‘壹’ 经典伦理电影有哪些
1.《父子迷情》
《父子迷情》剧情描述一对住在圣彼德堡的父子，他们生活在一起多年，儿子长大了，也跟随着退役父亲的脚步进军校就读，他们比一般的父子更亲密地分享着生活点点滴滴。这对俊美的父子有时看来像兄弟，有时甚至关系紧张到像是一对善妒的恋人。苏古诺夫找来两位俊美到宛如希腊雕像般梦幻的男演员，诠释《父子迷情》中这段游走在“道德”与“情欲”边缘的父子情，所有语言对白和肢体动作均潜藏情欲流动，成为全片最复杂也最堪玩味的部份。新闻局审查委员看完后，对于其间的“父子情”颇不以为然说：“这对父子，一开始‘眼神’就不对了。”由于影片中有多处男子全裸和裸体纠结的“做〈！-->爱”画面，加上其十分争议的人伦情欲，使审查委员陷入两难。几经与社会人士协议后，基于对大师作品的“尊重”，《父子迷情》以一刀不剪、限制级过关
2.《指控》
故事发生在哥本哈根一个普通的家庭里，在接受心理治疗的女儿吐露了一个看似荒谬的童话，将两个毫不相干的人——侏儒和公主，编织进去，却在暗示一段骇人听闻的“丑闻”。很快，身为游泳教练的父亲亨里克接到了起诉书，14岁的女儿指控父亲从三年前开始便与自己多次发生不正当性关系。这份指控书很快成为整个家庭的梦魇：亨里克被当局拘留，母亲妮娜陷入无法自拔的漩涡，奔走于原告与被告、女儿与丈夫之间。尽管法官最终因女儿的心理问题宣判父亲无罪，但一时间，流言四起，弥漫在整个家庭的阴霾始终挥之不去。外界给予这个家庭的压力也与日俱增，上司的不信任、朋友的怀疑、外人异样的目光不仅是亨里克所承受的，妮娜辗转于其中精神濒临崩溃的边缘。虽然她始终信任丈夫，然而一直否认自己有罪的亨里克最终却道出了自己撒下的弥天大谎
本片的题材敏感，话题牵扯到性爱、乱伦以及家庭暴力等若干方面。导演完全可以运用一些富争议性的元素，大胆的捅破父女之间的关系，而导演选择欲说还休的叙事方法，尽量避免露骨的场面和语言。纵观整个影片，严肃而悲凉的气氛使得《指控》不是浮于表面的抓痒，而真正做到了沉于底层的深刻和警世
3.《老男孩》
80年代末，作为一家之主的吴大修一天突然在自己家门口被绑架。数年内他被囚禁在一个私人监牢里，只能通过电视获取外界的消息。通过电视，他得知他的妻子已经被杀害，而自己则是主要的嫌疑人。无缘由的关押让他逐渐失去信心，但是复仇的欲望让他一直坚持了15年，他努力地想要发现真相洗清冤案。虽然这一切看起来很简单：找到绑架者并知道真相，但是梦魇继续围绕着他，不知何时才能结束。出到他无故被释放，偶然遇见了自己多年未谋面的女儿，并与之相恋、上床。总得说来，这是一部充满悬念的电影。
本片的爱情，整部影片中的爱情都是非正常的——乱伦，吴大修和他的女儿，报复者和他的姐姐，但这些“非正常”的爱情却让人感觉纯粹，姐姐在临死之前对弟弟说：“我不感到后悔，你呢？”这种感情超出伦理确让人失去批判的理由。片子把爱情的发生放在了最极限的情况中，极限到超越同性之恋，超越种族，超越年龄，你不得不震惊，不得不被打动，不得不思考
4.《晚娘》
主人公真的一生，以强J开始，以强J结束。其中的乱伦关系让人目不暇接。真是母亲被人强J后的孽种，所以从小受到父亲的虐待和刁难。圣洁美丽的母亲在生下真后就撒手人寰，这成为父亲仇恨真的一个借口。华姨像是观音再世来到真的身边，但华姨与真父亲生下的女孩却像是真的克星，使真的生活雪上加霜。在家中妹妹是女王，真如奴才。男仆与真如兄弟一般，连自己喜欢的女人也要与真分享，真在17岁的那年被男仆好心启蒙性爱。性在泰国就如阳光一样自然，慷慨普照所有的人群，主子和奴才一样享受自己的性爱。这与我曾经认识的现实里的泰国很接近。
真恋爱了，和一个夜校的女同学，他们之间的纯洁如早晨的露水，直到后来他们分离也没有任何的肉体关系。与女同学恋爱期间，时髦的晚娘以后母的身份来到真的身边。善良的晚娘与凶恶的父亲形成鲜明对比，第一次出现真的笑容，他是个漂亮的帅男孩。无意中看到晚娘在洗澡，晚娘一次又一次地试探真，最后他们乱伦。并且这一幕最终被父亲看见。
因为妹妹导演的一场乱伦误会，真替男仆受冤，被父亲赶出家门。三年后真又被父亲招回，与真实际上没有任何血缘关系的妹妹已经受孕，而这个孽种来自他们的父亲，真的使命是与妹妹结婚，做这个孩子的父亲。仇人见面分外眼红，这一次兄妹却不得不在洞房相见，当然只能合衣而眠，即便在婚筵中真还抽空与一个女仆缠绵。据说自从父亲与女儿有染就患上不举，故而寂寞的晚娘与真名义上的妹妹和妻子已经同性恋；为了生一个自己的孩子，真强J了同性恋的“妻子”……
此片由女主角由香港着名三级片出身演员钟丽缇，性感非常，几场情欲戏为本片加分不少
5.《洛丽塔》／《一树梨花压海棠》
故事讲述了一个中年男子与未成年少女洛丽塔之间的奸情。在大学里靠教授法文为生的亨勃特人过中年，自从年幼时的初恋女孩死去后，心中总藏着一个温柔而W X的梦魇。那些十几岁的青春少女们对他有着不可抗拒魔法般的吸引力。他包藏着这个隐秘的欲望，只是用颤抖的灵魂呼唤着那些肤浅狂燥的精灵们。一次偶然的机缘下，他成为了夏洛特(洛丽塔的妈妈)的房客。他疯狂地爱上了夏洛特年仅14岁的女儿——洛丽塔。而与此同时，夏洛特也看中了亨勃特，一心要为自己洛丽塔找个靠山。为了能够继续跟心中的精灵——洛丽塔生活在一起，亨勃特违心地娶了夏洛特为妻。但最终夏洛特还是发现了亨勃特对自己女儿的迷恋。激愤的夏洛特冲出家门，却遇车祸身亡。亨勃特于是带着洛丽塔开始了一段美国高速公路上到处逃窜的乱伦爱情……直到狂燥的洛丽塔开始厌倦最终离开了他。失去了生命中的精灵的亨勃特在绝望与悲哀中杀死了当初拐走洛丽塔的男人——克拉尔·昆宁
6.《绝恋》
故事背景是维多利亚时代的英国，裘德是一个聪明而勤奋的孤儿，自小被农夫养大，但他渴望有朝一日成为大学生过美好的生活。可惜他跟当地的美少女一度春风之后被逼成婚，失去念大学的资格，但他还是搬到大学城附近工作，希望获得入学机会，因而碰到自由前卫的表妹苏儿。两人彼此喜欢对方，但因血缘关系而压抑情欲，裘德将苏儿介绍给他的小学老师当助手，不料老师也爱上苏儿。三角关系的痛苦煎熬反逼使裘德与苏儿打破禁忌在一起，但因而带来悲剧的结局。
7.《坏小子巴比》
巴比从生下来就被母亲关在一个暗无天日的小屋子里，长达35年，他与外界完全没有接触，唯一获得信息的来源就是自己的母亲，母亲并没有教他很多东西，大多是大声的责骂和粗暴的殴打。母亲告诉他外面的世界充满毒气，出去就会被憋死，所以巴比从不敢出门，只是每天呆在家。除此以外母亲还长期对幼小的巴比进行性骚扰。
把自己的孩子关在家里三十五年，实在是有点离奇了，不知是缘于爱还是恨。巴比有着极强的模仿能力，35年的封闭生活，使其单纯得像一面镜子，任何事物在他身上都会被完美的复制和映照。巴比把过去的种种遭遇都在舞台表演上展示出来，疯狂的，病态的，痛苦的，愤怒的，却出奇的受到欢迎，他成了摇滚明星，。台下观众开始反过来模仿他，并视为偶像。
不久巴比的父亲突然回来了，母亲对巴比态度的转变产生了一百八十度大转弯，巴比像是母亲的一个玩具，发泄性欲及愤怒的工具而已。巴比感到不再受重视，于是他竟然做出以保鲜膜杀弑母的逆伦之事此片前半段是大量的乱伦镜头，后半段又是奇特的弑母之举，让人惊讶不己，是当之无愧的先锋电影
8.《青涩禁果》
加拿大电影，一对亲兄妹的爱情。因为家庭的变故，他们成为被父母疏离之后彼此唯一的温暖。他们克制了很久，但理性终归抵挡不了感情，上了床。家人发现后，两人想要出走，最后还是随父亲回了家。他们的结果不是悲剧，没有殉情，这该感谢家人的宽容，给予了他们重头来过的机会，两个人只是分开了。其实这部电影让人最感触的是，亲人朋友始终没有抛舍他们，虽然所有的人都感到震惊，但没有人对他们减少一分爱，我想这大约是处理这种事件最好的办法。
本片的主题并不是宣扬乱伦是可原谅的。乱伦毕竟是人类古老的禁忌。它所收获的爱情并不美好，大多是青涩的苦果。但凡看过此片的人都将其列入最经典的乱伦影片行列。影片的手法，主题，立意，都有独到之处。
9.《不伦之恋》
雷米是一个为了糊口在餐厅演奏的钢琴师，妻子不幸在一次车祸之中去世。14岁的继女玛丽发现自己爱上了雷米，离开了亲生父亲和雷米住在一起。玛丽向雷米表白了爱情，开始遭到雷米的拒绝，后来无法抗拒诱惑的雷米终于在圣诞节和玛丽做爱，从此后两人像情人一样生活在一起…… 但是雷米的内心一直承受着很大的压力，他不能够像玛丽一样不顾一切地在这场注定毁灭的爱情中勇往直前，与女钢琴师的邂逅终于导致了“不伦之恋”的瓦解，雷米离开了玛丽投入了女钢琴师的怀抱；而一无所有的玛丽也拖着行李回到了亲生父亲的身边。
本片获奖：1982年波士顿影评人协会最佳外语片；1981年戛纳电影节提名金棕榈；1982年法国恺撒奖提名最佳男主角。影片的对白不多，几乎所有的情感与情节都靠背景的钢琴曲来推动，那么若有若无的音符像清咖啡一样散发出不易察觉的馨香，飘荡在整部影片的每一个细微的褶皱、每一个难以忽略的细腻与柔情里，流淌出伤感和无望的爱情，并不直白的性刻画，看到一半的时候已经感到胸口憋闷，等字幕随着钢琴曲在黑暗中缓缓上升的时候，让人感到难以再承受那轻柔但是极具摧毁力量的音符……
10.《少女》
友川是个游戏人生的警察，整天骑着他的单车在街上闲逛，找到妓女的时候乘机云雨一番。一天他遇到15岁的阳子，亲密接触后阳子神秘失踪，他开始为阳子痴迷，四处打探她的消息。不久，他发现阳子不仅是助政的妹妹，还是昔日情人的女儿
整个故事是一个很悲情的故事，正面的性描写也不多，让人印象最深刻的是，女孩的哥哥由于在看到了母亲和陌生男人性交之后变成了一个痴呆儿童，从此看见性交场面就变得歇斯底里
‘贰’ 求电影:比较感人的!!!
1：《河东狮吼》
从现在开始，你只许疼我一个人，要宠我，不能骗我，答应我的每一件事都要做到，对我讲得每一句话都要真心，不许欺负我，骂我，要相信我，别人欺负我，你要在第一时间出来帮我，我开心了，你就要陪着我开心，我不开心了，你就要哄我开心，永远都要觉得我是最漂亮的，梦里也要见到我，在你的心里面只有我，就是这样了。
2：《我的野蛮女友》
第一、不要叫她温柔。
第二、不要让她喝三杯以上，否则她会逢人就打；
第三、在咖啡馆一定要喝咖啡、不要喝可乐或橙汁；
第四、如果她打你，一定要装得很痛，如果真的很痛，那要装得没事；
第五、在你们认识的第一百天，一定要去她班上送一支玫瑰，她会非常喜欢；
第六、你一定要学会击剑，打壁球；
第七、要随时做好蹲监狱的思想准备；
第八、如果她说她会杀了你，那不要当真，这样你会好受些；
第九、如果她的鞋穿着不舒服，一定要和她换鞋穿；
第十、她喜欢写东西，要好好地鼓励她。
3：《大话西游》
你应该这么做，我也应该死。曾经有一份真诚的爱情放在我面前，我没有珍惜，等我失去的时候我才后悔莫及，人世间最痛苦的事莫过于此。你的剑在我的咽喉上割下去吧！不用再犹豫了！如果上天能够给我一个再来一次的机会，我会对那个女孩子说三个字：我爱你。如果非要在这份爱上加上一个期限，我希望是……一万年。
4：《堕落天使》
当你年轻时，以为什么都有答案，可是老了的时候，你可能又觉得其实人生并没有所谓的答案。每天你都有机会和很多人擦身而过，有些人可能会变成你的朋友 或者是知己所以我从来没有放弃任何跟人磨擦的机会。有时候搞得自己头破血流，管他呢！开心就行了。
5：《花样年华》
“如果，我多一张船票，你会不会跟我一起走？”
生命中充满了巧合，两条平行线也会有相交的一天。
7：《东邪西毒》
?
多年之后，我有个绰号叫西毒，任何人都可以变得狠毒，只要你尝试过什么叫做嫉妒。我不介意其他人怎么看我，我只不过不想别人比我更开心。我以为有一些人永远都不会嫉妒，因为他太骄傲。在我出道的时候，我认识了一个人，因为他喜欢在东边出没，所以很多年后，他有个绰号叫东邪。 知不知道饮酒和饮水有什么区别？酒越饮越暖，水越喝越寒。 你越想忘记一个人时，其实你越会记得他。 人的烦恼就是记性太好，如果可以把所有事都忘掉，以后每一日都是个新开始，你说多好。 每个人都会经过这个阶段，见到一座山，就想知道山后面是什么。我很想告诉他，可能翻过山后面，你会发现没什么特别。回望之下，可能会觉得这一边更好。 每个人都会坚持自己的信念，在别人看来，是浪费时间，她却觉得很重要。
8：《红玫瑰与白玫瑰》
[也许每一个男子全都有过这样的两个女人，至少两个。娶了红玫瑰，久而久之，红的变了墙上的一抹蚊子血，白的还是“床前明月光”；娶了白玫瑰，白的便是衣服上的一粒饭粘子，红的却是心口上的一颗朱砂痣。
9：《东方不败》
有人就有恩怨，有恩怨就有江湖。人就是江湖，你怎么退出？
10：《半生缘》
世均，我们再也回不去了……
好莱坞十大经典爱情片
第一名《人鬼情未了》
《幽灵》一片的成功已不需累述。《人鬼情未了》的歌曲优美动听，几乎人人都能哼出它的和谐旋律。这部爱情悲剧在放映的头四个月就突破了两亿的票房，至今被人们认为是经典之作。本来，这应该说是一部爱情悲剧，但导演却活跃气氛，黑人明星乌比·哥德堡的演出出色绝伦，幽默诙谐，处处让观众发出会心的笑声，将喜剧成分巧妙地......
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第二名《魂断蓝桥》
第一次世界大战期间，陆军上尉罗依在难得假期中邂逅了芭蕾舞女郎玛拉，两人坠入爱河并互订终身，然而征召令提前来到，使得这对战火鸳鸯倍受爱的煎熬；罗依未道别便依赶赴战场，在报纸上，玛拉得知爱人战死沙场的消息，也因此而在罗依的母亲面前失态。几十年后，罗依已是满头银发，站在滑铁卢桥头，他又依稀听到玛拉在耳边说......
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第三名《乱世佳人》
乱世佳人这部根据玛格丽特·米切尔的畅销小说《飘》改编的影片，从筹拍到完成，历时三年，耗资四百万美元。制片人大卫·塞尔兹尼克先后动用了十八位编剧，最后由西德尼·霍华德改编成电影剧本。塞尔兹尼克除了参与编写剧本，并精心选择了包括导演和演员在内的一批第一流电影艺术家参与摄制。仅女主角郝思嘉就有几百名候选人......
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第四名《卡萨布兰卡》（又译《北非谍影》）（
第二次世界大战时，恐怖的阴影笼罩着卡萨布兰卡。在当地一条不十分显眼的街上有家“里克酒店”，老板叫里克·勃兰，是人人喜欢去的社交场所。某天晚上，从德国集中营逃了出来的抗击纳粹的进步运动领袖、捷克爱国志士维克多·拉罗斯偕同妻子伊尔莎来酒店避避风头，伺机前往美国。警察局长雷诺特和纳粹少校特拉瑟来到夜总会，......
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第五名《罗马假日》
安妮公主带着皇室的问候到罗马访问。淘气的公主厌倦了上流社会的繁琐礼节，偷偷溜了出去，邂逅了年轻的报社记者。一段时间的接触，爱情悄悄在两人的心中滋长。《罗马假日》是文艺片的典范，片中毫无大制作大场面，但清纯的公主和年轻的记者之间的爱情，感动了每个人，那种单纯的爱时至今日仍被许多人留恋着。......
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第六名《西雅图夜未眠》
在美国好莱坞电影森林中，大制作大投入的影片是极卖座的，也因此数量最多。但其中，也不凡一些非常纯情温柔的浪漫爱情片。这种影片更贴近生活，而且很能满足观众心理需求，市场潜力十分巨大，《西雅图夜未眠》就在当年百部最卖座影片中名列第七。《西雅图夜未眠》讲述的是一个丧妻的男子久久沉浸在痛苦中，在他的小儿子的帮......
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第七名《莎翁情史》
1953年的伦敦。年轻潦倒的剧作家威廉.莎士比亚正为新剧本《罗密欧与海盗之女埃塞尔》而烦恼着，一时思路枯竭，无法落笔。在薇奥拉的感召下，愤懑的威廉开始重新构思剧本，原来的俚俗喜剧被改成爱情悲剧，易名为《罗密欧与朱丽叶》。威廉与薇奥拉这对不渝的恋人仍幻想着他们的爱情能出现转机…… ......
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第八名《理智与情感》
理智与情感》是一部由世界名着简·奥斯汀的同名小说改编成的电影，它沿袭了原小说的主题，对生活中理智与情感的矛盾作了探讨。影片一经放映，立刻吸引了大批观众，虽然影片中讲述的是18世纪男男女女的爱情故事，但对于当今社会，仍然具有莫大的警示作用。......
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第九名《廊桥遗梦》The Bridges Of Madison County
卡洛琳和迈克姐弟两人都面临着家庭离异的困扰。这时母亲弗朗西斯卡去世的消息将他们召回了童年时生活的乡村。在母亲留下的一封长信中他们了解到了母亲深埋在心底的一段感情秘密…… ......
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第十名《泰坦尼克号》 Titanic
放荡不羁的画家杰克·汤森在一次扑克牌赌博中中奖，获得了乘坐豪华客轮“泰坦尼克”号旅行的机会。他在船上邂逅出身名门却痛恨贵族生活的罗丝，两人演绎了一段催人泪下的爱情故事。该片是影史耗资最贵的巨片，制作费逾二亿五仟美元，结合伟大的爱情与悲情灾难。 在执导过《魔鬼终结者》和《异形》第二集的大导演詹姆斯·卡......
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世界十大爱情片 - -
爱情，是电影的永恒题材，甚至可以说是电影中最大的一个题材类型。人类的爱情行为从最普通最常见的到最畸形最变态，从最纯洁最无私的到最无聊最猥琐的，几乎都被囊括其中。百多年的电影史，也是百多年来纪录、反映、表现人类爱情的大展场。
但是爱情电影如此之多，悲剧喜剧、明恋暗恋、同性异性、激情的深挚的、纯情的变态的、一往情深的朝三暮四的、恩恩爱爱的生离死别的，情节不同，着眼点不同，电影也会起着不同的作用。种种爱情电影总和到一处，共同组成“爱情絮语”的影像世界。
1、罗马假日--无可奈何的纯情之恋
这部浪漫的爱情喜剧影片堪称经典之中的经典，多少年来屡映不衰，一代又一代的影迷为之倾倒。同时，这也是一部无法言说的迷人影片，语言在它面前失去了颜色。
影片最成功之处，就在于它塑造了一个美丽而不圆满的爱情，就像几十年后的《泰坦尼克》一样。爱情的魅力就在于它的转瞬即逝和无可奈何。影片在成功的营造了一个喜剧氛围之后，又转回头来成就了一个悲剧结尾(当然，这也是别无选择的)，两者结合竟然如此成功，难怪会成为绝世经典。纯粹的喜剧和单调的悲剧都无法脱离自身的局限而上升一个档次，这种笑过之后眼角带着泪花的影片才能抓住观众的心。
世上的爱情大多是不圆满的，人世间的悲剧莫过于此。在影片中这对男女来说，真正遗憾但又真正欣慰的是，两个人都没有说出“我爱你”这三个字(就像《大话西游》中悟空对紫霞一样)，只有深深一吻。但两个人心领神会的无限爱意和无奈又岂是语言所能表达的，这正是影片之所以成为经典的关键。
2、卡萨布兰卡--凄美的昔日之恋
伤感的旧日恋情，灰色的乱世迷蒙，成就了这部爱情经典。乱世之中，人们的感情更加珍贵稀有，也更加坚韧深沉。为了爱情，也为了更大的博爱，那个忧郁的男人再一次面临与爱人生离死别，牺牲自己。黑白影调开始时，一直弥漫着惆怅的感觉，而到了最后则演变成彻底凄美绝望的爱情氛围。机场一段诀别场面真是荡气回肠，长留在影迷的记忆之中。
还记得法国雷乃的《广岛之恋》中的咖啡馆就叫“卡萨布兰卡”，这个名字的咖啡馆已经成了世界各国无数恋人们流连的首选场所了。
3、乱世佳人--爱情史诗
这是好莱坞电影黄金时期的巅峰作品，以史诗风格拍摄的爱情影片，已经成了那个时代的爱情象征。战乱纷争的乱世为影片中个人的爱情铺开了宏大壮丽的背景，而真正激动人心的却是爱情，纯粹的爱情，没有原因的爱情，恨爱交织的爱情。与家国兴衰相比，个人性格成了爱情中最大的障碍和动力，这种能在复杂环境中体现出纯粹爱情的控制功力，是影片最大的成功之处。
4、人鬼情未了--生离死别的爱恋
如果说，生离已经是所有在热恋中的人们难以忍受的了，那么这部影片所描述的死别则是所有爱人们的终极痛苦了。肉体虽然阴阳相隔，但精神相通，爱情永恒，相信这是所有经历死别的爱人们的无奈理想。浪漫的情人们虽然不愿意去想这种悲剧的发生，但大概也不得不在爱情的誓言中面对这种超越生死的挑战。所有的恋人这部影片就是帮助所有立誓的男人们，在电影的梦幻世界中使各自的爱情得到短暂的圆满。
5、大话西游--我爱你
《大话西游》近几年被炒得火热，除了作为一部新生代年轻人反叛精神体现的喜剧电影，作为一部爱情电影，大话西游也自有其经典地位。尤其是影片最后悟空在城墙下的一段，多少写不尽的悲哀全都化为浓浓的惆怅之情，为所有不能圆满的人类爱情唱出一阙怨歌。
建议所有的恋人们都去再看一遍“大话”，都能在笑声中珍惜现在拥有的一份真诚的爱情，更祝愿所有在笑声中说出“我爱你”三个字的恋人们幸福永远——起码五百年。
6、情书--青春的纯情
在雪的世界中回味青春的纯情，这是影片最为动人之处。初中少年男女的青涩情感，是一个人最难忘怀的美好回忆，影片就是借女主人公之手帮你寻找曾经失去的纯真记忆。两个藤井树的美好故事似乎就发生在我们记忆深处，在我们刚刚失落的昨天。这是一份寻找回来的旧日爱情，一份将永远失去的纯洁爱情。
7、捆着我绑着我--直到你爱我
影片中的这种一对一的爱、性关系，是阿尔莫多瓦作品中所少有的，于是导演就把感情的纠葛一下子经由男主人公的非常个人化的示爱行动推到极至：我爱你，你不爱我，没关系，我捆住你，绑住你，直到你爱我，你会发现这个世界只有我爱你。
对自己感情的极度自信带来的这种强迫式的爱情当然又为影片招来一片掌声和批评，追求刺激情感的现代观众喜欢看到这种执着方式得到认同，而卫道者也可以很容易一针见血地攻击这种方式的危险性和精神变异。但无论如何，阿尔莫多瓦为我们献上了一部迷人的爱情电影。
8、东京日和--夫妻生活的细腻写真
没有激动人心的曲折情节，没有激情四溢的性感场面，只有淡淡如冬日和暖阳光的夫妻生活。细小的争执、琐碎的温情、波动的情绪、敏感的心灵，激荡的爱情和平凡的日常生活就这样细腻地展示出来，现代人爱情中的不确定性和焦躁无力的感觉不断困扰着这对年轻的夫妻。
影片既像是一篇记叙小夫妻日常生活的散文，又像是一部探究感情细微变化的心理临床报告。
9、7月7日晴--都市爱情童话的浪漫极境
日本偶像剧在我们的都市里横行，日本那些制作者确实能够抓住观众的心理，在不知不觉中征服你的心。我们身边的现实是那样残酷，激烈的竞争、复杂的人际关系、房子、车子、票子、儿子……在这样的环境里，多么需要一些安慰、一些梦幻、一些弥补，偶像剧就是这么一种东西。电影电视具有很高度的写实性，这是小说、漫画所不及的。这样的媒体制造出来的梦幻就更加逼真。本片是一部日本电影，完全是用日本偶像剧的手法泡制出来的一个温馨的爱情小品。
一个普通男孩子与一个超级女明星之间真的能够有圆满的爱情吗？说到底这还是一个现代都市的爱情童话。影片最后的结局已经极度脱离现实，进入浪漫的极境。整个都市被少女纯真的呼唤打动了，让城市人为之骄傲的辉煌灯光暗了下来，这个超现实的浪漫段落表达了所有都市人对真情的期待和盼望。观众已经顾不得情境的真实与否，完全被剧情(编导)近乎固执的浪漫所打动。简单的煽情是恶俗的，幼稚的，但当这种幼稚的煽情达到极至的时候，这种常见的商业手段就升华为一种真诚，是任何人都会为之动容的真诚。
10、新桥恋人--爱情拯救人生
这是法国低产导演卡拉克斯90年代唯一的作品，比起电影手法大创新的前作《卑贱的血统》，这部作品显得比较平实，电影手法的试验性有所降低，由前作延续下来的是影片传达的痛苦情绪。男的是酗酒的流浪汉，女的是眼睛接近失明的女画家，两个病人颓废的生活反而激发出爱情的种子和对生命的热爱。影片的几个华彩片断激情洋溢，纪念法国大革命200年的烟花怒放中两个人驾船遨游塞纳河，为了阻止女人眼睛复明而在地铁中火烧寻人启示的场面等等。现实主义的情节、超现实主义的手法，融合得天衣无缝。两个几乎与社会绝缘的男女，在前途无路的颓靡之中，发现了爱情，拯救了人生。影片最后，两个人一起跌入河中爬上一艘驳船，驶向生命的远方。
回答者：爱在云端飞翔 - 秀才 二级 6-8 22:55
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十佳爱情片
1) 泰坦尼克：商业大作！
2) 漂亮女人：现代版麻雀变凤凰！
3) 罗马假日：奥黛丽赫本的经典。
4) 金玉盟：淡淡的幽怨、一生的承诺！
5) 卡萨布兰卡（北非谍影）：经典老片。
6) 毕业生：我们还能找到青春时代的纯洁爱情吗？
7) 生命中不能承受之轻：以时代为背景的爱情名片，节奏缓慢。
保镖：轻松健康的爱情电影。
9) 克莱默夫妇：对婚姻、儿女进行深入思考的伦理片。
10) 阳光灿烂的日子：属于我们这些人的青春
‘叁’ 电影里有一头牛死之前哭了是什么电影肉食者
天堂电影网为您介绍《哭泣的牛》：哭泣的牛是由麻木凉子,中光清二,中村方隆等人主演，由后藤大辅导演的伦理片,伦理，剧情介绍：《哭泣的奶牛》《欲牛》《黎明哭泣的牛》，老农民冈宫的独子伊藤，一年前死于意外事故。老冈宫深受打击，导致精神出现问题，丧夫的儿媳妇法子对老冈宫不离不弃，一直在家照顾着老人。由于同居一屋，长期的相处，两人之间产生了微妙的感情。老冈宫最深爱的母牛;花子rdquo;，一年前和伊藤一起遇难，法子为免老冈宫脆弱的神经再受打击，于是每天黎明时分，都会去牛棚扮作;花子rdquo;，借以慰藉老冈宫。但是，随着老冈宫多年未归的女儿光子突然出现，还有一直对老冈宫的土地虎视眈眈的地产商步步紧逼，老冈宫和儿媳妇法子，平静的生活也将被打破...《哭泣的奶牛》《欲牛》《黎明哭泣的牛》，老农民冈宫的独子伊藤，一年前死于意外事故。老冈宫深受打击，导致精神出现问题，丧夫的儿媳妇法子对老冈宫不离不弃，一直在家照顾着老人。由于同居一屋，长期的相处，两人
‘肆’ 给人影响最深的日本伦理电影是哪一部，哪些地方让人深刻
我觉得《白夜行》看着很让人揪心！《白夜行》是日本作家东野圭吾的代表作，该小说于1997年1月至1999年1月间连载于期刊，单行本1999年8月在日本发行。故事围绕着一对有着不同寻常情愫的小学生展开。1973年，大阪的一栋废弃建筑内发现了一具男尸。
最终桐原亮司为了让警察不追查到雪穗，用剪刀自尽，而雪穗面对桐原亮司的尸体，一次也没有回头，令人印象深刻！
‘伍’ 电影《妈妈再爱我一次》，当年的催泪弹，今天还会让你哭吗
平生第一次走进电影院看的是《血战台儿庄》，镇里组织的，没花钱。
平生第二次走进电影院看的是《妈妈再爱我一次》，学校组织的，没花钱，只留下了眼泪。
如果你还记得《妈妈再爱我一次》这部电影，那咱们就有的聊了。
一、很普通的苦情伦理片
当年大陆电视台引进的各种港台电视剧总是风格迥异，来自香港的基本上就是打打杀杀、江湖恩仇，比方说《上海滩》《鳄鱼潭》《射雕英雄传》什么的。来自台湾省的则基本上以家庭伦理片为主，比如《星星知我心》《昨夜星辰》之类的。
当年台湾省影视剧可能受到琼瑶影响太深，伦理片特别多，在这种背景下《妈妈再爱我一次》就显得很普通了。
这部电影的剧情确实相当简单且充满套路：
富家子林国荣和私生女身份的黄秋霞热恋，黄秋霞怀上了孩子，但林国荣母亲不能接受黄秋霞的身份，黄秀霞怀离开林国荣后隐居生下儿子林志强。
林志强慢慢长大，和母亲黄秋霞相依为命，生活简单而快乐。而林国荣的富家老婆却无法生育。林国荣母亲偶然得知林志强的存在，在恩威并施之下，黄秋霞被迫将儿子送回林国荣家。
林志强思念母亲两次逃跑，黄秋霞找到儿子后太过激动摔下台阶，之后黄秋霞患上精神分裂并失踪。
18年后，长大成才的林志强在一家精神病院找到了母亲，在儿子哼唱的《世上只有妈妈好》歌声中，黄秋霞恢复记忆和儿子相认。
老实说，这个故事的套路在台湾省影坛几乎毫无新意，影片制作成本很低，也没请有票房号召力的影星加盟，几乎没有多大的卖点，因此该片在台湾省公映时票房惨淡，排片几天后就遭下架处理，正常情况下，这种电影就算发行录像带也很难有起色。
由于《妈妈再爱我一次》火了，这个句式也成了日后影视行业“套娃”的目标之一，我们可以看到很多类似名字的影视剧，比如《奶奶再爱我一次》、《爸爸再爱我一次》、《新妈妈再爱我一次》、《老师再爱我一次》和《妈妈再多爱我一次》，唉，一言难尽呢。
当然，《妈妈再爱我一次》还带火了一首歌曲《世上只有妈妈好》，这首歌从此之后在大陆流行起来至今未衰。
不过，这首歌并不是该片原创，其最早出自1960年胡蝶和萧芳芳主演的电影《苦儿流浪记》。
另外，咱们现在流行的《世上只有妈妈好》只是修改版的，原版更长一些，笔者文章的最后贴上《世上只有妈妈好》的原版歌词，读者朋友们一起回顾一下吧：
世上只有妈妈好，有妈的孩子像块宝，投进妈妈的怀抱，幸福享不了。没有妈妈最苦恼，没妈的孩子像根草，离开妈妈的怀抱，幸福哪里找？世上只有妈妈好，有妈的孩子不知道。要是他知道，梦里也会笑。世上只有妈妈好，有妈的孩子不知道。要是他知道，梦里也会笑
‘陆’ 反映社会伦理道德的电影有哪些
天狗 好老的电影 但是很有现实意义
‘柒’ 求日本2021年山田裕贵主演的电视剧《接下来是伦理课》网盘资源
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《接下来是伦理课。》是NHK电视台制作的校园剧，由山田裕贵主演，预定于2021年1月16日播出。
该剧改编自雨瀬シオリ的同名漫画作品，在高中担任伦理学科的男性教师高柳的故事。
‘捌’ 这10部伦理剧，堪称成年人的婚姻修罗场
美剧《傲骨贤妻》中有这样的台词：婚姻最大的魅力其实是在于让人 探索 两个没有血缘关系的人究竟能达成多么深度的连接。在一段有营养的婚姻中，最坚韧的韧带不是爱情，而是兼容和谐的精神世界。
然而，理想很丰满，现实很骨感。有很多分道扬镳的夫妻，有的最初也曾热烈相爱，有的中途曾真诚地挽救过，可是到了说再见的时候，什么都留不住。但论伤害最大的，是有一方无法在婚姻生活中获得满足而开始同床异梦的，另一方有面对婚内肉体或精神出轨浑然不觉的，也有双方睁只眼闭只说为了孩子而无可奈何的。
我从小痛恨出轨的人，因为结束感情和停止伤害的方式有太多种。在我10岁的时候，隔壁邻居家的丈夫对妻子家暴，带情人来家鬼混，真不知道这样的婚姻有什么好忍的，但长大才懂得了为什么有人忍。这个世界真不是每一个人都能看开并在第一时间勇于选择放手，因为有太多需要割舍的因素，而有一方甚至不知道自己做错了什么又该怎么办。
夫妻间的事情，外人不好评价，虽然也见过出轨后过上幸福生活的，可是亲眼目睹过有不少人因此抑郁、深感束手无策和痛苦，所以知道，有些时候，出轨方对婚姻中浑然不觉的另一方，伤害有多大。有的人出轨是因为婚姻早已名存实亡，还有的因为不满，或是不适合向外人诉说的理由，我仍然不能认同这样的选择和做法，但看了这些婚姻伦理剧，也有了很多的理性思考，婚姻是普通的，人也一样。
1.《昼颜》
这部剧台词和对女性心态的描摹都太微妙，表面上是主妇出轨，其实真正谈论的是女人在婚姻中最需要什么。把出轨拍成了初恋，对于婚外情我第一次从不得善终变成了一声叹息，因为全剧的婚姻关系都处于频临破碎边缘的，所以对两位女主角多少有点恨不起来，可即便被美化的出轨，不可避免的也是腥风血雨和万劫不复。男人总比女人更少一点执着，我也说不出为什么。电影版已经收看，可惜当年小学组的重逢最终只是一场狗血的臆想。
2.《我的恐怖妻子》
近乎完美的妻子，却因对丈夫无微不至的关怀而引来丈夫的反感。丈夫与咖啡店主厨陷入不伦之恋，后者则怂恿他直接kill掉妻子，在计划准备实施当天，妻子疑似遭人绑架。暗暗窃喜的丈夫和情人接下来的经历却让他们惊恐万分…该剧全程高能，女主角面对丈夫的出轨是如何做的，只有你想不到，没有她做不到。这样的丈夫，挽留有什么意思？你真的只有看完剧才会知道，有了矛盾的婚姻，考验的不是爱情，而是人性。
3.《不愉快的果实》
让你的下巴不断往下掉的大尺度伦理剧！全剧每个人都和认识的人睡过了，人设崩坏的就是如此彻底，完全是奇葩和奇葩之间的较量。这种超现实的剧，本来我是绝对不信的，然而看到身边那么多的不安和背叛，还有各种意想不到之事的口耳相传，更让我相信艺术往往来源于现实，现实又多半高于艺术。结婚与否，结婚之后，你是否会继续和前任纠缠不清，还是又再继续心动，想必人与人的“关系”，才是我们终其一生的必修课啊！
4.《这周，妻子要劈腿了》
该剧翻拍自同名日剧，讲述的是丈夫面对妻子出轨事实后的一系列最真实的想法和做出的选择。全剧的叙述视角是站在被出轨者角度，既提出了一味苛求“感觉受到了伤害的一方”能反思婚姻并站在理解的角度很难实现，又从这个思路出发，去谈论如果你真的还在爱并且舍不得丢，那感情基础仍能化解很多难题，出轨也许很难再回到梦开始的地方，可是相互之间的自省却能让人和人的关系充满转机并留有余地。即便分崩离析，也不用走到宝强和马蓉那一步。
5.《通往机场的路》
这部剧几乎是公然讨论已婚男女能不能有正当关系的前瞻性剧集，但答案显然是否定的。因为选取的也是两组就有问题的家庭，所以我认为这部戏的重点并不在去探讨婚姻伦理，而是在谈婚姻精神，你需要一个完整的家还是充满快乐和爱的家，所以即便结婚了也记得要诚实面对自己的心，你的婚姻可以如一潭死水，但是你的心千万不能啊，觉得不对就要结束它，唯一值得商榷的是选择以什么样的方式去告诉另一半。
6.《密会》
一场至情至性的婚外恋，我和小伙伴几乎都看哭过。20岁青年对42岁女人的告白，让她无法理解，更让她无法视而不见。如果从一开始就知道是条不该走的路，为什么却笃定地陷入其中呢？人生啊，每天都会有感性小人和理性小人在自己的脑海里打架吧，我想唯一的解释便是，多么成功的女人，在对待感情的态度上，往往比大多数男性更追求真心、也更需要爱和懂得， 什么是好的爱情，不是让你一直18岁，而是即使48岁也能想起18岁时的自己吧？
7.《福斯特医生》
又名《出轨的爱人》，节奏非常棒，短短5集，却把一段婚姻演绎的淋漓尽致。不可否认，西方的婚姻观和我们东方文化传统有着差异，似是根源于他们的思维方式和文化土壤，加上外国经济发展水平更高，许多夫妻宁愿去接受真实的错误，也不屑于在谎言堆砌中委曲求全，这部剧一来揭示着了解有多重要，二来它深刻展示了男女双方的问题，用太真实太残酷去展示在这样不美好的现实面前，你是否能客观地对待别人和自我，这俨然是更深刻的 社会 伦理生态。
8.《婚外情事》
一部叙事技巧异常精彩的美剧，婚姻演变成了一场罗生门。立意上可以说完全超出了电视剧所承载的需求。这部剧，无论是镜头感、精致的画面语言和切换自如的分段视角，都可圈可点，而且完美解答了大家的疑惑——正所谓一个巴掌拍不响，失败的婚姻，双方往往都有责任，不存在绝对的过错方，而当双方都视对方为过错方，没有比这样阐述婚外情的方式来的更符合人性的弱点设定了，此剧在细节和人物心理刻画上真的下足了功夫。
9.《犀利人妻》
这部剧不仅成功塑造了一位坚决和出轨男说再见的、坚强的妈妈，而且吹响了让原配拿出斗志并采用合情合理合法方式去还击小三的号角，带着孩子也能再次找到幸福，这才是活得漂亮！活得犀利！第三者可恨，有时候所作所为让人牙痒痒的，但不是每个女人都会以过激而野蛮的举动去惩罚小三，那是不放过自己，所以她们往往会认识到，与其对一段枯竭的婚姻心有不甘，不如将渣男拱手送人，错过了太阳都不要流泪！
10.《蜗居》
这部戏不用赘述，太着名了，也很大胆。虽然不是真正意义上的婚姻伦理剧，可是因为它的出现，实现了艺术创作对 社会 的一次挑战，它因为写实而让人欲说还休，也因为饱受争议的价值观而让人欲罢不能。它让很多现实问题从水下浮到了水面，用另一种视角去谈论感情和婚姻之间或许存在着的永远不可调和的矛盾，是一部真正有我们所处的转折时期特点的 社会 伦理剧，也告诉我们，不管怎么选，都要付出代价，生活是一场有失有得的偿还。
这10部剧，不是为了毁三观以及为出轨寻找借口和出轨后怎么才不能被发现，也不是让人选择以宽容的态度面对出轨，相反，通过这10个故事，希望我们都能注重沟通、尝试时刻关心对方、关注自己的内心并且深刻明白：婚姻是感情的瓜熟蒂落，又或是一种生活方式的选择，它并不神圣伟大，却很需要责任感，也离不开爱，最需要坦诚相对，有多重视才有多珍惜，希望你在婚前择良偶，也承认人性的弱点和不完美，去面对婚姻里的遗憾和不完美。
这10部剧，它让我明白，婚姻里，面对诱惑和遇见分歧时其实是常事，如果只在婚姻里谈利益或欲望，还不如最开始就想清楚要不要结婚，不是为了你的父母，不是为了年纪，不是为了无关之人的眼光。
你可以爱了结了不知道以后会发生什么，但若从开始就奔着钱和条件的交易而去，就少做些害人害己的事，即便你不爱了，也请你郑重地告诉对方，再去重新选择自己的幸福，记好了，尊重别人也是尊重自己！
我相信大多数人的婚姻还是朝着一辈子而去的，但生活是太变幻莫测，人心更是如此，结了厮守一生当然最好，可是不管是谁在婚姻中想法有改变时，请你既不要欺骗自己，也不要欺骗对方，如果你就是享受着某种偷偷摸摸的欢愉，那以后付出的代价，或者要流的眼泪，愿你将来不后悔。
希望你能诚恳地面对自己、面对配偶和孩子，你不要天天为了这个为了那个，却总做些让人不齿和失望的举动。遇到你认为好的伴侣时，请珍惜。暂时遇不到，也不要着急，一旦自己还不完全肯心甘情愿地接受现实，那就不要轻易地说什么谁都会这样。无论是男性还是女性，只有自己感觉到和谁牵手可以嘴角上扬，才能迎接当幸福来敲门时的惊喜和快乐。
‘玖’ 《一场情、欲、灵、肉的相爱相杀 ——评韩国电影《银娇》》
一座建在山间的老房子，一间有阳光可以映射进来的地下书房，一位临近耄耋的国民诗人李适遥过着作家式的低调的隐居生活，有其学生苏智宇白天来照顾起居饮食，生活的轨迹看似就该如此平缓地进行着，不料，高中女学生银娇的出现，将一切本该有的平静打破。
韩国电影《银娇》改编自韩国作家朴范信（音）的同名争议畅销小说，讲述了一位七十岁着名诗人与其弟子及一位十七岁少女之间的欲望感情故事，电影于2012年在韩上映，引起巨大的社会反响，被誉为韩版“洛丽塔”。影片的导演是曾执导过电影《苔藓》的韩国知名导演郑址宇，他在读过原版小说之后便被书中的故事情节深深打动，决定购买电影改编版权将故事搬上大银幕，并点将韩国中生代实力派演员朴海日担当片中李适遥的扮演者。作为全片灵魂人物存在的银娇，由91年新生代韩国女演员金高银扮演，其也因出演此片正式在韩国演艺界出道。片中诗人教授的弟子由出身舞台剧演员的韩国男星金武烈出演，一向以积极向上，阳光健康形象示人的他，此次不仅要努力诠释层次丰富的内心戏，更要挑战大尺度的情欲表演。
你不是我，你不明白你对我的意义。
电影《银娇》开篇，年近70的诗人李适遥（朴海日饰）赤身裸体站在镜子前，看着自己身上早已垮塌的肌肉和不再澎湃的下体，眼里空洞无神。导演有意通过这样的一个场景设计，交代给我们的不仅是李适遥生理上的老化，更有他心理上的萎靡，青春已经不再属于他，那些曾经隐藏在身体里的如烈火一般的情感欲望也将随之消失，生活仅存苟延残喘。
高中女生银娇（金高银饰）生活在一个普通的家庭，后妈的残忍家暴，让她无时无刻不再怀念生母，一个生母给她买的小镜子成为其全部的情感寄托。为了睡一下放在李教授家院中的太阳椅，便有些冒失地闯进了李教授和其学生苏智宇的生活世界。
当镜头仿佛李教授的眼依次寻过银娇的腿、脚、胸、颈、唇时，之后，一次雨夜留宿之后，李教授无意中瞥见银娇胸部的纹身，让银娇玩性大发给李教授纹了同样的一个纹身的情节的出现，让两人的情感逐层升温，后者看似冒失的出现却重新点燃了前者内心的熊熊欲火，属于李教授曾经的青春失而复得，他竟然发现自己回到了年轻时候的样子，一场看似意淫的春梦里，他和银娇愉悦地追逐奔跑，并最终“兴奋到极点。”
银娇的出现对于李适遥来说是一首超脱年龄肉体限制的灵魂曲，拯救其于晚年寂寥孤单的生活中，胜过一切神丹妙药，是一种神话般的存在，无人参透其中之奥妙，即便是当事人双方都无以言表，因为，你不是我，你不明白你对我的意义。
或许，你本就不该出现在我的世界里。
李适遥的得意门生苏智宇（金武烈饰）在老师的关怀教导下，二十岁便取得令同行敬仰的成绩，为此，他待老师如生父而无比尊敬，他照顾老师的日常饮食起居，知道老师的一些习惯——不吃面包，一张旧书柜不能轻易变换位置。在他眼里，老师李适遥是他的一切，是带他继续有所成就的希望。
老师与银娇感情不断“升温”，让苏智宇越来越像个多余的人，在银娇与老师之间，他小心翼翼地扮演着一个隐形人的角色。他好心劝说老师不要跃过雷池一步：“老人与高中生的爱情在国民面前是不被承认的。”又极端压抑着自己内心对银娇的感情，无奈，情比金坚，孔孟之道的“发乎情，止乎礼。”在苏智宇的人生字典里并不成立。最后，他还是无情的占有了银娇，抛弃一切世俗观念，对老师的感情也随即由爱转恨。
银娇的出现对于苏智宇来说是毁人心魄的噩梦，在苏智宇眼中，她巧取豪夺，用卑劣的手段夺走对他至关重要的老师，夺走他未来美好生活的希望，特别是那份儿他无意间发现的老师以银娇作为原型而创作的小说文稿，由于一直以来对老师才华的嫉妒与不甘作为老师跟屁虫的真实想法，此前内心种种的压抑苦闷，犹如泉涌，喷薄而出，顿时让他妒火中烧，将内心之前对老师尊敬变成对老师的痛恨，他的内心潜台词也许会是：“或许，你本就不该出现在我的世界里。”对他的老师说，更是对银娇说。
身而为人，我们应该感到惭愧。
有着产业高度发达且制作体系成熟的韩国电影业，拍摄制作情欲电影的传统由来已久，如有喜剧风格的《色即是空》系列、《梦精记》系列，有艺术品色上乘的《外出》、《空房间》，近年更是创作出如《布拉芙夫人》、《人间中毒》等票房口碑俱佳的情欲电影，尽管风格各异，却无不映射出韩国电影人在追问情与欲、灵与肉孰是孰非、孰轻孰重的人类终极命题上的艺术探索。
对于一些问题，我们似乎总要问个明白，高举伦理道德的大旗，满是仁义礼仪，爱与被爱。到头来，却发现我们自己不过是一个彻头彻尾的矛盾体，图增烦恼。
电影《银娇》便构建了一个以人的情、欲、灵、肉为本能出发进而交织、错落、冲突的矛盾三角关系，是一场情、欲、灵、肉的相爱相杀。贪欲少女肉体的李适遥、因嫉妒对老师由爱变恨的苏智宇是少女银娇作用下的产物。有人说，是银娇的纵欲导致了这场悲剧的发生，但在笔者看来，银娇始终也都是一个受害者，从其卑微的身世这一角度入手分析，继母的家暴，家庭温情关怀的缺失，是银娇深感孤独的原因，即便是她纵欲，不过也是想以此方式来满足内心无比的空虚。
再去细细体味银娇那句对白：“你知道女高中生为什么要和男人睡，孤独，是因为孤独啊。”
身而为人，我们应该感到惭愧。
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