❶ 电影为什么叫“电影”
电影于1896年传入中国，并在上海首映。《申报》在有关广告中译成的是“西洋影戏”这一名称。当时，电影又被称为“电光影戏”或“活动电光影戏”。1905年6月16日，天津《大公报》在刊登英商快利洋行题为《活动电光影戏出售》的一则广告中首次译成“电影”这一名词。文中写道“兹由外洋运到新式电影机器一副，并影片六十余套，其景致异常可观，兼有游戏影片甚多，见者莫不捧腹，而价廉物美，堪称独步……”在这篇广告里，标题用“活动电光影戏”，而内容则将其压缩为“电影”，词简意明，读者自然不难理解“电影”所
指何物。
自此以后，“电影”这一名称便在天津约定俗成，逐渐被市民所认可。《大公报》在广告中使用“电影”的频率也不断加大。以至于直接将“电影”一词用于报纸标题，如《试演电影》（1906年2月5日）、《特演电影》（1906年3月17日）、《奇巧电影》（1906年11月16日）、《同仁善会戏法、电影开演广告》（1907年8月31日）、《新开平安电影公司》（1910年1月1日）等。
《大公报》是北方地区最重要的报纸之一，由于它的影响，“电影”一词很快在京津地区流行。如1907年8月29日北京《正宗爱国报》就以《禀设电影》为题，报道有人“在东安市场开演电影”的消息。官方的奏章、布告也是如此。1907年4月5日，有奏折称：“近日各戏园夜间添演电影，男女均准入座，而电影又非将灯光全行收暗，不能开演，流弊尤不可问。”1909年天津巡警局发布的一则关于春节活动的公告中称“凡市场摆摊话匣及茶园所演电影，一律准演”。
“电影”一词的出现和使用，是电影放映活动日益频繁、报刊不愿使用冗长名词的一种必然需要，反映电影在中国已经有一定的普及。除了京、津、沪，许多城市都出现了电影，并且成为一种重要的娱乐形式。要放映电影，首先要有放映场所。在电影刚传入中国的时候，大多在茶园（戏园）或较大的空房中放映。如北京的西单文明茶园、天津的玉顺茶园、上海的天华茶园等。放映商携影片到各地演出，常为寻找场地而费周折。天津早期一则寻租场地的广告很能说明这一情况：“今有欧人新到最新最奇之活动影戏，辅有音乐，与众不同，并有一切游戏可观之物。拟在天津临街最热闹之处，租地一区，以便演练。须用房六七间，院子务须宽大，租用一月。”
1906年12月8日，美国平安电影商人来到天津，租用法租界的权仙茶园（滨江道吉林路交叉口），准备连续放映，每三天更换一批新影片。1907年1月8日将茶园改为“权仙电戏园”（偶称“权仙电影园”）。有研究者认为这是中国人经营的第一家电影院，比人们习知的上海虹口大戏院早约两年（刘志琴编《近代中国社会文化变迁录》第二卷501页）。权仙电戏园“园中上下，修饰华美，炉烘温暖，电光灿烂，非别园可比”。为方便夜场观众回家，该园“特向电车公司定下电车数辆，每夜散戏，候于园左，以送抵城之客，所费六铜子而已”。几个月后，权仙电戏园已名气大振。报界称“法界权仙戏园自改演电影以来，座位雅洁，电灯、电扇极为爽便，与众戏园不同”。
权仙电戏园上映的片子应该说在国内是最新潮的，如美国侦探片《红眼盗》、《巴林女》和战争片《美墨大血战》、科幻片《木头人》等。一些影片国外刚刚开始筹拍或刚刚上映，就出现在权仙电戏园的新片预告中。1907年5月的电影广告中称，“本园开演电影，津地中外绅商同声叫好，本园自问亦可称无以盖超者。今又……演新片，内有带彩之片”，“本园现下每夜准演各色清片与彩片八大卷”。所谓“彩片”相对于“清片”，就是“彩色电影”（但不同于正式的彩色电影）和“黑白电影”。因此可以断言，1907年当彩色电影在外国刚刚发明不久，即已传入中国的天津。
❷ 中国第一部电影是什么当时人们把电影称什么
电影在中国落地之初，由于发光体、被照物、白幕布三者之间的关系与皮影的演出原理看似无异，便也被称做“影戏”。电影和影戏之间的不同之处更多，例如电影通过镜头变焦放大图像的过程已经放大图像所必须的距离，便为影戏所无，而且影戏一经放大就会模糊不清；再者电影的观众置身于幕布与放映设备、人员之间，而影戏则是以幕布把观众和操作者隔开；电影是以胶片作为介质记录影像，而皮影的介质属于道具范畴……不一而足。
电影在中国的第一个称谓
最先称电影为“影戏”的城市是上海。当地1934年出版的小32开通俗读物《电影》第14页引用的一段清末报摘称：“光绪十一年（1885年）十月十七《申报》载有‘观影戏记’一文，其中提到国人颜永京，从外国携归‘画面百余幅，皆图绘各国之风俗人情，礼乐刑政及舟车屋宇，城郭冠裳，山水花鸟，绝妙写生，罔不曲肖。暇时置机器上，以轻养汽灯映之，五色相宣、历历如绘，俗谓之影戏’云云。”然而此“影戏”并非该文作者钟敬之先生所认定的“中国最早的电影”，因为其事发生的年代尚在世界电影诞生之前。据笔者解读，报摘中提到的“影戏”当属幻灯片一类。不过此后，已知的上海报章中有关电影活动的记录，均以“影戏”称之，例如：亚细亚影戏公司（1909年）；上海商务印书馆活动影戏部（1919年）；上海影戏公司（1920年）；中国影戏公司（1921年）；中国影戏研究部（1921年）等。1921年上海创办《商报》登有新爱伦影戏院，对公映影片也称影戏。由于上海《申报》创办最早，发行面广，影响远达南北各地，直至二十世纪二十年代仍然未改。而这时，京、津及北方大部分地区早已普及了“电影”这一称谓。
需要特别指出的是，在近年刊印的某部北京市重要史志书籍中，记载了当年最早出现的三家电影放映场所，平安（1906年）、真光（1921年）和中央（1926年），分别被强加以“影戏院”称之；事实上，在当年的北京地区，“影戏”只是电影的若干称谓之一，而地处东长安街的平安电影，早在1906年就已经自称“电影公司”，那时北京几乎所有报纸都登载过“平安电影公司”的广告，称谓始终未变，却从未以“影戏院”名之。
电影的数种代称
清末的北京，电影与皮影并存于市，且同被称之“影戏”，依据观演的方式不同，称前者为“看影戏”，后者为“唱影戏”。尽管使用看、唱二字以示区分，却仍然难免混淆。鉴于那时的片源多由西方国家传入，放映者也是洋人，所演内容多是洋事，因此电影的全称为“西洋影戏”，简称洋影戏；以后又进一步略称为洋影。以上这三种叫法都流行于清末的北京。引自《那桐日记》。
例1，清光绪二十四年（1899年）十月二十七日“看佛六洋影戏。”
例2，清光绪三十一年（1906年）十二月初十日“看任景丰洋影。”
例3，清光绪三十二年（1906年）九月十九日“继旭生来约看洋影。”
例4，清光绪三十二年（1906年）十月初三日“带宝儿、五妞看洋影。”
尽管在北京把早期传入我国的电影也叫过影戏，但也在发生着变化。从例1中得知，前面多个“洋”字。在“电”能源尚未普及的时代，“电影”这个名称并没有广为流传。
❸ 什么是电影
电影(film，亦称映画、第七艺术）是由活动照相术和幻灯放映术结合发展起来的一种连续画面。是一门可以容纳悲喜剧与文学戏剧、摄影、绘画、音乐、舞蹈、文字、雕塑、建筑等多种艺术的综合艺术，但它又具有独自的艺术特征。电影在艺术表现力上不但具有其它各种艺术的特征，又因可以运用蒙太奇这种艺术性极强的电影组接技巧，具有超越其它一切艺术的表现手段，而且影片可以大量复制放映。电影已深入到人类社会生活的方方面面，是人们不可或缺的一员。
定义
电影是一门根据视觉暂留原理，运用照相（以及录音）手段把外界事物的影像（以及声音）摄录在胶片上，通过放映（同时还原声音）在银幕上造成活动影像（以及同步声音）以表现一定内容的技术。
电影乃导演领导之下集体的精心制作，但它又是个人的艺术。
一种艺术
电影其实就是被人称之为艺术而迂回戏话的一幕联想而已。
1911年意大利诗人和电影先驱者乔托·卡努杜发表了一篇名为《第七艺术宣言》的论着，他在世界电影史上第一次宣称电影是一种艺术，从此，“第七艺术”就成为了电影艺术的同义词。[1]
电影是一种表演艺术、视觉艺术及听觉艺术，利用胶卷、录像带或数位媒体将影像和声音捕捉，再加上后期的编辑工作而成。
电影是一种综合艺术，亦正如艺术本身，有着复杂而繁多的科系，电影世界里有很多不同类型的电影，也有很多种电影的分类方法。
电影是1889年由爱迪生发明的，用强灯光把拍摄的形象连续放映在银幕上，看起来像实在活动的形象。
电影从有声电影开始发展，已经到了电影的特技时代了。运用大量的电脑特技制作出来的电影，受广大中年以下的朋友欢迎。
国外电影广告在美国和英国的电影广告中。有这样八种标记：
（1）美国X——禁止未成年者观看的影片，G——所有观众可看片，R——十七岁以下禁止观看，PG——一般观众可看。
（2）英国U——内容正派片，A——一般观众可看片，X——18岁以下青少年禁看片，AA——少年儿童禁看的凶杀片。
表现手段
电影是一种以现代科技成果为工具与材料，运用创造视觉形象和镜头组接的表现手段。在银幕的空间和时间里，塑造运动的、音画结合的、逼真的具体形象，以反映社会生活的现代艺术。电影能准确地“还原”现实世界，给人以逼真感，亲近感，宛如身临其境。电影的这种特性，可以满足人们更广阔、更真实地感受生活的愿望。
电影的帧速率一般是24帧每秒，随着技术的提升，即将出现48帧甚至60帧每秒的电影。[2]
2形成与发展编辑
形成
诞生
1872年的一天，在美国加利福尼亚州一个酒店里，斯坦福与科恩发生了激烈的争执：马奔跑时蹄子是否都着地？斯坦福认为奔跑的马在跃起的瞬间四蹄是腾空的；科恩却认为，马奔跑时始终有一蹄着地。争执的结果谁也说服不了谁，于是就采取了美国人惯用的方式打赌来解决。他们请来一位驯马好手来做裁决，然而，这位裁判员也难以断定谁是谁非。这很正常，因为单凭人的眼睛确实难以看清快速奔跑的马蹄是如何运动的。
裁判的好友——英国摄影师麦市里奇知道了这件事后，表示可由他来试一试。他在跑道的一边安置了24架照相机，排成一行，相机镜头都对准跑道。在跑道的另一边，他打了24个木桩，每根木桩上都系上一根细绳，这些细绳横穿跑道，分别系到对面每架照相机快门上。
一切准备就绪后，麦市里奇牵来了一匹漂亮的骏马，让它从跑道一端飞奔到另一端。当跑马经过这一区域时，依次把24极引线绊断，24架照相机的快门也就依次被拉动而拍下了24张照片。麦布里奇把这些照片按先后顺序剪接起来。每相邻的两张照片动作差别很小，它们组成了一条连贯的照片带。裁判根据这组照片，终于看出马在奔跑时，总有一蹄着地，不会四蹄腾空，从而判定科恩赢了。按理说，故事到此就应结束了，但这场打赌及其判定的奇特方法却引起了人们很大的兴趣。麦市里奇一次又一次地向人们出示那条录有奔马形象的照片带。一次，有人无意识地快速牵动那条照片带，结果眼前出现了一幕奇异的景象：各张照片中那些静止的马叠成一匹运动的马，它竟然“活”起来了！
生物学家马莱从这里得到启迪。他试图用照片来研究动物的动作形态。当然，首先得解决连续摄影的方法问题，因为麦市里奇的那种摄影方式太麻烦了，不够实用。马莱是个聪明人，经过几年的不懈努力后，终于在1888年制造出一种轻便的“固定底片连续摄影机”，这就是现代摄影机的鼻祖了。从此之后，许多发明家将眼光投向了电影摄影机的研制上。1895年12月28日，法国人卢米埃尔兄弟在巴黎的“大咖啡馆”第一次用自己发明的放映摄影兼用机放映了《火车到站》影片，标志电影的正式诞生。[3]
过程
早在1829年，比利时着名物理学家约瑟夫普拉多发现：当一个物体在人的眼前
电影放映机(15张)
消失后，该物体的形象还会在人的视网膜上滞留一段时间。这一发现，被称之为“视象暂留原理”。普拉多根据此原理于1832年发明了“诡盘”。“诡盘”能使被描画在锯齿形的硬纸盘上的画片因运动而活动起来，而且能使视觉上产生的活动画面分解为各种不同的形象。“诡盘”的出现，标志着电影的发明进入到了科学实验阶段。1834年，美国人霍尔纳的“活动视盘”试验成功。1853年，奥地利的冯乌却梯奥斯将军在上述的发明基础上，运用幻灯，放映了原始的动画片
实验
在1888-1895年期间，法、美、英、德、比利时、瑞典等国都有拍摄影像和放映的试验。1888年，法国人雷诺试制了“光学影戏机”，用此机拍摄了世界上第一部动画片《一杯可口的啤酒》。1889年，美国发明大王爱迪生在发明了电影留影机后，又经过5年的实验后，发明了电影视镜。他将摄制的胶片影像在纽约公映，轰动了美国。但他的电影视镜每次仅能供一人观赏，一次放几十英尺的胶片，内容是跑马、舞蹈表演等。他的电影视镜是利用胶片的连续转动，造成活动的幻觉，可以说最原始的电影发明应该是属爱迪生的。他的电影视镜传到我国后被称之为“西洋镜”。
1895年，法国的奥古斯特卢米埃尔和路易卢米埃尔兄弟，在爱迪生的“电影视镜”和他们自己研制的 “连续摄影机”的基础上，研制成功了“活动电影机”。“活动电影机”有摄影、放映和洗印等三种主要功能。它以每秒16画格的速度拍摄和放映影片，图像清晰稳定。1895年3月22日，他们在巴黎法国科技大会上首放影片《卢米埃尔工厂的大门》获得成功。同年12月28日，他们在巴黎的卡普辛路14号大咖啡馆里，正式向社会公映了他们自己摄制的一批纪实短片。有《火车到站》、《水浇园丁》、《婴儿的午餐》、《工厂的大门》等12部影片。卢米埃尔兄弟是第一个利用银幕进行投射式放映电影的人。史学家们认为，卢米埃尔兄弟的拍摄和放映活动已经脱离了实验阶段，因此，他们把1895年12月28日世界电影首次公映之日即定为电影诞生之时，卢米埃尔兄弟自然当之无愧的成为“电影之父”。
你若问美国电影界的人，他们会异口同声地回答：“是爱迪生发明的。”但你如果去问法国人，他们则会说：“是卢米埃！”那么谁才是电影真正的发明者呢？答案：两个人都是，二人是相辅相成的！根据记载：在1888年，爱迪生开始研究活动照片，而当伊斯曼发明了连续底片后，爱迪生立刻将连续底片买回来，请威廉甘乃迪和罗利狄克生着手进行研究。到了第二年的十月，迪克生提出研究的结果，他将之拍摄成会活动的马，这就是电影史上最早摄影的成功。成功之后的迪克生，继续埋首更深的研究，一八九〇年，他用能活动的图片申请到专利，这些活动图片每秒钟能拍四十张，这就是现代影片的鼻祖。一八九一年，托马斯·阿尔瓦·爱迪生申请影像映出管和摄影装置的专利权，这是“西洋镜”电影的鼻祖。托马斯·阿尔瓦·爱迪生发明“西洋镜”电影的想法是，由于西洋镜一次只能由一个人去”窥看”，藉着人们的好奇心，如此便可以增加利益，于是这种电影在一时间非常流行。不久，托马斯·阿尔瓦·爱迪生又创造了世界最早的摄影棚，大有助于电影的发展。起初，在欧洲，也有人在对这些活动照片作研究。一八九五年，伦敦有两位名叫巴德艾卡和R.W.保罗的人，把初步的摄影棚改良后，在大庭广众之前举行表演。同时间，在法国有两位名叫路易卢米埃和奥古斯特卢米埃的兄弟，他们将照片映射在布幕上，因而吸引了大批好奇的观众。放映电影就此展开序幕。卢米埃兄弟接着巴黎工业奖励学会上试映了一部名叫“卢米埃工厂的大门”影片，同年十二月，在巴黎布辛奴街“大咖啡馆”的地下大厅，正式公开上映十二部影片，并出售门票。同年九月，在美国亚特兰大所举行的世界博览会，放映这种射映式影片时，也出售门票。如此可知，早在电影产生的同时，就已和营利结下了不解之缘。先驱（卢米埃）法国化学家，与其北路易共同发明电影摄影机和放映机，为电影实验的先驱。
发展
美国
1893年，T.A.爱迪生发明电影视镜并创建了“囚车”的摄影场，被视为美国电影史
电影
的开端。1896年，维太放映机的推出开始了美国电影的群众性放映；
19世纪末20世纪初，美国的城市工业发展和中下层居民迅速增多，电影成为适应城市平民需要的一种大众娱乐。它起先在歌舞游乐场内，随后进入小剧场，在剧目演出之后放映；
1905年在匹兹堡出现的镍币影院（入场券为5美分镍币）很快遍及美国所有城镇，到1910年每周的电影观众多达3600万人次。当时影片都是单本一部的，产量每月400部，主要制片基地在纽约，如爱迪生公司、比沃格拉夫公司和维太格拉夫公司。1903年E．S．鲍特的《一个美国消防员的生活》和《火车大劫案》，使电影从一种新奇的玩艺儿发展为一门艺术。影片中使用了剪辑技巧，鲍特成为用交叉剪辑手法造成戏剧效果的第一位导演；
收益高，竞争激烈。1897年，爱迪生即为争夺专利进行诉讼，在1908年，成立了由爱迪生控制的电影专利公司，公司拥有16项专利权。到1910年，电影专利公司垄断了美国电影的制作、发行和放映。独立制片商为摆脱专利公司的垄断，相继到远离纽约和芝加哥的洛杉矶郊外小镇好莱坞去拍片，那里自然条件得天独厚，又临近墨西哥边境，一旦专利公司提出诉讼便可逃离。D．W．格里菲斯1907年加入比沃格拉夫公司，次年导演了第一部影片《陶丽历险记》。至1912年已为该公司摄制了近400部影片，把拍片重心逐渐移向好莱坞，并发现和培养了许多后来的名演员，如M.塞纳特、M.壁克馥和吉许姐妹等。
美国电影的黄金时代结束之后，各大公司从印年代中期开始解体或转产，海斯法典也被正式废除。随之出现了微型影院、艺术影院、汽车影院。独立制片及实验电影有了发展。
❹ 电影又被称为什么艺术
第八艺术。电影被称为是绘画、雕刻、工艺、文学、音乐、戏剧、舞蹈传统七大艺术外的第八艺术，也叫光的艺术。原因大概是因为电影产生的相对晚一些，1890年左右出现迄今为止只有百多年的历史，相对于其他传统的艺术的确是位小朋友的。