㈠ 电影镜头拍摄技巧有哪些
1. 反打
反打是指摄影机、摄像机在拍摄二人场景时的异向拍摄。例如拍摄男女二人对坐交谈，先从一边拍男，再从另一边拍女（近景、特写、半身均可），最后交叉剪辑构成一个完整的片段。
2.变焦拍摄
变焦拍摄是指摄影、摄像机不动，通过镜头焦距的变化，使远方的人或物清晰可见，或使近景从清晰到虚化。
3.主观拍摄
主观拍摄又称主观镜头，即表现剧中人的主观视线、视觉的镜头，常有可视化的心理描写的作用。
4.跟踪拍摄
跟踪拍摄是指跟移，除此之外，还有跟摇、跟推、跟拉、跟升、跟降等，即将跟摄与拉、摇、移、升、降等20多种拍摄方法结合在一起，同时进行。总之，跟拍的手法灵活多样，它使观众的眼睛始终盯牢在被跟摄人体、物体上。
5.区别调焦
区别调焦 又名转移调焦，是在被摄景物和电影摄影机的位置均相对静止的前提下，边拍摄边连续移动摄影镜头的调焦环，以改变最能清晰成像的被摄平面的前后位置（俗称前后移动的“焦点”）从而通过不同远近的被摄物体，如近景人物与远景人物虚实效果的改变，使所摄主体和陪体之间，发生相互转换的一种调焦方法。
㈡ 电影拍摄的基本方法与技巧
㈢ 影视拍摄的技巧和方法
影视拍摄的技巧和方法有：
1、推镜头指摄影机向被摄物体推近或是用变焦距镜头逐渐拉长焦距，使观众有一个移近被摄物的感觉。
2、拉镜头则和推镜头正裤祥郑相反，造成画面上的被摄物逐宴纯渐远离观众视点的感觉。并逐渐扩展视野范围。
3、摇镜头是指摄影机在原位置不变，通过机身的上、下、左胡颂、右、旋转等运动，使画面呈现动态构图，产生巡视、环视周围环境事物、揭示动态中的人物内心世界、烘托情绪的艺术效果。
4、移动镜头又称“移动摄影”，将摄影机放在可移动的车辆或升降机上，对被摄物体作各方向移动所拍摄的画面。
摄影的分类：
1、变速摄影：在拍摄时使胶片的速度高于或低于正常每秒24格的速率。产生“慢动作”和“快动作”的画面效果，在现在的电影中是一种常用的摄影方法。
2、逐格摄影：也称为分格摄影。使用“逐格电动机”驱动摄影机一个画面一个画面地逐格拍摄。如要表现花开、细胞分裂、日出等。
3、显微摄影：将光学显微镜放大的影像用电影摄影机拍摄到胶片上。广泛用于微观世界的分析和研究。
4、航空摄影：用航空飞行器对景物进行电影、电视等的摄影方法。
5、水下摄影：将摄影机和人潜入水下进行拍摄的一种摄影法。
6、红外线摄影：用红外线为光源和用红外线胶片的摄影方法。
㈣ 电影拍摄的基本方法及技巧
技巧一、提拉运镜
从一个动作的细节一直后退提拉稳定器，直到展示出这个拍摄对象的整体画面。整个过程实际就是一个从细节到全貌的运动模式。
>>>拍摄过程中，将稳定器设置成全跟随模式，运镜从一个细微的动作到展示整个背景全貌，使用全跟随模式解锁稳定器的航向、俯仰、横滚轴，使摄影师能够创意发挥镜头视角。
提拉运镜的拍摄还可差察派结合中心构图等常规的摄影构图做辅助，例如利用简单的抬升镜头或模拟滑轨等运镜，使运动轨迹更加丰富。
技巧二、斜角后退式跟拍
在侧跟随的运镜中做了改进和提升，为更大范围地展示人物和环境的动态关系，摄影师在侧跟随的基础上可以向斜后方后退拍摄。
如下例，被摄主体沿着直线往前走，摄影师拿着稳定器就一直往斜角方向后退。最终得到的画面效果是拍摄对象越来越小，但是个人所在的环境会越来越丰满，越来越丰富。
>>>稳定器设置为航向跟随模式，或者水平移动或垂直方向的锁定模式。在后退的行迹中，摄影师还需要注意后侧方的交通情况。
这样的运镜在电影中经常可以看到，利于交代人物与背景之间的交融冲突关系。另外在取景方面，尽可能做到背景更具带入感。
技巧三、平行推运镜
一段好的故事结尾是整条故事线的点睛之笔。以人物作为故事主体，可以采用半坏绕-后拉-定格的运镜来作为故事情感的延续。
>>>操作也非常简单，只需拍摄主体站在原地不动，摄影师手举稳定器慢慢往后退，逐渐后退直到人物融入到自然环境中。
这样的环境能够让观众从刚才的一个故事线，或是刚才的那种情绪中抽离出来，隐喻这段高潮的结束，或是另一段叙述的开始。
适当地在干净的背景下加入一些前景作为点缀增加画面层次感，这也是多数摄影师的没州偏爱之选。
归根结底，从影视作品到我们实际的日常生活摄影，不管是哪一种镜头叙述语言，它都离不开这几个通用技巧和虚贺画面整体构图。因此，在我们短视频的拍摄中，除了专注于拍摄技巧外，充分利用主体与环境产生的互动也至关重要。
㈤ 电影的拍摄手法有哪些
一. 遏制底细，运用景深超过主体
画面中主体的加强有很多种本领，
个中经过景深加强主体是运用了底细变革的手法。
对入门者来说，这种手法应用起来并不艰巨，
只有经过安排拍摄隔绝、画面光圈以及画面焦距，
就不妨有理地将画面中独一明显的中心，
集聚在拍照师想要中心展现的画面主体上。
须要更加提防的是，
经过景深加强主体的本领在构图时必需采用符合的拍摄观点。
让主体与其余元素地方的平面不与数码相机的焦平面平行，
以创作画面底细变革的大概性，
同声,景深的遏制也要更加经心，
提防因为景深过而浅弱化了主体，
获得事与愿违的功效。
八、用好快门优先形式，展现神秘动感功效
何时运用快门优先形式？
拍摄水景即是个不错的试验时机。
天然界中的水大多是震动着的，
为了把震动的水拍得如绸缎普遍诱人，
影友们确定要将暴光功夫尽管拉长。
简直的操纵本领即是在拍摄时运用快门优先形式，
尽管调低快门速率。
拍摄水景的暴光功夫没有一定的控制，
但影友们最佳能采用黄昏或光彩没有直射的功夫。
暴光功夫越长越好，功夫越长，
水景“绸子”般的功效就会越鲜明。
九、减少远景，加强像片的空间感和立体感
远景的运用罕见于得意拍照，
在控制了以样式和取景范畴为主的普通构图本领后，
在拍摄蓝图或实质对立缺乏的简单风光时，
在画面中试验介入远景，
能平稳画面包车型的士元素和视觉的不平衡感。
各别的远景在画面中不妨起到各别的效率。
偶尔远景不妨变成画面重心，
变成像片重要的展现东西。
远景表演的简直脚色和在画面中的要害水平，
在于于拍摄观点、拍摄隔绝以及取景范畴等多上面成分。
十、运用颜色比较，巩固像片的视觉报复力
黄蓝、红绿，都是最典范的互对比色。
当互对比色同声出此刻一张像片的画面中时，
激烈的颜色反差会带来鲜明的颜色比较功效。
应用互对比色举行创造，
能普及像片的脸色熏染力，
使画面越发澄清和靓丽。
在本质应用中，
常常用个中一种脸色来映衬另一种脸色的风光。
上海图书馆中，模特儿身着赤色的装束，
却被置于绿色的后台中。
运用红绿两种脸色的激烈比较来超过人物，
使人物在画面中越发明显，越发醒目。
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