‘壹’ 求《柳暗花明》又名：《远离她》（Away from her）2006加拿大电影,萨拉·波莉导,百度云或其他任意形式资源
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由萨拉·波莉导演，高登·平森特、斯泰西·拉贝格 、朱莉·克里斯蒂主演的剧情电影，上映于2006年。
退休教师格兰特（戈登•平森特 饰）与妻子菲奥娜（朱莉•克里斯蒂 饰）相依相守44年，两人一直过着平静而舒适的生活。可是优雅高贵的菲奥娜患上了老人痴呆症，她的记忆力开始衰退，更日渐严重。菲奥娜决定入住疗养院，深爱妻子的格兰特只好妥协。从未分开过的两人需要在菲奥娜住院后的一个月内不能见面。
‘贰’ 柳暗花明的剧情简介
影片改编自加拿大着名女作家艾丽丝·蒙罗的短篇故事《The Bear Came Over The Mountain》，讲述了一对相濡以沫、互相扶持着共同走过了将近50年时间的夫妻，因为遗忘了记忆中的美丽，婚姻也开始遭受侵腐。这是一个非常规的爱情故事，在2006年的多伦多国际电影节得到了评论界和观众的双重肯定，同时也是加拿大女演员萨拉·波莉编剧兼执导的第一部电影长片。
经历了50年的坎坎坷坷，格兰特和菲奥纳一直无愧于他们在圣坛前许下的诺言，对于彼此之间的爱情，更是从来都没有动摇或怀疑过，他们每天的生活，都是在亲切、柔和以及妙趣横生中度过的。然而这种田园式的平静很快就被菲奥纳越来越明显的健忘症打乱了，记忆力的缺失甚至让她开始忘记了那个“不离不弃”的承诺。最初的一段时间里，格兰特只是将菲奥纳偶然的失忆当成调剂生活的小插曲，不予以在意。但是，慢慢地，他们再也没办法忽视这一严峻的事实了--菲奥纳患上了老年痴呆症。
搬进老人院的菲奥纳继续受到失忆的困扰，格兰特惊讶地发现，只用了不到一个月的时间，菲奥纳就将两人共同的回忆忘了个一干二净，甚至已经不认识自己了。最让他难以接受的是，菲奥纳似乎爱上了同住在老人院的另一位老年痴呆症的患者奥布里……面对着如此复杂却必然的转变，无论是格兰特，还是菲奥纳，都不得不承认，原来爱与忠诚也是有局限性的，因为他们最终从爱人变成了陌生人。
‘叁’ 柳暗花明的相关评论
The King and Queen of 'Carioca'
Introcing the new dance sensation The Continental
Musical Triumph Of Two Continents
‘肆’ 柳暗花明的幕后制作
《柳暗花明》作为一部很有可看性的歌舞片，自然整部影片都以歌曲和舞蹈贯穿，但是本片比较突出的是，和其他纯粹的歌舞片不同，它具有完整而且合乎逻辑的情节线。但尽管如此，这些情节依然只是歌舞的借口。这部电影获得了奥斯卡奖三项提名，并且获得了第一个奥斯卡最佳歌曲奖。本片女主角的扮演者辛格·萝杰斯从三岁时就开始出现在各种电影中，拍摄本片时她已经出演过34部电影。男主角扮演着弗雷德泽来自于百老汇，他出色的舞蹈才能为他赢得了广泛的名声，他在本片中出演的舞蹈家有一颗善良纯朴的心，他以出色的演技赢得了众多喝彩。
‘伍’ 辛亥革命之柳暗花明是什么纪录片
100年前一场革命轰轰烈烈，他以排山倒海的气势和一往无前的力量席卷了中华大地，震惊了世界四方，开启了中国前所未有的社会变革。辛亥革命，使民族独立，振兴中华成为一种信仰，他揭开了救亡图存的历史篇章，也在中国华民族伟大复兴的历史上画卷上书写了举足轻重的一笔。
电影《辛亥革命》还原了民族存亡、战火纷飞的岁月。片头秋瑾的从容赴死，黄花岗七十二烈士的英勇捐躯令人心生悲愤;片中孙中山满怀救国之志，广播革命思想，推进民主共和;阳夏保卫战黄兴浴血奋战，誓死追随令人倍感振奋、热血沸腾;晚晴王朝内忧外患，风雨飘摇;袁世凯处心积虑，窃取革命果实令人愤恨惋惜。影片通过对典型人物的刻画和的不同细节演绎，生动的展现了孙中山、黄兴为首的革命党人和革命先驱，为实现救国救民的崇高理想，不断探索，不屈斗争的革命信念和爱国情怀，再现了激情澎湃的辛亥革命，描绘了波澜壮阔的革命场景。向我们阐述了革命的定义和革命的精神，诠释了改革、信仰和希望对于一个民族存亡的重要。
从黑暗走向光明，从屈辱走向富强，100年过去了，重温这段历史，我们心潮澎湃。“世间无物抵春愁，合向苍冥一哭休。四万万人齐下泪，天涯何处是神州?”面对山河破碎、生灵遭涂炭的危局，一批批爱国志士在呼号、在求索、在抗争，直至“驱除鞑虏，恢复中华，创立民国，平均地权”纲领的提出和“民族、民权、民生”的“三民主义”理论的横空出世，民主共和的观念才第一次深入人心，振兴中华才的呼喊才第一次成为响彻华夏的最强音，他让苦难的人民看到了希望，为迷茫的革命者指明了方向。
辛亥革命推翻了清王朝，结束了统治中国几千年的君主专制制度，传播了民主共和的理念，以巨大的震撼力和深刻的影响力推动了近代中国社会变革。国父孙中山以他睿智的政治思想，非凡的远见卓识，独特的人格魅力和气贯山河的革命气魄带领着顽强不屈，心怀壮志的革命义士舍生忘死，将中华民族带入了崭新的发展轨迹，打开了中国进步的闸门。
有了辛亥革命的探索和斗争，新文化运动、五四运动的兴起开辟了解放思想的新局面，进一步促进了民族的觉醒，使中国无产阶级开始登上政治舞台。直至辛亥革命十年后，中国共产党的诞生更是书写了人类发展史上惊天地、泣鬼神的壮丽史诗。他接过辛亥革命高举的爱国主义和“振兴中华”的旗帜，完成了无数仁人志士梦寐以求的民族独立、人民解放的历史任务，开启了中华民族发展进步的历史新纪元。建立了人民当家作主的新中国，进行了改革开放的伟大革命，开创、坚持、发展了中国特色社会主义，推动社会主义现代化建设取得了举世瞩目的伟大成就。
辛亥革命结束了两千八百年的封建统治;开创了亚洲第一个共和体制;写下了人类社会民主主义的新篇章!展望未来，这条历尽沧桑却傲然腾飞的东方巨龙正面临着前所未有的机遇与挑战，让我们在辛亥革命爱国主义精神的激励下，承担起先辈们未能完成的伟业，沿着中国特色的社会主义道路，继续推进中华民族的伟大复兴，让一个生机盎然的社会主义中国巍然屹立在世界的东方。
‘陆’ 柳暗花明的影片评价
当记忆消失了，爱情的价值是什么？你将会从影片中找到答案。
——《波士顿地图》
相信这部影片会赚到你不少眼泪，但是用悲伤难以掩盖的，却是故事所蕴含的美感与明亮。
——《蒙特利尔电影杂志》
这种以情感取胜、耐人寻味的电影，是非常少见的。
——《纽约视角》
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《柳暗花明 (2006)》
导演: 萨拉·波莉
编剧: 萨拉·波莉、爱丽丝·门罗
主演: 高登·平森特、斯泰西·拉贝格、朱莉·克里斯蒂、奥林匹娅·杜卡基斯、迪恩娜·德兹马里、阿尔贝塔·瓦特森、格蕾丝·林恩·孔、温迪·古逊、梅勒妮·麦可斯基、克里斯滕·汤姆森、珍妮特·范·德·格拉夫、迈克尔·墨菲、凡妮莎·沃恩、妮娜·杜波夫
类型: 剧情
制片国家/地区: 加拿大、英国、美国
语言: 英语
上映日期: 2006-09-11(多伦多电影节)
片长: 110分钟
又名: 远离她、你的样子
退休教师格兰特（戈登?平森特 饰）与妻子菲奥娜（朱莉?克里斯蒂 饰）相依相守44年，两人一直过着平静而舒适的生活。可是优雅高贵的菲奥娜患上了老人痴呆症，她的记忆力开始衰退，更日渐严重。菲奥娜决定入住疗养院，深爱妻子的格兰特只好妥协。从未分开过的两人需要在菲奥娜住院后的一个月内不能见面。
当格兰特再次出现在菲奥娜面前，发现她仿佛忘记格兰特，并且与疗养院其中一名病人奥布里相爱了。面对这个突如其来的改变，令格兰特不知所措。就在这时候，奥布里离开了疗养院，菲奥娜对此感到十分不安。
格兰特找到了奥布里的妻子，说服她把丈夫送回疗养院，可是奥布里的妻子玛丽安不愿因高昂住院费用以致失去了现今的房子，房子是她的一切。
但最后玛丽安还是被格兰特的真情打动，不忍妻子心疼的格兰特把奥布里重新带回疗养院，菲奥娜的反应却使格兰特惊讶极了……
‘捌’ 柳暗花明电影
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《柳暗花明》是由萨拉·波莉执导，戈登·平森特、朱莉·克里斯蒂主演的爱情电影，于2006年9月11日在加拿大上映。该片讲述了一对共同走过44年岁月的夫妻，因为妻子不幸患上老年痴呆症，而让两人的婚姻遭遇了前所未有的考验。
‘玖’ 一部外国电影,讲的是天才发明家去拿诺贝尔奖的故事,这部电影叫什么名字
1、《柳暗花明》，原着作者：爱丽丝·门罗[加拿大]，2013年诺贝尔文学奖
柳暗花明
Away from Her
(2006)
门罗的中短篇小说读起来像长篇一样，不是说琐碎冗长，而是有丰沛绵长的感觉。改编她的小说，无需像李安操作张爱玲的《色戒》那样，在小说的基础上不断添加枝叶。《柳暗花明》讲的是老年人的情感，同为女性的导演萨拉·波莉不像《爱》的导演迈克尔·哈内克，冷冷地刻画了老之残酷的形态，一起慢慢变老，是最浪漫的事，也是最残酷的事，她的电影没有回避令人难堪的细节如老年人的性，但整体上一直散发着温暖的光晕。
2、《红高粱》，原着作者：莫言[中国]，2012年诺贝尔文学奖
红高粱
Red Sorghum
(1987)
即便不能说是华语之最，《红高粱》至少也是最有力量的华语电影之一。张艺谋擅长描述中国式欲望，原着小说本就洋溢着热烈的生命力，初次执导剧情长片，张艺谋以初生牛犊之势释放了一次他急待喷发的才华。“刚开始拍的电影总是有一些特别的品质，也许以后你还能拍出更好的、更成功的电影，可是这第一次的急切感和纯真却再也不会出现了”，张艺谋的职业轨迹印证了德国导演施隆多夫的这句话。回看才华如此横溢的作品，再看千禧年后老谋子的诡异表现，这种变节般的变化正如莫言所说：“我真切感到种的退化”。
3、《钢琴教师》，原着作者：艾尔芙丽德·耶利内克[奥地利]，2004年诺贝尔文学奖
电影讲了一个女教师与男学生的畸恋故事。导演迈克尔·哈内克像个冷酷的解剖手，干练、利落、充满才能，小说大篇幅的心理描写没构成他的障碍，镜头冰冷无情而无比丰富，完美地描述了过度扭曲以致变态的人物心理。商业电影中作为香艳卖点的性镜头，在该片中如同恐怖画面一样，令人坐立不安，情色不再意味着欲望的快感，而是赤裸裸的绝望与无助。在这部电影上映几年之后，耶利内克获得了诺贝尔奖，哈内克在戛纳两折金棕榈叶子。这些荣誉在他们刺探的人性面前，实在有点不足轻重，如果有什么能慰藉痛苦与黑暗，他们一定会扔掉那些至高无上的世俗荣耀。
4、《耻》，原着作者：库切[南非]，2003年诺贝尔文学奖
耻
Disgrace
(2008)
《耻》是一部非常入世的作品，准确地说，库切以艺术家的身份干了一件社会学家的事儿。同时，他又很悲观、很消极，不相信救赎和变好的可能，只和真实站在一起。诺贝尔颁奖词这样解释他的做法：消极状态不仅仅是一个人的性格造成，也是一个人对压迫的最后反抗，在不参与的消极状态中进行抵抗。导演史蒂夫改编的电影，在表层意义上保持了对原着的忠诚，暴力、强奸、种族歧视等一一被呈现到银幕上，主演约翰·马尔科维奇奉献了令人信服的表演，触目惊心的画面，将人的耻辱感一点一滴蔓延到观众身上。
5、《铁皮鼓》，原着作者：君特·格拉斯[德国]，1999年诺贝尔文学奖
铁皮鼓
The Tin Drum
(1979)
如果说长不大的奥斯卡是个傻子，那么这是一部关于傻子的作品。透过一双异于常人的眼睛，为我们展示了人类历史上那段最黑暗的历史。但战争并非电影的主角，而是一个巨大的背景板。看到母亲偷情和纳粹行径的奥斯卡，拒绝长大成人，他奇怪的身躯和叫喊震碎玻璃的超现实能力，就是荒诞世界的物化符号。导演施隆多夫对原着做了大胆而成功的改编，遗憾的是，电影只止于小说的第二篇，计划中的第三篇终未拍摄。
6、《伊豆的舞女》，原着作者：川端康成[日本]，1968年诺贝尔文学奖
伊豆舞女
The Izu Dancer
(1974)
二十多岁的年纪，很适合书写纯爱物语；十几岁的年纪，有着天然的圣洁。写《伊豆的舞女》时川端康成20来岁，出演这部电影时山口百惠14岁，他们在生理上符合纯爱的最佳年华。川端康成的文字有着远超他当时年龄的敏锐，导演西河克己携初登银幕的山口百惠，对小说进行了一次道德的改编。内敛而丰盈的美，哀而不伤的情感，这是一切日本艺术的特质。川端康成的自杀似乎印证了艺术之美无法抵御存在的虚无，而美，终究永远地被这个世界需要着。
7、《愤怒的葡萄》，原着作者：斯坦贝克[美国]，1962年诺贝尔文学奖
愤怒的葡萄
The Grapes of Wrath
(1940)
这是西部片大师约翰·福特导演的一部现实主义佳作，讲一个农民家庭从俄克拉荷马州流落到加利福尼亚州的故事。斯坦贝克对底层人民的同情和关注，在电影中得到了完整体现，演惯好人的亨利·方达几乎等同于正义的代名词。原着曾在美国一些地区引起轩然大波，它的命运和电影中的农民一样，在暗如黑夜的苦难中守望着火光一样的尊严，最终，顽强地活了下来。
8、《日瓦戈医生》，原着作者：鲍里斯·帕斯捷尔纳克[前苏联]，1958年诺贝尔文学奖
日瓦戈医生
Doctor Zhivago
(1965)
导演大卫·里恩擅长执导史诗电影，除了《日瓦戈医生》，代表作还有《桂河大桥》、《阿拉伯的劳伦斯》。相比政治，杰出的作品更关心人性，导演和原作者很好地践行了这条准则。正如日瓦戈医生被时代裹挟，帕斯基尔纳克一生也被历史碾压着，获得诺贝尔奖成了他人生的一大麻烦。作为英国人，大卫·里恩让电影人物说的是英语，如果语言是不可替代的文化，这种做法意味着背叛原着。电影流畅的叙事使震撼和感动效应如流水汩汩而出，导演在事实上维护了原着的内核精神。
9、《老人与海》，原着作者：海明威[美国]，1954年诺贝尔文学奖
老人与海
The Old Man and the Sea
(1999)
在某种程度上，海明威的小说反对动画，他追求的是最大程度的真实：把你所知道的最真实的句子写下来。而多用来呈现虚构故事的动画，与通常所说的真实南辕北辙，甚至可以说，脱离现实是动画的基本责任。这是一部兼具水彩和油画质感的定格动画，不乏唯美的画面具有简单意义上的观赏性，但与海明威的真实十分遥远，导演在此追求的是感受上的真实，除却永不被打败的精神，在老人的叹气声中，可以清楚地体会到另一位巨匠福克纳的评价：这一次，他提到了怜悯。一部动画短片的容量，很难装下《老人与海》的全部意义，就像梗概与正文的区别，这部奥斯卡最佳短片尽管发出了不辱电影的光彩，却无法跨越电影与文学两种不同艺术介质的分歧。
10、《魂断威尼斯》，原着作者：托马斯·曼[德国]，1929年诺贝尔文学奖
魂断威尼斯
Morte a Venezia
(1971)
托马斯·曼的作品有着令人叹为观止的严整和完美，导演维斯康蒂以贵族般的挑剔细致地复制了小说关于美、生命和艺术的大量探讨。托马斯·曼的老派技法在批评者那里被攻击为缺乏创造力，而他以巨大的耐心捍卫了古典的力量。他是忠于现实的现实主义者，考虑到时代环境，《魂断威尼斯》的同性元素可以说是他忠于现实的例证之一。除了将小说家改成音乐家，电影没有辜负原着，用光和影成功地传达了托马斯笔下的纯美情感。
‘拾’ 有一部关于患有海默兹综合症的感人电影，不知道名字
有关阿尔兹海默症的相关电影如下，如无疑问望采纳：
韩国《我脑海中的橡皮擦》
韩国《我爱你》
美国《恋恋笔记本》
日本《明日的记忆》
日本《记我的母亲》
大陆《被遗忘的时光》
大陆《世界上最疼我的那个人去了》
香港《女人，四十》
英国《铁娘子》
英国《今天，我又一次向妈妈介绍我自己》（公益短片）
加拿大《柳暗花明》
伊朗《一次别离》
另有阿尔茨海默病公益微电影参赛作品多部，如《爱不忘记》《忆》