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初露端倪打一外国电影

发布时间: 2022-12-31 21:34:54

⑴ 50年前一个小女孩预言的大型灾难在50年内全部实现是什么电影

尼古拉斯凯奇的电影——《先知》,又叫《神秘代码》。

未来,对于所有人来说都是未知数,谁也说不清,今天要我们往何处去,谁也不知。

今天怎样走这一遭,谁也不知。

但若有人曾预测未来,且预测的这些大型灾难在50年里全部实现,对未来的事作顸测,是幸事也实属不幸。

因为这个小女孩要为自己说的话负责,要担当误测的罪。而且就算预测了也依然逃不过,更是难过。

(1)初露端倪打一外国电影扩展阅读:

电影名:神秘代码 (2009)

导演: 亚历克斯·普罗亚斯
编剧: Ryne Douglas Pearson / Juliet Snowden / Stiles White
主演: 尼古拉斯·凯奇 / 钱德勒·坎特布瑞 / 萝丝·拜恩 / Lara Robinson / D.G. Maloney
类型: 剧情 / 科幻 / 悬疑 / 惊悚 / 灾难
制片国家/地区: 美国 / 英国 / 澳大利亚
语言: 英语
上映日期: 2009-10-30(中国大陆) / 2009-03-09(纽约首映) / 2009-03-20(美国)
片长: 121 分钟
又名: 末日预言(台) / 地球毁灭密码(港) / 预难大逃亡 / 先知

⑵ 隐形人电影观后感作文精选

《隐身人》于2020年2月底在美国上映。影片改编自英国作家赫伯特·乔治·威尔斯1897年的科幻小说以及1933年的同名电影。下面就是我给大家带来的隐形人电影 观后感 做文精选,希望大家喜欢!

隐形人电影观后感 作文 精选【篇1】

《隐身人》是美国环球影业出品的惊悚片,导演雷·沃纳尔执导,演员伊丽莎白·莫斯、奥利弗·杰森-科恩联合主演。该片于2020年2月底在美国上映。影片改编自英国作家赫伯特·乔治·威尔斯1897年的科幻小说以及1933年的同名电影。

《隐形人》的国内豆瓣评分和国外评分只有七分左右,并不优秀但他确实是一部难得佳作。

这部电影被称为神作的原因有两点:

第一:仅700万美元投资,狂揽1.23亿美元的票房。

第二:观影人群对其有着两极分化的观影评价。

现代女权“女人是否还是弱势群体”

这部电影虽然是一部惊悚电影,但是探究其内核,它无疑是一部优秀的女权电影,有着极强的时代标签,形象具体的把“精神控制”这个女权电影都脱离不了的主题又一次形象生动的展现了出来,给全体观众科普了一下如何“反pua”,电影中无处不在的“隐形人”就好像童年阴影《不要和陌生人说话》中安家和的加强版,只不过这个“安嘉和”更有钱智商更高并且有了隐身的超能力。当这样一个看不见摸不到的“隐形人”无处不在摧残着女主的精神时,那种让人如临其境的恐惧感仿佛充斥在每一个角落,仿佛你就是女主角在面对着“隐形人”的威胁让人呼吸急促,给了观众极强的感官冲击。

让观众明白即使在“男女平等”的今天,当女性面对“家庭暴力”和“精神控制”时的那种无助与凄惨。对于女性来说在生活中面对的本该是“挚爱的丈夫”向自己挥来的棍棒拳脚和无尽的羞辱,有多少女性选择了忍气吞声或者一味的逃避,又有多少女性选择了奋起反抗保护自己,显然目前为止仍然是前者居多,希望更多的女性能够用法律的武器保护好自己的权利。

隐形人“精神上的摧残折磨带来的改变远比肉体上的伤痛强烈”

当在生活中感到窒息的女主逃离“家庭”这个牢笼以后。女主就得到了丈夫哥哥的通知:老公已经自杀身亡,给她留下了一大笔遗产,前提是不能有精神方面的问题,否则会直接失去遗产继承权。女主感觉到新生活的开始欣然接受了这笔巨款,还给照顾自己的闺蜜女儿支付了高昂的大学学费。然而在此之后,女主的生活出现了诸多诡异事件:被子被突然扯掉。自己的电脑,给姐姐发去绝交的邮件。准备好的资料文件莫名消失,莫名的因为体内安定药的浓度过高而晕倒。

直到女主回到家看到自己迷晕丈夫出逃丢失的药瓶出现在家中,她才恍然大悟她的变态丈夫已经变成了隐形人,前来复仇。全片最大的创新正是将“隐形人”这个所谓的主角放在暗处,用“Surprise”这个单词代替无处不在的“隐形人”,这个“惊喜”宛如鬼魅的使女主陷入了更深的精神折磨中,清晰地将虚无缥缈的“精神控制”这个概念呈现出来,对于很多深陷家暴泥潭中的女性,对于她们来说精神上的摧残折磨带来的伤害远比肉体上的痛苦影响深远,身体上的伤口可以逐渐愈合,但是精神的伤害往往会如影随形一生。

在现今这个社会很多人说“现代女权”是一种畸形的“霸权女权”过分强调女性的弱势地位,过度保护女性的权利,忽视了女性的义务。如果我们冷静思考一下,每年所有离婚人群中就有25%女性是因为家庭暴力选择离婚,而这种“过度保护”正是因为广大女性群体没有安全感的无奈之举,是因为社会长期对女性权益和身心健康的忽视造成的。

这部“隐形人”之所以如此火爆,正是因为它一针见血的刺破了“家庭暴力”的脓疮,生活中她们苦于没有证据证明自己正在的遭遇的不幸,证明她们的丈夫是一个施暴者一个“隐形人”,揭露他们的隐形的伪装,不断被伤害却无法脱离苦海,给观众带来了极大的精神冲击与思考,这或许就是票房如此火爆的理由,所以由衷的希望社会在未来能够保护好女性权益和身心健康。让“隐形人”全都真正的隐形消失不见。

隐形人电影观后感 文精选【篇2】

这几年恐怖、惊悚类电影难得佳作,《小丑回魂》、《寂静之地》什么的还不错。鬼片之类的恐怖题材似乎已经被炒冷了,掀不起什么浪花,反而是一些设定奇特的惊悚电影更受欢迎。

最近一部高分恐怖片再次进入了大众视野。名称是《隐形人》,相对于平淡的恐怖电影整体表现来看,还算是近期比较精彩的一部,而且走的是科幻惊悚的路子,相比传统鬼片,也让一些胆小的姑娘们得以接受。

从片名就能看出来,主角自然是我们“看不见的隐形人”了。此外,女主则是一个实力了得,能与“空气”飙演技的“灰姑娘”。虽然谈不上多漂亮,或许是特殊的人格魅力,妹子依然将一个高富帅给迷得神魂颠倒。

这个高富帅有多厉害呢?年纪轻轻不仅是一个科学家,更是世界光学领域的巨擘,功成名就,家财万贯,在城市的边缘有用围墙砌起来的私人研究室,同时还是一套豪华别墅。

可能是因为高富帅太厉害了,几乎能够得到自己想要的一切。大家都知道,男人有钱就变容易变坏,还总会有点超然于物外、奇特而变态的癖好。这个高富帅便是如此,他对身边的一切都有着极强的控制欲,还是一个虐待狂。

虽然才华横溢且如此有钱,但是他不仅限制和伤害着女主的身体,还完全控制着她的精神,吃饭睡觉打豆豆,无一不在其掌控之中,保不准哪天就被他摧残至死,想来女主也受不了,爱情逐渐化为了憎恶,只想着逃跑。

因为受不了高富帅太变态的控制欲,怕和他在一起有了小孩之后就再也无法逃脱他的魔掌,所以女主也一直偷偷吃着避孕药。更是在某天趁着高富帅睡觉时,给他服用了安定片,溜之大吉。

逃走之后的女人藏在了一个警察朋友的家里,虽然摆脱了高富帅的控制,内心却已经蒙上了阴影,随时都在担心他找上门来。过了一段时间,藏起来的女人意外收到一副来自高富帅弟弟的信,从信中得知高富帅自杀了,而自己得到了他的巨量遗产和房子。

摆脱了虐待狂的控制,还意外得到如此大一笔钱,本以为云开月明,可以好好地生活下去。然而事实并非如此简单,虽然高富帅已经死了,但是女主的心理阴影一直没有抹去,还屡次遇到怪事。比如烧着的锅突然引发火灾;睡觉时看到床边站着一个人,床单更是被看不见的东西给踩住了。

~是活见鬼了?还是高富帅根本没死?女人心中自然有数,因为高富帅曾向她透露过隐形的事情。她惊慌失措,找来警察朋友帮忙。当然,根据一惯的 经验 ,我们都知道所有人只会认为她太(有)过(神)紧(经)张(病)。

好吧,女主只好一个人独自默默反抗。她拨通了前男友的电话,发现在朋友家的阁楼上,于是爬上阁楼,找到了一把刀和拍着自己睡觉时照片的手机,进一步证实了高富帅还没死的事实,并且就在这个屋子里,可能正在某个角落注视着自己的一切。

隐形人也不再藏着掖着,直接现身暴打和吓唬女主,几番冲突之后,女主逃回到了高富帅的别墅,找到了他的高科技隐形衣。

似乎只是单纯地想要玩弄女主,隐身的变态狂如影随形。女主想寻求妹妹的帮助,她们相约在餐厅见面。隐形人拿起餐刀将妹妹一刀封喉,然后堂而皇之地把刀塞到了女主手里。众目睽睽之下,无数人看到女主把妹妹给杀了,百口莫辩的女主被陷害,锒铛入狱~

即便是在监狱中,隐形人依然很轻易地就跟了进去。狭小的空间内,女主再次和隐形人打了起来,这之间隐形人被警察发现,遂开启了一场残忍的屠戮,警局内数个警察一一被残杀。除了女主,他要将她身边所有帮助她或者阻碍他的人赶尽杀绝。

之后隐形人再次离开,准备去杀死女主警察朋友的妹妹,危急时刻警察到了,却依然不是他的对手。最后女主拿着从警察局带出来的枪,打死了隐形人。

真相大白,却发现被打死的隐形人是高富帅的弟弟。特种部队组队搜索他的别墅,发现了被绑架困在里面的高富帅......

死了的弟弟成了背锅侠,高富帅啥事没有。这时女主又得知自己怀孕了,原来高富帅早就知道自己在吃避孕药,于是将她的药给换了。

怀孕之后的女主知道自己将永远活在高富帅的控制之下。她应邀去见高富帅,趁着去卫生间的空档,套上了之前在高富帅别墅找到的隐形衣,把高富帅给杀了。然后离开,脱掉隐形衣回来,制造出高富帅自杀的假象,彻底了结了高富帅,摆脱了他的控制并成功脱罪。

故事 就这样结束了。这是一个关于控制和复仇的故事。弱小的女人被各种套路,最后犯了杀心,绝地反杀的桥段看得人还是挺爽的。

影片前半段走的是恐怖片的路子,无声无影的隐形人形同幽灵鬼魅,多段静音画面加上隐形人视角营造出的惊悚氛围很是能够带动人的情绪,让人看得提心吊胆,汗毛微张。

后半段则偏科幻一点,整体的节奏更快,感官刺激融入氛围设计,带来惊悚又具有视觉冲击的观感。

当然,影片本身漏洞不少,BUG到处都是。

比如女主找到了晚上拍着自己睡觉时照片的手机,明明可以根据手机来佐证自己被屋子里陌生的人偷拍了,却不将其当做证据留着而只拿走了刀子。

在警察局里的时候所有警察集体氹机,隐形人已经暴露,却还是很轻松地将警察一个个全部灭掉了~

最扯的是,高富帅这样一个帅气多金才华横溢的人,还发明了一件几乎无可挑剔的隐形衣,居然全程只用来调戏一个女人,甚至还搭上了自己的性命,实在是让人无力吐槽,堪称史上最没有梦想的反派。

如果以现实的逻辑来看,影片中的隐形人在被发现之后,破坏力就已经大打折扣了。毕竟他没有超能力,只是隐匿了身形,而且在身上的装备坏了之后,随便哪个摄像头拍到之后也就露馅了,不至于在被女主发现之后还杀死那么多的人。

影片亮点在于前期隐形人尚未被发现时,那种趋近于鬼片带来的恐怖氛围,让人在看的时候屏气凝神,生怕被吓着。

导演没有太恶趣味地弄些莫名其妙的恐怖配乐或者一惊一乍的声音来吓唬人,而是通过女主的表演,通过隐形人在一些细节上的痕迹,将观众代入场景氛围之中。让观众自然而然聚精会神地在害怕的情绪中去找它露出的马脚,比如陷下去的沙发凳,比如玻璃上的手印。无声场景则让这种紧张的感觉显得更为真实,让人看得仿佛自己身边会不会也存在这样一个隐形的人,的确是有点意思。

另一方面,女主虽然智商不在线,但好歹还算是勇敢,在反抗的过程中还耍了几把小聪明。最后更是上演了一出心狠手辣的复仇大戏。

当然,影片似乎也有意无意地透露出关于女权的探讨,男人掌控一切,女主摆脱束缚,反杀翻身。这种情节以前也见过不少,我更想理解成弱者对强者的冲击,而非女性和男性之间的矛盾,毕竟女权是为了体现男女平等,而非替代男性的地位而高于男性。

隐形人电影观后感 文精选【篇3】

一开始气氛营造得很好,一直到隐形人发邮件给女主姐姐挑拨关系来孤立女主。大量空镜头也看得我有点害怕,心想这下完蛋了,有一个智力水平很高,控制欲极强,不为别的,就是要整你玩弄你,人家有钱有权有高科技,这还怎么玩,放弃游戏等死得了。

可是接下来,隐形人在餐厅杀死女主姐姐,律师弟弟告诉女主,隐形人希望怀孕的她回到自己身边,心中一万个草泥马奔腾而过,感情隐形人是一个心理扭曲的家暴丈夫形象,所有的施暴和捉弄都是为了让女主回到身边为他生个孩子。这些高智商的家伙真是让人想不懂。

再接下来,更是让我下巴掉了下来,在一个警方医院的地方,女主通过自残逼迫隐形人现身,然后隐身衣故障之后开始凶残地袭击警察,可是又留下大量活口,被击毙后发现这个隐形人是律师弟弟,WTF? 闹这么大动静,律师弟弟是图啥啊。好了,结果女主男朋友被发现捆绑在自己家,也就有两种解释,一种是隐形人一直律师弟弟,可是他到底图啥啊,怎么想都不对劲,另一种解释,是女主男朋友设局害死弟弟,可是这是怎样的计谋呢?先串通弟弟装死,再害死弟弟装被绑架,一切的一切都是为了赢回女主和她腹中孩子,而且连女主都已经像看傻逼一样看他了,就这样的也能叫非常了解女主的控制狂?

好吧,我暂且相信他被“爱情”和控制欲冲昏了头脑,而且女主的机智也出乎他的意料,可是隐身衣这个大众都不知道的宝贝到底有多少件啊,为什么连藏起来一件都不会被发现。而且那么多人都看到了隐身人,案发现场已经发现隐身衣的存在,女主还可以通过这种方式杀人不被大众怀疑?如果女主回到别墅是为了杀人而不是套口供,为什么还要带上黑人警察。

至于其他细节就更不能细想,总之电影后半段看得我满头问号。

隐形人电影观后感 文精选【篇4】

如果是科幻影迷,隐形人或者叫透明人这个概念,一定是不陌生的。最让大家知晓的是2000年的《透明人》,根据小说得到灵感改编,之后2006年还上映了《透明人2》。

故事发生在一个不知名的当代都市里,女主和丈夫住在一个远离市区的别墅里,丈夫是个科学家,有才华又有钱,世间难找。然而,在丈夫精英的外表下,却是一个反社会人格者。他对妻子有着极强的控制欲,不仅在别墅内装满了监控摄像头,并且配有安保设备来将她锁在自己冰冷的别墅中。为了逃离丈夫的控制,女主给丈夫下了药开始自己的逃跑计划,从正在熟睡的控制欲极强的丈夫身边逃跑,在妹妹帮助下逃离出去。

接下来的几天里,女主向童年好友,警察詹姆斯和他正值青春期的女儿家里寻求庇护。因为长期的压迫使女主神经敏感,在她生活的角角落落中,似乎都有一个无形的影子在窥视着她,企图触碰她。

之后的几天女主被警方告知丈夫已经自杀了,并给自己留下了一笔巨大的遗产,遗产的手续问题交给丈夫哥哥来打理。但是他却也留下了一句奇怪的遗言:如果女主要继承遗产,必须被判定精神没有问题,阴谋在这时候已经初露端倪。心惊胆战逃跑的女主得知丈夫死后松了一口气,看起来已经准备好将这段饱受虐待的过去抛诸脑后,走进生活的新篇章了。

诡异的事开始发生,突然下陷的空沙发、自动开启的门、浴室玻璃门上诡异浮现的手印,这一切都像是,有一个人就在你身边,而你看不到他。女主越来越确信,一直在研究开发隐身技术的秘密科学家丈夫实际上还活着,并且想要摧毁她……一开始警察认为女主只是害怕导致,但最后警察也失去了耐性,认为女主精神有问题。丈夫靠着隐形报复女主,让大家都以为她产生了妄想症。

丢掉的安定药,突然出现在了卫生间;睡的正香的时候,被子忽然被扯走;更别提在耳朵旁呼气的小动作了。这个看不见摸不着生物监视并操控着自己的一切,任谁都会联想到超自然,它所带来的恐怖感,并非是《咒怨》中躲在家里飘来飘去的冤魂。在阁楼发现了丈夫的手机,并收到surprise惊喜短信,女主也是开启主角光环,在家中找到了隐形人,说实话这个镜头着实吓了我一跳。

为了证实丈夫没有死就是隐形人,女主叫了辆滴滴鼓起勇气跑到了别墅家里,在丈夫的工作实验室找到了隐形衣,丈夫研发出了某种高科技隐形衣来跟踪并折磨自己。女主准备第一时间告诉妹妹,当女主在餐厅向妹妹求助时,出现了妹妹突然被悬浮在空中的匕首一剑封喉的情景。丈夫借刀杀人杀死了女主的好姐妹,并嫁祸于女主。

被关进精神病院的女主,最终得知自己怀孕,产生了转折点,因为丈夫一直想有自己的孩子,通过这个手段更绑定女主的人生。得知自己怀孕后,女主以自杀当诱饵引出了隐形人,此时影片的恐怖感转向精神上的折磨,通过伸手不见五指的微妙感觉,将观众从一开始的迷惑,到不安,甚至崩溃,最终彻底被征服。此时影片节奏加快,反转升级。

隐形人的真身终于显露,让所有人都知道了隐形人的存在,在苦难、挫败与限制造成得巨大伤害之下,女主从之前的软弱,胆怯,渐渐被逼成了向死而生,坚韧和反抗的女性,她捡起手枪奋力的想与丈夫一战,没有想到隐形人武力值爆表,并告诉女主要去杀警察的女儿。最后女主在紧要关头成功杀了隐形人,但发现隐形人并不是丈夫,而是丈夫的哥哥,有些始料未及。

同时警察部队在别墅地下室也找到了丈夫,警察经过调查认定是丈夫的哥哥绑架了他,偷了隐形衣制造出了这一切,而女主认为是丈夫在幕后操控了一切,丈夫的哥哥只不过是替罪羊,女主心生一计准备和警察好友一起去别墅,准备了录音设备想套出丈夫的话,面对道貌岸然的丈夫,此处可谓整部剧的最大高潮,女主的反杀,女主穿上了隐身衣杀死了他,并在监控视频下伪造了自己拿着刀自杀的证据。结尾女主走出了别墅,即将开始自己的崭新生活。

隐身人彻底成了在躲在暗处的配角,而一个备受欺凌的女人被置成了主角。影片不单是为了恐怖而恐怖,而是在科幻、复仇、女权等诸多新设定之下,通过一位被隐身人欺辱的女性视角,探讨了弱势女性群体该如何抵抗情感勒索、家庭暴力、霸权欺凌的话题。

隐形人电影观后感 文精选【篇5】

超能力的世界里,穷人靠变异,富人靠科技。

我们今天的电影男主就是靠自己的专业知识和财富研究出了属于自己的超能力隐形,但是他却没有像漫威英雄那样去拯救世界,只想控制,霍霍,折磨自己的爱妻。

这部电影便是我们2020年,开年第一部恐怖片《隐形人》,并且豆瓣评分也给出了7.3的评分,无疑取得了成功算是相当不错了。感觉这个电影还是值得一看的,因为这部片子跟我们以往看过的恐怖片还是不一样的,并没有我们以往恐怖片的披头散发,时隐时现,惊魂血腥等等,给人的感觉更像是一部高科技犯罪悬疑片,换句话说就是情节很有特点,导演拍摄角度很独特。

电影《隐形人》改编自一部小说,这部小说早在1933年就曾被改编成电影搬上了大银幕。因此现在在拍那就属于翻拍,观众对于翻拍重制版电影的要求可是越来越刁钻 越来越严格了,只要稍有不慎便会满盘皆输以失败告终。新版《隐形人》口碑票房之所以如此之高,导演一定是功不可没的,创造它的导演便是雷·沃纳尔。

雷·沃纳尔不仅主演了这部电影,而且也与温子仁担任过《电锯惊魂》和《潜伏》系列的联合制作人。并且出演了《电锯惊魂》里那个一开始被铁链捆屋里的小男孩亚当。相比较简单直接的恐怖画面,雷·沃纳尔更喜欢利用环境色黑色,拍摄角度突现出身体和精神被折磨的倾向来,当初的《电锯惊魂》也具有这样的特点。

下面就给大家轻微剧透一下这部将虐待,高科技犯罪,恐怖合在一起的电影《隐形人》。

女主赛西莉娅和丈夫住在一栋海边豪华大别墅里,丈夫是一家光学科技公司的老板,才华财富集于一身。但是,谁会想到,这样的一个成功人士是一个心理变态。对他周围所有人都有超强的控制欲包括他的妻子和弟弟,在自家别墅内也是装满了监控摄影头,说实话它的家还是满满的科技感。

为了摆脱丈夫的魔爪,妻子联系了姐姐艾米莉计划逃跑,并且成功逃出。在女主逃出别墅后,被警方告知丈夫在酒店自杀了,并给她留下了500万的遗产。但是遗言要求:如果女主要继承遗产,必须被判定精神没有问题,无犯罪行为。

在女主和朋友高兴地庆祝一番后,阴谋便随之开始了,紧接着女主开始发现自己身边出现了许多怪异的事情。突然下陷的空沙发、自动开启的门、莫名其妙出现的安定,这一切都像是,有一个人时刻关注着你,而你却看不到他。是不是感觉到一点恐怖呢!

看到这里你应该也猜到了,这里的丈夫就是那位成功人士,高智商科学家获得超能力的男人。他研发出了某种高科技隐形衣来跟踪并折磨妻子。有没有被惊到!

《隐形人》的环境氛围塑造相当到位,2个小时的时长整体以黑色为主基调,却不会让人产生压抑的感觉。从的简单介绍你是否已经感受到那股悬疑恐怖的气息。

最令惊艳的还是女主的表演因为是面对隐形人,所以剧中很多对手戏都是女主一个人对着空气在表演,不得不说演技精湛。

就讲到这里,如果感觉影片还不错,就自己找资源看喽。

开年第一部恐怖片,便来了一个开门红,希望2020年好片不断 越来越棒。

⑶ 《美国队长3》是一部怎样的电影


撕逼没关系,只要我“老婆”活着就行!

如果说整部《美国队长3》的剧情是为了铺垫一场浩大的撕逼大战,那么这场撕逼大战的核心矛盾就是:美队对冬兵的矢志不渝,即使冬兵曾经杀了哥们钢铁侠的父母,也得死命护着,毕竟,复联的小伙伴有很多,冬兵这个“基”了快一百年的“友”只有一个。

这个“漫威宇宙世界”的一个小星球,之所以在首映日就能在豆瓣拿到8.5的高分,虽然有膨胀的成分,但是即使缩水,也不会低于8分,这是我给这部电影的定性,换句话说,你可以在这个周末走进电影院,让肾上腺激素活跃一下啦!

如果说《复联》的第一部是整个漫威制作的电影中最好的一部,那么这部《美队3》则是仅次于《复联1》。至于《复联2》,我除了记得升起的大陆和一片混战之外,貌似整部电影都让人昏昏欲睡,毫无第一部的神采。

而这部《美队3》却大大超出了我的观影预期,动作场面的精致出色,应该是最大的亮点,好的动作场景最起码应该有这样几个标准:

1.场景集中,标识性强,没有让人顾盼不暇的杂乱感。这一点从本片的一个追车场面中可以看出,美队和猎鹰、黑豹追逐冬兵,但是同时猎鹰和黑豹也在互相厮打,其中的隧道场面让动作和特效视觉更加集中,不杂乱,这点很重要,《复联2》中最后的大陆升起动作情节就是反面教材;

2.场面分开,有较为阶段性的发展和升级。本片的动作场面主要有开篇集体逮捕恐怖分子、美队逮捕冬兵和隧道追车、美队派和钢铁派两帮飞机场对杀、美队和冬兵对打钢铁侠这样四个动作场面,而夹杂在这四个情节之外的部分,本片也用了逗趣的情节和必要的人物线铺叙来交代,147分钟,基本没有多余的场面;

3.场景真实,动作到位,不虚假。这一点,不用我来说,可以借用导演罗素兄弟的一段话来说明:“我喜欢真实的动作场面,我从小就喜欢看动作片,这也是我喜欢拍动作片的原因。我是看吴宇森和约翰-麦克蒂尔南的片子长大的,所以我喜欢拳拳到肉的感觉。为了实现这个效果,演员常常需要亲自上阵。”具体的效果去电影院一看便知啦!

当然除了以上三个动作场面的撑足之外,这部可以说带给那些处于超级英雄审美疲劳的观众一丝新意,而这样的一丝新意却和《死侍》不同,很多人都说《死侍》代表了漫威超级英雄的一个变调,那就是“普世英雄观的倒塌,草根英雄观的崛起”。如果你之前看过这部无下限逗趣的《死侍》,相信应该能理解我说的这段话,但是《美队3》不同,普世的英雄观没有倒塌,但是开始处于被质疑的位置,这种质疑立场其实从《钢铁侠3》中已经初露端倪,随着漫威世界的进行,这种原先的隐匿情绪被扩大为暴露的公众态度。

促使这一态度登台的事件是片中的一个小情节,那是托尼-斯塔克在演讲完之后,碰到一位女人,听到她对自己的控诉,因为她的儿子在《复联2》的那场大灾难中丧生,托尼也是“兇手”之一。

而随后117个国家联名限制复联组织行动的协议书更是促使联盟内部的分裂:自觉复联得接受政府监管,或是依然坚持复联自己的态度。所以才导致钢铁侠派和美队派的产生。但是冬兵事件就是绝对的导火索了,他虽然被人陷害制造恐怖行动,但是两派观点的不同自然导致了分裂和机场大撕逼。

当然有人看到这里会说,这年头,要是不来场说开始就开始的撕逼,还真不符合当下的审美了,可是,套路可以用,只要不过头,那好电影自然还是好电影,虽然是商业类型片,但是一样可以看得很欢快,至少没觉得这147分钟被浪费了,那就挺值。

当然,对于本片虽然很是喜欢,比漫威最爱的系列“钢铁侠”都要胜一筹,但是由于冠在“美国队长”的系列中,自然会觉得让他捡了便宜,毕竟这部电影中,随着蜘蛛侠版权回归漫威,首次露面在漫威自己制作的电影中,蚁人也同样加入,更不用说钢铁侠、鹰眼、黑寡妇、幻视、猩红女巫等人的加盟了,使得本片被评论家誉为“复联2.5版本”,阵容和制作直逼“复联”本尊。

可是如果你看到最后,对于美队一味袒护冬兵,而不顾钢铁侠的感受这种行为感到深恶痛绝,那么,请不要太过气愤,你可以想想这个情节是不是和接下来的这个很像,那就是一男的女朋友在酒后撞死了他哥们的父母,当哥们第二天要她偿命的时候,他把女友藏的远远的,觉得女朋友当时脑子不清楚,不该接受这么残酷的惩罚。

如果你想通了这个情节,那么美队这么做的原因就不难解释啦!

⑷ 《发丘天官:昆仑墟》剧情介绍

《发丘天官:昆仑墟》由映美传媒、麦奇影业出品,小墨客影业、映美文化、开沅文化、太古时代、雪兮(上海)文化、麦奇嘉映联合出品,裴子添、王婷、安唯绫、李子雄、唐文龙等主演的盗墓动作探险电影,将于2022年3月20日在爱奇艺和腾讯视频上线。

《发丘天官:昆仑墟》剧情介绍

影片讲述了张闻风为寻找父亲失踪真相,与同伴贾鲁班、钟灵一起踏上了凶险万分的昆仑之旅,几人所及之处诡秘又猎奇,还来不及探寻这背后的神秘力量,下一场离奇灾难又再次来袭,而这一切的种种,仿佛都在预示着什么。

与常见的“摸金校尉”为主题的盗墓电影不同,电影聚焦罕为人知的发丘一脉,从发丘天官的技能设定、身份标识,到发丘探陵的独家口诀,完整地架构了世界观,并进行了细致的概念设计。

近年来,古墓探险成网络大热题材,流量实力领跑,引发大规模观影热潮。影片在吸取行业口碑佳作经验基础上,全新打造充满新意的视效场景和耳目一新的墓穴机关,将玄学卦术的高深莫测淋漓尽致地呈现给观众。刀光剑影的地宫杀气腾腾,贴身肉搏场景令人肾上腺素飙升。丰富立体的人物血性,诡异玄秘的镜头画面,阴森灵异的音乐音效,共同打造了沉浸式的盗墓体验,为观众奉献一场精妙绝伦的民国盗墓诡事。

从官方发布的预告中可以看出,整个影片拍摄画面偏清冷,让人有神秘探寻感。随着山林、石棺、怪兽等一系列场景的展开,昆仑山凶险之景初露端倪,无不预示着这场探险之旅危机重重;而刀光剑影的地宫,贴身肉搏的场景则令人肾上腺素飙升,单单是看预告就足以吊起大众好奇的神经。

为了观众完美呈现一个充满想象力的“昆仑之墟”,电影特别邀请了业内顶级美术指导和视效团队加盟,力求在视觉、工艺、美术、布景等多方面做到精心巧筑,打造新一代“发丘天官”。据了解,影片中每一处雕像的设计,每一个纹理细节,每一个奇巧机关,主创团队都在拍摄前后做了大量的考究,并通过精细炫美的视觉特效,用极具现代化的表现形式,逼真打造了昆仑百神岩壁图、不死神树等高燃场景,展现最神秘的东方文化。

以上就是电影相关介绍内容,更多精彩内容请持续关注吧!

⑸ 赏析一部比较有名的电影

《战舰波将金号》:石破天惊的电影史佳作
《战舰波将金号》一上映,就立即震惊了全世界,被公认为苏联蒙太奇学派的最杰出代表,影响了无数的后来者,成为人类电影史上不可逾越的经典。时至今日,对《战舰波将金号》分析、评介依然是电影学院里的必修课。

最直接的影响首先来自于《战舰波将金号》所使用的蒙太奇手法。在这部电影中,爱森斯坦天才的创造力得到了淋漓尽致的发挥,通过镜头之间的重新剪辑、巧妙组接,爱森斯坦在银幕上重构了一个时空体系,它与我们现实中的时空体系迥然不同,但又是植根于现实生活的基础之上,从而在根本上与观众的观影心理相契合,从这一点来说,《战舰波将金号》开创了一直沿用至今的电影创作中所使用的最基本的蒙太奇表现手法。当然,蒙太奇并非是爱森斯坦发明的,在早前的格里菲斯乃至更早的梅里爱、鲍特的影片里就已经有了蒙太奇的应用,但这种应用要么是无意识、不自觉的,要么是不成熟、不完善的,只有到了爱森斯坦,到了《战舰波将金号》那里,我们才能负责任的说:电影艺术开始有了只属于自身所独有的蒙太奇语言体系,电影语言开始借由蒙太奇句子组成。时至今日,如果离开了这种蒙太奇语言体系,电影创作根本就无从进行。可以毫不夸张的说,《战舰波将金号》之后的所有电影,都是它的学生。

影片的影响在全世界迅速散播开来,无数艺术青年正是在观看了《战舰波将金号》以后才决心投身电影事业,《战舰波将金号》成为改变他们命运的转折点——西班牙电影大师路易斯·布努埃尔正是其中的一位,当时还在大学读书的布努埃尔无意间看到了来学校放映的《战舰波将金号》,立即为其中无与伦比的表现力所叹服,这成了开始他电影生涯的直接动因。很快,仅仅三年后布努埃尔就拍出了自己的处女作《一条安达鲁狗》(Un chien andalou),这部被视作超现实主义代表作的二十四分钟短片同样引起了巨大轰动,它奠定了布努埃尔在影坛上的大师地位。整部影片充满了天马行空的想象:一片被切削着的月亮,一把刀片割开一只眼球,一只爬满蚂蚁的手,一只伏在钢琴上的死驴,变成臀部的乳房,等等。不难发现,这些蒙太奇手法的使用其实与《战舰波将金号》如出一辙,正是爱森斯坦所推崇的“杂耍蒙太奇”的理念,布努埃尔自己也毫不避讳这一点。值得一提的是,两位大师在生活中也成为了好朋友,爱森斯坦来西欧游历时,曾与布努埃尔相谈甚欢。不过据说当布努埃尔看过爱森斯坦所拍的《感伤的罗曼史》一片后,对其中的艺术品味极不认同,怒气冲冲地到各个咖啡馆去找爱森斯坦,一定要当面打他几个耳光。当然,这只是由于大师的率真性情所留下的逸闻,并没有真正影响到他们之间的友谊。

同样的影响也发生在了葡萄牙国宝级导演奥利维拉身上,这位现年已近百岁高龄的老人,当年也正是因为受到《战舰波将金号》的影响,才毅然投身到电影创作中去。他所拍摄的影片《杜洛河上的苦工》,虽然是一部纪录片,但可以清晰的看出其中对《战舰波将金号》的模仿。特别是纤夫拉纤一段,其中剪辑进了若干面部特写,镜头在纤夫和乘客之间的反复切换,与《战舰波将金号》毫无二致。

有趣的是,几年以后,与苏联在意识形态水火不容的纳粹德国,《战舰波将金号》同样被推崇备至。据说纳粹德国的宣传部长戈培尔在看过《战舰波将金号》后,对其中的震撼力大为震惊,他指示德国一定也要拍出类似的片子来,并很快找来了女导演瑞芬斯塔尔来落实这一计划,这才有了《意志的胜利》一片的诞生。《意志的胜利》是一部在思想上反动透顶的影片,完全是为了给纳粹党歌功颂德,但在电影的艺术价值上,这部影片又是如此的成功,以致于后来的电影史都不得不尴尬的提到它——一方面痛斥其意识形态,另一方面又对其表现方法大加褒扬。毫无疑问,这部在《战舰波将金号》直接影响下诞生的影片,带上了浓厚的爱森斯坦印记。当然,由于科技的进步,拍摄工具的改善,以及纳粹党所提供的近乎无限制的制作经费,让《意志的胜利》比《战舰波将金号》场面更加宏大,气势更恢宏,画面更精良,但其蒙太奇手法的运用,依然是偷师于后者。特别是希特勒登上纽伦堡阅兵台的那一场戏,漫长的台阶,希特勒和手下依次拾级而上,两旁是黑压压的纳粹党员,口号的欢呼声响彻云霄,行纳粹礼的手臂密集如林,其剪辑手法上活脱脱就是一个“敖德萨阶梯”的翻版。

在国外取得巨大反响的同时,《战舰波将金号》也成为了苏联国内电影的教科书,其中的蒙太奇理念为众多苏联电影所汲取。例如《雁南飞》(Летят Журавли)这部摄于1957年的黑白片,片中最为人所称道的就是主角鲍里斯中弹牺牲的那个场景。在现实中,中弹牺牲只不过是一刹那的事,而导演卡拉托佐夫用了很长的一组镜头来表现:先是白桦林的旋转,在这个背景上叠化出鲍里斯的想象,薇罗尼卡身穿婚纱走下楼来,和鲍里斯举行婚礼,最后又回到旋转的白桦林。这个场景已成为《雁南飞》永恒的标志,而这种在影片中拉长时间,重构时空体系的手法,正是由爱森斯坦在《战舰波将金号》里首先运用的(“敖德萨阶梯”即为其典型代表),《雁南飞》继承了这一手法,同时又进行了发展和创新。

《战舰波将金号》的影响不仅止于欧洲,它很快也成为了好莱坞效仿的模板,事实上,爱森斯坦在《战舰波将金号》中所使用的多镜头、快速剪辑的蒙太奇手法已经成为好莱坞影片的基本表现模式,甚至可以说,好莱坞才是爱森斯坦最好的学生。以好莱坞的代表作《魂断蓝桥》(Waterloo Bridge)为例,这部缠绵悱恻、催人泪下的爱情片,依然使用了《战舰波将金号》中所使用的蒙太奇手法。例如,在费雯丽扮演的女主角玛拉走向滑铁卢桥自杀的那一场戏,一队军用卡车在桥上隆隆开来,玛拉毫无畏惧地向一辆辆飞驰的军车走去,苍白的脸在车灯的照射下美丽而圣洁。镜头在军车和玛拉之间反复的快速剪切,在群众的惊叫声、卡车的刹车声中,最后,玛拉结束了生命,手提包和一只象牙吉祥符散落在地上,这样的表现方式几乎是完全照搬了《战舰波将金号》中的桥段。

同样的例子还有希区科克导演的《精神病人》(Psycho)一片中,最为着名的浴室谋杀那一场戏。《战舰波将金号》中“敖德萨阶梯”那一场戏,8分钟的时间爱森斯坦用了160多个镜头,而“浴室谋杀”这个场面共历时48秒,却由78个快速切换的镜头组成,尽管连一刀刺入人体的血腥画面都没有,但其恐怖效果却因蒙太奇、场面调度、节奏、灯光及音响手法的综合运用而达到了无以复加的境界。可以说,希区科克把经由爱森斯坦开创的蒙太奇剪辑手法推上了极致。

如果说,希区科克深谙爱森斯坦快速剪辑手法之精髓的话,那弗朗西斯·科波拉则是把爱森斯坦剪辑手法和隐喻的表达方式合二为一的好学生。在科波拉的代表作《现代启示录》(Apocalypse Now)一片中,最后马丁·西恩饰演的男主角挥刀砍死马龙·白兰度所饰演的魔鬼军官的那一场戏,科波拉也没有直接表现白兰度被砍杀的情形,白兰度的身影依然在黑暗中,只是在剪辑上逐渐加快挥刀的节奏,同时加入了土着们祭祀仪式上砍杀一头公牛的场景,与白兰度被砍的镜头交替剪辑。可以说,这是标准的爱森斯坦手法,与爱森斯坦在《战舰波将金号》中剪辑进的那三只石狮子有着异曲同工之妙。

在好莱坞,公开向《战舰波将金号》致敬的则是着名导演布莱恩?德?帕尔玛,在他1987年所拍摄的代表作《铁面无私》(The Untouchables)中,就有一段完全模仿“敖德萨阶梯”的段落,这个段落也是全片的最高潮:在火车站的候车大厅里,凯文?科斯特纳所饰演的政府特别调查员与歹徒不期而遇,双方先是心照不宣,平静的走向台阶,继而又几乎是同时拔枪,互相射击,与此同时,有个推着婴儿车的路人正好路过此地,但由于受到惊吓,婴儿车不慎从台阶的顶端滑落下去。科斯特纳扮演的银幕英雄自是了得,只见他边举枪射击边向下跑,最终在千钧一发之际击毙了歹徒,还接住了失控的婴儿车。应该说,这个模仿还是很成功的,德?帕尔玛同样使用了阶梯、婴儿车、面部特写等元素,同时又有自己的发挥。通过机位的多角度切换、升格镜头的配合使用,将整个动作场面表现得美轮美奂。虽然使用了慢镜头,但动作之间衔接得十分紧密,镜头与镜头之间的联系也是丝丝入扣。

讲到这里,我想爱看电影的朋友都不难想到,这种使用蒙太奇手段来渲染动作、烘托气氛的做法,其实在动作片里司空见惯,而其中的突出代表,就是吴宇森式的所谓“暴力美学”片——纵观吴宇森的作品,几乎找不出一部不使用这种蒙太奇手法的作品??基于此,甚至有人评论说爱森斯坦是暴力美学片的祖师爷,不过我想这绝对是曲解了他老人家的原意了。

吴式动作片之所以能给我们留下深刻印象,能让好莱坞看中,很大程度上就是因为其中动作场面的成功。可以说,在《战舰波将金号》里初露端倪的“杂耍蒙太奇”,经过吴宇森的改造,已经彻底的夸张、极端化,并被吴宇森赋予了东方式的诗意与美感。即使到好莱坞以后,吴宇森的这一特点依然没有改变。如《变脸》(Face Off)一片,只要是两大主角的对决,几乎百分之百的使用了慢镜头。尼古拉斯·凯奇标志性的半转身拔枪射击的动作,就从来没有使用过单一机位的正常速度镜头,而一定是多机位、多角度的慢镜头,把凯奇的每一个动作细节都尽量拉长,并刻画得纤毫必现;同时还通过多角度的重复来强化这一效果,从而把人物的潇洒气质和英雄主义精神表现得淋漓尽致。一瞬间的动作在吴宇森的电影里往往要用长达几分钟的胶片才能表现,这些人为拉长的时间间隔与中国画里的“留白”却有着异曲同工之妙,营造了一种东方式的“气场”,充满了东方式的美感。

特别值得一提的还有爱森斯坦的同胞,苏联电影艺术大师安德烈·塔尔科夫斯基。其实塔尔科夫斯基最初是以爱森斯坦的批判者身份为人所知的,他曾经发表文章对爱森斯坦的蒙太奇理论进行系统的批驳,他认为爱森斯坦的蒙太奇手法太强调导演的主观意图,取消了观众的主体地位,是不可取的。基于此,他还反对爱森斯坦影片中的任何隐喻镜头。但是,一旦进入创作实践,塔尔科夫斯基根本无法与爱森斯坦彻底决裂,在他的电影里,隐喻蒙太奇比比皆是,以其《安德烈·鲁布廖夫》(Андрей Рублев)一片为例,在影片开头那个农夫乘坐的热气球坠毁以后,塔尔科夫斯基并没有直接去表现,而是插入了一匹马倒地的镜头,这与《战舰波将金号》里那着名的石狮子不正是起着相同的作用?正因为如此,塔尔科夫斯基后来也不得不承认,“显然有人会指责我前后矛盾。然而,艺术家本来就可以创造规则而又打破规则嘛。”

⑹ 《紧急救援》观后感

《紧急救援》观后感1

“作为一个特勤队员,你就是跟时间决斗,你慢一秒,危险就多一秒,你快一秒,可能你会多救一个人。”25日,华语首部海上救援题材的电影《紧急救援》释出一组与《时尚芭莎》电影组合作的时尚大片。写真里彭于晏、王彦霖、辛芷蕾、王雨甜、徐洋与李岷城身着救援制服,英姿飒爽,坚定的神情让人感受到救捞员带来的满满安全感。电影《紧急救援》自定档以来,引发了一众影迷的期待,网友们纷纷留言表示:“林超贤+彭于晏=必看,大年初一会带全家一起去看这部超燃的电影。”

电影《紧急救援》由林超贤导演、梁凤英监制,彭于晏、王彦霖、辛芷蕾、蓝盈莹、王雨甜、徐洋、陈家乐、李岷城主演。该片将于20xx年大年初一上映。

英姿飒爽!时尚大片展现救援小队雄心壮志迎难而上

此次曝光的时尚大片中,导演林超贤携片中的救捞小队集体出镜。在中国救捞制服的加持下,每一位演员都英气逼人,硬汉感扑面而来。救捞小队中唯一的女生辛芷蕾气场不输男生,变身史上最飒女机长。写真中,彭于晏、王彦霖、辛芷蕾、王雨甜、徐洋、李岷城目光无惧,整装待发,导演林超贤则胸有成竹地指挥着眼前这支“精锐部队”。这组硬核时尚大片的光影一明一暗,虽看不清个中人物的面部细节,但从他们眼神中透出的坚定,可以感受到令人心安的救捞力量。

在深入了解救捞员这一职业后,每一位主创都生出了由衷的敬意。彭于晏表示:“在最危险的时候,救捞员把生的希望送给别人,把死的危险留给自己。每天出任务的时候面对的都是恐惧和悲剧,回家时却不能把这些情绪带到家里。”电影《紧急救援》在拍摄时,为了真实地诠释出救捞精神,每一位演员都拼尽全力。彭于晏透露导演为他们创造了逼真的救援环境:“因为海浪和逆水,在下面没有氧气,救人的时候就会呈现最真实的状态。”王彦霖甚至因为拍戏短暂失聪:“因为水压问题,耳朵有些不适应,短暂性地听不到了。”辛芷蕾则学会了潜水和所有的泳姿,每天要进行6个小时的水下训练。

使命在身!林超贤二度携硬核商业大片征战春节档

电影《紧急救援》取材自真实的救援事件,片中势必会出现多场海上救援的片段。而“水戏”是世界公认的拍摄难度最高的戏份之一。为了呈现真实的救援场景,电影《紧急救援》辗转福州、广西、厦门、墨西哥四地拍摄。其中,墨西哥也是当年拍摄电影《泰坦尼克号》沉船桥段的旧址,可以想象,电影《紧急救援》中的海上救援场景也将十分宏大和壮观,相信届时一定会给观众留下深刻印象。此外,电影《紧急救援》还拥有七家强大的出品天团,有了这些坚强的后盾,电影《紧急救援》将打造出更具好莱坞大片质感的中国钜制。

已经对硬核商业大片驾轻就熟的导演林超贤,在被问到为何向前所未有的海上救援题材发起挑战时,他答到:“《湄公河行动》、《红海行动》和《紧急救援》都是在传达一种让我非常敬佩的精神。海上救援关乎生命,也更像是一种使命。”为了这个使命,林超贤导演砥砺四年精心筹备,历经种种磨难,终于打磨出电影《紧急救援》。这也是他继20xx年斩获春节档票房冠军的电影《红海行动》后,第二次征战春节档的影片。不同于电影《红海行动》,电影《紧急救援》拥有更强大的明星阵容、更豪华的制作团队与更坚实的出品天团,势必会用海上救援的热血故事燃爆20xx年春节档。截至目前,已有不少观众表示非常期待这部影片:“林超贤的电影都是大制作,春节一定会带家人一起去看这部电影。”

电影《紧急救援》由人民交通出版社股份有限公司、中视时尚影视发展有限公司、英皇影业有限公司、腾讯影业文化传播有限公司、浙江博纳影视制作有限公司、高德集团、天津猫眼微影文化传媒有限公司联合出品,将于20xx年大年初一全国上映。

《紧急救援》观后感2

20xx年1月8日,国内首部聚焦海上救援题材电影《紧急救援》“跨越山海,送你回家”主题路演来到素有“园林甲江南”之称的苏州,领衔主演彭于晏、王彦霖,主演徐洋、张景祎惊喜现身路演现场,与近千名观众亲密互动。

不少观众在观影后盛赞影片,“热血激燃”“感动炸裂”等关键词更是不绝于耳。作为春节档首部看片的影片,电影《紧急救援》不仅给观众带来一场震撼人心的感官盛宴,更透过片中千钧一发、紧张刺激的故事情节展现出中国救捞临危不惧、迎难而上的自信与从容、责任与担当。

电影《紧急救援》取材自真实事件,以宏大视角、真实手法将中国救捞人默默守护生命于危难之时的英雄形象在大银幕呈现,让更多观众第一次了解到中国救捞人分秒必争、英勇无畏的工作与生活日常,同时该片也是导演林超贤,监制梁凤英继《湄公河行动》、《红海行动》之后再度联手的炸燃力作,影片即将于20xx年大年初一正式公映,目前全国路演正在火热进行中。

以真实重现真实激燃震撼人心致敬中国救捞

电影《紧急救援》讲述了王牌特勤队员高谦(彭于晏饰)和好兄弟赵呈(王彦霖饰)与其他救捞人直面重大灾难挑战,一同执行惊险的海上救援任务的故事。在路演现场不少观众表示被片中一幕幕真实的场景所震撼,不论是火光熊熊还是巨浪滔天,都带给观众难以磨灭的深刻印象,一位观众在观影后抑制不住激动的心情,向主创们大声告白:“太喜欢这部电影了!救援画面超震撼,每次救援的时候都提着一口气不敢松懈,紧迫感、冲击感、临近感,爆破声、心跳声、救援声,看完心中久久都不能平复!”

而另一位男性观众则心潮澎湃地说道:“林超贤的电影果然永远不会让人失望!从故事到场面都让我热血沸腾,连呼吸点都没有。忍不住想要致敬每一个中国救捞人!”更有观众表示:“救捞人群隐秘而伟大,这部电影让他们的伟大不再隐秘。”

观众盛赞感动不止“你们就是中国力量中国精神”

作为国内首部聚焦海上救援的华语电影,《紧急救援》让这些默默守护生命的英雄走进了观众们的视野,电影在视觉和情感上带来的震撼与感动让每一个观众既热血澎湃,又热泪盈眶。一位女性观众在观影后激动地说:“他们真的很不容易,为了一个个素不相识的生命甘愿舍弃自己,这种无私和奉献在我看来就是‘中国精神’,就是‘中国力量’。”

另一位观众在微博上分享了自己的感受,他写道:“每个人背后都有一段故事,没有什么能比拯救生命更有意义,电影重现了救援队员面对危险救援时的画面,冷静和勇气才能征服一切,致敬勇敢的中国救援!”而一位男性观众则现场分享了自己朴实又不失幽默的感想:“看到后半段感觉自己眼泪激增50%,救捞人们其实也都是普通家庭里的父亲或者丈夫,所以我们都要生活得好好的,不要给他们添麻烦。”

电影《紧急救援》由林超贤导演、梁凤英监制,彭于晏、王彦霖、辛芷蕾领衔主演,蓝盈莹、王雨甜、徐洋、陈家乐、李岷城、张景祎、李欣蕊主演,郭晓东、张国强、魏大勋、连凯友情出演。

据悉,影片将于20xx年大年初一正式上映,并同步登陆IMAX影院。

《紧急救援》观后感3

首部聚焦海上救援题材的华语电影《紧急救援》12月31日发布“命悬一线”版预告,曝光了片中四大救援场面的之一——海上油井救援。在预告片中可以看到,海上油井爆炸场惊心动魄,冲天的火光和爆炸不断在大海上升腾,但是我们的救捞人却要冲进火海找寻还有一线生存希望的生命。紧张刺激的节奏,危机重重的场面,将海上救援队舍生忘死、勇往直前的精神一展无余。

电影《紧急救援》取材于真实救援事件,由林超贤导演,梁凤英监制,是《红海行动》、《湄公河行动》金牌班底的又一燃炸力作,将于20xx年大年初一正式上映。

“命悬一线”版预告首次曝光了电影《紧急救援》中四大救援场景之一的海上油井救援。预告片一开始就可以看到海面上燃烧着熊熊烈火,甚至遮蔽住了大半个天空。尽管情况危急,但是救援小队的直升机还是义无反顾地冲向火场。彭于晏饰演的救援队长高谦更是要从直升机上速降到已成一片火海的油井中,寻找还有生存希望的人。随着火势越来越猛烈,油井平台上不时有爆炸发生,整个油井也开始向海面倾斜和坍塌。一些油管开始从空中倒塌,悬停在油井上方的'直升机面临着机毁人亡的危险,但是王彦霖饰演的绞车手赵呈依然不放弃最后一线希望,睁大眼睛寻找火海中的逃生路线。而在撤退前夕,一条火龙突如其来,迅速吞没了彭于晏,预告画面于此定格,到底高队长和他的队友们能否全身而退?影片中首场救援行动到底结果如何?看到这里观众们的心已经被紧紧揪起。

《紧急救援》观后感4

“哪有什么岁月静好,不过是有人替你负重前行。致敬每一位海上救援一线的工作人员。”

"海上救援队员如你我般平凡,但面对救援险情时的职业责任感使他们必须做个英雄迎难而上。正因为了解平凡,才容易被平凡打动。"

"恨不得挨家挨户敲门"去给大家安利。

一水儿真情实感的好评,看来影片所呈现的真实的确是直击人心的力量。路演的成功也让更多像我一样等待影片上映的观众更加期待。同时也更加期待通过这部电影,终于有机会近距离了解这群用生命为我们默默守护的群体。

一句话,题材够硬。

讲到这,我又忍不住夸一波《紧急救援》的导演林超贤。他执导的《湄公河行动》改编自20xx年的湄公河惨案,《红海行动》也将20xx年的也门撤侨事件真实完整地呈现。这两部票房黑马无一不立足于真实,也证明林导在改编真实事件这方面已经有了很强的把控力。

让我们用一组数据说话。中国救捞系统自成立起历经六十余年,累计救助遇险人员8万名以上、遇险船舶5000多艘。他们在渤海于狂风巨浪里救助"华韵1"轮;在南海"天鸽"台风中救助180多名遇险者;在珠江口"锦泽"轮救助打捞中成功救出7名被困水下36小时的船员…这些真实事件串联起海上救援人员的工作日常。他们在大海上乘风破浪,有险必达,拯救生命,不分国度。

作为专业救援队伍,救捞队员不仅出现在海上救援中,还曾多次前往内陆执行重大抢险救灾任务。20xx年5月15日至6月30日,救捞系统的4架救助直升机奔赴汶川执行抗震救灾任务,共完成抢险任务36起,运送救灾物资13.9吨,救助遇险人员225名。此外,救捞系统所属救助飞行队还多次前往辽宁广西等地执行抗洪救灾任务,救助遇险群众数百人。救援队员不止在守护辽阔的海域,更在守护广大群众。对被救者而言,救援队员是神一样的存在,所以我们能从影像资料中看到他们不断地向救命恩人们表达谢意。但其实,救援队员也是普通人,同样会有对家庭的眷恋。在昆明路演现场,南海第一救助飞行队救生员王克说道:"特别遗憾不能时常陪伴家里的大人孩子,最长时间有半年没见到他们,白天时刻待命,晚上睡觉的时候想想家。"

题材硬,但拍摄难度却也更大。

海上救援题材所涉及的内容体量庞大、难度极高,无论是救援场景的还原还是救援过程的调度和拍摄,都存在非常大的挑战。导演为了拍摄《紧急救援》这部电影,筹备了长达五年之久,进行实地勘察、资料研究等。而一众演员在导演的严格要求下,也全都完成了游泳、潜水闭气、举重、爬绳索等一系列高强度训练,跳火海、潜深水,也样样来真的,演员各个亲上阵。只为百分之百投入,还原最真实的救援现场和救援人。

相信《紧急救援》会在春节档收获非常不错的成绩,毕竟不是哪部电影都有敢于提前近20天"为天下先"的勇气。

话说回来,大家也赶紧安排上啊,毕竟这种难得一见的大场面电影,怎能不携家带口去电影院一睹为快呢?

《紧急救援》观后感5

首部聚焦海上救援题材的华语电影《紧急救援》今日发布“分秒必争”版预告,预告中多个救援场景首次曝光:海上油井平台燃起熊熊大火、满载乘客的飞机紧急迫降海面,救援小队争分夺秒奔赴一线展开救援,为遇险人员筑起海上生命线。与预告一同曝光的还有“千钧一发”版海报,展现我国海上专业救捞队伍全力救援的真实场景,震撼力十足。彭于晏王彦霖辛芷蕾将直面内心恐惧挑战多重极限,展现勇往直前、迎难而上的海上救援精神。

电影《紧急救援》根据我国真实海上救援事件进行改编,由林超贤执导,梁凤英监制,是《红海行动》《湄公河行动》金牌制作团队又一部力作,将于20xx年大年初一正式上映。据悉,影片将于大年初一同步发行至美国、加拿大、澳大利亚、新西兰和英国多个地区。

十万火急,上天入海分秒必争

林超贤导演曾经透露,《紧急救援》中有多个救援场面,其中每一个拿出来都可以单独拍成一部电影。此次发布的“分秒必争”版预告首次曝光了影片中的多个场面:海上油井平台在熊熊大火中坍塌并朝海面倾倒,十万火急时彭于晏孤身朝火海中跃去;直升机在峡谷山川之间俯冲穿行,机长辛芷蕾领命救援身处危难中的生命;满载乘客的飞机因故障于海面迫降,由于机头断裂,救援小队必须争分夺秒为乘客打开生命通道……这是影片第一次释放片中的重要场景,无论是熊熊油井大火,还是飞机失事救援,十万火急之下,无畏前行的救援队员人影,充分诠释了片名的意义,紧急前往,最强救援。

除了首次曝光宏大场面以外,影片主要人物关系也初露端倪:彭于晏饰演的救援队队长高谦虽被委以重任,虽然在每一个生死存亡的关头,心中都充满“恐惧”,但无论遇到任何困境,他都绝不后退,因为这就是中国救捞人的使命。在他带领的救援小队中,每个人都无条件地相信队长,王彦霖辛芷蕾等人时刻准备着奔赴救援第一线,守护海上遇险群众的生命。

实景实拍,林超贤不想“省力”

林超贤表示,《紧急救援》与《红海行动》相比,不仅场面更加震撼、动作更加好看,人物刻画也会多着笔墨。因为这一次展现的是一群由普通人组成的救援英雄,“虽然他们敢冒险救人,但他们也不过是普通人,这群人有他们的生活,但也背负了他们的使命。”提到对英雄的理解,导演林超贤早在定档发布会上就表示:“每一个英雄背后都藏着一份恐惧,相信所有救援人员在面对前线的时候都需要克服这种恐惧。”

《紧急救援》取材自真实的救援事件,塑造了一群有血有肉的海上救援人物。为此导演在筹备之初就坚持了一个拍摄原则“真实”。比如,预告片中飞机失事救援场景里的飞机,是剧组专门准备的真飞机。林超贤说:“我不想搭景,因为搭景很假,特别是对演员来说。如果场景是假的,所有人一走进去就能感受到了,演员就不能给出好的反应。”对于导演坚持实景实拍,演员们也认为很有必要,彭于晏认为:“感受这种恐惧特别重要,因为只有这样反应才最真实”。王彦霖被导演要求从超过十米的高度跳水,他虽然害怕也坚持不用替身。如今电脑特效如此发达,很多制片团已放弃实景拍摄,但林超贤坚持:“我拍了几十年电影,很清楚如何以假乱真。大家都这么做,如果我也这么去做,我会觉得没有挑战性。

《紧急救援》观后感6

首部聚焦海上救援题材的华语电影《紧急救援》“跨越山海,送你回家”主题路演正在全国如火如荼的进行中。20xx年1月9日,电影《紧急救援》导演林超贤,携主演王彦霖、蓝盈莹、徐洋迎着初雪前往本次路演的第四站南京,与千名观众共同领略影片带来的超强视听感受。电影燃炸式震撼的救援场面以及真实而揪心的故事情节感动了到场的众人,“逼真特效、惊险刺激、真实感人”几个词是很多观众的直观感受,一句“每个人都有自己的战场”直击灵魂,观众盛赞电影《紧急救援》作为首部海上救援题材在中国电影史上极具开创性。

同时,片方释出一组与《时尚芭莎》电影组合作的时尚大片,在电影中饰演高谦的彭于晏与饰演儿子聪聪一角的小演员张景祎“父子档”搞怪出镜,萌态十足。在救援场上,他们是英雄;回到家中,他们和我们每个人都一样,都是有家人有儿女的普通人。

电影《紧急救援》取材于真实救援事件,由林超贤导演,梁凤英监制,是《红海行动》、《湄公河行动》金牌班底的又一燃炸力作,将于20xx年大年初一正式上映,目前全国路演正火热进行中。

《紧急救援》观后感7

《紧急救援》杭州路演,彭于晏在片中首次演父亲角色,他表示有小孩也不错但是缺一个妈妈。戏中扮演彭于晏儿子的聪聪小朋友立马为“彭爸爸”招募妈妈。

彭于晏对聪聪说,要不要找一个新妈妈,小演员聪聪立刻响应道,我看网上很多小姐姐都想让我当儿子,Eddie哥哥,要不我选一个。彭于晏应和道让他选一个,场面温馨可爱。

电影《紧急救援》由林超贤执导,彭于晏、王彦霖等人主演。

《紧急救援》观后感8

彭于晏主演的海上救援题材电影《紧急救援》即将于大年初一上映,他在片中饰演海上特勤队的队长高谦,而除了在救援队中肩负要职之外,高谦在生活中是一位父亲,这也是彭于晏难得在电影中出演父亲角色。日前,彭于晏与片中饰演其儿子的小演员仁仁一同登上时尚杂志,这是他首次以“父亲”形象出现在时尚刊物中,电影里父慈子孝的二人在拍摄现场玩得不亦乐乎,同样有着圆圆的眼睛以及饱满卧蚕,彭于晏和小男孩颇有些父子相,堪称是“萌颜二人组”,而被喊“Eddie哥哥”的彭于晏,在戏外比起父亲更像是一个大哥哥,面对各种拍摄道具,好奇兴致不输小朋友。

《紧急救援》观后感9

《紧急救援》率先开启了大规模看片活动,1月10日,导演林超贤带着彭于晏、王彦霖、蓝盈莹等主演们来到杭州,这也是他们此次路演的第五站。

《紧急救援》是林超贤继《湄公河行动》和《红海行动》后,导演的又一硬核电影,也是他二度征战春节档。正如《湄公河行动》改编自“10·5中国船员金三角遇害事件”,《红海行动》以“也门撤侨”事件为背景,《紧急救援》同样取材自真实事件,首次聚焦海上救援,力求真实还原海上专业救捞队伍的日常。

林超贤导演表示,自己在拍《湄公河行动》之前,看了一部关于海上救援队的纪录片,那些真实的画面令他震撼。当时他就决定一定要拍这部电影,让大家见到这些英雄。同时,也想通过这部电影告诉大家,用勇气去克服自己的恐惧,什么难关都是可以过的。

为了追求真实,林导拍戏一直很“魔鬼”。据悉,此次拍摄海陆空三地救援实拍,耗时3年,辗转福州、厦门、墨西哥三地,最终克服了重重磨难。拍摄时,数次潜到水下30尺,为达到最佳拍摄效果,演员所穿救援服装,远赴欧美量身定制,每套重达15公斤,造价8-10万人民币。现场,彭于晏还讲起拍水下戏的场景,入水体感温度为6度以下,而林导为了不错过任何一个镜头,每次都亲力亲为扛着摄影机潜水下去拍摄。林超贤表示,每一个英雄背后都藏着一份恐惧,每一个救援人员面对生死关头也有那份恐惧。演员在表演时候面对自己的恐惧,才能表现救援的精神。

正是带着这样的坚持,记者观影后发现,在这部电影里,既有惊心动魄的抢险场景,也有温暖人心的日常生活。生活化的细节往往能迸发出强大的情感力量,引起共情。还记得《红海行动》中,佟莉最后喂给石头的那颗“糖”,一直被观众铭记在心,其震撼程度不亚于前面的炮火连天。《紧急救援》同样如此,现场蓝盈莹透露了拍戏时所设计的一个小细节,影片中的橙子是王彦霖饰演的赵呈与爱人之间约定要安全回家的信号,从中亦能品出酸甜苦多种滋味。电影恰恰是通过这些友情、亲情的叙述,塑造了一个个有血有肉的救援人员。

据悉,我国救捞系统自1951年成立以来,共救助遇险人员80134名,救助遇险船舶5308艘,打捞沉船1821艘,称得上是当之无愧的“海上守护神”。但《紧急救援》告诉我们,他们不仅仅是救人英雄,也是普通人,是父亲、丈夫、儿子。当天,“东海救助局”的真正的救捞人也来到现场,一位从业十年的救援人员的女儿表示,自己只希望爸爸能平安,恰恰是这句话最能击中人心。

有人说,看完《湄公河行动》会发现正常生活的宝贵,看完《红海行动》会意识到和平的宝贵,而看完《紧急救援》的我,更知道了生命的宝贵。

《紧急救援》观后感10

《紧急救援》将在大年初一上映,这是一部以真实海上救援故事导演的电影。感觉这部电影上映的时间恰到好处,在新年的欢乐中体会那些背后默默付出之人的艰辛,也珍惜今天来之不易的幸福生活。

影片是由林超贤导演的动作剧情电影,林超贤从来不只是为了拍电影而拍电影,他的每一部电影都渲染着一种情感,讲究拍摄的真实性,带给人们最真的情感体验。单说这次拍摄前,演员的们就面临着紧锣密鼓的训练,烈日下,水池里,各种救援技能培训,必须身体素质和救援素质达标才开始拍摄,经过严格把控才拍摄出这么真实的画面。

本次主演彭于晏是所有女生都喜欢的男神,集帅气与勇气与一体,英雄人物的形象估计更加受到女同胞的喜爱。在救援同时,还安排了辛芷蕾和彭于晏的感情戏,让人看了绝对流连忘返。

这也是一部注重团队精神的电影,从一群人出发,展现出那种不畏艰险,为了人民可以牺牲一切的精神,每次任务都让人面临身心的挑战,面临生离死别也抵挡不住他们救援的决心,让观众能看到有这样的一群人守护着人民。

每一次危险海上救援队伍总是第一时间到达,用生命与天灾人祸抗衡,只为了保护人民的使命,他们这种不让艰难险阻,舍己为人的精神,将深深地刻进观众的脑海里。拍摄过程当然也是特别艰辛的,林超贤导演终于带团队将在大年初一为观众呈现最精彩的画面。让我们一起见证英雄时刻,让我们也学习他们这种永不退缩的精神,一起期待《紧急救援》的上映吧。

⑺ 影评《丹麦女孩》

好久没有被一部电影感动得如此了。

开篇,丹麦某处河岸上,五棵高大,瘦削,只有枝干而没有树叶的树,孤零零地站着,在冬天的,迷茫的晨雾里,倔强地,执着地,突兀地站着,就这样站着。

这一次,小雀斑在为他夺得影帝的《万有引力》之后,演绎的难度再度加码,从霍金的只有食指尖可以动,到这一个历史上第一个有记载的变性人。你会说,他竟是如此的勇敢,敢来挑战这么有难度的角色。

其实,他要演绎的这个角色本身,才是最勇敢的,富有先驱精神,不怕牺牲自己的人吧。或者。并没有存在所谓牺牲和大无畏的某种高度,他下定决心排除万难要去做的事情,不过就是很简单,再简单不过的:做自己。

这个决定简单到可能要旁人都嗤之以鼻,这根本就不算个事儿。人不做自己还能做别人吗。

是这样吗。暂且不论他要做的是一个对于世俗观念和舆论多么具有挑战意义的自己。

可能,诚实的来讲,许多人,无论在100年前,还是现在,其实都搞不大清楚自己是谁,自己想要做的到底是谁,没有任何时候敢去认真面对自己的内心。

大多数的我们,只是迷茫在社会主流的价值观里,懵懵懂懂,亦步亦趋,不求甚解,惶惶终日,迷迷糊糊,遮遮掩掩,匆匆忙忙地陪伴着太阳的升起与落下,庸庸碌碌这一生,罢了。

更何况,他决定要去做的,不只是简简单单的自己,而是一个全新的人。尤其从社会的认识角度,他的身份地位,因为性别的转换,都会完全不同。

即使在今天,在对LGBT的认知,宽容和理解慢慢在世界上扩张开来的年代,这也绝不是一件可以和“容易”二字沾上边儿的事。那么,在将近100年前的那个时代里,前无古人,闻所未闻,挑战社会。那时的他,该是有多么的先锋,另类,格格不入。

他原本是一个事业有成,家庭幸福的社会主流价值观里,标准的成功男人。和爱人同为画家,相互鼓励,相互支持,爱到深处,那浅色艺术小公寓里流淌着的,全都是温暖的阳光,默契的爱慕,和满满的甜蜜。

直到偶然的机会,他的夫人调皮地央求他给她迟到的模特做替身,来穿上丝袜和舞鞋,临时客串一下画里的美丽芭蕾舞女演员。

他禁不住软磨硬泡,只好应承下来。可是,当他第一次认真地抚摸,丝袜的柔滑,丝质舞鞋的柔软和纱裙的华丽,全都让他欲罢不能。起初他羞涩难却,继而全身心沉醉地享受这种温柔质感。从那好像少女般细腻的情感和表情里,我们知道,他身体里的另一个自己,似乎开始被慢慢唤醒了。

他无数次地怀疑,无数次地否定,又无数次想要逃避,躲藏,放弃。却也在痛苦挣扎和欣喜若狂中,无数次地发现了更多的真实,更多的坚定。

最后,他终于决定,诚实地面对镜中的自己,那在儿时已经初露端倪却又被压抑了太久的另一个自己。

是的,他越多次地想要试探,想要了解,就越多次地更加肯定自己的感觉,所以他决定要相信自己,要勇敢,要忠诚地面对自己的内心。

于是,他想要改变上天已有的安排,因为这个安排在他看来是一个彻底的错误。他这样的决定,在主流社会强大的隐形精神统治里,败下阵来。各个医生们最终的诊断,都是跟精神失常或分裂有关。

仅仅是因为他和大多数的我们不一样,和幸运的没有被强加了难以改变的错误的我们,不一样,他就要承担所有人的否定,不屑,议论,拒绝,嘲讽以及无情。没有人可以接受他,因为他们觉得他叛逆,他想做的事情,简直就是天方夜谭。人们甚至仅仅因为他觉得自己应该是一个女人,想要把他抓起来,关起来,让他因为一个离经叛道的想法,而失去自由。

上天一早的安排,必须毫无条件地接受,必须忍耐,必须克制,必须压抑,即使那必须选择沉默的,其实是最真实的自己。为了和大多数人保持大多数的一致,他必须做大家觉得他应该做的事情,否则,就会被无情地质疑,然后坚决地抛弃。

其实唯一没有抛弃他的,是他的妻子,他的爱人,他的战友。说她一点儿没有纠结,那是不可能的。她也是一个活在那个时代里的人,她也是一个妻子,一个女人,她也曾经拥有自己认为最最幸福的爱情和家庭,曾经拥有一个爱的非常深的灵魂伴侣的丈夫,相互扶持,相濡以沫。

也正是因为爱得深,她渐渐地在眼泪中,克服了自己的情感需要,克服了自己的难过崩溃,她为了他而勇敢,她为他站出来,她为他寻遍名医,她为他作证说,他真的没有疯,他只是想做真实的自己。她帮助他,照顾他,陪伴他,不离不弃。当所有人都扭过头去,转过身去,离他而去,她,一直都在。如果她不这样做,还有谁呢。他如此孤立无援,她必须为他守护。

这无关她到底是异性恋还是同性恋,无关他在手术以后到底是男人还是女人,无关社会对于他们夫妻俩前前后后的各种离奇评论和异常眼光。

这,仅仅是关于,爱。

什么是爱。到底,什么是爱。

这是一个每个人答案各异的开放式问题。可是,在这里,答案如此清晰。爱,可以很大,可以很宽容。爱,无关性别,无关身份,那些外在的评判标准,完全都不重要。重要的是,你爱的是他或她的内核,这内核,就是本真的自己,并不会因为性别或是别的外在表现形式而改变。

这种爱,需要勇气。无论在什么年代,这种爱,不可多得。看着她泪水里的坚强,你就会懂得。看着她违背他的意愿,最后又出现在他的病床前。看着她抱着他,听他娓娓诉说,我做了什么,值得你这样的爱。

她说,这早已成了我的习惯。

如果,我跟你说,现实版本里的故事,其实是另外的样子呢。现实里的她更加的前卫先锋,她并没有对男人版本的他过多地留恋,而是更加爱上了女人版本的更本真的他呢。

可能编剧在改编时,刻意让故事里突出的爱,更加符合社会主流的价值观。我反而觉得,那个真实的故事,会更加的动人。他们是如何在开始和最后,选择坚强,选择勇敢,不怕与众不同,无惧别人眼光。

去爱吧。自由地去爱吧。自由得就像影片结束时,那一条与风为伴,头也不回地飞向广阔天空的柔美丝绸。

做自己吧。即使这是世界上最疯狂的一件事。不要放弃,不要害怕,就做自己吧。这可能真的是世界上最疯狂的一件事。

记得她说的最后一句话吗:她做了一个最美的梦,梦里她的妈妈对婴儿时的自己叫着她的名字:Lily。

其实这可以不仅仅是梦境。只要。学会宽容。学会打开眼界。学会接受不同。学会欣赏不一样的美。 那么,我们一定会在一个更好的世界里相见。

See you there. See you then.

摘自《极地晴天抹茶馆》

⑻ 《流浪地球2》发布了起航之前预告!这部电影会在什么时候上映

《流浪地球2》发布“起航之前”预告片,《流浪地球2》目前定档2023年1月22日(农历元月初一)上映 ,这部电影非常的受大家的期待,主演吴京、宁理、王智、朱颜曼滋、李雪健、沙溢,其中刘德华是特别出演,可以说这部电影整个演员的阵容非常的强势。这部电影主要讲述的是关于面对太阳的危机,我们人类将何去何从。

关于对于生态环境的保护,我国做出了非常多的努力,也取得了比较多的显着成果,但是这些成果是需要我们共同守护的,也是需要我们共同去努力贡献的。这样我们才能够真正的解决我们的生存危机问题,如果只是少部分人员的重视,那么危机将会越来越大,希望大家在观看电影的同时能够真正的联系到我们的实际生活,为我们的生态环境贡献一份力所能及的力量。

⑼ 那片星空那片海周不闻周不言是亲兄妹吗 周不闻结局

《那片星空那片海》周不闻结局是什么?周不闻周不言是亲兄妹吗?周不闻和周不言最后有没有在一起?一部电视剧有男女主角,就有反派,而有不少演员也凭借反派角色的魅力圈粉,作为《那片星空那片海》的反派,周不闻能否获得观众喜爱呢?
昨日,视剧《那片星空那片海》首播,隋咏良饰演的反派周不闻便搭档郭碧婷、黄明作为海岛三剑客强势上线。一身笔挺的西装外加出手阔绰的霸道总裁雅痞风格外吸睛。其轻熟的U型胡与冯绍峰的牛顿头,黄明的插刀眉因为极具喜剧性的反差萌被网友称为“星海三宝”。
据悉,剧中,隋咏良饰演的周不闻,是沈螺的发小,但随其母嫁与东南亚富商和沈螺失去联系并策划多起阴谋以打探沈螺家族与人鱼族的起死回生秘术,因其顾念小时候的情谊并未直接伤害沈螺。
作为剧中的反一号,周不闻在首播当天便初露反派端倪,前一秒还和风细雨的与人称兄道弟,下一秒便能挥拳相向毫不留情,加上眼神中散发的邪魅、阴郁气质,还真是让人有点儿毛骨悚然。有眼尖网友发现,这周不闻的感觉倒是和《来自星星的你》里面的坏蛋大哥有几分相似。更有网友调侃周不闻称“难道不是'星你'大哥偷了紫薯怪的胡子,从思密达穿越而来的吗!”
《那片星空那片海》周不闻
《那片星空那片海》周不闻周不言
而剧中周不闻与周不言的真实关系也引发网友好奇。
据悉,《那片星空那片海》里,周不言与周不闻表面上是兄妹,但其实两人早就互相爱慕,是相恋多年的情侣。但碍于兄妹的身份,而一直爱而不得,地下秘恋多年,不敢曝光。
剧中郭晓婷扮演的周不言,与周不闻上演了一段令人啼笑皆非的爱情。
虽然周不闻策划多起阴谋,想要沈螺身上的鲛人灵珠。但是,正义终于战胜了邪恶,周家老爷子被抓,得到了应有的惩罚,而周不闻也得到了应有的惩罚。

⑽ 叶问2电影全集观看

叶问2电影全集观看
http://hi..com/rezaki/blog/item/f08c1e679cb2d8fcf636540a.html
据了解,《叶问2》在影片中打了两回擂台,一回是初到香港后,叶问为开设武馆接受港岛本土各个门派的挑战;另一回是痛打西洋拳王,前一次守,后一次攻。发布会现场,主办方模拟《叶问2》的场景也来了一场“君子动口不动手”的擂台赛。

主演从锦囊中分别拿到写有关键字的锦囊,并由此展开又一场唇枪舌剑。

手握“武打”关键词的洪金宝在《叶问1》中只担任动作指导,而《叶问2》则从幕后走到台前,洪金宝笑言是受角色诱惑,对于剧中被奉为新世纪华语动作电影的经典一役“咏春战洪拳”,洪金宝则表示为这场打戏消耗了很多精力,最终效果能令人满意很是高兴。拿到“尊严”一词的监制黄百鸣表示《叶问2》就是一部为尊严而战的影片。塑造了叶问这样一个崭新英雄形象的甄子丹对于“英雄”这个词的理解则更加生活化,称叶问是人而不是神,是一个有血有肉的活生生的英雄,有大爱也有小家的人。而最后解答“期待”关键字的叶伟信导演则表示,对于《叶问2》有诸多期待,不过最期待的是《叶问2》票房3亿,问鼎功夫片票房之最。
2009年的一部《叶问》,让甄子丹一跃成为华语影坛打星第一人,而他饰演的“叶问”更让影迷印象深刻。昨日记者从复兴院线获悉,原班人马打造的《叶问2·宗师传奇》4月27日将正式公映。甄子丹、熊黛林再加洪金宝、黄晓明的阵容,无疑使该片成为五一档最热的影片。

昨日记者获悉,从27日起复兴院线旗下的西湖影剧院、福建大剧院、大众影院等影院都将同步上映《叶问2》这部功夫***。值得关注的是,《叶问2》中来到香港讨生活的叶问不但将开武馆大展咏春拳法,竞争对手洪金宝更会和甄子丹来一场“洪拳战咏春”的超级对决,可谓将武戏全面升华。
4月24日,监制黄百鸣带着《叶问2》主创叶伟信、樊少皇、释小龙、蒋岱言、英国拳王Darren Shailavi来到郑州。《叶问2》郑州行活动此前一波三折,他们的到来算是送给郑州观众一个迟到的大礼。4月27日,《叶问2》将在全国880家影院提前点映。