Ⅰ 影视配音的语言技巧
影视配音的语言技巧
导语：当中国进入上世纪8 0年代时，随着对外开放的深入，大量的国外影片、电视剧涌进我们的生活。原有的几支译制片队伍显然已经难以满足市场的需求。于是中国中央电视台中国电视剧制作中心开始承接译制片的配音创作工作。我有幸在这一时期走进了配音行列，一干就是20多年。下面就由我为大家介绍一下影视配音的语言技巧，希望对大家有所帮助！
早期电影是无声的，也被称为“默片”时代。随着电影技术不断发展，声音与画面同时构成电影最重要的两大元素，声音中主要成分是人的语言。荧幕上的人物各具不同的社会角色，适时处理对话节奏，是辅助人物表演的重要手段，语言对话的作用是不可替代的。
配音的工作绝不是简单的对准口型就行，需要在导演的指导下完成对影片的`二度创作。配音演员也绝不是会说话就可以，他要具备声音条件，具备较好的文学素养。
每个人的音色都有自己的特点，但是要符合配音演员的基本要求，是需要长期训练的。如上海电影制片厂译制组的邱岳峰老师，他塑造的角色是一流的，每一部片子都是经典之作。他的语言表达有魅力，节奏合理，逻辑重音，能够很准确地表达出他的思想和交流的要点。他用的功夫可用“滴水穿石”形容。
语言实际上来源于节奏，包括心理节奏、镜头节奏乃至影片的节奏。这些节奏非常复杂，涉及到很多技术层面的东西，但万变不离其宗，心理节奏是重中之重。比如你和一个人初次见面，无怨无仇的但却谈不来。谈不来并不是观点不一样，就是觉得哪儿不舒服。每个人或多或少都有这种体会。初次见面肯定要有初次见面的节奏。仅就一个人来说，当他平静的时候，说话的声音可以平缓，当他激动时，说话的节奏就变快了。
在影视配音中，最重要的是心理节奏。心理节奏包括人物的呼吸，包括人物的整个状态，都是根据节奏来的。但是这个节奏不是不变的，只有把节奏掌握好了，语言自然就有了。如果抓不住语言的心理节奏，屏幕上的人物张嘴你就跟着张嘴，在这个过程中你所有的注意力都紧盯人物口型，不但失去了语言的节奏，甚至连口型也对不准。
外国影视剧的大量涌入以及国产影片后期制作需要，给配音演员提供了展示自己能力的平台。在这个平台上一部片子的成败与配音演员的把握有直接关系。在处理外国影片的配音过程中，难度最大的莫过于戏里的人物动作激烈，台词较长的段落。配音演员一方面要考虑片中人物的情绪，另一方面要连贯说出台词，又要照顾口型，有时往往顾此失彼。配音的最佳境界是使配出的声音听起来真实可信，贴近片中的人物。1994年播出的美国50集连续剧《草原小屋》，我配的男主人公经常有超过两分钟的大段独白。每一次大段独白的情绪掌控上都不尽相同，所以每一次配之前反复看原片，揣摩男主人公在片中的特定情节、特定情绪。摸准他的整个节奏，他的动作、气息、语气、表情、情绪，做到心中有数，驾驭起来就得心应手。倘若违背以上规律，配出的台词，在语言节奏、气息、心理节奏都不统一的情况下，声音与画面肯定是两张皮，这个人物就失败了。前苏联电影演员邦达尔丘克在莫斯科电影学院的表演课上对学生进行电影表演训练时，让学生们做三个非常说明问题的试验：第一个试验是要求学生大喝一声“滚！”同时用大动作在桌上猛击一掌。然后再换个方案，在大喝一声的同时，必须用手的动作在桌上轻轻一拍。第三个方案是，在轻轻说一声“滚”的同时，用大动作在桌上猛击一掌。试验的结果当然是，第一方案人人都能做到，而后两个方案根本无法做到。
这个案例说明一个浅显的道理，语言的发生与肢体动作、心理节奏、人的情绪有密不可分的联系，因此在配音之前一定要认真观察角色这一段落的表演，然后才可张嘴为他说出“中国话”。创作本身是一定规律的，配音演员必须把握住“人物的行动线”！配音和表演同样需要体验，配音演员在创作过程中，要遵循“演员从自我出发（”斯坦尼）这个创作方法，要经常适应变化的人物，用不同的方法塑造人物。如配一个德国纳粹党徒，他在影片中是个乖戾的杀人魔王，你要赋予人物基本基调：“凶残、阴险”。如果你配一个美国南北战争时期的老黑奴，就要找到他善良、宽厚、受尽磨难的禀性。因此把握人物基本基调，摸清剧情发展脉络是完成一个角色必不可少的前期工作。
再有，戏中的角色与自我是相辅相成的，完全放弃自我去贴近角色是不可能的，反之无任何创作在角色中表现自我也是万万行不通的。作为配音演员在创作人物时，一定要投入到人物本身中去，发现、体会人物身上的东西。跟他行动起来，你所表现出来的东西，自程。在配音中完全失去自我是不可能的，但又不能强调自我，在配音中强调自我，也是一种错误。一个演员应该有自己的个性，而且个性越鲜明越好，但配音演员就不同了。一般来讲他是在为别人配音，不能有太重的个人色彩，如果太看重自我，塑造人物就会有痕迹。配音时应该把自己的东西隐藏么，不能太自我。 ;
Ⅱ 怎样做好配音
第一：语言过关，如果是国语配音员肯定需要把普通话练习好才能有基本的资格当上配音员。把握好语言的节奏和配音的方式等
第二：配音员在配音工作中要善于沟通。
工作中的沟通在完成配音和主持工作时，配音员和节目主持人要不断地与周围人们沟通，让对方了解自己的意图，以求得配合，形成合力，共同完成任务。配音员和节目主持人身份较为特殊，容易滋长傲气，总希望别人服从自己，不大愿意与别人平等沟通。这是一种不良职业习气。
工作中与周围人员沟通，应当提倡三种态度:尊重、服从和商量。
第三：要尊重编辑、记者。
配音员和节目主持人经常会由于文字稿与编辑、记者产生摩擦。其原因常常微不足道，有的是语句不大通顺，有的是不合自己的语言表达习惯，说起来别扭。有些配音员和节目主持人在没有得到同意的情况下，借口要“口语化”，私自将稿件改动。结果，弄得双方都不满意。
配音文稿是编辑、记者劳动成果的书面体现。对此，大多数编辑、记者是花费了一番心血的。即使稿件中出现一些问题，配音员和节目主持人也应当抱着尊重的态度，主动去与对方协调，以求得理解。只要你抱着尊重别人的态度，提出自己的意见，编辑、记者通常都会考虑的。如果对方不同意你的看法，你应当根据电视台的规定，或者进一步反映，或者双方潜心商讨，或者尊重对方，不做改动。
有时，配音员和节目主持人需要无条件服从。最常见的是在节目直播或录制过程中，无条件服从导播的指挥。电视节目演播现场人员众多，设备杂乱，难免有各种不尽人意的地方。配音员和节目主持人有时会遇到许多意想不到的情况，如位置不舒服、灯光不足、声音不好等等，这些情况在室外转播时尤为常见。
通过以上的几种条例在配音工作中应该可以得到很多的配音学习知识把自己的配音工作做到更好！
Ⅲ 怎么给电影配音呢
电影的配音是在录音棚里完成的。
电影胶片上中间大部分地方用来记录图像，就像我们平常看到的照相底片一样。但在其边上还有一小片带状部分是用来记录声音的，也是用胶片感光的方法记录声音，叫录音光带。
开始，录音并没有和图像合在一起，而是分成对白（语言）、音乐、效果、背景音等部分分别录音，再用专门设备把这些录音混合成合成录音带。最后，再把这种混合录音通过专门设备使电影底片的录音光带部分感光，变成深浅不同通光率不同的录音光带（与图像同步）。转录到电影底片的边上部分的录音光带在电影洗印时也就一并洗印到了电影放映用胶片上，电影配音就合成好了。
在进口外国电影时，不是进口声音合成好的影片，而是进口图像胶片和各部分的声音录音带分开的一整套底片和录音带，在译制配音后再合成的。
电影放映时，在放映图像的同时，用一个发光灯泡（或发光二极管）照射到胶片的录音光带上，光通过录音光带后，产生强弱不同的变化，再用光敏管接收，经过光电转换变成音频电流，最后变成声音输出。
至于现在流行的网上电影和数字电影，那是用一定的软件、按照一定的文件格式把视频、音频文件合成到一起制作的。
Ⅳ 电影配音的方法
电影的配音是在录音棚里完成的。
电影胶片上中间大部分地方用来记录图像，就像我们平常看到的照相底片一样。但在其边上还有一小片带状部分是用来记录声音的，也是用胶片感光的方法记录声音，叫录音光带。
开始，录音并没有和图像合在一起，而是分成对白（语言）、音乐、效果、背景音等部分分别录音，再用专门设备把这些录音混合成合成录音带。最后，再把这种混合录音通过专门设备使电影底片的录音光带部分感光，变成深浅不同通光率不同的录音光带（与图像同步）。转录到电影底片的边上部分的录音光带在电影洗印时也就一并洗印到了电影放映用胶片上，电影配音就合成好了。
在进口外国电影时，不是进口声音合成好的影片，而是进口图像胶片和各部分的声音录音带分开的一整套底片和录音带，在译制配音后再合成的。
电影放映时，在放映图像的同时，用一个发光灯泡（或发光二极管）照射到胶片的录音光带上，光通过录音光带后，产生强弱不同的变化，再用光敏管接收，经过光电转换变成音频电流，最后变成声音输出。
至于现在流行的网上电影和数字电影，那是用一定的软件、按照一定的文件格式把视频、音频文件合成到一起制作的。
Ⅳ 我们有选修课，我选了英文电影配音，有什么需要注意的吗
还有这么好的课。没什么比配音更能让你英语进步快了
Ⅵ 给外国影片配音时，是如何做到让人物的口型符合本国人的说话的口型而且还和演员的声音一样
你好！！
我就转邱岳峰先生给观众的一封信，邱先生介绍了如何对口型的问题，恐怕这是最权威的回答啦，当然不是我的啦，借花献佛啦，，，
按：邱岳峰同志是我国观众最熟悉的译制片配音演员之一。他从小对文艺具有浓厚的兴趣，二十岁那年就登上了话剧舞台。新中国成立后，成为我国第一代的电影配音演员。据不完全统计，他一共担任了将近二百余部译制片的配音工作。配音的角色有道貌岸然、满腹邪恶的富洛娄神父(《巴黎圣母院》），有饱经风霜、为生活所迫沦为贼的小偷（《警察与小偷》），有一度傲慢,继而沮丧的罗彻司特,有一夜之间飞黄腾达的退役军官霍夫曼,有举世闻名的艺术大师卓别林主演的骗子手凡尔杜,疯狂不可一世的大独裁者……这些人物类型互异、各有特色，译配难度大，要求高。就邱岳峰同志的音色来说，并不是很理想的，可是他却能以"神"取胜。他十分注意所配角色的性格特征，力求对角色理解得深透，分析得精细，故而他的配音大都 能与形象相吻合，仿佛片中人就是由他亲身扮演一般，给观众留下了极为深刻的印象。(叶青)
亲爱的观众：
我收到你们不少的来信。封封都充满了对我的鼓励、鞭策我信赖的话语。读后，心情激荡，久久不能平静。我只有将全部精力献给电影事业，酬答同志们的深情。请允许我就你们最感兴趣的"译制片如何配音"这个问题简答如下。
配音，先要有个适合配音用的台本，就是把译成汉语的台词修整得与原片演员念的台词长短、节奏一样。用我们的行话来说，叫做对口型。这以翻译者为主，配备一名填装员来共同工作。对口型时，将影片分剪成数十英尺长的小卷，在银幕上循环放映。填装员一面眼看汉语台本，一面不时地还要抬头看画面；同时耳听原片声音，按原片语言节奏把台词读出来，及时判断其长短，节奏是否同原片吻合。如不吻合，就提请翻译者修整，直至完全吻合为止。一段戏中如有三五人对话，填装员也就要按照这三五人的不同，就象评书艺人起多角色一般。台词接口紧的时候，就更难掌握。如果没有良好的视读能力，有具备相当强的节奏感，反应又不特别灵敏的话，就比较难予适应这项工作。
演员接到对好口型的台本之后，在放映间看分成小卷的影片。通过具体的台词、细致地揣摩原片演员所表达的"情"，作为自己配音的依据。就以我在<<简爱>>中配的罗彻司特为例吧。这是一个被人称为“难以捉摸”的人物，实际上，他那不近情理的倨傲，变幻莫测的乖戾，只是他性格的表象，内心却埋藏着巨大的隐痛，这就是他不幸的遭遇。正是这种隐痛，使他憎恨并蔑视某些人，使他性情暴戾恣睢。配音时不能单纯模仿他的表象，更重要的还在于传神。如果一味表现他的嘲讽训斥和以势压人，就会失去人们对罗彻司特的同情，也就歪曲了人物。这种分寸掌握是否得体(忠实于原片)，是配音成败的所在。配音演员不应该让观众听出"字儿"(台词)，还应该让观众听出"事儿"(潜台词)。如果再能使观众品出点"味儿"(艺术享受)来，那就更好了。
附上邱岳峰简介：
邱岳峰（1922～1980）
中国译制片演员。曾用名邱呼生、欧阳月枫。原籍福建福州，生于黑龙江呼伦贝尔。1942年肄业于北平(今北京)外国语学校，同年参加话剧演出。1950年进入上海电影制片厂译制片组任译制片演员。在30年的译制片创作生涯中，为约200 部外国影片的主要角色配音，创造性地再现了原来的银幕形象。例如美国影片 《大独裁者》中的理发师和希特勒、《凡尔杜先生》中的凡尔杜、《简·爱》中的罗契斯特、意大利影片《警察与小偷》中的小偷和英国影片《红菱艳》中的莱蒙托夫等都是观众所熟悉的。这些配音富有特色，个性鲜明，为译制片艺术的发展作出了贡献。此外他还执导了匈牙利影片《称心如意》和日本电视剧《白衣少女》的译制配音，并在中国影片《林则徐》和《傲蕾·一兰》中扮演角色。
谢谢！！
Ⅶ 国外影片的配音有一种特殊的语调，这是为什么呢
随着影视艺术的融会贯通，国外影片越来越受到影迷们的喜爱，可是大家在观看国外影片尤其是欧美影片的时候，常常觉得译制配音的语调很特殊，甚至觉得奇怪不解，总是疑惑这类译制片的配音为什么不能“好好的”说普通话呢，今天小编就来为大家分析一下原因，感兴趣的小伙伴快跟着小编一起去看看吧。
这就是为什么国外影片的配音会有一种特殊语调的原因，不知道小伙伴们对这种译制腔有什么见解呢？欢迎给小编留言，大家一起来讨论吧。
Ⅷ 给外国影片配音时，是如何做到让人物的口型符合本国人的说话的口型
你好！！
我就转邱岳峰先生给观众的一封信，邱先生介绍了如何对口型的问题，恐怕这是最权威的回答啦，当然不是我的啦，借花献佛啦，，，
按：邱岳峰同志是我国观众最熟悉的译制片配音演员之一。他从小对文艺具有浓厚的兴趣，二十岁那年就登上了话剧舞台。新中国成立后，成为我国第一代的电影配音演员。据不完全统计，他一共担任了将近二百余部译制片的配音工作。配音的角色有道貌岸然、满腹邪恶的富洛娄神父(《巴黎圣母院》），有饱经风霜、为生活所迫沦为贼的小偷（《警察与小偷》），有一度傲慢,继而沮丧的罗彻司特,有一夜之间飞黄腾达的退役军官霍夫曼,有举世闻名的艺术大师卓别林主演的骗子手凡尔杜,疯狂不可一世的大独裁者……这些人物类型互异、各有特色，译配难度大，要求高。就邱岳峰同志的音色来说，并不是很理想的，可是他却能以"神"取胜。他十分注意所配角色的性格特征，力求对角色理解得深透，分析得精细，故而他的配音大都 能与形象相吻合，仿佛片中人就是由他亲身扮演一般，给观众留下了极为深刻的印象。(叶青)
亲爱的观众：
我收到你们不少的来信。封封都充满了对我的鼓励、鞭策我信赖的话语。读后，心情激荡，久久不能平静。我只有将全部精力献给电影事业，酬答同志们的深情。请允许我就你们最感兴趣的"译制片如何配音"这个问题简答如下。
配音，先要有个适合配音用的台本，就是把译成汉语的台词修整得与原片演员念的台词长短、节奏一样。用我们的行话来说，叫做对口型。这以翻译者为主，配备一名填装员来共同工作。对口型时，将影片分剪成数十英尺长的小卷，在银幕上循环放映。填装员一面眼看汉语台本，一面不时地还要抬头看画面；同时耳听原片声音，按原片语言节奏把台词读出来，及时判断其长短，节奏是否同原片吻合。如不吻合，就提请翻译者修整，直至完全吻合为止。一段戏中如有三五人对话，填装员也就要按照这三五人的不同，就象评书艺人起多角色一般。台词接口紧的时候，就更难掌握。如果没有良好的视读能力，有具备相当强的节奏感，反应又不特别灵敏的话，就比较难予适应这项工作。
演员接到对好口型的台本之后，在放映间看分成小卷的影片。通过具体的台词、细致地揣摩原片演员所表达的"情"，作为自己配音的依据。就以我在<<简爱>>中配的罗彻司特为例吧。这是一个被人称为“难以捉摸”的人物，实际上，他那不近情理的倨傲，变幻莫测的乖戾，只是他性格的表象，内心却埋藏着巨大的隐痛，这就是他不幸的遭遇。正是这种隐痛，使他憎恨并蔑视某些人，使他性情暴戾恣睢。配音时不能单纯模仿他的表象，更重要的还在于传神。如果一味表现他的嘲讽训斥和以势压人，就会失去人们对罗彻司特的同情，也就歪曲了人物。这种分寸掌握是否得体(忠实于原片)，是配音成败的所在。配音演员不应该让观众听出"字儿"(台词)，还应该让观众听出"事儿"(潜台词)。如果再能使观众品出点"味儿"(艺术享受)来，那就更好了。
附上邱岳峰简介：
邱岳峰（1922～1980）
中国译制片演员。曾用名邱呼生、欧阳月枫。原籍福建福州，生于黑龙江呼伦贝尔。1942年肄业于北平(今北京)外国语学校，同年参加话剧演出。1950年进入上海电影制片厂译制片组任译制片演员。在30年的译制片创作生涯中，为约200 部外国影片的主要角色配音，创造性地再现了原来的银幕形象。例如美国影片 《大独裁者》中的理发师和希特勒、《凡尔杜先生》中的凡尔杜、《简·爱》中的罗契斯特、意大利影片《警察与小偷》中的小偷和英国影片《红菱艳》中的莱蒙托夫等都是观众所熟悉的。这些配音富有特色，个性鲜明，为译制片艺术的发展作出了贡献。此外他还执导了匈牙利影片《称心如意》和日本电视剧《白衣少女》的译制配音，并在中国影片《林则徐》和《傲蕾·一兰》中扮演角色。
谢谢！！
Ⅸ 怎样帮英文电影配音，有什么注意事项吗
利用英文电影学习英语应该从硬件设施，电影选择，以及看片方法等多个方面加以注意。 首先，看英文电影最好做好物质准备。最好能够利用DVD影碟机或者电脑的DVD
Ⅹ 请问:如何给译制电影配音
电影中原演员的声音是直接剪接而成的，如果需要部分有用的声音，单独剪接。而大部分声音都是重新录制的。好像是给动画片配音一样。如果演员说话时有背景音乐，则单独寻找或录制音乐。如果实在找不到，则会另外选一首。
一般的配音，可以的剪辑的原音主要有：笑声，哭声，动物叫声，乐器声，爆破声，唱歌（部分），击打声等，当然这些声音也可以单独录制，只是会费事一些，有些影片则直接剪辑