⑴ 台湾电影最好的十部
10、新天生一对
9、刺陵
8、那些年，我们一起追的女孩
7、痞子英雄之全面开战
6、大灌篮
5、天台爱情
4、爱
3、痞子英雄2：黎明升起
2、我的少女时代
1、比悲伤更悲伤的故事
⑵ 你心中最好看的台湾文艺片是哪部为什么
1、《海角七号》
“查无此人，唯有风尘”，侯孝贤的片子似乎都与时光有关。影片就像是一幅老照片，在昏黄的背景下，一段关于时光的恋情在此展开。白昼与黑夜的交替，带走了时光，也带走了阿远与阿云的爱情。青梅竹马的爱，终究抵不过时间的洪流。阿远和阿云就像是两辆列车，在一个岔路口，驶向了两个不同的方向。
⑶ 最近好看的台湾恐怖电影有那些
台湾恐怖电影推荐如下！
国产台湾恐怖电影：头七、鬼扯、中邪、尸忆、哭悲、女蛹、见鬼
山村老尸、林正英僵尸片集、僵尸2013、第一戒等！
欧美：险恶1-2、招魂1-3、死寂、安娜贝尔1-3、潜伏1-5、鬼影实录、关灯后、来玩、太平间闹鬼、灵异第六感！
各国：咒怨、午夜凶铃、鬼来电、鬼肢解、连体阴
厉鬼将映、鬼4虐、鬼乱5、鬼妻
怪奇宅、致命感应
梦魇绝镇、鬼庄园、鬼入侵、M国恐怖故事等！
⑷ 火了！2020年获奖最多的台湾片《怪胎》，有粉丝连追主演3周
2020年的夏天，当大陆电影市场开始逐渐复苏，蠢蠢欲动的时候，你一定想不到8月份有部台湾电影火了，在台湾地区上映后，而且几乎场场爆满。
上映一个月，全台票房就逼近4500万，甚至有粉丝连续三周都在追主演，从台中奔赴台北参加见面会，一睹影人风采。
是什么电影这么火爆呢？
它叫《怪胎》，全亚洲首部iPhone电影，由林柏宏、谢欣颖主演，廖明毅导演。
电影一经上映，便获得国内外连连好评，不仅成为第57届台北影展拿下最多奖项的影片，在第四届FILMICFest影展上更是打败了全球84个国家、超过1500部参赛的作品，拿下世界首奖最大奖。
同时，还获得意大利乌迪内远东影展获得观众票选水晶桑奖和紫桑奖、富川奇幻影展拿下亚洲电影奈派克奖、加拿大奇幻影展观众票选奖以及纽约亚洲电影节评审团荣誉大奖等众多奖项。
本片也成为今年台湾电影市场上，目前获得奖项最多的影片。
值得一提的是，本片导演廖明毅曾担任过《那些年我们一起追过的女孩》、《吃吃的爱》、《六弄咖啡馆》等高口碑影片执行导演。
廖明毅导演在《怪胎》中身兼编剧、导演、摄影、剪辑于一身，作为首部自己的影片，能获得如此成绩，可喜可贺。
除了影片本身受卜前到欢迎外，这部电影还起到了联动效应，在台湾地区掀起了一股“怪诞美学”风潮。
让我们来说说这部电影吧！
影片讲述的是男主角陈柏青（林柏宏 饰）是一名患有严重神经性强迫症（OCD）的患者，有非常严重的洁癖。
每月15号是他唯一一天出门采买的日子，就在某个命运的15号，他遇见了与他“同病相怜”的另一个怪胎陈静（谢欣颖 饰）。
原本以为自己要永远孤单活在这世界上的两人，老天让他们相遇，发展出一尘不染的爱情，仿佛拥有了彼此就不再害怕被世界遗弃。
然而这对命运般的眷属，却在陈柏青的强迫症突然消失之后，关系发生翻天覆地的变化……
首先，电影在形式上使用iPhone拍摄，大胆创新。
从预告片便可看出，影片在构图和剪辑上有着巧妙的想法，画面色彩饱和度极高，氛围轻松明快，小清新风格十分明显。
故事前半段画面使用了1:1的正方形比例，是典型的置中构图，不仅将观众的目光全部聚焦于主人公的行为动作上，同时还带给人一种空间上的压迫和不对称感。
随着剧情不断发展，男主角的OCD消失，画面比例也突然变得正常，从正方形转为16:9的横屏模式，冲突越来越明显，距离高潮点也越来越近。
影片用画面比例的改则李变来代表男女的关系开始走向分离，前半段剧情的正方形比例如同强迫症的强迫性思维一样，必须在一个平整安全的秩序中生活，如果打破这一束缚。
如同面临灾难性事件一样，就像影片中女主角在外面超过三个小时就会患红疹、男主角洗手如果多洗一次就要从头再洗15次、物品必须摆放的整整齐齐、房间必须一尘不染。
不得不感叹导演根据剧情改变构图的大胆尝试，加入奇幻与写实的风格，呈现出的效果完全不输专业拍摄器材，值得称谓的是，导演廖明毅只用3台iPhoneXSMax就完成了此片的拍摄。
其次，内容表现上并没有因拍摄器材的短板而受到桎梏。
男女主角因为身患OCD而变得自卑和有压力，走路时总是低着头且迅速穿过街道，驼背和躲闪的眼神，因自信低落而无法与人正常交流。
出门必须穿雨衣、戴口罩、隔着手套触碰一切，坐地铁永远都是站着。
病态的不断打扫、固定时间睡觉起床、穿同样的衣服，被人叫住时总会受到惊吓。
这些细节的表现让更多的观众能够真切的感受到患有OCD的人是有多么痛苦，现实中每个人其实都或多或少会有些许强迫症，但当这种症状严重到成为一种病的时候，就很难摆脱，更难以通过药物方式治好，只能达到缓解。
另外，这部电影除了形式和内容的创新外，服化道也体现着“怪诞”二字，男女主的服装及居住房间充满着饱和度极高的颜色，多是大块单面的型盯清红、蓝、黄等。
女主出门必定会穿亮黄色雨衣，头戴黄色雨帽，蓝色裤子，手上戴着一副同样蓝色的手套，在家也总是穿着一件大红色卫衣，而男主所有的衣服都是蓝色无印花T恤，出门必穿白色雨衣，头戴白色雨帽，手戴湖绿色手套。
男女主家里的墙壁、物品及家具也多是大面积亮度颇高的单色。
这样的设计颇具实验性，虽然他们身穿这样的奇装异服坐地铁、逛超市，但并没有人会因此而注意他们，导演的用意也许是想将OCD症状的怪异以这样的形式外化，以此来更好的诠释患有此症状人内心的煎熬，冲击力更强。
有趣的是，电影中这些特殊怪诞的设计引起了粉丝的模仿和二创。
粉丝们为了配合林柏宏和谢欣颖在电影中的角色设定，同时表达对这部影片的喜爱，电影在举行见面会的时候，粉丝们不仅穿上了电影中的招聘雨衣和背包外，还自备牙刷，以呼应男女主在影片中同步刷牙的桥段。
说到以上这些细节便不得不提到两位主演，林柏宏和谢欣颖。
男主角林柏宏曾以《六弄咖啡馆》获得第19届上海国际电影节电影频道传媒大奖最受传媒关注新人男演员。
女主角谢欣颖是被着名导演侯孝贤挖掘的演员，曾出演电影《刺客聂隐娘》，扮演田季安宠妾胡姬一角。
纽约亚洲电影节评审团荣誉大奖给这部《怪胎》的获奖理由是：
虽然，本片被定义为小清新的爱情电影，但却一点看不到台湾典型小清新爱情电影的样子，更多是披着爱情的外衣讲述更深的内里，这样的爱情电影反而在观众心里能够留下更深的印象。
影片中一直在说的OCD[Obsessive-CompulsiveDisorder]就是大众普遍说的强迫症，指有意识的不断强迫自己重复做某些事情，进而达到预期目的。
近年来统计数据显示，强迫症的发病率正在不断攀升，约2/3的患者在25岁前发病，内心所经历的矛盾、焦虑只能通过强迫性的症状表达出来。
这些人无法控制的反复做着同一件事，被人认为是“怪胎”，如同这部电影，当找到那个“你懂我”的人时，会感到温暖，感觉自己不再是个怪胎。
当这种症状突然消失时，于自己值得庆幸，可是于身边那个“你懂我”的人而言，便不得不再次伪装起自己，从头到脚，回到只有一个人生活的时候。
影片讲述的是两个“怪胎”的爱情，反观，爱情中的我们又哪一个不是“怪胎”呢？
青石电影 | 清源（特约）
⑸ 有什么台湾电影推荐
2019年的金马奖在大陆失声，而当选最佳剧情片的《阳光普照》不该被忽略。
随着2020年1月下旬它在流媒体平台上线，目前大陆也有资源了。
《阳光普照》讲的是台北一家四口的变故，以此带出家庭和社会问题。
父亲阿文(陈以文饰)，驾校教练，校训“把握时间，掌握方向”就是他人生观，是个内敛严父，小儿子要坐牢他会劝法官别轻判，大儿子跳楼都不曾流泪。
母亲琴姐(柯淑勤饰)，在夜店做妆发师，通情达理的慈母，由于生活不易，对儿子的心理变化照顾不周，面对家庭的分崩离析坚强操持。
大儿子阿豪(许光汉饰)，高三复读的资优生，准女友郭晓真(温贞菱饰)很喜欢他，而他在一天晚上突然跳楼自杀了。
小儿子阿和(巫建和饰)，叛逆少年，讲义气陪同好友菜头(刘冠廷饰)砍人，被判进少年辅育院三年，之前还搞大了少女小玉的肚子，提前一年半出狱后洗心革面。
话说许光汉最近在大陆很火呢，饭圈女孩新任老公，冲着他也值得看一看啊。
《阳光普照》的电影文本很不错，但又显得有点过于直白，靠人物台词来宣示旨意，少了点电影语言的艺术感。
其实影片中一些空镜头的运用很赞，人物也都在状态里，即使是没获得提名的许光汉，也呈现了到位的角色情感，导演应该更相信观众一点。
不过本片配乐我也觉得很有feel，但也没提名金马的配乐奖项，所以说观影这种事，是很私人化的，大可不必统一感受。
导演钟孟宏也参与了编剧，甚至还化名当了摄影，这三样他全拿到了金马提名，其中导演获奖，好的因他，不好的也由他背锅好了。