‘壹’ 黄元申和李连杰饰演的霍元甲，哪个更经典
要回答这个问题的话，答案当然是一边倒的，经典肯定是黄元申版的了，而且可说是超经典！这部电视剧是83年从香港引进的，是由香港着名动作导演徐小明执导并监制，是一部全剧共20集的武打连续剧。
剧中主要演员是黄元申、梁小龙、米雪等当红明星出演。整部电视剧内容相当精彩，播出后轰动整个大陆观众，堪称经典！有人说这部片子能引起这么大的轰动并不奇怪。这是当时的时代环境造旧的，我觉得这话不全对。
下面我从几个方面简单来说一下原因，第一，首先开场的《万里长城永不倒》的主题曲就是一个亮点，让人听了热血沸腾印像深刻。第二，演员的造型设计方面很成功，十分符合各位演员的风格，人物的发型虽是清一色中长发设计，但是非常适合演员的造型需要，服装虽不华丽款式也不独特，但效果奇好，还有各个演员的角色安排定位准确，毫无不合理之处。
第二，武打的动作设计好看，虽不是钢猛有余但不失精彩，让人看了也是过瘾，出招时的配音也是恰到好处，起到了画龙点睛的作用。
第三就是演员的表演到位，各个人物的刻画细致而鲜明，黄元申把霍元甲这样一位有血有肉的大侠形象塑造的实在是完美之极，让人崇拜，完全脱离了本人。还有功夫巨星梁小龙把陈真角色演的也十分的成功，尤其是在霍元甲已被埋入土里他用双手往外拔土的情景，实在是太逼真看哭了多少人，充分体现了徒弟对师父的情谊是怎样的深。米雪把少女倩男温柔而不失通情达理的一面也是演的十分的到位，和黄元申的感情戏把屋的恰到好处，不夸张不做作但不失感人。黎汉持把恶少龙海生也是刻画的入木三分,很是形象，突显了龙海生的阴险狡诈，替日本人卖命的丑恶嘴脸一面。
第四就是内容的精彩。剧情发展的安排合情合理，内容紧凑,整剧没有半点拖泥带水的地方。成为经典毫无悬念。这些也得归功于导演徐小明付出的努力与心血，可以说没有他就无经典一说！
反过来看看李连杰的版本，虽然电影和电视剧在人物的刻画和剧情的安排上面会处于一点劣势，但这不是直接原因，核心还在于里面的内容与演员的表演才是关键所在，试想，如果这些都不行的话,即使它有电视剧优势和一个经典的电影比也是注定失败的。我们重新回过头来看下李连杰的，从人物造型尤其是发型的设计就是失败的。还有演员把握角色的尺度不是很好，李连接演的也不是太到位，没有完全脱离他自己，动作设计虽不失精彩但花哨有余，整剧真的是没有可圈可点之处，充其量也只能说是一部普通的武打影片而已。
本人没有存心贬低李连杰的版本之意，上面说的也都是一些客观事实，相信看过的人心中自有一杆秤的。
正所谓，时势造英雄！在八十年代，武打连续剧拍摄数量很少，能在一部武侠电视连续剧中担任主演，且武打戏场面众多，可见黄元申有着不俗的武功功底和精湛的演技。而且，那个年代老百姓在家也只能围着一两个电视台观看节目，主角影响力更是不同凡响。
1983年，黄元申正直当年，演技又趋于成熟，黄元申在《霍元甲》中饰演一代宗师霍元甲，其温文而雅、侠义正直、坚贞不屈的大侠风范和民族气节，被演绎得栩栩如生、入木三分，观众看得是荡气回肠、争相崇拜。
谈起霍元甲，黄元申演绎的霍元甲形象，已然深深地印在了人们心中。时至今日，人们脑海里始终浮现的必定是黄元申容貌，所以勿庸置疑，他饰演的霍元甲最为经典。
谈起李连杰，英俊帅气、一身正气、功夫行云流水，武侠人物形象同样深入人心。遥想当年，李连杰饰演的《黄飞鸿》《方世玉》《太极张三丰》《新少林五祖》《倚天屠龙记》《精武英雄》《东方不败》，剧中大侠人物形象个个经典，英气逼人，别人只能望其项背。尤其是在《精武英雄》中饰演的陈真，正义凛然，武打场面逼真，视觉美仑美奂，赢得了观众一致的认可和好评，但出任自己导演的《霍元甲》主演时，李连杰已步入知天命之年，饰演的霍元甲形象难免有些老态龙钟，精气神已然不足，人物形象自然气场不够。
我们可以大胆设想一下，如果八十年代经典武侠剧《霍元甲》由正值当年的李连杰出演，想必霍元甲人物形象一定也非常出彩，但能否超越黄元申塑造的霍元甲形象呢？笔者认为还是稍逊风骚。黄元申外幼天庭圆润饱满，加上自幼文化浸染，又学习武术，练就了一身端庄儒雅、目光坚毅、正气凛然之风骨，颇有一代宗师大侠风范，这是李连杰外形所不具备的。
不管如何比较，黄元申、李连杰他们都为华人武术电影塑造出了很多经典形象，作出了巨大的贡献。在此，向他们致以祟高的敬意！
霍元甲是传奇式的英雄人物，他的武艺精湛享名海内外，他有一个赤诚的爱国之心，为了我们中华民族的尊严，在天津和上海，先后同俄、英洋力士比武，并取得了胜利，为中华民族争了光，令国人扬眉吐气。
黄元申和李连杰先后饰演了霍元甲，两个人的表演都堪称经典。黄元申饰演的是电视连续剧，李连杰饰演的是电影。
黄元申是李小龙的师兄，他精通咏春拳，还学过空手道和洪拳。当时报名演霍元甲的演员有6000多人，最后他脱颖而出。黄元申版《霍元甲》摄于1981年，共20集。那时只有一部分家庭有12寸的黑白电视机，为了看《霍元甲》有人很早就在电视机前等候，唯恐看掉了一点点情节，每当《霍元甲》电视剧播放的时候，外面街道上都难见人影，尤其是夏天，人们既不怕热，也不怕蚊子叮咬，都要站着挤着把电视看完。
霍元甲具有儒雅飘逸豪情万丈的优良品质，黄元申将这种优良的品质演绎的淋漓尽致。相较之下李连杰演绎的霍元甲，武功高强，动作如行云流水，不愧为一代动作片巨星，但他给我的印象少一点书生的儒雅。在我的心目中黄元申和霍元甲早已成为一个人。
黄元申演的霍元甲深入人心，受广大电视观众喜爱，首先黄元申温文儒雅，风度翩翩，而且形象俊朗，玉树临风，尤其是与日本浪人宫本对决那场，打斗酣畅淋漓，飘逸自然，堪称经典之作！
黄元申演出了霍元甲的民族正气，敢于挑战，勇于担当的中华精神，剧本音乐及歌曲给力，唱出了亿万中国人的心声，这睡狮渐已醒！
李连杰是武术冠军，天赋极高，是百年不遇的练武奇才，《少林寺》堪称经典，本人认为最经典的当属《精武英雄》，里面有许多精彩打斗片段，特别是与周比利饰演的狂魔机器人藤田刚的对决，可以说是最出彩功夫！
李连杰的《霍元甲》把霍元甲的高大形象给整没了，而且让霍元甲无后，因此从剧本上看不及黄元申演的霍元甲受世人认可！
毫无疑问，黄元申的《霍元甲》更经典。
首先，黄元申的《霍元甲》播出的时候，正值改革开放的八十年代。在此之前，内地的观众没有看过这样的武打片，所以该片迅速风靡全国，先入为主的印象，让很多人认为霍元甲就是黄元申本人，很多人直接就以霍元甲来称呼黄元申。加上片中浓浓的爱国主义情绪，经典主题曲的广泛传唱，都进一步加深了人们的这种印象。而且不仅仅是霍元甲，连梁小龙演的陈真也已经深入人心，这些都是李连杰不能比拟的。
其次，跟黄元申的霍元甲一样，李连杰的经典形象是黄飞鸿，黄飞鸿形象的深入人心，让人很难把李连杰的其他角色与李连杰本人融为一体。很多时候，只要说出黄飞鸿三个字，大部分人的脑海里浮现的都是李连杰的形象。尽管，关德兴主演过那么多部黄飞鸿，但限于当时的拍摄条件，加之年代久远，很多人并没有看过，黄飞鸿这个人物普及还是李连杰演绎的版本。
所以，尽管李连杰的《霍元甲》也是一部出色的电影，但论经典，还是黄元申的《霍元甲》更深入人心。
黄元申。
黄元申饰演的霍元甲堪称经典。儒性之中又带着武道，并且气质超群。有着香港当年影星的脱俗风范。是我最百看不厌的剧目，尽管当时我非常幼年，但是至今难忘。
只可惜黄元申后来好像出家了。听到这个消息的时候我非常惊讶，这么好的一个演员，角色演绎的这么传神，怎么舍得去出家？！
当时还年小，可能不太懂得他为什么出家。换到现在，可能会明白其中的一些感觉吧，毕竟成熟了很多。
当然是黄元申的霍元甲形象要经典得多了。这个都没有什么可比性的。因为：
（一）黄元申饰演的霍元甲形象，是电视连续剧《大侠霍元甲》当中的主人公霍元甲的形象；而由李连杰主演的是电影《霍元甲》当中的主人公霍元甲的形象。大家都知道的，作为常识吧，尤其是在塑造人物形象、刻画人物的性格特点等方面，电影和电视剧是根本无法可比的。因为通常一部电影顶多也就是两个小时左右的时间而已，而一部电视剧（四十集左右）的话，至少要四个星期左右的时间才能播放完毕的。
（二）约在上个世纪80年代初期，由黄元申、米雪和梁小龙等人领衔主演的电视剧《大侠霍元甲》一经播出，就轰动了中国的大江南北了。其中，黄元申塑造的霍元甲形象，也成为了”只有被模仿，从未被超越”的典型，影响了一代又一代的人。而由李连杰主演的电影《霍元甲》一经上影，就引来了全国各地观众的一片吐槽声了。尤其是其中的一个，霍元甲在擂台上被外国人当场打得是口吐鲜血的场景，让人特别不能接受！据说后来还因此而引发了一场官司了！
此外，李连杰主要是一个武侠电影演员。李连杰主演的黄飞鸿等系列电影，可以说是经典中的经典了。但是，关于霍元甲的电影，李连杰就只是拍过一片而已。所以李连杰饰演的霍元甲形象和黄元申的是无法可比的。
在满大街都流行唱“万里长城永不倒”的年代，人们可以不知道黄元申是谁，但是一提到霍元甲，脑海中浮现出的肯定就是黄元申的脸，很多人都已经忘了他是个演员，而理所当然的把他当做了“霍元甲”。
由于那个年代电视连续剧的风靡，很多角色塑造的深入人心，试想每天都用同样的角色来跟大伙儿见面，时间一长了，熟悉程度能不高么？而且黄元申作为演员，扮演过的角色除了霍元甲之外，其实并不多，这也更加让人们认为，他就是霍元甲，霍元甲就应该长他那样。
撇开长相，武功功底，演技什么的不说，对于霍元甲这个角色来说，黄元申在很多人心目中还是秒李连杰好几条街的，包括我在内。
理由主要是两个：
第一，黄元申扮演的霍元甲是电视连续剧，播放的时间长，影响更深远，而且除了这个角色之外，他没有再接过什么其他给人印象深刻的角色，因此霍元甲几乎成了他的唯一成功角色。而李连杰除了霍元甲之外，还扮演过方世玉，黄飞鸿，张三丰，少林小子......等N多角色，而且，他出演的霍元甲，只不过是一部电影，无论他的功夫多好，演技多棒，又或者说打斗场面多出彩，对于角色感染力来说，他都很难再超越先入为主的黄元申。
第二，跟时代也有关，黄元申扮演霍元甲的时候，影视作品还属于比较少的阶段，人们可选择的余地不大。不像李连杰后来的电影时代，群星云集，江湖人才辈出，人们想看什么就能看什么，烦恼来自于怎么选择而已。在这种反差巨大的对比之下，当初略带“被动”式接受的黄元申，自然是比现在要“主动”去选择李连杰要来的容易的多。所以现在很多父母辈的人，没看过黄元申的电视连续剧霍元甲的很少，而没看过李连杰演出的“霍元甲”的电影的人，大有人在，在这点上，李连杰就很难超越黄元申。
两位都是很优秀的演员，但是就霍元甲而言，黄元申还是胜出。人们提到李连杰，更多的认可应该是来自于黄飞鸿，这也是李连杰版的霍元甲没那么让人能记住的原因之一。
黄元申在1980年代的港剧《大侠霍元甲》中扮演霍元甲，李连杰在2006年的香港电影《霍元甲》中扮演霍元甲。 如果论演员名气，黄元申当然远远不及李连杰，但如果说角色或影视剧的经典程度，电影版是比不上更为久远的电视剧版的。
一部作品能不能成为经典，一方面是演员的表演，还有很重要一方面是作品出现的时代特点。 《大侠霍元甲》八十年代初由香港导演徐小明执导，几年后引进内地。当时的内地是什么情况？并不是家家都有电视，大家看到电视剧都感觉有些稀罕，更不要说是《大侠霍元甲》这种带有武侠意味的电视剧，而且其中散发出的爱国精神很能聚集人气。
那是一个一家有电视邻居都来看的时代，我当时就是这么看到这部片子的。最早播放的时候是夏天，邻居家一到晚上就把电视搬到院子里，邻居们早早搬小板凳拿着蒲扇过来看。
在这部剧中，可以看到一身本领但不幸罹难的霍元甲，本事高强对霍元甲心存芥蒂最后幡然悔悟的陈真，美丽大方的赵倩男。 那是当时内地电视剧达不到的制作水准和故事完整性，因此一下子抓住了内地观众的心。
尤其那首主题歌《万里长城永不倒》，每次听都让人热血沸腾，尽管当时人们对粤语非常陌生。 有了这样一种 情感 铺垫，这样的剧集很难再被超越。
李连杰出演于仁泰的影片《霍元甲》已经是2006年，那时候霍元甲很难说还是大IP，李连杰个人的事业巅峰期也已经过去，当年在贺岁档公映还算是有一定人气，但几年过去很快就被人遗忘。 如今说李连杰的经典电影，你可以想起《精武英雄》、《黄飞鸿》，很难想起《霍元甲》。
而对于经历过八十年代的观众来说，心目经典的霍元甲形象，还是黄元申而非李连杰的演绎。 很大程度上，这是时代造就的，导演和演员无法改变它。
李连杰如果早十年演霍元甲定能超过黄元申！他在演霍元甲的时候颜质以经退化得差不多了。演员一半要演技，一半要气质！
‘贰’ 黄元申和李连杰饰演的霍元甲，哪个更经典
黄元申在1980年代的港剧《大侠霍元甲》中扮演霍元甲，李连杰在2006年的香港电影《霍元甲》中扮演霍元甲。如果论演员名气，黄元申当然远远不及李连杰，但如果说角色或影视剧的经典程度，电影版是比不上更为久远的电视剧版的。
而对于经历过八十年代的观众来说，心目经典的霍元甲形象，还是黄元申而非李连杰的演绎。很大程度上，这是时代造就的，导演和演员无法改变它。
‘叁’ 霍元甲很多版本，您们觉得哪一版本的主演最适合霍元甲这个角色
李连杰的霍元甲最经典！霍元甲的传奇人生让不少编剧写进剧本并搬上荧幕，许多演员也是因为饰演了霍元甲才一举成名，下面为大家盘点一下演过霍元甲的六位演员。赵文卓最帅，李连杰最经典！
一、黄元申
黄元申饰演的霍元甲，一身正气，看着特别让人沸腾。当时一播出就引起了非常大的效应，收视率爆棚。他将华夏民族骨子里的豪气和热血诠释得淋漓尽致，这部作品也让他红透了半边天。就在事业蒸蒸日上时，他却做出了一个谁也想不到的决定，他拒绝了接连不断的邀约，选择皈依佛门，他就这样放弃拥有的名利回归最朴实的生活，这样的勇气不是一般人能拥有的。
六、郑伊健
郑伊健被称为颜值最高的霍元甲。他的霍元甲带着一股自在潇洒，俊朗的外表也让观众大饱眼福。在里面他的好兄弟小春哥也有出演，饰演的是他的弟子陈真。本以为又会再创经典，可是直到播出结束也没有掀起什么水花。
‘肆’ 黄元申和李连杰饰演的霍元甲，哪个更经典
相信大家身边有很多喜欢看电影或者电视剧的朋友，影视作品现在已经成为我们生活当中的一部分，和我们形影不离。每个人都有自己所喜欢的武打明星，包括我也是一样的。有时候一部电影会进行翻拍，这样就免不了把两个主角拿来比较。不知道大家有没有看过黄元申和李连杰饰演的霍元甲，我个人观点觉得两个人演得都非常好，但是要说到经典的话，我认为黄元申的比较经典。接下来就让我和大家说一下原因～
三、评价
从评价上看，黄元申饰演的霍元甲受到了广大观众的好评。这部电视剧是我国从香港引进的，是最早的一批电视剧。从广东的电视台播放之后，随即在我们的中央电视台等播放，而且那时候年年都有播放这一部电视剧。更重要的是，这部电视剧让很多观众朋友学习起了粤语，引起了大家的兴趣。
希望我的回答对你有帮助！
‘伍’ 81版《霍元甲》：男主出家男配入狱，女主失去挚爱，7位戏骨离世
世间事，当年看都是必然，回头看全是偶然。
把时间倒回到1972年，年轻的导演吴思远正在街上逛街，看到一个小子在街上打架身手很是了得，问明情况才知道，这小子三次参加全港搏击比赛，两获冠军、一次亚军。更了不得的是他还曾街头独斗10多名持械匪徒不败，是真正的少年英雄。
当年正是港产武侠片开始崛起的时候，好极了，正好带着他进入演艺圈拍片，后来这小子打出名堂，和李小龙、狄龙、成龙等并称四小龙，他就是梁小龙。
也是这一年，另一个小子报名加入邵氏的电影电视艺员训练班学习。
他12岁习武，师从叶问，擅咏春，是李小龙的师弟，后来又学了洪拳和空手道，其形象近似当年正当红的姜大卫狄龙，属于标准的正小生。
形象好身手好，进入邵氏第二年，吴思远就让他上了《饿虎狂龙》，初次拍电影他就展现出不俗演技，当年《华侨日报》更是夸他：“身手是力与美的结合，既够劲又潇洒”。他就是黄元申。
时也命也，距离他们凭一部剧响彻中国，还要等8年，他们要用这8年，积累足够的资格，从而在8年后，在剧中站稳主角的位置。
1980年，时候到了，当年正是无线和亚视前身丽的收视大战如火如荼的时代，为了打垮亚视，无线一口气挖走了亚视最核心的编导，其中包括未来将成大器的程小东，无线还向金庸先生买了版权，开始启动一系列武侠剧拍摄，丽的如临大敌，只能临时启用一批年轻编导，迎战无线。
当年丽的也想拍武侠剧，但金庸的版权已经被无线买了，古龙的版权也在邵氏手里，怎么办呢？
正在头疼的时候，一位年轻编导提出一个大胆的想法，买什么版权，我们自己原创一个故事不就行了。高层说那拍个什么故事呢？年轻编导说，不如拍霍元甲。这位年轻编导就是徐小明。
正是从这个当年在丽的高层眼中荒谬绝伦的创意开始，一场港产武侠剧的风暴开始酝酿。在此之前，所有的港产武侠剧讲的都是个人恩怨，江湖儿女，没有人想到武侠类型，竟然还能和家国联系在一起，其中也包括那几年拍了不少武侠剧的黄元申和梁小龙。
谁能想到，他们终将凭借一对正气师徒的角色，让自己的名字响彻华夏的每一个角落，并最终让饰演的角色成为大侠的代表。这部剧就是《霍元甲》。
剧集在中国香港开播两年后，广东台向央视要剧，央视把这部剧给了广东台，广东台迅速编辑排播。
然后在1983年的剧集播出的每个夜晚，许多家庭全家老小会集体带上板凳，到有电视的人家或者露天去等待剧集主题曲响起——“昏睡百年，国人渐已醒……”
一直到30多年后的2020年央视春晚，成龙还会再次唱响这首主题曲——《万里长城永不倒》。
那时的黄元申梁小龙当然不会知道，这部将轰动一时万人空巷的电视剧，将会彻底改变他们两人的命运，也将影响很多人的命运。
现在的观众很难想象，《霍元甲》原本是一部清装剧。而令剧集变成现在观众看到的样子的，则是黄元申一个任性的决定。
霍元甲的故事最初出现于 “平江不肖生”向恺然的《近代侠义英雄传》中，他第一个将霍元甲的故事写成传奇小说。
1972年李小龙主演的电影《精武门》中，倪匡又虚构了霍元甲的弟子陈真。
徐小明决定将真实 历史 和演义故事结合在一起，再结合陈真的形象，拍摄《霍元甲》，但在一开始，并没有“霍元甲”三部曲的计划。
毕竟丽的连一部都不想投拍。
因为在1972年李小龙的《精武门》之后，再没有一部民国题材的功夫片大卖过，能卖钱的全部都是古装武侠片。何况上一部以霍元甲为原型的电影《迷踪霍元甲》票房彻底扑街，再拍不是找死？
但徐小明并不认同这个说法，他认为《迷踪霍元甲》没人看，绝对不是霍元甲的故事不吸引观众，而是拍法错了，霍元甲生平最厉害的根本不是武功，而是武术家难得的爱国情怀和海纳百川的胸怀，电影拍来拍去都是打功夫老一套当然会失败了。
他要拍，就要拍一部壮怀激烈的有情节有人物有情怀的作品。
丽的高层还是觉得徐小明在画大饼，但必须感谢无线帮忙，把丽的能拍的导演几乎挖光了，除了拍过《大地恩情》的徐小明，丽的手上的确已经没有能打的牌。
就这样，高层妥协了。
搞定了高层，徐小明立刻马不停蹄开始筹拍，他心中霍元甲的人选只有一个——黄元申。
当年黄元申已经凭《少年黄飞鸿》等片成为人气小生，但徐小明找他也不全是因为他的人气，而是看中他身上那股豪迈与儒雅兼具的气质，这简直是扮演霍元甲的完美人选。
但黄元申的人生其实和霍元甲毫不沾边，他祖籍重庆，1948年生于上海，后随父母移居中国香港，住在九龙调景岭，也就是传说中穷人住的九龙城寨。
当年他家里有5个弟妹，黄元申是大哥，活脱脱就是一部《乔家的儿女》，为了养家，他打过很多份工，甚至曾自嘲说：都说七十二行，我已经做到七十三行了！
或许是苦日子磨砺出黄元申忠义节孝的个人气质，无形中与霍元甲的角色完美适配了，但黄元申一开始并不愿接戏。
因为徐小明原本的规划是拍一部辫子戏，霍元甲的发型是前面全部剃光，后面留一根辫子，可是急着赚钱养家的黄元申不想剃掉头发，就婉言拒绝了徐小明的邀请。
但徐小明铁了心要黄元申演霍元甲，最后心一横，不剪就不剪，直接大笔一挥，把清装戏变成了民国戏。
正是这个决定，既成就了后来经典的短发霍元甲，也歪打正着让剧集跳出了当时过于泛滥的清代戏的窠臼，离成功更近了。
为了让故事更好看，徐小明还虚构了霍元甲在剧中和俄国大力士打斗的场景，实际上虽然 历史 上霍元甲两次接到外国武师的公开战书，但一次都没真打过。
第一位挑战者是来中国混吃混喝的，一听霍元甲真的武功了得，直接被吓跑了。第二位多少会点功夫，但和霍元甲谈不拢对战规则，也溜号了。原本霍元甲真正的对决会发生在与一位日本武师之间，可他却在决斗前被日本人下毒不幸去世了（并非虚构，后来媒体报道证实了影视剧的猜想）。
但徐小明将这些原本就很传奇的 历史 故事都改编得更加戏剧化了，而这一版故事，也成为后来郑伊健、李连杰、赵文卓等多版霍元甲故事的蓝本。
有了霍元甲，徐小明又虚构了女主角赵倩男，找来的女主角是凭借《神雕英雄传》和《神雕侠侣》大热的新晋女神米雪。
当年有个武师出身的新功夫演员正在疯狂地追求米雪，名叫陈港生，后来演电影，电影公司觉得名字不够响，为他改名——成龙。
据成龙自己透露，他苦追了米雪8年后，她才终于同意在一起。
不过刚把米雪追到手的成龙，被邀约前往好莱坞拍摄电影《杀手壕》。有一次去海滩玩轮滑时，不小心撞到了又一个女神——邓丽君。
转眼之间，新人就换了旧人。 真是应了周董歌里的那句词： “爱情来得太快，就像龙卷风。”
不过这都是后话，拍霍元甲时的米雪，正是拼事业的时候，形象气质俱佳。
徐小明又找来从中国香港首位职业骑师转战影视圈的董骠，饰演霍元甲他爹，阵容基本就配齐了。
但仿佛命中注定，另一位重要主演，自己送上门了。
当年梁小龙刚好受到好友邀约，到《霍元甲》的片场探班，听说拍的讲大侠的功夫片，一下来了劲，在片场就说自己很有档期，能不能让导演赏脸安排个小配角过过瘾。
这句话传到了徐小明耳里，他立马跟演陈真的演员说了抱歉，然后把剧里敢爱敢恨，穿着学生装打功夫的陈真改由梁小龙主演，
所以若非那位梁小龙好友邀约他来探班，后来观众看到的陈真，大概率就是另一个演员，那还会不会有陈真这个角色的大火，以及后面的衍生三部曲呢？
经典背后的传奇故事，总是偶然地如此玄妙。
不过，一切了不起的抱负，都需要时间酝酿。 那些灿烂的美梦，都要等一个契机。
《霍元甲》的成功，在于赶上了天时地利人和。
人和首先是徐小明，当年徐小明认为，一部真正好的武侠剧首先必须要有一个有血有肉，重情重义的英雄，而不是整天喊打喊杀的莽夫。
现在回头看来，由徐小明主导创作的这部剧绝对是一部超前的作品，如今国产剧强调的多类型融合，根本是徐小明当年玩剩下的。
剧集开场霍元甲文弱书生会盖世武功，是典型的TVB反转大戏，陈真真假拜师是悬疑戏，日本女间谍潜入是谍战戏，后来日本女间谍爱上了中国侠客又有了爱情戏元素，霍元甲被害后，又加入了陈真最后的复仇戏。
堪称爆点、爽点、燃点兼具。
但除了徐小明厉害，一个重要的天时是港产功夫类型开始崛起，大量武术人才进入影视行业，所以剧集邀请到了袁仁祥担任武术指导，加上黄元申和梁小龙都是一身真功夫，虽然当年的动作场面还不乏套招，但两位男主演的动作都是标准武术家的风采，所有动作独立完成，根本不需要替身，况且替身能比他们打得好吗？
如今再看梁小龙在剧中展现的腿法，黄元申硬桥硬马的功夫，依旧感到酣畅淋漓。
而在功夫和商业元素之外，徐小明最成功的还是为剧集注入了强烈的爱国情怀。
剧中霍元甲和陈真的成长，也都与家国情怀联系在一起，最终两人都跳出了传统武侠剧主角报仇雪恨成功之类的窠臼，成为了侠之大者。
加上黄元申无论形象，气质，武打动作等方面都彻底演出了"霍元甲"一代爱国武术家的风范，剧集想不爆已经不可能了。
但徐小明又在火上添了一把柴——那就是找到了黎小田和“词坛圣手”卢国沾创作主题曲。
要求很复杂，必须要带有唤醒国人的同时还要有抵御外敌的感情在里面，这个远远超过了当年武侠主题曲常规创作的要求提出来，反倒激发出了黎小田和卢国沾的创作天才。
后来徐小明听到黎小田创作的大气磅礴的曲子已经满意不已，看到卢国沾第一句歌词就更炸裂了，这句歌词你们都会——就是“昏睡百年，国人渐已醒”。
如果说剧集的巨大创作能量已经足够创造一部爆款，那么再加上这首震撼人心的主题曲，剧集在内地放映时的成功，已经不再能以爆款来形容。
据说《霍元甲》第一次在广州播放，当时广州街头都没人了，全都跑回去看《霍元甲》去了。
剧集不但火遍大江南北，而且在大江南北都创造了万人空巷，这样的轰动场面，这届年轻人不可能有机会碰到了。
剧集大获成功后，根本不用徐小明再据理力争，丽的高层已经催着他趁热打铁拍续集，徐小明顺势推出了《陈真》、《霍东阁》。由梁小龙主演的《陈真》继续创造了收视神话，不过钱小豪主演的《霍东阁》就差了一大截。
剧集不仅进一步推动了功夫武侠文化热潮，更无形中促进了粤语的普及和粤语歌在内地的流行。
而黄元申则一度成为了“侠义”的代名词，当年农村有电视的家庭还不多，只要《霍元甲》一播出，人们就打着手电筒，带着小凳子，跑去十几里外的地方围坐在一起看剧，每次看到霍元甲痛打反派的时候，男女老少一齐拍手叫好，孩子们现场就舞起霍元甲的迷踪拳。
梁小龙也成为最火的武打明星。
由于剧集太受欢迎，《万里长城永不倒》还被更名的亚视定为台歌，并由吕念祖唱上了春晚。
可是人间万物，总不可能一直在巅峰，太早达到巅峰的，也可能为日后的命运，埋下重重伏笔。
因为这部剧迅速达到事业巅峰的主角们，悲欣交集的人生故事，这才真正开始。
当年的黄元申梁小龙米雪，当真是鲜花着锦，但也是烈火烹油。
凭借黄元申当年的声势，只要假以时日，他也完全有机会也成为像成龙、李连杰一样的功夫巨星。
然而出乎所有人意料的是，已经有了家室的他却突然在1989年宣布退出影视圈，不仅推掉10多部影视片约，还于同年遁入空门，成为圣一法师的弟子，法号衍申，在中国香港大屿山宝林禅寺修行。
正处于事业巅峰的黄元申忽然落发为僧，也由此成为港娱一大未解之谜。
坊间最着名的猜测，就是被当年的八卦港媒极力渲染的为情所困说。
因为1989年，赵雅芝前夫黄汉伟找到一个媒体朋友，哭诉这几年自己的境遇。提到他当年捡到了一封黄元申写给赵雅芝的信。
结果第二天这一切就都出现在港媒上。
人们由此得出一个结论，“黄元申因为迷恋赵雅芝”，为了不让赵雅芝难做而遁入空门。
但这个说法可以说漏洞百出，首先当年赵雅芝已经再婚了，其次就算黄元申为了保护赵雅芝，忽然遁入空门不是进一步让事情闹得满城风雨？
事实上更靠谱的还是媒体的另一种推测，即他在1984年主演《边城龙虎斗》，认识了对佛法有一定见解的林国雄，之后的几年里，他已经经常和林国雄待在一起，去庙里带发修行，还带着妻儿一起食素。
谈起为什么出家的时候，黄元申自己说的是：“出家全是佛缘所定。在剃度前我早已倦怠世相，厌弃虚荣，后逐渐染濡佛法，感到心中豁然开朗，令我充实平静，遂萌发了出家皈依佛祖的决心。”
如果没有出演霍元甲，事业没那么快抵达高峰，黄元申会这么快倦怠世相吗？
无法考证了，但当年有人主动皈依佛门，也有人被动了却部分尘缘。
仿佛宿命一般，同在80年代的尾声，梁小龙也因为一些原因在中国香港接不到戏了，被迫暂时退出了 娱乐 圈。
90年代，他来到内地做生意，与东北女孩宋骧结缘，两人1995年结婚，婚后育有一对儿女。
至于从《霍元甲》中获益相对较少的米雪，则在这部戏后不久等到了成龙的分手。
成龙后来回忆这段感情，仍然觉得自己对米雪有所亏欠。
但若非如此，米雪也就不会遇到她的一生挚爱尹志强。
不过要说演完《霍元甲》后人生故事最像一出戏的，还是饰演陆大安的杨家安。
陆大安在剧中是个不起眼的小人物，虽是霍元甲的徒弟，却是标准的战五渣。
不过以如此身手，这个角色却一直挺过了这个系列三部曲的最后。
但杨家安本人却没角色这么好的运气，他80年代后期淡出影视圈经商。
2002年11月30日中国香港中环陆羽茶室发生一起命案，商人林汉烈被职业杀手射杀。
不久买凶者和行兇者共8人都在深圳被捕，杨家安正是主谋之一。
后来杨家安被判处无期徒刑，据说因表现良好，曾获得减刑2次，但至今仍在狱中。
王安忆在《长恨歌》里怎么说来着？ “时间最具腐蚀力，那夺目的荣耀，终会成过眼云烟，留不住的风景。”
人生，不过是聚散。
2006年，米雪曾组织《霍元甲》剧组重聚，剧组的人几乎都来齐了，唯独缺少了“霍元甲”黄元申。
但而是这次聚会米雪曝出消息：“黄元申在2005年就已经还俗了，现在居住于美国”。
黄元申已经告别红尘，但还有人在红尘打拼。
梁小龙2001年曾复出拍过《陈真后传》，依旧演陈真，同剧还有陈宝国、何晴等知名演员，可惜时势已经过去，加上剧集质量平平，并没有任何风浪。
直到2004年，梁小龙才凭借《功夫》里的“火云邪神”真正重回观众视野，但梁小龙在《越光宝盒》等少数院线电影登场后，就从此混迹于网络电影，往日的声名，终成消耗品。
至于米雪，与男友经历26年的爱情长跑，感情一直十分稳定，可惜尹志强2010年因癌症去世。
此后11米雪并未释怀，把男友灵位设于家中，外界盛传她还办了一场冥婚，虽然她本人否认，但如今已66岁的她依旧单身。
虽然命运崎岖，但她也没有怨天尤人，不时有新戏推出，
50多岁还和黎耀祥对戏演慈禧。
最近66岁的她频频素颜爬山，属于她的风头过去了，安然快乐老去也不错。
魏秋桦饰演的日本女间谍王秀芝当年人气更胜女主，一大关键是魏秋桦演出了一个悲剧人物外冷内热的气质，加上她人长得美，“秀芝头”一度成为80年代发廊的流行发型。
可是这部剧终究没有带给她太多红利，后来她转战台剧，回归无线时已是中年女星，最知名的角色在1995年古天乐版《神雕侠侣》中饰演的黄蓉。
这些年这位女星已经隐退，更多是出现在八卦新闻中了。
至于饰演云英的陈婉薇，当年的美貌如同惊鸿一瞥。从此观众就再也没有在荧幕上见过她，就连消息也全无。
而当曾经的美貌少女都已渐渐老去，曾经的老者许多都已经远去。
饰演秋野的吴回，后来最着名角色是《九品芝麻官》中包龙星的老爹，演完这部戏不久老人家就去世了。
演霍恩弟的董骠曾是成龙的老搭档，出现在《警察故事》系列、《红番区》、《醉拳2》、《奇迹》等片中，还和沈殿霞搭档创造过《富贵逼人》喜剧系列，可惜这位港片喜剧老戏骨 2006年去世了。
演刘镖师的曹达华早在粤语片时代就凭借《黄飞鸿》系列、《如来神掌》等成名，到90年代还演出了《逃学威龙2》的重案组之虎曹达华等，这位一生奉献给港片的老戏骨也在2007去世。
同样告别我们的还有饰演王希文（田中）的麦天恩，饰演冯志高的凌礼文，饰演龙绍基的司马华龙等。
离开时最年轻的则是饰演龙海生的黎汉持，虽然在剧中他饰演丧尽天良的小人，观众看到就想揍他，但现实中的黎汉持却是踏踏实实的老戏骨。
他留给观众最深的印象，还是在金庸剧中，比如梁朝伟版《倚天屠龙记》的杨逍、朱茵版《射雕英雄传》和古天乐版《神雕侠侣》的一灯大师、《笑傲江湖》的曲洋等等，可惜这位正反派皆宜的好戏之人，62岁就离去了。
但人世间的告别，就是这么突然。
多年以后，我们只能在《霍元甲》，在《九品芝麻官》，在《倚天屠龙记》里再见他们的身影， 那呼啸而去的记忆，仿佛应了那句诗： “今看花月浑相似，安得情怀似往时？”
至于在80年代正处于事业巅峰之时急流勇退的黄元申，还俗后最终从美国移居内地，住在儿子黄吉梁家中。
但他的生活低调无比，不仅少有消息，再无复出打算，就连聚会也很少参加，天下熙熙，皆为利来；天下攘攘，皆为利往。
只有他红尘往事全不放在眼里，就这么任凭当年的风光隐没尘埃。
至此，《霍元甲》已走过漫漫四十年光阴。
当年的顶流红星，或主动皈依佛门，或被动从巅峰跌落，或失意于事业，或失去了爱人。逝者已逝，活着的人，40年间，吃过的苦，已经可以说成笑谈；当年的恩怨情仇，在江湖上没了声迹。
个中滋味，有姹紫嫣红，也有满目疮痍，最后都已化作一声叹息。
红尘翻滚，人世苍凉，四十载风雨坎坷，到头来如大梦一场。
2005年黄元申还俗，他的一首诗也回答了众生之疑：生命托化三世通，死神来去无影踪；事主不论贫与富，大限忽来戏即终。
所谓人生如戏，一半剧本是老天给的，一半是自己的选择。
黄元申拿到的人生剧本是巨星的命，却选择了归隐，从此超然物外。
米雪拿到的人生剧本是苦情戏，但却被她演出了豁然开朗。
果然，人生并非平滑的直线，而是波折的曲线。
有些人“冲开血路，挥手上吧”自创人生固然精彩纷呈，但像黄元申这样，说归隐就归隐，从此再无塌房的可能，让他演的霍元甲成为一代中国人的记忆。
这自然也是另一番有趣的人生。
‘陆’ 80年代经典影视剧 你还记得哪些呢！
对于80年代的人来说，一些经典的影视剧是伴随我们成长的。那个时候，最开心的事是学电视剧的主题歌曲。大街小巷中都能够听到熟悉的旋律。一曲开头曲勾勒出脑海中深深的回忆!
2、《霍元甲》1982年
“昏睡百年,国人渐已醒睁开眼吧,小心看吧 哪个愿臣虏自认 因为畏缩与忍让 人家骄气日盛 开口叫吧,高声叫吧 这里是全国皆兵 历来强盗要侵入 最终必送命万里长城永不到 千里黄河水滔滔 江山秀丽叠彩锋岭 问我国家哪像染病 冲开血路,挥手上吧 要致力国家中兴 岂让国土再遭践踏 个个负起使命这睡狮已渐已醒。。。。”精典的曲目总是难忘。
《霍元甲》摄于1981年，20集。犹记《霍元甲》播放的时候那绝对是万人空巷，那时只有一部分家庭买有电视机，而且还是那种12吋的黑白电视机.
《霍元甲》是第一部在内地播出的港台电视剧，也是当时的当红小生黄元申的最后一部代表作。黄元申在成功扮演了霍元甲之后不久，突然宣布割绝红尘，毅然去了九华山出家。黄元申的电影作品主要有《反碗底》、《漩涡》(与赵雅芝搭档演出)。在拍摄新版《霍元甲》时，剧组曾通过各种渠道与黄元申联系，欲力邀黄元申友情客串，扮霍元甲之父。黄元申现出家在美国某寺庙。
3、射雕英雄传--1983年
《射雕英雄传》摄于1983年，重提此剧，眼前立刻浮现一片广褒的草原，牛羊跳跃，郭靖策马驰骋，手拾弯弓射大雕.还有蓉儿的巧笑嫣然，她扬着脸娇声唤着‘靖哥哥’。在我的心目中，黄日华就是郭靖，翁美玲就是黄蓉，他们已随着岁月的流失永远定格在我少年的记忆里，那么美丽，那么清晰，触手可及。曾经因为他们的演绎而遍寻金庸的作品，一次次沉醉在风云变幻的江湖恩怨里，为了大侠的豪情万丈，儿女情长而唏嘘。如今已是而立之年，忆起当年，仍是激动，那些经典的画面，翁美玲的红颜早逝，都如歌中所唱‘依稀往梦似曾见，心内波澜现’。
还有杨康与念慈那段令人心痛的感情，杨康的种种，他的坏，他的好，他死时的面容，依然清晰的两行泪水，对他的这种喜爱，挥之不去。以致看遍了他所有演出的影视剧。
4、《上海滩》 1985年
这部讲述许文强和冯程程的爱情故事，使周润发红遍中国内地。之后，无论许文强和冯程程的故事被多少人演绎过，也无论周润发和赵雅芝又和多少人扮演过情侣，在《上海滩》里的这一对，才是观众心目中无可替代的完美组合。就连周润发自己也认为拍过的最经典镜头就是《上海滩》中撑着伞和程程漫步雪中那一幕。时光荏苒，可每当想到许文强和冯程程，看过这部戏的观众脑海中浮现的，一定是周润发和赵雅芝深情相拥的样子。
/5、《济公》1985年---游本昌
这部剧不用多说，小时候也曾希望过有他那样一把扇子，把所有希望都变成真的。
济公"是中国家喻户晓的，神化人物罗汉化身的济公在人间惩恶扬善意、治病救人。老百姓将他视为"活佛"，而那些为富不仁、坏事做绝的恶人则对他又恨又怕……
1988年，济公的扮演者游本昌以诙谐自如、妙趣横生的表演赢得公众的广泛好评，红遍了大江南北，剧集播出时就达到万人空巷的境地。
‘柒’ 83版霍元甲黄元申真功夫不输成龙，却因迷恋赵雅芝遁入空门，后来怎样
霍元甲这个角色相信许多人都非常的熟悉，并且每个时代的人，心中都有一个不同的霍元甲。而笔者要说的则是83版“霍元甲”的扮演者黄元申。他凭着霍元甲的角色成为了不少人都偶像，并且他还是一个有真功夫，真本事的人，演起戏来也让人直呼过瘾。
从此之后，黄元申迷恋赵雅芝，从而遁入空门的事情就开始被大肆渲染。不过很快就被澄清了。虽然如今黄元申已经还俗了，但是他依然保持着当年的生活习惯。可惜的是，娱乐圈当中少了一个老戏骨。
‘捌’ 黄元申全面资料。急！急！急！
黄元申，祖籍重庆，1948年11月20日出生于上海一个书香门第，次年随父母到香港，是电视连续剧《霍元甲》主演，并在《绝代双骄》里的“江小鱼”角色中，一举荣获美国电视节目金牌奖，1990年7月29日年离开妻儿老小到宝林寺削发为僧，法号衍申。2006年底《霍元甲》25周年大聚首时爆出消息称，黄元申已经还俗，只身在美国生活。
基本信息
黄元申生活照(12张)简介 黄元申，祖籍重庆，1948年12月2日出生于上海一个书香门第，次年随父母到香港。年轻时家境清贫，12岁时拜师学习武艺，由于刻苦、机灵，练就了一身硬武功。 黄元申从小并没有想过要去当演员，少年时期的黄元申，为了帮补学费和书簿费，每到暑假便到处做暑期工.直至读完预科，考取了加拿大大学的土木工程系及纽约大学的工程系，因家境不容许而未能实现出国留学的最大愿望，便正式踏进社会工作。一次偶然的机会，他弟弟替他报名报考演员，在六千名中挑60名，黄元申便是其中一个。
出道
1971年，黄元申开始了自已的演艺生涯。当时香港电影电视播出的功夫片还很少，黄元申对武功执着追求，精益求精，练得炉火纯青，在初次试镜的功夫片《饿虎狂龙》中，他发挥得淋漓尽致，获得导演吴思远的高度赞赏。由于他武艺高强，表演出色，一炮打响，之后片约不断，凭着出色的才艺，一跃成为首席武侠片当红英俊小生，演绎的影视作品高踞收视榜首。 黄元申塑造的多数人物，儒雅庄重中不乏潇洒飘逸，内敛文静中蕴涵万丈豪情，在略带坚强和不羁的眼神背后是掩不住的浩然正气。在举首投足之间，无不透出充满潇洒帅气的成熟男人魅力，既有公子书生的儒雅飘逸，更有英雄侠客的豪气和洒脱。 1979年黄元申主演的《绝代双骄》，是迄今为止最为香港人公认的经典剧 2005年TVB大剧院的宣传告白：黄元申演活了古龙笔下亦正亦邪的小鱼儿。当时这出武侠剧成为了数周来收视率榜首的节目，收看的人数超过三百万，成为香港开端口以来，最多人观看的一个电视节目（打破“倚天屠龙记”的纪录）。 此剧曾荣获美国国际电视节目金奖。黄元申的小鱼儿被评为30年来 华人电视百个经典角色之一,该剧亦获评百部经典剧集之一。 黄元申饰纪先勇
80年代, 香港观众收视率调查显示:黄元申成为最受观众欢迎的电视小生。
大侠霍元甲
《大侠霍元甲》拍摄于1981年，并于1983年5月在中央电视台-1黄金时间播出，创造了万人空巷的收视奇迹，其主题曲《万里长城永不倒》唱响了大江南北。 黄元申是一位极有观众缘的演员，除了《霍元甲》的剧本赋予了这个形象以莫大吸引力之外，他本身的魅力也为“霍元甲”添彩。他外貌固然英俊，而最重要的是他先天具有的一份书卷气质，尤其是他那略带忧郁的眼神，俊秀，斯文，英武，而又带有忧伤，唯有黄元申，能展示内涵如此丰富的形象。 那句“我们中国人不是东亚病夫”深深地烙在了每个观众心中，成为人们心中难以逾越的经典形象。 凡70年代末前出生的人，提起该剧扮演霍元甲的黄元申，都会情不自禁地感到亲切，对他没有不敬佩和崇拜的。 黄元申
编辑本段演出剧集
无线时期
1976年： 《CID》饰 李辉豪 《书剑恩仇录》（郑少秋版）饰 石双英 《陆小凤之金鹏之迷》饰 西门吹雪
《逼上梁山》饰 林冲 《近代豪侠传》饰 马永祯 《民间传奇之苏武牧羊》 《民间传奇之嫦娥奔月》饰 后羿 1977年： 《陆小凤之决战前后》饰 西门吹雪 《CID2》饰 李辉豪 《大报复》 1978年： 《陆小凤之武当之战》饰 西门吹雪 《小李飞刀》饰 阿飞
黄元申版霍元甲(21张)《魔剑侠情》饰 阿飞 1979年： 《绝代双骄》饰 小鱼儿 《贴错门神》饰 招积仔 1980年： 《乱世儿女》饰 胡启中 《龙仇凤血》饰 刘泽 《新CID》饰 李辉豪 《盐枭》饰 张翱 《上海滩龙虎斗》饰 纪先勇
丽的电视∕亚洲电视
1981年： 《少年黄飞鸿》饰 黄飞鸿
黄元申龙兄虎弟中剧照(18张)《大侠霍元甲》饰 霍元甲 1984年： 《珠江群龙》饰 李刚 1986年： 《飞花逐月》饰 萧寒月 1987年： 《无名英雄》 饰 沈家宝/石昊天 《枭雄》饰 汪志坚 1988年： 《满清十三皇朝Ⅱ》饰 干隆 《张保仔》饰 张保仔 《衙门风云》 1989年： 《龙兄虎弟》
编辑本段演出电影
1972年：
黄元申版阿飞(7张)《饿虎狂龙》 《荡寇滩》 1973年： 《猛虎下山》 《大小通吃》 1974年： 《天天报喜》 《贩卖人口》 1975年： 《生龙活虎小英雄》 1976年：
黄元申饰演西门吹雪(5张)《七百万元大劫案》 1977年： 《南拳北腿》 《黄飞鸿四大弟子》饰 凌云阶 《讲数》 1978年： 《小李飞刀之多情剑客》 《漩涡》 《广东十虎》 1979年： 《亡命娇娃》 《强中更有强中手》 《新贴错门神》
黄元申飞花逐月的剧照(15张)《着错草鞋走错路》 1980年：《阿sir劈炮》 1982年：《大鳄》 1984年：《反碗底》 1984年：《傻探两福星》
‘玖’ 四版绝代双骄，哪版最经典
不用说 绝对是九九版的绝代双骄~
年代太早的 技术有局限性 服装道具摄影等都无法和后来的版本相比
最早的有几部还是请女生反串男生拍的
而零四年那版 技术方面是没问题了 不过正赶上古装戏走颓废下坡路
剧情比烂西瓜还要烂 演技我不说了 看看评论就清楚
九九年林志颖苏有朋那版的绝神键代双骄 不只是绝代中的经典
更是有史以来的古装剧中不可多得的优秀作品
我敢说 在所有以古龙书为题材的影视作品中 它是最上乘的作品之一
（有些剧集 欺负古龙过世了 一通七拼八凑 看得我直心痛 竟然还敢打古龙的名号 真不要脸。。。）
至于具体原因嘛 一句两句也讲不清
我最近在重温这部剧 大概说几点仅供参考
首先里面的人物塑造得有血有肉 几个主要角色的性格特点得到了很好的保留与加强
小鱼儿精灵古怪 花无缺儒雅翩翩 铁心兰外刚内柔 张菁乖张刁蛮
连配角黑蜘蛛 慕容九 萍姑等角色都描绘得栩栩如生 恰到好处
第二剧情比较忠实于原着 故事主线分明 支线精彩 情节跌宕起伏 张弛有度
铺垫 悬念等都布置得很到位 引人入胜
第三台词精雕细琢 说的每一句没有废话 经得起缜密推敲 所以情节发展很自然 顺情顺理 不显突兀
（虽然偶尔会觉得有些台词的小细节上有点别扭 但无伤大雅）
第四演员表演精湛 无论是苏 林等几个主角 还是饰演怜星邀月 四大恶人的配角 每个演员的表演都可圈可点
我自己在最近重看绝代的时候 感到很奇怪 怎么可能每个人的表演都这么到位呢 到底是怎么做到的
连恶人谷里那个杀虎太岁的表演都很出色（笑）
第五布景道具灯光摄影武打美术完美结合
不知道看过九九绝代的人发现了没有 很多镜头采用小角度倾斜的方式摄影 增强了画面艺术性 起到了突出画面主题的效果搏芦
还有滤镜等特殊镜头的使用 画面的背景前景以及摄影角度的选取 镜头的切换等都给人叙事流畅唯美的感觉
剧集中出现的古建筑也不像最近的古装剧 假得像乐高堆出来似的 亭台楼阁古香古色 山水清秀不加粉饰
服装饰物发型即使在有游银巧些人的眼里算不上精美的典范 但大部分能让人接受 远比现在某些剧中的头上缠蝴蝶 胸前绑大鼓好多了
……
我不是专业人士 再深的优点我说不出
不过我真的很欣赏九九版的绝代双骄
可能是我目前为止最欣赏的一部古装武侠剧
PS开头曲我从来不跳过 真的很美
你看一遍就明白了~呵呵
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补充一下
这种题目 为什么要匿名提问呢 竟然还有匿名回答的 真是可疑哦 哈哈
恩 那个我只是出于好奇~
‘拾’ 他扮演的霍元甲最经典，曾红过李连杰与成龙，巅峰时因赵雅芝出家，他是谁
在错误的时间遇到对的人，终究会错过。所以，已有家室的黄元申在身败名裂的情况下，没有迈过心里的那道坎，选择出家来了却红尘。而对赵雅芝来说，爱情不过是一场修行，在经历过不理解和家暴之后，她只想找一个值得依靠的人度过余生。因此，黄元申与赵雅芝迹银神的相遇虽然凄美，但最终有缘无分。
人生有很多无奈，没有人能够左右命运和生活。只不过，当幸福来临的时候我们要懂得把握，在遇到不合适的缘分时，我们要懂得避而远之或者及时抽身。
世人都说爱情是人世间最美好的感情，但是它也能成为一种罪孽和苦果。所以如果没有做好准备，没有笃定和对方相守一生的信念，不要轻易越界，以免自食其果。