人来后，包租婆说“下雨了，收衣服了”像卡通人物一样跑回楼躺床上，看着斧头帮和居民的惊愕表情，大家都笑了。这种动漫风格是有效果的。
第五次，是阿星和肥猪跑回城寨杀包租婆，这里也是连环笑。尤其是扔刀那一段，星爷中刀，大家笑，肥猪来扔，又中刀，大家笑，扔出到柄，刀留在阿星身上，很搞笑，拔出来说sorry又刺回去，大家笑翻了，举起蛇框，蛇掉在阿星身上，很搞笑，阿星说：“我不再相信你的话了”，大家都好笑，结果吹了口哨被蛇咬，笑翻了。肥婆驾起风火轮追阿星，笑得没前面厉害，但是最后以一个优美的身资撞在广告牌上然后平平得滑下来，大家都在笑。这个镜头我们看多了，老外可能是第一次看到。
第三次和第五次是全场中令人印象最深刻的大笑。
剩下的印象不深，大概有，小阿星以一标准的掌势打到洪爷身上，本来应该倒下的，却没有倒，反到给了他一耳刮，小阿星很惊诧，但现场观众却在笑。
油炸鬼死时说：“What are you preparing to do?”包租公叫他“speak chinese”大家在笑。
阿星和肥猪在电车上被金丝眼镜欺负的那一段，每按一下，说这次是“Dragon Style”，这次是"Tiger Style"，这次是“Monkey Style”。
对了，还有一段是开怀的笑，不是那种搞笑，就是肥婆和包租公上了斧头帮大哥和师爷的车那一段，师爷叫小弟不要大吵大闹，街坊邻居要睡觉，人家第二天还要上班，还骂人家是人渣，大家都在笑。肥婆给琛哥比划那个动作，也很搞笑，最后两人在车上一边扑火一边冒着轻烟灰溜溜跑掉，大家都在笑，但能感觉出，是一种开怀的笑。
阿星到非正常人类研究中心刚刚放出“The Beast”那段，火云邪神坐在斧头帮大殿里。大家都在笑他那双拖鞋，阿星说只要“Clean”一下，应该就挺像“The Top Killer”。
阿星的脑袋被“The Beast”打进地板里了，还用一跟小木棍打火云邪神，老外也在笑，但不明显，还有踩脚趾那段，本来以为他们会笑，但也没怎么笑。
最后一段，当乞丐又一出现在画面，大家就开始笑，又拿出更多武功秘籍，看着那个小朋友受到诱惑而略显痴呆的表情，大家都在笑。
基本上，以上就是我在电影院里感受到的多种族观众在看〈功夫〉时的喜剧反应。还是跟我们纯粹中国人观众的反映不同。
搜集一点这些素材，也许对星爷下一部在好莱乌公映带喜剧色彩的动作电影有用。
在我同排边有个印巴青年，学生模样，手里捧了很大一个爆米花，全场中他的笑声最大也最连续。人家笑的时候他在笑，人家不笑的时候他也笑，笑起来的时候，爆米花都在抖，有些还掉地上了，真可惜。非我族类，居然也能看周星驰电影看得这么开心，我深深地鄙视他。
好，现在讲几个有点震撼力的镜头，因为这几个镜头，大家虽然没有笑，但发出了“啊”“咦”“哦”“呀”等类似的声音。
第一个镜头就是苦力强沦陷在成百上千的斧头帮的斧头阵中，我估计大家是在为他担心吧。
第二个镜头是苦力强被天残地残的琴音所害，人头落地那段。
第三个镜头是油炸鬼挺着枪在空中冲向天残地残，红缨枪挑断几柄刀剑后在空气晃动的声音。
第四个镜头是包租公耍太级把天残地残的牙打落那段。
第五个镜头，阿星打劫哑女，哑女认阿星，阿星逃掉，通踢肥猪那段。
第六个镜头是火云邪神向自己开枪，抓住了子弹，大家都很惊诧，也许这些老外谁都不会想到也从未想过这样的画面吧。
第七个镜头是火云邪神把阿星抛在空中，用拳痛击他的头部那段。从他一手抓住阿星，一手握紧拳头时，现场的气氛就很紧张了。
第八个镜头是阿星被火云邪神顶到空中，轻点雕背那段，许多人发出一种奇怪的声音，奇怪？惊讶？总之有所感触。
第九个镜头是阿星打出的那两个巨大的如来掌印。
第十个镜头，"The One"对“The Beast”说：“You want to learn, I teach you.”然后“The Beast”向“The One”跪下来，说“Master!”（中文是“我认输了!”）。
这句话由英文字幕出来，少了几分俏皮，多了几分力量，对现场观众都是突然一震的感觉。
有些朋友对我以上谈到的观众反应可能有所疑虑，认为也许那些笑声都来自几名华人观众，我说，你错了。因为除了我们夫妻二人组合之外，另外好象也是一男一女，也就是十多个人里，华人除了我之外，也就那个哥们发出声音，但他坐得太远，而身边的笑声却很近。
另外，华人不像老外那么喜欢和善于表现，行为举止比较拘束。
影片结束后，屏幕上打出了导演“Stephen Chou”的名字，我立即热烈地鼓掌，前排有人附和了我的掌声，不知道是不是那个华人哥们，但他的掌声很快熄灭了，可能是被自己的女友制止了。我老婆也来制作我，但我鼓得越大声了，直到电影院的灯亮了，我才突然停掉。（我也是中国人嘛，也有点害羞的）。
好，大家要看的纪实这就算写完了。因为电影院的〈功夫〉画报今天才换上“Now Playing”字样，而北美的观众喜欢即兴在电影院里选看，我想周末和接下来的日子，放映〈功夫〉的电影院里的观众席，就会像〈少林足球〉里比赛的观众席一样，一场比一场人多，越来越受到北美观众的观注和喜爱，直至成为票房冠军！
Ⅳ 香港经典电影你看过几部
1倩女幽魂
2青蛇
3饮食男女
4钟无艳
5逃学威龙
6大话西游
7星语星愿
8笑傲江湖
9倚天屠龙记
一言难尽！直接来个香港经典电影TOP10吧。
10、《倩女幽魂》系列 导演: 程小东 主演：张国荣、王祖贤
难以想象这部80年代末出品的电影到现在看来还是那样的令人回味无穷，也许是现在的演员很少有张国荣和王祖贤那样的气质，尤其是王祖贤在倩女幽魂中的形象，只能用天上有地上无来形容，王祖贤在电影中的妖媚和深情让无数人魂牵梦因，当之无愧的香港十大电影之一。
9、《古惑仔》系列 导演：刘伟强 主演：郑伊健、陈小春、谢天华、林晓峰
黑 社会 也要讲纪律，讲道德，讲正气，讲传统，讲学习，它也有一整套仪式和不成文的律条，如拜关公，如忌讳，如迷信，如论资排辈，如收保护费，如合纵连横等等，如同一个小型的 社会 。黑 社会 也照样出个贵族。任达华温文尔雅，一派优秀政治家形象，新桥晓月MM说他精纯坚韧，我们终于看到他死于非命，死于异国他乡，死于帮派间你死我活的血腥斗争，死于鲁迅先生说的“背后的冷枪”，所以告诉我们混黑 社会 更要横站，这和混文艺界是一样的道理。
8、《英雄本色》导演：吴宇森 主演：张国荣、周润发、狄龙
当冷兵器换成热兵器，张彻电影就变成了吴宇森电影。吴宇森曾经是张彻的“文胆”，做过张彻的副导演，是典型的制片厂出身的工徒导演。他把张彻电影的特点传承下来，把刀剑片改变成了枪战片。《英雄本色》把枪战的方式发扬光大，代表了香港电影枪战片的最高成就，也是世界枪战片的最高成就。
7、《无间道》导演：刘伟强、麦兆辉 主演：刘德华、梁朝伟、黄秋生、曾志伟
2002年，《无间道》横空出世。《无间道》是香港电影近十年来最好的作品，被称为香港电影的救市之作，它聚集了四位香港电影金像奖的影帝得主，撇开电影本身不谈，就凭这四位影帝就足以让这部电影成为经典，更何况还有刘伟强。《无间道》也因此成为不可复制的经典，在第22届香港电影金像奖一举获得最佳电影、最佳导演、最佳男主角 ,最佳男配角等7项大奖。这部电影也使得导演刘伟强挤身香港最卖坐导演行列，也为梁朝伟夺得了他生平的第五个金像奖影帝。《无间道》在内地甚至全亚洲的影响都是空前的，他给处于低迷的香港电影注入了一针强效剂。
6、《阿飞正传》导演：王家卫 演员：张国荣、张曼玉、梁朝伟
《阿飞正传》可说是香港电影的一个传奇，亦是一个巨星的发源地，片中的演员至今全是影坛的巨星，而最大的意义，就是成就了一位国际知名的大导演：王家卫。本片的叙事方式破格，当年亦因为这种手法而令观众吃不消，故在众多红星担演的同时，票房亦要惨败。不过本片在华语影坛上的意义的确无可取代，更开创了香港电影一种新气候！
5、《赌神》导演：王晶 主演：周润发、刘德华
《赌神》是王晶最值得称道的一部作品，它不仅取得了当年香港电影票房冠军，更打破了香港电影票房的记录 (后来《赌神2》再次打破香港电影票房记录) 。它开创了香港赌片时代，也使得影迷心目中又多了一个银幕英雄——赌神高进。它的出现使得香港电影又出现了一个新的类型，使得后来的《赌圣》《赌侠》系列都受它的影响。我想很多人会不能理解我为什么会把《赌神》放进十大经典电影当中，其实把它放进来不仅是因为它的经典，也是我对八九十年代王晶电影的一个认可，试问一下80后90后有谁不是看王晶的电影长大的呢？
4、《警察故事》导演：成龙，主演：成龙
这部警匪动作电影算是香港电影此类型片的分水岭之作，回顾之前，动作片多为古装功夫片，讲究一招一式，硬桥硬马的拳来脚往，虽然拳拳到肉，但是在速度上让人感觉很慢，而成龙这部《警察故事》的出现，由古装功夫片向时装动作片进行了转变，也有了翻天覆地的革新。其中节奏的快速、影片凌厉的间接、拳脚动作上的速度与力量都做到极至，影片的动作新奇流畅给人一种赏心悦目之感，而剧情的跌宕变化牢牢地抓住了观众的心。
3、《暗战》导演：杜琪峰 主演：刘德华、刘青云、蒙家慧
警匪片是香港电影一个很大的片种，但往往警匪片中都会有很多枪战，甚至血腥的场面。在《暗战》中，杜琪峰突破过往警匪片的模式，以一种纯斗智的方式来捉贼，拍得清爽有型。杜琪峰是九十年代影坛中，一位不可多得的导演，作品多年来都保持高水平，而《暗战》除了是警匪片的经典，亦是杜琪峰的经典。
2、《精武门》导演:罗 维 主演:李小龙
他是截拳道的创始人，他的精神力量和人格魅力令我们为之着迷，他在打斗时常常发出怪鸟般的鸣叫声……他就是当之无愧的功夫巨星——李小龙。 李小龙的一生是短暂的，就如同彗星划过天际，一闪即逝，但是那耀眼的光芒让人不容忽视。在他短暂33年当中，他用电影这种媒体将中国功夫传播到世界各地，由他主演的功夫电影也风行海内外，其实真正意义上他只主演了四部半电影就征服了世界，我想现在华语影坛再也没人可以做到这点了。
1、《大话西游》导演：刘镇伟 主演：周星弛、朱茵、莫文蔚
没有人不知道这部电影，它甚至已经超出了它本身的意义。也许很多人都比我更了解这部电影，它的许多经典台词广泛的流行于大街小巷，影响了整整一个年代。爱情往往都是传说，迷茫宿命的白晶晶，莫名其妙的紫霞，还有那个早就被安排好命运的至尊宝，大家五百年来五百年去热闹了一番也就罢了，偏偏还让世俗中人沉醉不知所以。说到底，全是一场骗局，到最后实在说不过去了，在至尊宝心里弄出一滴眼泪来，让大家一起为这场骗局哭泣，因为逃不出去，只好感受，只要有感受，一滴泪也是幸福的
香港经典电影太多了，下面我会根据主演列下：
1.周星驰
星爷的真的太多的，而且大部分大家都看过，我就列举几部最经典的
《赌圣》、《逃学威龙》、《大话西游》、《喜剧之王》、《少林足球》、《功夫》、《国产凌凌漆》、《审死官》
2.张国荣
《东邪西毒》、《新上海滩》、《霸王别姬》、《倩女幽魂》、《英雄本色》
3.刘德华
《无间道》、《天下无贼》、《十面埋伏》、《桃姐》、《赌神》
4.周润发
《英雄本色》、《监狱风云》、《龙虎风云》、《秋天的童话》、《卧虎藏龙》
5.成龙
《警察故事》、《尖峰时刻》、《一个好人》、《红番区》、《神话》
6.张家辉
《线人》、《扫毒》、《大追捕》、《千王之王2000》、《赌侠1999》
7.林正英
《僵尸先生》、《七小福》、《一眉道人》、《灵幻先生》、《僵尸道长》
8.古天乐
《保持通话》、《窃听风云》、《毒战》、《门徒》、《河东狮吼》、《使徒行者》、《反贪风暴》
还有很多啦，今天就先推荐到这里啦。上面都是对应港星的代表作品，可以看看哦~
这部电影荣获法国戛纳国际电影节最高奖项金棕榈大奖， 成为首部获此殊荣的中国影片。可想而知《霸王别姬》是有多么优秀才能获此殊荣。
《霸王别姬》以戏剧为主题展开，蕴含了深刻的文化内涵，可谓说是雅俗共赏的典范。
电影到底好在哪里呢？《贵妃醉酒》一折，张国荣把刀马旦一角一气呵成地演了出来，在观众的映像中， 他就是那个程蝶衣，他的眼神，他的神态把这个角色给演活了。
可以说这部电影也给我们的中国戏曲打了一个很好的广告，外国友人也能从这部电影中了解到我们的戏曲文化。
它改编自李碧华同名小说，故事有点俗套，讲的是青楼名妓女与纨绔子弟的爱情故事。轰轰烈烈的爱情过后，少爷终归是惜命的苟活于人世，没有随着爱他的女人一同离去，人终归是怕死的。
这不禁让人唏嘘，真现实啊，生命还是重于爱情的，可当初又为何做出那样的约定呢？
这部电影是梅艳芳第一次担任女主角，然而并不影响她的实力的挥发，这部电影让她获奖无数。 毕竟好的演技可是能救活一部内容老套的电影的。
这么经典的电影应该大家都看过了，这部电影可是1993年香港电影市场的票房冠军呢。
讲的是位居江南四大才子之首的唐伯虎历经挫折终于娶到没人秋香的故事。
电影中的各种挫折变成了我们大大小小的笑点，这部经典喜剧也奠定了喜剧演员周星驰星爷在我们内心的地位。
改编自蒲松龄的小说《聊斋异志》，经过了徐克导演的制作和拍摄，不仅获得多项金马奖、金像奖，还获得法国、葡萄牙的科幻电影奖。
王祖贤饰演的聂小倩和张国荣饰演的宁采臣的凄美爱情故事更是动人心肠， 尤其是王祖贤女鬼的经典扮相，清人幽怨，却又不让人惶恐厌恶，可以说是女鬼中的典范了。
电影是王家卫的经典作品之一，看这部电影你会知道原来帅到炸裂的金城武和梁朝伟也会失恋啊。
电影的命名源于拍摄的地址重庆大厦，那是一个混居的大楼，导演在重庆大厦那个区长大，里面居住的各种各样的人群吸引着导演， 同时这些人群白天与黑夜不同生活也反映了香港的生活气息。
又是星爷的无厘头 搞笑 喜剧，只要不深究，就会觉得这样的悬疑破案题材的电影以 搞笑 的形式演绎，也是蛮有趣的。吴启华扮演的坏人形象也是很让人印象深刻。
你好，我来说说我看过的经典香港影片！
曾经的香港影坛，那也是辉煌一时呀！至今为止也有很多影片是大陆电影不能超越的经典！但是尽几年香港影坛的衰落的原因也是争议不断呀！好了，话不多说。来看看香港的我觉得比较经典的电影吧！
1:《无间道》2003
2: 刘伟强 麦兆辉 《花样年华》
3:2000 王家卫 《喜剧之王》
4:1999周星驰 李力持 《大话西游》
5:1995 刘镇伟 《东邪西毒》
6:1994 王家卫 《重庆森林》
7:1994 王家卫 《倩女幽魂》
8:1987 程小东 《英雄本色》
9:1986 吴宇森 《警察故事》
10:1985 成龙 《精武门》
11:1972 罗维 《龙门客栈》1967 胡金铨
太多了，如果这些还不够看！我们可以一起讨论哦！
网络贴吧，曾列出了50部经典的香港电影，楼兰娱姐就看过了差不多有一半左右。通过这些电影，周星驰、古天乐、周润发、赵敏、李连杰、王祖贤、张曼玉、张国荣、梁朝伟、甄子丹、杨紫琼等，都成了我们耳熟能详的电影明星。
最近几年翻拍剧、翻拍电影成风，《西游记》《倩女幽魂》《白蛇传》《封神榜》等经典作品，也成了大家翻拍新版影视的基本参照物，并对其中的大量人物进行了颠覆性创作。
对于这种现象，粉丝们持两极分化的态度。一些人对剧情的改编吐槽个不停，而另一些人则持宽容态度。
楼兰娱姐觉得有创新，有改编，文学作品才能在新的时代下焕发出新的生机，才能促进影视文化百花齐放 。下面我就通过曾经的一部经典香港电影予以说明。
在香港的经典电影作品中，王祖贤、张曼玉、赵文卓主演的《青蛇》，就是对民间的《白蛇传》的一个改编和突破。
其中，王祖贤饰演的白蛇，打破了我们对白素贞贤良淑德、温柔善良、端庄文雅的固有观念，塑造出了一个妖娆妩媚、柔情似水，又坚毅痴情的白素贞。
除了王祖贤饰演的白素贞带有了一种蛇妖的魅惑气质，青蛇爱慕许仙的剧情也是一个颠覆性的创作。 她和姐姐白蛇一样，爱上了清秀老实的许仙（吴兴国饰），但为了姐妹情谊，为了道义，她选择了放弃。
而另一个颠覆性剧情设置则在赵文卓饰演的法海身上， 这个法海终于年轻了、帅气了，还有了人情味。 他过不了青蛇的情关，爱上了青蛇，而在看到白蛇在水中腹痛产子的那一刻，法海的心也软了下来，不忍刺杀白蛇。
在我们的印象中，叶童饰演的许仙虽然清秀文弱，但好歹还很固执、痴情、有骨气。 但《青蛇》中的许仙可实实在在是个提不起来的主儿，软弱、无能，甚至有点小花心。
在青蛇诱惑他时，他生了二心，差点被勾引；在他看到白蛇青蛇真身后，又听信法海谗言，抛弃白蛇，一心出家。当看到白蛇为和他在一起，水漫金山，被法海追杀，水中痛苦产子后被大水淹没的那一刻，真为白素贞感到不值。
天下的女人原来都是一样的，即使为妖，在面对爱情时，也是那么奋不顾身、傻的可怜，甚至献上了自己的生命。 可许仙呢，却是那么让人失望。怪不得青蛇最后一剑刺死了他。他实在不值得白素贞付出的这一切。
这部香港电影重新诠释了《白蛇传》，用现代人的视角，用 时尚 的新元素，来展现新时代女性对爱情、友情的新观念。白素贞（1000年）和小青（500年），这两个修炼了千百年的蛇妖，本想来世间体验一下为“人”的 情感 ，最终却发现人世间的真情，尚不如她们妖来得真切实在。
可以说，这是对老套的民间传说《白蛇传》颠覆的最有味道、最有感觉，也最为经典的一部电影。 王祖贤和张曼玉，以及赵文卓，演出了妖、佛、人之间的真实 情感 ，堪称经典。
这样的成功改编还有《大话西游》 ，你能说它不经典吗？ 所以，楼兰娱姐还是希望各位观众在观剧时，既能看到新版的缺点也能看到新版的优点。如果剧情千篇一律，总是那样演，估计各位看官也会觉得味同嚼蜡，没有意思了吧？
很高兴为你解答这个问题，让我们一起走就这个问题，现在让我们一起探讨一下。希望以下为大家分享一这个问题对大家有所帮助，我希望我的分享关于这个问题能够帮助到大家，也同时也希望大家能够喜欢我的分享。《大话西游》
没有人不知道这部电影，它甚至已经超出了它本身的意义。也许很多人都比我更了解这部电影，它的许多经典台词广泛的流行于大街小巷，影响了整整一个年代。
爱情往往都是传说，迷茫宿命的白晶晶，莫名其妙的紫霞，还有那个早就被安排好命运的至尊宝，大家五百年来五百年去热闹了一番也就罢了，偏偏还让世俗中人沉醉不知所以。说到底，全是一场骗局，到最后实在说不过去了，在至尊宝心里弄出一滴眼泪来，让大家一起为这场骗局哭泣，因为逃不出去，只好感受，只要有感受，一滴泪也是幸福的。
《无间道》
2002年，《无间道》横空出世。《无间道》是香港电影近十年来最好的作品，被称为香港电影的救市之作，它聚集了四位香港电影金像奖的影帝得主，撇开电影本身不谈，就凭这四位影帝就足以让这部电影成为经典，更何况还有刘伟强。
《无间道》也因此成为不可复制的经典，在第22届香港电影金像奖一举获得最佳电影、最佳导演、最佳男主角 ,最佳男配角等7项大奖。这部电影也使得导演刘伟强挤身香港最卖坐导演行列，也为梁朝伟夺得了他生平的第五个金像奖影帝。《无间道》在内地甚至全亚洲的影响都是空前的，他给处于低迷的香港电影注入了一针强效剂。
《倩女幽魂》
难以想象这部80年代末出品的电影到现在看来还是那样的令人回味无穷，也许是现在的演员很少有张国荣和王祖贤那样的气质。
“光棍节”是指每年11月11日用以庆祝自己的单身生活的 娱乐 性节日。“光棍节”产生于校园，通过网络等媒介传播和商业因素的推动，近年来已蔓延到整个 社会 ，逐渐形成一种节日文化。
《赌神》
《赌神》是王晶最值得称道的一部作品，它不仅取得了当年香港电影票房冠军，更打破了香港电影票房的记录 (后来《赌神2》再次打破香港电影票房记录。它开创了香港赌片时代，也使得影迷心目中又多了一个银幕英雄——赌神高进。它的出现使得香港电影又出现了一个新的类型，使得后来的《赌圣》《赌侠》系列都受它的影响。
我想很多人会不能理解我为什么会把《赌神》放进十大经典电影当中，其实把它放进来不仅是因为它的经典，也是我对八九十年代王晶电影的一个认可，试问一下80后90后有谁不是看王晶的电影长大的呢？
《精武门》
他是截拳道的创始人，他的精神力量和人格魅力令我们为之着迷，他在打斗时常常发出怪鸟般的鸣叫声……他就是当之无愧的功夫巨星——李小龙。
李小龙的一生是短暂的，就如同彗星划过天际，一闪即逝，但是那耀眼的光芒让人不容忽视。在他短暂33年当中，他用电影这种媒体将中国功夫传播到世界各地，由他主演的功夫电影也风行海内外，其实真正意义上他只主演了四部半电影就征服了世界，我想现在华语影坛再也没人可以做到这点了。
《黄飞鸿》
一 九九一年《黄飞鸿之武状元》正式上演。从此开始了徐克新武侠系列的又一次高峰。在这部戏中，主角黄飞鸿由当时“过气少林小子”李连杰饰演。JET LI也借此咸鱼翻身，再此掘起。成为红遍香江的明星。
李连杰版的黄飞鸿，青秀不失庄重，开化不失传统，是一个亦中亦西，亦新亦旧的混合人物。在李连杰版的 黄飞鸿身上，既能看到梁启超先生所说的愚昧的“老大中国”的影子，更能看到一个英气勃发的“少年中国”的形象。影片出于情节需要，添加了许多虚构人物，如 与黄飞鸿关系暧昧的十三姨等。这些形象为日后黄飞鸿形象重新在观众心目中树立高大形象，为剧情更有戏起了至关重要的作用。
《古惑仔》
陈果的《香港制造》是失败的青春，那么刘伟强的《古惑仔系列》则是飞扬的青春。
中秋是黑 社会 体制外的成员，他要去砍人的努力在大帮会洪兴看来只能是无谓的挣扎，他怎能和体制作对成功呢？
要想成功，就要参加正规的社团，最好是百年老店。在香港的电影上，你如果不是东星，那么就得是洪兴，否则就不会有前途。八十年代末的一天，浩南山鸡大天二包皮蕉皮他们就被B哥拉进了洪兴，幸运的是他们加入的是正宗的黑 社会 。
黑 社会 也要讲纪律，讲道德，讲正气，讲传统，讲学习，它也有一整套仪式和不成文的律条，如拜关公，如忌讳，如迷信，如论资排辈，如收保护费，如合纵连横等等，如同一个小型的 社会 。
《五福星》
为了对撼新艺城的《最佳拍档》系列，嘉禾电影公司则制作了《五福星》(Lucky Stars Go Places)系列
于是在整个八十年代前期，香港电影每年的票房冠亚军争夺战几乎都产生在这两部电影及其续集之间。
《最佳拍档》
1982 年新艺城电影公司成立不久，就已成为刚刚从邵氏影业夺下大半江山的嘉禾电影公司最大的威胁。以石天、麦嘉、黄百鸣、徐克等人为首的“新艺城七怪”不计人力 财力，集众人之智慧拍出的《最佳拍档》(Aces Go Places)
上映时盛况空前，创下香港开端口以来最高的票房成绩，其后开拍的续集《最佳拍档大显神通》和《女皇密令》的口碑票房亦是极佳。
《逃学威龙》
逃学威龙(于1991年上映)是周星驰在最为多产的几年所拍摄的佳作之一，或许多少归功于先前所拍摄的赌圣，因为在本片中的演员们，如：张敏与吴孟达也是赌圣的主角。由于逃学威龙的卖座，周星驰又接连拍了两集续集。
逃学威龙二于1992年上映，由周星驰与朱茵主演，导演为陈嘉上。
逃学威龙三于1993年上映，这次周星驰则是与梅艳芳、黄秋生共同演出。导演为王晶。
以上的分享关于这个问题的解答都是个人的意见与建议，我希望我分享的这个问题的解答能够帮助到大家，同时也希望大家能够喜欢我的分享，大家如果有更好的关于这个问题的解答，还望分享评论出来共同讨论这话题。
最后在这里，祝大家在新的一年有一个美好的开始，美好的生活，每天开开心心的生活，快快乐乐
香港经典电影看过几部？首先得定义好经典的含义，是传唱度高的，还是作品的评风。
我就简单的列举一些吧，也不知道是不是你说的香港经典电影。
1、《古惑仔》系列，陈浩南，山鸡，大天二，蕉皮、乌鸦、大飞等等，一个个耳熟能详的名字，伴随着我们进过热情的青年时代。
2、《最佳拍档》系列，许冠杰和麦嘉的组合，当时有很多被光头佬吸引的！
3、《五福星》系列，鹧鸪菜 花旗参 犀牛皮 大生地 罗汉果这些名字， 是不是一出来就勾起你的回忆了，主要都是捉弄美女霸王花为主。
4、林正英的《僵尸》系列，这个就不用多说了吧，英叔的驱鬼画符，绝对经典，自从英叔离开了以后， 香港的僵尸片就一落千丈了。
5、周星驰的无厘头系列，这就不多说了，虽不说部部经典，但是能与之相比的就不多了，
7.周润发的《赌神》系列，《阿郎的故事》《英雄本色》等等。
香港经典电影看过很多，但是其中只有几部印象深刻。
第一部就是《甜蜜蜜》。《甜蜜蜜》由陈可辛执导，由、和等主演。大陆男孩黎小军告别女友方小婷，一个人从天津来到香港。黎小军最大的愿望就是在香港赚到许多钱风风光光的把小婷迎娶进门。在香港的日子中，黎小军在麦当劳找工作时遇见了店员李翘，两个孤独和寂寞的人渐渐从朋友关系变成了似恋人而又非恋人的关系。直到有一天两个人发现对方并不是自己来香港的理想所在，于是他们两个人分了手，小婷成为了黎太太，李翘也跟了混 社会 的豹哥。两个人的日子就这样过着，并没有任何交集，但是两个人仍然深爱着对方，豹哥突然身亡让两个人再次相遇，然而时间已经是1995年了，他们在美国纽约的唐人街的商店内再次相遇。《甜蜜蜜》的部分画面是黑白的，开场也只是简单的表现了一名大陆小伙独自来到香港打工的场景。单从片名看更像是两个深爱着对方的人相濡以沫的故事。但是看完影片才会明白，着不仅仅是一部关于爱情的片子，这部片子中的任务都和每一个特定的时代北京下进行了巧妙的结合。
第二部影片就是《大话西游》。大话西游是许多人的记忆，尤其是至尊宝的那句：“你应该这么做，我也应该死，曾经有一份真诚的爱情放在我面前，我没有珍惜，等我失去的时候才后悔莫及，人世间最疼苦的事莫过于此。如果上天能够给我一个再来一次的机会，我会对那个女孩说三个字：我爱你。如果非要在这份爱上加一个期限，我希望是……一万年”也深深刻在了观众的心里。《大话西游》由两部组成。第一部《月光宝盒》主要讲述了唐僧师徒前去西天取经之前的孙悟空因要杀唐僧被观音菩萨惩罚转世为至尊宝而后遇见白骨精、的传奇故事。该片于1995年1月22日在香港首映并入围第十五届最佳编剧奖，周星驰凭借该片获得第二届最佳男主角奖。第二部《大圣娶亲》主要讲述了为了救白晶晶而穿越回到五百年前，遇见紫霞仙子之后发生一段感情并最终成长为孙悟空的故事。该片于1995年2月4日在香港首映并入围第十五届最佳编剧奖和最佳男主角奖，周星驰凭借该片获得第一届最佳男主角奖和第二届最佳男主角奖。
Ⅵ 像《无间道》《暗战》之类的香港经典电影在世界影坛里是怎样的地位，在外国人眼里的香港电影是怎样的...
无间道被美国翻拍过，马特达蒙和莱昂纳多主演，获得了奥斯卡，杜琪峰的《暗战》倒没怎么在外国火，但杜琪峰的电影一直都很好，使创办的银河映像成为香港电影的中坚力量，杜琪峰也拿过外国的奖项也做过电影节的评委
Ⅶ 除了中国还有哪个国家的人喜欢看香港电影
东南亚各国，新加坡，马来西亚，印尼等，不过现在香港电影已经衰落了，只是大陆市场还好点
Ⅷ 从产业和文化输出两方面看，香港电影在国际上的地位和影响如何
香港电影在国际上的地位算是可以。香港电影的存在，为中国的娱乐产业在国际上提高了很高的档次，但是它在我们普通群众的心中其实也是不可磨灭的记忆。记得小时候，并不是家家都有电视里的时代，于是我们就经常去邻居家或者村里面比较有钱的人家去看电影。甚至于有时候别人家的电视机还是黑白的，但是并不能磨灭我们的激情，也正是从那个时候结识了香港电影。
Ⅸ 除了大陆人还有哪些国家的人喜欢看香港电影
东南亚的市场一向是香港电影很大的市场，以前大陆市场还没有开放的时候，香港电影卖端口主要是向东南亚的。例如马来西亚有3成的华人，几百万操粤语的人口，就是一个不少的市场。
香港电影在八九十年代在很多方面都领先世界的，除了好莱坞，欧洲的电影都受香港电影的很大影响的。