㈠ 影评怎么写格式是什么
写影评的格式？
写影评的格式：
模式一：单角度评析
题目：主标题
——副标题（主题思想、人物形象或者艺术手法）
第一段：电影风格（30字）+电影梗概（150字）+中心论点（20字）
第二段：分论点一
第三段：分论点二
第四段：总结（升华主题，并联系现实，提出个人思考）
模式二：多角度评析
题目：主标题
——副标题（不用提出角度，只需要点出评什么电影就可以了）
第一段：电影风格（30字）+电影梗概（150字）
第二段：评主题思想（看不出准确的主题思想，可以用感受来代替，但一定要结 合电影情节，不要写成纯观后感）
第三段：评人物形象（可以评一个，也可以评多个）
第四段：评艺术手法（镜头、音乐、台词、画面、色彩等等）
第五段：总结，提出一个总体的评价（弥补开始第一段的中心论点缺失）
模式三：散评式
题目：主标题
——副标题
也可以只用一个题目：比如说“评电影《花火》”
全文自由分段，想到哪儿写到哪儿，可以评价电影的任何一个部分或细节。
注意不要写成观后感，也不要写成电影简介，要注意“叙”“析”“评”相结合。
要写好影评主要是要抓住电影的最大特色来写，如人物特色，画质，演员，经典语录，内容等，首先要先大致介绍电影，要包含电影名，主演明星，故事背景，大致情节等，要将电影的最大特色放在最易看见地方，让人眼前一亮，开始产生对电影的兴趣。此外电影的内容要明了扼要，控制在100字以内将电影内容讲清楚，还需运用自己的技巧，将内容描绘得生动形象。
需要注意的是，通常影评往往不会将内容从头到尾讲完，会给观众设置悬疑，悬疑设置也要尽量在故事的 *** 部分或 *** 前引部分，从而使观众浮想联翩，产生了想看的冲动。
编导写影评格式和怎么写影评
第1种参考写作框架：
第一段：大体介绍一下电影的剧情。表达出文章的中心思想。
第二段：从导演的意图出发评论电影的主题、导演要表达的思想。
或第二段：评论印象最深刻的电影情节对于解释主题有什么样的帮助或者作用。
第三段：分析视听语言，从摄影的角度评论电影画面。
第四段：作最后的总结。
第2种参考写作框架：
第一段：先简单介绍导演的资历和作品，从而引申出要评论的这部电影。
第二段：电影的音乐是如何衬托主题的。
第三段：电影的色彩具有什么样的特点。
第四段：评论这部电影最鲜明的风格。
第五段：最后指出这部电影的一点瑕疵，并对整篇文章作总结。
第3种参考写作框架：
第一段：直接开门见山。指出要评论电影的某个人物。
第二段：电影人物的性格是怎样的。
或第二段：导演如何塑造这个人物形象的。
第三段：这个人物在电影中起什么作用。
第四段：赞美导演对人物的选择能力。
第4种参考写作框架：
第一段：概述一下电影剧情，说一下自己对电影的整体印象。
第二段：评论电影的叙事风格或者说电影讲述故事的结构如何。
第三段：令自己印象最深刻的镜头，这个镜头有什么样的作用。
第四段：这部电影和导演的其他电影做一下横向的对比，评论电影之间的区别或者联系。
第五段：和开头形成呼应，作总结。
第5种参考写作框架：
第一段：夸赞这部电影所带来的意义。
第二段：详细说明这部电影有哪些突破。
第三段：对于导演意图进行解读。
第四段：评论电影镜头的风格。
第五段：电影中所处的历史时代对自己有那些启发或者新的发现。
第六段：总结文章的整体思想。
第6种参考写作框架：
第一段：看完电影以后引起自己的思考，并带来一连串的疑问。
第二段：讨论电影中最重要的意向凯橘或者说道具，说说这个道具的特殊意义在哪里。
第三段：电影对现实社会的启示。
第四段：电影的剪辑风格或者拍摄方式。
第五段：最后解开自己的疑团，并指出导演的一些不足。
第7种参考拆告写作框架：
第一段：从电影的片名引申出自己的观点。
第二段：详细分析电影片名和导演意图之间的关系。
第三段盯御团：分析电影的较色和电影的片名有什么样的特殊联系。
第四段：分析电影中的符号化的具体道具。
第五段：分析电影的色彩变化。
第六段：总结自己对电影的想法。
第8种参考写作框架：
第一段：直接点题，要评论电影中的演员。
第二段：演员在这部电影和其他电影中的表现有什么不同。
第三段：评论演员在角色塑造方面是否具有可圈可点之处。
第四段：根据自己的知识面和新闻积累，谈一下演员的发展潜力。
第五段：整体评价演员，总结自己的观点。...
影评怎么写？主要是要格式，谢谢
影评写作要求
一、紧扣“电影”与“评论”。
所评论的内容必须是影片提供的，而不能从说明书和报刊故事中寻找。
要抓住电影艺术的特质，评论的对象有画面感、运动感。让没有看过电影的人也能获得对影片的大致了解，认同你的观点。
要展开评论，明确中心，严密地进行说理与论证，切忌“故事加感想”或有观点而无论证。
二、总体把握，细部突破。
首先对一部影片有正确的总体评价，在此基础选择一个较小的视角深入挖掘，做到高屋建瓴，品鉴入微。避免面面俱到，人云亦云。
另一方面避免一叶障目，不见树林。力求写出鞭辟入里的专论，不要写泛论、散论。目前各类报刊包括专业电影报刊为了抢时效，搞“炒作”，发表的大多是新闻记者根据编导散发的资料摘编的综合评介，陷入“故事情节＋主题思想＋艺术特色＋演员介绍＋拍摄花絮”公式。
三、思想性与艺术性的统一。
侧重于社会意义的评论要注意兼顾影片的艺术性，要用影片提供的银幕形象进行说明与论证。有一学生写《火烧圆明园》的影评，只是对这一历史事件抒发感慨，全文与影片毫无关系，严格讲这样的文章不是影评。
侧重于艺术价值的评论要把握艺术表现中体现的思想内涵。
要讲究评论文章自身的艺术性。
四、注重思辩、讲究文采。
力求有自己独到的见解，力求新颖、深刻，宁可是“深刻的片面、伟大的偏见，创造性的误解”，不要趋同，说一些人人都明白的“正确观点”。构思立意如同兵家谋略，“见日月不为明目，闻雷霆不为耳聪”，“出其不意，攻其不备”，以奇制胜。
注意评论语言的生动活泼、形象鲜明，注意句式长短得当、音韵和谐，既要有理论色彩，又要明白晓畅，让理论文章给人语言美感与动情力量。
记住，一定要按议论文的格式！ 自己独特的见解，要自己想，别被这东西束缚···
影评怎么写格式是什么
直接去影评网站看看
影评格式是什么样的呢？
要看影评格式啊，可以去下载个毒舌电影APP，这上面关于电影影评的格式很多
《观后感的格式怎么写》
今天下午我们小记者班的同学一起观看《功夫熊猫》。
这部电影的主人公是一只普普通通的熊猫。主要演义着这只熊猫通过自己的信心，浣熊师傅的信任，勤劳、刻苦的练习功夫，遇到困难不轻易放弃，最终练出一身好功夫打败了太郎。影片赞扬了这只熊猫相信自我，不轻易放弃，勤劳刻苦的奋斗精神。
在这部影片中给我印象最深的画面还是浣熊师傅在厨房发现熊猫只要有了食物，就会实现它原本不可能实现的事。浣熊师傅就利用食物了引导它学功夫。这一画面，给我的印象特别深。我深深的体会到浣熊师傅的用心良苦。师傅它以引食学功夫的方法来 *** 熊猫学功夫的兴趣，熊猫也知道这是激起它学功夫的兴趣，但它没有放弃，而是更加勤奋和刻苦的坚持学下去。熊猫的这种不屈不挠的奋斗精神永远留在我的心中。同时我也从熊猫这种精神中想到自己的亲身经历的一件事。
那是一年寒假，妈妈认为我写日记方面很欠缺，便让我每天写一篇日记。我听后十分不情愿，每次三言两语就没了下文，最后彻底放弃了写日记，现在想起来都有些惭愧，与功夫熊猫中的主人公不能相比。
通过观看功夫熊猫，我明白了这些道理，世上没有不可能的事，凡事都要相信自己，遇到困难不要轻易放弃机会，在以后的学习上，时时牢记《功夫熊猫》这部电影，以影片中的主人公为榜样，认认真真的走好每一步，争取成为一名对社会有用的人。
纪录片观后感怎么写，格式是怎么样的
总结重点下面是我的一些经验之谈,希望对你能有所帮助：
首先,可以先将这个电影故事的大致内容概括一下,然后抒发自己的感情,这是大致的．
下面是一些细致的东西．写议论问的话一般有4个部分：1．”引”这是指写记叙电影中的某个片段并加以描述．
2．”议”指的是对你写的这段文字加以自己的议论,可以写自己对这个片段的感想．
3．”联”这就是联系自己生活中的例子了,一定要选与电影有关的东西．
4．”结”这就是对这个电影的总体感想,并做结尾．
其中要注意的就是因为观后感属于议论文,重在议论,所以议论必须要占大篇幅,千万不能喧宾夺主．
㈡ 如何评价电影《大鱼海棠》
㈢ 一部好的电影，应该如何评价
这个就是仁者见仁智者见智了，每个人的对电影的喜好不一样，所以每个人心里的那一把尺子也就不一样
除此之外，还有化妆，特效等其他方面，都可以来评价一部电影，在这儿就不一一说明了，有什么补充的，欢迎大家在下方留言
㈣ 怎么点评电影
看完过后就可以点评啊
㈤ 电影《战狼2》被曝补税，你如何评价
我对于吴京的印象很好，所以对于他拍的战狼也是竖起大拇指的，即使补税，吴京也会落实吧！
第一要根据法律规定才行。
很多人都说战狼的效果很好，但是必须要补水导演一份演员一份多为影视行业的权威人士也说。吴京最近确实涉及了税款的问题，因此他也会根据法律法规的规定才行，毕竟战狼给了他很多的荣誉，无论是金钱上的还是 社会 价值上的。补交税款也是正常现象吧。
第二吴京一定会落实。
在两个出品方，一共是四家公司主要投资方就是，吴京实际控股的北京登峰国际文化传播有限公司帆空唯，此外还有三家传媒公司，这几家公司也会将这样的事情，落实的，因为，他们因为这部电影成功了，也因为这部电影收获了很多的荣耀，所以说，因为这部电影所造成的一系列麻烦也会通过自己的能力摆平。
希望我的回答对你有所帮助，你希望多多问问题。
无论我对吴京的印象有多好，也不管吴京拍出来一部怎样具有爱国情怀的电影，但是他在完税义务上没有尽到自己的责任，就应该受到处罚和谴责。
吴京这次是补税，我们姑且不把他划入偷税漏税之列，但是我们也不得不承认 娱乐 圈的一个现实，那就是无论艺人是否爱国，在牵扯到自己的私人利益时，都是绞尽脑汁避税甚至是偷漏态培税，他们比抢银行还来得快的巨额收入，并没有填平他们的欲壑，反而使他们变得更加贪婪。
国家的这一波针对 娱乐 圈的税务整治，不应该是一次运动，而应该是一次长期、永久性的制度化的管控，要从机制上阻断明星们偷漏税的任何机会。
社会 需要公平，首先就应该从 娱乐 圈着手，这些明星大腕们数天时间的轻松工作就能相当于普通人苦干数千年的收入，然而他们不但没有任何感恩，没有正确引导 健康 正面的 社会 价值观，还吸食毒品、炫富、耍大牌、偷漏税等等。
至于潜规则、搞海天盛宴等等淫靡、肮脏的事情，更是习以为常，如家常便饭。原本明星们作为公众人物，本身就具有相当的 社会 影响力和示范效应，他们的种种出格行为一直在带坏 社会 风气和影响 社会 主义核心价值观的倡导和推行。窃以为，整治 娱乐 圈，刻不容缓。
在这次查税风暴中，不管他是张京还是吴京，都应该一视同仁 ，我们应该坚持的是公理正义，而非个人 情感 认同。即便他是一部大火的爱国主义情怀电影的缔造者，更应该将爱国付诸行动而不是作为赚钱工具。
这不是好事吗?难道老百姓赚几千元得交税，明星赚几亿不该交吗，何况现在还是补。
我喜欢吴京，塑造了一个热血爱国青年。他的电影我是到电影院看的，我欠了周星驰几张票，没欠他的。
望他继续好好拍战狼3，我期待，虽然我更期待冰与火最后一季。我会到电影院支持他。
他不差钱，我也不差钱，明天早上的烙饼，我会让多加了一个蛋。我交税，他不该交吗?
《战狼2》无论是票房还是口碑都是赚得盆满钵满，据悉导演兼主演的吴京这次大概分得了10亿左右，对普通人而言，这已经是天文数字了。
吴京为了拍摄《战狼2》的时候，筹集资金连自家房子都卖了，电影的出品方也有14家之多，其中还有海外注册的公司，要想把其中的税务问题算清楚，实在是一项较为繁重的工作。
还亏蔽有一点就是，补税不用于偷税漏税，补税是指按照税法规定，税务机关发现纳税人漏缴或少缴税款而令其补缴税款的行为。所以不能说税务部门让《战狼2》补税就对吴京产生质疑。但是，税收是一个国家命脉，关系到国家的正常运转，任何人都不得以任何理由偷税漏税。
这次约谈的是第二批次共150人，第一批大家都清楚，接下来还会有更多的人被约谈，包括一、二线明星，导演、编剧、制片人、经纪人等，目前已知的就是邓超、孙俪夫妇已经补交了2.5亿。
首先，我们还是不要传播一些没有根据的事情。
《战狼2》是近几年来非常优秀的一部电影。而且题材，也比较符合大众口味儿。这也是她票房大卖的一个原因吧。
而其中的演员既有当红小生。武打硬汉。还有不少的老戏骨在里面穿插客串。
当然，这里面这个题材是非常好的。
我最喜欢这个。下面图片中的一句话犯我中华者，虽远必诛。
战狼前期的宣传还有这个整个的定档都是非常的专业的。
最后，言归正传。
不管是什么事情，在没有出现官方认证的结果的情况下，我们都不能。随意的发表。以前离毁别人的意见。
还有我们作为一个普普通通的影迷，要对自己喜欢的电影和演员多多鼓励。
因为创作出一部作品也是非常不容易的。
清者自清，浊者自浊。
当然最后还是希望。你们所有的电影的投资方，制作方还有我们的所有的电影人。都应该依法纳税。必须在法律规定的范围内。尽到我们应尽的责任。
依法纳税，利国利民。
在回答这个问题之前，我看了很多人的解答，居然有人说吴京偷税漏税，我想说的是补税跟偷税漏税完全是两个概念，希望广大网友们认清两者的区别之后再做评论。
近日，影视圈补税事件在网络上铺天盖地，由吴京执导并主演的战狼2也不例外，据了解，战狼2至上映至今取得了56.8亿的票房，战狼2的出品方据统计统计14家，主要投资方为吴京实际控股的北京登峰国际文化传播有限公司，另外出品方之一的霍尔果斯登峰国际文化传播有限公司的实际控制人也是吴京。霍尔果斯对在当地影视公司曾经给予过企业所得税五免五减的政策，也就是说新注册的公司五年内企业所得税全免。
2016年变更注册于北京的母公司为设立在上海的工作室，而工作室的注册地，则享受相关税收的优惠政策。目前既然根据相关政策要求吴京补缴相关税收费用，从吴京的电影人物形象来看作为一名爱国人士，我相信吴京本人也不会拒缴。不过最终的结论依然需要官方及吴京本人做相关回应。
不管在电影里面牛逼吹得再大！偷逃税就是祸害国家！那只能说明你拍所谓的爱国电影就是拍国家的马屁，拍这样的电影是煽动民族主义，不是爱国，是害国。真正的爱国者不需要煽动，是有良知的本能反应！当爱国成了职业，成了生存需要，那就是虚伪的表演！
不管是做慈善打着捧住爱国的旗号募捐的或许是战争年代挂着爱国的旗号募捐，人们都不敢加以怀疑过度谴责的。
正因为这样很多人打着爱国这支旗号来忽悠。因为只要挂着爱国这支旗号太容易忽悠了。就算偷税漏税都没有人够胆加以过度指责。
因为他是挂着爱国主义这支旗号。
其实大家心裏都明白的。每个人心裏自己都有把尺。有自己的独立意识思维，理性客观分析。
㈥ 如何评价《灌篮高手电影版》
惊喜
电影用了回忆穿插现实的手法，不断切换视角，慢慢推进主线故事。对于湘北队来说，除去宫田以外的四人，背景都交代得差不多了。因此稿行，这部电影补了大量宫城的戏份，宫城的故事线，占了很大一部分。这也当作是作者对灌篮高手内容的补充，因为在漫画里，对于湘北五虎来说，宫城可能是戏份最少的一个。看到湘北队的五人在一起的时候，还是挺激动的，特别是电影开场的第一分钟，很燃。美中不足
全程，没有听到那两首熟悉的BGM，这个有点失望。当年无论是看灌篮的漫画还是动画，当听到这两首BMG的时候，内心都感觉激情澎湃。宫城的戏份过蔽敬腊多了，甚至宫城的母亲的戏份，比流川枫还多。回忆的内容好像过多了，湘北队在场上战斗的时间，加起来好像不足半小时。电影整理的气氛，不够燃，不够热血，不够紧张。剧情稍微显得有点拖沓，回忆穿插现实是一种电影手法，但是这部电影现实的描写不足。宫城多了，导致其他几位的镜头少了，有点喧宾夺主的意味。总体来说，这是一部粉丝向的电影，宏滑湘北五虎能重聚一起，本身就让人很感动。如果是为了情怀，为了弥补青春的遗憾，那么这部电影还是值得一看的。如果没有看过灌篮高手的漫画或者动画，直接去看这部电影的话，可能会和预期有点偏差。小编给这部电影打8分，希望还会有灌篮高手电影的第二部，第三部。
㈦ 人人网的评电影怎么修改啊
每个人都面临的网页上发表心情盒顶部的照片选项，点击，然后上传您的照片，并能表达你的心情。
㈧ 如何评价《灌篮高手》真人版电影
随着“灌篮高手”电影的上映，很多人年轻时的回忆被唤起，并因此而去观看了这部电影。……在观看完毕之后，对于这部电影的评价，不同的人有不同的看法。具体来说包括这部电影总体上总体上还原了原着满足了预期、这部电影加入了新的元素带来了全新的感觉，以及这部电影唤起了很多人年轻时的回没前忆带来强烈共鸣这三个方面。
1，这部电影在总体上还原了原着，满足了预期。
从总体上说，这部电影还原了原着。这一点是非常关键的。正是因为这个因素，才使得这部电影能够被喜欢原着的人所接受。……从最终的观影感受方面来看，这部电影满足了这些人的预期，因此是一部很成功的作品。
2，这部电影加入了新的橡中元素，带来了全新的感觉。
对于改变原着的电影来说，如果一味还原原着，会使人对其失去兴趣。在这方面，这部电影做得非常到位……具体来说，这部电影在忠实原着的前提之下加入了新的元素，这不但给电影带来了新的活力，而且给观众带来了感觉。正是因为这方面原因，才会使得多数人在观看这部电影之后评价甚高。
3，这部电影唤起了很多人年轻时的回忆，产生了非常强烈的共鸣。
这部电影之所以如此受欢迎，最关键的因素就是它唤起了很多人年轻时的回忆。……这部电影生动地还原了原着中的励志元素，使人感到振奋。……正是因为这方面原因，这部电影才会使得那么多的枯如清人愿意为青春补票，去追寻自己年轻时的美好回忆。
㈨ 影评怎么写
导语：影评，是文艺评论的一种，是对各种电影现象进行分析和评价的文章。它主要是对蕴藏在电影艺术中的审美价值、认识价值及其思想意义的揭示、开掘，是对电影艺术创作规律的探索，并从中找出成功的经验、失贩的教训。所以，好的影评，一方面可为电影的友展和质量的提高提供反馈信息，一方面又能帮助观众正确理解电影，培养和提高观众的艺术欣赏能力和健康的艺术情趣。
影评怎么写
模式一：多角度评析
题目：主标题
——副标题(不用提出角度，只需要点出评什么电影就可以了)
第一段：电影风格(30字)+电影梗概(150字)
第二段：评主题思想(看不出准确的主题思想，可以用感受来代替，但一定要结 合电影情节，不要写成纯观后感)
第三段：评人物形象(可以评一个，也可以评多个)
第四段：评艺术手法(镜头、音乐、台词、画面、色彩等等)
第五段：总结，提出一个总体的评价(弥补开始第一段的中心论点缺失)
模式二：单角度评析
题目：主标题
——副标题(主题思想、人物形象或者艺术手法)
第一段：电影风格(30字)+电影梗概(150字)+中心论点(20字)
第二段：分论点一
第三段：分论点二
第四段：总结(升华主题，并联系现实，提出个人思考)
模式三：散评式
题目：主标题
——副标题
也可以只用一个题目：比如说“评电影《花火》”
全文自由分段，想到哪儿写到哪儿，可以评价电影的任何一个部分或细节。
注意不要写成观后感，也不要写成电影简介，要注意“叙”“析”“评”相结合。
影评怎么写
穿城而过·心灵伤痛
——王小帅电影《十七岁的单车》中小贵评析
《十七岁的单车》是王小帅导演的一部电影作品。小贵是一个从农村来到城市打工的一个男孩，做了一份快递员的工作。但是，在将要把自行车拿到手的时候，却把谋生的车子给丢了，然后就开始寻找，在找寻丢失的自行车时，发现他的自行车被另外一个城市的男孩小坚骑着，于是一辆自行车，把他们两个身份不同却拥有某种共同的东西的年轻人联系在了一起。一辆自行车负载着两颗被灼伤的心灵，影片着重刻画了两个男孩内心成长的心灵创痛。小贵是一个努力融入城市，却不断受到伤害的年轻人形象。
首先，小贵在内心深处渴望融入这座城市，得到生存的机会。自行车对他来说已经超出一个交通工具的范畴，更是一种寄托。当小贵寻找到自行车后，便决定骑上“溜走”，面对小坚的穷追不舍，他拼命逃窜。但是自行车还是被小坚和他那帮朋友拦下。于是他却没有放弃，继续追踪小坚，并到小坚家里偷回来了自行车。当他抱着自行车躺在快递公司的门口，当经理决定把他留下时，小贵终于得到了继续在这所公司工作的机会。
但是好景不长，自行车又被小坚和伙伴们抢走，但小贵却直接告诉了小坚的的父亲，通过小坚的父亲要回来。然而，小坚和他的哥们也没有罢休，继续追踪。当小坚和哥们要把自行车再次抢走时，小贵抱住自行车，发出嚎叫，那种撕心裂肺，锥心刺骨的喊叫，让人感觉到小坚失去的不是一辆自行车，而是他身体的一块骨肉，是他坚守在这个城市的一块精神阵地，没有了自行车就意味着他的工作机会丧失殆尽，他也就无法与这个城市融合，为了不失去这个城市，他必须有一种“秋菊打官司”的拧劲。小贵那揪心的哭喊，让小坚和哥们不得不罢手和他商量如何解决。他们最终达成了一条协议：一个人用一天自行车。
小贵是一个倔强、执着的孩子，在常人眼里找丢了的自行车是一件几乎不可能事，但是小贵却执着的寻找着，一次次的失败并没有让他停止。他的倔强、执着来自于内心深处对融入这座城市，得到生存的机会的渴求。
其次，小贵在融入这座城市的过程中却遭受了漠视和伤害。小贵的伤害有来自这个陌生化的城市对他心灵的无意侵蚀，在影片开始，镜头里的那群来自农村的小伙子，是未经现代文明“污染”的孩子，他们在镜头前显得十分朴愣、憨厚。画外招聘人员的一种近似乎逼问的语气，以及速递公司经理的出场，以及小贵向会计刘姐要工资时，刘姐对他不搭理，却跟另外一女的谈论傍大款的问题，突显出都市人对外乡文化闯入者这样的弱势群体的一种漠视。
在沐浴中心，进去之前是一群扭秧歌的老太太在门前手舞足蹈，一位老头在擂动着一面大鼓。从他进洗浴中心时鼓声就开始伴随在画外空间，直到他洗完澡，没钱付帐被强行抓住受凌辱时，鼓声时强时弱地响着。逃跑被两个保安强行抓回后见到张先生时，也只是从后背拍了张先生的局部镜头，在画面里，我们看不到张先生的脸部表情。最后他出了洗浴中心，发现自行车被盗。这让我们感觉到这个城市似乎和小贵格格不入，一边是锣鼓喧天，手舞足蹈的热闹场面，一边却是胆战心惊，受到侮辱，而后发现自行车被偷时的惶恐不安。在胡同里边，这群青少年追逐斗殴，残暴而猛烈。而同时，镜头里常常出现十分安宁的场景，有打太极拳的，逗小孩的，唠家常的，下棋的。导演努力捕捉或寻找一些详和、静谧的画面，这样使得与青少年内心躁动甚至残忍的世界形成一种反衬与对比，流露出人们近乎冷漠的一种感觉。
影片末尾，小贵看到他的自行车被无情地砸烂时，他的心灵受到最严重的伤害，这种伤害是最为尖锐而且十分地沉痛，因为那不是简单的在砸一辆自行车，而是对他的理想，生存机会的打击。当别人对他的身体进行伤害时，他没有反抗。可是，他的自行车被无情地砸烂时，小贵毅然捡起板儿砖狠力地朝砸车的人拍去。小贵这个被伤害最深的人也成了具有一个悲剧色彩人物。最后，他扛着心爱的自行车走在北京的大街上，他的身影在人头汹涌的都市里显得十分地落寞与苍凉，我们此时感到一种怜悯。
王小帅在这部影片里，强调了对小贵这样底层人的关注，在镜头语言的选择上明显地流露出导演心目中一种很健康的人文关怀。在镜头的运用和空间的选择上，对这群“异乡人”是抱有一种尊重和理解的心态。当拍摄这群来自异乡的应聘者时，导演选择的是平视的正面机位，让他们在镜头前有一种自我审视的尊严感。城市对农村来的年轻人来说，也许是匆匆过客，也许是最后的归宿，但无论如何，在融入这座城市的过程中，总会受到各种伤害，这种伤害印象深刻，难以抚平。
影评怎么写
我的眼里只有你
——徐静蕾电影《一个陌生女人的来信》主题思想之浅析
《一个陌生女人来信》是继《我和爸爸》之后，老徐导演的第二部作品，与后者不同的是，这部作品改编自大家耳熟能详的茨葳格的同名小说，这便被赋予了博大的精神内涵。那么老徐是否能够传神地演绎这段故事呢?答案是肯定的，在一段清脆的古典音乐中，电影以民国北平作为时代地域背景展开了这段凄美的爱情故事，整个影片的色调始终是灰暗的，像是由一张张泛黄的茶色相片拼接而成，时光的碎片就这样一览无余地展现在观者眼前，造成一种老照片的感觉。在昏黄的灯光下，悲凉的音乐中，作家男人坐在黑暗中看信，一封信引起了所有的故事，由那位弥死女人娓娓道来。女人用她的一生向我们阐述了一个神圣伟大的主题——那份独一无二的纯粹的炽热的爱情。
我爱你，与别人无关。专偷大宅院的飞贼被通缉队逮着了，一个作家搬了进来。这时候男人还没有出场，但扑面而来的是他的气息，一箱箱书籍摆在院子里，管家谦虚礼貌，房间内传出了京剧声和笑语声，于是，神秘与猜测笼罩着这个女孩，青春的涌动在心头荡漾，少女的情怀在期待中成长。终于一天，她正在门口玩耍，作家男人出现了，骑着摩托车，又像是王子的白马，就这样出现了，这是他和她的第一次见面，她着了魔似的被他吸引住了，男人一下子占据了少女的全部空间。他和她的第二见面又是在门口，她奔跑出去的同时撞上了正要进门的他。四目交投，她几乎要融化了。他看了她一眼，那眼光温暖、柔和、深情，活象是对她的爱抚。他冲着她一笑，只说了一句话：SORRY。而她的心却已经属于他了。“从这一秒钟起，我就爱上了你。我知道，女人们经常向你这个娇纵惯了的人说这句话。可是请你相信我，没有一个女人象我这样死心塌地地爱过你，我对你从不变心，过去是这样，这么多年过去了一直是这样。因为在世界上没有什么东西可以比得上一个孩子，暗中怀有的不为人所觉察的爱情。因为这种爱情不抱希望，低声下气，曲意逢迎，委身屈从，热情奔放。这和一个成年妇女的那种欲火炽烈、不知不觉中贪求无厌的爱情完全不同。只有孤独的孩子才能把全部热情集聚起来。”在母亲那儿，女孩成为一个倔强叛逆的丫头;在外人看来，她是一个不懂事的孩子;在管家看来，她也许是个乖巧的孩子……然而，“只有孤独的孩子才能把全部热情集聚起来”，女孩爱得专心，爱得痴迷，爱得纯粹，她爱那个男人，与利益无关，与外物无关，与距离无关，更与别人无关。
我爱你，与你无关。歌德曾有这样一句话名言“我爱你，但与你无关”，我爱你，爱得超凡脱俗，并不在乎你对我的感受，并不在乎你对我怎样，甚至也不在乎你和其他女人的来往。电影一开始，男人一进家门，就问管家，蔡小姐朱小姐来过没有，我们就知道这个男人是过的什么样的生活。当男人走进女孩生活的开始，男人身边就没断过女人。女孩在巷子中驻定，每天都守侯着男人，哪怕看到的仅仅是他匆匆而过的背影，她的心也是那么那么的甜蜜。有一天，女孩和男人擦肩，却得到这样的擦肩，男人牵引着他的女人，滑滚轴时绕过了女孩。女孩终于知道，无论她是如何的爱他，却始终没有走进他的视野，也走不进他的生活。可是，爱并不为此而停止，相反却更加热烈而奔放。终于有一天，男人终于注意到她了。她远远的看男人向自己过来，越来越近了。可是马路很窄，不可能通过两辆黄包车。男人选择了让她先走，男人那漫不经心的目光不由自主地向她身上一扫而过，立刻变成了那种专门对付女人的目光。这种目光从前第一次把她唤醒，使她一下子从孩子变成了女人，变成了恋人。她过去后男人还回过头来看，但没有认出她来。他带她去了小饭馆吃饭，又“顺理成章”的带她回到了自己的家。那个北屋，那个多少次让她魂萦梦牵的地方。他向她发出邀请的时候，
她不假思索的答应了。一夜过后，他使她已经从女孩，变成了女人。然而，男人要关心战争，关心时事，才几天，男人就说他要去外地一段时间，还说回来会找她。可是男人回来了，也就再也记不起了她。“不久，我发现有了你的孩子。我决定搬走，你叫我怎么告诉你呢。你是永远也不会相信，一个少女她曾经也将一直对你这个并不忠实的人坚贞不虞。你也永远不会坦然无疑地承认这孩子是你亲生子。你也许还会觉得我另有企图，你会对我疑心，在你我之间会存在一片阴影，一片淡淡的怀疑的阴影。而我是有自尊心的，我要你一辈子想到我的时候心里没有忧愁。我宁可独自承担一切后果，也不愿成为你的一个累赘。我希望你想起我来，总是怀着爱情怀着感动。在这一点上，我愿意在你结交的所有女人中成为独一无二的。当然你从来没有想到我，你已经把我忘得一干二净。”就这样，女人主动离开了男人，尽管她有充足的理由选择留下，她可以去找男人，让男人承当应该承担的责任，让男人照顾自己，但她还是决定离开了，不是因为爱的消失，而是因为保持爱的纯粹，演绎了歌德的那句名言“我爱你，却与你无关”。
我爱你，与我无关。女主角迫于现实生活沦落风尘中，然而即使投入别的`男人的怀抱，但心却依然属于作家男人，她出卖肉体，却坚持爱情，她的身体可以被不同的男人玩弄，但她的精神世界却保持着永恒不变的爱。女人在四川江边的一个小镇生下了孩子，八年后，她的孩子已经长得楚楚动人。女人漂亮的孩子在舞池中穿过，在一个白色的柱子前面停了下来，他喝着汽水，小眼睛望着躁动的舞池，而女人用她的肉体交换着孩子的幸福，可怜的女人，可怜的母亲。她有一些有钱的男朋友，阔气的情人，“我不愿意、更不愿意让我的孩子、我那聪明可爱的孩子在陋巷的垃圾堆中，在肮脏的空气中长大成人。不能让他那娇嫩的嘴唇去说那些粗俚的语言，不能让他那白净的身体穿着破旧的衣衫——你的孩子应该拥有一切，拥有和你相等的生活，所以我和别人在一起，跟那些可以给我提供这样生活的人在一起。不管是年轻的还是老的。”女人在舞厅里，面对这个深爱着而又深伤着自己的作家男人，干脆爽快地答应他的风流请求，“朋友算什么?自尊算什么?下一次我还会这样，你的声音有一种神秘的力量，让我无法抗拒……”女人的爱，已经脱离肉体，深入灵魂。我的爱在灵魂深处，又与我的肉体何干?
如果说现代歌曲里唱的“我的眼里只有你”是传递出一种坚定不移的专一爱情，如果说歌德的那句“我爱你，但与你无关”诠释了一种汹涌难挡的炽热爱情，那么电影主题表达的爱情则不仅是坚定不移的专一，不仅是汹涌难挡的炽热，而且是神圣伟大的独一无二的纯粹的爱情。对于男人来说，少女的擦肩而过可以忘记，青春女性的含苞欲放也可以忘记，风尘女子的激情缠绵统统可以忘记，他阅历无数女人的身体，他感性的细胞也仅仅会在刹那间的怀疑似曾相识;而对于一个女人来说，从少女怀春到青春邂逅，再到风尘沦落，最后黯然离别，却始终执着地坚持着那份独一无二的爱情。当女人再次离开男人那间屋子时，管家那句“早啊，小姐”，见证了岁月的沧桑，更见证了爱情的弥久……
㈩ 电影是如何评级的
美国电影的分级制度
G级：大众级，所有年龄均可观看大众级，适合所有年龄段的人观看——该级别的电影内容可以被父母接受，影片没有裸体、性爱场面，吸毒和暴力场面非常少。对话也是日常生活中可以经常接触到的；
PG级：普通级，建议在父母的陪伴下观看，有些镜头可能让而用产生不适感.辅导级，一些内容可能不适合儿童观看——该级别的电影基本没有性爱、吸毒和裸体场面，即使有时间也很短，此外，恐怖和暴力场面不会超出适度的范围；
PG-13级：普通级，但不适于13岁以下儿童特别辅导级，13岁以下儿童尤其要有父母陪同观看，一些内容对儿童很不适宜——该级别的电影没有粗野的持续暴力镜头，一般没有裸体镜头，有时回游吸毒镜头和脏话；里面有较多的性爱、暴力、吸毒等场面和脏话；
NC-17级：限制级，17岁或者以下不可观看17岁以下观众禁止观看——该级别的影片被定为成人影片，未成年人坚决被禁止观看。影片中有清楚的性爱场面，大量的吸毒或暴力镜头以及脏话等。
另补充几种特殊的分级：
NR OR U：NR是属于未经定级的电影，而U是针对1968年以前的电影定的级。
M，X OR P：这一级中的电影基本上不适合在各大院线里公映，都属于限制类的。
日本电影分级制度
普通："一般电影"，所有年龄段都可以观赏的影片，影片中虽有性描写，暴力描写等镜头，但是情节发展必不可少的、并尽量控制在有限的范围内；"PG-12"，未满12岁的少儿不可单独观赏，偶有不当内容，需在家长或保护者陪伴下方能观看（性、暴力、残酷、毒品描写；恐怖电影；电影中有小学生以下少儿容易模仿的镜头）
限制级："P-15"，未满15岁少年，一律禁止其入场与收看（有虐待描写）
禁止级："P-18"，未满18周岁，一律禁止入场与收看（强烈反社会行动、行为；表现美化吸毒的描写）
香港的电影分级制度
第Ⅰ级：适合任何年龄的人观看；
第Ⅱ级：儿童不宜观看；
其中： 第ⅡA级：儿童不宜——在内容和处理手法上不适合儿童观看；影片可能使用轻微不良用语和少量裸体、性暴力及恐怖内容，建议有家长指导；
第ⅡB级：青少年及儿童不宜——观众应预期影片内容不适合成分的程度较第ⅡA级强烈；强烈建议家长给予指导；影片可能有一些粗俗用语及性相关的主语词；可含蓄地描述性行为及在情欲场面中出现裸体；影片可能有中度的暴力及恐怖内容；
第Ⅲ级：只准18岁(含)以上年龄的人观看。
英国电影分级制度
"U"级：普通级——适合所有观众。在此级节目中只能偶尔使用"damn"(该死)、hell"(见鬼、混蛋)这类轻微的咒骂语言，极少使用其他温和的咒骂语言；
台湾电影分级制度
普遍级(普级)：所有观众皆可观赏。
保护级(护级)：未满六岁的儿童不可观赏；六岁以上未满十二岁的儿童须由父母、师长或成年亲友陪伴辅导观赏。
辅导级(辅级)：未满十二岁的儿童不得观赏；十二岁以上未满十八岁的少年须由父母或师长注意辅导观赏。
限制级(限级)：未满十八岁的儿童及青少年不能观赏。
"Uc级：特别适合儿童观看；
"PG"级：家长指导级；
"12"级：适合12岁以上是成人观看；
"15"级：适合15岁以上是成人观看；
"18"级：适合18岁以上是成人观看。
法国电影分级制度
大众级（TP）：
TP级：所有人可以观看的影片
TP+avert级：大众可看，但要警惕某些内容
禁止不满12岁儿童观看的影片；
禁止不满16岁青少年观看的影片和众所周知的X级影片
新加坡的电影分级制度
G级：适宜一般观众观看的电影
PG级(家长辅导级) ：强调必须有父母陪同观看。可能含有如接吻和暴力等不合适儿童观看的镜头，但该分类向父母提供了电影内容是否健康方面的建议。根据电影法(Films Act)规定，由电影院经营者负责执行相关的法律条款
NC16 级：(No Children Under 16)（青年级）规定低于16岁的未成年人不能观看的电影。
M18级：(Mature 18) 成熟级，只向年龄在18岁以上（含18岁）的观众放映的电影。
R（A）级（A代表艺术片）：只向年龄在21岁以上（含21岁）的观众放映的电影，一部电影主题明显，品质优良，其中对性爱的描写是为主题服务，而不是迎合低级趣味；该电影不宣扬性爱、暴力或以这些内容牟取利润为目的3.该电影受到业界好评甚至有获奖的希望。
加拿大电影分级
1、无条件容许何年龄人士观看：
"普通"级(General)——适合所有年龄人士观看。
"家长指导"级(Parental Guidance)——容许所有年龄人士观看，但主题及内容不一定适合所有儿童，宜在家长指导下观看。
2、有条件容许儿童青少年观看：
"十四·陪看"级(14 Accompaniment)——任何十四岁以下的观众必须在成人陪伴下才能观看；并向家长提出警示：影片可能包含暴力、粗俗语言或性爱相关内容。
"十八·陪看"级(18 Accompaniment)——任何十八岁以下的观众必须在成人陪伴下才能观看；并向家长强烈提出警示：影片可能包含显而易见的暴力、频密的粗俗语言、性爱行为或恐怖内容。
3、绝对不容许儿童及青少年观看：
"限制"级(Restricted)—— 只容许十八岁或以上人士观看。影片可能包含显而易见的性爱或暴力内容；但分级当局对这一类影片仍有正面看法，认为可能在艺术、历史、政治、教育或科学等方面具有一定价值。
"成人"级(Alt) —— 只容许十八岁或以上人士观看。影片可能包含显而易见的性爱或暴力内容；分级当局对此并无表达正面看法，但认为尚可为社会大众所容忍。