当前位置:首页 » 外国影视 » 十部励志外国电影
扩展阅读
小师姐大电影 2023-08-31 22:05:11
十大禁播韩国电影 2023-08-31 22:05:02
一个外国电影木瓜 2023-08-31 22:04:55

十部励志外国电影

发布时间: 2022-02-02 09:33:22

㈠ 国外十大励志电影都有那些

《一球成名》
《独自等待》
《歌舞青春》
《喜剧之王》
《奔腾年代》
《洛奇》
《肖申克的救赎》
《勇敢的心》
《阿甘正传》
《永不妥协》

㈡ 求推荐几部励志电影(欧美的最好)

10.放牛班的春天
这是一部洋溢着爱与尊重,伴随着乐符的流淌演绎着的故事。这里有调皮捣蛋的可爱孩子们,有其貌不扬充满爱心的秃头学监,有严厉不近人情的校长……在音乐声中,放牛班的孩子们迎来了他们的春天,彻底走出了“池塘之底”。
这个春天的到来是建立在爱与尊重之上的,因为,“爱与尊重是人格得以完整健全的特别需要的元素。”
首先,我们来看这位德育工作者克莱蒙特的素质结构。他是一位积极乐观、学高身正、才华横溢的德育工作者。
老师离去时收到了孩子们写满祝福话语的纸飞机(高墙窗口被禁锢的孩子们摇动双手,掷出纸飞机,这是动人的一幕),这说明老师是完全被学生接受并且受爱戴的,足以证明他美丽的心灵世界对于学生的影响是何其大。他虽然平淡度过余生,却留下了一个健全人格的生命光辉。
其次,影片中处处反映出了克莱蒙特是一位善于利用教育规律的良师。
面对学生因恶作剧而使一位学监受伤,他善意地引导学生承认错误并以他的行动去照顾关心受伤的学监,这说明他善于利用疏导原则。循循善诱,以理服人,以提高学生的道德认识,调动学生的主动性,使他积极向上。
面对学生偷取他的乐谱,他为他的学生们隐瞒了真相,使他们免于受罚做苦力的命运。这体现了他爱护、尊重和信赖学生的一面。如果没有对他学生的信任,是不可能有这样的表现的。
面对学生唱着损他的歌曲,他并没有介意歌词的内容,反而告诉这位学生哪个音符不到位。可见,他很好地发扬了积极的因素,克服了消极的因素。也因此,使他萌发了组建合唱团的意愿。而音乐,正是净化心灵的灵丹妙药,为放牛班迎接春天打下了基础。
利用合唱团可以开展很好的集体教育。因为合唱团是集体性的,借助音乐与歌曲的媒介,孩子们被很有秩序地集中在一起,专心投入地歌唱,而不是散乱无所事事。这样,正可以避免许多意外的发生,也可以在美育中陶冶情操,从而影响他们的道德素养。
在这个过程中,老师还利用了严格要求与尊重学生相结合的原则。练习唱歌的时候,他根据每位学生不同的嗓音的特点,让他们在适合的音部歌唱;对于歌唱的准确性,他严格要求,不容许有任何杂质。当然,他还尊重学生的选择,有一位小朋友不愿意说话唱歌,他就让他在一边充当指挥。
就个别教育而言,最典型的就是他发现了一匹音乐界的“千里马”。对于这个传说有着“天使脸蛋,魔鬼心肠”的学生,他没有对他抱以太大的戒心,而是通过与他母亲的沟通以及对他才华的发掘,让他成为合唱团中脱颖而出的“新星”,使这位学生最终走上了音乐之路,并如愿成为着名的音乐家,这也间接实现了学监平生的梦想。以上两点都体现了因材施教的原则。
再次,影片中的反面事例校长则很好地与克莱蒙特形成鲜明对比,强调了爱与尊重在教育中的突出地位。
校长表现出可憎的专制独裁和暴力倾向,他的武断与暴力,加深了仇恨,挨打男孩的复仇火焰熊熊燃烧,告诉我们:这就是暴政的可怕后果。克莱蒙特的宽容、善意和爱的教育方式仿佛是一根芒刺,让校长无法忍受,因为从克莱蒙特这面镜子校长反照出自己的丑陋和失败。
由此可见,老师的爱与尊重是对学生进行良好道德教育的前提,也是手段,而使学生的心灵充满爱与尊重是目的。所以,放牛班的春天收获的正是爱与尊重。
余论
每一位学生都是可塑的,因为在他们的内心深处都潜藏着爱,只是,有些人显现得早些,有些人显现得晚些。因此,需要我们老师用我们心灵最深处的爱去感化激发这些潜藏着的爱的种子。爱每一位学生,是老师最基本的职责。
9.天堂电影院
故事发生在西西里的一个小镇,更确切的说,是围绕着一个名叫“天堂”的电影院展开的。
电影中的一对忘年交,莫艾多和多多,也是因为电影而走到了一起。
多多的父亲二战中牺牲在了战场,只剩下美丽的母亲艰难的抚养着一儿一女,但多多的人生却并不是灰色的,那里充满了电影的光色,或者,是因为只有在电影中才可以名正言顺的沉浸于别人的生活,忘却现实的忧愁吧。莫艾多是这个小镇上唯一的放映师,是他把一部部电影带给了小镇的居民,让大家可以接触到外面的世界,感受时代的发展。整部电影没有费力刻画时代,却让观众从一家小小的影院体会到电影的发展,社会的发展。真正做到了以小见大。
多多对电影的热爱是执着的,他是因电影而生的。多多总是私自收集一些废弃的底片,总是赖在影院,缠着莫艾多,偷偷摆弄放映设备,就是想要更加接近电影。甚至把妈妈交给他买牛奶的钱也买了电影票,而当妈妈责难他时,莫艾多出面解围,一个善意的小谎言,透出了他的善良与对多多的关爱。莫艾多不愿多多学放映,是觉得这是一份限制人生的差事,他想要多多有更广阔的发展。
精灵鬼多多通过帮助莫艾多考试作弊赢得了学习放映的机会,影片这一段的展现很有艺术性,轻松而温馨,活灵活现的展现出一老一少的可爱,小多多的“狡诈”,莫艾多的“无奈”,淋漓尽致。
然而,真正让多多获得这份职业的,却是一个意外。为了让更多的人看到电影,老少爷儿俩想出了一个办法,就是把镜头对准窗子的玻璃,再折射到影院外的白墙上,当人们欢呼于电影的精彩时,爷儿俩满足的相视一笑,让人欣慰。多多也奔出去欣赏这露天电影。但这时,不幸却发生了,放映机起火了,看到白墙上的图像消失,放映室的滚滚浓烟时,影院外的人们四散逃离,却没有想到莫艾多还置身火海,令人愤慨。这时,多多却逆着人流,向影院回奔,不停的冲撞,摔倒,体现了他的焦急,他弱小的身躯与逃散的人群形成了强烈的对比。正是这个淘气的,瘦小的多多,奋不顾身的将莫艾多从二楼的放映室拖了出来。
火灾过后,小镇唯一的影院也被烧毁了,不过,一个中奖的当地人却把奖金拿来修建了一个更加气派辉煌的新天堂电影院,而多多由于是除莫艾多以外唯一会放电影的人而成为了放映师。因火灾失明的莫艾多还是依然光顾放映室,来找他的莫逆之交,平淡的日子在不断更换的电影海报中匆匆逝去。
转眼多多到了情窦初开的年纪,他在无意的拍摄中看到了美丽的女孩儿,并一见钟情。他的坚持不懈打动了女孩儿,两个人度过了一个天堂般的暑假。然而好景不长,女孩儿的父母极力要拆散他们,一定要让女孩儿到别的地方去念书。临行前夜,女孩儿偷偷来放映室找多多,而此时多多也按捺不住奔向了女孩儿家,只留下莫艾多帮忙守着放映室。就这样,缘分失之交臂,他们再未相见。
与此同时,多多收到了入伍通知,无奈的来到部队,日子就在每天不停的给女孩儿写信收退信中度过,本来以为父亲参军可以免兵役的多多,在焦急的等待中度过了一年的岁月。再次回到小镇,让他有种物是人非的落寞。在莫艾多的劝说下,多多决定到外面去闯世界,莫艾多最后的叮嘱就是“不要想起我,不要想起这里,不要回来”。
多多一走就是三十年,当年青涩的毛头小子已经变为成熟的着名导演,是为了参加莫艾多的葬礼才重回故里,故地重游的多多内心无限感慨,昔时的画面不断上演。门庭若市的影院已经废弃,望着萧索的影院,萦绕着尘封的记忆,虽然没有言语,却令人感到岁月流逝的无奈。
而就在小镇上,多多邂逅了初恋情人的女儿,早已嫁为人妇的当年的女孩儿,依然深爱着多多。依然是在多多的坚持下,两人得以再次见面,三十年的时光仿佛被剪掉的底片,回到离别的日子,才发现命运的无奈,莫艾多隐瞒了女孩儿找过多多的事实,而多多也未曾看到女孩儿留下的字条。当多多在三十年后从那堆发黄的放映清单中找到女孩儿当年留下的笔迹时,该是怎样的心情呢。多多又能否体会到莫艾多的良苦用心呢,他不要多多再重复他的人生,活的没有自我,以为小镇就是世界,他要多多去看去闯,建立自己的事业与辉煌,他的愿望实现了。莫艾多帮助多多选择了牺牲爱情投身事业,只是,多多是否快乐呢?他身边总有不同的女人,却一直没有结婚,是对小镇生活的祭奠,还是对初恋情人的难忘,无从得晓,但生活毕竟不是电影,剪掉底片就可以当作未发生,终于,还是顺从了命运与时间,两个有情人终不能逃过三十年的现实,回到了各自的生活。
莫艾多一直保留了一份送给多多的礼物,使得整个电影有个梦幻的结尾。天堂电影院原来的主人是当地的神父,微有些古板,在每个新电影上映前,神父都要先审一下,一旦遇到有旖旎暧昧的镜头,就马上摇铃,莫艾多就在相应的底片上做标记,剪辑后才放映。当人们看到即将开始的亲吻镜头时,总是凝神屏气,然后银屏画面迅速跳过,伴随突兀跳转画面的是大家的统一嘘声。直到新天堂电影院易主,才保留了亲密画面,以及神父无奈的摇头。而当三十年后的多多把莫艾多给他的礼物带回罗马,在黑暗的预映室,独自观看着所有的那些重新粘合的剪切镜头,一遍一遍,看到的是三十年的过往,逝去的青春与爱情,就在这一个个的接吻的瞬间中流过了,莫艾多终于实现了自己把剪切底片全部送给多多的诺言,这是记载了多多人生的底片,多多的眼中迷漫了璀璨的泪雾……
除此之外,影片还通过表现一群小镇居民兼影迷的生活状态来诉说时代的保留与发展,把广场作为自己财产的拾荒者,总是在影片途中睡着的大胡子,能把电影台词倒背如流的骨灰级粉丝,喜欢坐在二楼第一排向下吐痰的小市民……仿佛多年从未曾改变,但是渐渐的头发斑白了,皱纹浮面了,就连总在电影放映时分亲昵的一对儿也有了自己的结晶,只有那拾荒者依然理直气壮,只有那妓女目光依然扑朔迷离。只有多多的母亲,依然在每个晚上留一道门,为了多多能够随时找到回家的路。
这是一部为纪念电影百年的而生的作品,细腻的笔触,流动的画面,真挚的表演,让人感受到了亚平宁半岛的暖风。一个电影院,一个电影人,道尽了百年电影的发展。
电影是浓缩的人生,人生是永不落幕的电影……
8.奔腾年代
今天晚上我一夜没睡,不知是什么动力让我在看完《肖申克的救赎》后又看了《奔腾年代》。也许是。。看完两部影片我的确获益匪浅。
影片讲述了一个真实的故事。故事发生在20世纪30年代的美国,当时的美国正处于经济萧条期,故事中的三位主人公也正经历着自己的低谷,农场主Charles
Howard靠销售汽车发家,在萧条期不仅经济上受打击,年幼的儿子因车祸去世,妻子也离他而去;资生驯马师Tom
Smith对马匹和赛马运动有着极深的见解,但个性孤僻不为人所识;家道中落的小伙子Red
Pollard被迫早早地离家讨生活,始终为生计奔波,怀揣天生的骑马才能却得不到施展的机会;Seabiscuit是一匹有着优良的血统,但因为早年受伤和调教不当而被认为是废物的赛马。看到这里,或许很多观众会关掉显示器或离开影院,因为故事的气氛太凝重和沉闷了,看电影原本就是为了娱乐和放松自己,何必再经历比现实生活更郁闷的事情呢?但这部电影也如同生活中的一些成功的美好经历——你付出了努力,历经了整个过程,最终获益匪浅;看完整部电影就会给你豁然开朗、身心放松的良好感觉。
三个人通过这匹Seabiscuit相识,而且他们都意识到了Seabiscuit的潜质和未来,为了实现让Seabiscuit成为冠军赛马的梦想走到了一起。三个人靠着自己的处世原则和价值观打造着这一梦想:农场主Charles
Howard在进行汽车销售和推广赛马比赛的时候常说一句话:This is not the finish line,my friends,this is the
start of the race.The future is the finish line.他常用这句话鼓励大家一切向前看,为了将来无论付出多少代价都可以。驯马师Tom
Smith是三人中最为沉稳,也是最具平常心的人。他最先发现了Seabiscuit和骑师Red Pollard的潜质和才能,他的经典台词是:You
don't throw a whole life away just because he's banged up a
little。片中Seabiscuit和骑师Red
Pollard都受过伤,都有着自身的缺陷和不足,Tom却并未因此放弃他们,最终他们取得了成功,另行家们都跌破眼镜。Tom的成功告诉我们不要去放大事情的困难或人的缺点,金无足赤,人无完人,否则人才和机遇都将离你而去,因为你根本没有给他们任何的机会停留。
骑师Red Pollard是一个具有意志力坚强并高调的人,即使在人生最低谷时,也不放弃自己的理想。评价他最好的一句台词是Sometimes,when the little guy he doesn't know he's a little guy,he can do great big things。
三人和Seabiscuit组成了优秀的团队,但故事中的情节并非一帆风顺。在获得了初期的胜利后,骑师Red
Pollard意外受伤,医生告诫其不能再赛马;之后,另一名骑师进入团队,经过磨合后,将Seabiscuit带入了职业生涯的高峰;好景不长,Seabiscuit因早年的伤势损伤了韧带同骑师Red
Pollard一样被认定不能再参加比赛,整个团队的目标不复存在;然后影片的最后在骑师Red
Pollard悉心调教下,Seabiscuit东山再起,再度登上冠军宝座。
传奇展现给我们的不仅是传奇色彩的故事和经历本身,更重要的是告诉我们成功的秘诀和其中蕴藏的道理:一个人或一个团队如要取得成功,必须允许和包容错误以及不足,将发生的一切无论好坏都作为一段宝贵的经历,处于低谷时别放弃希望。若在郁闷万分时,自己无法解脱,就请看一下这部影片吧,会带给你不小的收获的。
记住!表面上是弱者,但决不代表他是真正的弱者,弱者你的心中!
7.克莱默夫妇
好的剧本,好的演员,我向来偏爱的法庭戏,家庭伦理戏,统统集合在一个片子里,这个片子就是《克莱默夫妇》。我面对这样的电影,看一遍两遍根本无法客观,因为实在太易入戏。
整个片子的手法很规矩,唯一感觉到有一点“特殊”的是结尾,与很多国内的家庭题材影片不同,最后一个镜头是女人进了电梯准备上楼见孩子,一道电梯门把夫妻两人隔开,影片结束。用一句很俗的话来形容:简洁而意味深长。想到国内的一些所谓的温情片,总是把故事讲得圆满至极,甚至还要狗尾续貂地加上孩子长大以后的内容(《暖春》、《父子》等等),总觉得只有这样才是电影,才是讲故事,才是编剧,才是有拓展。看人家好莱坞,30年前就做到了你再过几十年也未必能领悟到其中奥妙的事情。
有一种演员可以达到一个境界——如果一个片子不是他演的,这个片子也就不存在了。达斯汀霍夫曼之于《克莱默夫妇》就是这个境界。小孩子是天生的演员,演得好不足为奇,一个大人能演成这个样子,这个影帝真不是盖的。至于大家从《克莱默夫妇》就是开始吹捧一直吹捧到《穿prada的女魔头》的梅丽尔斯特里普,我觉得表现很一般,也许是《法国中尉的女人》中莎拉的角色过于深入人心,看她其他的角色总带着莎拉的影子,所以很期待学校的FTP传《穿prada的女魔头》,看了之后将会更加客观地评论她的演技。
6.死亡诗社
在中央台看到这部电影的推荐于是下午找出来看.开始时以为只是一个很平淡的电影.其实从开始到结束也真的是很平淡.但平淡中电影里的老师,学生却时时的激起我们对少年时经历的回忆.对青春对生命自由的启示.我们有多久没有按自己的想法去活.有多久没有及时享乐.或许你可以说你在及时享乐.而这种及时享乐只是我们放纵身体,放纵肉欲,试问一下.我们的灵魂真的在享乐吗?我们这一天过得快乐吗?
关于诗,好像从复员后,我再也没认真的去拿起笔去写诗.那个喜欢坐在树下抱着白色笔记本,望着天空,倾听生命流动的少年.(励志电影 www.lz13.cn)用短短的文字记录他对生命对生活的理解.现在回想起来,一切好像是电影里的一幕.不在发生在自己的生活里.
也曾试图静下心来去写一些东西.然后,那时的激情,被现实生活打磨掉的理想.让写出来的东西都变了味道,有太多的东西渗入在里面.它变得华美,它的灵魂不在真实.读起来虽然依然能说出生命的一些真谛.然后,却不在触动自己的内心.不是真实的.有太多虚假的东西.朋友说,有时我活的很假,确实是.谎言,流言,放纵.这是在少年后,最常出现在目前生活里的词.还有多少激情与理想我们在坚持?我们自己也不知道..
一直很憎恨那些束缚人思想的人,然而太多,以至于形成了风气,没有办法改变的,你想成就自己的事业,想追求自己的生活,好的,在你没有被世俗或是成见逼疯前,抓紧时间,你的时间不多了!
5.美丽心灵
很难想象我竟然一直拒绝看这么优秀的一部片子。
可能是片名让我觉得这是一部烂俗的文艺片吧。
故事讲得很好,演员演得更棒。
我的问题是,纳什是怎么能够栩栩如生的看到那些幻觉人物的?
甚至构造出那么多合情合理的细节?
要知道,一个没有离开过家乡的非洲土人,应该没法想象纽约的高楼大厦。同理,那些辐射密码,宿醉的同宿舍人,都是怎么回事呢?
还是说,精神分裂的情况下,就能凭空想象出一切的一切?
最后,不得不承认,有些天才,的确行为很像怪人,不为常人理解。
活在自己的世界里,也挺好。
4.洛奇
我们每个人生来都是孤独和懦弱的,一旦遇到不如意,便可能会产生否定自己的念头,所以大部分人需要看卡耐基梅隆的书,去听成功学讲座这个世界上最不靠谱的事情。
我觉得,励志是一个很简单的东西,它是你对自身的认识和超越,如果了解自己都需要别人来帮忙,那即便你“成功”了,又有何意义呢?
人生无所谓成功与否,对于短暂的生命,无论怎样辉煌或者怎样虚度都没什么实质的差别,关键在于你用心体验了生命的全部没有,而不是成功的体验或者失败的体验,体验本身就是美丽的。
洛奇是所谓励志片的经典,没有什么电影比它能在超越世俗功利理念上更让人热血沸腾的了,其实,影片结尾经历15个回合的摧残仍然站立在拳台上的洛奇早已是人们心中的胜利者,导演完全没必要画蛇添足般指出几个裁判对点数判罚出现争议,即3个裁判有2个支持卫冕拳王,1个支持洛奇,哪怕就是3:0判罚拳王获胜,哪怕30:0,都无碍于洛奇挑战自身的成功,2:1之类的争议是瑕疵,一个三流拳击手经过短短五个月的魔鬼训练,就有点数击败拳王的可能,那么这个世界,成功实在太简单了,我不喜欢这样的成功,虚伪。
最后,我虽然喜欢洛奇1-6的一系列,喜欢史泰龙的表演,喜欢里边激荡人心的音乐,然而我不得不说,如果洛奇只拍第一部,那它无疑可以得到满分10分,而出了洛奇系列之后,洛奇1只能给9分。
3.当幸福来敲门
自从第一次看到《当幸福来临时》,被里面的主人公感动后,我就下定决心,永远保存这部影片,在日后遇到困难和挫折时拿出来看看,让影片里的主人公来激励我,勇敢面对挫折,克服困难。
昨天第三次看了这不影片,因为最近不太顺利。
连日来的种种,让自己想得太多,当走在大街上,看似每个人都过得比你幸福,好像你被社会抛弃了似的,其实不是,我知道是自己的原因,就像影片中的主人公在证券交易所门口时所看所想的一样。
有时候在想,如果你遭遇到他的那种困难,你是否会像他那样依然自信、坚强?是否会像他那样为自己的信念不懈努力?是否会像他那样不知“幸福”是何物时还依然追求自己的“幸福”?
想一想周围的朋友、曾经的同事,你现在简直是一塌糊涂,可这些都是你自找的,没有人要求你、强制你这么做,既然选择了,就要努力去实现,给自己找借口只会让自己更难做。
现在自己遇到了点挫折就这么低迷,想一想取得成功的人,他们遇到的挫折、困难比你大得多,你有什么理由退缩?人生中拥有压力才是财富,享受压力才能成功。理想对于容易退缩的人来说是梦想,对于坚持追求的人来说是目标。把梦想变成目标是成功者与失败者的区别。在乎能力,在乎方法,更在乎意志!
也许选择得不完全正确,但是过去、现在的种种阅历以及因此所拥有的智慧、心态、价值观等决定了你不能超越现在去决定将来,只能以现在的决定去计划将来。一个朋友说,只要有“选择”就会“后悔”,只是后悔多少和时间早晚之分,如果真是那样的话,我希望是后悔很少。
与其拿很多事情来压自己,倒不如放松心态投入地去做,做事中只有保持乐观的心态事情才容易成功,对自己的选择都不确定的人,怎么能把事情做好呢?
2.阿甘正传
人生是否有固定的命运,还是时常出现偶然,又或者,二者同时在发生。
我们都像在风中飘着的羽毛,因为风,我们注定要飘荡,也因为风,我们不知道下一秒要飘到哪里,那片羽毛是阿甘的人生,忽高忽低,忽疾驰忽盘旋,也是我们每个人的人生。人的一生是一个又一个的故事组合,因为这些故事,我们才能找到生命的意义。阿甘的一生。
“做愚蠢的事的人才叫愚蠢。”
他低能,IQ只有75,也是因为母亲的努力,他从来都不被认为跟别的人不同,他奔跑,并因此摆脱了无法正常行动的双腿,还拿到学位证书。或许有幸运的成分,但是人生本就是奔跑的过程,奔跑中克服一个又一个困难,我们比阿甘正常,但又少了阿甘的单纯。
阿甘答应布巴要跟他一块捕虾,布巴在越战中丧生,阿甘不但照顾了布巴的家人,信守承诺买了一条捕虾船,当人们都怀疑这个傻瓜是否知道他做的傻事时,阿甘义正言辞的说“做愚蠢的是的人才愚蠢。”
“Run!Forest,just run!”
对于阿甘来说,复杂的事情或许都变得简单。越战中,面对战争与死亡,珍妮告诉阿甘,一旦遇到麻烦,只要奔跑。阿甘乒乓球打得很出色,因为他记住“无论如何,你只要眼睛不离开乒乓球。”在阿甘跑遍美国的时候,采访他的人们为他的奔跑赋予各种各样的意义,为了和平,为了女性权力……,但是再阿甘看来,他只是想奔跑。
在那次战争中,阿甘救出了许多队友,却失去了最好的朋友布巴。他并不会像丹上尉那样认为死亡是获得荣誉的方式,参加战争就是为了国家牺牲在战场上。阿甘把他变成一个无用的残废,与其说他厌恶阿甘,还不如说他厌恶没有使生命走向既定轨迹的自己。但是丹上尉最终认为生命有既定轨迹,但是也有偶然。他感谢阿甘让他能重新选择自己的人生。
生命从开始到结束,是一个奔跑的过程,阿甘在奔跑的两年(还是三年)中,偶尔遇到“shit”,但也看到过沙漠上美轮美奂的日出,山间清澈透亮的湖泊。这或许就是人生,有既定的轨迹,但”偶然”也时不常发生。
而这部片子之所以被看做经典,还因为它通过阿甘这条线,用幽默的方式叙述了美国历史上重大的事件,浓缩了美国那一代人。
在影片中,越战,总统竞选,总统辞职,遇刺,中美建交,乒乓外交,美国登月,猫王。都从不同的角度表现人们熟悉的人物和故事。
这部影片是商业与艺术的融合,是文化与生活的融合,所以经典。
1.肖申克的救赎
监狱何尝不是一种比喻呢? 何尝不是比喻的我们的困难喝反对意见嘲笑诽谤呢不是习惯的束缚呢? 我的主人公却只又一把勺子,
何能逃出监狱呢勺子逃出监狱你看见会否会心一笑。 但是他他确实是用的勺子逃出了监狱。 我们何尝不是人人都有一把勺子, 确之用他吃饭仅此而已。

㈢ 推荐一部励志的外国电影

黑暗中的舞者,中

车站,成长教育,天堂电影院,美国往事,西西里的美丽传说,律政俏佳人,......

㈣ 请列出5~10部励志的外国电影(英语的)

第一部:《当幸福来敲门》
推荐指数:★★★★★★☆
精彩
程度:★★★★★
影片精髓:情深父子创造幸福生活
第二部:《肖申克的救赎》
推荐指数:★★★★★
精彩程度:★★★★
第三部:《勇敢的心》
推荐指数:★★★★★
精彩程度:★★★★★
影片精髓:如标题
第四部:《泳池骄龙》
推荐指数:★★★★
精彩程度:★★★★
影片精髓:在挫折面前你的选择是……

第五部:《留级之王》
推荐指数:★★★★
精彩程度:★★★★

㈤ 请推荐10部励志电影

《阿甘正传》《辛德勒的名单》《勇敢的心》《肖申克的救赎》《美丽人生》《海上钢琴师》《美丽心灵》《卡萨布兰卡》《拯救大兵瑞恩》《幸福终点站》

㈥ 推荐几部好看的励志外国电影

1、肖申克的救赎 The Shawshank Redemption
Andy Dufresne,一个永垂电影史册的名字。关于这部电影的评论,太多,该说的差不多都已说了千万遍。对于这样一个热门的话题,再想要抒发一些个人的喜爱之情,不免有拾人牙慧之嫌。为了避免这样没新意的事情发生,许多单词我就不再提了,譬如“希望”,譬如“自由”。当然,这些都是很好很好的,也是可以第一时间从电影里感受到的。
如果把一部电影比作一本小说,那么《肖申克的救赎》无疑是一部伟大的小说。它反映着现实的社会生活,用经典的对白和多种修饰刻画出多个人物形象,用简单的方式组织故事的主线并伴以多条辅线,以艺术的画面表达着故事的主题,给我们深刻的教育和久久的思考。一句话评论:Fear can hold you prisoner. Hope can set you free.

2、阿甘正传 Forrest Gump
这部影片改编自温斯顿·格卢姆的同名政治讽刺小说,但影片的总体风格似乎更像是一部人生寓言,在影片中,阿甘的智商尽管并不高,但他的身上却具有这个社会已经远离许久的诚实、守信、勇敢、真诚等美德,影片的开始,我们或许会被阿甘的木讷所逗乐,在他面前,我们充满着优越感,但在影片结束时,我们却不得不被他的真诚所感动,我们突然发现阿甘的经历正是代表了我们每个人的纯真年代,而我们的身上却已经覆压着太多的偏见与虚荣。
1995年的第六十七届奥斯卡金像奖最佳影片的角逐中,影片《阿甘正传》一举获得了最佳影片、最佳男主角、最佳导演、最佳改编剧本、最佳剪辑和最佳视觉效果等六项大奖。影片通过对一个存在智力障碍者生活的描述反映了美国生活的方方面面,从一个独特的角度对美国几十年来社会政治生活中的重要事件作了展现。

3、当幸福来敲门 The Pursuit of Happyness
改编自美国着名黑人投资专家克里斯·加纳今年年初出版的同名自传。这是一个典型的美国式励志故事。电影的主题很简单,人应该要坚持,你终会获得幸福的。但导演把整个故事架设在一对父子的身上。这无疑给了我们更深切的感动。很震撼于那个父亲对生活的积极态度,对于儿子那来源于内心深处的疼爱。父亲在社会的底层打拼,总是被无情的打击,却总是积极的从头再来。父亲能给儿子的物质很少,然而在生活和精神上,总是给儿子对人生对生活很多的启迪。

4、美丽心灵 A Beautiful Mind
约翰·纳什(JOHN F.NASH)美国人 (1928- ),由于他与另外两位数学家在非合作博弈的均衡分析理论方面做出了开创性的贡献,对博弈论和经济学产生了重大影响,而获得1994年诺贝尔经济奖。影片《美丽心灵》是一部以纳什的生平经历为基础而创作的人物传记片。
本片荣获8项奥斯卡提名,最终夺得第74届奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳改编剧本和最佳女配角4项大奖。

5、心灵捕手 Good Will Hunting
一部好的电影总是能在不经意间将你打动,或者说,一部好的电影是需要慢慢欣赏 和体味的,《心灵捕手》并没有花费太多时间在展示威尔如何天资聪颖上,而是把笔 墨主要放在了桑恩教授与威尔从最初的略显敌对到慢慢了解,直至帮助他找寻到了自 己人生目标的过程。影片牵涉甚广,爱情、友情、均有提及,正如一杯浓郁的黑咖啡,只有细细品尝,方能享受到其中的浓浓香味!
本片不仅仅获得了1998 奥斯卡奖的最佳男配角:罗宾 威廉斯 ,最佳原创剧本:马特 戴蒙 和本 阿弗莱克 ,还获得了多项其他电影大奖。

6、光荣之路 Glory Road
无论你是不是篮球迷,这都是一部你不可错过的电影。这是一个根据真实事件改编的电影。六十年代的美国是种族歧视盛行的时代,美国白人与黑人相互仇视,黑人伸出社会底层,篮球场是白人的天下,黑人几乎没有机会在正规篮球队打球。年轻气盛的白人篮球教练哈金斯组织了一群非常有篮球天分的黑人学生作为西德州联队的核心,开始了他艰苦的光荣之路。与其说是光荣之路,不如说是人生之路,一种向上的力量,勇敢而坚强地战斗! 这群黑皮肤赢得不仅仅只是一场比赛,包含了更多,就如他们的教练说的,篮球不仅是为了赢得冠军。

7、辛德勒的名单 Schindler's List
描写二战的电影我们都看过很多,但是如果要我们在记忆里找出最经典的,〈辛德勒的名单〉必在其数。一向用惯特技效果的斯皮尔伯格,却在这部电影里用灰白的底片和手提式摄影机重现了那一段令全人类痛心,不堪回首的历史。这部上个世纪九十年代的黑白片以它的真实,它的感人,触动了人类心灵的底线.当然也触动了奥斯卡的评委们。
一部好的电影,很难以达到像《辛德勒的名单》这样简直令人无法挑剔的完美。应该这样说,它的存在是电影的一种永恒。奥斯卡金像奖,只是作为它的一个褪色的陪衬。本片获得第66届奥斯卡7项大奖———最佳电影、最佳导演、最佳编剧、最佳摄影、最佳艺术指导、最佳剪辑、最佳音乐。

8、黑暗中的舞者 Dancer in the Dark
在美国某个乡村工厂做工的捷克移民塞尔玛(比约克)天性善良,因患有先天性疾病,她的视线正日趋模糊。为了不让遗传了该病的儿子也将宿命继承,塞尔玛每日做工都很辛苦,不知情的好友兼同事林达(凯萨琳?丹妮芙)因心疼而好言相劝时,她总是报一微笑,因为她还有另一个纯粹属于音乐的世界,其间的美好与安静,足以抵挡现实的心酸与艰难。
这是一部震撼心灵的影片,具有深渊一般的穿透力,歌舞片中少有的经典。现实与理想,执着与信念,主题深刻的让人窒息。Dancer in the Dark!唯美而质朴的伟大赞美诗!

9、勇敢的心 Braveheart
影片描述了一位年轻,但有着无人能及的智慧与领导能力的人,一位英雄的后代——威廉?华莱士,在亲眼目睹了自己的妻子被英军杀害后,决定带着苏格兰人民走上反抗独立的道路……
这是一部悲壮的、融合血泪传奇史诗片,主题深沉凝重却又不失轻快,场面宏大,视觉和音乐效果一流,优美流畅。荣获第六十八届(96年)奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳摄影、最佳音乐、最佳化装五项大奖。

10、百万美元宝贝 Million Dollar Baby
在过去的23年里,弗兰基·邓每天的生活都是由机械的。多年之前,弗兰基眼睁睁地看着埃迪在比赛中失去了一只眼睛而不能叫停。悔恨一直纠葛着弗兰基的内心世界,因此他不愿看着拳手们血淋淋地走向冠军的头衔,虽然他一直在培养拳手,但内心早已退休。直到有一天,一个名叫麦琪的女子走进了训练馆……
影片反映了人生就好比一场70年的拳击比赛,充满了躲闪与出拳,如果足够幸运,只需一次机会、一记重拳而已,但首要的条件是你必须得顽强地站着,就像里克尔的那句名言:“有何胜利可言,挺住意味着一切。”

㈦ 人生必看的十部励志电影

一、《阿甘正传》

影片中非常有名的一句台词:“人生就像一盒各式各样的巧克力,你永远不知道下一颗将会是哪种”。

十、《穿普拉达的女王》

新工作不顺手怎么办?老板太难搞怎么办?工作压力无穷大怎么办?这是现实中很多人常常会面临的问题。电影的主角用她的方式告诉了观众她的答案,那就是迎难而上。不管工作上遇到多么大的问题,不管要加多久的班,都要把工作做好,即使不喜欢这份工作,也要做的出色然后潇洒走人。

虽然影片女主的做法不一定适合所有人,但是她对待工作的态度和面对不困难的劲头的确很打动人。

㈧ 外国好看励志电影

当幸福来敲门 The pursuit of Happyness
《当幸福来敲门》是由加布里尔·穆奇诺执导,威尔·史密斯等主演的美国电影。影片取材真实故事,主角是美国黑人投资专家Chris Gardner。影片讲述了一位濒临破产、老婆离家的落魄业务员,如何刻苦耐劳地善尽单亲责任,奋发向上成为股市交易员,最后成为知名的金融投资家的励志故事。影片获得2019年奥斯卡金像奖最佳男主角的提名。
贫穷的生活让妻子落跑,只剩一个人近中年的男人带着儿子在大街上风餐露宿,为了让儿子有正常的上学环境,他卖血、他跑好几条街寻找流浪汉——那人抢走只能给他换几餐饭的医疗仪器,他跟一群刚毕业的孩子在同一起跑线争抢一个实习机会,但在孩子面前,他永远都是最顶天立地的爸爸,即便窘迫到要在地铁站过夜,他也要和孩子一起玩躲避恐龙的游戏,孩子也懂事得从未让他烦恼,反而成为他每次倒下又爬起的动力。
幸福,我们是如此想享受它带来的那片刻温柔。当我们苦苦寻找幸福的时候,或许我们已经错过了许多原本幸福的时刻。当我们费尽千辛万苦获得所谓的幸福时,你才发现幸福原来很简单,简单的让你感受不到它的存在。
治愈你的:当你发现生活没有了意义,这样你更要坚强地活下去,你要让自己看到那个活着有意义的一天。让我们在黑暗中寻找那仅有的光明,让我们在人生的十字路口看到前行的方向,这部片子励志、坚持、抉择、责任都很深刻地展现在我们面前,有时候父亲的伟大在于在平凡中让我们得到了父爱,其实父爱也就是那生活中不可缺少的保障。
You got a dream,you have to pretect it.
你有梦想的话,就必须保护它.
people can’t do something themselves,they wana tell you can’t do it.
那些自己没有成才的人会说你也不能成才。
You want something,go get it.
你想要什么的话,就努力去得到。
钢琴家 The pianist
《钢琴家》由罗曼·波兰斯基导演,讲述了二战期间,一位天才的波兰犹太钢琴家,四处躲藏以免落入纳粹的魔爪。他在华沙的犹太区里饱受着饥饿的折磨和各种羞辱,整日处在死亡的威胁下。他躲过了地毯式的搜查,藏身于城市的废墟中。幸运的是他的音乐才华感动了一名德国军官,在军官的保护下,钢琴家终于捱到了战争结束,迎来了自由的曙光。
影片对于主人公内心的刻画和生存上的遭遇,使其不仅成为了影片中整个犹太人群的典型代表,而又不同于他们空洞的心灵,影片始终不忘表现主人公内心对于音乐,对于艺术,对于钢琴的念念不忘,即使是在不能弄出声响的屋子中,只要有一架钢琴,哪怕是仅仅把手悬于其上,灵魂也能得到一刻的安静与升华。即使面对德国军官,内心充满了恐惧,饥饿和寒冷使他双手僵硬,依然能弹奏出他内心的声音,这声音充满了内心的孤独,充满了恐惧,同时充满了他对艺术深深的爱和对于未来还未完全放弃的希望。
对于这样一部电影,我们不得不先说他的历史,在没有厚重的历史知识基础下,看这部电影就像随意翻开一部厚重的文学名着,虽然看到了他那华丽的词藻,和那惊心动魄的故事情节,但是却失去了他那悠长的,无法用任何一种语言形容的文化底蕴。这不仅仅是一部描写一个人的电影,而是对一个国家,一个民族,一段历史,触动人们心灵的一部伟大史诗。
治愈你的:音乐是他的激情,生命是他的杰作,这部电影来自一个真实的故事,生命的基本意义就是活着,坚强地活着。电影对于战争的探讨十分深刻,在战争中,你不得不一再地降低你的生存底线,没有艺术追求,没有忠贞的爱情,没有兄弟般的友情,甚至对于亲情的渴望,都是那么的遥不可及,有的,只是尽一切可能,活下来!
荒岛余生 Cast Away
《荒岛余生》(又译为劫后重生),是一部由二十世纪福克斯影业与梦工厂发行的电影,2019年时首度上映。该片的内容是关于一个联邦快递公司员工在南太平洋上空遇难坠机流浪到荒岛的故事,该故事与《鲁滨逊漂流记》十分类似。该片的标语为“在世界的尽头,他开始了他的旅程”(At the edge of the world, his journey begins)。
治愈你的:生活是充满变数的,你永远无法从现实抽离,去预知what gonna happen。正因为这种不可预测性,让生活有所期待,而这种期待有时却又可能渐渐磨损了耐心。那些把人刻画得无所不能的电影往往反衬的是人自身的渺小。而当你失去所有可依赖的外物,有如Chunk面对着孤独,面对荒岛的死寂,面对着吞噬一切的海浪,才发觉everything is out of control,自己是如此的微不足道。这时,要么彻底崩溃,要么千方百计地抗争,寻找信仰。所以,Chunk失去那个叫Wilson的排球时,会如此这般的撕心裂肺,他失去的不仅是一个球,而且是他不离不弃的伙伴,他孤独的聆听者,他活着的信仰。
有人说经历过劫难,你会学会感恩,学会大彻大悟的思考,学会放弃。一艘船救起了Chunk,将他带回了故土。时过境迁,物是人非,此时的他一无所有,包括那曾令他无法自拔的爱情。可仅仅是能继续生活,就已经是生命的馈赠,君不见那明暗闪烁的火苗是如此的唾手可得。
I’m so sad that I don’t have Kelly, but I’m so grateful she was with me on that island. And I know what I have to do now… gotta keep breathing, because tomorrow the sun will rise. Who knows what the tide could bring.
最后站在十字路口,何去何从,生命的浪潮会再一次带来什么,我想他比谁都了解,比谁都更坚强的去迎接或是接受,无论如何,有希望总是好的。
触不可及 Intouchables
《触不可及》由导演奥利维·那卡什执导, 2019年的法国电影,观影人次超过2000万,超越《泰坦尼克号》,成为法国史上最卖座电影。影片改编自真实的故事。在一次跳伞运动事故后,菲利普,一位富有的贵族下肢瘫痪,只能坐在轮椅上,生活无法自理,因此他找了黑人青年Driss来家里帮佣。这是一位郊区的年轻人,刚从监狱出来,简单来说这是最不适合这份工作的人选。两个世界相互碰撞,融合,于是一段不可思议的、奇妙的友情诞生了。这是独一无二的关系,碰撞出许多火花。
影片中瘫痪的贵族富翁菲利普,刚从监狱里放出来的“郊区青年”德利斯,都是这个畸形社会的受害者。假如人生路线没有交叉,或许他们都无法拥有健全的明天。情感上的循序渐进,铺垫了整部影片波澜不惊的情节,《无法触摸》只是把书中的记忆片段用画面表现出来。菲利普和德利斯的友情是主线,菲利普和笔友,德利斯和母亲则是副线,共同构成了整部影片中的饱满情绪。生活里的点滴反射出内心的真实波澜,许多巧妙的双关语,针砭时政的玩笑,让法国人忍俊不禁;而两位好友在深夜的对话,德利斯远望清洁工母亲下班等,都成了触动观众的“泪点”。
德瑞斯之于菲利普,就像一个快乐使者,从一开始,他就没把菲利普当残疾人,他给予了他普通人的待遇,他没有故作怜悯的眼神,也没有强作感同身受,他总是想说就说想唱就唱,总是风趣幽默插科打诨,还总是咧着大嘴龇着大白牙开心地笑,特别在看歌剧时,他笑得几乎没形象。似乎在德瑞斯的观念里,一切都可以拿来开涮,不论天才巨匠还是反面人物,他的乐观幽默,给菲利普灰色的人生增添了别样的色彩。最重要的是,德瑞斯知道菲利普需要什么,他帮他打开了一扇通往未来生活的窗。
治愈你的:影片看似取笑了所谓的上层文化,但其实并非要否定文化,更重要的,以Driss的视角来呈现,一种可以举重若轻的态度,不盲从精英文化,以简单,自然的态度享受,看待文化。揭示最本质的生活的愉悦,这样的愉悦,这样的快乐,不会因为没有钱而不能享受,也不会因为不能行动而失去。有一种快乐,也许可以成为生命的快乐,是我们共同的,不分阶级,不分贫贱,不论健康与否。
对于生命的尊重、还有理解,对于伤到最深处的伤者,也许身边太多的人给出的是怜悯,是安慰,自以为能深切了解伤者之痛。然而往往你给出的安慰,或怜悯,或施舍,或尽心服侍,最终却只会让伤者更加地想逃离、更加地伤痛。因为你与他并不处在同一对等地位之中,你与他的交流之中往往最缺乏的就是尊重二字,没有读懂对方,心心相通自然也就无法说起。阶层不对等并不可怕,最遥远的距离永远是心灵的障碍。每个人心灵当中总有一块难以被轻易触及的世界,只有遇到彼此相信、真诚表达的对方,才能引起强烈的共鸣,释放出心灵的感应。
成事在人 Invictus
《成事在人》2019年上映,由克林特·伊斯特伍德执导,依据1995年南非举行世界杯橄榄球赛期间,当时的南非总统纳尔逊·曼德拉与国家橄榄球队队长法兰索瓦·皮纳尔共同让刚摆脱种族隔离制度不久而面临分裂的南非能够团结一致的故事,改编而成的传记电影。
本片讲述的是曼德拉在多年的牢狱之灾后成功竞选总统一职,因南非被选为1995年橄榄球世界杯东道主,而决定支援南非的英式橄榄球队——队员都是白人的跳羚队。跳羚队曾因南非实行种族隔离制度而被国际赛事拒之门外,大部分的黑人一向将跳羚队视为排外的符号,但当跳羚队在加时赛打赢了新西兰橄榄球队赢得世界杯冠军时,黑人与国内白人的隔膜亦随之消失。弗朗西斯·皮尔纳正是当时的橄榄球队长,在世界杯举办过程中与曼德拉结下了深厚的友谊。

㈨ 求几部欧美励志片,

《天使爱美丽》堪称经典,,奥斯卡影片,法国乡村的风景,很有特色
http://data.movie.xunlei.com/movie/20034

另外当然更不能不看《阿甘正传》,奥斯卡多项大奖的影片http://data.movie.xunlei.com/movie/26242

还有男人不得不看的励志片《肖申克的救赎》,每个人心中的经典
http://data.movie.xunlei.com/movie/29713

另外去年实力演员史密斯的作品《当幸福来敲门》,也是一片教人坚强的励志片,而且还是美国一位富豪的真是改编
http://data.movie.xunlei.com/movie/35926

以上网址都有详细介绍,评论,还有 高清速度线上播放,免注册免费,迅雷的!

㈩ 推荐一些励志电影,外国的,越多越好!!

阿甘正传
阿甘正传使得汤姆汉克斯第二次得到了奥斯卡,同时也达到了自己事业上的巅峰。阿甘是一个智商低于常人的弱智,但是他却几乎是人类所有美德的集合,善良,孝顺,诚实,无知无畏地见证着各种历史,参加越战,与摇滚歌星见面,水门事件,阿甘一路跑来,收获了人生和真爱,也让人们相信,品格的力量远大于智商。

为人师表
根据真人真事改编,表彰优良教师的动人作品。故事背景是以南美移民子女为主的洛杉矶加菲莆高中。原来任职电脑公司的伊斯克兰特为施展抱负到该校任教,因该校经费拮据没有电脑,只好改教数学。他用强悍的教学方式台阶驯服了以菲利浦为首的顽劣学生,并帮他们以高分通过了越级考试,不料竟被人怀疑为集体作弊。学生们为了澄清误会决定重考,师生之间合作无间,终创下合格人数之最高纪录,也为该校争取到购卖电脑的经费。是又一部以事实证明“有志者事竟成"的校园电影,男主角朴实有力的演出令人信服,拉蒙.门南戴兹导演对气氛的掌握也相当出色。

炎热的夏夜
本片获得第40届奥斯卡最佳影片等五项大奖,它不仅是一部侦察推理片,更是一部社会问题片。两位主角均有重磅级表演,反种族歧视的主题较少说教味。黑人影帝西德尼·波蒂埃在后来两部影片中再次扮演蒂贝斯这个角色:《神探黑金刚》(They Call Me Mister Tibbs,又译《全面大通辑》)和《神探勇闯毒龙潭》(The Organization,又译《黑金刚勇捣毒龙潭》)。20年后推出电视剧集。

鲁迪
改编自真人真事的励志电影,主人翁鲁迪自小梦想成为美式足球明星,在他所崇拜的教会大学校队中打球。但他家境贫寒,身材矮小,加上体育成绩平平,各方面条件都教他难以如愿。可是他丝毫不气馁,自己存钱去读先修班,并且混入大学部的球场打工,经历几个寒暑假的努力,鲁迪终于加入了大学足球队,但夹在众多大块头球员之中他根本没有出场的机会。直至最后一场比赛,队友们感动于鲁迪的毅力而逼令教练让他上场,鲁迪终于让专程前来看他比赛的父兄看到了一个不可能的奇迹。大卫.安斯保导演简洁有力地注释了“天下无难事,只怕有心人”的主题,肖恩.阿斯廷生动地塑造了鲁迪的形象和精神,演出十分感人。

史密斯先生到华盛顿
一名理想化的青年史密斯被挑选进参议院暂代病重的参议员空缺。当他来到国会大厦,却被一群贪污的政客所淹没,然而他坚持自己的信念,并谴责所见到的不法情事,试图改变美国参议院中腐化枉法的风气。
一个满怀理想的幼稚青年接替患病的老议员,到华盛顿开始其政治生涯。但迎接他的是一架摧毁一切的政治机器,他发现周围全是腐败的政客,为了私利或者小集团利益而不择手段。他坚守信念,抨击同僚的不良行径,试图改变美国参议院中腐化枉法的风气,遭到各方的压力。
·影片饱受华盛顿政府内部人士抨击,他们纷纷因影片对政府腐败的描写而勃然大怒,影片在欧洲的法西斯国家也遭禁,因为影片倡导民主。

火战车
这部影片在商业和评论上的成功为八十年代长期处于低谷的英国电影业带来了复苏的迹象,同时带来了美国大制片厂对英国电影的投资和发行。评论界认为,本片迎合了英国人对回溯历史的怀旧心理。而导演休·赫德森在谈到影片的主题时说“我们需要一个社会准则,否则无论从个人还是集体的角度来讲,我们都会垮掉 ”。而某种意义上影片中所反对的种种对于竞赛、种族、宗教以及国家等等狭隘的理解正是当时的社会准则。这样一种诉求无疑是符合美英传统对于社会道德的主流标准的。当然影片的剧作是比较完整的,而对比赛情节的慢镜拍摄也对以后有体育情节的电影类型有一定的影响力。影片曾获得1981年奥斯卡最佳影片等四个奖项。

安妮弗兰克日记
一个十六岁的少女,最大的愿望是做一名记者和作家,却因为希特勒发动的一场邪恶的战争,于花季之龄死于纳粹集中营。这本日记是安妮遇难前两年藏身密室时的生活和情感的记载。作为一名成长中的少女,她在日记中吐露了与母亲不断发生冲突的困惑以及对性的好奇。

肖申克的救赎
人生的不同境遇,在于人的选择,有时候是死亡,有时则是继续生存下去。当面对的是绝望的时候,你会怎么选择,死亡还是生存下去。
20年的时间,不是每个人都可以忍受,怎么样的情绪支持着那颗看似已经绝望的心。一个人面对无人知道的事实,隐忍而无法发泄,但当所有人都知道你的无辜且无力反抗时,你得到的是什么?同情 嘲笑 安慰 还是一张与自由只有一墙之隔比基尼女郎的海报。
忍看似困难,但其实是每人都具备的拥有无穷力量的潜在能力,差别只在于你怎么去使用它,有时是在杂乱的图书馆里隐藏自己的本性,有时是在陪审团面前故作镇静,有时则是一把锤子和20年的等待,不知道你会怎么选择。

烈日当空
本片讲述了一家非洲美国人搬到了芝加哥这个周围主要是白人邻居的环境下所经历的苦难。

费城
《费城》向我们讲述的并非一个简单的爱滋病人争取权益的故事,它直面同性恋,哪怕是在美国这样的社会中,同性恋依然是一个受到正统道德鄙夷的行为,影片中安德鲁是因为同性恋而染上爱滋病的,因此他被上司视为道德败坏,并被抛弃,于是他为维护自己的利益而诉诸法律,影片由此而展开

梦幻之地
主人翁是青少年时期与父亲失和而无法完成梦想的农场主人雷,有一天他听到神秘声音说:“你盖好了,他就会来。”于是他像着了魔一样铲平了自己的玉米田建造了一座棒球场,没想到他的棒球偶像真的来到那里打球,而且还因此而使他跟父亲之间好多年心结得以开解。

永不妥协
本片是基于真实事件拍摄的一部令人激动的影片。由获得两届奥斯卡奖提名的朱丽娅·罗拨茨领衔主演,在剧中,她扮演一名曾两次离婚并且有三个年幼孩子的母亲,当她遇到不平时,勇敢的站出来与之斗争并最终获得了胜利。

卢旺达饭店
一部电影,拍出来要有意义,多少部电影史上的传世佳作,从感动我们开始?这部电影,以最朴实的语言,最写实的手法,赞美了人道主义者,观众们在看到翻倒在路边的那辆熟悉的,红十字的面包车的时候,一定都阵阵揪心:那个无私无畏的志愿者呢?她是不是也被杀害了呢?让观众关心影片中的人物,从而从人物中告诉观众影片想要表达的理念,这种手法只有上上的电影能够做到。看着影片中的主人公周旋在屠杀者、军阀、欧洲国家、UN 之中,用尽一切办法要保住酒店,保住这血雨腥风中的唯一生命绿洲的时候,我不由自主地想到了那个同样善良、无私的人,那个同样在疯狂的年代中保护弱势群体的人:辛德勒。但是主人公比辛德勒更加艰辛,因为他没有丝毫地位,他只有些贿赂来的关系,他每天都一样可能被杀死。

光辉岁月
该片是根据真人真事改编,故事发生于1971年,两间黑人中学和一间白人中学合并,于是这三个学校的足球队必须重新组成一支混合球队。白人教练约特(韦尔· 帕顿饰)将此视为“人格侮辱”而愤然辞职,于是黑人教练赫尔曼·布恩(丹泽尔·华盛顿饰)接手统领。他除了需要解决各队的分歧外,还要应付当时徘徊于种族间的紧张状况。最终,他排除万难,带领他的队伍打开胜利之门。

桂河大桥
故事在两条线索的交错进行中逐渐展开,一边是尼尔森上校等人在战俘营的经历,另一边则是美国大兵希尔斯的逃亡生涯,导演似乎是故意把英国人和美国人放在同一情境中的对立位置上,从而完成对英国国民性的尖锐批判和深刻的剖析。

愤怒的葡萄
三十年代的经济大崩溃时代,一大群中西部的农民忍痛离弃家园,像逃难一样往西迁移到加州追寻较好的生活。现实虽不如理想,但他们并不放弃希望。故事感人,内容写实而具有控诉性,但却处处流露出人性的光辉

火爆教头草地兵
影片以50年代为背景,讲述一个篮球教练的故事,金哈曼作为美国印第安那夜睛所高校的篮球队教练,他只有最后一个机会,金哈曼面对双重挑战:既要令该校的球队在金州比赛中夺得锦标,又要挽回自己作为篮球教练的声誉。

诺玛蕾
这是一部具有浓厚社会主义思想的电影,以典型的马克思主义写实手法描写美国的工会运动,社会批判意识极为浓厚,可当作是批判资本主义黑暗的教材。戏情扎实有力,女主角演出精彩,荣获奥斯卡奖。编导并没有把女主角刻意塑造成英雄,而是冷静地将一个情绪化女子如何一步一步挺身对抗不合理的制度如实道出,所以更具有说服力。她手举牌子爬在机器上高喊“罢工”的镜头已成经典。

黄金时代
本片曾获得第十九届奥斯卡金像奖最佳影片、最佳导演、最佳男主角、最佳男配角、最佳剧本、最佳剪辑、最佳配乐等奖项。导演威廉.怀勒、男主角弗雷德·马区、男配角哈洛德.拉塞尔当时都是刚从战场回来的退役军人,因此对剧中人的心理格外能够体会。
全片透过三组人物交错呈理退伍军人回到故乡后的身心适应问题,以动人的故事表达政府和社会人士均应重视这一群对国家有过贡献的军人,在他们重新进入社会时应给予体谅和尊重的主旨。

辛德勒名单
《辛德勒的名单》具有如此巨大影响的震撼力和如此深沉而令人痛苦的艺术魅力,应该说,是与斯皮尔伯格身上流着犹太人的血液,以及童年时代亲身体验过犹太人遭受歧视的痛苦;以及他源于乌克兰的大家族中竟有17位成员在波兰纳粹集中营中被谋害;以及他的内心深处对辛德勒--这位犹太人的大恩人怀有虔敬感恩的心态等一系列无法逃避的事实分不开的。

洛奇
当初拍片成本仅一百万美元的《洛基》第一集,后来竟成为七零年代全球卖座最佳的影片之一,后来更是勇夺奥斯卡最佳影片,北美地区累计票房总收入达一亿一千七百万美元,除了北美地区之外世界各地累计票房总收入更达两亿两千万美元。

美好生活
詹姆斯·斯图尔特饰演一名一直努力在追求良善的小镇青年,但却觉得自己失败而想自我了结,守护天使亨利崔佛斯则让他看到他过往的义行和错误。
雷电华出品的黑白片,1946年由法兰克卡普拉(Frank Capra)执导,詹姆斯史都华(James Stewart)、唐娜瑞德(Donna Reed)、亨利崔佛斯(Henry Travers)主演。
詹姆斯史都华饰演一名一直努力在追求良善的小镇青年,但却觉得自己失败而想自我了结,守护天使亨利崔佛斯则让他看到他过往的义行和错误。
改编自作家Philip Van Doren Stern寄给友人当作圣诞贺卡的一篇小故事,原始剧本的观点较光明且充满幽默,但导演卡普拉将其处理成一部较严肃的经典之作。

海伦凯勒
本片讲述一个坚持就是胜利的经典励志故事。本片是以身受三层痛苦,成长后为社会福利做出巨大贡献的海伦·凯勒少女时代的真实故事。很感人,但并非赏心悦目的题材。两位女主角均有一流的表演,并且都得
本片讲述一个坚持就是胜利的经典励志故事。本片是以身受三层痛苦,成长后为社会福利做出巨大贡献的海伦·凯勒少女时代的真实故事。很感人,但并非赏心悦目的题材。两位女主角均有一流的表演,并且都得到奥斯卡的肯定。1979年重拍时,原来扮演海伦的杜克改演老师安妮。2000年第三次拍摄,扮演老师的艾略特尤其出色。

光荣
影片根据真实事件改编而成,美国南北战争中,有一支由白人率领的黑人兵团“麻州第五十四兵团”,在南方的查尔斯坦战役中写下了光辉的一页。

我的左脚
影片是根据已故爱尔兰天才作家兼画家克里斯蒂布朗的自传体小说改编拍摄而成,克里斯蒂布朗生于1932年6月5日,这个先天大脑瘫痪的新生命到来后没有能给家人带来欢乐,然而上帝虽然没有给克里斯蒂一个健全的身躯,却赋予了他智慧和一只能动的左脚。梦想在仅有的条件下却战胜了一切,依靠自己仅有的智慧和左脚,他成为了举世瞩目的艺术家、作家……
丹尼尔戴刘易斯在影片中高难度的逼真表演让所有演员汗颜、也让所有观众为之感动,当之无愧的拿下了90年的奥斯卡最佳男主角。同时本片中伟大的“母亲”也拿下了当年的奥斯卡最佳女配角